❶ 浅谈如何进行小学音乐教学评价
传统音乐课堂教学评价的弊端越来越明显,
严重制约着音乐教育教学的改革和发展。
坚持以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,
要求倡导评价的标准、方法与主体多
❷ 如何评价一堂小学音乐课
如何评价一堂小学音乐课呢?曾听过无数节中小学音乐课,还曾聆听专家评价对一堂音乐课的评价,综合各方面,大致可以从以下几方面进行评价一堂音乐课.
评价一堂音乐课的质量,可从七个方面入手：
一、评价教师的素质
教师的教育教学素养,对课堂教学的作用至关重要.评价音乐教师的素质,首先应看教师的艺术修养如何.具体的说就是看教师能否在课堂上富有表情地范唱歌曲,娴熟而又合乎逻辑地弹好钢琴伴奏,以恰当的形象动作表现音乐等.其次,应看教师的授课能力如何.具体就是看教师有无严密、准确的传授知识能力,清晰、流畅的语言讲授能力以及进行器乐教学的能力等.第三,应评价教师有无端庄、朴素的仪表,亲切、和霭的教态,机敏的应变能力等.这些因素常常会成为影响一节课成功与否的关键.
二、评价教学思想的先进性
教学思想,即贯穿于整个教学过程中的指导思想.
一、评“教学目标”
1、教学目标要明确、具体,符合《音乐课程课标》理念,符合音乐学科特点,并联系学生实际,落实在教学全过程.
2、面向全体学生,注重个性,关注情感、能力、知识技能、过程与方法的整合.
二、评“教学准备”
1、了解学生,把握《课程标准》,钻研教材和教法.
2、熟练必要的示范,创设适宜的情境.
3、围绕教学,多渠道有效开发和利用教育资源.
三、评“教学内容”
1、生动、形象,富有美感,有利于学生的音乐审美学习和文化学习.
2、陶冶学生性情和高尚情操,有利于学生音乐创造与实践等多种能力的发展.
3、创造性地使用教材,贴近学生实际,难易适度.
四、评“教学过程”
1、体现音乐审美性,激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣,发展其能力.教学民主,营造宽松的课堂氛围,面向全体,因材施教.
2、师生互动,提供学生自主学习和选择的机会,教学生动,气氛活跃.
3、教学方式多样化,有启发性和激励性,指导及时、灵活、有效,立足学生发展.
4、恰当运用现代教学手段,教学有特色.
5、充分体现引导者、组织者、合作者、促进者的角色地位.
五、评“学生发展”
1、音乐学习兴趣浓厚,能感受和理解音乐与相关文化,有初步的音乐审美评价能力.
2、大胆想象、思维活跃,获得相应的审美经验和多种音乐技能.
3、获得美感体验,合作分享,乐于表现,有艺术创新的意识和初步能力,突出个性.
4、自我调节学习情绪,较长时间保持学习兴趣和求知欲.学习过程保持愉悦,时有成功的感受,学习愿望增强.
5、全员、全方位参与学习活动(认知、行为、情感)积极思考,踊跃发言.
6、虚心听取他人意见,友好分工与合作.课堂气氛民主、和谐、活跃.
六、评“教师素养”
1、有良好的音乐素质及综合修养,理念先进,教法出新,示范娴熟.
2、教态自然大方,举止得体,有亲和力,富有激情.
3、语言规范、准确、有感染力,教学应变能力强.
七、评“教学效果”
1、完成教学任务,达成教学目标.
2、学生学习兴趣浓厚.
3、学习能力、实践能力、创新意识增强,掌握更多的学习策略和方法.
❸ 如何创新小学音乐教学评价
一、创新灵活多变的教学方法
学生的音乐基础是参差随着新课程改革的深入，不仅给学生的学习观与学习方式提出了一个全新的要求，而且对教师的教育观念、综合素质以及教学能力也提出了新的期盼。
1．先形象、后概念
众所周知，传统的教学方法是：“先概念、后举例、再练习”。在一次“连线”教学中，我感到学生在分辨延音线和圆滑线时比较困难，所以我改变了这种传统的作法，试用“先形象，后概念”的做法，效果真是出人意料。
首先我从感性入导，我出示了“︵”。提问；“同学们，看一看，想一想，这条狐线象什么？”。学生的想象力非常丰富，学生的积极性被充分地调动了起来。这时，我便告诉他们：“在音乐旋律中，它叫连线。”。然后我让学生听范唱，再划拍节试唱，这样，学生便牢固地认识了延音线。这种教法比纠缠于概念不放而勉强为其死记硬背教起来轻松的多，学生学起来也非常愉快，达到了学生自己尝试的目的，培养了他们的创新能力。
2．主体参与，激励创新
现代课堂教学认为，在课堂上学生是学习的主体，主动参与是创新教育的真谛所在，在音乐课堂教学中，教师必须以学生为主体，让他们大胆地去尝试新知识、新问题，激励学生主动积极参与到学习之中，从而极大的培养了学生的创新能力。在演唱歌曲《赛龙舟》的过程中，我先提出问题“用什么表现方法能使歌曲听起来更热闹？”学生展开热烈的讨论。有的学生提出，可以一半学生唱，另一半学生喊：“加油、加油”。同学们很来劲，个个跃跃欲试，于是我顺势将他们分成两组，一齐来感受这种形式的实际效果，果然，歌曲听起来层次感丰富了，热闹了许多。接着我又激励学生畅想：赛龙舟的场面可热闹了，大家争先恐后，一会儿你快，一会儿我快，我问：“同学们能不能试着改变它的演唱形式来表现这激烈的赛龙舟的场面呀？”这样，学生在初步接触到音乐和谐、丰富的同时，创新能力得到了极大的培养。
二、提供说的空间，给予表达的机会
1．说想法，谈体会
想法也就是感受，是学生对教学过程的一个回味和小结。一个积极的想法需要有一个良好的心态。心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。在活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。
2．说标题，想内容
作品蕴含着作者的思想感情，这种思想感情体现于歌词、旋律、节拍节奏，体现于创作的背景，同时也体现于作者付于作品的标题上，可以说，标题是作品的中心思想所在。如欣赏《扬鞭催马运粮忙》在告诉学生乐曲标题后，让学生就题目展开想象，然后说说自己的理解，有学生说：“好像看到一个人赶着马车、挥着鞭子在运粮食。”“不对，应该是有许多辆马车，这样才能突出运粮忙，”教师趁机启发学生“能想象一下是怎样的场面？”学生很快就想到了热烈、忙碌、喜庆的场面。“老师，我还听到农民伯伯愉快的歌声。”“农民伯伯粮食大丰收了，心里乐开了花。”……学生们尽情表达着想说的话，没想到题目上简简单单的七个字竟能引起学生这么一大堆的话语，学生越说思维越活跃，对乐曲的理解也越深刻，象这样有目的、有选择地说标题能收到事半功倍的效果，而且还为下一步的“听”奠定了非常好的基础。三、结合生活经验，发展创作的空间
音乐创作教学是培养学生创新能力的一条有效途径。在音乐教学中，有好多内容适宜于学生开展模拟性实践，进行发散性创编，教师必须善于捕捉这种时机，充分挖掘教材因素，引导学生有意识地进行创作尝试，通过创作练习，让学生在实践中求知，在实践中创造。
1．结合表演创作
在教学中，教师应抓住小学生好动、爱表现的特点，为他们提供表演的机会，让他们尝试自己创编表演，以提高他们对音乐的理解能力和表现能力。如可通过歌表演、用动作表现节奏，根据音乐自编动作表演等等形式，使学生以积极主动的状态投入情感体验和形象思维，让学生展开丰富的想象，创造性地表现音乐。在教学过程中的具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象地表现出来。学生体验到歌曲情感，对内在美就有了一定的感受，在此基础上引导学生把歌曲的情感，内在的美形象地表现出来，这就是创造美的一种表现。
2．结合歌曲创作
有计划、有意识地安排学生结合歌曲内容中的可换之处进行创编活动，鼓励学生举一反三、学会变通、大胆尝试。边唱边表演是小学生喜爱的一种教学形式，特别是低年级学生更想用动作来表达情感。如果歌曲易于用动作表现的话，应尽量启发学生结合生活，发挥想像，自编动作来表现歌曲。
音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”在创新教育成为世界教育一大发展趋势的今天，我们每一位音乐工作者都应在教学实践中，运用创新的教学理念，不断探索研究新型的教学方法，让学生在积极自主地接触音乐、参与音乐、创作音乐中，张开想象创新的翅膀，遨游于充满创造快乐的音乐殿堂。
四、以学生为主体，培养学生的创新精神和创造能力
音乐课的教学过程就是音乐实践的过程，不同的学生对音乐作品的理解和想象力都会有一定的差异。教师要根据学生的年龄特点和不同的生活环境和阅历，创设民主、平等的和谐关系，在教学中灵活实际地采用合理有效的教学方法和手段，增强学生的信心和勇气，主动积极地参与教学、激发学习热情，有效地达到教学目标。新的课程观认为“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应面向全体学生，而不是为了培养专门人才，音乐课的全部教学活动应以学生为主体。”而传统的班级授课制则是以班级为单位，按学科教学大纲规定的内容组织教材施教，学生的主体地位和独立性受到限制，学生学习的探索性和创造性受到限制，同学间缺乏交流，合作、动手机会少，而在传统的音乐教学中，我们普遍存在的问题是教师唱“独角戏”，学生很少参与。学生往往成为被动的听众和机械的模仿者，主体地位和独立性受到限制，随着时间的推移，学生便会丧失自主的学习心理，对音乐失去兴趣。而解决这一问题的关键是要确立学生的主体地位，展示学生的个性，摆正教学过程中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，让更多的学生参与到音乐活动中来。
五、以课堂为主渠道，从生活取材，展开创新思维
艺术来源于生活，也扎根于生活。利用学生已有的生活经验为教学服务，将会对创新教育收到事半功倍的效果。学生在家里经常看到爸爸妈妈为他们做饭而忙碌于厨房的情景，我便将它运用到《买菜》一课的教学中，让孩子们也做一回“爸爸妈妈”，以组为单位结成各个“小家庭”，开展“烹饪大赛”，让学生以文具盒作为烹饪工具，橡皮当菜来烹制。在报菜名时，则要求学生用“×××”节奏说出，并将这些菜名取代歌中“×××”节奏处的歌词，以演唱的形式向别人介绍自己家庭的“成果”。在教学中，学生从生活中提取生活经验，在教师的指导、鼓励下总结并创造，最后又回到生活。这些设计，将音乐教学生活化、平凡化了，让学生深刻感受到，其实音乐就在我们身边。
❹ 小学音乐学科怎样有效的进行期末
小学音乐三年级期末评价方案
一、指导思想
以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学的活动性、开放性，激发学生学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评
价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。
二、评价目的
通过正确多方位评价，让家长了解学生学习音乐的进度和成绩，鼓励并支持孩子进一步学习。以新课程为标准，着重从全面发展或富有个性和独特的表达方式，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方 面做出评价。
三、评价对象：3年级
四、评价方式：
（一）评价标准：
1、学习态度
学习情感、兴趣、及参与度。按照平时记录的课堂纪律，歌曲学唱情况，小乐器演奏能力，欣赏表现，创编能力，具体指每课或每教学阶段教师对学生、学生与学生进行的即时性评价活动。每课或每教学阶段教师对学生音乐学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予于评价、（20%）
2、基础知识
对本学期音乐知识的掌握。用问答的形式进行考核。（10%）
3、基本技能
演唱、表演能力（70%）
（1）用正确的姿势、自然、有表情地歌唱，乐于参与音乐；
（2）自己选择最喜欢和擅长表现的一首歌曲来作为考试曲目。
以表演唱形式演唱学过歌曲，要求背唱；
（3）能够在唱歌或是聆听音乐时做即兴地律动或动作；
自选内容 40% 抽选内容 30%
音乐学科教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，通过科学的教学评价，有效的促进学生发展，激励老师进取，完善教学管理，全面提高音乐教学质量。
五、评价等级和标准
依照评价表的填写结果，给学生打出音乐素质等级评价。测评等级均按A（优秀）、B（良好）、C（合格）、D（待合格）四个等级给以评定。
A（优秀）：学习兴趣、习惯和毅力均为最佳状态；积极、大胆地参与音乐艺术实践活动，并有良好的合作意识、协调能力，对他人的评价中肯；音乐体验与模仿能力、表现能力强；音乐情感的表达准确，并富于创造性。
B（良好）：学习兴趣、习惯和毅力状态较好；能比较积极、大胆地参与音乐艺术实践活动，有较好的合作意识、协调能力，对他人的评价较为中肯；音乐体验与模仿能力、表现较强；音乐情感的表达基本准确。
C（合格）：学习兴趣、习惯和毅力表现一般；音乐艺术实践活动中参与态度欠佳，与他人合作意识、协调能力一般，对他人的评价欠中肯；音乐体验与模仿能力、表现能力一般；音乐情感的表达一般。
D（待合格）：基本没有学习兴趣和习惯；不积极参与音乐艺术实践活动，在活动中不能与他人合作，对他人的评价不中肯；音乐体验与模仿能力、表现能力差；表达音乐情感差。
根据学段目标制定考核方案：
3年级
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。应充分注意这一学段学生以客观思维为主，爱唱、爱表现、模仿力强的身心特点，以自选歌曲，抽选歌曲，基础音乐知识技能为考核标准：
1从本学期学习的歌曲中自选一首自己最喜欢的歌曲演唱；满分40分：
（演唱准确并有表演40分；完整演唱35分；演唱中有2次停顿的30分；
歌词不熟悉，演唱不流畅停顿3次以上20分；歌曲不熟，不会唱15分；）
2从本学期学习的歌曲中抽选一首歌曲作为考试考核曲目演唱；30分
演唱准确并有表演30分
（完整演唱25分；演唱中有2次停顿的20分；歌词不熟悉，演唱不流畅停顿3次以上15分；歌曲不熟，不会唱10分）
3教师指定认知本学期的基础音乐知识；10分
4平时课堂参与音乐活动；20分
（积极参与20分；基本参与15分；偶尔参与10分；不参与5分）
各年级考核内容附后：
三年级：
1、演唱歌曲： 18首《祖国祖国我们爱你》《只怕不抵抗》《摇船调》《一只鸟仔》《顽皮的杜鹃》《柳树姑娘》《嘀哩嘀哩》《春天举行音乐会》《我是小音乐家》《嘹亮歌声》《剪羊毛》《小小羊儿要回家》《每当我走过老师窗前》《甜甜的秘密》《山里的孩子心爱山》《小巴郎，童年的太阳》《天蓝水清家乡美》《栽树》
2、聆听乐曲：《我们走进十月的阳光》《红旗颂》《卢沟谣》《猜调》《木偶的步态舞》《穷人的孩子早当家》《空山鸟语》《荫中鸟》《杨柳青》《春》《进行曲》《男生贾里新传主题曲》《船歌》《小放牛》《孤独的牧羊人》《帕米尔，我的家乡多么美》《在那桃花盛开的地方》《梭罗河》《我爱米兰》《飞来的花瓣》《百鸟音》《共同的生日》
3、知识与技能：
（1）音的强弱；
（2）音的长短；
（3）三拍子的强弱规律和划拍子；
（4）认识打击乐器，碰钟，鼓，沙锤，木鱼
（5）简谱唱名的认知1 do 2 re 3 mi 4 fa 5 sol 6 la 7 si
（6）能用声势律动为歌曲《一只鸟仔》伴奏
（7）认识休止符0
❺ 浅谈小学音乐课堂教学如何对学生进行评价 （转载）
“分分分，学生的命根；考考考，老师的法宝！”此话虽不妥，但也折射出教学评价的的一个现象：“考试”自古就是老师对学生的评价手段。问题是新课题理念下，音乐课堂教学如何对学生进行评价，促进学生的自身发展，本人结合教学实践，谈一点初浅认识，与各位同仁交流。 成功的教育教学包括三大要素：课程、教学、评价。而评价则是影响学生潜能开发、智能开发的关键所在。《音乐课程标准》指出：音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价制，从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。而教育理论告诉我们，只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性，才能获得成功，所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索：一、营造轻松、愉快的评价氛围，让学生乐此不疲我们常会遇到这种情况，某们同学平时唱歌还不错，可到全班考试时，声音发抖，或者没了声音等等，以致不能取得良好的成绩，久而久之，也少了学习信心，难道我们老师能在众目睽睽之下，用“同情”给他打个高分吗？不，这显然不行，要弥补考试的这个缺陷，除了平时我们要多提问这位同学，多给他些锻炼机会，锻炼他的心理因素之外，恐怕我们还应改变一下考试的氛围，这对于低年级孩子来讲就更重要：比如唱歌考试，我们可以在“击鼓传花”的游戏中进行，事先也不要告诉学生考试，这样有的孩子虽在平时不敢在众人面前表现，但游戏玩乐了，或许就能缓解他的紧张情绪，使其正常发挥甚至超常发挥，这效果不正是我们老师所追求的吗？这时老师还可以悄悄地加以记载，事后公布分析表扬，这位同学收到这份意外的成绩后，一定会对自己刮目相看，从而树立起自信心，或许对他的将来都会有一定的影响。再如低年级乐理考试就不一定象高年级一年发张试卷笔试，可以把考试布置成游园场地，让学生通过音乐迷宫、抢答、猜谜、画画等一系列游戏活动轻松、愉快地复心考查学过的一些基础实用的音乐知识。 二、拓宽考查评价渠道，提高对学生综合素质的考察追踪 随着学生年级的增高，能力的增强，我们还可放手让学生组织音乐会，融声乐演唱与器乐演奏于之中，把独唱与重唱、合唱(不超过8个人，每声部有2个人来担任)结合考查，把独奏与重奏，合奏的效果结合起来评价，既注重了学生的个性发展，又培养了他们的合作意识，更是锻炼了他们的组织能力，对每个节目的主要组织者，将在该项成绩中酌情加分。 对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分，这活动不仅有学校组织的，还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出，我都根据情况把它记入音乐成绩。 三、采取多种形式，改变评价方法，调动学生参与意识和学习的积极性一是自我评价 发展性评价强调学生的主体地位，音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。在音乐课堂上开展的自身评价，对于评价和事实是否有距离，不必苛责，只要学生能讲清自己为什么这么评价的理由就可以了。例如：在学唱《两只小象》这首歌后，我请学生评价自己时，其中有一名学生对对自己的一应俱全是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意。”这位学生虽然没有说自己怎么唱得好，可我已经能够想像到，他在接下来的学习中的学习态度一定的积极的，因为他已经为自己树立了信心。在教学中，每当学生表演结束，给他们自评的机会，会使其表达自己的创意，锻炼语言表达能力。 二是自主参与 全面发展的学生评价是纵向、横向交错，动静结合的评价活动。传统教学中受传统学生评价观念的影响，评价过程往往是统一考试与抽测，教师是评价者，是绝对权威，学生处于被动地接受及受制于他人的评价的现状。新课程评价贤创造了学生参与评价过程的空间和环境。 对学生的评价除了教师用描述性评价与鼓励性评价为主以外，让学生参与到评价过程中也可以有效提高学生音乐学习与参与音乐活动的主动性和积极性。自评、互评及他评三种方式相结合实现学生学习评价的多个纬度的结合。学生自评应以描述性评价为主。让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较，承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。如“班级音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一。通过多样的音乐表现活动表现音乐特长，学生吹、拉、弹、唱形式不限，一改往日紧张、严肃的考试局面，是一种生动活泼的评价试。学习既是评价者又是被评价者，每一次评价前，学生自己选择唱(奏)得最好的音乐作品进行表演，进行相互评价与自我评价，每人都希望自己是一个好的评委，因此他们总能全神贯注地欣赏别人演唱(奏)，客观地自我评价并给每一位同学做出公正的评价。另外，每一次学生的音乐活动展示与音乐要素阐述，都是学生进行分析与评价的机会。为了评价的深入、准确，自然促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。实践中我深深感到这样的评价能营养和谐、团结的评价氛围，有利于调节学生的心理，使每个学生都能充分展示自己的才华，提高他们学习音乐的主动性和积极性。 三是小组内评价 音乐课堂教学中，在小组内互评时，能使学生懂得互相商量，探讨着去评价，培养了他们与人合作的能力，同时，在小组内互评，还可以通过组内同学的鼓励，把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。课堂上，我在组织学生进行组内互评时，总不失时机的去指导学生在互评时，除了要向那些课堂表现不错的同学表示祝贺，更重要的是用一句鼓励的话，去调动那些课堂表现不自信的同学。学生听了小组内的评价后，自然而然的在心里就形成了一种积极要求进步的想法，使课堂上的学习氛围始终保持一种积极的状态。四、是师生互评，营造和谐氛围学生是课堂教学的主体，教师是学习组织者、引导者和合作者，教师要正确认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上，得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展；不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。 教师在音乐课堂上的评价对学生可能产生很大的影响，所以评价的针对性要强、体现个体、语言力求简明扼要、具体，要避免一般化，尽量使用鼓励性的语言，客观、全面地描述学生的学习情况，充分肯定学生的进步和发展，同时，还应指出学生在哪些方面具有潜能，哪些方面存在不足，使评价有利于树立学生学习的自信心，提高学生学习音乐的兴趣，明确自己的努力方向，促进学生进一步发展。互评使他们清楚地了解自己和他人的优缺点，同时又增强了判断力，自信心和心理承受能力。 小学音乐课程的评价不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应注意学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，体现社会发展，人文发展的需求，让学生在学习过程中自主学习，自我发展。
❻ 如何提高课堂小学音乐教师评价语言有效性的研究
音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合，营造出一种和谐的、美的教育氛围。
新课程的实施，给音乐课堂教学带来了崭新的面貌。呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动，越来越丰富，教学手段不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。然而静下心来思考，也难免会有疑问产生。音乐课堂上老师带给学生的究竟是什么？怎样提高教学活动中有效性呢？
一、备好课是提高音乐课堂教学有效性的前提。
要想提高课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课则是重中之重。在备课时要明确目标，注重过程，不能只按照教参照搬照抄。教材分析要和本课的教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点。只有教师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，对本课有用的。备课时首先要反复聆听，把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，再用音乐术语进行整理。一旦把音乐作品分析透了，目标自然而然也清晰了，方法、形式等也相应的水到渠成了。
教材分析做到具体细致，教学目标也要做到准确清晰。在每堂音乐课中，确定好大目标和小目标整体与局部的关系。有了大目标后，制定小目标时必须注意，若干小目标都必需为实现大目标而服务，既要有针对性，又要有一定层次划分，让学生的思维层层跨越，层层爬高，而不是轻而易举地获得成功。也就是说教学中教师除了对整堂课的教学目标要清晰外，对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做？”、“怎样才能达到我预设的目标？”在学生已知与未知之间架桥设阶，以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的跳跃思维。只有围绕目标，环环相扣，才能切实提高课堂教学的有效性。
二、轻松愉悦、简单直观的教学手段，是提高音乐课堂教学有效性的重点。
在教学中，我常利用图片、实物、精美的头饰等直观教具去创设情境。如在教学欣赏课《龟兔赛跑》时，运用动画，让学生边看多媒体动画边听故事，设计一些小问题让学生自己找答案，然后将一些动物头饰分发到各小组，让小组之间进行表演比赛，同学们热情高涨，寓教于乐，丰富了学生的想象力，增强了学生的学习欲望、情绪、兴趣，一节课在轻松愉悦的气氛中度过，达到事半功倍的效果。
小学生的思绪富于具体性、形象性、知识经验较少、注意力不易集中，应多采用直观实物进行教学。教学中，运用一些直观实物教具，来辅助我们的音乐教学效果往往是出乎意料的。如在讲音乐知识的时候，在单纯音符的认识上很枯燥，又难以理解。一次看电视广告的时候给我以灵感：广告中八个孩子分吃蛋糕，划开十字分成四份后，孩子出其不意的拦腰从中分开正好八份。我就把这个设计运用在课堂上，我准备了四个苹果，一把刀子，上课时，我带着教具走进教室时，同学们都好奇地问我要干什么？显然，实物教具已经让他们产生了兴趣。讲解时，我先出示一个苹果，然后告诉学生，这个苹果能作四分音符，它唱一拍；两个苹果就是二分音符唱两拍；四个苹果是全音符唱四拍；把一个苹果平均分成两份，那么半个苹果就是八分音符唱半拍；把这半个苹果再平均分成两份，那么其中的一份是十六分音符，这一份是整个苹果的四分之一，唱四分之一拍。通过形象、生动鲜明的实物教具在同学们的面前展现，调动了他们学习的积极性，激发了他们的学习兴趣，使他们很快掌握了新知识，提高了课堂教学的有效性。
三、教师真正放手、小组合作学习，是提高音乐课堂教学有效性的难点。
学习中遇到难点，学生思维受阻时，很多学生懒于自主思考，而是等着由老师的暗示传递给他们的信息。长此以往就容易形成学生对老师的依赖思想，对音乐的敏感性自然就差了，一旦老师不作暗示，学生就无所适从了。这个时候要放手给学生，引导学生合作讨论。在学习《大河之舞》时，通过完整地聆听各种节奏，我引导学生从分析每种节奏的音乐要素上的变化，组织分组展开讨论进行分析、归纳和交流。这样的合作学习淡化了“教师讲，学生听”的固定模式，通过合作学习不仅培养了学生自己解决问题的能力，发挥学生的积极性，同时也增强了合作意识提高了教学有效性。
四、掌握好课堂节奏是提高音乐课堂教学有效性的重要方法。
课堂教学过程中学生接触的音乐作品各不相同，课堂气氛也不尽相同。要么学生积极参与，师生互动异常激动；要么整堂课学生情绪低落，课堂气氛压抑而沉闷。怎样才能更好地控制教学节奏，使音乐课堂教学更为有效，从而构成音乐课堂中的一种和谐美呢？
在研究实践中我体会到，音乐课的课堂结构要动静有度、充满美感。这里的“动”与“静”，是指教学形态的表现而言的。所谓“动”，是指课堂教学活动的一种活跃状态。如学生积极参与、涌跃发言、热情舞蹈、愉快歌唱等，是“有声有色”的教学。所谓“静”，是课堂教学中的一种相对安静状态，如学生静心聆听、深入思考等，是“无声世界”的境界。如果一堂音乐课一直处于动态，“动”多“静”少，以致于学生兴奋过度，容易使课堂处于失控状态；如果自始至终寂静，课堂气氛十分沉闷，“静”多“动”少，则学生容易疲劳，抑制学生的思维，也不能取得良好的教学效果。因此应考虑学生的年龄特点，使“动”“静”合理搭配。在低年级要以“动”为主，但也要有适当的“静”进行调节。让学生在激烈的活动后静下来，给他们以舒缓调节的空间和时间，往往能达到出其不意的效果。随着年级的升高，要增加“静”的次数，延长“静”的时间，给学生留有充分思考的余地。总之，音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合，这样才能营造出一种和谐的、美的教育氛围。
有效的音乐课堂教学策略还有很多需要我们所有的小学音乐教师去研究和发掘，以上只是本人的一些拙见，在以后的教学中，我会继续努力争取摸索出更多的对音乐课堂教学有用的东西，使音乐课堂教学更为扎实、丰富而有效，需要我们在今后的实践中不断探索。争取为我们小学音乐教育的发展有所贡献。
❼ 如何营造开放性的小学音乐课堂
一、教师的自身素质是构建高效课堂教学的前提
音乐是一门特殊学科，它不单单是理论与知识，更重要的是实践艺术。音乐教学既要传授知识又要培养学生实践能力，因此，音乐教师的综合素质对于实现教学的有效性具有举足轻重的作用。教育部门调查显示：教师谈话或授课时音调适中、语气亲切，能根据内容情感调控说话的节奏，学生在这样的言语状态下能保持学习兴趣；反之就有60%的学生产生反感。因此，音乐要实现音乐课堂的有效教学，就要不断提高自己的综合素质，努力将音乐艺术与教育艺术相结合。
二、开放音乐课堂，为音乐知识注入生活气息
开放音乐教学是指音乐教学的多元性。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好奇心强、想象力丰富。因此，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，使之形象化、具体化，让学生通过自身的活动，把听、视、触等各种感觉结合起来。教师要创设宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由的活动空间，让他们插上想象的翅膀，尽情施展自己的才华，把他们从座位的束缚中解放出来，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，同时受到美的熏陶。
三、有效运用多媒体进行教学
1.提高学生的学习兴趣。低年级学生对音乐语言处于感知的初级阶段，对较为抽象的音乐表现形式难以理解。因此，在音乐教学中要利用多媒体营造与教学内容相融、相近或一致的情境，从而提高他们的学习兴趣。例如，在教唱《国歌》时，通过多媒体播放我国运动员在奥运会上手捧奖杯，仰望着在国歌声中冉冉升起的五星红旗的视频，使学生如临其境，被这动人心魄、扣人心弦的乐曲所渲染，使他们亲身体验国歌韵律的神圣和庄严，激发了他们的爱国情感。
2.提高课堂教学质量。运用多媒体辅助教学可以调动学生的主动性，提高教学质量。大量的图片、挂图以及密密麻麻的板书，既繁琐杂乱又浪费时间，而且给学生以孤立、缺乏联系的印象，而运用多媒体就能克服这些弊端，并且节省板书时间，提高教学质量，在课堂内能轻松学到更多知识。
3.提高学习的有效性。多媒体构建的教学环境有利于学生非智力因素的调动，并作用于学习过程。在智能化信息刺激下，课堂有了全新的感觉，多媒体按人脑对信息的处理程序，由点及面地把信息串联起来，突出重点，分析难点，为学生的思维搭设了阶梯，为音乐教学带来了新突破。
四、注重音乐实践
1.自主性音乐实践活动。《标准》中指出：“学生是学习和发展的主体，音乐课程必须充分激发学生的主动意识和进取精神。”在教学中以学生为中心，开展多元化的教学活动，给学生参与教学的机会，以实现学生自主地学，创造性地学，使学生真正成为自主学习的主人，成为音乐课堂的主人。
2.合作性音乐实践活动。合作学习要求全员参与，合理地利用竞争机制，互相合作，拓展思维的深度和广度，使资源得到共享。 叶圣陶先生指出：“合作，就是要心往一处想，劲往一处使。而不能各行其是。”为了增强小组合作，教师应注重培养学生的合作习惯。例如安排二年级《龟兔赛跑》音乐故事表演时，教师要遵循“组间同质，组内异质，优势互补”的原则，把学生综合分组，合理安排组内小兔、乌龟、小熊等角色分工。这样合作学习才能达到师生、生生之间相互配合，促进情感的交流。
3.探究性音乐实践活动。探究性学习是把学习的主动权还给学生，更大程度上给学生以自由。有助于激发学习兴趣，培养良好的学习习惯，最终促进身心和谐发展、全面提高综合素质。教师要善于引导，让学生自主、合作、实践、延伸探究。比如在一年级《小雨沙沙》中，学生在学习歌词之后，教师提问：大雨和小雨分别是什么情形的？下大雨前天空有什么变化？大家可以分组讨论，选派一位代表回答，小组之间进行比赛。让学生合作学习歌曲，看哪组学得快、合作得好。教师适时拿出各种乐器，让学生自由为歌曲配乐，进行实践探究，最后，可让学生谈一下自己的体会，学生的能力得到充分提高，真正实施了素质教育。
五、注重教学评价
《新课标》明确指出：“评价不仅要关心学生的学业成绩，而且要发现和发展学生各方面的潜能。”这就要求我们要把评价作为课程、教学的有机环节。评价要着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的方式。艺术课程的教学应该让每个学生都有成就感，所以，要更关注过程评价，强调评价主体的多元化，采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案加实施过程性评价。只要学生尽力参与，我们就要积极给予肯定。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
在小学音乐课堂教学中，要真正实现高效课堂教学，任重而道远，需要我们每一位教师长期的努力、探索与实践。创设一个能让学生学得“多、快、好、深”的课堂，是我们音乐教师长远的追求！