乐谱中小学

⑴ 如何在教学中提高小学生识谱视唱能力

视唱练耳课单从字面上来理解就是视谱即唱和听觉的训练，但我们不能只从字面上来理解，其实它涉及的知识面非常广， 如音准、音程、和弦、节奏、旋律、和声、调式、调性、力度、视谱等等，同时还包括了对音乐的感知、理解和表达等综合性练习。 有些学生可能认为这门课不好学，其实不然，只要我们有明确的学习目的，并有科学的学习方法和持之以恒的学习态度，就一定能达到预期的目的。
音乐是声音的艺术，是听觉的艺术。对于每位学习音乐的人，都必须具备听音、辨音，识谱、视唱的能力，这样才能提高对音乐的理解力、鉴赏力、记忆力，从而更好地为音乐实践服务。
总的说来，教师在《视唱练耳》课教学的过程中应当遵守以下教学原则：1．必须保证大量的音乐作品中艺术价值较高的片断或部分作为基本教材。包括世界各国优秀的民族音乐、创作音乐、少量的为掌握某种技能编写的练习，以保证学生积累丰富多样风格、韵味的音乐语言。2．要始终坚持音乐基本理论、和声作曲等理论课程同视唱练耳技能训练相结合的原则，从感性认识入手，逐步升华为理性认识。3．视唱练耳的授课虽然是以集体课为主，但也需要因材施教、个别对待，从而发展学生对音乐的认知能力、感受能力及表现能力 。
那么，在具体的学习过程中，教师应该要求学生做到以下几点：
一、加强对视唱练耳课的全面认识，端正学习态度
视唱练耳课主要包括两个部分：视唱和音乐听记。视唱是借助于视觉进行视谱的，但更重要的是凭借内心听觉将乐谱中的内容通过人声加以实现，而在实际的学习中，学生们往往只是一味的反复模仿，缺乏内心深处对乐谱深刻的剖析和理解，以至于对这门课的真正意义发生了本末倒置的情况；音乐听记在视唱练耳中直接担负着音乐听觉的任务，是对学生进行音乐综合能力训练的重要形式。因此，音乐听记与其他音乐理论课有着密切的联系。如果学生们没有了解视唱练耳课的特殊性和关联性，单纯的认为视唱就是唱谱，听记就是记谱，临时抱佛脚就行，那就大错特错了。所以想要学好视唱练耳，首先要端正自己的学习态度，并通过丰富的知识积累，一步一个脚印，踏踏实实地去学习，才能达到应有的效果。
二、加强听觉的训练并积极的进行分析
在视唱练耳的学习中，很多同学容易产生听觉的惰性，认为反复听几遍下来，差不多就行了，没有对所听的乐谱进行积极的分析。那么在这种情况下，首先，教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各要素。比如：在学习听记大四六和弦的时候可以结合以前学过的大三、大六和弦的特征加以概括、比较，使学生认识到它们之间的根本区别，并在大脑中逐渐形成大四六和弦的概念，当再听到大四六和弦的时候，学生的大脑就会迅速的作出发应，这样也会使学生的判断能力逐步加强。
其次，学生不仅在上课的时候要认真练习，课下更要按照老师教授的方法去积极的训练，因为上课的时间毕竟有限，能不能训练好自己对音乐的听觉，除了老师的引导之外，还要看学生自己是否刻苦。同时，视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系，并影响学生学习音乐知识的进度，所以学生必须具备对所学知识进行概括总结的能力。比如说：一条旋律或者一首歌曲，普通人通过反复的听，也能唱得很好；但如果要把旋律准确无误的记下来，那对普通人而言就比较难了，这是因为记谱不仅需要感性的认识，还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识，是一种理性的认识。因此，教师应该要求学生不仅要把乐谱记下来，而且还要对音符、曲谱进行综合的分析，看看都包含哪些知识点，这样可以使学生能够更加主动的学习与音乐有关的知识，进一步提高综合素质。
三、要重视对音乐情感的表现
学生们在实际视唱时总是特别注意音准、节奏节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂，将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系，能够取到良好的效果，有利于提高学生的音乐综合能力。
以视唱为例，要求学生有表情地视唱，因为，通过有表情的视唱，既能对音乐的各要素进一步了解，又能积累一些音乐语汇；并且要注意音乐中的各种表情记号，音乐中的乐句划分、旋律的强弱以及节拍的律动、表情地运用等都要在视唱中体现出来。
综上所述，教师应该要求学生在视唱练耳的学习中，端正自己的学习态度，积极的加强对听觉的训练，注重对音乐情感的培养，这样才能充分调动学生的积极性和主动性，达到事半功倍的效果，同时也为以后的学习打下坚实的音乐基础。

⑵ 放飞梦想歌词和乐谱东埔中心小学

放飞梦想
演唱：黑龙

用坚强做双翅膀 勇敢就是种锋芒
逆风也要飞翔内 梦想是最好的信仰容
把希望化成力量 让奇迹从天而降
快乐才能分享 梦想就开始发亮
放飞梦想 抹去悲伤
拥抱暖阳 让笑容留在脸上
放飞梦想 点亮希望
重新登场 做个潇洒的亮相

把希望化成力量 让奇迹从天而降
快乐才能分享 梦想就开始发亮
放飞梦想 抹去悲伤
拥抱暖阳 让笑容留在脸上
放飞梦想 点亮希望
重新登场 做个潇洒的亮相
放飞梦想 大声歌唱
挑战自我 让自己足够坚强
放飞梦想 青春绽放
梦想就在 不远的前方

⑶ 请问：简谱中1=G是什么意思1叫什么名G叫什么名这是小学音乐的试题

简谱中1=G就说明这是一G调的曲子,就是把"G"音唱做"1",1叫唱名,G叫音名.

⑷ 您认为小学音乐教学中哪些识读乐谱的方法最有效

我认为小学音乐教学中下列方法最有效：
听为先，视为辅。
音乐是听觉的艺术，在这一点上没有人有异议。培养学生良好的听觉在音乐学习中是第一位的。“听”不仅仅是一种修养和习惯，更重要的是是一切音乐学习的基石。要在低年级就培养学生良好的“听—听辨—听赏”能力，就必须关注学生的“听”，指导学生学会“听”。识读乐谱的基础不是认识音符的模样、记忆长短和名称，而是“听”出长短、高低、厚重、尖锐等等。这样，对学生以后看到相关联的音符，才会唱好。如果我们一味地追求唱好的办法是模仿、硬背，不仅会损伤学生学习的元气，还收不到准确视唱的效果。
方法上，要指导。
低年级学生的识读乐谱教学，教师要有意识地进行学习方法上的指导。比如歌唱时发音时的姿态、张嘴的形状、身体如何放松等，这些演唱上的方法不是与识读乐谱学习割裂开的，而是相辅相成、相互促进的，可以帮助学生进行有效、好听的表达。比如，学生听音时如何用手势、身体辅助感受等，都是学习方法上的指导。有了方法就为学生营造了进一步提高的空间。
抓音准，慢 + 长。
低年级的识读乐谱不是简单地知道这什么音、唱多长，就完成了任务，识读乐谱要有音准的基础。音准几乎是学生歌唱中要解决的首要问题之一，识读乐谱是歌唱表现的组成部分，当然不能忽视音准。在感受乐谱时就建立学生良好的音准追求，可以为识谱学习带来优越感。抓音准之初的方法是慢和长。“慢”就是不要急于在短时间内学会音阶，要给学生“感受—印象—强化”的过程。（举例）“长”就是不急于使用密集型节奏。保持一个长音的好处是容易达到某一个音的平稳，可以练习学生气息保持，有利于学生的自我倾听，有助于集体演唱的统一。
用节奏，换音高。
识读乐谱与节奏教学连接起来会更富有生气、更有趣。
比如，利用一条节奏进行即兴创编活动，然后再将学生们的“创编作品”写出来，供大家使用的学习会赢得学生们的热烈响应，还有效地尝试了识读乐谱。比如，我们用简单的音进行不同节奏的练习，形成不同的效果，会使学生对音响有新的发现。
真功夫，多积累。
“只要功夫深铁杵磨成针。”识读乐谱的真功夫在于多积累，循序渐进地积累。这其中既要有与教材其他相关学习内容相联系的积累，也要有针对识读乐谱练习的积累。教师要善于把握好学习与练习的节奏，调整好局部与整体的关系。尤其是讲究方法、循序渐进地学习，对低年级学生跟重要。
识读乐谱教学是一个长期性的学习与练习，不必一口吃成一个胖子，也不能因噎废食放弃它。尤其在低年级的识读乐谱教学不要囫囵吞枣、不要走过场，要扎实地积累地进行，这样才能有好效果

⑸ 柯南剧场版战粟的乐谱中帝丹小学的校歌歌词是什么

[00:12.64]用充满全身的力来量
[00:16.59]把想要尝试的勇自气
[00:20.57]变成我独一无二的心
[00:24.52]前往想要起飞的未来
[00:28.55]稳稳地站在大地上吧！
[00:32.55]大声地把歌高唱吧！
[00:37.06]帝丹 帝丹 帝丹小学
[00:44.48]帝丹 帝丹 帝丹小学
[01:00.44]在学习的道路上
[01:04.38]有个遥远的光芒
[01:08.37]往那一头向前冲吧！
[01:12.34]不知为何会互相感受
[01:16.69]在空中高声唱歌
[01:20.38]将希望燃烧起来
[01:24.31]帝丹 帝丹 帝丹小学
[01:29.16]帝丹 帝丹 帝丹小学

[01:48.27]绿油油的一座山丘中
[01:52.17]也有著在远方的回音
[01:56.13]用歌唱的笑容
[02:00.13]将耀眼的太阳
[02:04.09]刻映在心中吧！
[02:07.31]掌握未来吧！
[02:12.57]帝丹 帝丹 帝丹小学
[02:24.93]帝丹 帝丹 帝丹小学

⑹ 音乐书中柏庐实验小学四年级小学生口琴练习《哦,苏珊娜》歌谱简谱在哪里找

苏珊娜 到处都是啊！！
12355 65312 33212

⑺ 小学初中的音乐课本上都是简谱 请问音乐老师弹琴要怎么弹 还是说另有配套的五线谱教材呢

简谱，音乐老师会用到他们在大学学到的那种即兴伴奏来弹的 需要学1-2年

⑻ 简谱《中心小学校歌》怎么唱

歌曲旋律挺好的，三连音开头，坚定有力，活泼明快，是一首很适合合唱的大合唱曲，找一个识谱的老师按谱教大家唱就行了

⑼ EOffice等有哪些音乐教学软件适合中小学课程的

《EOffice数字音乐教学仪教学系统》是自主研发的一款面向中小学音乐教师的集成化数字音乐教学系统。涵盖中小学音乐课中 聆听、演唱、演奏、识读乐谱、编创、创作、音乐知识等课程内容 ，全面满足课标“感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化”四大领域的教学需

以听赏&歌唱、乐理&器乐、创作&分享三个层级的划分来支撑教学活动，即满足中小学普及型音乐教学，也适合于音乐特色学校的提高型教学。

数字音乐教学仪教学系统提供有改编和创作歌曲的平台，学生在现有歌曲或音乐创意的基础上，通过创作平台，进一步加工塑形，最终形成一部音乐作品。同时配置歌唱创客教程示例，学生能参照示例对乐谱进行改编、编创，由浅入深。学生也能将作品导出为音频、图片，并分享作品，使创作变成一件轻松、愉快的事情。

旋律创作：平台配有完备的五线谱、简谱基础符号库，包括谱表、谱号、调号、拍号、音符、音符组等；各种反复线、强弱线等变音演奏标记；速度术语、力度术语、表情术语、演奏法术语、声部术语、曲体名称等演奏记号；各种谱曲标注符号，音名、唱名、形声字、指法记号；