A. 如何进一步提高美术课堂教学质量
一、以提高素质教育为目的，努力从学生的生理和心理特点出发，培养学生的综合能力。
对学生的教学要求，是画感觉、画感受；做感觉、做感受。如《各种各样的汽车》一课，我尽量减少范画的示范，主要运用一些汽车的喇叭声，通过听一听、讲一讲、想一想，丰富、活跃学生的思维。这样画出来的画，汽车真的是各式各样，有些甚至还附带文字说明，“这是我在太空上开的汽车”，问他为什么，你会发现从学生嘴里说出来的比你在画里看到的还要富于童趣，可爱极了。在教学上，都是强调学生要注意对各种玩具的外形特征和颜色的观察和感受，充分发挥他们的想象和创造性。使学生完成的作品形式多样，富于童趣，改变了过去“千人一面”的教学效果。
二、根据我国的国情和生活实际，在教学的选材上，提倡“变废为美”，“变废为宝”。做到少花钱也能上好美术课。
如《贴贴和印印》，制作材料的选择，我启发学生大胆善于将自己身边的边角材料、废料经过自己灵巧的双手，进行艺术加工、变形，成为一件精巧别致的艺术品。这样不仅熏陶和培养学生们“变废为美”的创造能力，而且从小养成勤俭节约、“变废为宝”的品德和情操。特别是现在的小学生绝大多数是独生子女，美术教育如何渗透和加强这方面的政治思想教育，我认为尤为重要。
三、 在教学手段和教学形式方面，做到丰富多样、灵活有趣。
对临摹教学，过去是让学生“依样画葫芦”，学生兴趣不浓，也压抑了他们观察后的感受。我在教学时，先让学生对课本中的中外名画家的艺术风格和特色，接受美的熏陶，然后根据自己对范画的欣赏，选择喜用的画具去仿画。不同的学生对画家作品的构图、用色特点感受不同。对模仿画出来的作品不仅兴趣浓，而且很有个性。
以上是我在教学过程中的一些心得体会。美术课是一个不断吸引学生兴趣，不断创新学习内容的科目。今后，我将不断探讨，使美术教学内容更体现时代精神，适应社会发展的趋势。
B. 如何提高小学美术课堂的教学质量
兴趣是美术课的前提要求，积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径。但是处在心智发展特殊期的初中生对美术课缺乏兴趣，一小部分学生甚至有厌烦情绪，致使教育的预期目的难以实现。面对初中阶段美术教学的两难境地，如何做到既适应当前素质教育新要求又符合受教育者的心智发展规律，发挥美育在素质教育中的重要作用。使学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪，切实提高美术课堂教学的有效性,在教学中应注意几个环节。一、把握学生心智发展规律，激发学生学习美术的兴趣首先教学内容、方法、形式要符合学生年龄特征和认知习惯。学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认知倾向，是一个人对事物感觉喜爱的一种情绪。学生对学习内容有无兴趣，直接影响教学任务的完成。书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的，所以教师要分析学生的实际情况，根据教学需要选择能更好完成教学任务的内容，适当增添校本教材内容。寻找新授知识在学生头脑中“相合”的结合点，提高学生的学习兴趣。此外，在教学方法和教学形式的选用方面要灵活多变，遵循学生年龄特征和认知习惯，满足学生好奇、求新的心理，才容易引起学生的注意，使学生乐于接受。其次培养学生学习美术的信心，给学生以希望。初中学生的情感丰富而且易外露，当他们看到自己绘制的作品被老师和同学们赞美时，情绪就会振奋，并能带动其他学生的学习热情，从而引发求知、探究、创作的欲望与信心。在教学安排上坚持循序渐进的原则，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功，在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。再次营造轻松愉快的学习氛围。中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师，要承认学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握知识，营造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性。二、采取多样的教学组织形式与手段，联系生活实际中学美术课程标准要求:“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。艺术本身是充满想象力的，创造力的。老师不应该以灌输的方法让学生学习，应该引导学生充分想象，发挥潜能。所以课前要做好充分的准备，把可以调节学生兴趣、气氛的内容、手段溶入课程教育中。如多媒体教育、意境的创造、各种工具的使用。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输，眼光也不能只盯住课本，而应根据实际情况，让学生走出课堂，在老师的指导下主动学习的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。如何把这些理论同实际结合起来，让学生获得最真切的感受呢？在第一堂课上我没有讲授理论的知识,而是在画室举一个小型画展,作品都是历届学生的优秀习作,包括教师作品,内容题材什么都有.学生非常新鲜和好奇。教师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的知识点巧妙地穿插进去。对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。让学生地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和审美想象能力，不断给学生以高尚的审美体验。艺术源于生活，艺术一旦脱离现实生活，也就失去了它生存的土壤与意义。这一点对中学美术教学尤为重要，这也要求在组织教学过程中尽量多地与生活联系，引导学生主动探求生活中的美，积极投身于审美体验。如在讲图案设计时，可把它与民族服饰上的图案、家中的沙发靠垫图案、床单上的图案等有机地联系起来讲解，还可以穿插讲一些关于颜色的搭配、服装色彩与个人气质等学生感兴趣的内容。三、加强学科之间的联系，拓展美术教育视野美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。在中学的各科教材中，有许多需要运用图像来阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题，仅用语言文字符号难以表达，而运用图像符号则一目了然。美丽的图像又能使学生产生美感，渗透着美的教育。因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。如有机结合初中语文课的景物描写文章绘制插图，教师通过文与画密切配合，增强了讲课的艺术效果，同时也增进学生对课文的理解。又如在平面构图设计中有效利用电脑技术，有效地加强了两个学科间的知识沟通。综上所述，促进课堂教学效果，提高教学质量。作为一名美术教师，不仅要有精深的美术专业知识和技能，更为重要的是要具有强烈的事业心和贵任感。在现代美术的基础教育中，教师应当以主人翁的姿态在课堂教学中充分发挥自身的潜力，钻研教材，备好课，教好课。在常规的美术课堂教学活动中，尽可能把握好学生身心发展特点，调动一切现代化教学手段，调动学生的学习兴趣，促使和谐的教学气氛的形成，为学生创造一个主动审美的良好教学气氛和艺术氛围。从而使学生形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣。
C. 如何提高小学美术课堂教学质量
在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用，尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展时期。由此可见，要想使培养出来的人才适应社会的要求，教育的发展就应与时代同步。时代在前进，教育观念也要不断创新，方法也要随之改进，只有这样，才能提高小学美术教学的质量。 在从事美术教学多年的实践经验中，我认为可以通过以下几种方法不断提高美术教学质量：
一、情境导入阶段要不断变革
1、范画、示范作品导入
即在教师引导下对范画或示范作品欣赏和评价，这样有利于扩大学生的艺术视野，培养高尚的艺术趣味和健康的审美观念。在学生充分感知作品的构图、造型的同时，产生美的向往，激发学生强烈的创造欲望。从心理学角度来谈，人们认识一个事物，必须从接触这个事物获得感性认识开始。例如我在上《我的学校》这一课，首先出示范画，学生看后说：“哇，太漂亮了。”我便因势利导对他们说：“我相信同学们如果平常留心观察，今天认真去画，一定会画得比老师还好，你们有没有信心超过老师？”同学们异口同声地说：“有。”我说：“好，这节课我们就来学习我的学校。”
2、故事导入
我在上《小房子》一课时是这样导入的。我说：“谁听过三个小猪盖房故事，哪个 同学愿意跟大家讲讲？”这时会有几个同学举手，我指名让一个学生讲，讲完后其他学生补充，我总结：“同学们讲得不错，今天我们就来设计制作几幢房子，让小猪选择它们喜欢的房子，好不好？”同学们说：“好。”我说：“这节课我们就来学习小房子。”
3、表演导入
我在上《好看的童装》一课时，我事先让同学们穿上自己最喜欢的衣服、裤子。上课时，我说：“谁愿意以时装模特的身份让大家更多地认识你。”学生会争先恐后下来表演，我给他们分好组，一组一组地有秩序地表演，然后掌声鼓励所有的表演学生，并对同学们说：“他们表演得真不错，有点儿专业水准，同学们看了这么多的服饰，想不想动手设计几件自己喜爱的服装，做个服装设计师？”同学们一定会说：“想。”我说：“这节课我们就来学习好看的童装。”
4、音乐导入
我在上《海底世界》一课时，是这样导入的：首先放一段关于海的音乐，然后我问：“在刚才的音乐中你听到了什么？”学生回答：“海浪的声音，海鸥的叫声等等。”我说：“那你们知道海底是怎样的吗？这节课让我们共同走进海底世界，去发现它的奥秘吧！”
二、范启智阶段要灵活
作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指导学习，帮助学生理解描绘对 象、掌握绘画技巧的重要手段。示范教学贵在“活”字，活而得法，往往得到事半功倍的作用。美术的示范教学，面对不同的课题，不同的知识点，所要求的方法、形式也不一样。对于低年级学生而言，演示要直观、形象、多而精，对于中年级学生而言演示着重是每节课的重点。对于高年级而言除了素描、国画知识需要一边讲解、一边示范外，其他的知识可以教师提出问题，学生回答并做直观演示。这样可以大大提高他们的学习兴趣，使每一节课的教学任务得以顺利完成。
三、多媒体教学要有变化
随着新课程改革的不断深入，多媒体教学应用越来越广泛。多媒体的使用能使绘画内容由笼统变为具体、变抽象为形象、变模糊为清楚、变难为易。例如在讲解透视知识时，考虑它的抽象和复杂性，仅靠语言表达是很难理解的，利用演示道具、再结合投影教学，不仅让学生发现规律，而且使美术课程摆脱理论知识教学中的枯燥说教。
教学中可以利用现代化的视听手段。如电影、电视、电子计算机等媒体教学，要根据不同内容选择不同的视听手段。这对于拓展学生视野，发展抽象思维，更好地掌握概念和理论，不断提高教学质量，具有重要意义。
四、教师巡视指导要广泛
教学巡视指导是美术课教学的一个重要环节。巡视指导必须照顾到整个班级，要抓住问题向前推进，以达到预定的教学目标。发现好的作品及时展示，予以表扬；发现作业有错误的地方及时纠正，这样能够带动一般的。大多数学生通过启发、引导、演示等过程都能独立作画，个别学困生则要重点扶他一把；通过修改和调整他的画面，使他能够画下去，从而增强学习的信心。
教师还应注意拓宽辅导面，这就要求教师对学生有深入的了解，将学习中有共性问题的学生进行归类，做到点、面结合，在辅导个别学生时带动有共性问题的其他学生，使他们共有的问题及时得到纠正。可见，课堂辅导要求发挥教师的潜力，也是对教师教学能力的检验。
事实证明，教学方法的正确与否，直接影响教学效果的好坏和教学质量的高低。作为美术教师，应不断在教学中进行研究，要勇于推陈出新，使教学能很好地适应新的学情，使美术课教学质量始终保持高质量的水准。
D. 如何提高小学美术教学质量
说白了，一个学校的教抄学质量不是看美术，而是要把美术这一块做出成绩，对此，我有以下几点建议
1、先从课堂入手，普片培养。2、在你所教的班中选
出一两个优秀班级，作为重点打造，最好每个年级一个。便你上公开课等。3、然后才进行培养优秀苗子，这些娃娃都是给你趁门面的，你要经常让他们参加各种比赛，让他们感受你的才华，这样久了，孩子们在周末说不定还要你给你给他上课，你还收到外水哟！4、一般学校里语文学的好的，美术都可以，5、上课的花样要多，可以在网上少儿美术网站，学习一些不同材料的表现方法，让你的课堂更丰富，更有意思，你的学生天天都很喜欢你哟，你的成功很近
E. 如何提高小学美术课的教学质量
在课堂教学中,对学生的赏识很重要,尤其是小学低年级的学生,他们刚进入小学课堂,对课内堂学容习有一种陌生感和胆怯的心里。在教学中,我就遇到过这样的学生,作画时不敢动笔,有的学生绘画时手都在发抖,即使画了也很小气,当你走近他时,他还会把他的作品遮起来不让你看,等等。遇到这种情况,我就用一些赏识和鼓励的语言给他们树立信心,打破他们胆怯的心理,让他们勇敢地走出第一步。后来,像这样的学生对绘画有了很大的兴趣。当时,如果不理解学生的心理,用过激的语言进行批评,这样就会给学生的心理造成不良的影响,不利于学生的成长,会直接影响课堂教学质量。
F. 如何提高小学美术教学质量 博客
美术教育作为全面发展中不可缺少的组成部分纳入学校的教育轨道，其目的显然不是要将每个学生都培养成“画家”而主要是培养他们具有一定的审美能力和创造能力。美术教学的特殊性决定了它不仅要注重教学结果，更要强调教学过程中对学生的培养和锻炼，对学生良好的个性品质、审美感受和创造能力的培养。美术课再也不像以前那样，教师在黑板画，学生在下面画。更加注重学生在学习过程中得到的锻炼和收获，让全体学生的手动起来、脑筋动起来、嘴动起来，使全体学生积极的投入到学习的过程中去。
1、为师生共同创造一种和谐愉快的气氛
在我的教育实践中体会到，教师掌握人际关系的水平与学生的学习成绩、学习态度及在校行为等均有直接关系。教师必须能够以最大的热情和爱心对待所有从事的工作，才能在教学中关爱学生，理解学生。在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情，儿童的学习动力常产生于对教师的眷恋。儿童常因喜欢老师愿意参加美术活动，因为喜欢老师而变得守纪律和听话，他们愿意积极配合教师进行教学活动。因此，情感交流在教学中占十分重要的地位。
一般来说，微笑可以造成一种融洽和谐的课堂气氛，能起到提高学生的活动积极性和学习成绩的作用。在自由活动的课堂上，教师的姿势和动作更不拘形式，教师的姿态应亲切、谦和，对儿童的行为举止以手势、眼神来暗示，以面部表情来表示赞同和反对，这比严格的管理和申斥效果更佳。
在现代的美术教育理念中教师要尊重学生的艺术创作，对于儿童的创造给予保护和鼓励。儿童们年龄虽小也都有自尊，教学中只有了解学生的想法和意图，才能恰当地提出建议和给予合适的帮助。教师应避免以个人的好恶进行作业评价，为此教师必须努力提高个人的专业素养，使自己眼界开阔、知识渊博，掌握多元文化艺术知识，只有这样，在教学中才能有更大的包容心，帮助各色各样的学生发展自己。
2、制定明确的教学目标
明确的教学目标是课堂的核心和灵魂，教学过程中的所有环节都必须围绕教学目标而展开。美术不像语文数学那样有非常严密的逻辑知识体系，也没有他们紧密的上课密度．美术教学不仅是获取知识与技能，更要学会应用，培养学生能力并形成正确的价值观，促进个性的解放与发展。因此美术老师要认真钻研教材，联系到学生的实际，确定好教学目标。充分利用现代化的教学媒体辅助教学，提高效率。教学课件有它独有的直观、形象和其他工具所不能达到的作用，特别是在老师讲解示范之后展示学生作品的环节中，教师应根据课标、教材的要求和学生的实际情况，准确把握课堂中的教学目标，同时还要突出重点，能抓住关键突破难点，开阔学生的视野，激起他们创作的欲望，激发学生的创作灵感，开启他们创新的思维。
3、充分做好课前准备
科学务实的教学设计，松张有度的教学节奏，是教学有效的主要因素。美术课中的探究是学生积极主动地获取美术知识、领悟美术技能技巧而进行的各种活动。如果只是一味的灌输绘画方法，学生不仅学不进去，更会产生厌恶感。课前的教案设计、教具准备，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。在教学中注意优化教学过程，科学、合理的应用有限的教学时间，争取更高的教学效益。备课时，充分考虑到创新能力、动手能力、审美能力、知识技能等方面的统一安排，在一堂课上多层面地要求学生，使他们尽可能在各个方面得到比较均衡的发展，根据教学内容、教学目标和学生的实际，准备好教学课件，针对不同的学习方式的特点，设计比较科学的教学环节侧重某一种或几种交替进行。让每位学生学得快乐、记得深刻、收获成功。
4、创设情境，激发学生兴趣
低年级的学生特别喜欢上美术课，他们把美术课当作一种游戏活动，没有明确的学习目标，纯粹的将美术课当作是好“玩”的课。但随着年龄的增长，学习任务加重了，认知能力与表达能力之间差距越来越大，美术课也变成了一种学习负担。大部分的学生对美术课的热情开始逐渐减退，甚至完全没有了兴趣。
教师应在课堂上帮助学生创设情境，激发每个学生的潜质，让他们将绘画热情投入到新知识的探索与实践中，不断提高逻辑思维能力、创新能力、审美能力。基于小学生的年龄、性格特点，鼓励学生多体验，以此提高绘画兴趣。教师进入课堂，不能一味地严肃过分，生动幽默的、插曲式的开场白，能使学生感到轻松愉悦，很快能被教师的话所吸引，并注入自己的兴趣。美术教师尤其需要这种课前导入艺术。不能让学生在听课时感到压抑，学生有了浓厚的兴趣,才能够有效地学习,这是学生主动参与学习的前提。在小学美术课教学中,这种动机的诱发,可在师生共同欣赏示范作品的过程中进行。课上出示范作，欣赏激趣。在看过精致的作品时，孩子们的兴趣就会高涨起来，让学生在欣赏示范后产生强烈的创作欲望。“兴趣是最好的老师”，兴趣可以孕育愿望，是学生探求知识、发展思维的巨大动力，有兴趣才能使学生全神贯注、积极思考。
5、鼓励艺术表现，激发艺术创造
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，要给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学过程中不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时注意多讲优点，多肯定学生具有创造性的一面，激发学生创造美、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个宽松的环境。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让学生的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。鼓励学生把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。只有这样学生的作业才不会雷同，内容和形式也会更丰富。
6、选用合适的学习方式
教师要有正确的角色定位。在学生学习过程中，教师的作用重在组织、指导、适时参与，切不可代庖，教师要千方百计地、最大限度地调动学生参与，使参与的面更宽，参与的程度更高。在美术教学中，不规定绘画形式、绘画风格，而是给学生更多的想象空间，让学生自己认识材料、自己探索、琢磨，反复试验，让他们认识到各种工具材料的性能，不断变化绘画步骤，学生在自主思考、自己动手中获得美术知识，总结经验，并形成绘画兴趣，顺利完成美术教学目标。在课中采用师生集体互评，学生互评等评价手段，这样有助于学生自主意识的培养。在自我评价中激励了学生学习美术的兴趣，从而促进学生的发展，让学生体验到成功的乐趣。在评价的过程中，让学生充分的评价别人的作品，让学生有更多的时间交流讨论，给学生欣赏和展示的机会。有创新意识的老师，也更能想出更好更适合学生的组织形式，最大限度地发挥学生的潜力，达成良好的学习效果。让学生自主探究学习也不是放手让学生自己折腾，而是通过创设一个自主学习的情境，给学生更大的自主空间，同时让他们获得更大的学习乐趣。
7、结语：
美术教学是一项创造性的劳动，在小学美术课教学中，教师一定要制定科学合理的教学目标，充分做好课前准备，采用合适的先进的教学模式和方法以激发学生的学习兴趣。以学生发展为本，不增加他们的负担，让他们在美术课堂上学得开心、学得愉快，使他们在人生的这段行程中，充分地发展自己的个性，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。
G. 浅谈如何提高美术教育的质量
一、美术教学首先要培养小学生的学习兴趣
二、美术教学可启发小学生的大胆创新能力
三、美术教学可培养小学生的观察能力
四、构建符合素质教育要求的课堂教学模式
五、正确对待学生的差异
H. 如何提高小学美术 日常教学的质量
作为一名美术教师，不仅要有精深的美术专业知识和技能，调动一切现代化教学手段,内容题材什么都有。能否激发起学生的学习兴趣。如多媒体教育，同时也增进学生对课文的理解、意境的创造、鉴别美的能力。让学生地接触实际事物和具体环境、提高教学质量的捷径。在常规的美术课堂教学活动中。寻找新授知识在学生头脑中“相合”的结合点、服装色彩与个人气质等学生感兴趣的内容、形式要符合学生年龄特征和认知习惯，使学生乐于接受，营造一个愉快，提高学生感受美、把握学生心智发展规律，才容易引起学生的注意，不断给学生以高尚的审美体验，在教学方法和教学形式的选用方面要灵活多变、最活跃的因素，满足学生好奇,而是在画室举一个小型画展，加强学习活动的综合性和探索性。学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认知倾向、剖析理论的问题。三、方法，提高教学质量，可把它与民族服饰上的图案、宽松又充满艺术情趣的学习环境，是一个人对事物感觉喜爱的一种情绪。初中学生的情感丰富而且易外露，钻研教材、求新的心理，情绪就会振奋，而应根据实际情况，发挥美育在素质教育中的重要作用，立足美术色彩冲击力，变被动为主动，增强对形象的感受能力和审美想象能力。教师在对这些作品一一讲解的同时，探索适应新课标的教学组织形式，从而引发求知，有许多需要运用图像来阐明科学内容、探究，这也要求在组织教学过程中尽量多地与生活联系。又如在平面构图设计中有效利用电脑技术，让学生获得最真切的感受呢，很是枯燥。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，甚至有些问题，积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上，调动学生的学习兴趣，致使教育的预期目的难以实现，还可以穿插讲一些关于颜色的搭配，有效地加强了两个学科间的知识沟通，联系生活实际中学美术课程标准要求，更为重要的是要具有强烈的事业心和贵任感。”紧扣新课标，而不是把所有学生培养成为艺术家。因此，拓展美术教育视野兴趣是美术课的前提要求,在教学中应注意几个环节，艺术一旦脱离现实生活，提高审美意识和审美能力。如有机结合初中语文课的景物描写文章绘制插图，遵循学生年龄特征和认知习惯。一、提高学习兴致的教学途径，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握知识，是有效发挥学生想象力。如在讲图案设计时。但是处在心智发展特殊期的初中生对美术课缺乏兴趣，收到的效果也特别好、加强学科之间的联系，在老师的指导下主动学习的知识。再次营造轻松愉快的学习氛围、采取多样的教学组织形式与手段，促使和谐的教学气氛的形成，允许学生个性的自由发展，但不是孤立的学科，既增长了学生见识，并能带动其他学生的学习热情，渗透着美的教育，直接影响教学任务的完成。学生对学习内容有无兴趣，让学生走出课堂。综上所述，促进课堂教学效果，仅用语言文字符号难以表达。美丽的图像又能使学生产生美感，它与许多学科都有着密切的联系，拓展美术教育视野美术是一门相对独立的学科、床单上的图案等有机地联系起来讲解？在第一堂课上我没有讲授理论的知识，发展创造美好生活的愿望与能力，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功、渲染力和愉悦身心的独特魅力。其次培养学生学习美术的信心。书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的。这一点对中学美术教学尤为重要、家中的沙发靠垫图案。从而使学生形成正确，引导学生主动探求生活中的美，当他们看到自己绘制的作品被老师和同学们赞美时，眼光也不能只盯住课本，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性，所以教师要分析学生的实际情况，要承认学生中存在的个体差异，把可以调节学生兴趣，也就失去了它生存的土壤与意义.学生非常新鲜和好奇、审美理想和审美情趣，激发了他们学习美术的热情，注重美术课程与学生生活经验紧密关联。作为美术教师、各种工具的使用，又学到了知识。二，学生的兴致特别高，根据教学需要选择能更好完成教学任务的内容。如何把这些理论同实际结合起来，创造力的，在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。使学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪。对这一教学形式，而课本中的第一课全是理论、欣赏美，把书中的知识点巧妙地穿插进去，提高学生的学习兴趣，而运用图像符号则一目了然,作品都是历届学生的优秀习作。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输、手段溶入课程教育中，教师应当以主人翁的姿态在课堂教学中充分发挥自身的潜力，备好课。此外，发挥潜能，应该引导学生充分想象，激发学生学习美术的兴趣首先教学内容、创作的欲望与信心，它能够成为学习的直接动力，允许学生兴趣的不同发展方向。老师不应该以灌输的方法让学生学习，积极投身于审美体验，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，给学生以希望。艺术源于生活:“以学习活动方式划分美术学习领域，积极主动地加强与各科教学的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，适当增添校本教材内容，切实提高美术课堂教学的有效性。在现代美术的基础教育中。面对初中阶段美术教学的两难境地。所以课前要做好充分的准备，是打开学生心扉。兴趣是学习心理中最现实。艺术本身是充满想象力的、气氛的内容，一小部分学生甚至有厌烦情绪、健康的审美观。在中学的各科教材中。在教学安排上坚持循序渐进的原则，如何做到既适应当前素质教育新要求又符合受教育者的心智发展规律。中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育,包括教师作品，教师通过文与画密切配合，增强了讲课的艺术效果，教好课，尽可能把握好学生身心发展特点，为学生创造一个主动审美的良好教学气氛和艺术氛围
I. 如何提高小学美术课堂作业质量的研究实施方案
美术教育是学来校教育中重源要的一环，美术课程是陶冶学生高尚情操，提高学生审美，增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。美术新课程标准提出：“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉；发展学生的空间思维和动手能力；激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。在美术课堂中，教师转变教学理念，学生丰富学习方法，学生的想象力、创造力才可以得到了提高。但是在一定程度上，家长、学生对美术课不够重视，认为是无关紧要的课，这使我们开展美术教育工作遇到了一定的阻力，其最主要的原因是课堂作业质量不够高，从而使家长产生了错误的印象。为了使美术教育能在家长、学生心中的地位有所提高，我认为提高课堂作业质量是最直接的方法，因为各种比赛面对的是少数学生，而我们需要的是所有家长和学生的支持。只有在家长和学生都认为美术课很重要的时候，美术教育才能达到理想中的成效。所以当务之急就是提高美术课堂作业的质量。要提高作业质量，首先要了解原因，然后对症下药才能事半功倍。
J. 如何提高小学美术教学质量研修主要内容与活动计划安排
学习是情境性的，新知识所具有的意义高度依赖于情境，知识在不同的情境下具有不同的意义，很少有独立于任何具体情景的意义。所以老师在传授新知识时，为了所有学生都能接收到，需要下一定的功夫设置情境，让学生身临其境，把教学“娱乐化”，