小学六年级水平的宝塔诗

『壹』 有哪些著名宝塔诗

宝塔诗,顾名思义,是宝塔形状的诗,底大顶细,由唐代的“一七体”发展而来。“一七体”，即诗的第一句为诗题一字，以下逐句递增字数，由二、二，三、三至七、七。以唐代诗人元缜的《茶》为例子：

茶
香叶，嫩芽
慕诗客，爱僧家
碾雕白玉，罗织红纱
铫前黄蕊色，婉转曲尘花
前后邀陪明月，晨前命对朝霞
洗尽古今人不倦，将知醉后岂堪兮

宝塔诗从一言起句，依次增加字数，从一字到七字句逐句成韵，叠成两句为一韵。直至从一至七字，对仗工整，读起来琅琅上口，声韵和谐，节奏明快，有如“鲲鹏展翅，扶摇直上”之感。像这样字数逐句增多，如果把全诗横写，外形就像古代的宝塔一样，底宽上尖，中间逐层收缩像等腰三角形。

宝塔诗最早的雏形始见于隋朝，隋·释慧英有《一三五七九言诗》为证。其中从一言至七言的，又称为“一七体”诗，如是宝塔词则称《一七令》（词牌）。这种“一七体”诗（有的从一至九或一至十字），既立题又押韵，指物为题，以题为韵，一韵到底。诗人或状物赋形，或托物言志。每一句都各自成对。第一字（也是第一句）既是题目，又是音韵，同时也规定了全诗描写的对象和范围。第二字往往是第一字的重复。其他六对，都是隔句押韵。这中“一七体”诗的特点是扣题紧凑，对仗工整，形成诗歌独有结构美。读后使人玩味不已，其趣无穷。

宝塔诗的诗歌形式美，对后世新诗的发展影响极大。如现代文学史记载，像胡适、郭沫若、徐志摩、冰心等著名诗人都曾经在创作新诗时采用过像宝塔、阶梯等诗行排列的形式，显得新颖别致。闻一多先生曾提出关于诗歌的“三美”理论，即音乐美、绘画美和建筑美，其中，“音乐美”强调诗的律动，“绘画美”强调诗的意境，“建筑美”强调诗的形式。这是值得推广和遵循的。就拿宝塔诗来说，它在不同时期，不同年代，不同场合的确发挥了无比的艺术魅力，成为人民群众喜闻乐见的诗歌样式。

宝塔诗是我国民族文化独有的艺术形式，也是我国文学画廊中的一朵耀眼的奇葩，虽有文字游戏之嫌，但是只要赋予它深刻的思想内涵，将诗歌的“形”与“神”紧密地交融在一起，就一定能够创造出无穷的艺术魅力。

诗例:
呆
秀才
吃长斋
胡须满腮
经书揭不开
纸笔自己安排
明年不请我自来
――吴敬梓<<儒林外史>>

诗
绮美 瑰奇
明月夜 落花时
能助欢笑 亦伤别离
调清金石怨 吟苦鬼神悲
天下只应我爱 世间唯有君知
自从都尉别苏句 便到司空送白辞
――白居易＜＜诗＞＞

张南史宝塔诗四首：

泉。
色净，苔鲜。
石上激，云中悬。
津流竹树，脉乱山川。
扣玉千声应，含风百道连。
太液并归池上，云阳旧出宫边。
北陵井深凿不到，我欲添泪作潺湲。

竹。
披山，连谷。
出东南，殊草木。
叶细枝劲，霜停露宿。
成林处处云，抽笋年年玉。
天风乍起争韵，池水相涵更绿。
却寻庾信小园中，闲对数竿心自足。

花。
深浅，芬葩。
凝为雪，错为霞。
莺和蝶到，苑占宫遮。
已迷金谷路，频驻玉人车。
芳草欲陵芳树，东家半落西家。
愿得春风相伴去，一攀一折向天涯。

草。
折宜，看好。
满地生，催人老。
金殿玉砌，荒城古道。
青青千里遥，怅怅三春早。
每逢南北离别，乍逐东西倾倒。
一身本是山中人，聊与王孙慰怀抱。

元稹：
茶。
香叶，嫩芽。
慕诗客，爱僧家。
碾雕白玉，罗织红纱。
铫煎黄蕊色，碗转麴尘花。
夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。
洗尽古今人不倦，将知醉后岂堪夸。

杜光庭‧纪道德：

道德 清虚，玄默。
生帝先，为圣则。
听之不闻，抟之不得。
至德本无为，人中多自惑。
在洗心而息虑，亦知白而守黑。
百姓日用而不知，上士勤行而必克。
既鼓铸於乾坤品物，信充仞乎东西南北。
三皇高拱兮任以自然，五帝垂衣兮修之不忒。
以心体之者为四海之主，以身弯之者为万夫之特。
有皓齿青娥者为伐命之斧，蕴奇谋广智者为盗国之贼。
曾未若轩后顺风兮清静自化，曾未若皋陶迈种兮温恭允塞。
故可以越圆清方浊兮不始不终，何止乎居九流五常兮理家理国。
岂不闻乎天地於道德也无以清宁，岂不闻乎道德於天地也有逾绳墨。
语不云乎仲尼有言朝闻道夕死可矣，所以垂万古历百王不敢离之於顷刻。

杜光庭‧怀古今：
古今
感事，伤心。
惊得丧，叹浮沉。
风驱寒暑，川注光阴。
始炫朱颜丽，俄悲白发侵。
嗟四豪之不返，痛七贵以难寻。
夸父兴怀於落照，田文起怨於鸣琴。
雁足凄凉兮传恨绪，凤台寂寞兮有遗音。
朔漠幽囚兮天长地久，潇湘隔别兮水阔烟深。
谁能绝圣韬贤餐芝饵术，谁能含光遁世炼石烧金。
君不见屈大夫纫兰而发谏，君不见贾太傅忌鵩而愁吟。
君不见四皓避秦峨峨恋商岭，君不见二疏辞汉飘飘归故林。
胡为乎冒进贪名践危途与倾辙，胡为乎怙权恃宠顾华饰与雕簪。
吾所以思抗迹忘机用虚无为师范，吾所以思去奢灭欲保道德为规箴。
不能劳神效苏子张生兮於时而纵辩，不能劳神效杨朱墨翟兮挥涕以沾襟。

开
山 满
桃 山 杏
山 好 景 山
来 山 客 看 山
里 山 僧 山 客 山
山 中 山 路 转 山 崖

『贰』 以下宝塔诗如何读请把你读出的诗句写下来。

山里有山路转弯，高山流水响潺潺，深山百鸟声声叫，路上行人步步难
劝君莫作云游客，孤身日日在山间，人人说道华山好，我道华山第八山

『叁』 儿童宝塔诗大全

《抗日宝塔诗·抗复》
制佚 名

抗
打仗
一起上
理直气壮
一步不要让
争取民族解放
人民群众齐武装
儿童团员放哨站岗
基干民兵紧跟部队上
打败日本鬼子人民欢唱

『肆』 宝塔诗的简介

宝塔诗从一言起句，依次增加字数，从一字到七字句逐句成韵，叠成两句为一专韵。直至从一至属七字，对仗工整，读起来琅琅上口，声韵和谐，节奏明快，有如“鲲鹏展翅，扶摇直上”之感。像这样字数逐句增多，如果把全诗横写，外形就像古代的宝塔一样，底宽上尖，中间逐层收缩像等腰三角形。

『伍』 以“月、星、花”开头学写一手宝塔诗。

月，高高挂着
星，闪闪亮着
花，静静开着
绝对五六年级水平！

『陆』 宝塔诗如何读

山中山路转山崖,山客山僧山里来,山客看山山景好,山杏山桃满山开，

应该是的

嘻嘻

以下是一些关于宝塔诗的资料

宝 塔 对

在诗体中，有一种奇特的宝塔诗；在联苑中，也有一种奇特的宝塔联，这种对联首句为一字，以后每句递增一句，因形状象一座宝塔，所以得宝塔联的雅称。如苏轼的一联：
坐
请 坐
请 上 坐

茶
敬 茶
敬 香 茶
据说这是最早的宝塔联。关于此联的来历还有一个故事：相信宋神宗熙宁初年，苏轼曾住杭州通判，有一天，便服出城，来到一座寺庙游览。寺中老僧见他穿着平常，又不认识，只冷冷地哼了一声“坐”，然后又向小和尚说了声“茶”，态度冷淡怠慢。老僧与苏轼交谈一番之后，见他谈吐不凡，并非俗客，于是，又招呼到：“请坐”，并吩咐小和尚：“敬茶”。老僧待知道来者便是大名鼎鼎的苏东坡时，顿时满面笑容施礼不迭，恭敬地招呼：“请上坐”，还传呼小和尚：“敬香茶”。后来，苏轼告辞时，老僧急忙拿出纸笔，乞求墨宝，苏轼对这种看人行事的势利小人十分鄙视，即兴挥笔写下了这幅宝塔联讽刺老僧，老僧见后羞得满面通红。

藏头诗

看《水浒传》的人都知道，在“吴用智赚玉麒麟”一回中，由吴用口述，卢俊义曾在墙上写下这样一首诗：
卢花滩上一扁舟，俊杰黄错独自游。
义到尽头原是命，反躬逃难必无忧。
乍一看这首诗没什么特别之处，但诗的真意即暗藏于诗句之首为：“卢俊义反”四个字，这种诗叫“藏头诗”，又称“藏头格”，它是杂体诗的一种，一般讲究韵律、对仗，但字句不拘。这种诗的特点是：将不便明言的本义逐字分藏于诗句之首。
宋代文学家苏轼有一道《减字木兰花》

郑庄好客
容我尊前先堕帻。
落笔生风，
籍籍声名不负公。
高山白老，
莹骨冰肌那堪老，
从此南徐，
良夜清风月满湖。
这首诗，每句句首藏一个字，合起来便是“郑容落籍，高莹从良”八个字。据说苏轼自杭州召回朝廷，过京口、润州太守林子中设宴款待，座中营妓郑容、高莹出牒，林子中命呈牒于苏轼，苏轼见牒上是二妓女求落籍、从良，即不当妓女而嫁人。那时有规定，营妓要求从良，须得本郡府长官批准。苏轼时在作客，不便作主，便索笔题了这首词于牒后，批准她俩落籍从良。

藏头诗（二）

相传宋代时，蜀郡才女苏小妹曾三难新郎，开始她写有四句诗要秦少游猜，诗云：“钢铁投洪冶，蝼蚁上粉墙。阴阳无二义，天地我中央。”秦少游一看，这四句诗正是嘲笑他的，因为他曾假扮云游道人，在岳庙化缘，去相苏小妹。于是他便写了一首诗云：
化工何意把春催？
缘到名园花自开。
道是东风原有主，
人人不敢上花台。
苏小妹一看，原来是一首藏头诗，每句顶头一字，合之乃“化缘道人”四字，正合她的诗谜。
清朝乾隆年间，李调元上京赴试。在书院遇见一批文人在谈论诗文，大家问他姓名，李调元即作诗一首：
李白诗名传千古，
调奇律雅格尤高。
元明多少风骚客，
也为斯人尽折腰。
他作的是一首藏头诗，将每字连起来，便是“李调元也”四字，恰是答了众人所问。形式特别，与众不同，颇显才华。

复 字 对

天上月圆，人间月半，月月月圆逢月半；
今宵年尾，明日年头，年年年尾接年头。
中秋之夜，皓月当空，秋菊飘香。几个秀才欢聚一堂，饮酒赏月。其中一个秀才趁着酒兴，吟出一上联，让众友对，结果谁也没有对上来，除夕之夜，几个秀才又坐在一起，吃酒守岁。在这一夜交替之际，出上联那位秀才灵机一动，对成了这副巧联。
日月交替，斗转星移，都有其特殊规律。此联正是悟出了其中之奥妙，中秋之夜出句，除夕之夜对成。对仗工整，令人玩味无穷。

回 文 谐 音 对

在有些回文联中，顺读和倒读、谐音相同，意思明确，称为回文谐音对，读读这副对联：
画上荷花和尚画；
书临汉帖翰林书。
细细品之，此联无论顺读倒读，读音不变，平仄谐调，或音同字异，或义异字同，变化有致，回文谐音兼备，较之一般回文联难度更大。说起此联还有这样的一个故事：
相传一位翰林到寺庙游玩，见庙里挂着一幅荷花，墨色淋漓，笔法挺健，特别是那亭亭玉立的荷杆一笔画就，尤见功力。翰林连声叫绝，问老僧是何人所作，意欲求之。老僧说：“乃贫僧所画，我出一上联，大人若能对得，当以此画相赠”老僧的上联是：
画上荷花和尚画；
翰林一时未对上，只得悻悻而归，回到府内，仍在苦思。忽然看见每日临摹的字帖，心中亮，便做出了下联：
书临汉贴翰林书。

回文诗

唐宋以来，以回文体入诗之风很盛。宋代文学家苏轼有《题织锦图回文》诗云：
春晚落花余碧草，夜凉低月半梧桐。
人随雁远边城暮，雨映疏帘绣阁空。
此诗不见回复文字，回文尚待读者倒读而成，这种回文诗属待回型。倒读则诗曰：
空阁绣帘疏映雨，暮城边远雁随人。
桐梧半月低凉夜，草碧余花落晚春。
这同样是一首非常优美的诗。回文诗是中国文化中心一个特殊形式，也是世界上为中国仅有的一种艺术形式。
苏轼还有一首《题金山寺回文本》诗：
潮随暗浪雪山倾，远浦渔舟钓月明。
桥对寺门松经小，槛当泉眼石波清。
迢迢绿树江天晚，霭霭红霞晓日晴。
遥望四边云接水，雪峰千点数鸥轻。
反读则又为诗：
轻鸥数点千峰雪，水接云边四望遥。
晴曰晓霞红霭霭，晚天江树绿迢迢。
清波石眼泉当槛，小径松门寺对桥。
明月钓舟渔浦远，倾山雪浪暗随潮。
明末浙江才女吴绛雪《四时山水诗》也很奇物，诗云：
莺啼岸柳弄春晴夜月明，
香莲碧水动风凉夏日长，
秋江楚雁宿沙洲浅水流，
红炉透炭炙寒风御隆冬。
这首十字回文诗，每句来回复读，可成一首七言绝句。四首绝句，也描写四时景色。

春 景 诗

莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明。
明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。

夏 景 诗

香莲碧水动风凉，水动风凉夏日长。
长日夏凉风动水，凉风动水碧莲香。

秋 景 诗

秋江楚雁宿沙洲，雁宿沙洲浅水流。
流水浅洲沙宿雁，洲沙宿雁楚江秋。

冬 景 诗

红炉透炭炙寒风，炭炙寒风御隆冬。
冬隆御风寒炙炭，风寒炙炭透炉红。
这组回文诗，很有韵味，意境极佳，细细品味的确妙趣无穷。

回文诗（二）

广东高州县观山寺壁上刻有一回文诗：
悠悠绿水傍林偎，日落观山四望回。
幽林古寺孤明月，冷井寒泉碧映台。
鸥飞满浦渔舟泛，鹤伴闲亭仙客来。
游径踏花烟上走，流溪远棹一篷开。
正读些诗清新流畅，充满诗情画意，已算是诗中佳作；但倒读也同样顺理成章，意境幽远，则是更为难得。倒读诗如下：
开篷一棹远溪流，走上烟花踏径游。
来客仙亭闲伴鹤，泛舟渔浦满飞鸥。
台映碧泉寒井冷，月明孤寺古林幽。
回望四山观落日，偎林傍水绿悠悠。
回文诗中还有两种不同于以上回文诗的形式，即双篇回复式和本篇回复式。双篇回复式即由两篇完成一个回复。如宋代李禺有《两相思》回文诗云：
思妻诗
枯眼望遥山隔水，往来曾见几心知？
壶空怕酌一杯酒，笔下难成和韵诗。
途路阳人离别久，讯音无雁寄回迟。
孤灯夜守长寥寂，夫忆妻兮父忆儿。
思夫诗
儿忆父兮妻忆夫，寂寥长守夜灯孤。
迟回寄雁无音讯，久别离人阳路途。
诗韵和成难下笔，酒杯一酌怕空壶。
知心几见曾往来，水隔山遥望眼枯。
这种回文形式顺读表达一个主题，逆读又另表达一个主题，而且写得顺畅洒脱，不见半点牵强，足见作者对语言运用之功力。
本篇回复式，即后两句为前两句语的倒读文。湖北咸丰县有一首《万柳堤即景》回文诗云：
春城一色柳垂新，色柳垂新自爱人。
人爱自新垂柳色，新垂柳色一城春。
津人曹鸿年也有一首回文诗：
寒风晓日映沙滩，日映沙滩竹报安。
安报竹滩沙映日，滩沙映日晓风寒。
本篇回复式回文诗中又有一种特殊形式，即本句回复式回文诗，就是后半句即为前半句的倒读回文。清代诗人李《春闺》诗云：
垂帘画阁画帘垂，
谁系怀思怀系谁？
影弄花枝花弄影，
丝牵柳线柳牵丝。
脸波横泪横波脸，
眉黛浓愁浓黛眉。
永夜寒灯寒灯夜，
期归梦还梦归期。
回文诗虽是中国文人墨客卖弄文才的一种文字游戏，并无十分重大的艺术价值，但也不失为中华文化独有的一朵奇花。

拼 字 对

相传古代有位相国小姐，选择女婿的条件很特别，不论贫富，只要对出她出的对联便可以。她出的上联是：
寸土为寺，寺旁言诗，诗曰："明月送僧归古寺"。
上联贴出以后，一直过了三年，也无人对得上。这联为何如此难对呢？原来是副拼字联，"寺"和"诗"分别由"寸"和"土"、"言"和"寺"拼合而成，"月""乃""明"字拆开的，而且每句首字均与上句末字相同，这是顶针格，还有引号内又是一句唐诗，这称做转引格，末字"寺"又是第一个组合的字。条件之多，属对确实很困难。
一天， 有位林秀才上京应试过此，得知此联，思索片刻，即对出下联：
双木成林，林下示禁，禁云："斧斤以时入山林"。
林秀从自己的姓上做文章，虽然个别平仄不合，但是拼字、拆字、转引诸条皆合要求，能对出这样的下联，确实不易了。
又如，下面这副拼字对：
长巾帐内少女妙，立女为妾；
寸土寺前古木枯，此木是柴。
这副对联还有段故事。传说有位和尚不守本分，借出对调戏民女，联中全用拆字手法，"长"、"巾"乃"帐"，"少"、"女"为"妙"，"立"、"女"是"妾"，心怀鬼胎，有意侮辱民女。一位樵夫仗义执言，对下联嘲讽和尚，也用拆字手法，"寺"可拆成"寸"、"土"、"枯"则拆作"古"、"木"，"柴"即拆作"此"、"木"，把和尚骂作朽木，只配作烧柴，真是骂得痛快淋漓。

双 关 对

有人把双关的修辞方法运用到对联中，能使语联含意深刻，耐人寻味。
相传明代宰相李贤，看中了青年人士程敏政，打算招他为婿，于是设宴款待他。席间，李贤指着桌上的果品出对道：
因荷而得藕；
程敏政猜到李贤用意，随口应道：
有杏不须梅。
李贤见他果然才思敏捷，即把女儿许配给他了。
表面上李贤似乎在说盘中的莲菜，其实，他是借用双关的修辞格：荷，何也；藕，偶也。问程敏政凭什么得配偶。真是心有灵犀一点通，程敏政才思过人，大着胆子说：我三生有幸，何用人作媒。一问一答，但不说破，一个心照不宣，一个正中下怀。一联赚得佳偶，实乃千秋佳话。
陕西咸阳市有家烧鸡店贴有一副对联：
司马懿闻香回马；
诸葛亮见机出山。
此联未直接炫耀该店的烧鸡如何好，生意如何兴旺，而是通过“司马懿闻香回马”来暗示烧鸡的风味独特，引来了见“机”出山的诸葛亮。下联的“机”和“鸡”谐音，一字双联，言此而意彼，饶有风趣。
一日，姓石的乡绅有意借对对子，显露一下腹内文墨，同时，也想当众戏弄一下蒲松龄。出乎意料，蒲松龄下联不仅对得工整无隙，而且戏弄了“石先生”。这真是搬起石头砸自己的脚。可笑可笑！对联是：
细羽家禽砖后死；
粗毛野兽石先生。
“石先生”即是对“砖后死”的字，同时又暗含了姓石的乡绅姓氏，一语双联，石乡绅便成了“粗毛野兽”。妙！

谐 音 对

一担重泥逢子路；
两岸夫子笑颜回。
一天，一位秀才在田梗上遇到一农夫，挑着一担河泥，二人谁也不肯让路。农夫要与秀才对对子，秀才自恃才高，满口应允，并说对不上情愿让路。农夫指着泥担子出了上联：
一担重泥逢子路；
秀才一时不解其意，红着脸下田为农夫让了路，惹得众农夫失声大笑。这一笑，却正好笑醒了秀才，秀才对出了下联；
两岸夫子笑颜回。
“重泥”一语双关，实指泥挑子，虚指谐音“仲尼”（孔子，字仲尼）。“子路”是孔子徒弟。下联也含此趣：“夫子”既指众农夫，又指孔夫子。“颜回”是孔门弟子，此处秀才是用来自比。

『柒』 宝塔诗的读法

从第一行开始，依次往下读，直至最后。
宝塔诗从一言起句，依次增加字数，从一字到七字句逐句成韵，叠成两句为一韵。直至从一至七字，对仗工整，读起来琅琅上口，声韵和谐，节奏明快，有如“鲲鹏展翅，扶摇直上”之感。像这样字数逐句增多，如果把全诗横写，外形就像古代的宝塔一样，底宽上尖，中间逐层收缩像等腰三角形。
宝塔诗最早的雏形始见于隋朝，隋·释慧英有《一三五七九言诗》为证。其中从一言至七言的，又称为“一七体”诗，如是宝塔词则称《一七令》（词牌）。这种“一七体”诗（有的从一至九或一至十字），既立题又押韵，指物为题，以题为韵，一韵到底。诗人或状物赋形，或托物言志。每一句都各自成对。第一字（也是第一句）既是题目，又是音韵，同时也规定了全诗描写的对象和范围。第二字往往是第一字的重复。其他六对，都是隔句押韵。这中“一七体”诗的特点是扣题紧凑，对仗工整，形成诗歌独有结构美。读后使人玩味不已，其趣无穷。
宝塔诗的诗歌形式美，对后世新诗的发展影响极大。如现代文学史记载，像胡适、郭沫若、徐志摩、冰心等著名诗人都曾经在创作新诗时采用过像宝塔、阶梯等诗行排列的形式，显得新颖别致。闻一多先生曾提出关于诗歌的“三美”理论，即音乐美、绘画美和建筑美，其中，“音乐美”强调诗的律动，“绘画美”强调诗的意境，“建筑美”强调诗的形式。这是值得推广和遵循的。就拿宝塔诗来说，它在不同时期，不同年代，不同场合的确发挥了无比的艺术魅力，成为人民群众喜闻乐见的诗歌样式。

『捌』 小学生宝塔诗怎么写

开山满桃山杏山,
好景山来山客看,
看山里山僧山客,
山山中山路转山.

『玖』 宝塔诗词

侠
人杰，腾达
行江复湖，问天下
朝集制水露，暮观朝霞
敢向不平事，定斩贪佞家
虽可怜儿女情，却不为豪霸压
立志天下太平在，万古豪情胸中拿
叹普天下离多聚少，定仗刀剑将冤苦察
孤帆远影一生于江湖，遗憾常在愿草原牧马