A. 如何教小学生美术
一、充分地学习，掌握与教材相关的知识
教师在备课前要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速发展的今天，教师如果只有一桶水已经远远不够了。学生见多识广，小脑袋中装满了各种各样的知识，所以教师不能只有一桶水而是要有一口井，以备学生所需。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容。
二、备好教材，备好学生
教师在备课时，要对教学内容优化，即对教材的优化。在这节美术课上要教学生什么，要达到什么样的目的，教者心中要有底，要培养学生什么方面的技能，这就要备好课教师要灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些不适合本地学生或深浅不太合适学生学习的内容进行删减，这就要备好课。教师在上课前一定要准备好范画，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。在课堂教学过程的设计上，一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶，难以挣脱，即使有幸挣脱，亦已身受伤害。教师教得少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技艺不足而被挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。
三、激发兴趣，注重课堂教学的师生互动
在培养兴趣的同时，可给学生一个当小老师表现自我的机会，此时，教师的作用就是给予肯定和补充不足，学生在轻松的环境中产生发挥与表达的愿望，趁热打铁让学生作画，把自己最想表达的东西画出来。教师要注意巡视指导，特别关注基本技能较弱的学生，可以动手给他改一改，并告诉他为什么要这样改，久而久之就能提高他们的绘画水平，使全体学生一起进步。教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。
四、培养创造力和想象力
学生在绘画创作时，开始不知该画什么，好似斗大的馒头无从下口，这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画，而是告诉他们所有的东西都是美的，让他们尽情的画，小学阶段不需要画出多好的素描、速写，而是培养好他们的想象力和创造力。
B. 现在的小学生美术课学什么东西呢
上美术课都是老师教的...没书本,不过我学的都是一些基本的功夫:就是水彩画,做一些小手功,我想书本的应该也差不多!
C. 怎么给小学生上美术课
给小学生上美术课 很简单的 其实小学生的想象力很丰富 你给个主题 让他们自己画 画出来比成人还要好 真的 你可以试试
D. 小学生美术心得
小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。
一、造就生动活泼的课堂学习气氛。
小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如,六年级“纸工饰物——冬眠的动物”这一课中,我结合现在的天气情况,说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后,我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原来以为六年级学生难以接受，但我的顾虑却是多余的了，一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了。
二、 增加练习的趣味性。
这个学期,五年级的美术课有一部分有关“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得非常认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域,达到了较为理想的教学效果。
这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。教学反思《小学美术教学的点滴心得》
E. 如何激发小学生对美术课的兴趣
小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科，并不会影响升学，学得好与不好并没有关系。因此部分学生对美术课兴趣不浓，爱美术是孩子的天性，但因环境教育的缘故影响了孩子。兴趣是学好一切知识的动力，因此为了激发小学生对美术课的兴趣，我谈了以下几点:一、激发学生的好奇心 好奇心是激发创造的动力，兴趣是创造的原动力，所以提高小学生对美术学习的兴趣，首先要加强他们的好奇心。在美术教学中，教师可以利用自然鲜艳的色彩，娇美的姿态，动人的音响，以至神奇的变化吸引小学生的好奇心，如在上《海底世界》这一课时，教师可以事先用玻璃罐准备好几条金鱼或其它小鱼，在其中放入小石头和水草，让学生们直观性地接触到海底世界，用语言来激发学生探索的欲望，如海底世界有美丽的珊瑚和海星、海底世界有可爱的海马、在童话里的海底世界还有善良的美人鱼等等，从而提高他们的美术学习兴趣。 二、把玩带进课堂 美术课是学生的快乐课堂。加上孩子天性爱玩，因此，把玩带进课堂，使学生在一个很放松的情况下进行创作、学习，这样课堂效果会更好。在美术教学中，教师可以采用多种形式的美术活动，如画《美丽的校园》时，教师可以带学生来到校园里，实地观察，让他们进行比赛看谁能寻找到最有特色的画画材料，如树皮、瓷砖等，在下课前十五分钟集中进行评比，最终胜利的学生会获得教师的神秘小礼物。在这种轻松的有目的的玩中学习，让学生感到没有负担，让他们感到学习就像游戏一样，是一种享受，一种娱乐，从而提高学生对美术课的学习兴趣。 三、融入生活 在美术教学中，生活是最好的教材，教师可以利用生活中的一切来激发学生的学习兴趣。节日是平常生活里我们最期盼的日子，我相信也是学生最高兴的时刻。如在上《生日快乐》这一课时，教师应该唤起学生过往的生日场面，唤起他们最美好的回忆，然后让学生把他们生日当天最快乐的生活场面画在卡纸上，让它们变成永恒的，这融入生活的课堂会激发学生对美术的学习兴趣；食物是生活中最具诱惑力的，我相信也是学生最喜爱的。 四、要善于赞美在小学美术课堂，教师的一句话，可能塑造一个画家，一个天才，改变一个学生的将来。赞美，我们可以用语言，用一个眼神，也可用一个小小的动作来表示，给予学生的鼓励不仅限于物质的，精神上的肯定和奖赏是更为有力的。教师在评画时可以先肯定学生作品的优点，可以用有进步、色彩很漂亮、有创意等语言。
F. 小学生为什么要上美术课
让小学生从小进行多方面的教育，让小学生有发现美的能力，受艺术的熏陶，画画也可以修生养性，不至于以后脾气暴躁，可以让小学生静下心来。
G. 小学生美术课课程标准要求每周上几节
我们是要求两节
H. 小学生绘画基础教案
活动目标：
1、在游戏情境中学习说完整话，并学习使用量词。
2、产生关版心爱护老人的情权感。
活动准备：
1、在活动室内设置一个小兔的“家”，家中摆放部分家具，如橱、柜、桌及用积木搭成的椅子和沙发等；在适当的地方放置部分日用品。画有礼物的小卡片若干。
I. 小学生画画哪些技巧
学习绘画必须走好第一步：观察。 尤其是从小学习绘画的 观察是很重要的 绘画又称“猴子画法” 要想把一个人或者物画的相像就必须学会观察，所以锻炼的最佳技巧就是“观察”。你可以在他的面前放上一件物品 让他观察15分钟左右 然后问他这件物品有什么特点 然后再让他把这些特点画出来 不像都难 大部分教师只是注重绘画 却忽略观察 其实观察比绘画更重要 说到底学习美术就是学习视野！！！
J. 如何上好小学生美术课
一、寻找创作的源泉 在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么？感受到什么？一切很难找到答案。我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢？我在教学“交通工具”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，还有学生在下面小声地自言自语：“ 我不画了，我不会画！”我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是，我把一个原先要画摩托的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的摩托告诉我，不知道那里该怎样画。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？那不是闭门造车吗？生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。二、激起创作的兴趣美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析，一般跨越两个阶段。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于外观形象，高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员大师，顿时，场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，以前学生们只是在电视上观赏过，现在要他们自己动手，来给这些“演员”涂脂抹粉，立刻表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段，再借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。等到他们亲自动手时，一个个挥笔抹彩，似乎人人都像个化妆师。不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。至少在这堂课上学生的参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并了解了一些简单知识，提高了自己的知识面，并从中感受到艺术创作的愉悦。其次，电教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，让学生留恋、向往。再次，我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生，如四年级的《用色彩画风景》等，如果教师只在教室中讲，该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走看看，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子是一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力提高了。三、用信心架起成功创作的桥梁爱因斯坦说过，想象比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括着一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品，就是一个小小世界的探索。其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩不受约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。美术课上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些创作上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。我看到这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上美术课，害怕自己的画被人看见。其实，哪个孩子不想表现自己、展示自己，享受成功，这是孩子的天性。于是，我给他看了一张“凡高的自画像”。于是，那个孩子自信的举起了自己的“印象派”，这至少是个好的开端。我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让儿童自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难；有了自信，孩子就敢画了，有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。 作为学生走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的这段行程中，充分地发展自己的个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。