㈠ 人教版小学6年级的美术教案
六年级美术全册备课
一、教学目的、要求
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学习领域目标
1.造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4.综合探索学习领域
造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
二、教材分析
(一)教学重点
1. 学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2. 能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1. 利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2. 欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3. 用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4. 运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3. 采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4. 教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
四、课时安排
周次 课题 主要内容 课时
第1周 远近的奥秘 了解近大远小的透视变化规律,学习平行线和消失点的透视概念。 2 课时
第2周 风景写生 学习利用简单的构图知识,并进行风景写生,以提高造型能力与构图能力。 2 课时
第3周 心中的风景 根据记忆或者想象,表现心中的风景,培养学生的创造能力。 2 课时
第3周 会动的剪影 了解皮影艺术特点,学会用卡纸制作剪影人物。 2 课时
第3周 水墨画—动物 了解中国画的特点,学习用皴法来画动物 2 课时
第6周 形体挖切 用泥在六面体或者圆柱体上进行切挖。 1课时
第7周 我们做乐器 学习运用不同的材料制作乐器,培养创造力和设计意识。 2课时
第9-10周 宇宙之旅 了解飞船结构,利用废弃物制作宇宙飞船,培养学生对科学的探究精神。 3课时
第11周 保护文物 通过欣赏、绘制文物,了解其用途和作用。 3课时
第12-13周 爱护古建筑 了解古建筑的特点及保护古建筑的意义,增强对传承文化的强烈责任感和使命感。 3课时
第14周 电脑美术 熟练运用Wingdows绘图板中的绘画工具,进一步了解各种工具的使用。 1课时
第16周 中国画与油画 了解中国画和油画的使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的区别。 2课时
1、远近的奥秘
授课班级:六年级
课业类型:造型•表现
课 时:2课时
教学目的:
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学中难点:
重点:通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。
难点:在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学具准备:
师:范图、教学VCD、学生作业用纸
生:绘画工具
教 学 过 程
第一课时
一、组织教学:
按常规进行。
二、过程设计:
1、导入新课
欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
讨论学生们的简易画,从中发现了什么问题?
生:近大远小。
2、讲授新课
⑴师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘)
在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象? 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)
⑵什么是透视呢?
在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象?
⑷欣赏课本上的范图,让生找图中的消失点。
⑸师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线,如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图
4、生作业,师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导
5、作业展示
第二课时
一、组织教学:
按常规进行。
二、过程设计:
1、讲评上节课作业
⑴透视现象是否准确
⑵近大远小、近疏远密、近粗远细的规律,有没有运用在画中?
2、在绘画上色时注意哪些问题?近的鲜明一些、远的灰暗一些。
3、学生继续完成作练习,教师辅导。
4、作业展示
师生共同评价。
教学反思:
2、风景写生
教学目标:
学习简单的风景构图知识,利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
巩固对透视概念的理解,提高造型能力与构图能力。
教学重点:了解简单的风景构图知识,巩固对透视概念的理解。
教学难点:如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程:
(一)引导阶段(10—12分钟)
欣赏、分析课本图例,巩固对透视概念的理解。
师:“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片,看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视(一点透视)和成角透视(两点透视)的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片,了解白色方框的作用,师:“这些方框我们称之为取景框,在风景写生中有很重要的作用,它就象照相机的镜头,照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下,可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察,讲解风景写生的方法和步骤,了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤:观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
(二)发展阶段(28—30分钟)
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景,观察建筑物的透视变化,然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导,及时帮助学生改正错误。
作业点评。
教学反思:3、心中的风景
课时:2-3课时
一、教学目标
初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法,提高对色彩的运用能力,在作业过程中培养对大自然的热爱,培养审美意识。
二、教学重点与难点
重点:色彩画风景的作画要求和一般方法(通过教师讲授指导与学生练习来解决)。
难点:色彩的调配和着色运笔(通过示范和学生实践来突破)。
三、教具与学具准备
教具:教材,大挂历风景挂图,示范用水彩画具材料等。
学具:教材,水粉画工具材料和8开作业纸等。
四、教学过程
(一)组织教学。
检查画具准备情况,安定好学生精神,集中学生注意力。
(二)观赏导人,板书课题。
1.出示观赏风景画作品。(可用优秀学生作业)
2.简析画面色彩与构图特点。
3.提出并板书课题:用色彩画风景。
(三)讲授新课。(边讲边示范)
1.选景构图。
可用较大的彩色风景照片挂历作为实景,也可将学生带到室外,视具体情况来确定。用挂历是方便易行且有效的办法。告诉学生选景不可贪多,应简单、有重点,主次得当,切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出,不要太详细,应大方饱满,注意取舍,可以挪动搬迁有些景物,符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心,占据较大空间。
2.从远到近或从近至远铺画景物色彩。以教材上的示范步骤为例。
(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩;黄色画地面,接画少许蓝色,使地面有草地之感,也宜用大笔触概括。(见步骤图)
(2)用橘黄色画秋树,随意点画,与未干之天空蓝色相交处变黄绿,自然呈现树叶之色 (见步骤图)。
(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子,房子阴暗处用浅蓝色稍画,整个画面既有冷暖色对比,又是统一协调的,非常好看。
(4)可点画出人物、门窗等细节,直至完成。
3.教师小结:刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的,实际上是先画远景再画中景后画近景,同学们画时也可由近到远去画。即近景一中景一远景(天空、远山等物)。
(四)布置学生作业,提出作业要求。
1.或参照挂历照片(若干幅任选其一),或参照书上临画,或自行想象设计。
2.画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比,使之既生动又和谐。
3.由近至远或由远到近灵活进行。
4.构图饱满单纯、主次有别,不要贪多。
(五)学生自行作业,教师指导完成。
(六)简评作业,布置学生收拾好工具材料。宣布下课。
5水墨画——动物
(第1-2 课时)
目标:复习、巩固水墨画的基础知识。即,工具材料,用笔用墨。学习几种动物的画法。
重难点:训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧,以及动物的造型。
课前准备:学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。
教学过程:
简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。
教师出示几幅动物的水墨画,并结合课本的范图,引导学生进行欣赏。
a.欣赏灵活多变的用笔,加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色,加深学生对墨色的了解。
c.构图以及动物的造型。
d.欣赏名家名作,了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师,激发学生对传统艺术的热爱。
3.教师现场示范,让学生直观了解作画的全过程,并归纳出步骤:
讲解归纳动物的大形体。
讲述调墨、调色。
分步作画,讲解画动物的先后顺序。
修改调整完成。
4.布置作业,画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。
5.老师巡回指导,主要是用笔、用墨以及动物的造型。
6.征集作业、讲评,提高审美能力。
(三)课后拓展
收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料,了解马和虾的画法。
水墨画——动物
(第3-4 课时)
目标:复习前一课时所学画的小动物。学习螃蟹和松鼠的画法。
重难点:笔墨的掌握和使用小动物的造型。
课前准备:布置学生收集松鼠和螃蟹的图片。准备作画用的工具和材料。教师准备好范图以及工具材料。
课堂教学:
请两位学生上台画麻雀和虾,老师进行讲解,指出优缺点及应改正的地方。
老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法,并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项。让学生直观感受作画的全过程,激发学生学习的欲望。
布置作业,画松鼠和螃蟹。
教师巡回指导,主要是动物的造型及笔墨的处理。
征集作品并讲评、欣赏,提高学生的审美能力。
课后拓展
要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画。
7、我们做乐器
课时:2-3 课时
教学目的:
1、 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展,学习运用不同的材料制作乐器。
2、 培养学生的创造力和设计意识。
教学重难点:
重点:了解乐器
难点:设计乐器
教具准备:
教师:课件( 有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料……)
学生:准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥…… 。
教学过程:
第1-2 课时
(一)、引导阶段
1、 教师播放几段乐曲让学生欣赏。
2、 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲,教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。
3、 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。
4、 教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类,并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。
5、
原始社会(用兽骨、陶泥等制作乐器)-----奴隶社会(青铜制作精美的乐器)-----封建社会(乐器的用料、工艺更为讲究,多样如:青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓、等)-----至今(居住在我国西南(云南、贵州、四川)和西北(青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏)地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如
:藏族大鼓,体现了一个民族的独特文化韵味。
(二)、 发展阶段
1、教师出示乐器的图片,引导学生归纳乐器的形状及特征。
2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器,教师讲解乐器的制作方法。
3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。
4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。
学生制作,教师巡回辅导。
作业:利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。
交流与评价:
1、 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题,自己是怎样解决的。
2、 师生交流评价。
3、 布置下节课工具。
第3课时
教学过程:
1、 教师复习上节课内容,教师引导学生从形和声方面继续加工乐器,让自己的乐器更好。
2、 学生制作,教师巡回辅导。
3、 学生展示乐器
①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。
② 师生交流----比一比,谁的乐器造型好,谁的乐器能发出优美的声音。
③教师评价,小结。
4、 课后拓展
让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。
8、宇宙之旅
课时:2 -3 课时
教学目标:
1.了解宇宙飞船的主要结构。
2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。
3.培养学生对科学的探究精神。
教学重点:
1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。
2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。
教学难点:
了解和掌握飞船的主要结构。
教学用具:
“神舟五号”载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。
课前准备:
1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。
2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。
教学过程:
一.引导阶段
1.组织教学。
2.欣赏
2003年10月15日,我国自行研制的“神舟五号”载人飞船,把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片,并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解,亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
3.导入课题。
4.引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。
5.鼓励学生说说形状特征是如何的?除了影片的宇宙飞船,你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗?
6.让学生以小组为单位分组讨论。
二.发展阶段
1.各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。
2.师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。
3.师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。
4.师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。
5.分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。
6.启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。
7.学生分组进行绘制草图。
8.师到各小组给予指导。
9.各组学生开始制作活动。
三、展示评价阶段
1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。
2.引导学生自评与互相评。
3.收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁。
四.课后拓展:
鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物。
㈡ 浅谈小学油画教学如何提高学生兴趣
兴趣是个体对客观事物或活动的一种积极的倾向性态度。《美术课程标准》明确指出:“兴趣是学习美术的基本动力之一”,小学生只有形成对美术学习的持久兴趣,才能激发创造精神,陶冶情操,完善人格。因此,小学美术教学要十分重视并运用各种方法激发学生的学习兴趣,保持学生的学习兴趣,才能增强美术教学的有效性,促进学生美术素养的有效发展。
如何激发和培养学生对美术学习兴趣呢?在近年来的美术教学实践中,我做了如下尝试:
一、创设导入新课的环境
作为一节课的初始阶段,导入对整节课的教学效果有着非常重要的作用。因此,教师必须要根据教材内容设计一些有趣的形式,提高学生学习积极性。如:游戏导入法、问题导入法、谜语导入法、故事导入法等,无论选择哪一种,都应紧扣本节课的教学目标和要求去设计。要使导入做到有针对性、趣味性、启示性、艺术性的要求,而非盲目追求课改精神、追求新奇特。例如,在教授《彩蝶》一课时,我创设了“春天到了,山野里草绿了,花开了的情景,再以谜语的形式请学生猜出花草的好朋友蝴蝶来和它们一起玩,从而引出课题,这样很好的调动了学生的学习兴趣。然后让全班同学一起摹仿蝴蝶是怎么飞的。不仅活跃了课堂气氛,而且为本课结尾部分的蝴蝶舞会打好基础。
二、采用灵活多样的教学方法能激发与保持学生学习兴趣
美术学习兴趣是能够推动美术学习的一种精神力量。它让学习变成一种精神上的享受让学习的效果事半功倍。在美术教学的过程中要让学生生动活泼、积极主动地学习这就要求老师合理的创设问题情境激发学生的学习兴趣启迪学生思维明确探究方向。这是从意向和认知两个方面来做好探索新知的准备。例如教师在课前组织学生进行户外游戏进行景物观察。大家在轻松愉悦的气氛中观察景物的造型、总结景物特点、从不同角度观察同一物体、感受明暗关系。并在现场进行素描写生演示绘画出一副副精美的写生作品。把学生都吸引到景物写生上来为什么自己画不出来教师简单的几笔就能勾勒出充满生机的景物生活中的美景能瞬间凝固呢兴趣被激发出来了一切问题都变得简单了同时拿出同龄学生的优秀写生作品。让他们感觉到希望确立目标。绝大部分学生在课后都会主动预习教材。查阅资料进行简单的写生练习。通过教学实践可以明显的感觉到学生在课堂上。
三、把音乐引入课堂,寓教于乐
小学的美术课,其主要目的是儿童进行审美教育,陶冶情操,提高学生对美术的感受能力,这与小学音乐课的教学目的是一致的。根据在教学中的实践,把音乐引进美术课堂,会给整个教学过程增色添彩,收到事半功倍的效果。导入新课,借助音乐导入新课,生动活泼,容易激发学生的学习兴趣,启发学生思维,为整个课堂营造一种轻松愉快的教学气氛。学生作业时配上音乐,创设情境。通过音乐使学生产生一种身临其境的感觉,作起画来就会更加生动逼真了。比如在教画《小鸟》时,在学生作业过程中,我配上一段鸟语花香的乐曲,有鸟在歌唱、有鸟的拍翅声、有小鸟展翅欲飞的声音,在这种氛围之中,让学生一边听音乐一边作画,也不显得枯燥,又激发了学生的创新思维。小结讲评,在音乐中游戏和展示作品。学生完成作业后通过音乐展示作品,进行讲评,可以活跃课堂气氛,使学生的兴趣再次步入一个高潮,为整堂课划上一个轻松圆满的句号。
四、探究设疑,培养学习兴趣
从教育心理学观点出发,设疑是引发学生探究兴趣,激活学生积极思维的催化剂。美术学习过程本身是探究与表现客观事物美的过程。小学生在感受或表现客观事物美的过程往往会遇到旧经验所无法解决的新情况,新特点,新问题,就会产生困惑。这时,教师适当设疑引导学生探究解惑,学生就会豁然开朗,从而兴趣勃勃地继续感受或表现,从中获取新经验,新技能。并有新的发现和启迪,从而提高其独立学习感受美、表现美的能力。
如在教学《五彩的烟花》一课中,我先拿出一张课前用白色油画棒画好的底稿让学生观赏,请学生说说老师画了什么?画得好看吗?学生们看后大多一脸迷惑,觉得摸不着头脑,明明看不出老师画的是什么呀!就在学生困惑时,我说老师要用画笔表演魔术了,我用画笔蘸上不同颜色,在纸上不同位置迅速染画一遍,在学生们的惊叹声中,梦幻、迷离、绚烂的烟花在空中绽放。紧接着我立即设疑:“是什么把五彩的烟花表现出来的呢?”学生们的探索热情被激发,学习兴趣高涨,迫不及待地想寻找答案。在接下来的分阶段练习中,学生们认识到了油水分离的绘画表现方法,同时在练习比较中找到了掌握水分的控制技能及油画棒的用力着色能让画面效果更突出、更精彩的技能与道理。
五、营造和谐愉快的教学氛围
首先教师应具有亲和力,只有教师的亲和力,才能使师生共同创造一种和谐愉快的气氛。在教学活动中,保持良好的亲和力,能够促进师生在认知与情感两方面的沟通,只有这样,才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则,使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。
其次创设美术氛围。创设优美的教学环境和艺术氛围,使学生一进教室就沉浸在艺术的氛围中,无疑是将学生的思绪和情绪立即转移到课堂教学中来,激发学生的创作欲望。
总之,对于美术课来说,兴趣有助于学生形成学习的内动力。但兴趣并不是自然形成的,对于大多数学生来说,学习兴趣的形成,要靠教师的正确引导和热情培养。
㈢ 小班神奇的油画棒教案
1
活动目标:
1、初步尝试油画棒在图纸上进行绘画,了解正确的握笔姿势。
2、了解油画棒的各种颜色、使用方法。
3、激发幼儿的想象空间、培养创新意识,对美术活动的热爱。
2
活动准备:
油画棒一盒、图画纸一张、示范画若干。
3
活动过程:
1、出示示范画,让幼儿欣赏。
师:孩子们,老师这儿有一些大班哥哥姐姐画的画儿,我们一起来看看吧。引导幼儿欣赏画面,感受美术作品。这些美丽的画画,是用什么神奇的东西画出来的呢?
2、出示油画棒,让幼儿观察它的形状、颜色。
师:孩子们,你们看,大班的哥哥姐姐就是用这个东西画出漂亮的画,它既可爱又漂亮,而且它的名字也非常好听,它叫油画棒,油画棒宝宝穿着漂亮的衣服,一个挨着一个住在小房子里,你们看,油画棒宝宝是什么样子的?它有什么颜色?
3、示范油画棒的使用方法
师:老师要和油画棒宝宝做游戏了,我轻轻捏住油画棒宝宝的外衣,让尖尖的笔头在画纸上画一画,看,要用点力了,油画棒宝宝才会在画纸上画出漂亮的线线,油画棒宝宝我们要保护好,不能使劲把它弄断了,油画棒宝宝在画纸上画出小鸟、大山、小树,(教师边画边说),看看我的手是怎么动起来的?
再次引导幼儿观察颜色
师:看,现在老师要用油画棒给小鸟、大树穿上漂亮的衣服了,看看,老师怎样给他们穿衣服的?
引导幼儿收拾油画棒
师:油画棒宝宝和我们一起玩了好玩的游戏,现在它想回家了,我们用完了油画棒,还要把它送回它的小房子,一根一根地摆好。现在,我们小朋友的桌子上也有油画棒宝宝和画纸,我们也来和油画棒宝宝一起玩玩吧。
4、幼儿操作。
提醒幼儿注意握笔姿势。我们可以用油画棒画画我们自己,画画小花小草,画画你喜欢的东西。教师观察幼儿的操作,对握笔姿势正确的幼儿给予鼓励,对不正确的给予纠正,对能运用画笔画线条和图案的幼儿给予赞扬,鼓励个别有畏难情绪的幼儿。
5、整理材料、展示作品
提醒幼儿收拾油画棒和画纸,对个别幼儿的作品给予展示,激发幼儿兴趣。