中小学合唱

『壹』 中小学童声合唱队的排练主要包括哪些内容

(1) 指挥要注意确定好服装、音响、灯光。 合唱队员、指挥应穿好服装进行预演。

(2) 指挥应确定好演出当天合唱队员的集合、点名、衣物保管等。
(3) 指挥对合唱队上下场路线次序、站台上位置排列都必须定位。
(4) 预演时，应把每个节目的表演时间统计出来，根据音乐会的实际需要而考虑节目的调配。
(5) 可以请一些有经验的人来听预演，听听他们的意见，并进行改进。
（6）录像预录非常重要，有好多细节可能要作适当调整，否则影响视频的效果。
(7） 演出结束退场应举止大方。结束后，指挥要及时与合唱队一起总结演出的经验和教训，以便合唱队未来能够更好地发展。

希望我的回答能够帮助到你哦~

『贰』 浅谈如何组建农村中小学合唱队

我国农村基础音乐教育一直受到传统观念的禁锢。设施条件落后等因素，给农村中小学音乐教育健康发展带来了巨大的阻力，制约了农村基础音乐教育的发展.教育部办公厅《全国农村学校艺术教育改革和发展究实验方案》(2000)中也指出:“目前，农村学校艺术教育无论在教育观念、教育管理、教学水平、师资建设等各方而相对滞后，一些地区农村的艺术教育甚至还存在着大面积的空白。而农村学校艺术教育若得不到普及和发展，学校艺术教育的薄弱状况就不可能得到根本性的改变，农村中小学生的整体素质就不能得到提高，全面推进素质教育就会落空.”农村教育作为全国基础教育的重点，中小学2011年第1期辛仑大云集萃音乐教育质量的好坏事关中小学生综合素质能力的培养。也影响着整个教育的发展大局。笔者认为，通过组建合唱队，能提高学生的音乐修养、演唱能力、表演能力，培养学生的协作精神和集体荣誉感，使学生形成正确的世界观和人生观，都有很大的帮助。同时，合唱也有效促进我国的国民教育，提高学生的综合素质。

『叁』 如何在小学音乐课中渗透合唱教学

唱歌是学习音乐的基础,是获得良好音乐素质教育的最佳途径。在小学音乐教育中，唱歌教学是主要的音乐教学内容之一,也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。《音乐课程标准》中对学生歌唱教学的要求是“激发学生富有情感地演唱，以情带声，声情并茂，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶……” 一、培养自信有感情地歌唱 歌唱中，声音技巧固然很重要，但对小学生来说，关键在于培养他们愿意歌唱、喜欢歌唱、热爱歌唱，从而促使他们“从内心歌唱”。 1、教师生动的范唱 在教学中，传递歌曲信息，让学生真实的体验与感受歌曲的美，让学生从整体上认识歌曲的就是教师。教师的范唱可以直接影响学生是否喜欢所学的歌曲。因此，教师要求学生唱好的歌，自己必须首先唱好。如果教师首先被歌曲打动，并投入的、有感情的演唱歌曲，那歌声一定会使师生产生心灵上的共鸣，产生心灵上的交流，给学生产生积极的作用，使学生对歌曲学习产生浓厚的兴趣，激发学生学习歌曲的强烈愿望。 2、学会理解、分析、处理歌曲 任何一首歌曲作品，它的特点与音乐风格都是通过音乐要素（节奏、速度、力度、音色等）的运用来达成的。而在唱歌教学中，学生对于歌曲理解得越深刻、越全面，就会唱得越好、越动人。教学中，教会学生在对歌曲的音乐形象有了初步的感知以后，引导学生分析歌曲感情、结构、高潮，学会通过控制声音的力度、速度、音色等要素来表达感情。 二、进行必要的唱歌基本技能的训练 小学生唱歌基本技能训练不同于专业的声乐训练，但是无论训练的深浅，要求的高低，都要以科学的训练方法为依据。在我们的常规课堂教学中，既要从心理上引导学生自信有激情的歌唱，同时还要注意交给他们必要的唱歌技能。 1、要培养学生建立正确的歌唱观念，养成良好的歌唱习惯。 引导学生用良好的歌唱姿势歌唱。歌唱时身体无论坐或站都要自然、端正，腰要挺，眼平视，头与颈不要前俯、后仰，不要压迫颈部，要保证横膈膜的自由运动。使学生掌握正确的呼吸方法——胸腹式联合呼吸。教学中，用闻花、跳皮筋、抽泣、咳嗽、打哈欠、隔河喊人等生动形象的比喻帮助学生体会。逐步纠正学生呼吸方法上的毛病。 结合学生的年龄特征，小学低年级着重扩展学生的音域，到中高年级，主要采用训练头声的发声方法，使其声音圆润、清晰、甜美，有利于音乐的表现和增加学生歌唱的兴趣。 教会学生清晰的咬字、吐字。歌唱是音乐与语言结合的艺术，准确清晰地表达词意，依靠正确的咬字吐字，要把自然圆润的发声与歌词的正确读音融合起来。通过朗诵、教师示范、学生模仿对比等方法加以引导。使学生做到“咬清字头声母，引长字腹，收住字尾”，逐步达到字正腔圆、情真意切。 2、及时发现并纠正错误的歌唱方法。 喊唱问题。主要原因是学生想表现自己以引起他人的注意和发声方法不正确。使他们明白优美的歌声是发自内心的声音，是根据歌曲的情感与需要用适当的音量、真挚的情感引出内心的表现。教学中要指导学生调整好呼吸，口腔自然打开，下腭放松，要教给他们控制、调整音量的方法，随时发现，及时纠正。在声音训练与规范的过程中结合实际，采用科学的方法，有目的、有计划地克服，同时应教会学生自我调剂的方法。 三、采用多种形式发展学生的歌唱表现能力 每一首歌曲都有它独特的风格特点，每一种表现形式都能带给人不同的艺术享受。教学中老师要教会学生结合歌曲的特点，使每一首歌曲的学习与表现都成为学生难以忘怀的一个记忆，从而激发学生自主参与表现的愿望，发展学生的歌唱表现能力。 1、丰富歌曲的演唱形式 如：对唱、轮唱、领唱与齐唱、合唱等。这样既可以使歌曲演唱形式多样化，又可以强化并延展学生音乐学习的兴趣。 2、组建班级合唱队 合唱可以使每一个个体都能参与表现歌曲，合唱是一种集体互助、协作表演的音乐表现形式。当每一个人处于各自的声部之中，他就会得到同伴的引领和吸引，对于有缺点的同学来说，在练习与表现的过程中，可以逐渐的被熏陶得以进步直至改掉自身存在的弊病。 四、变 四、充分的利用课堂评价。任何的评价都不是随意的，从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒！”教师们对课堂评价产生了许多误区，随着课改的不断深入，我们也发现课堂的评价体系也越来越完善了，教师对如何使用好课堂评价也有了自己的妙招。但其中都遵循着几点原则： 1、遵循学生的年龄特征进行评价，根据学生的心理成长进行评价。如低年级的学生的自律性不太好，上课时容易做小动作，这时我们可以通过奖励其他表现好的同学来引导表现不好的同学，吸引学生的注意力。而高年级的学生虽然他们处于青春期，容易产生逆反心理，但他们同样希望得到好的评价，善意的批评、用心的引导他们是能感受到的。 2、课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。 3、让学生成为评价的主人。课堂评价有教师评价、师生评价和生生评价，而在以往的课堂中运用最多的是教师评价，压抑了学生作为课堂主体的体现，所以在还课堂给学生的同时也应该还评价权给学生，他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系。通过在课堂上运用不同的评价方式，使学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的有效性。 随着新课程的深入，也根据这次网培学习的音乐评价方式，让我感受到了有效的评价对学生来说又多么重要，而音乐课堂教学的评价应从教学目标的具体化、层次化；教学内容的精选化、整合化；教学过程的灵活化、最优化；教学氛围的民主化、和谐化；教学评价的多元化、激励化等方面考虑，构建有效的课堂教学，实施有效地教学方法，来提高小学唱歌教学的课堂实效性。 五、声期及嗓音保护 第一、教师、家长要重视。学生说话歌唱很容易音量过大，处于稚嫩阶段的发声器官极易受损。除了在教学中合理使用嗓音外，还要教育孩子们不要大喊大叫。第二，要教会孩子们利用科学的发声方法说话、歌唱。第三，到了小学高年级学生要学习变声期常识，学会自己判断，自我调整，自我保护。第四，提倡学生在一般情况下应该用中等或较轻的音量说话与歌唱，但是适当的时候，教师还是应该指导学生用较强的音量来演唱，以使学生的发声器官得到合理的锻炼与发展。 变声期问题。小学生五年级就有人开始变声。歌唱时应当慎重，一般要注意轻声唱，适当降低音高，选择好听、上口、短小的歌曲，唱歌时间宜短。教师在教学中要特别关注，在这个时期要给学生讲解变声期及嗓音保护常识，引起学生的重视 总之，在唱歌教学中我们要多进行反思与改进。教会学生歌唱方法和歌唱思维，不断提高学生的歌唱技能、歌唱修养和欣赏水平。为学生将来能继续歌唱学习打下基础、埋下伏笔，让他们的人生不留下遗憾！

『肆』 四家子蒙古族中心小学合唱队

啥子情况呢😄！

『伍』 中、小学生合唱版歌曲

这个怎么样

『陆』 辽宁省丹东市东港市孤山镇中心小学合唱团

迎着新世纪的曙光，沐浴着课程改革的春风，东港市孤山镇中心小学如同一颗散发着诱人芬芳的蓓蕾，在辽宁省丹东市东港市孤山镇沙家屯村徐徐绽放。本校师资队伍强大，学课建设合理，学校文化浓厚,学校坚持用科学发展观指导办学实践，打造人民满意的优质教育的理念.热忱欢迎社会各界光临指导，同东港市孤山镇中心小学一起为培养社会主义新人才而努力

『柒』 如何训练中小学合唱的音准

合唱训练中音准问题显得尤为重要：一、 要善于发现问题、分析问题
在一个合唱团中，很有可能由于个别人音准不好而破坏了合唱整体的融合与平衡，有时还会有这种情况：在合唱中就局部而言，某团员、某声部即便唱得很准，但合起来以后却感到是“不准”的，其原因就在于合唱是多声部织体，又是由众多的个体声音组合起来的，所以音准就受到很多因素的制约。作为合唱训练的指挥者，一定要善于发现、分析问题，找出音“不准”的原因。是音程上下跳动的关系？还是调性的关系？是咬字的关系？还是声音位置的关系？当找出唱不准的原因之后，就可将作品难唱的部分抽出来作为练声或根据难唱之处的音程编写练习曲，这对提高合唱团的音准会有帮助。
二、正确认识影响合唱音准的各种因素
1、音准与速度
在通常情况下，作品速度过快时，音准容易偏高。作品速度过慢时，音准容易偏低。因为演唱速度过快时情绪容易激动，造成情感与理智不平衡，因而造成音准偏高；相反演唱速度很慢时，发声器官过分松弛音准就容易偏低。
2、音准与节奏
当作品节奏过于复杂或快速频繁变化时，音准就会不稳定。这时，可先让学生做拍节奏的击拍练习，然后再添上旋律，并抓住旋律中的特性音程（减四度、小七度、大七度等）进行针对练习，这样就会相对容易地解决音准问题。
3、音准与力度
在力度变化的条件下：渐强时音准容易偏高，渐弱时容易偏低；同音反复时音准容易偏高，歌词多而繁时也容易不稳定。
4、音准与呼吸
在合唱中，歌唱的状态及呼吸往往对音准产生直接影响。当气息的支持与声带震动处于良好比例时，音准一般好控制；当气息过浅时，歌唱容易造成憋气或僵化，音准常常偏高。所以要维持良好的音准，就要永远保持良好的呼吸状态。
三、 训练音准的具体方法
合唱音准主要靠听觉的训练来解决，但又不能完全孤立的进行听觉训练，同时还要对合唱团员进行艺术修养及内心感觉培养。合唱中的音准分为纵、横两个方面；旋律进行中音与音之间的相对准确性，就是“横”的音准，而各声部间的音程关系是否符合和弦要求或复调要求，则是“纵”的音准。要做到各声部间“横”与“纵”的音准和谐，就要对合唱团员进行听辩和弦与复调等各方面训练，具体方法如下：
（一）、加强音阶的训练
1、自然音阶训练
先将自然音阶的全音与半音排列概念搞清楚，再用固定唱名将各调的自然音阶唱熟，最后从理论上讲清虽然各调的升降记号不一样，但自然音阶的排列关系是一样的： 全 全 半 全 全 全 半
2、半音阶训练
练习十二个半音上、下行的唱名时，可先随钢琴进行练习，再去掉钢琴进行检查，直到独立唱准为止，这样就可以解决半音音准问题。
3、全音阶训练
全音阶练习（既连续大二度练习）对于克服音准偏低的毛病及获得高位置色彩很有帮助，可先进行单音和平行大三度练习，再进行反向大三度和同根音的和弦练习，进而再用同低音的各种和弦转位练习，持之以恒，将会收到很好的效果。
（二）、加强音程、和弦的练习
1、音程的练习
首先进行大三度、小三度音程的二部训练（可由听辩到视唱的顺序进行），然后进行纯四、纯五等音程的训练。
2、和弦的练习
先听辩再视唱，由简单到复杂，从大三和弦、小三和弦到减三和弦、属七和弦，让学生听唱紧密地结合起来，培养学生“纵”的听辩能力和习惯。
（三）、加强固定音高训练
固定音高听音练习是锻炼合唱团员音准的有效方法之一，孩子们记忆力强，对孩子们进行固定音高听音训练往往比成人更容易。先让他们记住标准音“a”，然后再记住它上方小三度音c2的音高，让学生闭口哼鸣（m）时的声音位置及音准高度。在住a1和c2的基础上，再推想出其他各音的音高，如g1、b1、f1等。在练好单音记忆的基础上，教师可进行各声部找音高音低的练习。例如：老师弹标准音“la”，然后让第四声部向下找大六度“do”三声部向下找纯四度“mi”，二声部向下找大二度“sol”，一声部向上找小三度“do”，然后指挥四个声部一齐唱出来，检查声部的内部听觉能力，进行纠正训练，从易到难、由浅入深地步步提高。
（四）、加强旋律音准的练习
多声部合唱织体中，旋律起主导作用，在声部关系上以和声的运动为基础。合唱团员对旋律音准掌握得好坏，以两个条件为依据：一是内在听觉、二是掌握处理旋律音准的规律性。一个合唱团员如果只是从谱面上知道某个音应该如何唱，而内心并不能感受到对旋律运动的倾向与色彩，那么他还是不能达到对音准的真正要求。如果合唱团员对作品的内容有着深刻的理解，引起内心强烈的共鸣，而且对音乐的形象、音乐在运动中的音色、力度、旋律及节奏形态等手段都有了感受，再加上对处理音准的规律性的掌握，那么他的音准一定是良好的，而且歌唱也是动人的，整个合唱“横”向线条更清晰。旋律音准的训练过程归纳起来为“感性——理性——感性”的过程。
总之，对合唱整体的技术及艺术手段上音准来说，没有良好的音准其它一切都谈不上。每一个合唱训练都必须进行正确的音准训练，常抓不懈，只有这样才能使合唱达到和谐、统一和均衡，才能使合唱艺术的魅力得到最充分的绽放。

『捌』 四家子蒙古族中心小学合唱队视频

这个，朋友，这个你只能去学校拿了，这个外面是不可能有的。 朋友，以上的内容希望对您有所帮助，如果您认可了我的回答，请您采纳为满意答案，如有疑问，请追问或者补充。 羊年要到了。 祝您生活喜乐羊羊..

『玖』 适合初中校园合唱的歌曲

适合初中校园合唱的歌曲

1、合唱形式

依据人声的分类，合唱(choir)的形式有：

（1）童声合唱。由尚未变声的少年儿童组织的合唱。包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。

（2）女声合唱。由变声后的女同学组织的合唱。

（3）男声合唱。由变声后的男同学组织的合唱。

（4）混声合唱。由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。

同声合唱[高音声部（第一高音声部 第二高音声部）、低音声部（第一低音声部 第二低音声部）]

混声合唱[女高音声部（第一女高音声部 第二女高音声部）、女低音声部（第一女低音声部 第二女低音声部）、男高音声部（第一男高音声部 第二男高音声部）、男低音声部（第一男低音声部 第二男低音）

2、合唱注意要点：

（1）呼吸

整体性的呼吸——即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气。

声部性的呼吸——即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。

循环性的呼吸——即每个人根据自己的深浅长短作不同时的呼、吸、换气。

（2）发声

激起——发声前准备好气息的支持，声带的闭合，共鸣腔的打开，意识中想好所要发声的音高、音量、音色并作好相应的器官状态的准备，以横膈膜的突然向内挤压，以恰如其分的气流冲击声带而发声。发声干净、整齐而有弹性并带有音头的声音。

舒起——声带并不靠得太拢，发声前先出气再发声，无音头，音质较暗而沙，发声时有声母“h”的声音。

半声——指演唱设较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。

轻声——正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美的含蓄。

抑制声——更恻于表情意义，用有力的气息支持着每个唱词的始终，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤，愤怒，痛苦这类感情。

直声——发声后不让声音波动。现代偏向灵活，但以少波动为好。

（3）四种基本唱法

连音唱法；跳音唱法；重音唱法；保持音唱法

（4）咬字与吐字

咬字和吐字上应当养成一种喷吐有力良好的归韵和收声的习惯。

参考资料：

合唱_网络