⑴ 小班了解中国书法教案
[书法教案] 书法全册教案 2010年上学期书法教学计划 一、教材分析 中国书法源远流长，博大精深，
书法教案
。经过几千年的衍变、发展、积淀，群星璀璨，名家辈出，形成了自己独特的艺术形式，成为人类艺术殿堂中的一朵奇葩。因此，书法教学是继承我国的传统文化，弘扬我中华民族文明的突出体现，写好汉字不仅具有展示、欣赏和收存价值，而且又具有极强的艺术感染力。书法课要讲究字形、运笔、结构、章法四美，显然将其提升到一个艺术高度来认识来衡量。 二、教学目标 1、书法课的教学要有人文性 素质教育要求教学要面对全体，使学生在多方面得到发展，书法教学作为培养特长一面来讲，要让学生了解书法的重要性，晓知并学习古代名人学有所成的精神，激发学生热爱艺术之感情和奋发向上的信心，从小养成喜好、爱好艺术的良好习惯，并且既学本领，又学做人。 2、书法教学要有针对性 教学过程中，在学生全面发展的同时，要注重学生的个性发展，不图人人都能当小书法家，但求个个参与，书写水平都有所提高。其中还必得注重发现和培养人才，要注意选拔出类拔萃之优生作为培养对象，给他们机会，教他们正确的学习方法和书写技能，真正使他们的特长得到发挥，为他们的以后的发展打下良好基础。 3、书法教学要有持久性 欲获得某一知识、技能，并非三两日可成，必有时日来保证。“冰冻三尺并非一日之寒”，必须具有持久性。 1、学习书法不仅培养学生的自信心，更重要的是要磨练学生的耐性。要天天坚持不懈，如同做事，要有始有终。平时要求学生每天利用一点时间（三二十分）练习巩固自己所喜爱的书法。 2、开展书法兴趣活动，在活动中比进步，比质量，比速度，比特色，并将学生的书法作业进行展评，以此促进学生自主学习的积极性，方可达到日久功成的目的。教诲学生：自古学艺无捷径，更不能如行人走路，三步并两步行。天赋自来是有，但不学无术，形同废物而无用。 4、书法教学要具有发展性 我们教书法的目标是： （一）实施素质教育，培养特长，使学生在全面发展的同时个性得到发展。 （二）提高学生的艺术素养，具有观赏能力和审美能力，并能借鉴、引用、学习。 （三）能使整体进步，部分学生有为，并终身受益。 （四）教必有成，学必有果，培养学生自信，展示自己、发挥才能、发表作品。最终达到学生自认为“天生我才必有用”之目的。 5、书法教学要具有兴趣性 书法本是一门科学性很强的艺术，下有根上无顶，无人书写水平达到顶峰。小学阶段的书法教学首先要引导学生了解传统的四种格体，初步认识真（楷书）、草、隶、篆，大致区分各体的字形特点，尤其是了解楷书中柳、颜、欧三体，倡导积极尝试、习练爱好之精神，让学生观赏一些书法刊物，开阔眼界、欣赏佳品、品评杰作、学会审美、勤学苦练、效仿名人，以此提高学生的兴趣和求知欲。平时注意用毛笔示范学生，引导学生在“看、识、品、学、练”五点上下功夫。经启发诱导，渐渐使学生被书法艺术的美所吸引，情不自禁地步入书法之门。 三、学情分析 学生从一年级开始，就通过练字打下了很好的基础，所以说在此基础上进行高年级的书法指导还是比较容易的。教学中需要注意的是学生从低年级变换到中高年级的，尤其需要教师着重指导用笔方法。 四、采取措施。 自来学艺均有百日之功，无论成效大小，观其自晓。时久习练，可以使眼高手自高，功到自成，耗日太多使学生情绪低落。可也不能急于求成，对小学生来说，要使他们循序渐进，初见成效，也有以下的方法： （一）尊重学生的个性，根据学生自己喜爱的字体去练； （二）按字形的要求，正规严格去指导习练； （三）学会比较和鉴别的方法； （四）教学生掌握运笔和写字的章法，一步一步练习，分步检查书写效果强化过关。 第（1）课时 课题：书法---写字基本知识 课型：新授课 教学目标：1、初步掌握书写的姿势，了解钢笔书写的特点。2、了解我国书法发展的历史。3、掌握基本笔画的书写特点。 重点：基本笔画的书写。 难点：运笔的技法。 教学过程： 一、了解书法的发展史及字体的分类： 1、介绍我国书法的发展的历史。 2、介绍基本书体：颜、柳、赵、欧体，分类出示范本，边欣赏边讲解。 二、讲解书写的基本知识和要求： 1、书写姿势：做到“三个一”：一拳、一尺、一寸（师及时指正） 2、了解钢笔的性能：笔头富有弹性；选择出水顺畅的钢笔；及时地清洗钢笔；选择易溶解的钢笔墨水，一般要固定使用，不能参合使用。换用墨水时，要清洗干净；不能将钢笔摔到地上，以免笔头折断。 三、基本笔画书写 1、基本笔画包括：横、撇、竖、捺、点等。2、教师边书写边讲解。3、学生练习，教师指导。（姿势正确）4、运笔的技法：起笔按，后稍提笔，在运笔的过程中要求做到平稳、流畅，末尾处回锋收笔或轻轻提笔，一个笔画的书写要求一气呵成。在运笔中靠指力的轻重达到笔画粗细变化的效果，以求字的美观、大气。5、学生练习，教师指导。（发现问题及时指正） 四、作业：完成一张基本笔画的练习。 板书设计：写字基本知识、一拳、一尺、一寸 我的思考：通过导入让学生了解我国悠久的历史文化，激发学生学习兴趣。这是书写的起步，让学生了解书写工具及保养的基本常识。基本笔画书写是整个字书写的基础，必须认真书写。 课后反思：学生书写的姿势还有待进一步提高，要加强训练，基本笔画也要加强训练。 总第（2）课时 课题：书写练习1 课型：新授课 教学目标：1、教会学生正确书写“杏花春雨江南”6个字。2、使学生理解“杏花春雨江南”的意思，并用钢笔写出符合要求的的字。 重点：正确书写6个字。 难点：注意字的结构和笔画的书写。 教学过程： 一、小结课堂内容，评价上次作业。 二、讲解新课： 1、检查学生书写姿势和执笔动作（要求做到“三个一”）。 2、书写方法是：写一个字看一眼黑板。（老师读，学生读，加深理解。） 3、书写教学“杏花春雨江南”6个字。 杏：上大下小，上面要写得大，大在哪里？（大在撇捺）写的时候撇捺要舒展，象燕子张开的翅膀；下面的“口”要写得小，左右两竖要内斜，稍扁；“木”的竖写在竖中线上。 花：也是上下结构，草字头两竖要内斜；下面单人旁起笔对准上面的左竖，竖弯钩起笔对准上面的右竖；竖弯钩要舒展，（用红笔描竖弯钩，并在旁边书写一个大的竖弯钩）要求弯处圆转，不能僵硬（书写僵硬的竖弯钩，并在旁边打×）。 春：上部三横都是短横，收笔处不要顿；撇画最长，捺画从哪里起笔？从第三横下面起笔，不能碰到撇；下面“日”的两竖要竖直，不能斜。 雨：旁边两竖要内斜，上横短，中竖写在竖中线上；从下面看，哪一笔最低？钩最低，中竖最短；四个点都是斜点。 江：左右结构，左窄右宽左边三点水第二点略向外展；右边“工”字上横是短横，下横是长横；中竖略斜。 南：上横短；下边两竖内斜；框架中两横都是短的，中间一竖悬针；三个竖画左、中差不多长，右竖钩最低；横折钩要写出弯势。 4、学生练习，教师巡回指导。 三、讲评： 收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示。 板书设计：书写练习1、杏花春雨江南 我的思考：进一步加强写字姿势训练，这是根本。在了解字结构的基础上更好的把握每个字的书写。及时对书写情况进行反馈，同时通过奖励激发学生兴趣。 课后反思：通过字形的比较，学生基本上学会了笔画位置的比较，但是还需要不断的引导。 第（3）课时 课题：书写练习2 课型：新授课 教学目标：1、掌握车字旁写法，并能把“轻”字写端正。2、完成书写练习。 重点：正确地书写“轻”字 难点：“车”字旁的书写。 教学过程： 一、讲评上一课作业情况。 1、表扬书写优秀者，展示其作业。2、指出存在的主要缺点并进行针对性的练习。 二、指导“车”字旁写法： 1、出示范字，观察“车”字旁写法。2、讨论明确其书写要领：“车”字旁分四笔完成，整个偏旁左重右轻，不超过竖中线。第一笔横稍短。第二笔撇折收笔于横中线。第三笔垂露竖，应在第一笔横下的正中位置起笔。最后一笔，比第一横长一些，离折笔稍近一些。3、练写“车”字旁。 三、指导临写“轻”字。 1、观察范字。2、明确写法。 “轻”字的写法：“轻”字左窄右宽，右边的第一笔起笔与左边的第一笔短横相齐平，底部大体相齐，右边上下两部分基本相等。 四、课后延伸 书写：斩、转 板书设计：书写练习2、轻、斩、转 我的思考：以复习巩固导入，并有针对地进行纠正。明确字的重心及每个笔画在田字格中分布的位置，使学生初步掌握字的结构特点。在练习书写“车”字旁的基础上，更好的把握整个字的字形。课后及时巩固，拓展。 课后反思：学生基本上能把握好字在田字格中的位置，处理好左右的布局。 第（4）课时 课题:结构特点（六） 课型:新授课 教学目标: 1、懂得以宝盖头、穴字头等作为字头的字宜上大而下小。2、通过练习，写好课文中的例字。 重点:掌握以宝盖头、穴字头等作为字头的字宜上大而下小 难点:把握好字的结构。 教学过程： 一、复习巩固 二、教学新课 1.讲解以宝盖头、穴字头等作为字头的字 （1）教师讲解字头的书写。（2）学生练习书写，教师指导书写。（3教师根据实际情况小结，提出要求。 2.指导书写例字 （1）出示例字：“宝”：首先要控制好字头，摆正位置，下面的“玉”字占格子的一半以上，特别是最后一横宜稍长，使整个字立正。“穷”：下面的力字宜正，不宜写得太小。（其余字略）（2）学生练习，师巡回指导。3、提出注意点三、讲评： 收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示。 板书设计：结构特点（6）宝、穷、写、会、奔 我的思考：使学生更好的把握好字的结构，同时在教师的指导下提高学生辨别能力。激励学生更好的书写。 第（5）课时 课题：怎样写好字 课型：复习课 教学目标：1、让学生能够正确认识，端正态度。 教学过程： 一、正确的学书之路 1．临帖 临帖是学习书法的最根本的方法。古往今来，没有一个书法家是不经临习而成功的，没有一个字写得好的人是不经过临帖的。只有临帖，取法唐楷、晋行、汉隶、秦篆等传统的东西，才会有所获。 2．专一 学书首先应师承一家，建立根据地，然后再发展。这就有一个选帖的问题，选帖的标准：①好帖；②喜欢。选定帖后专心致志，认真临习，坚持不懈，直至形同神似。这个时期检验你学习得怎样，首先看临得像不像，再看笔法笔意。 3．博采众长 当对一本帖或一家书体临习达到形同神似之后，就要广涉其他好帖，取其营养加以吸收消化，融会贯通。 4．字外功夫 练字的同时经常要多读书，多掌握方方面面的知识，加强自身修养。总之一句话，加强字外功夫的训练。 在此基础上，逐步形成自己的风格，便自成一家。 综上所述，我们可以把正确的学书之路概括为： 二、科学的学书方法 明确了正确的学书之路之后，我们还要掌握科学的学习方法，有了科学的学习方法，就可得到较好的学习效果。 1．临帖和摹帖 这既是正确学书之路的开端，又是正确学书方法中的根本点，必须坚信不疑，坚定不移。 摹帖和临帖各有优点，效果各异。姜夔《续书谱》中说：“临书易失占人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意，临书易进，摹书易忘。”其中的“笔意”即指笔法、笔势及线条意趣。“临”的方法就是看着字帖，照着写。只要仔细地临，便容易掌握笔法笔意．从而把范本的精髓学到手。“摹”的方法，就是用薄纸蒙在帖上，直接地描画。所以字形基本上不会走样，多摹几遍，有利于把握结构。但摹书看不清笔法，“易失笔意”，虽然间架不错．但没有笔法，字就僵化。所以，初学者可以临摹并用，相互补充。 2．每天定量 事实证明，任何事情都有一个由量变到质变的过程，练字也一样，写得太少，练习量跟不上，就谈不上进步；当然盲目机械地多写，疲倦了效果也不好。一定的量才能达到的一定的效果，较佳的量才能达到较佳的效果。 3．循序渐进 学习书法，在勤学苦练的基础上，还应该懂得它是一个循序渐进的过程： 第一，先正楷，后行草。苏轼说：“真生行，行生草。真如立，行如行，草如走。”就是说楷、行、草书三者如同人的立、走、跑，如果人连站都不能站，怎么能走和跑呢？如果没有楷书基础，直接写行书、草书，就会疏于法度，流于轻滑飘浮。行书、草书是楷书的流、便、疏、散，学好楷书之后，加强用笔的流动呼应，行草就容易上手。等到楷法熟练，再写行草时．便可悟到两者相通之处，可相辅相成，互相促进，相得益彰。 第三，先点画，后结构，再章法。书法是线条的艺术，也就是以基本点画为基础的艺术。基本点画不好，整字或整篇的艺术性就无从谈起。由于钢笔尖性硬，在线条变化上相对简单得多，故钢笔书法学习在结构上花的时间多，而在用笔、点画上相对较少。但这并不是说点画用笔不重要，相反，它是钢笔书法的基本功，只有在点画书写的基本功扎实之后，才可能去把握结构。在结构上有了一定的基础后，整幅字的章法就容易把握了。 第（6）课时 课题：结构特点（七） 课型：新授课 教学目标：1、了解“皿”、“土”等做字底的字的结构特点，学习这类字的写法。2、通过练习，写好课文中的例字。 重点：掌握字的结构，学习写法。 教学过程： 一、观察例字，进行讨论： （1）这些字是什么结构？（2）它们分别是什么字底？（3）书写上有什么特点？ 二、教师示范小结 三、指导要点 盘：上半部分宜瘦长，下面要宽扁。 皇：“白”字头是方形结构的，要写的紧凑些，略小；“王”上两横短，下横长，略大。 至：第一横不要太斜，撇折点也不要太斜；下面的“土”要端正，下横要长。 竖：上半部分要摆好位置，左右不要分开；下面的“立”，点在正中，上横短，点撇要呼应，下横适当拉长。 四、学生练习，教师指导。 五、收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示。 板书设计：结构特点（七）、盘 至 竖 我的思考：通过自主观察来了解字形。在逐字的教学指导中使学生学会自主分析，养成良好的学习习惯。 课后反思：部分学生在练习中还需要指导。 第（7）课时 课题：结构特点（八） 课型：新授课 教学目标：1、了解上下相同、左右相同这类字的结构特点，学习这类字的写法。2、通过练习，写好课文中的例字。 重点：掌握这类字的结构，学习写法。 教学过程： 一、例字，再说说它们有什么共同的特点。 二、读课文中的一段话，说说这段话的意思。 三、教师示范并小结。 四、范字指导提要 哥：下面的部分要先写“口”再写竖钩，注意笔顺。 竹：左竖回锋，有撇略高于和长于左撇。 羽：左小右大，其中的4点要摆好位置，使其显得丰满些。 吕、昌：口和曰要写成扁方形，上下重复，上小下大。 兢：语文课文中还没有出现过，这个字可只让学生知道其书写方法，左边的竖弯钩改成竖提。 五、收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示。 板书设计：结构特点（八）、哥 羽 我的思考：通过自主观察来了解字形。在逐字的教学指导中使学生学会自主分析，养成良好的学习习惯。 课后反思：基本上能把握学生的字形，但在细节上还要加强指导。 第（8）课时 课题：结构特点（九） 课型：新授课 教学目标：1、了解左右偏旁比例不等的特点，学习这些字的写法。2、通过书写练习，写好课文中的例字。 重点：掌握这类字的结构，学习写法。 教学过程： 一、先看看例字，再说说它们有什么特点。 二、读读课文，说说这些例字的书写有什么规律。 三、教师示范并小结。 四、范字指导提要 峰：“山”字旁略高，右半的长撇长捺要舒展。 和、知：右“口”一般比左“口”大，并比左“口”略低。 催：左让右，单人旁撇短些，不要太斜；右半部分上下平稳，高大些。 说：言字旁横向左取势，不宜过宽，转折时要对准上面的点，提和下一笔呼应，并注意提的角度。 五、收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示。 板书设计：结构特点（九）、峰 催 说 我的思考：通过自主观察来了解字形。在逐字的教学指导中使学生学会自主分析，养成良好的学习习惯。 课后反思：学生对于字形复杂的字在结构上还需要指导练习。 第（9）课时 课题：结构特点（十） 课型：新授课 教学目标： 1、了解左中右结构字的构字特点，学习这类字的写法。2、通过书写练习，写好课文中的例字。 重点：掌握这类字的结构，学习写法。 教学过程： 一、先看看例字，再说说它们有什么特点。 二、想一想，说说写好这些字的关键是什么？ 三、教师示范并小结：这课的例字均是左中右结构的字，书写时要注意相互间的穿插和避让，使之协调统一。 四、范字指导提要 仰：中间的竖提收缩。 做：中间部分收缩，使右边部分的长撇得到充分的舒展。 哪：左口向上抬，右竖充分往下舒展。 班：左提收紧，使中间的撇能向左充分展开。右“王”下横从撇下起笔，略长些。 街：中间部分的竖起笔稍高，以显示挺拔有神，4个横画要和右边的横画相互穿插，使其紧密不松散。 五、收上学生的作业，进行批改和评比，对写得好的进行表扬，并加盖☆符号章，然后贴在展示板上，向学生展示，
教案
《书法教案》(http://www.unjs.com)。 板书设计：结构特点（十）、仰 街 哪 我的思考：通过自主观察来了解字形。在逐字的教学指导中使学生学会自主分析，养成良好的学习习惯。 课后反思：对左中右结构的字结构的把握尤其重要，有些学生还要加强指导，引导仔细观察。 第（10）课时 课题：学习钢笔字的方法 课型：复习课 教学目标：1.让学生学习掌握练习钢笔字的方法 重点：掌握练习钢笔字的方法。 教学过程： 练字是思维活动和感觉器官的一种锻炼，是眼、脑、手并用形成的一种特殊技巧，从不会到会，靠人引路或自己探索；从会到熟，必须经过反复的书写训练。在科学的练习方法指导下，在反复的书写训练中逐步提高，是学习写字的成功之路。具体应从以下几个方面努力： 一、激发动机，培弊意志 根据心理学的理论，动机是激起人去行动或抑制这个行动的愿望和意图，是一种推动人的行为活动的内在原因。动机与需要是紧密联系的，动机的基础是人类的各种需要。人的需要有生理需要和社会需要，练习写字便是人的一种社会需要。中小学生练习写字是提高书写水平，掌握科学文化知识的需要；成年人练习写字是传递信息，提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字则是人们对美的追求的需要。 人对练习写字的需要不是自生的，而是靠实践的体验，靠教育者的引导，逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣。这样，才能更好地激发练字的动机。否则，无意练字，勉强对付，定是笔力浮滑，结构松散，进步不快；这样又会反过来影响写字的兴趣。 意志，对练习写字的人尤为重要。在人们认识到写字的重要性，产生练字的欲望后，还要根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定目的、支配和调节自己的行动，克服困难，以达到预期目的的心理活动，就是锤炼意志的过程。练就一手好字不是一件很容易的事，俗话说“字无百日功”。练字要经历一个反复训练，逐步提高和形成书写技巧的过程。在这个过程中，会感到枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如果不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。因此，必须加强练字意志品质的锻炼，用耐心、恒心、信心克服练习过程中遇到的困难，做到忙中抽闲，持之以恒。要长计划、短安排，求质不求量，天天写、天天练。如果每天能坚持写好两、三个字，两年后，就可把两干多个最常用字练好了。总之，要做到进步不快不泄气，成绩显著不骄傲，只要马不停蹄，勤练不掇，终会达到理想的目的地。 二、循序渐进，规矩练字 循序渐进是人们学习科学文化知识的一个普遍原则。这一原则要求按照学科的逻辑系统和人的认识能力发展顺序进行学习，从而逐步地、系统地掌握基础知识相基本技能。这一原则是由学科知识本身具有严密的逻辑系统决定的，也是人们的认识及其能力发展由浅入深、由易到难、有“序”可循的客观要求。 汉字结构以笔画为最小单位，由笔画组成独体字，由笔画和独体字演变为部首，再由部首组成合体字，这是一个由简到繁的逻辑系统。练习写字就应该遵循这个系统的顺序，一步一步地练习。但是，强调循序渐进，并非顺序唯一。因为汉字笔画、部首、结构各要素之间的关系是相互联系、相互影响的。比如，字的笔画与字的结构，按顺序讲，应先练笔画，再练结构，因为笔画是结构的基础。但是，在练习笔画时，单练笔画还不行，还必须结合字的结构一起练习，因为同一种笔画在不同字的结构中有不同的表现形式，只有将笔画与具体字的结构结合起来练习，才能逐步写出合格的笔画。同时，在练习过程中还应根据练习内容确定练习的重点和难点，不能平分时间，不能盲目贪多贪快，要扎扎实实，一步一个脚印，难写的字、难练的内容就要多下些工夫，以掌握书写要领、写好为原则，从而达到预期的目的。 规矩练字，就是指练字要合乎法度，只有从规矩入，才能从规矩出。除了上面说的循序渐进之外，练字时还要特别强调“认真”二字。练字，必先心定气和，神入静界，做到：静下心来慢慢写，看帖、看格写字，意在笔先，写一个对照一个，一个比一个写得好。初学写字的人，为了便于把握字的结构和字的大小，应该在画有格子的纸上练习，充分利用格线来认识和把握方块汉字的结构特点和结构类型。练字的途径，应以摹帖、临帖方法为主，在临摹过程中逐步掌握汉字的书写技巧。 三、临摹结合，掌握规律 古今学书练字的经验证明，临摹字帖是唯一途径，是行之有效的方法。摹帖，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用笔照着字帖上透出来的字一点一画去描，要求描写的字笔迹不要越出字帖上字的笔画轨道。如果摹写的是毛笔字帖，则描写的笔画应走字帖上字的笔画的中线；如果摹写的是钢笔字帖，则描写的笔画应与字帖上字的笔画完全重合。这样，久而久之，就可以学到字帖上字的行笔轨道和字形结构。临帖，就是把字帖放在习字纸旁，照着帖上的字依样画“葫芦”，要求笔画写得像，并注意轻重、节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就可学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临。由于临和摹是两种相辅相成的学书练字的手段，所以要临摹结合，循序渐进。 在临摹字帖过程中还应该注意以下问题： 第一，要先专一，后博学 刚开始练字的人，在选好一本字帖之后，就要专心致志练下去，不可朝三暮四，随意更换字帖。这是因为每一本字帖都各有特点，自成体系，如果今天临这本，明天临那本，到头来哪一本也写不像。只有待一本字帖临像了，写熟了，才可再换其他字帖，博采众长。 第二，要认真读帖 读帖是临摹字帖的前提。读帖好比读书，为的是明其道理，而不仅仅是识字或抄书。只有读得懂、看得细，才会印象深、写得像、记得牢。对字帖上的字，其笔画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置。都要仔细琢磨，从中找出规律，才能写得有兴趣，写得像。 第三，要注意练字的效果 在临摹字帖过程中，不能盲目追求摹的多，临的快，而应该注重临摹的实际效果，做到临写一遍就有一遍的进步，摹写一次就要有一次的收获。对难写的字要集中兵力打歼灭战，反复临摹，这样才会有真正的收获，才会不断进步。 第四，要注意掌握规律 在临摹过程中，不能停留在对每一个具体字的认识和练习上，而应注意归纳总结字与字之间的区别和联系，去认识和掌握一类字写法的共同点，以收到举一反三之效。这样，可以大大提高练字的进度。这种规律，既可以通过自己临摹实践去总结，又可学习别人已经总结出来的经验。初学写字的人应注重学习别人练字的经验，以便少走弯路，节约时间。这实际上是要求练字的人，要读一些练字技法方面的书或听一听课，先明其道理，做到在规律指导下练习，在练习中体验规律，再用规律更好地指导练习，巩固和提高书写技能。
⑵ 如何进行小学生书法欣赏教学
书法是一种艺术表现手法，就有一定的欣赏原则，小学生只要把握几个原则，也能欣赏书法。
一辨书体：
书法欣赏的基础是必须能够分辨书体。书体传统上分真书、草书、隶书、篆书、行书等五种，每种书体有不同的欣赏角度。你不能要求楷书“山舞银蛇”，也不能要求行书“四平八稳”。书法虽无度，书体却有度。书体可以创新变化，却不能胡乱掺杂。
二度文词：
书法只是一种写字的手法，终极目是为了更好地表现文章内容和内涵。书法与主题的高度一致，是书法欣赏的重点。你不能把岳飞的《满江红》写的柔情似水，也不能把李清照的《如梦令》写的威武霸气。个人认为，偏离了主题的书法，也就失去了基本的艺术价值，书写技巧再高也一文不值。
三看章法：
章法说起来比较复杂，包括笔法、结构、墨色、版式等方面。通俗讲，远观时，这幅书法要错落有致、布局合理、墨色美观。一黑到底或饿殍千里，都不是上乘之作。近观时，这幅书法要落笔稳健、运法流畅、点线生辉。涂涂改改或描头画尾，也暴露了书法功力的深浅。
四凭意境：
书法毕竟是一门艺术，意境是其灵魂，给观者的感觉才是最重要的。通俗来讲，要美观、生动、有神采，能够体现书法家的思想和情怀。比如王羲之《兰亭序》给人和谐与宁静的感觉。欧阳询《九成宫》体现端庄和严谨的概念。张旭、怀素的草书抒发狂发和洒脱的情怀。
⑶ 有哪些实用的书法教学视频
在网上看网络课程近年来，书法网络课堂逐渐兴起，改变了上书法课只能去书法培训机构上课的状况，同时也给学员带来了极大的方便，学员有了更多自由的空间，随时随地都可自由地打开电脑或手机学习书法更方便。
⑷ 对书法欣赏课教学内容和教学方法有何建议
书法作为一门古老的东方艺术，有着广泛的群众基础。这个基础，其实包括创作者和欣赏者二个方面。近几年来，随着书法创作观念的更新，书法创作水平有了很大提高。主要表现为从过去对书法技法的研究，转向了作品创作主体的书法意识的把握，在艺术思想上有了重要飞跃。从而使作品内涵更加丰富，意境更为深远。于是，书法欣赏也就成为了一个高要求的艺术活动，即提出了一个更高要求：如何去把握作品、理解作品，沟通创作者（主体）和欣赏者（客体）之间的情感。也就是说如何使书法创作水平和书法欣赏水平得到同步提高。而要做到这一点，书法教学无疑是一个重要的必不可少的有效措施。
一、书法欣赏差异之思考
古人言：“书为心画”，一件书法作品的诞生，无疑是作者情感、志趣、意愿的表露，或多或少、或显或隐。而任何一件优秀的书法作品，之所以有强烈的艺术感染力，是因为它借助线条的挥舞，反映了作者独特的精神气格和丰富的内心世界。俄国哲学家普列汉诺夫说过：“艺术既表现人们的感情，又表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现”。就书法而言，黑白相映的作品是静止的，显示的却是一个个活脱脱的生命形象，然而这一切看来都是静止的，需要欣赏者去感悟、去体味。
不同的人情趣不同，爱好不同，加之审美观的不同，导致了书法欣赏的差异，这种差异不是很小，有时甚至很大。一件粗头乱服、率意天真的行书作品，在有人看来可能是草率杂乱的，而一件呆板僵死的楷书作品，在他看来却是端庄俏丽的，至如已脱离实用的功能、真正作为艺术欣赏的草书作品，一般的欣赏者除了只注意到它凌乱的线条之外，实在看不出它更多的优劣。有人说，一千个人读《红楼梦》就有一千个林黛玉的形象，此话千真万确，这一千个林黛玉的形象从何而来，就是从一千个读者各自的想象感受而来，各自修养的不同，加上审美观的差异，就产生一千个林黛玉的形象。其实在其它艺术门类的审美上，都存在这种欣赏上的差异，只不过在书法欣赏中这种差异更大。就书法艺术本身而言，它是高度抽象的造型艺术，一切信息全部蕴含在抽象的线条之中，凭欣赏者去感受。巴尔扎克说过：“艺术作品就是最小的面积，惊人的集中了最大量的思想。”就书法欣赏来讲，从事书法创作的人，这种欣赏差异就小得多，因为其本身的创作实践，就已经积累了这方面的知识，他懂得了书法作品的“美”在何处，以及构成书法美的诸多条件和因素，最重要的是作者掌握了书法欣赏的方法。然而就书法欣赏的群体而言, 书法创作者只是其中的一小部分，而且是次要的一部分，真正重要的广大的欣赏者，是非从事书法创作的广大群众。他们才是书法欣赏的主体。
艺术是为人民服务的，“阳春白雪”也好，“下里巴人”也好，都是给人看的，凡受到广大群众喜闻乐见，引起共鸣的艺术作品，最具有经久不息的生命，亦最能闪耀其艺术价值的光华，书法作品当然不例外。要使书法创作进入一个更高的层次，使这古老的艺术焕发新的光彩，提高创作者自身的水平固然是一个方面，但提高全民的欣赏水平更是一个重要的方面。书法艺术需要走向社会，为社会服务，这点完全建筑在全民书法欣赏水平的提高上。书法的创作水平和欣赏水平必须同步前进，否则，只注意创作水平的提高，而忽视全民的书法欣赏水平的提高，将会使书法艺术逐渐失去应有的观众，实际上也缩小了自身可施展的天地。目前这种现状已向我们敲响了警钟。现在真正欣赏书法的还只在书法界搞书法创作的专业书法家和书法爱好者，非从事书法创作的能欣赏的人还不多，大量的观众还只是一般看看而已。有道是“外行看热闹，内行看门道”，要瞧出门道，就必须懂得入此门道的方法，掌握这方面的知识，而大量的非搞书法的广大群众，他们显然缺乏这方面的知识，对书法的欣赏只停留在“好”与“差”的感觉的层次上，且是非常笼统和模糊的，知其然不知其所以然，更不可能从美学的角度对书法艺术作品的审美特点和价值进行深层次的分析。看来提高人们的欣赏水平，在当今书法创作日益高涨的今天，已到了首要的地位，应该引起全社会的高度重视。
二、书法教学是提高书法欣赏水平之关键
就书法创作者自身而言，不断的创作实践，加上不断的书法理论研究，其自身的欣赏水平亦随之提高，一般地说是较为同步的，就象一句哲言所讲的那样：“心中没有太阳，也就看不见太阳”。自身的创作实践和理论学习，就是一个受书法教学的过程，而对广大的群众来讲，唯一的手段只有通过书法教育才能提高他们的欣赏水平。
问题是怎样的教学方法才能引起他们的兴趣。既通俗易懂为他们所接受，又起到提高欣赏水平的作用，这对广大的非从事书法创作的欣赏者来说，要做到这一点可不是一件容易的事。中国书法博大精深，包罗万象，涉及面很大，书法教学当然不可能面面俱到，而必须有侧重面。有一点必须提一下，即书法教学的重点要放在帮助人“会欣赏”上，要避免那种书法教学就是教人学会书法的方法，而要通过书法教育使广大群众逐步掌握欣赏的方法和内容，真正领略其中的风采。就象我们自己本身不会拍照，但完全可以去欣赏一幅摄影作品，或者说自己不会跳芭蕾舞，但照样能欣赏它的高雅优美，以及领会它内中一个个的故事一样。但必须有一个前提，即必须懂得这方面或与之相关的知识，否则也就无从谈起。
当然，书法欣赏也许有比其它艺术欣赏更难的因素。因为它本身是极抽象的，不象其它艺术，如摄影、绘画等，有一个个具体的形象可直接感受，较易引起欣赏者的兴趣和联想。书法欣赏与其相比，就存在着这方面的差异，这就给书法教学提出了要求，笔者以为下列几点是必不可少的。
1、什么是书法，书法艺术与一般写字的区别；2、书法美的本质；3、书法美的特征；4、书法美的表现形式；5、书法美的创造；6、书法美的欣赏。
就书法教学而言，使欣赏者首先了解书法是最重要的。因为一切都是从先了解开始的，当然欣赏者各自审美观的不同，尤其是各人的文化水平、艺术修养等条件的差异，不可能以相同的书法教育，而得到相同的欣赏水平。这点是永远做不到的，也不要求做到，而是要通过书法教育，努力使这些差异越来越小，这是完全可能的。要提高广大群众的书法欣赏水平，仅仅依靠书法教育也是不够的。或者说，只靠书法教育，其欣赏水平不可能进入很高的层次。因书法欣赏涉及的不只是书法知识的积累，还需要其它文化素养的配合，所以提高欣赏者水平，除了书法教学以外，还需要辅以其它艺术素养的积累。当然书法教学是首要的。
如同书法创作水平的提高，须有一个由浅入深的过程一样，书法教育也必须有一个循序渐进的过程。毕竟书法教学面对的是广大的群众，有很大一部分对书法确实知之其甚少，只停留在书法就是写字的笼统概念上。这样，普及型的书法知识的教育就得放在首位。如懂得欣赏的方法，至如欣赏到什么层度，要逐渐而入。这样的书法教学确实对书法欣赏水平的提高有着极大的意义，否则，盲目的在书法教育中实行“一刀切”，仍然会使广大的欣赏者感到深奥，唤起了他们对书法艺术的深厚兴趣，也欣赏不了什么。就象初学书法，必须先从基础着手一样，先追求基本功的熟练，在此之上再去创新和树立自己的风格。书法教学也必须注意普及型和大众化教育。
如果就创作者主体而言，那么书法教学的意义在于，使每一个书法家和书法爱好者懂得，书法艺术的内容与形式应与当前群众在文化艺术方面的鉴赏水平，爱好和追求大体吻合，而舍弃艰涩朦胧和难以捉摸的意象，转向较为晓达的群体感情抒发。一个时代的艺术的根本目的就是满足一代人的要求，不能为艺术而艺术，要为这个时代服务，要重视书法艺术创作和欣赏的大众化和普及性。书法艺术创作不能脱离时代，也不能脱离人民，这样，作为欣赏主体的普通群众尽管没有高的艺术素养，但对作品却能从他们自身的文化起点加以认识理解和欣赏，否则势必失去大多数的接受者，这样就等于把书法艺术推向孤芳自赏的绝境，这样的艺术创作又有何价值可言呢。
我们应该相信，通过书法教学能使广大群众的书法欣赏水平得到提高，广大群众的欣赏水平提高了，又对书法创作提出了更高要求。而创作水平提高了，反过来又要求欣赏水平有新的提高。不断的循环往复，就要求书法教学在每个阶段都有新的内容，以适应欣赏水平向更高层次发展。
书法教学是一项繁重复杂的工作，基意义十分深远，尤其在书法创作水平和书法欣赏水平存在较大差异的今天，书法教学更显示它的重要性的迫切性，它需要全社会的共同努力，以将书法教学提到一个重要的位置，使书法艺术焕发新的光彩，真正起到弘扬民族文化之目的。
⑸ 那里有行书教课的 ppt教案
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⑹ 如何让小学书法教学“动”起来
如何让小学书法教学“动”起来
中国书法古老悠久，是一种静态的表现艺术,它的美在于整体和谐,书法练习是一种以动止静的修练方式，非宁静无以达至境。但好动，是小学生的天性，时间长了就会缺乏毅力和恒心，虎头蛇尾失去对书法学习的兴趣，那么如何根据小学生心理特点，在教学中“静”中取“动”，保持学生书法学习的长久兴趣，增强学习的主动性和积极性，提高书法教学效率呢？
一．让每一面墙“灵动”
人都是在一定的环境中发展的，环境对人的影响是巨大的，古有“孟母三迁”的典故，纵观历代书法大家无不从小在一个良好的书香氛围中成长起来，晋代王献之受父亲王羲之从小的熏陶，元代赵孟頫其父藏书颇丰，收藏金石书画，所以他从小读书万卷，耳濡目染，为他以后成为一代书画大家奠定基础。所以充分利用每一面墙，让每一面墙都“灵动”起来，散发墨香墨韵，营造一个书香校园，使学生在书法的浸润和感染中学习，可以更好的使学生受到潜移默化的体会，提高鉴赏能力，激发学生的积极主动性。首先，在校园里精选历代名家碑贴中的优秀作品布置于走廊过道，这些或发黄或斑驳但仍熠熠生辉的书法作品在时刻告诉孩子们，书法的源远历史，书体的演变以及精湛的书写艺术。如先秦书法的稚朴古雅，魏晋书法的奇逸开张，唐楷书法的法度森严，明清书法的个性张扬，直到现代书法的异彩纷呈。从甲骨文的瘦削到金文的凝重，从大篆的随意到小篆的规正，从隶书的柔美到楷书的严谨，从行书的灵动到草书的狂放等等，都是对学生进行审美教育的极好材料，因而，通过对历代碑帖的学习、观赏和评点，既可以丰富学生的美感，培养学生的审美和鉴赏能力，还可以在书法实践中产生审美体验，受到审美的熏陶。其次，就是布置于校园文化墙的当代名家书法的真迹，这些优秀的书法作品中提按、转折等用笔的美；刚柔、粗细等线条的美；浓淡、枯润等墨色的美；俯仰、向背等结构的美；疏密、穿插等章法的美，都真切的呈现，更拉近了书法和孩子们之间距离，使书法和孩子成了亲密的朋友，当孩子那双童真的求知的眼睛有意或无意间在这些墨痕上停留，她总和孩子们在心灵深处交汇。最后是孩子们自己的作品，将他们自己的作品张贴于墙更能激发孩子的自信和成就感。在书法室内墙上的学生作品每天都会更新，这样可以让学生展示自我，学生间形成相互比较促进、评价帮助的氛围。也可以激发学生纵向比较，每天都有进步。
二、让每一句话“生动”
语言是人们表达思想情感、喜怒哀乐、互相交流的一种工具。教学中的语言，则是教师“传道、授业、解惑”的基本工具。教学语言艺术是影响教学效果的重要因素之一。著名书法家启功先生说过，“写字是多次正确的重复”，但如果单纯地靠一本帖、一支笔的机械重复，学生很快就会感到厌倦乏味，丧失学习积极性。教学中，我注意将抽象的书法理论，转化成生动浅显的语言、深入浅出地进行讲解：（一）、用贴近学生心里的语言来教学。例如在教学生练习线条时，我不说“写”，而说我们一起来“画”线条，因为孩子们总觉得画画轻松有趣，而写字比较累，也原于书法同源，书画笔法相同，一字之差，学生反复地书写线条而总是饶有趣味。再如让学生书写练习长时间会很枯燥，我就抓住学生好胜的心里，说我们来“比”谁的字最好。还如教学生“转折”的写法，学生会觉得专业，有难度，我就把它比喻成“转弯”；（二）、将“训话”改成“讲故事”来教学。小学生对老师有着很强的信任感和依赖性，听老师讲故事是他们最感兴趣的事，适当穿插一些知识性、趣味性、教育性于一体的历代书家的趣闻轶事，例如，“张芝临池，池水皆墨”、“钟繇入山练字十年，木石皆黑”、王羲之“磨穿铁砚”、怀素“退笔承冢”等等。学生从故事中懂得了学习书法的意义和作用，以及必须勤学苦练的道理；（三）、用朗朗上口、形象易记的儿歌来教学。对学生书法练习的各种要领，我多用儿歌来体现。
三、让多种教学手段“互动”
随着科学技术的不断发展，电教媒体已被广泛的运用于教育教学中，成为重要的教学辅助手段，它那色彩鲜艳的动态画面，生动逼真的音响效果，灵活的交互手段，可激发学生的学习兴趣，激发学生的内在动力，也便于教师示范，提高教学效果，如果在传统的教师说教示范与现代媒体互动结合，书法教学的效果就会事半功倍，学生也能乐此不疲。例如运用投影仪，可将帖中的范字随意放大，既便于教师指导分析，也有利于学生观察临习。还可将透明薄膜纸蒙在投影仪上直接示范，变静为动，学生能清楚地看到老师运笔起、行、收的全部过程，直观、动态，有利于学生掌握笔法。电视节目中的书法讲座和书法教学录象，这种直观性的教学，学生不仅能仔细观察，还能掌握要领，真切地体会到运笔时活而不浮、收笔时干净利落的效果，从而让学生真正达到“眼到、心到、手到”的目标，更是开拓学生视野、提高学生兴趣的极好材料，可以组织学生收看。在书法练习时，由于练字时间长，方式单一，学生容易产生倦怠、厌烦情绪，如果老师适度的播放一些古琴、古筝等古老优美的音乐，调动学生多种感官，做到音乐与书法艺术的交融和共鸣，为学生提供宁静轻松的写字氛围，能使学生全身心地投入到书法练习中去。教学中，还可和学生一起登录书法网站，获取更多的书法知识。可见，教师能借助多种电教媒体，“不择手段”地进行书法教学，就能够提高教学的效益。经过一定时间的训练，学生写好字的兴趣就会大大增强。
四、让每一次教学“多动”
单一重复的教学必然使学生逐步失去积极性，在书法教学中，应通过形式多样的教学活动，让学生实践、体验，获得新知，投入书法学习。（一）、师生共学：“亲其师而信其道”，教师和学生共同学习，教师不仅提高了自己的书法水平成为学生学习的楷模，更成了学生学习的伙伴，师生携手共进，其乐融融，很好地激发了学生学习的积极性。（二）、名师指点：聘请书法名家作为顾问即老师，定期来校点评示范。所谓“名师出高徒”，书法名家有着极高的书法水准和教学经验，自然指导到位，使学生书法练习提高飞速，积极性大受鼓舞。（三）、走出校门：古人治学就讲究：“读万卷书，行万里路”，唐张璪说：外师造化，终得心源。是的，书法形象是能状自然物象的。所以，书法教学也应走出校园，可以组织学生参观、浏览以及郊游等活动，从自然物像中、从碑林石刻中，从名家展览中……增长学生的书法知识。这些充满生气的事物更易引起学生学习的兴趣。（三）、比赛展览：根据儿童好胜心强、自尊心强，爱表现自己，有意引进“竞赛”意识，通过组织比赛调动学生学习的积极性激发学生的学习兴趣。同时还可集一些优秀学生作品，参加各种校内外展览，提供学生展示自己的舞台，树立学生学习书法的信心。此外，还可开展“书法周”、“书法节”等活动。通过多采的教学活动，使学生愿学、乐学。
总之，小学书法教学只有给学生一个良好的书香氛围，教学时，抓住学生心理，语言生动，借助现代媒体，以“多动”的形式，做到以动为静，才能让学生保持书法学习的持久兴趣，“入境”、“入静”，写出“简静”的作品。
⑺ 如何欣赏书法作品教案
如何欣赏书法作品
书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。书法家靠手和思想来创造，欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历，心境诸因素。
赏析书法既要对作品宏观的把握，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。
书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特境界，这与书法家的审美取向、艺术气质关系最为密切。是书法家对艺术个性张扬的结果。
书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历，艺术修养，个性特征、审美趣味以及性格的不同，在选择书体，表现手法诸方面都会有自己的特色，这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质、精神风貌。这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的高能反映，体现在线条中的微妙之处，给人以无限的遐思。黑格尔说："风格一般指的是个别艺术家在表现方法和笔调曲折等方面完全出现他个性的一些特点"。