1. 求小学所有学的音乐的歌名
五星红旗
快乐的节日
让我们荡起双桨
听妈妈讲那过去的故事
大海，我的故乡
春天在哪里
歌声与微笑
小小少年
采蘑菇的小姑娘
水晶的心
我有一双勤劳的手
小燕子
我亲爱的小马车
我是一个粉刷匠
春天在哪里
蓝精灵之歌
咪咪流浪记
让我们荡起双桨
小螺号
乡间小路
劳动最光荣
一休哥
黑猫警长
葫芦兄弟
勇敢的鄂伦春
一剪梅
京华春梦
血疑
再向虎山行
雪山飞狐
忍者神龟
恐龙特级克赛号
希曼希瑞
花仙子
陈真
霍元甲
我的中国心
爸爸的草鞋
少年先锋队之歌
东邪西毒
婉君
昨夜星辰
华山论剑
万水千山总是情
啊 朋友再见
邋遢大王历险记
葬花吟
情义无价
燃烧,攻击
济公
铁血丹心
变形金刚
心中的太阳
牧羊曲
铁臂阿童木
在水一方
少年壮志不言愁
上海滩
星星知我心
一个美丽的传说
童年
走在乡间的小路上
小呀嘛小儿郎
粉红色的回忆
妈妈的吻
社会主义好
捉泥鳅
采磨菇的小姑娘
小放牛
小城故事多
我在马路边捡到一分钱
两只老虎
小蜜蜂
摇篮曲
台湾岛
折纸鹤
荡秋千
红太阳
小花猫
好爸爸坏爸爸
啦啦歌
樱桃小丸子
哈巴狗
种太阳
三只小熊
字母歌
亲亲我
拍拍手
小燕子
小青蛙
一闪一闪亮晶晶
白龙马
茉莉花
小铁匠
太多了。。。。。。
2. 小学生能从音乐里学到什么有用的东西
对于我们大多数人来说，这个话题可能无从回答。
因为在应试教育环境下长大的我们，
小时候很少有机会去系统的学习某种乐器。
长大后想学，更难。
但是乐器呢，又和其他小打小闹的东西不一样，
在西方，家庭教育良好的小孩，从小都要学一门乐器。
股神巴菲特除了会投资，还是不错的Ukulele（尤克里里）演奏者
我们为什么要让孩子学一门乐器？
为了让他成为演奏家?
为了让他多一种谋生的技能?
或者担心他文化课不好，可以考艺校?
可能都不是。
篮球巨人科比与周杰伦同台秀琴技
我们让孩子学习一门乐器，是希望他们享受美妙旋律的同时，能沉下心来，更专注、严谨的对待一件事情；在不断的练习中，养成勤奋、脚踏实地、坚忍不拔的品格。
美国前总统克林顿，是萨克斯演奏高手
俞敏洪曾对厌倦练琴的女儿说过一段话：
爸爸这辈子很后悔的事情就是不会演奏乐器，演奏乐器可以排解郁闷。学习钢琴不是为了让你考级，而是为了帮你寻找抒发心情的渠道。未来你一定会进入社交圈，如果你能在朋友唱歌的时候进行钢琴伴奏，这样你会得到别人的尊敬。
杂交水稻之父袁隆平，会拉小提琴，中学时还是学校有名的铜管乐手
学习一门乐器的意义，早已超越了学一个特长的范畴，而更像是一种精神的陪伴和性格的磨练。一种生活的品味，和培养一生的爱好。从小到大的过程中，学会成长，学会去克服，学会勤奋，学会沉下心来，学会坚持梦想绝不二心，学会严谨。其实它是一种性格的磨练和唤醒。
玩音乐，就是因为能大胆地表达自我！
多年的努力，终能成就一种潇洒脱俗，一种怡然自得，一种气度不凡！
3. 小学音乐怎么教啊
我以前的小学音乐老师就是教我们一些歌曲唱，有时还给我们欣赏一些音乐，恩。还回有一答些奖励，然后就是给我们读一些音乐方面的历史，或者看课件。
比如贝多芬，什么的。很和谐的，
嘻嘻。祝您工作顺利
~\(≧▽≦)/~啦啦啦
希望采纳我吖，，
4. 如何培养小学生的音乐潜质
（一）节奏训练能够培养小学生良好乐感。
节奏是音乐的生命，小学生掌握准确的节奏和恰当的速度，才能更加深入生动的表达音乐，因此培养小学生良好的节奏感很重要。当我们看现场演唱的时候，当歌手唱到歌曲的高潮动情处，台下的观众就会情不自禁的随之拍手舞之蹈之，真情实感发自内心的流露出来。小学生在听到一首歌曲或乐曲时，当情感产生共鸣时，也会情不自禁的拍手。音乐节奏和生活有密切联系，人们在生活中的多种行为动作（如走路、劳动、舞蹈、划船等等）所特有的节奏韵律，在乐曲中往往有所反映，例如舞曲、进行曲、摇篮曲、船歌等。当小学生听到这些乐曲时，就应用引导的方式来启发他们的想象力，如练习进行曲时，引导他们联想解放军的队列行进；练习摇篮曲时，让他们做拍洋娃娃睡觉的动作等等，这样他们就能够较快地掌握住乐曲的音乐形象，更好地表达音乐当中所反映出来的思想感情。
（二）节奏训练能够培养小学生音乐记忆力
音乐记忆力是指个体对音乐形象的识记、保持，再认和再现能力。例如在听记简单的节奏时，小学生首先感知的是声音，然后根据音符时值的长短，把听到的节奏准确的记录下来，再对听到的节奏进行回忆比对，从而得出正确的答案。
（三）节奏训练培养小学生的音乐表现力
当小学生听到他所喜欢的音乐时，就会跟着一起哼唱，即使唱不好也会投入很高的热情。也会自然地对音乐作出最初的、最直接的表情反应，使人情不自禁地跟着动起来。有趣的是不同的国家有不同的习惯，我国的儿童喜欢头部左右摇晃，澳大利亚的儿童喜欢上下晃动。因此，音乐是最具韵律感的艺术，旋律的起伏、节奏的张弛，对音乐的反应既是先天的也是可以培养的。奥尔夫主张八种节奏打法：双手拍掌、双手拍腿、左手拍左腿、右手拍右腿、左手拍右腿、右手拍左腿、跺左脚、跺右脚。小学生在课上进行节奏训练的时候还可以通过台前展示、分组合作等方式充分表现自己，展示自己的音乐表现力。
（四）节奏训练培养小学生的创造能力
美国教育家杜威在20世纪初就提出了培养创造性人才的主张。音乐在培养人的创造性思维方面具有非常特殊的作用。音乐由节奏、旋律、和声三者有机结合在一起形成的。其中，节奏是音乐的脉搏，是音乐的基础和动机，音乐通过节奏来呈现它的生命与存在。节奏的训练可以促进左脑的发育。对小学生左右脑的平衡发育起到作用。最终对小学生创造意识的产生、创造能力的培养起到积极地促进作用。任何可以发出声响的物质都可以作为节奏训练的载体，教学中将语言和动作结合起来进行节奏训练。
培养小学生节奏感，激发其自主创造即兴节奏的兴趣。如：进行节奏填空练习，老师写出未完成的节奏，小学生即兴为空缺的小节填充节奏。小学生用即兴的音符边读边拍出节奏等等，运用一些生动多变的教学形式，在轻松愉快的环境下，学生们就完成了节奏训练的练习，经过一段时间的练习，学生们会主动进行一些即兴创作，他们的乐感和创造能力会在不知不觉中产生、发展并不断进步。
（五）节奏训练培养小学生学习音乐的兴趣
小学生在学唱歌曲之前将零散在乐曲中的节奏进行系统化训练，把简单的节奏趣味化、复杂的节奏直观化。节奏训练的特点是：明快、活泼、有趣，我们可以将枯燥的节奏运用在多样化的节奏训练中，转变训练方式。变成学生或师生之间拍拍手、跺跺脚的练习形式。这样可以激发不同程度的小学生都能有兴趣的积极练习，提高练习的效率。通过趣味多样的节奏练习，不仅可以激发小学生的学习兴趣，还可以提高学生在课堂上的注意力，从而提高了教学效果
三、 节奏训练的方法步骤：
（一）建立恒拍意识
在视唱的过程中建立恒拍意识很重要。因为音乐是听觉艺术，听觉在音乐活动中占有非常特殊重要的作用。在教学中我是这样做的：
1. 均匀地敲出每一个拍点
音乐的速度与音乐的形象关系非常密切。我们在歌谱中也会经常发现一些速度标记，如中速、中速稍快、快速等等。刚开始练习的时候可以采用中速，不要太快或者太慢。学生先是和着老师的速度拍击，然后听着音乐拍击，这时难度肯定要加大，因为每首歌曲音乐音乐情绪的不同，音乐的速度也是不同的。刚开始老师可以带着小学生一起做，小学生能够熟练的掌握之后，老师可以带1-2小节，之后学生自己独立完成。
2.走恒拍
学生听着音乐按照歌曲节拍原地踏步。这个教学活动一举两得，一是可以让小学生进一步的熟悉歌曲，又训练了小学生走恒拍的能力。稳定的恒拍及音乐节拍感是音乐节奏感急用速度表新音乐的能力的基础。
学生用手拍恒拍或者用脚走恒拍都要求小学生认真、仔细地聆听音乐并努力控制自己的速度，以便合上音乐中的拍子。
（二）识读节奏
节奏是音乐的灵魂、骨骼，是读谱训练的重要组成部分。学习生字掌握音、形、义、读、写、说、运用。识读节奏要让小学生认识、记牢音符的形状、名称、实际时值及实际音响效果，要能在唱歌、视唱、听音、创编、演奏中运用。
在音乐教学中对小学生节奏训练时不能着急，从简到难，循序渐进，要激发小学生的学习兴趣，采用多种学习方式，设计多样的教学活动。
1.识读节奏从简单入手
常用的节奏很简单，但是很重要。只有简单的节奏练好了，复杂的节奏就容易了。最简单的节奏是一拍一音，即四分音符的节奏。一拍一音的具体训练方法是手敲拍子的同时读“da”字。”“da”字要和敲击拍子同时发出，不能有先后早晚，这就是一拍的开始。收拍的同时一刹那“da”字结束。谱例：
做练习时因为是两个小节，很短，要求小学生一口气唱完，中间不要唤起。用耳朵倾听，拍子拍的是否均匀，前后两个半拍是否均匀。拍手时指尖向上，要严肃，拍得整齐，班或组速度保持一致，不要随意。刚开始一定要严格要求，这对小学生养成良好的学习习惯很重要。小学生在做节奏训练时不仅要听清自己的节奏，还要关注他人，学会聆听与合作。 开始用中速练习，基本掌握之后就可用快速或者再慢的速度练习。
练习完一拍一音的四分音符，就可以练习均等的一拍两音，即八分音符的节奏，也就是前半拍一个音后半拍一个音。这也是2:1基本关系的具体体现。谱例：
练习方法及过程同前一拍一音。
一拍两音练好之后，就可以用四分音符和八分音符的节奏编排不同的节奏进行训练。
谱例：
小学生受惯性思维的影响，刚开始可能会把一拍两音的节奏读成一拍一音的节奏，老师要积极引导让学生认真听范读认真看谱例。在节奏训练的时候一定要让小学生养成认真看谱例的好习惯，因为有些小学生一是随意性强，不看谱例瞎读，再有学习有困难的学生即使看着黑板也可能出现错误，需要老师指读。
小学生在练习一拍两音即二分音符的时候也容易出现错误：一是读的两拍的时值不足，可能就读一拍的时值或者一拍半的时值。二是不匀速，第二拍拍得早，总想着够两拍就行了。
2.设计多种音乐教学活动激发小学生学习兴趣。
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情感。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为小学生提供发展个性的可能和空间。小学生在读节奏的时候，总是反复的“dadadada”时间长了肯定会感到枯燥无味，视觉听觉疲惫。这时教师就要设计多种音乐教学活动来激发小学生的学习兴趣，吸引小学生的注意力。
5. 如何教好小学音乐
对于在我们农村的小学音乐教学来说，目前基本上是以教唱歌曲为主，学生对音乐理论知识不感兴趣，课外的教学活动也较少，学校也没有多少乐器，课堂教学基本上还是老一套。针对这种教学现状，必须高度重视，加以改进，我的思路有以下几方面。 一、提高思想认识。“在小学音乐教学中，以人为本的新教学观是现代教学观念的核心”。音乐的学习领域包括：感受与鉴赏，表现，创造性活动，课外活动，视听活动等，把这些方面的内容综合起来教学，还要把音乐与舞蹈、美术等艺术综合起来教学，这样音乐教学才能达到最佳效果。因此，教师要把音乐教学摆放到非常重要的位置。 二、热爱自己的专业。我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。对于教学方法的领悟以及教育经验的积累，会使你逐步教好你的学生。 三、敢于创新，灵活教学。课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。我们音乐教师有根据大纲所规定的教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方式的权利，如果你和你的学生一样讨厌你手中的音乐教材，我觉得就应该考虑如何重新组织或补充，让学生学得更好和更开心的音乐教学内容了。做到大胆切入自己的专长。适时的在学生面前表现一下自己的专长，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，然后有计划地传授这些知识，并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容，这样既能使自己发挥专长，又使学生学有所得，而且可以增添学校的文化特色。 四，培养学生对音乐的兴趣。有意让孩子们在不同场合感受音乐的魅力，如生日，节日，比赛，运动等，让孩子们知道音乐是无处不在，无时不在。知道它的重要性和实用性。并多进行音乐课外活动。如采用歌咏比赛、合唱队、舞蹈队、乐器小组等不同形式的课外活动加以提高歌唱效果。 音乐可以成为人的素养的重要组成部分，应把音乐作为一种文化来看待，我们要探索音乐教学新思路，赋予音乐教学新的内涵，把音乐教学搞得更好。
6. 小学时学过的歌曲
蓝精灵之歌
咪咪流浪记
让我们荡起双桨
小螺号
乡间小路
劳动最光荣
一休哥
黑猫警内长
葫芦兄弟
勇敢容的鄂伦春
一剪梅
京华春梦
血疑
再向虎山行
雪山飞狐
忍者神龟
恐龙特级克赛号
希曼希瑞
花仙子
陈真
霍元甲
我的中国心
爸爸的草鞋
少年先锋队之歌
东邪西毒
婉君
昨夜星辰
华山论剑
万水千山总是情
啊 朋友再见
邋遢大王历险记
葬花吟
情义无价
燃烧,攻击
济公
铁血丹心
变形金刚
心中的太阳
牧羊曲
铁臂阿童木
在水一方
少年壮志不言愁
上海滩
星星知我心
一个美丽的传说
呵呵！这个网址还有许多令人回忆的东西！！！
7. 小学生好听好学的英文歌曲
No.1
It's
a
small
world
美丽小世界抄
（...经典儿歌袭，被翻译成各国语言）
No.2
Ten
Little
Indians
十个印第安小男孩
（歌词超简单，学数数的时候学的)
No.3
Row,
row,row
your
boat
小船摇啊摇
（歌词超简单，节奏很可爱）
No.4
In
the
good,
old
summertime
在曾经美好的夏日时光中
（浪漫型的）
No.5
The
man
on
the
flying
trapeze
（非常经典的美国儿歌，看过克拉克盖博演的一夜风流，都对这歌印象颇深吧。）
No.6
Twinkle,
twinkle,
little
star
小星星（一闪一闪亮晶晶，漫天都是小星星...）
No.7
Brother
John
（两只老虎两只老虎）
No.8
DO
RE
ME
（音乐之声里的经典歌曲，谐音真的是很有趣）
No.9
Old
Macdonald
（就是那个什么什么
咿呀咿呀哟~）
No.10
We
wish
you
a
merry
christmas
祝你圣诞快乐
N0.11
If
you're
happy
如果高兴的话你就拍拍手
（小时候学的）以上回答你满意么？
8. 如何培养小学生音乐兴趣
培养孩子学习音乐来的兴趣:
1、要为孩子自创设一个良好的音乐环境 经常播放音乐或自己演唱给孩子听。在日常生活中，让孩子多听、多看、多唱，在充满音乐的环境里得到熏陶，久而久之，孩子就会对音乐产生兴趣。
2、要让孩子多倾听周围环境中的各种音响节奏，并让孩子试着模仿，从而激发孩子对音乐的兴趣。
3、要帮助孩子理解音乐 在播放音乐或唱歌时，可适当地给孩子讲解音乐内容，甚至配合一些简单、明了的动作，帮助孩子理解音乐形象，培养其感受力。
9. 适合小学生学的英文歌曲
1.apple tree
apple round,apple red.
apple juicy apple sweet.
apple apple i love you,
apple sweet i love to eat.
apple round,apple red.
apple juicy apple sweet.
apple apple i love you,
apple sweet i love to eat.
2.Old MacDonald Had a Farm
Old MacDonald had a farm, eee-yi-eee-yi-oh
And on this farm he had a cow, eee-yi-eee-yi-oh
With a moo moo here and a moo moo there
Here a moo, there a moo, everywhere a moo moo
Old Mac Donald had a farm, eee-yi-eee-yi-oh
Old MacDonald had a farm, eee-yi-eee-yi-oh
And on this farm he had a pig, eee-yi-eee-yi-oh
With an oink, oink here and an oink, oink there
Here an oink, there an oink, everywhere an oink, oink
Old Mac Donald had a farm, eee-yi-eee-yi-oh
Now other folks have animals they are caring for
Let's meet some different people and sing a little more
3.Jingle bells
Dashing through the snow
On a one-horse open sleigh
Over the fields we go
Laughing all the way
Bells on bob-tail ring
making spirits bright
What fun it is to ride and sing
A sleighing song tonight
Jingle bells, jingle bells
jingle all the way
Oh what fun it is to ride
In a one-horse open sleigh
Jingle Bells,Jingle Bells
Jingle all the way
Oh what fun it is to ride
In a one horse open sleigh
A day or two ago
I thought I 'd take a ride
And soon Miss Fanny Bright
Was seated by my side
The horse was lean and lank
Misfortune seemed his lot
He got into a drifted bank
And we, we got upsot
Jingle Bells, Jingle Bells
Jingle all the way
Oh What fun it is to ride
In a one-horse open sleigh
Jingle Bells,Jingle Bells
Jingle all the way
Oh what fun it is to ride
In a one horse open sleigh
Jingle Bells,Jingle Bells
Jingle all the way
Oh what fun it is to ride
In a one horse open sleigh
Jingle Bells,Jingle Bells
Jingle all the way
Oh what fun it is to ride
In a one..horse..open..sleigh
10. 需要一些小学的音乐基础知识
简 谱 术 语 快 速 查 询
音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符
全音符 全音 节拍 大调 装饰音
二分音符 半音 单拍子 小调 延长号
四分音符 8度
复拍子 连音线
八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号
十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号
三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线
附点音符 还原号 顿音符号
重音符号
音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：
1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
音 高
音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。
黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。
音 符 的 长 短
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：
音符名称 写 法 时 值
全音符 5 — — — 四拍
二分音符 5 — 二拍
四分音符
5
一拍
八分音符
半拍
十六分音符 5
= 四分之一拍
三十二分音符
八分之一拍
上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
休 止 符
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
半 音 与 全 音
音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。
变化音
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：
标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：
基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。
将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示
附 点 音 符
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
例如：四分附点音符 八分附点音符：
反 复 记 号
，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：
A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F
反复跳跃记号： 记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：
实际唱 （奏）： A B C A B D
（3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束。
注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。
装 饰 音
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。
例如： 前倚音，实际唱 （奏） ， 中的 5 要唱 （奏） 得非常短促，一带而过。
实际唱 （奏） , 仍然唱（奏）很短促。
（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如：
tr~~~~~ 实际演奏:
-
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.
波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.
例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
拍 子 的 强 弱 规 律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
单
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
复
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍
调 式 音 阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大 调 式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小 调 式
小调式也有三种形式：
a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
拍 子 的 强 弱 规 律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
单
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
复
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍
调 式 音 阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大 调 式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小 调 式
小调式也有三种形式：
a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
拍 子 的 强 弱 规 律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
单
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
复
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍
调 式 音 阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大 调 式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小 调 式
小调式也有三种形式：
a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
学音乐这些就差不多了..