Ⅰ 怎样突出小学音乐教学中的艺术特点
在新的教学形势下,教师要更新教学观念,在音乐教学中,音乐教师应以学生为本,站在小学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的唱歌课、音乐知识传授课和思想品德教育课,创造性地、灵活地使用教材,发展学生的情感体验,把学生对音乐的情感激发出来。培养学生在音乐学习中的主体性、主动性和创造性作为当前的主要工作方向。
关键词:小学音乐;课堂教学;艺术特点
现在的音乐教学受到了一定的重视。音乐教育是美育的重要组成部分,音乐教育对学生个性的发展完善、心灵的健康成长、智慧的启迪开拓乃至创造能力的培养和形成都有着极其重大的影响。可见音乐在我们的人生中起着重要作用。
一、在小学教学过程中突出音乐的创造性
小学时期是学生思想刚刚开始发展的关键时期,在这一时期,我们要注意培养学生的想象力与创造力。让学生在课堂上不仅能获得音乐知识,又能充分发挥自己的想象力与创造力。德国音乐家奥尔夫他在几十年的音乐教学实践中,独创了儿童音乐教学体系,在世界音乐史上占有重要的地位。奥尔夫音乐教学的主旨是,力图通过音乐实践形式一一即兴演奏,利用动作与节奏的结合,以唤起人们潜在的音乐本能,要求每一个课例都有即兴创作或创编活动。在所有的创编动过程中,不能出现雷同或需大家共同合作完成,这样学生会为自己创作的成功感到欣慰与自豪。这大大提高了小学生的想象思维与创造能力。
二、在课堂教学实践中突出音乐的情绪性
在音乐课堂中我们的学生应该从聆听音乐作品中了解作品的整体情绪发展。学会在音乐中去感受作者的喜怒哀乐,感受作品的情绪。在欣赏中感觉音乐情绪的波动。例如《灵隐钟声》这是一样瘦构思巧妙、形象鲜明的电子琴独奏曲。作者以电子琴的丰富音色和宽广的表现力,描绘出杭州著名佛寺——灵隐寺的风采。在聆听中让学生充分发展情绪,用自己的情绪、情感去体验作品,设身处地的感觉,会让人不知不觉中融入音乐的世界。
三、在教学实践中要突出音乐的体验性
音乐比任何一种方法都更能够体现感性与心灵所体验的印象。然而在传统的教学模式中,我们的音乐课非常简单,一台录音机,一盒磁带,或是一台电子琴,外加教师的一双手,就认为是完成了现代化的音乐教育。音乐的特性在这样的课堂中根本无从展现,学生的潜力得不到开发。无法发挥想象力,更别提是创造力。既然音乐是感性的艺术,那么,音乐课必将是充满感性的。我们要把注意力集中在“感性化”和“审美化”的构建上,实现音乐教育的现实意义。
我认为在新课程改革的前提下,小学音乐教师要不断地改善自身的教学手段,不失时机地进行创造性教育,发挥音乐的特殊功能,发挥音乐教学的意义。培养音乐表现能力,发展学生的表演潜能及创造性潜能。培养想象力,通过欣赏课与表演课尽可能多种手段,多种方法的开发、开拓学生的想象思维。在各个方面尽可能的通过各种手段体现音乐的艺术特点。
Ⅱ 怎样才能提高小学语文课堂教学艺术
在小学语文教学中,教师设计成功的导入语,能一下子扣动学生的心弦,充分调动学生的学习兴趣,促进学生萌发强烈的求知欲,拓思维的作用,收到事半功倍的效果。那么,教师应该如何在《语文课程标准》指引下进行小学语文新课的导入呢?下面就自己在外出听课学习和本镇开展教研活动中,摘录一些新课成功的导入,与老师一起交流。
一、创设情景,激情导入
语文课堂教学,是师生情感交流的过程,导入应当情真意切,扣人心弦,以情动人。如我国伟大的白居易所说:“感人心者,莫先乎情。”传情的导入,其效果不仅能使学生从形式上、内容上去感知知识,并且能作用于感官而达到震撼心灵的目的。所以,教师在教学中应注重导入的传情性,善用生动感人的情境,去拨动学生的“情弦”,会起到“润物细无声”的作用。
不同的课文创设不同的情景,设计不同的导入语。一位老师在教学《荷花》一课时则是采用不同的导入。一边播放音乐感染学生,一边说:“同学们,今天老师带你们去公园看荷花,想去吗?”接着,老师让学生们闭上眼,深深地嗅了一下鼻子,说:“公园里的花真多呀!现在,你们闻到了什么?”(花香)老师又出示各种荷花的图片,说:“让我们一起乘着音乐的翅膀去荷花池边看荷花吧!在看的时候可以指指点点发表自己的意见。”这样,学生不知不觉地被老师的导入语引入了大自然,引进了美丽的荷花池边,轻松愉快地进入学习情境。
二、设疑问难,质疑导入
小学生求知欲旺盛,好奇心强,对于他们感兴趣的问题都想问个明白。由于他们的知识经验有限,语文课本中的许多内容,只要教师稍加设疑,均能引发他们强烈的探究心理。教师在运用新课的导入之中,可以用设疑作为挑动学生的好奇心的触发点,使学生产生一种强烈欲望,而这种欲望一经形成后,学生就非要追根究底,寻过水落石出不可。因此,设疑问难的导入是否能激起学生大脑皮层的兴奋,是否能点燃学生思维的火花,是否能将思维引向教学的主题,也是决定一节课的关键。
在教《小壁虎借尾巴》一课时,一位老师设计这样的提问:“同学们,当我们急需一样东西而自己没带钱买时,最好就是用什么办法解决呢?”大多数的学生想到了“借”。老师马上用这个“借”字导入新课后,问道:“小壁虎为什么要借尾巴?它向谁借呢?借到了没有?”经过这一系列的设问的导入,由题生趣,设疑引路,不但使学生想知道事情的来龙去脉,而且引发学生品读、细读的兴趣,而且这三个问题,环环相扣,在学生心中设下一个又一个悬念,引人深思,刺激了他们的思维,既突出了课文重点,又激发了他们学习的兴趣。可见,在学生的心智被调动起来时候,也是引入新课的最好时机。
三、巧编故事,激趣导入
爱听生动有趣的故事更是孩子们的天性,教师通过讲故事的方法导入新课,既可以激发学生产生浓厚的兴趣,培养学生良好的思维能力和想象力,又可以营造浓厚的学习氛围,为新课的讲授做好铺垫。
如,在教学《少年闰土》一课时,有一位老师是这样导入:“同学们,现在老师给你们讲个故事,请你们闭上眼睛认真听。那是一个蔚蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月的晚上,海滨的沙地上都种着一望无际的碧绿的西瓜……其间,一个少年项戴银圈,手握一柄钢叉,正向一只猹用力地刺去……”故事讲到这里为止,老师同样抓住学生“欲知后事如何”的求知心理,提出了问题:“这英俊的少年是谁?他是怎样的一个人?”学生读书的欲望油然而生。这样,巧编故事的导入方法,激发了同学们学习的主动性、积极性。
四、简笔画,形象导入
简笔画导入也是语文教师在教学中常用的手段,既激发学生的学习兴趣,又帮助了学生理解课文内容,对优化课堂教学起了不可估量的作用。如何老师在教学《桂林山水》一课时,根据课文的描述快速勾勒出一幅《桂林山水图》的简笔画,具体形象突出漓江水的“静、清、绿”和桂林山的“奇、秀、险”的特点,并说道:“我们在以前课文中游览了祖国不少地方的壮丽景色,今天我们同样来欣赏以山水著称的桂林,请同学们看看桂林的山水有何特点。”教师扎实的简笔画基本功深深地吸引了学生们。他们产生了浓厚的兴趣,借图理解课文内容,迅速地进入学习的氛围,学习效果自然事半功倍。
五、朗诵导入,激发想象
课本中的文章大多数都是文情并茂的名篇佳作。这些名篇佳作有很强的艺术感染力,教师可以通过朗诵,激发学生去想象,从而导入新课。那么,怎样才能激起学生的感情波澜,使之与课本内容产生共鸣,达到融合的效果呢?我们可以利用幻灯片、挂图、录音、影像、实物等,再配上教师生动形象的朗诵,创设特定情境来烘托气氛是一种较好的方法。
课堂教学中,老师通过多种导语设计,能充分调动学生的学习兴趣,让学生的认知活动和学习体验融入到语文教学中,引领学生走进文本,学习文本,不断提升学生的语文素养。
Ⅲ 小学艺术教育是什么
艺术教育,以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。美育的重要组成部分。任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。以培养鉴赏能力为主,创作能力为辅,使受教育者在欣赏优秀艺术品的实践中学习审美知识,形成审美能力。内容:
1、艺术知识,包括艺术理论、艺术批评和艺术史;
2、艺术欣赏,包括对艺术作品思想性和艺术性的感受和鉴赏能力;
3、艺术创作,包括创作艺术作品的构思和表达能力。
(3)小学艺术教学扩展阅读:
根据《教育部关于加强和改进中小学艺术教育活动的意见》提出以下意见:
一、中小学艺术教育活动要以育人为宗旨,坚持先进文化导向,体现“向真、向善、向美、向上”的校园文化特质,引导学生树立正确的审美观念,帮助学生培养健康的审美情趣,陶冶情操,提高感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力,促进学生全面发展。
二、中小学艺术教育活动的内容要贴近校园生活,符合学生的认知水平和心理特点。中小学艺术活动的形式要丰富多样,生动活泼,为学生所喜闻乐见,能产生良好的育人效果。要积极探索,创造具有时代特征、校园特色和学生特点的艺术活动形式,坚决反对中小学艺术活动“成人化”、校园文化“庸俗化”等不良倾向。
开展艺术教育活动要从实际出发,因地制宜,讲究实效,注重活动过程,坚持勤俭和量力而行的原则,提倡开展小型、分散、灵活、多样的艺术活动,要坚决反对刻意追求形式、一味讲究排场、追求流行时尚和"高规格"的倾向。
三、中小学艺术教育活动要坚持面向全体学生,坚持课内与课外、校内与校外、普及与提高相结合的原则。开展艺术教育活动要以学校为基础,以班级为重点,在开齐、上好音乐、美术等课程的同时,大力推广体育艺术“2+1”项目,让每一个中小学生在校期间掌握一种自己喜爱的艺术技能。
学校要建立声乐、器乐、舞蹈、戏剧、美术、书法、陶艺、工艺、摄影等多种课外艺术活动兴趣小组,同时要积极创造条件,组建学生艺术团,发挥艺术特长学生的骨干作用,形成本地、本校艺术活动的特色和传统。
要加强与少年宫、少年儿童活动中心等未成年人校外活动场所的交流与联系,将校内教育与校外教育有效衔接,充分发挥校外活动场所在组织、辅导学生艺术活动方面的资源优势和育人功能。
四、要把中小学艺术教育活动列入学校教育教学的整体计划之中,保证每周有固定的艺术活动时间。学校应每年组织合唱节、美术展览和艺术节等活动,各地教育行政部门每年要举办不同类型的学生艺术活动,为青少年的健康成长搭建平台。
组织开展中小学艺术教育活动要加强统筹协调,科学部署,合理安排时间和活动项目,避免给学生增加过重负担或影响正常的教学秩序。组织学生赴外地参加艺术教育活动应在假期进行,不组织小学生跨区(市)、跨省参加艺术活动。
五、要切实加强艺术教育活动指导教师的培训工作,努力建设一支有敬业精神、有较强业务能力的骨干教师队伍。省、市级教育行政部门要利用教师业务进修和举办学生艺术活动等机会,组织相关培训,提高艺术教育活动指导教师的思想素质和业务水平。
学校要聘请文化艺术界有关专家和民间艺人担任艺术活动的辅导教师,通过开设专题讲座、辅导课外活动、指导艺术实践等方式,帮助学校开展艺术教育活动,提高艺术教育活动的水平。
六、教育行政部门和学校要保证必要的经费投入,为开展艺术教育活动提供物质条件保证。要积极创造条件,加强学校艺术教育专用教室和场馆的建设,不断改善艺术教育的设备条件。
应积极整合社会艺术教育资源,在当地政府的协调下,充分利用本地博物馆、剧院、音乐厅、园林、图书馆等文化艺术活动场所,开展学生艺术活动。
七、组织大型、集中的学生艺术活动,必须明确安全责任,制订突发事件应急处置预案,建立安全责任追究制度,确保中小学生人身安全。
组织活动要综合考虑气候、交通、水电、食宿、活动场所的条件等各方面的安全因素,牢固树立"学生安全重于泰山"的意识。组织学生赴外地参加艺术活动须给学生购买人身意外伤害保险。
八、严禁任何部门和中小学校组织学生参与商业性艺术活动或商业性庆典活动;不得组织学生参加企业、媒体或其他社会团体举办的有收费营利行为的艺术竞赛等活动。
企业、媒体、社团或其他社会组织举办的艺术竞赛、演出活动等,教育行政部门和中小学校原则上不挂名主办,学校不得硬性组织学生参加此类活动。如确需参加导向正确、有一定教育意义的此类艺术活动,须报上级教育行政部门备案。
九、学校不得组织学生参加社会艺术水平考级活动,各类社会艺术水平考级的等级不得作为学生升学、奖励的依据。
十、严禁中小学生进入“未成年人不宜”的娱乐活动场所。教育行政部门和中小学校要与公安、文化、城管、社区等部门加强联系,配合协作,实行综合治理,切实加强监管力度。
Ⅳ 小学艺术教育该怎样促进学生全面发展论文
一、源头活水清如许,东风细雨润春蕾
艺术教育是我校的传统教学项目、特色品牌项目。我校小学生民乐团自1999年7月建团至今,已经举办民乐专场音乐会数十场。曾经在北京中山音乐堂举办全国首家小学生民乐团专场音乐会,为山东省创造教育研究会第七届学术年会举办专场音乐会,赴济南举办山东省九五教育成就展专场音乐会,应邀在人民大会堂“首届中国少年儿童艺术节闭幕式暨颁奖晚会”上进行演奏;在本市以每年一届音乐会的学校传统,已经连续推出了七届。这一系列举措,奏响了我校艺术教育的华彩乐章,有力的促进了学生艺术素养及综合素质的全面提升,产生了广泛而深远的社会影响。
立足厚实积淀,着眼改革创新。2008年,我校改革艺术教育的教学形式,将原来的课外辅导方式改为校内选修课。我校的艺术选修课,本着“坚持教育公平原则,让每个学生都成为艺术教育的受益者”的原则,学生通过选修课学习,每人至少具备了一种艺术特长。2010年又将民乐教学纳入校本课程系列。把艺术教育推向了深化研究与提升阶段。
二、艺术资源赛宝藏,双师教学伴成长
海纳百川,有容乃大。我校的艺术选修课在课程设置、内容选择、学生选修、教师配置等方面广开门路,兼容并蓄,开拓创新,做到了课时设置合理,教材开发适宜,学生安排有序,师资充裕优质,力求规范而高效。
1、开设艺术选修课
《山东省义务教育地方课程和学校课程设置指导意见》指出:将地方课程、学校课程和综合实践活动课时统筹安排、综合使用,共占课时总量的16.8%,学校可以把学校课程和地方课程的课时综合使用,集中或分散开设。
《义务教育课程设置实验方案》中规定:小学阶段的课程以综合课程为主,鼓励选择综合课程。
我校充分利用地方与学校课程的课时,集中安排综合的艺术选修课,设置为每周2课时,每学年约64课时。
艺术选修课程以民乐教学为主,同时开设舞蹈、合唱、美术等科目,以满足不同兴趣学生的需要。民乐选修的内容包括民乐基础知识、乐器演奏基本技法、民乐历史知识与经典作品、民乐演奏的团队知识和礼仪知识、乐器养护知识等。乐器教学则按照打击乐、笛子、唢呐、笙、二胡、大阮、琵琶、古筝、柳琴等类别进行分组(班)教学。
在选修课时间,要求学生人人选择一门有兴趣的课程参与学习。学生选修采用个人自愿与教师选认相结合的方式,学生依据兴趣爱好提出各自的选修意向,选修课教师负责面试,在双向选择的基础上确定学生的选修科目以及各类课程的选修人数。已经选修的学生,如果中途兴趣转移或学习不适宜,可以重新选择。
学校按科目、组别组建临时走读班,设置固定教学场所。如组建了二胡大(小)班、笛子班、大(中)阮班、琵琶班等,学生每次参加选修学习都要到指定的教室去,常年不变更。
2、开发民乐校本教材
《国家基础教育课程指导纲要》规定:结合本校的传统和优势、学生的兴趣和需要,开发适合本校的课程。
按照“传承文化,推陈出新,奠定基础,发展特长”的理念,我校研发了《民乐教学系列讲义》,如《二胡入门》《琵琶入门》《古筝入门》等。组织力量搜集、整理、改编民乐资源,建立学校的民乐曲谱库,已汇集适合小学生演奏的优秀曲目一百余首,其中既有传统的成品曲目,也有经过简化处理的改编曲目,还有融入现代音乐元素的创作曲目。我校自主研发的这套民乐教材被评为潍坊市校本教材一等奖。丰富的课程资源为选修课教学提供了有力保障。
民乐校本教材中供学生学习与演奏的主要曲目有:
创作曲目:《希望》《黄土情》《沂蒙情》《自古英雄出少年》
改编曲目:《映山红》《唱支山歌给党听》《春到沂河》《丰收凯歌》《阿里郎》《茉莉花》《好汉歌》
成品曲目:《北京喜讯》《春节序曲》《彝族舞曲》《彩云追月》《丰收锣鼓》《丰收年》《花好月圆》《拉德茨基进行曲》《喜洋洋》《赛马》《乡韵》《扬鞭催马运粮忙》《我是一个兵》《山村来了售货员》《双手开出幸福泉》《战台风》《阿里山的姑娘》《美丽的村庄》《雪绒花》《世上只有妈妈好》《火车进山寨》《火车向着韶山跑》……
3、实行双师制教学
我校专门设立了艺术教育总指挥和总负责人,组建了艺术选修课的教学团队,整合校内外教育资源,选聘的教师阵容整齐,实力雄厚。学校还特设一名艺术总监,全面负责外聘教师对艺术选修课的教学水平;为每个教学班(组)配备指导教师和管理教师——聘用的校外艺术教师,均为我市的民乐专长人才,具有长期从事民乐基础教学的丰富经验和显著业绩;选用责任心强、具有较强组织能力和一定艺术特长的本校教师担任管理教师,负责协助开展常规管理和教学活动。实行双师制,保障艺术选修课的有序性、高效性。
艺术教育组长(总指挥)于政虎
艺术教育副组长(总负责)李国庆
民乐教学双师制配置一览表
组(班)别
指导教师
管理教师
艺术总监
打击乐
三、掠浮去躁本道立,建章立制促发展
每当周二下午,学生参加艺术选修课,校园里琴韵悠扬,笛笙和鸣。高年级学生温故习新,娴熟自如;低年级学童一招一式,有板有眼。猛听得锣鼓铿锵声骤起,又欣闻大珠小珠落玉盘,低回处令心悱恻,澎湃时激人畅扬。
人们走进校园,常惊羡于一朵朵盛开的艺术之花。其根基深植于我校始终遵循中小学艺术教育的正确方向,按照小学生的身心发展规律和教育特点,坚持普及与提高相结合的原则,着眼于兴趣教育与民族文化传承,以扎实的课堂教学予以保障,实现学生艺术技能和品格修养的双丰收。
1、依据课标,切合实际,设定教学目标
落实《学校艺术教育工作规程》《义务教育音乐课程标准》的理念和要求,结合我校民乐发展的现实需要,确定民乐课程的教学目标:
(1)提高民乐审美能力,陶冶高尚情操。
(2)培养民乐兴趣,树立终身学习的愿望。
(3)学习民族乐器的基本演奏技法。
(4)提高学生的民乐实践能力。
(5)培养爱国主义精神。
(6)尊重民乐艺术,弘扬民族文化。
2、分组指导,分层教学,发展兴趣特长
我校选修课的课堂教学,按乐器类别划分学习小组,实行分组指导。在各组中则实行分层教学,对年龄差异较大、学习水平不同的学生,选用不同的学习内容和方法,在训练要求上有所区别。小学生学习民乐应建立在兴趣之上,通过引导、启发、鼓励、点拨等方法增加趣味性,注重民乐教学与歌唱、舞蹈、绘画等姊妹艺术相结合,弓法、指法的严格训练与唱谱子、讲故事、做游戏、小组比赛、小规模演奏等多种学习方式相结合,做到宽严相济,张弛有度,循序渐进,在浓厚的兴趣氛围中逐步强化教学效果。
3、加强实践,重视体验,开放教学形式
我校努力保障艺术选修课的教学设施与活动经费,购置了大批训练器材,并维护这些器材的正常使用。积极为学生创设艺术实践的机会,定期策划与组织大型民乐专场音乐会,经常性的组织学生参加公益演出活动。例如,近几年民乐团举办的重大演出活动有:2007年2月参加潍坊市电视台“春节晚会”录制演出,同年5月成功举办“和弦童心专场音乐会”;受潍坊市教育局委派,民乐团于2008年4月19日成功举办“海峡两岸青少年民族管弦乐专场音乐会”,为推动海峡两岸中小学生艺术交流做出了贡献,同年5月为赴潍考察的教育部专家团举办专场音乐会,得到高度评价;2009年5月,受潍城区教育局委托,成功举办潍城区庆祝六·一国际儿童节暨民乐团十年庆典专场音乐会,社会反响热烈。2011年5月30日又一次成功举办了庆“六、一”童心神韵专场音乐会,受到了领导、专家的高度评价及家长的赞誉。学生通过参加一系列的演出实践活动,切身体验成功感,自信心得以加强,学习成果有效巩固,极大地提升了综合素质,得到了社会支持与家长拥护。
4、机制保障,评价引导,师生同步发展
师资力量是开设选修课的保障。我校将选修课教师纳入教师成长计划,实行校本培训制度、目标责任制度和严明奖惩制度,通过制度引导与激励教师积极达成预定的教学目标,并同步成长为爱艺术、懂艺术、有特长的艺术教育骨干力量。
为使学生长期保持对民乐学习的兴趣与持久动力,我校设立了段位卡,实行等级考核与管理,开展多元化评价,并将评价结果放入学生的成长记录袋。
四、桃李不言自成蹊,丝竹雅韵路正长
开设艺术选修课,为广大学生提供了艺术学习与实践的平台,使历史悠久的优秀民族艺术走进了普通学生与一般家庭。学生在校园里受到了艺术熏陶,演奏技能得到训练,艺术素养不断丰富,并且磨练了意志品质,提高了道德素质。参加艺术选修的学生,普遍养成了认真严谨、吃苦耐劳、团结合作、自信自强的良好作风,并自觉迁移到在校学习的各项活动之中,学生的识字、阅读、写作、口语交际、创新等方面的能力特别强。近三年来,在省部级以上组织的艺术比赛、征文评选、科技创新比赛中,先后有2000多人次获奖。
六年级袁倩玉同学的家长在致学校的反馈意见中写道:“音乐会的举办给予孩子们的不仅是一个展示过程,更体现了团队合作的一种精神。对现在这些独生子女来说,在家中个个都是小皇帝,团队合作本身就是一种教育,让他们懂得个人力量固然重要,只有团队的合作才能达到气势恢宏的境界。感谢学校,感谢老师!”
徐冰怡同学的家长则高兴地说:“在这样的学校里,孩子不仅能受到艺术熏陶,而且还提高了写作水平和语言表达能力,提高了综合素质。”
我校不仅积极开展艺术教学实践,而且重视对艺术教育的研究,积累了大量的资料成果,多次获得上级主管部门的表彰奖励,其中《小学民乐教学研究》成果荣获2009年度潍坊教育创新一等奖,我校被命名为潍坊市艺术教育传统项目学校。
2009年,2010年,2011年分别有潍坊市教育科学研究院领导、潍坊市关工委的领导以及大连市中山区教育考察团、黑龙江省及山东蓬莱等地市的一些兄弟学校先后来校观摩艺术选修课,纷纷给予高度评价。《新世纪文学选刊》《齐鲁晚报》、潍坊电视台、潍城电视台等媒体专题报道了我校艺术教育的情况与成绩。
在小学生中成功开展艺术教育,不断丰富素质教育的内涵,使我校的办学水平与社会影响力快速提升。我校被评为全国艺术教育先进单位、全国科研兴教先进单位、山东省教学工作示范校、潍坊市民乐教学传统项目学校、潍坊市特色学校,潍坊市朝阳读书双十佳学校,荣获国家级艺术教育突出贡献奖、山东省“教育成就展”特别贡献奖、潍坊市教育创新一等奖等荣誉。
台北市的来宾在观赏了我校专场音乐会,东华大学教授李少如先生题赠:“乐美音谐,文化深蕴。”徐德莲老师赞叹道:“绕梁三日,潍坊之光!”
原山东省教育厅齐涛厅长特别为本校题词,“特色立校,素质为本。”将激励我校师生在素质教育的征程上,一如既往,勇于实践,向着更高的目标大步前行。
摘要:随着教育事业的发展,人们对于孩子的素质教育要求越来越高,而伴随着信息化社会的到来,未来社会对于高素质新型人才的需求也越来越大。在学校教育中,不但要“传道、授业、解惑”,而且要开发小学生的智力,促进小学生全面自主地发展。
关键词:美术教学;兴趣;能力
在小学教学中,美术教学在培养和发展小学生的观察能力、想象能力、创造能力和思维能力等方面起着非常重要的作用,对小学生将来的发展有深远的影响。小学阶段是每个孩子美感启蒙的重要时期,与以往应试教育背景下的小学美术教育相比,现在的美术教育抛弃了“填鸭式”的僵硬方式,更加注重学生全方面的均衡发展。
一、激发学生学习兴趣
兴趣是学生最好的老师。兴趣是学生思维发展的极大推动力,学生对于一件事情有了兴趣,那么就会很自然地聚精会神地去做好,集中精力,积极思考。美术课对于小学生来说,本身就是一个很有趣的活动——画画!因此,我们应该抓住这一点,从而激发孩子的创作灵感。利用美术教育轻松自由的条件,启发、诱导、培养学生对美术的兴趣。通过一系列的有趣的活动,让学生有愉快的心情,强烈的欲望,坚定的信心,自觉自愿地去主动学习,然后引导学生进行美的体验,美的创造。动画片《喜羊羊与灰太狼》深受小孩子的喜欢,那作为教师,我们就可以将喜羊羊或者灰太狼之类讲给小孩子听。这样一来,美术就起到了培养学生兴趣的作用,让学生在以后的学习中,都可以找到学习的动力,带动学习的乐趣,从而提高学习的成绩与效率。
二、培养学生丰富的想象能力
美术活动始终离不开想象,没有想象力就无法进行创造性创作。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切。”充分发挥自己的想象力,对培养儿童的创造思维十分重要。小学美术教师,要提高儿童的创造力,使用启发式教学是最有效的方法之一。这种方法可以使学生的理性思维得到挖掘和发展。让他们展开想象的翅膀,使其创造力得以启发和培养。由于儿童的控制力弱,想说就说,想做就做,喜欢使用好奇的眼光看世界、想象世界,有着天生的求知欲,我们应启发他们,培养学生的想象力,发挥学生的表现才能,使儿童多思、多想、多问,自觉养成比较和概括的思维习惯,同时让学生夸张想象,积极引导学生从生活中吸取素材,从生活中学习,要把瞬息变化,美丽多姿的生活反映到艺术作品中去。学生在完成一件作品时会有意无意地注意表演对象,并加以记忆。观察得越多,记忆内容越丰富,这样就会将那些本来无联系的内容随意地组合在一起,并进行一些细节的“添枝加叶”,时间一长,他们的想象力就会更丰富,就能在作品中体现儿童的个性思想。
三、发展学生积极的思维和创造能力
美术重在创造、求异。越表现出和别人不同的就越有自己的特点,越有个性,这就产生了创造性。而美术作品的这一特点来源于思维,只有在学习过程中对周围事物多提几个“为什么”进行思考,才能拓展学生的思维。为什么要这样画?为什么要这样添?为什么要这样构思……这些都是一个创造过程,是培养创造能力的具体途径。
因为儿童本身潜意识的童真、稚拙的造型特点,学生往往会把水果画成人画,并赋予一定的面部表情;把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛,人物手脚可以按照自己的意识随意安排,全身比例也可以没有一定的规律。在他们眼里,观察到的不仅只是自然形态的模拟。也不受固定模式的束缚,随意性的人物夸张变形,呈现出具有独特的童趣稚拙,他们习惯用手中的线条去描绘自己的现实生活。因此,创造力是孩子活跃的灵魂,是推动孩子智力发展,带动孩子健康成长的一个极为重要的环节。当前来说,随着社会的发展,素质教育的要求越来越高,艺术创造因其所具有的特性,在艺术教育以至在整个教育中都占着独特的重要位置,我们要积极而充分地发挥它的作用。
四、发展学生全身心的协调能力
在美术作品的形成过程中,观察、记忆、想象和理解能力不是孤立出现的,而是在眼、脑、手、体相互协同作用下,集中注意力才表现出来的。也就是说,美术课教学是实践性很强的课程,是对学生进行多观察、多动脑、多动手的基本活动,能使学生的脑、眼、手等多器官协调并用,锻炼和调高学生观察力、判断力、表现力和创造力,从而促使学生全面发展。
五、陶冶儿童的性情,塑造美好心灵
鲁迅先生曾指出:“美术可辅助道德,美术之目的,虽与道德不尽符,然其力足以渊遂人之性情,崇高人之好上,亦可辅道德以为治。”美术教育用视透形象刺激人的思维意识,让人潜移默化地接受某种道德观念,是进行精神品质和思想意识的教育,能触动灵魂的向往而达到优美崇高思想境界的效果。如静物写生,真实而客观地反映现实生活中美好的东西,激发学生热爱生活的情感。如画校园题材的游戏,反映了学生天真烂漫和多姿多彩的校园生活,让学生为童年生活和学习而陶醉。产生爱学习、能与人友好交往,并会互相关心、团结向上的好品质。在进行一些《我的家乡》《难忘的旅游风光》《蓝天白云下的农村》等记忆画训练中,让学生大胆表现祖国江山的美,家乡改革开放的迅速发展,大自然的美好风景,培养学生爱祖国、爱家乡、爱大自然的美好情感。在这些思想健康、情趣高尚、有益身心的各种活动中,使他们在感官上愉快、情感上受到感染,心灵上得到触动,达到陶冶情操,塑造美好心灵的目的。
总之,在新形势下,美术教育被赋予了新的内涵,这对从事美术教育和教学的广大教师提出了新的、更高的要求。小学美术教育只有从儿童特点出发,结合生活实际,培养儿童的创造性思维,才能适应现代教育的要求,使学生全面发展,具有良好的综合素质。
(甘肃省通渭县陇阳学区周店小学)
Ⅳ 小学艺术课程教学设计的基本方法有哪些
艺术真的是一个泛词汇,
艺术是
一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日内常生活进行娱乐的容特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术。是比喻富有创造性的语言、方式、方法及形式
如果是设计的话,也是多种的,设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。(我现在在厚学网作为一名设计想对你说的话)
假若还是处在小学,我建议多开发下脑力,基本方法就是锻炼思维能力和培养对知识感兴趣,不能知识一个艺术气息的文人,而是具有艺术范的艺术创造着。
Ⅵ 中小学艺术教学中的艺术知识技能教学应尽可能地在什么中结合进行
中小学生的艺术教育应该结合我国的传统文化、红色主题的爱国主义教育、中国历史、老一辈革命家的优良传统、国学等进行
Ⅶ 如何开展艺术教育全面提升小学生的综合素质
艺术思维是人类最原始的思维方式,艺术是与人类的起源密切相关的,艺术是文明的底色,因此艺术教育实际上是尊重人的心理自然发展的一种健康的教育方式,艺术教育是素质教育的重要组成部分,在促进学生的全面发展中具有不可替代的作用,长期的实践已经证明:艺术教育是开发学生智力的有效“金钥匙"。艺术教育能开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展,陶冶人的情操、美化人的心灵,使人进入更高的精神境界,成为一个具有高尚情操的人.艺术教育既是一个人获得全面发展的保证,也是社会实现全面进步的基础。
Ⅷ 如何教小学生欣赏美术
《美术课程标准》指出,欣赏是美术教学的一个重要学习领域,是提高学生美术素养的重要途径。它是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域,欣赏使学生在形象、感受、理解之间来回碰撞,从中升华出各种能力,同时也使学生懂得了很多道理,培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。雕塑大师罗丹曾说过:“世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”在美术教学中,教师的任务就是让学生用慧眼去发现美、感受美、创造美,这一点在美术欣赏课教学中显得尤为重要。因此,我们教师要不断地丰富教学内容,更新教学手段,采取多种形式搞好美术欣赏教学。
一、充分运用多媒体创造别样的美术欣赏意境
欣赏本身需要以强烈而直接的视觉感受为基础,而多媒体具有强大的图形功能、丰富的色彩和逼真的音响效果,能以多种方式传播信息,并能提供友好便利的交往方式。通过视觉、听觉、乃至触觉等多种方式,多媒体可以将多种感官活动融为一体,可以更好地让学生感受到美的氛围,更易让学生进入创造的情境中去。
如在上二年级《雄伟的塔》这一课时,课前几分钟伴随着优美的音乐,多媒体大屏幕循环滚动播放各种塔的图片,我和学生一起美美地欣赏图片,并提出问题。然后,在美妙的音乐声中,学生带着问题去欣赏,从而为他们营造了一个快乐、轻松的学习空间,也为下面的新课讲解做了铺垫。在上《会变的线条》这一课时,我用一段线条魔术动画来导入,深深地吸引了学生的注意力,魔术动画更为直接形象,声形并茂,为下面更好地丰富学生的想象力和激发他们的创造能力做了铺垫。随着轻松的音乐,小小线条在屏幕上奇妙地变化着,学生时时发出赞叹声,这一段线条魔术动画用多变的线条来展示教学内容,从而激发了学生对生活的热爱之情,点燃了学生“创新的火花”。
二、引导学生从画面和情感两个方面去欣赏和分析美术作品
在欣赏美术作品尤其是名家名画时,教师应从画面和情感两个方面去引导学生欣赏和分析美术作品。教师可采用讨论法、发现法、探究法、讲授法等方法来进行教学,并提出问题,学生小组合作探究,针对教师设置的问题进行赏析和交流探讨,从而解决问题,充分发挥学生的主观能动性,形成民主、轻松、舒畅的学习气氛,让学生体会到课堂是自己活动的天地,自己是学习的主人。
在六年级美术欣赏教学中,我让学生赏析刘文西的国画作品《黄土情》,结合画面我用诱导性的语言、启发式的提问,引导学生带着问题、有目的地去欣赏、去发现、去思考,由浅入深,逐层深入。我先通过出示该幅作品,创造了一定的教学情境,让学生在视觉上对作品有了初步的感受。然后,我提出问题:画家笔下的安塞腰鼓是怎么样的呢?学生根据教师有针对性的设问通过小组合作的方式进行赏析和探讨。接着,我从这幅画的构图、画中线条的用笔、墨色的变化、线条的粗细等方面去引导学生观察、思考、讨论、交流。教师围绕画的一些表现技法、内容、形式等方面来进行问题设置,具有一定的针对性,可以加强学生对美术专业知识特别是对国画的理解。在互动式的交流中,教师还应倾听学生的见解,循循善诱,耐心引导。学生在小组合作讨论学习中,提升了自身分析问题和解决问题的能力,这样的设计让每个学生都有效地参与到了课堂教学中,体现了生态课堂的教学理念。
任何美术作品都不是孤立的,都是在一定的文化环境中创造出来的,画家在创作绘画作品时,定会受到所处环境的影响,所创作的作品也一定蕴涵着当时的历史文化和时代背景等内涵。在美术欣赏教学时,教师不能单讲技法,要把作品放在一定的文化环境中去让学生体验感受。因此,赏析环节中的情感分析的设计也是非常必要的。如在教学《我喜欢的鸟》这一课时,我让学生欣赏了齐白石的国画《和平鸽》。在情感分析设计中,我提出问题:画家齐白石笔下的鸽子多么生动啊,你们知道这幅画的寓意吗?他为什么要画这幅画?然后,我让学生通过对这些问题的分析和探讨来理解作品的内涵,了解作品产生的时代背景。同时,我还创造了一些教学情境,如作者生活经历的介绍,来帮助学生获得更加丰富的情感体验,更好地理解作品的意境,体会画家传达给我们的情感,体会齐白石想要表现的思想内涵。这样的情感分析设计唤起了学生热爱和平的情感,达到了艺术审美与道德教育的统一,促进了学生人格的发展。最后,我根据学生的回答进行了总结性的评价,进一步让学生了解并掌握欣赏绘画作品是一个怎样的过程,需要从哪些方面去观察、思考、讨论,从而使学生真正学会了欣赏绘画作品的方法。
三、欣赏要发挥学生的主体作用并给予恰当的评价
欣赏过程要充分体现以学生为主体、教师为主导的课堂教学原则,教师不能一味地注重欣赏的结果,而是要特别关注学生审美欣赏的过程。欣赏并非是单纯的观赏,它同时也是一个寻找、发现、探索和思考的过程。欣赏环节的设计要关注学生主体的审美情趣的培养,关注学生的审美参与、主体体验和主体评析,从而真正体现以学生为主体的教学原则。学生在欣赏的过程中掌握了该从哪些方面去欣赏、评价一幅画的方法,这种由学生自己在相互的交流合作和探讨中得出的结论,远比教师直接告知的更为有效。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,每个孩子的眼光和角度都是不同的,他们的看法也许是幼稚和片面的,但只要是真切的感受,我们就应该给予尊重和认可。在欣赏过程中,教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格,以一种平等、博爱、宽容、引导的心态来对待每个学生,使每个学生的身心都能够得到自由的表现和舒展。教师不能轻易批评学生的审美观点,只有这样才能让每位学生都能轻松地讲出自己的感受和观点,从而激发学生的表达欲望。
总之,美术欣赏教学极为重要。欣赏的过程是一个开放的、互动的、愉悦的过程,在教师的引领下,学生用“智慧”收获着知识。在今后的美术教学中,我将以先进的教学思想为指导,不断丰富教学内容,更新教学手段,让学生在欣赏中发现美、感受美、创造美,从而真正达到欣赏教学的目的,并使美术欣赏教学成为潜移默化地提高学生的道德水平、陶冶学生的高尚情操、促进学生智力和身心健康发展的有力手段!
Ⅸ 浅谈如何有效开展小学艺术教育
一、转变教育观念
教育观念是对教育的根本看法,对教育教学实践活动具有指导和统领作用。艺术教育同普通教育相比具有独特的办学模式和特点,在新的历史条件下,应当树立起培养创新精神的艺术教育观念、整体化知识教育观念和“做人”、“做事”相结合的艺术教育观念。学校艺术教育是要通过让学生在学习绘画、音乐、舞蹈等过程中拓宽知识面,提高审美境界和艺术修养,从而促进学生德、智、体、美、劳的全面发展,成为具有崇高理想和伟大目标的建设社会主义现代化的一代新人。
二、健全组织机构
学校应成立艺术教育领导小组,建立艺术教育工作长效机制。领导小组负责规划、指导、评价学校的艺术教育,管理要分工明确、线条清晰,在全面实施素质教育的同时,发挥学校艺术教育的辐射作用。这就使得学校的艺术教育工作中长期规划与学年、学期计划环环相扣、层层落实。
三、提供有力保障
为满足艺术类课程教学的需要和课外艺术教育活动的需要,学校应按照《中小学校办学条件标准》,配备齐全的艺术教育设施、设备。比如:学校应设有专业舞蹈教室、音乐教室、书法教室和美术教室,配备电子琴、钢琴、电钢琴、手风琴、架子鼓、合唱台、美术用的画板、画架等绘画工具。学校应设有可以进行节目排练、节目展演等大型活动的场地,为学生的艺术展演提供良好的硬件设施。另外,学校还应计划每年都能筹措资金添置艺术教育设施、设备。