❶ 小学美术欣赏教学一般有哪些题材
新课程标准将美术教材划分为“造型 表现”，“设计 应用”，“欣赏 评述”，“综合 探索”四个学习领域，其中“欣赏评述”课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和害担愤杆莅访缝诗俯涧发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。
而在我们通常的课堂教学中，会产生“重绘画、轻欣赏”的现象。主要原因是我们老师缺乏对欣赏课的重视的态度，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变这种现象，教师首先要转变观念，然后了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯，选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法。
为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品一定要先选好题材内容。
美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候应该让学生进行临摹作品，从中体味作品的内涵，这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。旧的“一言堂”、“满堂灌”、保姆式的教学方法，使学生习惯于坐享其成的听权威答案，是教师的绝对权威地位使他们习惯了当“配角”。新课程理念强调“启”和“导”。学生经过了探究过程，必然要得出结论，这是一个归纳、推理、演绎的提升过程。教师要善于启发学生的思维，通过对过程的体验，运用谈话、提问、研讨等方法，指导学生得出问题的结论。
教师应该是教学内容的设计者和创造者，是教学过程的组织者和协调者，是学生活动的指导者和服务者。从学生的视角看待问题和解决问题；多一些鼓励，少一些批评；营造和谐的心理氛围，创设宽松和谐的教学环境。鼓励每个同学运用美术的语言说出自己的看法，启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
美术课程的价值首先应体现在陶冶学生的情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感 ，通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
另外，在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：(1)课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。(2)可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。这样，学生就不会对欣赏作品产生距离感，而是感到很有吸引力，欣赏的兴趣也就又提上来了。“兴趣是最好的老师”，兴趣有了，还怕学不好吗？
❷ 小学美术课《谁画的鱼最大》优秀教案
、教象 级 二、教内容与目标 1、教内容：民美术版美术教材级《谁画鱼》课 2、教目标： A：初步受自界形象与艺术作品形象两者间关系知道事物比产 B：能胆作画充满画面画条鱼 C：培养画画兴趣绘画技能激发想像力热自情 三、教重点与难点 1、重点：通本课习解鱼形状特征运用所知识画条漂亮充满画面鱼 2、难点：自界鱼与美术作品鱼区别何发挥想象力鱼画充满童趣并鱼画 四、教准备 1、教用具准备：教课件、彩笔、规格相同白纸、剪刀 2、习用具准备：彩笔、油画棒、剪刀 五、教程 （）导入新课 1、播放海浪拍岸录音提问：声音 ：海浪声（课件示海图像） 师：见海知道海物 ：鱼 （课件示许鱼海畅游图片） 2、教师拿金鱼缸面两条同鱼 师：比比金鱼缸鱼哪条 由引课题：节课我要比赛看谁画鱼 （板书课题：谁画鱼） （二）讲授新课 1、鱼形状： ①欣赏：形状各异鱼 ②提问：鱼哪些形状 （答师同粘贴各种形状鱼） ③师：哦原鱼种形状鱼画呢 （课件示鱼画步骤图） 2、师示范： 师教投影示范画条鱼使明白何才能突特征鱼画提问：能想别画同启发运用所见各种线条：衣服线条等装饰鱼身花纹胆发挥想像力画各种各鱼 3、鱼色彩： ①贴黑板各种形状鱼色彩面反让受色彩美 ②欣赏色彩斑斓鱼图片 4、鱼态： 请几做鱼游泳作欣赏鱼尾巴同向摆画片解画画鱼同态 5、欣赏画家作品朋友画 （三）手作画 让用同纸作业家起比赛看谁画鱼教师巡视指导 （四）展示、评比 教师黑板画海让画鱼用剪刀剪贴进海师起评论：谁画鱼既漂亮 家讨论：鱼画加装饰使变 （五）总结 师：同看我海美啊鱼游快啊我平要保护球态环境护自使鱼更快让世界更美丽 宣布课让收拾习用具模仿鱼游泳作游教室 反思：教师用新课程理念指导使用教材进行教提供资料丰富知识引导探究习通欣赏析解鱼特征鱼画画漂亮同通各种教手段培养观察力、力能力让胆发挥想像力敢于创新培养探究能力
❸ 怎样写小学美术欣赏课教案
初二年级美术教案
外国古代美术作品欣赏
——古文明之旅
本课在教材中的作用：本课在教材中的欣赏课中属于外国美术作品欣赏的第一课，学生对外国美术方面的知识了解太少，所以难度较大。但本又课是扩大学生知识面的一节课，学生学习起来会有很大的兴趣。
课业类型：欣赏课
授 课 人：龙 江
教学目标：
通过学习了解人类古代文明的艺术成就。
通过图片的欣赏，掌握各地艺术风格的异同。
通过学习和对比，体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。
教学重点：掌握各地艺术风格的异同。
措 施：用“旅行”的方法来提高学习兴趣。
教学难点：学会欣赏。
措 施：通过系统的图片资料，让学生学会用时代背景和地域风格来分析艺术作品。
教学课时：1课时。
教具准备：教材、多媒体设备。
学具准备：教材、多媒体。
教学过程：
I、组织教学：
检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。
II、板书课题（多媒体）：
古文明之旅
III、板书目标（多媒体）：
（略）
IV、导入新课：
师问：大家知不知道我国是“四大文明古国”之一？
生答：知道。
师问：那大家知不知道，“四大文明古国”是哪四个？
生答：中国、印度、埃及、巴比伦。
师：除了“四大文明古国”外，古希腊古罗马是欧洲文明的发源地也有非常丰富的文明成果。今天我们就到印度、埃及、巴比伦以及古希腊古罗马去看一看外国古代文明的艺术成果。
（用多媒体展示课程大纲）
古埃及、两河流域
埃及和两河流域⒁是人类文明最早的发祥地。早在埃及古王国时期（约公元前2686－前2181年），它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、狮身人面像和拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像，就是其中的代表作。（用多媒体展示并补充相关图片）
金字塔是埃及法老（即国王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦称大金字塔。它不仅突出地体现了古埃及无与伦比的建筑技术，而且具有很强的艺术表现力。它以巨大而又极其单纯的几何形体，给人以高大而又无比稳定的感觉，充分体现了统治者的权势与神圣。
与胡福金字塔相邻近的狮身人面像，高约20米，长约57米，高达6米的头部据说是法老哈夫拉的容貌。建造这尊巨像的目的，是为了护卫哈夫拉金字塔前祭殿的大门。在古埃及人的心目中，狮子是力量的象征。所以，狮身人面像实际上也是神圣不可侵犯的法老权力的象征。（用多媒体展示并补充相关图片）
出于和建造金字塔、狮身人面像同样的目的，古埃及统治者十分重视自己雕像的制作。他们常将自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像通体着色，人物形象安详、庄重，公主的形象尤其生动、优美。用宝石嵌成的人的眼珠，使雕像显得更加栩栩如生。（用多媒体展示）
与埃及文明几乎同时期的两河流域文明，在美术方面也有重要的成就。公元前七世纪的著名浮雕《受伤的母狮》，十分引人注目。身中数箭的母狮，满身鲜血淋漓，身子的后半部已瘫倒在地，但它健壮的前爪仍在挣扎着想从地上站立起来。那昂头怒吼的神态，极其悲壮。像这样极其真实而富有生气的艺术形象，在那一时期的美术作品中是不多见的。（用多媒体展示并补充相关图片）
印度
印度是世界文明古国之一。世界三大宗教之一的佛教便产生在公元前六世纪的印度。从孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世纪）这近千年的历史中，佛教美术得到了很大发展，且对亚洲其他各国佛教美术产生了重要的影响。现存的等身大的佛立像，是笈多王朝时期佛像雕刻的代表作。佛像的姿态肃穆慈祥，袈裟紧贴身体，衣褶清晰，线条流畅，头后有精致华丽的光环，表现了一种庄严静穆之美。（用多媒体展示并补充相关图片）
印度莫卧儿王朝时期（公元1526-1858年），由阿拉伯国家传入的伊斯兰教十分流行，各地兴建了许多清真寺（21）和其它伊斯兰教风格的建筑，被称为“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。这是莫卧儿王朝全盛时期的皇帝沙贾汗为纪念他早亡的爱妻泰姬·玛哈尔所建造的陵墓，由来自波斯、土耳其、法国、意大利等国杰出的工匠共同设计建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用洁白如玉的大理石建成，象征泰姬的美貌和爱情的纯洁。陵墓的艺术形象既有肃穆的纪念性，又具有开朗的亲切感。各部分之间比例匀称，既讲究对比，又十分统一和谐，是一件精美无比的建筑物。（用多媒体展示并补充相关图片）
❹ 小学美术课教案怎么写
基本格式和写作要求：
一、活动名称
题目格式应为：x班xxxx活动设计：xxxxxxxxx（注明年龄段、活动设计的领域和名称）
活动名称要简洁明了，如果是综合活动、主题活动或半日活动，也要注明。
二、设计意图
扼要阐述活动设计主题内容选材、生成的背景，对整个教学活动设计的思路等。
三、活动目标
目标的制定要符合纲要的精神，符合幼儿的认知水平和情感需要，从幼儿发展的角度书写目标，可用“能”“会”“掌握”“学会”“明白”“懂得”等词语；目标不宜笼统，要具体明确，出现具体的经验，可操作，可衡量；目标数量不宜过多，重点呈现新的经验和需要重复的重要经验。以2-3条为宜；目标应直接、明确呈现经验，不需要先呈现途径和方式，（如“通过……”或“在……过程中”，）还要避免直接叙事，不直接呈现经验，（如，“让幼儿做一个小小航海家”）；目标的书写按照活动经验获得的相对先后顺序排列。
四、活动准备
包括物质准备和心理准备。
物质准备包括围绕教学内容为幼儿提供支持其学习的活动环境、活动材料等，必要的教玩具名称，有场地布置的教学活动，需画出场地布置示意图。如需要幼儿用书，放在活动准备的最后一条。材料也不宜过多过杂，要从目标和环节的实际需要出发。
心理准备根本活动需要制定，如需要心理准备就写上。
五、活动过程
教师能根据教学内容和幼儿实际选择有效的教学策略，激发幼儿的学习兴趣，体现自主性、合作性、探究性、体验式的学习方式，使课程的基本理念得到充分的贯彻和落实；教学过程要层次分明，重难点突出，充分体现师幼互动。
活动环节中应说明教师干什么，引导幼儿干什么，每一个环节一定要有幼儿，教师的言行以调动幼儿学习为目的。
准备的材料应该环节中用上，活动中使用的材料应在准备中有交代；任何自编自创的游戏、操节、纸工等，必须说明玩法，有故事的需要附故事原文。
六、活动延伸 (不需要延伸的，可以不写这个环节）
根据具体活动的情况，决定是否需要活动延伸；活动可向区域活动、生活活动及家庭中延伸；活动延伸可以包括重复强调和后续拓展两种类型；说明向哪里延伸、做什么和怎么做，可巩固什么经验或让幼儿得到什么新经验。
七、活动反思：分析教学活动中的成功与不足，并提出有效对策。
其他注意事项：
活动设计中数字序号的运用级别顺序为“一”“二”“三”——“一”“二”“三”——“1”“2”“3”——“⑴”“⑵”“⑶”——“①”“②”“③”，一般使用“一”“二”“三”——“1”“2”“3”——“①”“②”“③”三级顺序即可；阿拉伯数字后面的标点用黑圆点，汉字数字后面用顿号，“第一”“第二”“第三”后面用逗号，带括号的序号和带圆圈的序号，后面不再加顿号、逗号之类；不建议用自动编号。
❺ 如何上好小学美术课中的欣赏教学
在小学美术教学大纲中明确规定：小学美术是以审美教育为核心,着力培养小学生的审美情趣.特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环.可小学美术欣赏课往往会由于教师一个人的自唱自弹或者乏味的幻灯片展示,而使学生对艺术作品缺乏真正的了解,他们对作品的理解只能浮于表面,其原因在于学生没有主动、积极地参与到欣赏活动中来.在美术教学中,提高欣赏教学的地位,欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程,在欣赏中,使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞,从中升华出各种能力,更让学生懂得了很多道理,培养和发展了学生的创造性思维与想象能力.最终才能达成培养学生的审美情趣,这一教学目标.
如今美术欣赏课在新教材中所占的比例明显比在旧教材中多一些.配套课件中的欣赏部分所展示的作品,数量多,质量好,有很高的代表性.可见欣赏的重要性已经为人们共识.小学阶段的美术课程,并不属于专业训练,但要求学生具有基本的相关修养.简而言之,于读书,开卷有益.与美术,多赏为好.无论是美术欣赏课,还是日常课程中的欣赏环节,都是对课堂美术教育有着重要作用和意义的.如何在欣赏教学中实施素质教育,培养学生的审美素质,让学生主动参与,真正达到欣赏教学之目的?可从以下几方面入手：
一． 充分认识儿童现有知识,展示种类恰当完整.
在欣赏教学中,总会遇到这样一些问题,有的作品非常出色甚至是名家作品,而学生还是会说出自己认为的缺点来.这在有些时候是独到的,而更多时候很明显是受学生见闻有限的影响.且,直观感受与语言表述具有不同等性①.很多时候,受学生表述能力发展的限制,儿童所说出的观感并不能准确的代表所有的主观感受.两个学生同样评价一幅画说,“很漂亮”.而实际上他们认为的漂亮也许大相径庭.只是他们难以将这分别有的洞天表述出来.
这就要求教师充分的认识儿童的现有知识和现有技能水平.这并不难,虽然现代科技日新月异,而大部分学生的大部分知识还是从老师这里得去的,提供足够宽松的环境与足够充分的欣赏知识,会很快看到他们独特的理解.了解他们的表现手段,他们的表现内容,与他们的认识特点.在这个基础上注意观察,了解他们能够知道的,他们愿意以什么样的方式来理解,他们还理解不了的等等.
从而,指导教师选择在欣赏课上所展示的作品,展示作品的方式,提问引导的方式等等教学方法的设计能够,恰当的,完整地体现出学生们的审美趣味,借以达到发展学生视野,提高学生的欣赏兴趣的目的.
二、 要贴近学生实际 教案实用好用
在实际的教学工作中,教师发现学生对所欣赏的作品提不起劲看,就是认真的同学,也没有了欣赏的激情,对教学目标的达成,大打折扣.另外,学生一直以为,欣赏的作品是大画家画的,我们没有这样的水平,对范作有距离感.
找到了在欣赏教学中学生的动态、想法,我们就可以对症药了.如在教学《漫画欣赏》一课中,本来课本中的范画就少,学生早就看过几遍了,没有新鲜感,更何况,书本中的范画儿童味不足,时代感也不强,在备课中,教师可以补充一些充满童趣的,具有强烈时代感的漫画,利用多媒体展示给学生欣赏,使学生感到很有吸引力、新鲜感,学生欣赏的兴趣就又提上来了,记得有人说过,兴趣是最好的老师,既然兴趣有了,还怕学不好吗?
怎样才能拉近欣赏作品与学生的距离感呢?在欣赏作品中,可以有意选一些上一届学生的作品,作为欣赏对象.这样,学生在欣赏时,就会有这样的想法：这是上一届同学作品,只要我们认真学,一定能超过他们.促进学生在欣赏中自信心的形成.如：在三年级《纸版画欣赏》一课中,特意选了几张套色纸版画,给学生欣赏,并且讲明这是上一届同学的作品,起先,在欣赏时,学生们发出了感叹：比书本上的都好,最后,学生会想：上一届同学都做得这么好,相信我能做得更好,下课时,再问学生：你们制作的纸版画能超过他们吗?学生能毫不犹豫地回答：“能”.
因此,根据学生实际,选择好欣赏对象可以说是一堂欣赏课成败的关键.
三、提出问题解决问题.
一堂好的欣赏课有时就像一个优秀的故事,在开头设下悬念,然后在过程中将问题一一解决.在美术欣赏课中,我们也要通过分析、交流、解决问题的过程来一步步完成对作品的欣赏和认知,最终达到对于美的理解和感知的目的.在“我也是艺术大师”一课中,我特意准备了一幅毕加索的“和平鸽”,不用老师解释学生都知道这幅画的名称,但没人知道它的来历,我就提问：为什么要用白鸽来象征和平?它出现的时代背景是什么?它表达了画家当时一种什么样的心情?结果大家对此都很感兴趣,经过小组讨论,大家踊跃发表意见：有的说鸽子的白色代表纯洁,象征和平；有的说画家一定是个爱好和平的人；有的说此画出现以前可能刚打完仗（此画是在二战结束后产生的）.最后由我补充：这是毕加索在50年代为在巴黎召开的保卫世界和平大会创作版画,以鸽子为题材,被人们称为“和平鸽”.
毕加索还是一位雕塑家,有丰富的想象力和创造力,他的探索精神,给西方20世纪现代艺术以很大的推动.在整个一堂美术课上,学生发言积极,思维敏捷,而且个个神情专注.由此可见,提问是上好美术欣赏课的一种有益尝试,能引导学生对问题探个究竟,增强对课程的注意力,会给课堂带来意想不到的效果.
四、要让兴趣吸引学生主动参与 学习有滋有味
爱因斯坦说：“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师”.对于美术,尤为重要,只有学生有了浓厚的兴趣,才能使美术教学更顺利地完成,提高教学质量.小学生比较单纯、真诚,能随感而发地表达自己的情感,并且想象力与创造力特别丰富,对画画非常喜欢.这些因素,正是培养学生欣赏兴趣的好时机.
❻ 小学美术欣赏课简案
远近的奥秘
课时：2-3 课时
教学目标：
1通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律
2学习了解平行线和消失点概念
3欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力
4联系生活，感受生活中的透视变化
教学重点：
1了解和掌握透视变化的基本规律
2透视基本规律的运用
教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用
教学工具：名家美术作品建筑风景照片等
教学过程：
第1节课 感知透视（基础知识）
一引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象
二发展阶段
1小结透视现象所产生的规律
2什么是视平线和消失点（结合图片分小组讨论）
3平行透视和成角透视的区别（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视
4课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律
三 课后整理
1回家收集相关的一些建筑风景等图片，巩固知识
2准备好第二节课的工具材料
第2-3 节课 体验透视（课堂实践）
一引导阶段
1检查课前准备
2回顾透视的基础知识点
二发展阶段
1讲解临摹作画的基本过程
（1）先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；
（2）构图（考虑安排主体物的合理位置）；
（3）用线描表现（刻画主题物的特征）；
（4）整理画面
2讲评作业
（1）两位学生为一组，相互交换作业，进行评比（以是否准确表现出透视变化为标准）
（2）老师统一点评
三拓展阶段
可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业
风景写生
课时： 3-4 课时
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生
巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中
教学过程：
（一）引导阶段 （第1 课时）
欣赏分析课本图例，巩固对透视概念的理解
师：同学们学习了基本的透视知识下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的巩固加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解引导学生分析他们的特点
了解风景写生的方法与步骤
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系师展示回字形的取景框并介绍其使用方法同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成口字形进行取景
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景中景远景的概念如何利用取景框进行取景构图在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化如何在画面中确定视平线和消失点欣赏一些风景画和学生习作
步骤：观察取景构图描绘修改收拾完成
（二）发展阶段 （第2-4 课时）
1取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误
作业点评
3
会动的剪影
（设计应用）
课时：3 课时
教学目标：
1学习用黑色卡纸制作剪影人物
2了解皮影艺术的特点
3增强对中国民间传统艺术的了解
课前准备：
1搜集有关皮影的图片文字资料
2准备黑色卡纸针线竹条剪刀刀片等用于制作剪影的材料
3选择几个传统剧目或故事（民间故事成语故事）所选择的剧目或故事，内容和情节应简单易懂
第1-2 课时
一引导阶段
1学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识
2分组讨论皮影戏中人物的造型特点（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐）
3指导学生观察教科书上的图例技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作
（1）第一步：剪出人物造型
（2）第二步：用针线缝上手臂腿
（3）第三步：装上木棍
二发展阶段
1将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思合作创作（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点）
2学生进行创作，教师巡视指导
3未完成的可以在课后接着制作
4准备下节课的表演，想一想改怎样表演
第3 课时
（剪影表演）
课前准备：布置环境
一 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演展示体验民间皮影艺人的表演技能
二教师对学生的表演进行总结点评
三总结：激发学生对民间美术的认同感
四拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演
水墨画动物
（第1-2 课时）
目标：复习巩固水墨画的基础知识即，工具材料，用笔用墨学习几种动物的画法
重难点：训练学生的用笔用墨用笔用墨的技法技巧，以及动物的造型
课前准备：学生准备几张小动物的照片准备好笔墨宣纸等教师准备几幅小动物的图片教师准备范图
教学过程：
简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧
教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏
a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋侧锋以及点笔的了解
b.欣赏用墨焦浓重淡轻五色，加深学生对墨色的了解
c.构图以及动物的造型
d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱
3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
讲解归纳动物的大形体
讲述调墨调色
分步作画，讲解画动物的先后顺序
修改调整完成
4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物麻雀虾
5．老师巡回指导，主要是用笔用墨以及动物的造型
6．征集作业讲评，提高审美能力
（三）课后拓展
收集徐悲鸿齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法
水墨画动物
（第3-4 课时）
目标：复习前一课时所学画的小动物学习螃蟹和松鼠的画法
重难点：笔墨的掌握和使用小动物的造型
课前准备：布置学生收集松鼠和螃蟹的图片准备作画用的工具和材料教师准备好范图以及工具材料
课堂教学：
请两位学生上台画麻雀和虾，老师进行讲解，指出优缺点及应改正的地方
老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法，并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望
布置作业，画松鼠和螃蟹
教师巡回指导，主要是动物的造型及笔墨的处理
征集作品并讲评欣赏，提高学生的审美能力
课后拓展
要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画
形体切挖
课时：2 课时
教学目标
1学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖
2培养学生空间想象力和造型能力
教学重点
理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的
教学难点
各个形体的切挖变化及整体的把握
教学具准备
师：范图实例制作材料
生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀
教学过程
1导入阶段
复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物（课件帮助学生理解）
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习（欣赏课本范图，讲解结构）
2发展阶段
欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法
请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结
欣赏具有抽象意味的有特色的建筑日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像
3本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习
4生作业，师巡视辅导
5作品展示
作品摆在展示台上，生评价，师总结
6拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品大家可以回家尝试着制作
我们做乐器
课时：2-3 课时
教学目的：
1 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器
2 培养学生的创造力和设计意识
教学重难点：
重点：了解乐器
难点：设计乐器
教具准备：
教师：课件（ 有关青铜编钟藏族大鼓战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料）
学生：准备制作乐器的竹筒铁管铁盒陶泥
教学过程：
第1-2 课时
（一）引导阶段
1 教师播放几段乐曲让学生欣赏
2 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟藏族大鼓战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效
3 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料
4 教师出示图片并简要介绍乐器的发展乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效
5 原始社会（用兽骨陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料工艺更为讲究，多样如：青铜编钟战国彩绘虎座鸟架悬鼓等）-----至今（居住在我国西南（云南贵州四川）和西北（青海宁夏甘肃新疆西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器如 ：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味
（二） 发展阶段
1教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征
2教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法
3学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流
4教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评
学生制作，教师巡回辅导
作业：利用竹筒铁管铁盒陶土等材料制作乐器
交流与评价：
1 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的
2 师生交流评价
3 布置下节课工具
第3课时
教学过程：
1 教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好
2 学生制作，教师巡回辅导
3 学生展示乐器
让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器
师生交流----比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音
教师评价，小结
4 课后拓展
让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器
宇宙之旅
课时：2 -3 课时
教学目标：
1．了解宇宙飞船的主要结构
2．学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船
3．培养学生对科学的探究精神
教学重点：
1．培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯
2．利用各种废弃物制作各种宇宙飞船
教学难点：
了解和掌握飞船的主要结构
教学用具：
神舟五号载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型挂图等
课前准备：
1．引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识
2．同时并准备一些废弃材料(塑料瓶纸盒彩纸等)
教学过程：
一.引导阶段
1．组织教学
2．欣赏 2003年10月15日，我国自行研制的神舟五号载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关神舟五号的发射情况让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦
3．导入课题
4．引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的宇宙飞船的形状特征
5．鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？
6．让学生以小组为单位分组讨论
二.发展阶段
1．各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答
2．师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型
3．师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船载人航天器组成的知识
4．师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件
5．分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分
6．启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船
7．学生分组进行绘制草图
8．师到各小组给予指导
9．各组学生开始制作活动
三展示评价阶段
1．组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点
2．引导学生自评与互相评
3．收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁
四.课后拓展：
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物
9
10
电脑美术
学习领域：综合探索
课 时：1 课时
教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面
2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏
3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦
教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏
教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面
作业设计：利用复制粘贴的功能组合画面并且可以用改变大小的
教学过程：
（一） 引导阶段：
师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？
生：铅笔工具
师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？
（二）新授阶段
生：用手来画，画一个和它一样的
生：用电脑绘画
师：用那一种方法更简单？
生：电脑绘画
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！
（让学生上讲台来找给大家看）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的
生：巩固练习
师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画
想不想和老师共同完成一张电脑画？
生：想
师：我来操作，你们帮我思考（讲解绘画过程）
（三）学生创作 教师辅导
（四）互评
中国画和油画
课时：2 课时
教材分析
1 中国绘画有着悠久的历史唐朝的五牛图也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段
2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插
学习目标
知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法
能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力
创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里
德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路
重 点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？
难 点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情
创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力
德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛从而达到教育的目的
空白点：通过讲解让学生们自己理解
教具的选择与使用目的
把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好
教学过程中的五环节设计：
一 导引目标激发兴趣
首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家
二 创设条件.自主参与
分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？
例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等
三．组织教学体验发现
大家可以看一下罗中立的<父亲>>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见
四引导创新应用实践通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现
五反思小结巩固提高
让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西
六研究性作业：
同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图
❼ 如何上好小学美术欣赏课
欣赏评述课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。新课标要求：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。
而实际课堂教学中，出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变这种现象，教师首先要转变观念，然后了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯，选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法。强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿油油的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们感到喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童只会对彩色图片反映强烈。
儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
根据这些特点，教师在欣赏教学的不同组织形式中要有不同的侧重点。小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。
1、专题欣赏课就是围绕某个欣赏课题进行整堂欣赏，是小学美术欣赏教学主要形式，它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。如小学美术课标教材三年级上册第20课《迷人的动画片》就是关于“动画片、卡通画”的整堂专题欣赏课，还有《形形色色的世界》等等。
在美术专题欣赏课欣赏中，教师往往让学生看着作品图片，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，可想而知，学习效率很低。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学策略是：(1)课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；(2)在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品初步的感觉；(3)用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；(4)必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。
2、随堂欣赏课。随堂欣赏课是指结合教学内容穿插进行的欣赏，也就是在进行绘画、工艺等教学的同时，插入有关大师或同龄人的作品进行欣赏，帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果。这种欣赏方法在教学过程中运用得很多，比如：我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生观看讲解，指出作品美在哪里。又如：为了使学生掌握某种美术技能，出示一些合理范画，也是随堂欣赏的教学过程。
在欣赏过程中，教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格，以一种平等、博爱、宽容、引导的心态来对待每个学生，使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来，鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受，教师不轻易批评学生的欣赏不正确，让每位同学都能轻松地讲出自己的感受、观点，在全班同学激烈的争论中，让美内化、升华。如在课标教材二年级上册《我也是美术大师》一课中，有的学生认为西班牙画家米罗的画不好看，什么都不像，有的学生认为好看。这时，教师不用评论学生的审美水平低或高，对或错，只要当好中间人，让学生去争论。在争论中逐渐加深对抽象画的认识，接受大小不等的几何色块组成的画面也是一种美的形式。反之，教师如果认为学生不该对大师的画质疑，批评学生欣赏水平低下，学生的积极性遭到打击，容易与教师产生逆反心理。教师再讲几何色块组合画面时要注意的地方时，只能是教师一个人的一厢情愿了。
3、现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。例如：组织儿童参观美术作品展览农村学校的儿童，外出参观的机会较少，可根据具体情况尽可能提供现场欣赏的机会。比如教学课标教材一年级上册《发现身边美丽的景物》这一课时，就可以带学生到校园里走一圈，欣赏一下校园里各种各样的树、花、草，加强他们的直观认识。学校里就有那么多美丽的景物，何况大自然中呢？既加深了学生对题目的理解，又有利于之后的绘画教学另外，在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：(1)课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。(2)可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。这样，学生就不会对欣赏作品产生距离感，而是感到很有吸引力，欣赏的兴趣也就又提上来了。“兴趣是最好的老师”，兴趣有了，还怕学不好吗？
❽ 怎样上好小学美术欣赏评述课
给4点建议：
1、观察。通过观察，我们应让学生先明确作品内容，即这件作品包括哪些形象，是动物、植物、还是人物？先从整体上对作品有个把握。观察并不是一味的欣赏，有的时候可以让学生进行动动手，或临摹作品，或进行创作。俗话说“眼高才能手高。”只有让学生亲自在观察中尝试美术的创作，才能更好地了解作品中的人有优点和美的因素，从中获得美的体验。在这个过程中教师再稍加引导，学生即可容易掌握。
2、分析。所谓的“挑战”大多是从分析开始进行，是鉴赏美术的关键步骤。这里的分析不同于以往的形、色、构图等方面的直接分析，而采用改变作品原貌，如可以将画面分解，改变原有位置，分析原作品构图的合理性，或者改变大小、色彩等方面的因素进行比较分析。通过对作品的分析过程的体验，运用谈话、提问、讨论等方法得出结论，并结合教师在多媒体的教学，学生对作品会产生更浓厚的兴趣，效果会更好,课堂会更生动有趣。
3、解释。教师要给学生充分的时间和空间，要让学生所认为的分析阶段中对原有作品的改变好或不好的地方，都要充分的阐述理由，要多鼓励学生发表不同的意见。通过分析阶段的比较，学生会加深对各种概念的理解，同时逐步掌握分析的方法，而解释阶段通过阐述理由与辨说，既可以巩固相关的知识，又可加深对作品的理解。
4、评价。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。教师要把握好自己的角色，注意引导和鼓励，不要为学生代劳。评价这种“挑战”不仅培养学生鉴赏能力，还要让他们敢于说真话，勇于探索，不怕挫折，富于创造性，增强他们的自信心及解决问题能力。美术课堂的教学设计要给学生充分的自由，让他们去发现属于自己的真理与智慧，真理与智慧永远是蕴藏于知识的背后，教师要带领学生去发现、去挖掘探索，才是最理想的活动，教师要在教学中勇于实践，总结更有效、更实有的教学方法，使美术教学之路愈来愈宽畅。
祝你成功！