A. 如何提高小学音乐课堂教学
新《课标》明确指出：教学过程中要始终体现学生的主体地位，教师要充分发挥学生的主动性和积极性，激发学生的学习兴趣，营造轻松、和谐的学习气氛，强调以学生为主体，教师为主导，学生应是教学活动的中心，课堂教学既有“教”的活动，也有“学”的活动，教师通过一定的途径把教学内容传授给学生，学生再通过个体对知识的理解和一定的训练途径来获取信息，掌握知识，因此，课堂教学的有效性既体现“教”的有效性，更体现“学”的有效性。
然而，在常态教学中，“教师苦教、学生苦学”，音乐课堂教学还如从前一样——单调、枯燥、繁琐与压抑，学生的音乐素养却没有得到真正有效的提高。因此，作为一线教师，应该重视起这个问题：如何提高小学音乐课堂教学的有效性？我浅谈以下几点：
一、建立融洽的师生关系，营造有效的学习氛围
罗杰斯说：“成功的教育依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂氛围。”在音乐课堂教学过程中，创设轻松和谐的课堂教学氛围，可以让学生产生良好的心理效应，使学生处于积极的情感状态，使学生主动而愉快地学习。现阶段的学生都有着自己的性格和思想见解。在音乐课堂上，他们都希望得到教师的认可，甚至在某些方面超越老师。教师应紧紧抓住这一环节，积极主动地做他们的朋友，要让他们感到教师是他们的知心朋友。例如在教学《小雨沙沙》时，教师可以和学生一起做游戏。教师扮演一粒“种子”，这样，有很多扮演“小雨”的学生纷纷来把教师这粒“种子”浇灌。此时学生们都感到老师能和他们一起做游戏觉得很开心、很高兴。其实老师的一个赞美的眼神、一句表扬的话对学生来说都是最好的奖励。又如在教学节奏练习时，可以把它设计成“找朋友”的游戏，让学生模仿老师的节奏念歌词。念对的学生教师就表扬他：“你真是我的好朋友，我们一起握握手、拥抱一下。”简单的一个握手、一个拥抱，使学生的兴趣骤然提高。在以后的师生交流中，老师就不像以前那样严肃，而学生也不那么拘谨，课堂上的师生关系也会变的更加融洽了。
二、激发学生的学习兴趣。保持有效的主动学习
孔子曾说：“知之不如好知，好知不如乐知。”爱因斯坦也曾说过：“兴趣是最好的老师。”学生只要有了兴趣，就会有学习的积极性，就会由被动变主动，由死记硬背到灵活运用，由乏味变趣味，从而积极参与到教学中来。而学生学习兴趣的激发与教师积极引导和教学艺术是分不开的，教师应采用灵活多样的教学手段和教学方法，用教育的艺术把学生的兴趣引向音乐的学习领域。
例如，在教学中可以充分运用简笔画、挂图、实物、卡片、幻灯片等直观手段，也可以利用实物投影仪、录音、录像、摄像或计算机网络等多种媒体设备，以多维的、多样的、多角度的、高密度的方法充分展示教学内容，通过有声的语言和逼真的形象来作用于学生的各种感官，消除学生的紧张感和焦虑感，使其产生强烈的好奇心和求知欲，最后上升为学习的兴趣。同时教师也可以在课堂上采用角色表演，做游戏，表演音乐短剧，小乐队伴奏，打擂台等多种课堂教学活动提高学生学习音乐的积极性，并使其兴趣得到很好的激发。例如：我在教人教版第二册《十个小印第安》这课时，先以“十个小朋友”的游戏方式引入后又以故事情境的方式展开教学。教师带着学生“来到印第安部落”，接着课件中出现一所印第安房子，通过寻找“开门暗语”的方式使学生了解歌曲、感受歌曲，最终达到学习歌曲的目标。整堂课在教师创设的情境中学生玩的不亦乐乎、学的更是轻松惬意。
三、把握课堂主阵地，保证有效的知识掌握。
小学音乐课的有效教学根据新课程标准，以学生的发展为本。其落脚点是课堂教学的主阵地，如何向课堂有限的时间要效率呢？我觉得音乐教师应注重以下几点：
第一：教学目标必须明确、具体，科学简明；
第二：教学容量应适量适度，做到心中有数；
能根据教育规律、教学原则和学生实际情况，合理安排时间，既不“贪多忽效”，也不“求少图便”。比如：对教学内容的把握，练唱次数，时间的控制，重点难点的把握等。
第三、教学方法灵活有效，选择恰当；
第四、教学过程充分展开，全面有效；
1、要进行有效讲授
对于教学中的重点、难点、易混淆点，要讲清、讲细。知识点要进行有教学专业性的有效讲授，精心设计相关知识点之间的导入和导出。通过对知识点的有效讲授，引导学生去追踪悬念，形成求知氛围，逐步将课堂推向教师与学生共同学习的高潮。
2、要进行有效提问
一节课只有40分钟，时间珍贵，提问要做到避免“是”、“非”的简单回答，体现问题的层次性和针对性，步步设问，提问和解答相结合。通过有效提问，收集学生的有效反馈信息，及时总结分析问题，顺利完成教学任务。
3、要做到有效倾听
在教学情境中，教师与学生是一种共同学习和共同解决教学中存在的各种问题的探究活动。教师是平等中的“首席”，教师要善于同学生进行情景转化和情境共存，注重情感交流。
四、合理运用教学评价, 注重有效的课堂反馈
“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪积极学习。
小学音乐教学往往是由音乐知识、学唱歌曲，音乐游戏中，唱游表演，乐曲等若干环节优化组合而成，而每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些，教师要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。那么有时侯，看似平常普通但确实针对学生学习的评价语言，可以有效地起到传授知识、表达思想、唤醒学生潜能的重要作用。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。
总之，提高音乐课堂教学的有效性，是时代的要求，是音乐课堂教学自身发展的要求，我们的“音乐课堂教学”要想成为真正的、有效的音乐课堂教学，就必须在“实”上做文章。相信，通过我们各位老师的共同努力，一定会使我们的音乐教学迈上一个新的台阶。
B. 怎样实现小学音乐课堂的互动教学
一、做好教学准备，尊重学生的主体性学生才是音乐课堂的主人，教师要尊重学生的主体性，真正将音乐课的主动权交还给学生，引导学生主动学习，培养学生的自主学习能力，另外，完善的教学准备是实现互动音乐课堂的先决条件，教师的教具、教材准备的是否充足直接影响上课质量，而在音乐课堂的教学设计也直接影响着师生的互动性，教师要根据小学生的自身特点设置互动环节，在设计过程中首先要注意学习任务的设计，每个学生都希望得到教师的关注，因此教师在准备课堂的时候多注意让更多的学生参与到课堂小活动中去，其次教师要善于利用多媒体和乐器来辅助音乐课堂教学，增加课堂的新鲜感，以图文并茂的形式激发学生的学习热情，教师可以在多媒体教学中和学生科学互动，比如说对唱、伴奏和使用科学软件为学生歌唱进行系统打分，这都是互动环节设置需要注意的问题和方法。
二、营造良好的课堂氛围课堂是学生学习音乐的主要场所，让学生在课堂上以放松享受的状态学习不仅可以让学生不断增加对音乐课堂的喜爱，更可以高效率的完成课堂任务。最重要的是，课堂气氛是否融洽直接影响教师与学生的互动效果。众所周知，良好的情绪可以使人发散思维，进行超常的记忆，要在音乐课上实现师生互动，教师就要努力为学生营造轻松愉快的课堂气氛，让学生在音乐课上的到放松，积极参与到互动环节。小学生由于年龄较小，生理心理发育都还不够成熟，具有注意力不持久，贪玩好动，易被新鲜事物吸引的特点，因此，教学活动要立足于小学生自身的发展状况，学生都喜欢轻松、平等、愉快的课堂氛围，只有在这样良好的课堂氛围中学生的身心舒畅，思维才会得到解放，学习的积极性自然也就被调动起来，师生互动教学才能发挥课堂的生命力。教师要让尊重学生，以耐心、宽容的态度对待学生，注意保护小学生的好奇心和求知欲，使他们感受到教师的关心，另外，教师要给学生一定的自由空间，不要过分限制他们的个性发展，师生之间应该建立一种平等、和谐、尊重、信任的新型师生关系，努力地营造一种平等民主，宽松自由的课堂氛围，为小学生提供一个良好的学习音乐的课堂环境，这样，不仅学生学的开心，也能减轻教师的工作压力，在活跃的课堂气氛中，师生共同参与音乐课。
三、进行有效地课堂讨论，精心设计提问在音乐课堂教学中，互动不仅包括师生之间的互动，还包括学生与学生之间的互动，过去“一个老师一张嘴，一个黑板一支笔”的教学模式已经不适用于今天的音乐课堂，教师要勇敢创新，敢于颠覆传统的课堂教学模式，例如，教师可以在课堂上建立合作小组，经常以小组或全班的方式展开讨论，使每一个学生都能够融入课堂，参与教学环节，以讨论的方式开展教学活动不仅能够提高教学质量，还可以培养学生的创新意识，并且大大提高了学生学习的主动性和积极性，加深学生对音乐教材内容的理解，使学生在与他人讨论、争辩、思考的过程中更深刻的认识理解教材内容，同时也提高了学生的表达能力。精心设计提问也是实现互动课堂的最佳途径之一，就如我国教育家陶行知所说：发明千千万，起点在一问。人力胜天工，只在每事问。教师要重视提问的效果，同时更要注重提问的有效策略，真正做到优化课堂的效果，实现“互动式”的音乐课堂，学生在听音乐的同时积极思考教师的提问，根据自己的想法设计想象的场景，这样既培养了学生良好的“聆听”习惯又使学生对歌曲有了更加深入的理解，学会全方位的欣赏一首音乐。
C. 如何在小学音乐课堂中开展活动
小学阶段是学生培养学习兴趣、夯实学习基础的重要时期，教师在开展课堂教学时内，要注重培养学生容的学习兴趣，调动学生的学习积极性。小学音乐课程是小学生素质教育的重要组成部分，也是培养小学生艺术修养的重要课程，教师应该结合音乐学科的特征，适应小学生“好动”的特点，依托活动课堂，让小学生掌握学科知识，培养学习兴趣，提升综合素养。
D. 如何在小学音乐课堂有效开展节奏训练
一、开展课堂游戏训练节奏
现代教育心理学表明，只有让学生在学习中不断参与体验、身心投入活动中，才能使学生学习状态达到最佳。处于小学学习阶段的儿童，其身心特征表现为喜欢表现自我，活泼，爱动，对未知的事物表现很强的兴趣。从小学音乐教材中音乐节奏教学任务来看，其表现为节奏结构简单、生活化、常识化、场景化，且充满律动感。
所以，小学音乐教学中节奏的训练应该充分把握小学生这些身心特征，充分分析音乐教材，了解小学音乐教材中节奏教学的特点、任务，把节奏与生活场景相结合，让学生在课堂上尽可能地联系生活实际，使理论化的节奏知识变成非常生动和形象的东西。
比如，教师可以带着学生玩律动方面的游戏，通过肢体有节奏的运动，调动学生积极参与，满足学生活泼爱动、表现自我、好玩等等这些的特点，也就达到训练学生音乐节奏的目的。
比如，教师可以采用奥尔夫教学法，将学生几人分为一组，让他们随着节奏摇摆身体，或者拍手、跺脚等等。
也可以让学生排成一排或者围成一圈，进行手的舒展和前后的踏步。再如，将全班学生以6人为一组、分别扮演时针、分针、秒针，模拟时钟走动的快慢来感受节奏。还可以由教师自创一些节奏，由学生根据节奏通过肢体语言摹仿表演出来。甚至由学生自己打出一些即兴节奏，由其他同学来模仿表演等等方式，都能有效加强小学生节奏训练。
二、运用诗歌朗诵训练节奏
诗词不仅词句优美，而且饱含深情，还能够使人产生丰富的想象。对诗词的朗诵，本身就必须把握一定的节奏，所以小学音乐中节奏的训练还可以用朗诵诗词这一方法。教师可以找一些学生熟知的诗词，饱含深情地朗读或者带读，增强学生对歌曲的感受力。
要注意的是，在朗读诗词中，教师可以让学生随着朗读的节奏，用手拍打出节奏，让学生更形象、更直观的感受到节奏。
比如：
学生在朗读自己熟悉的诗词中，不仅强化了学生对节奏的形象把握，又提高了学生学习音乐的兴趣，还培养了学生良好的协调能力。
三、模仿生活场景训练节奏
从学生真实的生活中去创造音乐，从中取材，以自然声音、现象、场景等为启发元素，经过教师的即兴创作，把节奏融合生活中，将生活化的元素融入节奏教学中，使学生形象的理解节奏，掌握节奏。通过模仿生活场景训练节奏，能够使学生在轻松自如的心态中来学习节奏，把生活场景融入节奏教学不仅能充分调动学生学习节奏的积极性，更有利于学生直观明了的学会掌握节奏知识，加深了学生对节奏的记忆和理解。比如，在教学生如何认识音符时，可以让学生先找出生活中一些动物的走路姿态，然后根据动物走路的节拍把音符形象化表现出来。引导学生模仿公鸡走“咔、咔、咔、咔”，马驹跑“嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒”等。教师再根据学生模仿的节拍在器乐上弹奏出来。教师还可以从生活中不断挖掘哪些声音长与短不同的律动，引导学生用熟悉的“象声词”读出来、拍出来。
如：
（1） × × | × ×||读作：咚咚咚咚（模仿心跳声）
（2）××读作：嘀嗒（模仿秒针走动的声音）
（3）×××读作：咚咚咚（模仿敲门声）
四、使用各种乐器训练节奏
用乐器训练节奏首先要让学生了解乐器，懂得乐器的一般特性，会使用乐器。在课堂上，让多名学生拿不同的乐器，让一个学生模仿或即兴拍打节奏，然后由不同的学生用器乐演奏出来。或者由学生用器乐演奏一组节奏，然后由其他学生用手拍打出来。或者，一部分同学朗诵诗词，由另一部分同学用器乐演奏配音。为了活跃课堂气氛，可以用同一种器乐将声音长短和变化的节奏即兴演奏出来，然后由学生现场模仿。还可以利用器乐，结合生活场景，由教师弹奏不同音符构成的音乐，然后学生根据音乐，模拟各种动物的叫声或者动作，这样既活跃了气氛，又调动了学生的积极性，还提高了学生的动作反映能力，更重要的是，也收到了良好的学习效果。
总之，在教学中，教师要根据儿童的心理特征，采用灵活多样的教学方式，把理论性较强、专业性较强的音乐节奏知识演变成生活化、趣味化、形象化的形式，把纯知识性的东西通过表演、模仿、游戏等形式表现出来，用“动”的东西表现“静”的知识，让学生在游戏中学，在轻松自如的环境中学。只有调动学生参与，在各种活动游戏中感受节奏、学习节奏、创造节奏，才能学好节奏，打好节奏基础，提高学生对音乐的感知和创作能力，丰富他们的想象力，激发学生学习音乐的兴趣。
E. 如何使小学音乐课堂活起来
如何让小学音乐课堂活起来
【摘 要】 一堂成功的小学音乐课须有一定的艺术美的建构。教师设计这堂课的教学计划，犹如作曲家创作一首作品;上这堂课，便是这首作品的演出;观摩这堂课，就是一次艺术美的欣赏。所以说教学观念、教学设计、教学方法是教学成败的前提。
【关健词】音乐;教学;有效性;艺术;审美
如何激活小学音乐课堂教学，使课堂教学更有效，是目前大家所关注的问题。要达到预期的课堂教学目标，使小学课堂教学更有效，教师首先要转变教育观念，确立培养目标，研究教学方法。
一、改变教育理念
音乐新课程的基本任务是培养学生感受美，鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂，从初级到高级，循序渐进的展开。尤其是小学年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中，得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。
二、音乐普及教育
音乐教学其目的是培养全面发展的人，促进全体学生多方面的协调发展，而不是培养音乐家。在这大目标的前提下，由此决定其性质是音乐艺术普及教育，而非专业的音乐教育。教师必须开展强化以审美为核心的音乐教育，最终达到培养审美能力，发展高尚情操，提高人的素质。美育能培养人的高尚情操，鼓舞人去为创造一切美好的事物而奋斗。
教师可根据小学学生这一年龄段他们的生理、心理、知识结构、综合能力、人格等越趋成熟的特点，结合本学科优势，教育学生去树立正确的审美观，培养学生审美能力，激发学生对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使学生和谐的发展，以达到提高思想品德，科学文化和身心等素质的目的，培养面向未来全面发展的高素质人才。通过艺术教育帮助学生明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“有德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在我的音乐欣赏课上，如何来培养孩子们对音乐情感的敏锐的洞察力，是非常有趣的的过程。记得有一次我在没有出示课题的情况下，让学生说说听了《野蜂飞舞》后的感受。学生有的说听到了洪水暴发的声音;有的说听到了骏马在奔腾……其中有一个学生还描述得很生动：“音乐时而低沉有力仿佛一头凶猛的老虎，音乐中时而跳跃的感觉又如同一只可爱灵动的小鹿，音乐中飞快的速度仿佛是老虎和小鹿互相追逐的场景，音乐大气恢宏的感觉又带人进入了宽阔的原野。”我被学生丰富的想象力所折服，我不禁问他：“为什么你会想到这个场景呢？”学生回答我说：“前几天我在《动物世界》节目中看过老虎追赶小鹿的场景，今天听音乐的时候我不知不觉地就想到了。”是呀，不管是“老虎追逐小鹿”还是“骏马奔腾”或者是“洪水暴发”，是学生联系自己的生活经验在聆听音乐时思维想象的成果，教师怎能轻易否定呢？更何况音乐具有模糊性和不确定性，在没有标题的提示前任何感受是成立的。我对于学生的回答给与赞赏和鼓励，学生的创新精神、积极性也得到了肯定。
那么为什么会没有学生联想到野蜂飞舞的情景呢？于是我问学生：“你们看见过一大群蜜蜂飞舞的场景吗？”学生说没有。怪不得，没有生活体验，哪来的意境？为了让学生能体会到作曲家最初创作此曲的本意，于是我在课后寻找了一短有关于野蜂的视频。通过观看，让他们了解到野蜂喜欢群聚的生活、它们抖动翅膀时发出的声音，还有他们攻击敌人时的凶猛场景。有了这个的铺垫，再去欣赏《野蜂飞舞》的效果非常好，学生听着音乐时而抖动翅膀、时而感觉危险、时而手里划着野蜂飞舞的路线。
任何精彩的一瞬间不是在课前设计出来的，而是在师生、生生的互动中，从思与思的交流中，从情与情的触摸中生长出来的。尊重学生对音乐的独特诠释，就是尊重我们的音乐，这正是音乐欣赏课的独特魅力所在。大度，应容纳各种不同的声音;异声，可能造就异彩。
三、研究教学方法
小学生的知识功能潜藏于头脑内，看不见，摸不着，当他们在欣赏作品时是否听到、听懂、或感受理解的程度深浅，教师都可以在设计时通过外部教学策略引发学生内在的功能，如要求学生概述作品，学生就必须回忆和陈述他们所感受的音乐作品，能够概述作品的学生必定已激活了他原有的音乐、文学、文化、语言组织、口头表达等综合能力，并且把注意指向作品的要点，进行欣赏时三度创作的反馈。教师设计的问题不仅需要作出学生概述所需要的认识功能，而且需要监控获取的大意，以使问题切中要害。
课堂音乐教学成功的前提和关键因素，是建立一种融洽、和谐、民主、平等的师生关系。如教师爱学生，尊重学生的人格，尊重学生在学习中的主体地位和创造精神，学生也会信赖教师，进而“亲其师，信其道”，在师生感情的交融中，愉快地完成音乐学习任务。教师要创立适合小学学生年龄特点的教与学的音乐实践方式。
音乐活动的过程原本就是三度创作的过程，一度创作是谱面静态的，二度创作是动态的表演，三度创作是欣赏者，课内的说、唱、奏、等活动都是在创作中进行。教师在教学设计时应挖掘教材中可进行创造性教学的内在因素，为学生提供创作素材及语汇，给学生一个时间和环境的空间。另外，教师要具有广泛的兴趣，还要有渊博的知识，这样的课堂教学才能轻松、灵活、自如。让学生通过这门学科的学习，不断增强创新意识和创造能力。在一次用打击乐器练习时，让我发现了一个好方法。在学生自由练习打击乐器时，我一改以往走来走去巡视的方法，自己在学生旁边坐下来带头练习。我练习得很认真，一开始有学生来张望我，特别是那几个调皮的学生，他们可能觉得老师练习很新奇。看我练习得那么认真，他们没有开小差，看了一会儿回到自己的座位上也认真练习起来。我把这种方法引用到了音乐欣赏课上，我坐下来安静地聆听着音乐，随着音乐的起伏，有时闭上眼睛，有时随着律动轻轻地摆动身体，有时会跟着音乐的旋律用手指轻轻敲击节奏。结果下面的孩子也和我一样非常认真，他们学着我的样子在认真欣赏音乐。
总之，成功的课堂教学结构能使教师满怀信心地按照教学设计有条不紊地进行教学。教师良好的心理状态又会感染学生，增强学生的安全感和自信心。教师只有在转变教育观念，确立培养目标，研究教学方法，并以心理学、教育学知识作指导的前提下设计的课堂教学才符合现代学习论和教学论原理，才能使小学音乐课堂教学更有效。
（作者单位：福建省永春县下洋镇曲斗小学）
让小学音乐课堂“活”起来
摘 要：音乐教师要营造良好的课堂气氛，使学生始终在轻松愉快、欢乐活泼的课堂氛围中开展饶有趣味的学习活动，让课堂更富有生命、富有活力。本文结合教学实践，就如何让小学音乐课堂“活”起来谈谈自己的看法。
关键词：活力课堂；奥尔夫教学法；音乐教育
音乐教育的首要目的是让学生理解并享受音乐。奥尔夫认为，表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。反思我国音乐教育的现状，仍长期使用着以歌唱、教学乐理知识为主体的陈旧模式，导致学生觉得音乐课就是唱歌课，冗长而没有新意。因此，让音乐课堂变得有活力、有童趣、有意义，就成了刻不容缓的课题。那么，如何才能创建充满活力的音乐课堂？
一、与时俱进，教师“活”起来
要想音乐课堂有活力，音乐教师自身就要有激情，心理学研究表明，激情是一种强烈而短促的精神状态。教师的激情来自于：
1.备课的激情，让教材活起来
要把握好一节课，首先教师就要有丰富的知识、充沛的精力和良好的口头表达能力。所以要想成功，让课堂活跃，教师就要有充分的准备，认真钻研教材，精心备课，积极研究教学方法，精心设计课堂，才会做到让音乐课堂充满活力，以此来唤醒学生的激情。
2.自身的活力，让课堂“玩”起来
一个无精打采的教师走上讲台，教室的气氛必然死气沉沉，学生心理也压抑，又谈何活力，谈何能力培养。在课堂教学中，学生有了激情的参与，才有认知的渴望，才有表达的欲望，才有智慧的灵动，才会引发学生的感悟和独特的体验。激情是一切艺术风格之母，教师应怀着对事业的执着精神，精神饱满、庄重大方地走上讲台，使学生受到感染，迅速集中注意力，尽快进入学习角色。教师有了激情，才能用教师的火去点燃学生的火。
二、形式多样，课堂“活”起来
1.丰富视听，创设情境
为何电影、电视这么吸引人的眼球？为何学生那么热衷于传唱影视歌曲？我们的音乐教育怎么了？难道我们面对媒体的影响而无动于衷？面对“见多识广”的学生，我们一定要用影视艺术理念来审视音乐教学，用视听手段来创设情境，为学生提供丰富的音乐场景，让他们身临其境，充分调动起他们的视觉、听觉、动觉，让他们充分地感受、体验音乐之美，激起他们的审美冲动。例如：在教学欣赏课“小动物唱歌”时，笔者将整堂课置于一个情境中。初入情境播放动画片，学生乘坐小火车来到森林，与动物们打招呼。演唱发声曲，深入情境，学生跟小动物参加晚会，听《小动物唱歌》。演绎情境，看动画片，听音乐，扮演森林大王巡察百兽，最后展开想象进行表演。通过情境的创设，学生认真聆听乐曲，整堂课处在愉快、兴奋之中。所以说，教师在课堂教学中，还应该注意尽量多地选择贴近现实生活、学生原本就比较感兴趣的内容。比如结合某些Flash小品、电影插曲等，学生的积极性也会大大提高，那么课堂自然就能活起来。
2.环境熏陶，体验音乐
《爱的教育》中所描述的学习情景：在蔚蓝色的天空下，有一块绿油油的草地，草地四周长满了低矮的灌木。小鸟在林中欢鸣，小虫在草间低吟。而孩子们则席地而坐，在享受大自然的同时也享受教师指导下的自由学习。每个人都不会拒绝游戏，学生更是不例外。游戏教学将以讲述、静听、观看为主的教学内容改换成以一串游戏节目，以学生的自我表演等为主。必要时改变学生座位，将“插秧型”改成“半圆型”或“马鞍型”。教师由“主角”变成“导演”，上课时，让更多的学生参与，上台表演，从游戏中获取音乐知识，感受音乐的美。这个教学策略适用旋律性、故事性很强的乐曲，比如韦伯的《邀舞》。课堂上，每个学生都成为舞台上的主角。
三、发展情趣，学生“活”起来
奥尔夫教学法认为，每节课不用讲述太多，教师主要引导学生去做，接下来就是实践排练与即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在“玩”，在置身于“玩”的过程中感知音乐的内涵，产生人与人之间情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和协调能力。
1.改变教学模式，发挥每个学生的主体作用
调动学生积极性的方法有多种，提供给学生表现自我的机会是个很好的方法。现在很多学生有音乐特长，有的会弹古筝，有的会吹口琴，有的会指挥，有的会独唱，有的会舞蹈。因此，发挥学生特长，提供一个让他们表现自己的机会是让课堂“活”起来的有效手段。例如：教唱《国歌》《歌唱祖国》《春江花月夜》《七色光》等时，笔者都会让学生上台充分表现。但是，要做到这一点，教师必须做好课前准备工作，有的放矢。课前把歌曲的伴奏谱先交给学生，要求学生用课余时间弹好伴奏，熟悉乐谱。这样，上课时就能做到让学生自己上台伴奏、指挥、伴舞，教师做好指导。课堂上形成教师和学生紧密结合，连成一片，做到了教与学相辅相成，教学相长。改变了传统的填鸭式教学方法，课堂上生动活泼，充分发挥了学生的积极性和创造性，大大地提高了教学效率。
2.改变过去教师与学生之间的不平等关系
教师是沟通学生与音乐的桥梁，教学过程就是教师与学生平等交流、互助互动、自由和谐，共同体验、创造、分享音乐美的过程。为此，教师要为学生创造一个宽松、和谐、融洽的课堂环境，了解并适应学生的兴趣、情感、心理、个性的需要，激发学生学习的主动性与创造性，鼓励学生持不同的观点、意见，最终使每个学生的音乐潜能都得到开发。
总之，一堂音乐课，如果能充分地运用以上教学方法，就能做到活力教学，避免形成呆板、拘谨的课堂气氛，极大地提高学生对音乐课的学习兴趣，从而使学生在轻松愉快的学习环境中感受美、享受美、创造美、表现美，这样学生就会在音乐的王国里自由地遨游。
以上文章希望对你有帮助！
F. 小学音乐课堂上有什么有趣的游戏
课例展示：
在《玩具兵进行曲》的音乐声中，我引导孩子们模仿解放军吹军号的样子，自豪地走进教室，在座位上有序地坐下来，孩子们难以抑制兴奋的情绪，东张西望着。我坐到了一个坐得最端正的小朋友身旁，微笑着说“今天我是小学生了，真高兴啊！我要学你的样，坐得端端正正听老师上课！”说完，挺了挺胸，把手放在了膝盖上，下意识地环视了一周，孩子们马上都学我俩的样，坐得端端正正了，脸上也笑眯眯的。
“想认识我吗？”见大家都集中注意力了，我微笑着问孩子们。 “想！”孩子们都看着我异口同声地说。
“我们上的是音乐课，我要用音乐的方式来介绍自己。”我故意这样说，孩子们更兴奋了，但眼睛依然没有离开我。我一边出示 ⅩⅩ Ⅹ 的节奏卡片，一边介绍着自己：“我叫吴老 师，我叫吴老 师。”孩子们觉得很好玩，马上在轻轻地模仿了。于是我趁热打铁：“我很想认识你们了，你能用这样的方式介绍你自己吗？”
“能！”随着响亮地回答声，一只只小手高高地举了起来。我微笑着走向一个个孩子，亲切地问：“你·的名字叫什么？”，我叫 何思 颖 ，我叫 俞培 鑫 ，„„马上有好多孩子自豪地介绍了自己，我在每个小朋友介绍完自己的时候，唱上一句“你·的名字真好听！”这时我有意识地请我知道的一个叫“高禾”的小朋友来介绍自己，我唱着“你·的名字叫什么，你·的名字叫什么”，小家伙挺聪明，歪着小脑袋回答我：“我叫高禾”。我马上表扬她：“真会动脑筋，你的名字只有两个字，你用了一种新的节奏来介绍自己！”然后我出示了 Ⅹ Ⅹ 的节奏卡片，对孩子们说，：“姓名只有两个字的小朋友可用这个节奏来介绍自己。”于是又多了好多只高高举起的小手，我叫 陈 晨 ，我叫 蒋 天 ，„„
“孩子们，你们发现没有，老师和你们合作，把一首《你的名字叫什么》的新歌表现出来了，做小学生可真的有进步了！”孩子们脸上露出了自豪的神情。
于是我又用多媒体播放了这首《你的名字叫什么》的歌曲，音乐一起，孩子们便情不自禁地跟唱起来了，当然嗓门很大。音乐停后，我示意孩子们静下来，然后认真地说“我们一齐唱歌的时候，声音不能太响，这样你会听不到好朋友的歌声，当然也不能太轻，否则好朋友会听不到你的歌声，最好的办法就是既能听到自己的歌声，又能听到好朋友的歌声，我们再来试试！”经过几遍调整，孩子们有了轻声演唱的意识。
二十多分钟过去了，孩子们的注意力渐渐要分散了，我说“做游戏啦！”孩子们马上又集中注意力了，“只有把游戏规则听清楚了，才能做好游戏哦！”我有意识地看着几个还静不下来地孩子说，他们意识到了。我一边讲解一边示范，孩子们很快就明白了，争先恐后地要“先来！”我说“请会认真听的小朋友先来。”我请了一个注意力始终很集中的小姑娘先开始，并引导她“先去找在认真听的小朋友做你的好朋友”然后又坐到了孩子中间，许多孩子学我的样，坐得很端正，听得也很认真。在游戏中，孩子们巩固了《你的名字叫什么》这首新歌，互相还有了初步的认识。
最后五分钟左右，我安排了再次聆听《玩具兵进行曲》，但是没有告诉孩子们曲名，而是说：“现在我们来学做解放军，解放军是最守纪律的了，而且他们在操练时不乱说话，都是在班长指挥下整齐地喊口号的。小解放军们，准备好了吗？”音乐响起来了，孩子们抬着头挺着胸，在音乐声中学着解放军有节奏地走步，学着敬礼，小嘴巴没有发出一点声音。我又加上一句“谁做的动作最棒，我就向谁学！”孩子们更来劲了，那天真、可爱的模样真让我感动。最后就在《玩具兵进行曲》的音乐声中孩子们愉快地离开了教室。
G. 小学音乐课堂上除了唱歌还可以干什么
找了另外一位小学音乐老师的经验，在这里与你分享，希望能帮助你解决问题。
音乐教师都有过这样的经历：上音乐课时，老师正在认真地介绍：“2/4拍的含义就是以四分音符为一拍， 每小节……”但有些学生却心不在焉；上音乐课时，学生在乱七八糟地大声唱歌，老师急得直喊“停！ 停！ ”但学生却毫无反应，仍然我行我素地放歌课堂；上音乐课时，老师正在弹奏钢琴，大部分学生唱着歌曲，但有些学生却打闹、嬉戏、追跑起来，对此老师立刻停止上课，大声呵斥这些学生，一“吼”就是十分钟……
这些情况都是课堂纪律的管理问题。一堂顺利的课，需要良好的纪律做前提；课时教学目标的完成，需要良好的纪律做支撑。若缺少了纪律，课堂就会如同道路上没有了信号灯和交警一样，秩序混乱。所以，我认为，音乐学科课堂纪律的管理，要根据学生的身心发展规律制定，结合学科自身的特点进行。
下面我就谈谈如何加强音乐课堂纪律的管理问题。
一、激发兴趣
在音乐课堂上， 学生的不遵守纪律是其学习失败的主要原因，除了自制力差外，便是他对所学的内容没有兴趣，没有兴趣便不能专心，不能踏实，就会做一些与课堂无关的事情。兴趣是最好的老师，兴趣能让人把精力集中到一点，法国昆虫学家法布尔曾说：“其力量好比炸药， 立即可以把障碍物炸得干干净净。”这就需要老师刻苦钻研教材，精心备课，把自己的课上得生动有趣，吸引学生的注意力，让学生融入到课堂里。这样，学生就会很少出现纪律问题了。如在学习渐强、渐弱时，我用多媒体出示一组马车由远及近再由近及远的图片，请学生选择打击乐器为图片配音，由此引发学生的联想和想象。学生选用了双响筒、圆舞板，在马车驶远时打击乐器的声音越来越轻， 在马车驶近时打击乐器的声音越来越响。之后我请学生上黑板用符号来表示。学生用了▁▂▃▄ ▄{▂▁、→ ←等符号表示，这时我再出示渐强和渐弱两个记号， 让学生很容易就接受了新的知识。像这样用画面、游戏创设的情景， 能够激发学生的兴趣和强烈的探究欲望，因此在课堂上没有一个学生违反课堂纪律，从而取得了事半功倍的教学效果。
二、对症下药
当前，有些音乐教师在课堂上使用了“钢琴曲代替命令”的方法，效果很好。在这一训练过程中，教师不必大声地喊叫“坐好、不要说话、起立、停下来……”口令，只需要弹奏相应的钢琴小曲片断，从而既能培养学生的听觉，又能营造浓郁的音乐氛围。但同时我们还认识到：班级中的学生是有个性的人，这就要求教师不能用简单、统一的方式对待他们，而应当做到因人而异，“对症下药”。
1.给暗示
在学生集体演唱歌曲，如果发现个别学生在随便说话、没有聆听或未参与其中时，__________教师不用立即停下课来，可以走到该生近前， 轻轻用手碰一碰他（她） 的肩膀， 或用眼神示意他（她），或朝他（她）微微点点头，让学生感到老师已经注意到自己了，但又维护了自己的面子，没有当众批评自己。
2.找优点
不论对哪个学生，教师都要善于从他们的身上找优点，并且应当相信：每个孩子都有自己的长处。尤其是对待顽皮的孩子，教师更要通过找优点，激励他们在其他不足方面的进步。例如，教师可以在课堂上先观察那些不守纪律的学生，找到他身上哪怕是最小的一个优点，先进行大力的表扬：“××同学，今天你唱歌时声音特别响亮，老师都被你的歌声打动了！ 来，同学们，让我们大家都为××同学鼓鼓掌好吗？ ”在全班同学的掌声中， 受表扬的小朋友肯定会喜滋滋的， 接着再对他提出要求：“希望你能继续努力，坐在小板凳上不随便乱动，不打扰别人，这样你会获得大家更多的掌声！ 好吗？ ”听到这样的话，这位学生会立刻认识到自己的不足，并及时改正它。
3.拉勾勾
教师可以在上课前先和个别经常不守纪律的学生约定好：“今天上课时， 只要你有好的表现， 老师就会在全班表扬你！ 比如说：你坐端正了，老师会表扬你；你没有随便讲话，老师也会表扬你；你唱歌认真了，老师还会表扬你……同时请你自己记住了，老师上课时表扬了你几次，下课时你就可以到老师这里来领几颗五角星做奖励! ”说完再和小朋友伸手拉勾勾相互做保证。这样做可以不断提高学生对上音乐课的积极性和对学习的兴趣。
4.阳光评价
阳光评价就是针对学生上课的优缺点进行评价，这种评价是鼓励性的、带有期望性的、公开的、公正性的。教师们可能有过这样的感受：当我们在第一次大声批评不守纪律的学生时，学生可能会立刻安静下来，但当我们第二次、第三次甚至更多次地大声批评时，学生可能就不再那么畏惧了，而老师必须拿出更大的气力来提高声音、声调，以停止学生不守纪律的行为。如此一来，这种方法就会渐渐失效。因此我认为，应当适度地使用惩罚，过程应有一定的“坡度”。例如，我们如果采用在课堂上给小组加星、扣星的方法时，当发现有一个学生不守纪律时，教师就可以先说明：“××小组，你们有一个组员不守纪律了，所以整个小组要被扣除一颗五角星！ ”同时用目光提醒那个不守纪律的学生。如果该同学还是我行我素，依旧不守纪律，教师就可以采用点名批评的方式，并指出错在哪里。假如该名同学还是不理不睬，教师不必为批评该生而停下课来，可以在课后用谈心、鼓励、与家长沟通等方法解决。
三、寻找幽默
“笑”表示喜欢、接纳、亲和。从某种程度上说，教师的面部表情比教师的服饰更为重要。一把钥匙开启一把锁，微笑则是一把开启心扉的“万能钥匙”。幽默的语言、善意的玩笑都是很好的调剂品。课堂上多给学生一点微笑，创设一个愉快的教学环境， 让每个学生都感受到老师的关爱， 师生之间的距离近了，心自然就靠拢了，而心情愉悦了，学起音乐来就会更投入，思想便不会开小差，思想不开小差，纪律自然也就好了。
四、加强修养
课堂的纪律也跟老师的情绪有关。教师的工作辛苦而繁琐，小学音乐教师不仅仅要完成一周数十节的课时，还要承担学校的各种艺术兴趣小组和社团活动的指导工作，因而，在从教过程中就无法避免心情不佳、身心疲惫的情形发生，很自然在教学中思想会不集中， 那么学生肯定也会间接感受到教师的情绪而变得上课不专心。所以，教师应当加强个人的修养，深知控制自己情绪的重要性，运用好自己的教育智慧，调整好自身的情绪。
总之，纪律是上好一堂课的有效保证，一堂既轻松又愉快的音乐课，往往让学生陶醉，乐在其中，因此，有良好的课堂氛围，是音乐课成功的基础，也是一个音乐老师成功的基础。__
H. 谈谈为什么在小学音乐课堂教学中要注重学生的聆听，欣赏与表现活动
音乐欣赏主要是通过聆听音乐、表现音乐和创造活动为主的审美活动，使学生充分感受、体验蕴含于音乐形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的情感所吸引，并通过参与、体验、表现和创造活动与音乐产生强烈的情感共鸣从而陶冶性情，完善人格。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”
它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。
作为一名音乐教师，怎样引导学生对欣赏曲的情感内涵和音乐表现形式整体把握，去快乐地体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程是摆在我们面前的重大难题！在小学音乐欣赏课中，我通过尝试改变传统的教学模式，构建“自主、合作、创造”的教学模式，优化欣赏教学，使学生真正成为审美活动的主体。在音乐欣赏课的教学中，尝试了以下一些浅显的做法。
一、让学生带着问题去“聆听”
学生在感受、体验音乐的过程中，安静聆听是最关键的一个环节，学生逐步增加对各种音乐要素的敏感反应以及各种音乐要素相互作用后产生的艺术表现力，仔细聆听起着关键的作用。那么教师要善于引导学生安静的聆听音乐，发现和挖掘音乐中的音乐要素，在分析处理乐曲的力度、速度、音色等表现要素上下工夫，注意因材施教，并渗透于各个教学活动之中。让学生在亲身感受音乐的活动中积累知识，提高技能，这一点是提高学生音乐欣赏能力的关键。
二、聆听音乐，让学生自由地“画”
音乐欣赏课不一定只坐在那儿听，可以适当地让学生动起来。学科综合是一个让学生动起来很有效的办法，正如音乐新课标所说：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施过程中，应把握好以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。用其他学科的内容来加强对音乐的感受、体验，把握好“度”让它更有效地为音乐欣赏课服务。在我给学生欣赏一段音乐时，会让学生边听边用相应的图示表现出来，让学生们根据自己对音乐的理解创造性地画出适合音乐情感的线条、图像、色块等等，这种教学方式有其独特的审美教育的作用，比老师讲述给学生音乐的内涵以及情感更能激发学生对音乐本身的喜爱，也更能说明学生的内心世界对乐曲的理解。
三、激励学生充分地“演”
音乐和舞蹈是擅长抒情的艺术，舞蹈在创作表演过程中总是离不开音乐的。舞蹈通过动作来表现音乐的形象、情绪、旋律等，它具有可视性，能更直观地被人感知，能更形象地解释音乐，使人更容易感受、体验、理解音乐，从而达到欣赏、感知音乐的目的。动是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。在欣赏乐曲后，给学生创造动的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对乐曲的理解，充分利用他们好动的特点，动静结合，通过动来激发他们欣赏音乐的兴趣，引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解，在参与中得到愉悦和美感。例如，在欣赏《打字机》时，请学生随着音乐有节奏地模仿各种各样的打字动作，来表现乐曲的节奏，在用打击乐来表现乐曲速度的快慢。还可以结合故事欣赏音乐，结合音乐来进行情节性的故事表演。在欣赏《鸭子拌嘴》过程中，当学生知道乐曲分四部分：清晨出窝、鸭子拌嘴、鸭妈妈劝架
、友好回家，老师提问：“根据这四个情节，怎样表演？”学生说：“老师扮演鸭妈妈，两个小朋友扮演拌嘴的小鸭。”然后集体逐段讨论，逐段表演。接着，请小朋友以三人为一组分配角色、戴上头饰。音乐一起，全体学生情不自禁地表演起来。而我由感而起：面向全体学生，调动了学生的学习积极性，活跃了课堂气氛，增强了情感体验，培养了学生对音乐形象的表现力。再如《胡桃夹子》，鲜明的音乐形象、有趣的故事情节、个性化的音乐主题，使学生能够自觉主动地走进音乐，喜爱音乐。全身心地投入在感受和体验的音乐表演氛围中。
四、将现代化教学手段巧妙地运用于教学中
音乐欣赏课，最直接的手段就是通过聆听去辨别、去感悟、去想象，通过眼睛去发现、去寻找、去进行创造性体验。这种让学生既看得开心又听得过瘾的多媒体教学手段若运用得巧妙，是会获得事半功倍的效果的。如《西洋管弦乐器组中的木管乐器组》一课，知识性和欣赏性都很强，对于小学二年级的学生来说难度大了点。为了激发学生的好奇心，教师可以采用了多媒体电教手段：将木管乐器组的乐器变成了四兄弟，它们一个一个地出现在电视画面上介绍自己，它们一会儿说，一会儿“唱”，一会儿又拥抱在一起“合唱”，孩子们的眼睛和耳朵都忙坏了。可见，现代化教学手段的影响力之大。
总之，在小学音乐欣赏教学中，老师应从学生的实际情况出发，以学生为主体，老师积极引导，寻求最恰当的教学途径，优化音乐课堂结构，全面提高音乐素质，使学生具有对音乐的感受力、理解力、表现力。音乐欣赏教学是一个由浅入深、逐步提高的过程。教师如何在轻松愉快的氛围中，让学生更快地融入体验音乐的情绪，发挥想象的空间，能说则说，能舞则舞，能奏则奏……充分发挥学生专长，张扬学生个性，培养学生音乐兴趣，使学生真正成为欣赏课的小主人，是我们每位音乐老师都值得深思并努力去探讨的课题。