Ⅰ 教师怎样做好小学美术课堂作业学生自评
由于美术知识本身的难易程度不同，学生的思维方式不同，答案也会参差不齐。这种情况下我们教师点评一定要慎重，坚持鼓励的原则，充分发挥评价的激励功能，适当满足学生的“虚荣心”，多鼓励他们，会提高他们思考和回答问题的兴趣。如果一个人的优点、进步、成就得不到及时的赞美和恰如其分的评价，就会丧失信心。对表现好的同学当然要毫不吝啬地鼓励表扬，让他们获得成就感、满足感；对即使回答时答案有偏离甚至完全错误的学生，也不要轻易否定，而要找出他们的闪光点加以引导、激励。
Ⅱ 如何合理化布置小学美术作业
新课程提出新的教学理念，在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂，参与课程改革的教师将在新课程中实现自身的发展，与新课程一起成长。身在小学的美术教师，我对如何合理化布置小学美术作业进行了思考。下面，我就平时自己是如何做的，谈谈自己的看法：
一、作业形式多样化，充分调动学生的多种感官参与。实践证明，采取丰富多采的教学方法多方面调动学生的感官参与，能激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，提高教学效率。这让我想到作业也不应是单一枯燥同种形式，比如单一绘画或者单一工艺，而是富有色彩、充满情趣的多元复合体，由此激发学生进行多方面的感官体验．在愉悦合理的环境中获取审美情趣，培养可持续发展的学习能力。于是，我采取了贴、画、剪、摄影等多种形式，让学生看、听、触、摸、嗅、想象，感受知识，进行美术教学探讨。如《春天来了》一课，我的作业布置是这样设计的：
1、室外触觉、视觉感受作业：春天来了，你的身边有什么变化？有条件的孩子可以用自己的数码照相机拍摄下来，作为第二节绘画课的资料。
带领孩子们到操场上找找春天的特征最后让孩子们说出春天来了，万物变化的特征。如，树叶发芽了，嫩绿嫩绿的。桃树开花了，粉红粉红的。春风非常柔和，温柔拂面。小朋友们穿上了毛线衣，脱掉了风雪衣等等。最后到教室里展示用数码照相机拍摄下来的照片，大家一起讨论。
2、课堂内动手操作作业：
A、根据自己第一节课的感受，选择自己喜欢的绘画工具绘制一幅“春天来了”的场景画。
B、根据自己第一节课的感受，选择不同的彩纸或布艺等其他材料来贴出一幅“春天来了”的场景画。
设置了这样一个形式活泼、多样的作业要求，充分调动了孩子的各个感官，不仅让孩子能全能力的感受春天，体验春天温柔的一面，更让这些深受感触的孩子们能把自己内心内化的东西进行外化，通过绘画、各种工艺风格的作画方式表达自己内心的感受。作业最后呈现的内容将会多元、丰富。这样自由面广又不盲目表现的手法，孩子们更乐于接受，更提高了作画的兴趣。
二、作业分层布置，合理照顾美术差异的学生。不是所有的孩子都是画家，但所有的孩子心中都有自己那一幅画。作业分层布置能够合理照顾到那些美术水平存在差异的孩子们。作业布置有易到难，层层深入。让孩子们觉得绘画非难事。如《处处有鲜花》，我选择了让孩子们用蜡笔和水彩结合来完成这节课的作业，我的作业布置是这样的：
1、用蜡笔和水彩结合的方式来临摹并改改大师的作品。
2、用蜡笔和水彩结合的方式来写生讲台桌上的鲜花与篮子。
3、用蜡笔和水彩结合的方式想象一幅《处处有鲜花》的作品。
设置这样一个分层布置，能让刚学会的孩子用简单的临摹方式绘制自己心中的鲜花，能让有一定写生能力的孩子绘制讲台桌上的静物鲜花，更能让那些富有创新能力，绘画基本功强的孩子大胆想象，画出自己心中最美的鲜花。合理照顾了绘画能力在各个阶段的孩子们。让他们自由选择，还可评定自己的绘画能力。让自己在以后的教学中更加自信，也更加有努力的方向。
三、作业布置目的明确，在让孩子能独立思考的同时合理做出取舍，让内化的感受充分体现在外化的美术表达方式上。如《闪光的星星》一课，我将作业布置分为几个内容：
1、用“闪光的星星”这一原理来做一个和别人不一样的玩具。
2、自由选择绘画工具和手工材料。（如，蜡笔、水彩、卡纸、瓦楞纸等）
3、注意绘画物体在正反两面的画面上的位置。
4、注意画面构图与色彩的合理搭配。
新课程下的美术作业已不再是课堂教学的附属，而是重建与提升课程意义的重要内容。趣味化、生活化、综合化的美术作业将构成学生学习的重要手段，每一次作业都将成为学生成长的生长点。学生在生成问题、解决问题，在知识的不断运用中，在情感、态度、价值观的不断碰撞中成长。让学生在教师合理的作业布置中更能发挥自主学习能动力，敞开想象。体验成功的幸福，收获过程中的经验才是作业改革的目的所在。
Ⅲ 小学美术专家 （ 内容： 如何运用多元评价促进美术教学
中小学美术教学学生作品评价方式研究（小学版）)作业 发布者： 小学美术专家 （内容： 如何运用多元评价促进美术教学？ 答题内容： 小学美术教学中的作品评价，在美术活动中占着不可忽视的地位。美术评价活动能激发幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的审美能力，增强幼儿的想象力与创造力。教师富有艺术的作品评价，能让孩子们感受到创作的快乐与成功，增强自信心，推动孩子们今后更加积极地参与美术活动，以此终身受益。 下面就自己在课堂上的经验浅谈一下小学美术教学中的多元性评价： （一）富有情趣的角色评价 我们在美术活动中经常听到教师对学生作品的评价：“画得很好！”“今天画得有进步！”“不错！”这样笼统的评价形同虚设，说明不了什么问题，作品到底好在哪里，取得了哪些进步，学生心中没数。评价似乎成了敷衍孩子的一种手段，长此以往就会令学生感到乏味无趣。而巧妙地利用一些富有情趣的角色来进行评价，可以提高评价的效果，使评价更有具体性、针对性。如，学生在画春天的花时，我们可以借助蝴蝶的教具来评价：“蝴蝶要来采花粉了，看看蝴蝶想停留在哪朵花上？请把你们画的花展示出来吧！”教师事先准备好一些蝴蝶的小贴纸或一支彩笔，将蝴蝶的贴纸顺手粘在或用彩笔画在学生作品的相应位置上，并配以具体精练的口头评价：“这朵花的颜色好鲜艳，我要留在这。”“这朵花的花瓣细细长长的很少见，真好看。”“哦，这一大片花海好美啊，不过，要是再多一些花就更好了。”蝴蝶角色的自然融入让孩子感到趣味无穷，而教师的评价不繁琐又具有针对性，达到了理想的效果。 （二）师生共同参与的交流评价 评价不仅是教师对小学生绘画作品及作画过程的指导手段，也是集思广益、提高学生审美能力的过程。让学生共同参与评价，有利于激发学生的创作激情，满足他们的表现欲望。由于学生的水平有差异，教师不能用同一种标准和期望要求每一个学生，而应充分理解学生的作品和创作心理，了解学生的美术语言，读懂学生的每幅作品。因此，教师不妨经常给学生提供交流展示的机会，适时地邀请个别学生向大家介绍自己的构思和创意，理解并尊重每个学生的艺术创造能力，并通过同伴间的相互交流发现作品中存在的不足，吸取同伴间的优点，更好地完成自己的创作。 （三）褒贬有度的激励评价 在点评作品时，要照顾全体学生，评价每个孩子的作品，让每个孩子对自己都树立信心，但在评价作品时，要有“度”，让孩子既得到表扬又感到有不足。在运用激励性评价时，应避免评价式的赞许，以免以后你不去赞美孩子的作品时，孩子会感到是不是做的不好，老师不喜欢我了，造成焦虑、依赖心理。 （四）与众不同的个性评价 总之，小学美术教学中的评价是一个持续的过程，教师应根据学生的现有水平和实际情况，不断地给予评价和反馈，并提出具体的改进建议，而不只是以某一次观察或最终的评价结果来判断学生的发展状况。只有这样，学生的巨大创造潜能才能释放出来，才能更大胆地去感受、表达和表现作品。
Ⅳ 家长对小学生美术作业意见写什么
小学生家长意见怎么写呢？ 首先非常感谢老师对他的教导，在学习上给他很大的帮助。学校提供了一个这样的平台，使我们家长能更好的了解他在学校的情况，并能及时的沟通。 再写就是：他学习有什么地方不足（比如是否有偏科或是其它的什么，总之与学习有关的就OK），希望老师在这些方面多多指点和督促他，使他的学习能更上一层楼。谢谢！ 例： ×老师： 我的孩子×××的报告册和您写的评语和意见（如果没有就不要）我已经认真拜读。×××能够取得一点进步，完全是您对他的教育和关心，我们非常感谢。我们对孩子在德智体等方面的教育一直抓得比较紧，他在家中能够料理自己的生活起居，学习时间利用尚可，但有时比较任性。为了他进步更快，我们将积极配合老师对他的教育。另外，我们想向学校建议：…… 再次感谢老师。 家长签名。日期。
Ⅳ 小学美术作业批改几种主要方法
一、当面评批法 就是在美术课堂上，当学生的面批改美术作业。老师有条理地指出做业中存在的优点，并给予适当的肯定。然后在指出作业中存在的不足之处，同时提供给学生解决的方案。在我的美术辅导中，我往往会发现，有一小部分同学总是用手捂着作业尽量不让老师和同学看，这是一种没有学习信心的表现，原因是他们怕遭到老师和同学们的嘲笑。对于这部分同学关键是要帮助他们树立起学习的信心，而解决这个问题的最好办法是鼓励。轻轻地移开他们的手，真诚地说一声：“你画的还不错，看看这个地方画的多好啊！” 二、课堂评价法 新的教学内容讲授后，当堂检查学生的知识掌握程度，最有效的方法便是将学生的美术作业全部或部分展示在黑板上，先让大家观摩，然后让学生自己评论，老师最后小结。这种让学生在课堂上集体评价美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性、民主性，活跃课堂气氛。在学生的讲评中，老师能及时掌握学生的作业情况，并能发现教学中的不足；同时，也有利于激发学生的求知欲，对所学知识也是一个巩固，并能提高学生的观察能力、语言表达能力、分析能力和审美能力；在讲评中，还能使学生对彼此的美术作业有一个相互了解、相互借鉴，无形中形成一种你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水平整体提高。例如，我上的《疏密的花纹》这一课，我把作业形式设计为请学生用花纹装饰一件真恤衫，然后再穿在身上小组展示，当一回小小模特儿，让学生相互评价。再如，《我也会剪小窗花》这一课上，我让学生把自己的剪出来的作业贴到教室的玻璃窗上，再进行集体评价。学生在互评中共同交流，共同理解，从而达到共同提高的目的。对于作业完成的好的学生，我会请他谈一谈过程体会。当学生看到展示自己的作品时都会流露出激动和兴奋的表情，由于自己的作品得到大家的认可，听到同学们传来的赞美声，都会感到自豪和自信。在集体评议中教师可以作必要的引导及最后的分析点评，利用成功作品来激发学生的学习欲望。 三、课后评语法 课后评语法就是在美术作业里，写上简短的评语，表示老师对美术作业的看法。老师的评语就在实事求是的原则下，肯定学生美术作业中优点所在。如在绘画作业中，我便写上“构图有新意，作画认真，涂色和谐，你真棒”。在撕纸作业中我便写上：“构思新颖，选材得当，色彩搭配奇妙，你真行”。对基础差的学生作业，我便写上：“作业有了很大的进步，真了不起！”学生的作业能得到老师的好评，自然顺应了学生的心理倾向，学习就会信心倍增，学生对美术课的兴趣也就提高了。如果学生的作业中有不足之处，老师也应用“如果这样画，可能会更好看”等委婉的词语让学生修改作业中的不足。这样，老师的建议和要求就会很大程度上被学生采纳。 四、直观修改法 直观修改法就是在学生的美术作业中出现错误的地方，老师直接动手给予修改，使学生在对比中一眼就知道错误所在。这种由老师直接修改作业的方法，往往会收到意想不道的效果。在美术作业中，有些问题用文字很难讲清，若采用教师直接修改的方法，会使学生更直观地认识道作业中的错误，在比较中了解了正确的方法。我在绘画基础课的作业中常常会采用这种方法，因基础知识对于小学生来说难度很大，学生的作业中常常存在一些绘画知识性的错误，例如，四年级《老师和同学》这一课，这是一堂速写课，对学生基础要求颇高，要求学生掌握人物的身高比例及速写时线条的流畅性，对于四年级的学生来说，可能一节课之内无法吃透这些技法，交上来的作业免不了有问题，在一些关键的透视线上有出入的时候，我就采用直观修改的办法，这样一来，学生就很容易看出问题出在哪里，自然茅塞顿开 总之，在美术作业的批改过程中，要多给学生鼓励，不断培养学生的进取心，充分激发学生的想象和思维，使学生的每一幅美术作业都富有个性，成为自我实现的过程，真正使每个学生都能体会到成功的喜悦，从而提高学生的整体素质。
Ⅵ 如何赏析小学生的美术作品
昨天在五（6）上《画人像》这一课，同学们都在专心画画的时候，突然听见了一阵笑声，怎么回事？我赶紧走了过去看个究竟，原来他们是看了聂硕琪和武晋宇的画才发出的笑声。因为学生是第一次画人物速写，难免不会使用线条，不会把握五官之间的比例，更不能把人的五官画很像。同学的笑声让他俩有点难为情，他们走到我跟前悄悄的说：“老师，我们画的是不是真的很差吗，其实我们挺喜欢画画的”，我看看他们说：“我觉得很好啊！不信让同学们猜一猜你画的是谁？”“是王文仪”其他同学大声答道。我接着说：“一眼就能让别人认出，这说明你抓住了王文义的特征，画的很像，第一次就能画成这样已经很成功了。”
这让我想了自己刚来实小的时候，因为之前没有接触过小学生，总是不会欣赏他们的作品，觉得他们画的不够好，画面组织或单调或混乱，涂色更是毫无美感。其实小学时期的孩子，从生理到心理，尚处在不成熟阶段。如：手部肌肉、腕骨，发育很不完善，在拿笔画画时，就会出现一种本能的“自由”，画出的画就会不成比例、不流畅。所以，我们在评价孩子的作品时，不能用评价成人画的标准去评价，应该站在孩子的立场上，用“童眼”去看、去欣赏。说白了，就是和孩子来谈他的画，让他觉得你懂他的“语言”，让孩子更信任你、尊敬你，并且还加强了孩子的语言表达能力。自己不仅要会欣赏学生作品，学生和家长也应该学会欣赏孩子的作品，否定他们的作品会使他们失去信心，不敢大胆去去画，甚至对美术失去兴趣。那如何去欣赏小学生的美术作品呢？进过两年的教学实践和书籍的帮忙，我认为：
一、进行有意义的谈画
孩子画画并不是为了临摹真实的世界，而是为了表达自己的感觉，所以，让孩子自由自在地画，快乐而纯真地表现，远比要求孩子创作来得有意义。
最好的谈画时机，是孩子刚画完，主动给你看的时候，这时创作意念仍清晰，兴致正高昂时。你可面露微笑，放下手边正在进行的事，倾听他诉说画中的内容。你可先肯定孩子的创作历程，并从中思索适合和他谈什么，再将找寻孩子画中具体象形的眼光，转移到构成特色及造型的三要素--线条、形状和色彩。
以开放式的问话和孩子交谈，除了可分享画中内容，还可进一步扩大及延伸孩子的创作空间，对孩子抽象思考能力的养成及解决问题的能力都大有帮助。（欣赏儿童画艺术）
二、谈画，参与孩子的绘画历程
其实若能学会欣赏孩子的画，除了可以促进彼此之间的关系外，更重要的是，在谈画的过程中，孩子可以说自己的所画所作，有助其提升绘画的美感和表现自我画风的特质，亦能在正确、有效的回答中，让孩子了解画中的造形特色，和别人对他画作的感应。学会欣赏孩子的美术作品，肯定孩子的想法，这不但可以激发孩子对绘画的兴趣，也可以加强他的语言表达能力、创造力和自信心，使你走进孩子的心里。
所以，当看到孩子的美术作品时，即使不懂美术作品也要给孩子鼓励和肯定。
Ⅶ 如何评价小学生的美术作品
根据学生的不同作品,从实际出发,
因人而异,切实评价,目的就是要增强学生的自信心,
调动和保护学生的学习兴趣,有利于激发他们的创作热情。
Ⅷ 怎样上好小学美术欣赏评述课
给4点建议：
1、观察。通过观察，我们应让学生先明确作品内容，即这件作品包括哪些形象，是动物、植物、还是人物？先从整体上对作品有个把握。观察并不是一味的欣赏，有的时候可以让学生进行动动手，或临摹作品，或进行创作。俗话说“眼高才能手高。”只有让学生亲自在观察中尝试美术的创作，才能更好地了解作品中的人有优点和美的因素，从中获得美的体验。在这个过程中教师再稍加引导，学生即可容易掌握。
2、分析。所谓的“挑战”大多是从分析开始进行，是鉴赏美术的关键步骤。这里的分析不同于以往的形、色、构图等方面的直接分析，而采用改变作品原貌，如可以将画面分解，改变原有位置，分析原作品构图的合理性，或者改变大小、色彩等方面的因素进行比较分析。通过对作品的分析过程的体验，运用谈话、提问、讨论等方法得出结论，并结合教师在多媒体的教学，学生对作品会产生更浓厚的兴趣，效果会更好,课堂会更生动有趣。
3、解释。教师要给学生充分的时间和空间，要让学生所认为的分析阶段中对原有作品的改变好或不好的地方，都要充分的阐述理由，要多鼓励学生发表不同的意见。通过分析阶段的比较，学生会加深对各种概念的理解，同时逐步掌握分析的方法，而解释阶段通过阐述理由与辨说，既可以巩固相关的知识，又可加深对作品的理解。
4、评价。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。教师要把握好自己的角色，注意引导和鼓励，不要为学生代劳。评价这种“挑战”不仅培养学生鉴赏能力，还要让他们敢于说真话，勇于探索，不怕挫折，富于创造性，增强他们的自信心及解决问题能力。美术课堂的教学设计要给学生充分的自由，让他们去发现属于自己的真理与智慧，真理与智慧永远是蕴藏于知识的背后，教师要带领学生去发现、去挖掘探索，才是最理想的活动，教师要在教学中勇于实践，总结更有效、更实有的教学方法，使美术教学之路愈来愈宽畅。
祝你成功！
Ⅸ 如何引导小学生对美术大师作品进行评价
我觉得啊，每个人对同一事物的认知都是不一样的，中国式的教育非要让版孩子眼中权的世界都一样吗？梵高的《向日葵》，你让小学生看，他能看出什么，就是什么。他可以看成太阳，可以看成花朵，可以看成蛋黄，可以看成就是杂乱的一抹黄。。。他们根本没办法对一个美术大师的作品进行评价，因为能够理解和评价大师作品的，远不是小学生能够做出的。没有一定的阅历，不通过一定的文化沉淀，怎么可能做到。其实他们能看到什么就是什么，因为孩子眼中的世界才是最多彩的。
让他们去自由发挥吧。
Ⅹ 如何运用多元评价促进美术教学中小学美术教学学生作品评价方式研究（小学版）
悉心关注每一个学生，尊重他们的人格，尊重他们的独特体验，用欣赏的眼光来看待学生，评价学生，发现他们的闪光点。哪怕是一点微不足道的进步。在他们中曾经有因为不会画急得掉过眼泪的学生现在则变得自信，变得敢想、敢画、敢于表达自我，甚至是张扬自我了。其实这一切的转变岂止是归公于我对学生浅层次的“忽悠”，这是我发自内心对学生的赏识，我始终在用赏识的眼光去看待学生，用一颗平常心去俯下身来关注他们的一举一动。归根结底“赞赏、鼓励”是一种较为传统的教育方式，乍听起来好似并没有什么内涵。有许多人疑问，那孩子调皮、惹事的，是否还能用此方法进行教育呢？其实每当孩子们看到老师树起大拇指表扬自己：“你真棒，真能干”的时候，他们那种喜滋滋的样子，就是对这种疑问的最好回答。特别象低年级的学生，他们对自己的行为意识较模糊，需要成人给予更多的对于他们行为的评价，知道为什么自己的行为值得表扬和肯定，多给孩子表扬与鼓励，不仅能使他们带来愉快的心情，也能使他们的心理得到一种满足。不要收起那句老话“你真行”，多多的用它，对学生的改变是不可估量的。以赏识代替挑剔,以鼓励代替批评。我们以往的美术课无非就是在期末的时候给学生打一个等级，这样的评价过于武断单一。现在对学生的评价来了一个360度的转变，评价时时刻刻贯穿在教学的始终，而且现在我们比以前更加注重在巡视辅导期间面批每一个孩子的作业。我基本上每节课都能当堂面批完大部分学生的作业。并且能够作到堂堂课学生有成绩，有点评，有批注。比方说“你的想法非常独特、大胆,老师很赏识你,如果细节处理上再认真一点儿,你的画就更完美了”,“你画得很认真，构图、用笔都很好,如果你能更大胆地调动你彩笔盒里各种颜色的画笔,作品一定会更加多姿多彩”,诸如此类评语。这样一来更能激发学生学习美术的兴趣，也会发现他是被关注的。让每一学生都做课堂的主人。每个学生都是不同的个体，我们应让每一个学生都体验美术课堂的快乐，把爱心放在每一个学生的身上，始终相信他们都是有发展潜力的。记得我们学校一年四班的门清邦同学，刚入学的时候还是一个很邋遢的小男孩。在我的美术课堂上总能看见他拖着两条长长的鼻涕，满不在乎的告诉我忘记了带美术用具。看见别的孩子能够在我的课堂上有所收益，而他只能在一旁傻呆呆的看着，我特别的替他着急。有好几次我真想放任自流不管他了。但是我没有那样去做。我想了想没有直接批评他，而是在别的孩子作画的时候，我悄悄的带他巡视了班级每个学生的画。看了同学们异彩纷呈的作品，他按耐不住了，“老师，下次我也要带工具，我也要画！”听了他的话我的兴奋地说“老师期待着你的进步。”开始的时候他很不自信，总说自己画不好，我就鼓励他放开笔大胆作画，每当他取得一点进步的时候，我都在全班同学的面前表扬他。在以后的课堂上我总能看见一个爱发言、善思考、勤绘画的小男孩。一次美术课堂上他高声说到“我的理想是做一名大画家，就象美术老师那样的大画家。”我和全班同学顿时掌声响起。从这个学生的前后转变上我认识到，其实没有教育不好的孩子，只有不懂教育、不会教育的老师。特别是我们要面对几十个性格、兴趣、家庭背景完全不同的孩子，更要了解每一位孩子，捕捉身边的点滴小事，选择不同的教育教学方法，用心营造一种融洽的学习环境帮助其良好成长。记得赞可夫说过这样一句话：“当教师必不可少的主要品质，就是热爱儿童。”这种爱不应是由上而下的分配式的爱，更不是停于口头的非实质的爱，而是发自内心深处，切合学生实际，考虑学生长远发展的爱。 我想要培养融洽的师生情感，我们就必须对学生付出由衷的爱。这些都是我在教学中总结的一些经验，我相信一分耕耘一分收获。这些生活中看似不经意的点滴，收集起来也会成为另人欣慰的成果