1. 怎樣體現小學美術課堂教學價值國
農村小學美術課堂教學對整個國民文化素養提高的作用不容忽視。關注農村美術課堂教學，就是關注人的發展、關注社會的發展。但是，農村小學美術課堂教學現狀卻不容樂觀。根據農村小學美術課堂教學的現狀，及改善農村小學美術教學的對策，我談談個人粗淺的認識。一、農村小學美術課堂教學的現狀1.學科地位重視不夠少數領導、部分教師的觀念陳舊，認識不到美術教育在社會中的地位和作用，甚至認為美術學科只是語數英等的附屬學科，利用美術課學習、復習其它學科的知識。另外，美術作為循環使用教材，往屆學生使用後破損現象嚴重，上級只按比例配備教材，造成教材不齊，無法確保美術課的正常開設，更談不上課堂教學質量的提高；美術課在教育教學評價上也得不到應有的重視，如一些學校對美術教學在計算工作量時只相當於語文、數學等主要學科的70%，美術教師在評職、評優、評先等方面的待遇都低於其他主科教師。這些都是造成美術教師教學隨意散漫的主要原因，這些現狀嚴重製約了農村小學美術教育的發展。2.專職美術教師緊缺農村小學受固有條件的限制，許多學校都無法配備專職美術教師（有的學校甚至一個專職美術教師也沒有），由其他學科教師或年老教師甚至後勤人員兼任，教師的專業素質得不到保障。兼職教師駕馭教材能力普遍偏低，教學水平相應較差。他們絕大多數沒有經過專業學習和培訓，沒有專業老師引領導，沒有研究氛圍，肯乾的老師也只是摸著石頭過河。3．教材偏深，教學內容繁復全國統編教材內容包涵美術的各個方面，如雕塑（木雕、石雕）、建築、壁畫、自然景觀等形式融為一體來表現的藝術，很多教學內容不著邊際，一些課題讓人無從下手。統一的教材制約著教師教學內容的自主發揮，根本無法達到教學要求。教師只有適當地拋開教材，到生活中去尋找和挖掘美術資源。目前農村小學採用較多的美術教學形式是：剪紙、鉛筆畫、蠟筆畫、水彩畫、樹葉粘貼、撕紙畫等。這些教學有時目標不明確，要求不高，造型的基本方法欠佳，往往流於形式，成為一種游戲活動，有的學生興趣很高但得不到滿足。4．必要的教學設施缺乏有的學校無專用教室，即使有美術專用教室，距美術教學的學標准還有較大的距離。教室里只有幾塊畫板，美術櫥櫃內只有幾個石膏模型，教師常用的必備示範工具、材料微乎其微。多媒體教學設備更是不盡人意，由於沒有電化教學設備，美術教材自帶的教學資源無法使用，更談不上教師去開發新的現代化教學資源，信息技術與學科教學整合成為一句空話。就算有，許多時候還是用做擺設，並不能真正充分地發揮作用。5．學生繪畫工具和材料得不到保證由於家長對美術學習認識的偏頗（不支持、不過問的佔65%），和部分農村小學對美術課的開設無法得到保證，使得學生家長對美術學科的重視程度大打折扣。許多學生連最起碼的美術學慣用具都無法配備，更談不上按照美術教材的要求，配齊其它的材料和工具。所以，使得一些教學內容無法進行，在一定程度上影響了美術課教學任務的完成，阻礙了美術教學的順利進行。6．校外美術活動少組織學生進行校外美術活動或與之相關的活動少之又少（甚至沒有），其原因主要是我們的藝術教育一直以來只注重技能的傳授，忽視了學生發自內心的對美的感受和表現。二、改善農村小學美術課堂教學的對策改善農村小學美術課堂教學的責任首先是教育行政和學校領導。教育行政和學校領導必須在以下方面有所作為：1．增強依法治教意識各級中小學，尤其是農村中小學，必須嚴格按照國家課程計劃開齊開足美術課程，嚴格按照美術課程標准和教材內容進行教學，任何一個稱職的教育管理者都應該樹立依法治教的意識，自覺執行教育教學法規。2．加強師資隊伍建設各級教育行政部門要加強對藝術教研員的配備，對美術教師工作量的認定及評職、評優、評先都應與其他學科一視同仁，盡量做到評價的公正、公平。同時，要對美術教師加強培訓，不斷促進教師素質的提高。3．大力改善學條件各級教育行政部門要加大對學校美術教育經費的投入，積極創造條件，配置美術專用教室、展覽室，按照教育行政部門制定的器材配備目錄，配備美術教學及活動器材，確保美術教育工作的正常開展。4．開發課外教學資源農村學校在美術教學方面有著得天獨厚的優勢，可通過組織學生參觀游覽，感受、欣賞鄉土藝術；聽有關傳說、趣聞、歷史故事；利用攝影、寫生收集創作題材。讓學生從欣賞客觀的形式美過渡到其客觀內容的美，從而把美的事物通過自己的藝術創作表達出來，使學生深深體會到藝術靈感來源於生活，創造也來源於生活。當然，作為有強烈事業心的教師來說，更要通過研究課堂教學來改善自己的美術課堂教學。1.引導學生配備必要的學習工具和材料按要求主動准備學慣用具和材料是學生學習能力的一種表現。而學生對美術學習有興趣，自然會記得帶齊學慣用具或材料。因此，在每次上新課之前，要花一定的時間並提出一些問題來幫助學生認識將要學習的新知識，以此培養學生准備工具和材料的興趣和意識。比如，在執教《動物面具》一課時，我是這樣引導學生的：先讓學生說說這節課是繪畫課還是手工課，學生馬上回答是手工課；課本上都用了哪些材料進行製作的，學生辨別出有卡紙、手撕的紙條、西瓜皮、胡蘿卜、舊報紙等材料。除了這些還可以利用哪些材料來製作漂亮有趣的動物造型呢？我拿出事先用不同材料製作好的小老鼠、老虎、猩猩、獅子、兔子、猴、狗、牛等動物面具進一步啟發學生。他們看到我手上拿的各種各樣的動物面具時都「哇」地叫起來：誇張的耳朵、有趣的眼鏡……這時我再進行誘導：你們想不想也像老師一樣做這些漂亮有趣的動物面具呢？「想——！」教室里響起整齊的回答。「這就是我們下節課要學習的內容，哪個同學到時帶的材料最齊全，老師相信他製作出的造型肯定最有趣！」結果，同學們都帶來了許多製作材料。2.培養學生的欣賞能力欣賞課學習可以根據學生特點，從以下幾個方面入手：欣賞、了解名家的繪畫技巧及表現手法；欣賞兒童畫與中外優秀美術作品，讓學生將兒童畫和這些作品進行比較，找出各自特色；欣賞繪畫、雕塑、建築、工藝美術作品，使學生知道美術有很多樣式，糾正學生中存在的重繪畫學習，輕手工製作學習的認識偏差；欣賞中國美術、西洋美術與民間美術，讓學生體會書畫藝術、建築藝術、工藝製作的魅力所在，激發學生熱愛傳統藝術的情感。3.整合信息技術與美術課程我們上美術課時，總不能天天做「游戲」。現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏，設備不齊。特別是欣賞課，有些作品是經過幾次印刷的，色彩效果欠佳，圖片又不多，很難引起學生的興趣，也就不能激發學生的美感。因此，運用現有的教學設備來做補充就非常有必要。可以找一些資料，如錄像、幻燈、光碟等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂激發學生興趣；通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量的作品欣賞，才能使學生增強感性認識，讓學生在不斷的藝術熏陶中，提高自己的創造能力。例如，我在教學《卡通開通》《有趣的漢字》《表情豐富的臉》《我設計的船》《鳥的紋樣》《會變的花》《手印指印變變變》時，運用多媒體，通過聲音、動畫、視頻、投影等手段，為學生創造出一個個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現生活，又高於生活的情景，激發了學生學習興趣，使他們積極地參與學習。4.引導學生關注生活，動手實踐藝術源於生活。如果脫離了學生的生活經驗，那將使藝術失去原本應有的魅力，將成為「無源之水」、「無本之木」。因此，我從學生的生活經驗中選擇活動素材，激發學生學習興趣。例如，在元旦、教師節等節日，我指導學生製作立體賀卡，把學生的生活經驗與美術創作有機地結合起來，讓他們把平面的構想立體化，培養和鍛煉學生剪、折、刻等方面的手工技藝。再如，我帶學生進行藝術節會標設計、圖書封面設計、郵票設計、板報報頭設計、小書簽設計、手印畫設計等，培養學生創新的實踐能力，並讓他們在製作中感受到快樂。栽什麼樹苗結什麼果，播什麼種子開什麼花。農村小學美術課堂教學是一塊亟待研究與開發的園地，我們要在充分認識美術教育的重要性和必要性的基礎上，對農村小學美術教育投入足夠的熱情，加強研究和實踐，尤其要注重美術與文化及社會的聯系，開發和利用課程資源，構建一種開放的、既能容納又能擴展的美術課程並落實於教學實踐，讓美術課堂真正成為孩子們的「營養快線」。農村美術教育，任重而道遠！
2. 美術論文 小學美術課如何評價
小學美術課如何評價 評價在美術教學中起著舉足輕重的作用。正確恰當的教學評價，能夠使學生了解自己一節課下來的學習狀況，找出自己學習中的不足，激發學習美術的興趣．從而提高課堂效率。而這種評價在小學美術課中顯得尤為重要。教師的評價方式是否得當，評價過程是否經常及時，評價語言是否專業精當，評價結果是否多維互動．是關繫到一節美術課成敗的關鍵。在小學美術教學中，評價應做到「四要」。
一、評價方式要多種多樣
學生的學習習慣、掌握基礎知識的水平和綜合素質不同，教師評價的方式也不盡一致。要採取多種形式、多把尺子評價學生．以增強評價的可信度。
1．整體評價。整體評價是促進整個班級正確認識自己，全面提高自己的評價方式．這種方法一節課中不宜多用，但是有存在必要，_尤其是一個美術教師往往擔任同年級好幾個班的美術教學，這種評價有助於兄弟班級間進行競爭，全而提高孩子們的繪畫水平。
2．分小組評價。一開始分好組，就鼓勵他們的競爭意識，讓他們進行比賽，同答好一個問題、畫出一幅好畫、非常遵守課堂紀律，都及時地給他們組加一分，這就明確了評價標准，最後的優勝者還能得到精神或物質方面的小小獎勵!這樣，每節課孩子們都覺得新鮮感十足．他們就會很專注於課堂．就連最容易亂的手工課，他們也有條不紊，最後的學習效果可想而知。
3．個別評價。個別評價時，經常是就課堂上問題的一問一答式或者就學生的某一幅作品進行評價。這種評價不僅僅面向那些優秀的孩子，應該把更多的鼓勵肯定的話語送給那些弱勢生們，他們一次精彩的回答．一次繪畫作業的進步，都應該及時地、肯定地給予他們正確的評價，激發他們的繪畫興趣及上進心。
二、評價過程要及時經常
曾經聽過一節語文課，年輕的女老師讓孩子們以開火車的形式讀課文，孩子們在讀的過程中難免出現這樣那樣的錯誤，但老師沒有及時地更正。而我想，美術課上．如果孩子在起形階段出現的不足老師不及時更正的話，那麼這一幅畫畫下來，這種錯誤就沒法再更正了。在繪畫課《夥伴》一課的教學中，為了避免孩子們出現構圖方面的問題．我在孩子們畫之前就強調了構圖的重要性以及好構圖的標准，但在孩子們實際作畫期間，我發現有的孩子仍然把本是畫面主角的幾個好夥伴畫得過小，以至於整個畫面看起來成為一幅以風景為主的畫，出現了喧賓奪主的問題。我及時發現了這一問題，並鼓勵孩子重新構圖作畫，孩子在新的構圖中更正了前面出現的錯誤．最終畫出了完整的緊扣題意的畫。因此，及時的評價非常重要。
三、評價語言要專業精當
要注意州美術語言來評價，計孩子從小樹立一種正確的美術學習觀，讓孩子們在欣賞生活、欣賞作品時有一雙美術的眼睛。教師如果經常用「你回答得很棒!」「你畫得真好!」「你真了不起!」來評價，具體棒在哪．好在哪，了不起在哪卻不言明!久而久之．這種評價就顯得比較蒼白，孩子們對這佯的評價也就顯得比較漠然了，而評價也會失去應有的作用!因此，教師在評價時．一定要有針對性．比如這幅畫好，好在哪?要具體到構圖、形象、線條、色彩，是用怎樣一種視角來畫的，甚至主題思想等等。在評價時還應尊重學生程度差異，用兒童的眼光去解讀學生作業，優生提高標准，好巾求異，優中求新：中差生降低要求，尋找進步點，發現閃光點。對作品進行評價時要肯定每一個孩了，因為每個孩子的畫面都有閃光點。
四、評價結果要多維互動
1．學生評。主要採取互評和自評的辦法。孩子們的作業完成後，教師要及時進行展示．或者貼到黑板上進行對比展示．然後讓孩子們進行互相評價．這樣可以讓孩子們通過評價他人的作品提高品評美術作品的能力，從而吸取其中的優點為已所用．以帶動孩子的繪畫水平的提高。
學生的展示作品畢竟有限．課堂上還有一大部分學生的作品不能放到講台上進行評價，這時候，可以採取學生自評的方法．讓孩子自己找出畫面中的優點和不足，以在以後的繪畫創作中進一步提高自己。
2．教師評。在互評和自評中，可以穿插老師的評價。最後的總結性評價也非常關鍵，主要應以激勵的話語來進行，以提高學生學習興趣，激發學生的創作激情。
3. 新形勢下如何在小學美術課堂開展多元化的評價
依據素質教來育理念,課堂教學自的有機組成部分除了常規的知識教學、課堂管理、作業、合作探究外,還包括有效的課堂教學評價。新形勢下的小學美術課堂教學,對學生的評價不應僅局限於考試分數、作業情況,還應包括學生的課堂表現、課下創新能力、實踐能力等。教學實踐證明,有效的課堂教學評價可以激發學生學習的慾望,及時引導學生,優化教學過程,調控教學氛圍,進而促進課堂教學質量的提升。本文中,筆者從教學實際出發,充分實踐多元化的課堂評價,收到了不錯的教學效果,不但提升了小學美術課的教學質量,也促進了學生的全面發展。
4. 小學美術專家 （ 內容： 如何運用多元評價促進美術教學
中小學美術教學學生作品評價方式研究（小學版）)作業 發布者： 小學美術專家 （內容： 如何運用多元評價促進美術教學？ 答題內容： 小學美術教學中的作品評價，在美術活動中占著不可忽視的地位。美術評價活動能激發幼兒的繪畫興趣，提高幼兒的審美能力，增強幼兒的想像力與創造力。教師富有藝術的作品評價，能讓孩子們感受到創作的快樂與成功，增強自信心，推動孩子們今後更加積極地參與美術活動，以此終身受益。 下面就自己在課堂上的經驗淺談一下小學美術教學中的多元性評價： （一）富有情趣的角色評價 我們在美術活動中經常聽到教師對學生作品的評價：「畫得很好！」「今天畫得有進步！」「不錯！」這樣籠統的評價形同虛設，說明不了什麼問題，作品到底好在哪裡，取得了哪些進步，學生心中沒數。評價似乎成了敷衍孩子的一種手段，長此以往就會令學生感到乏味無趣。而巧妙地利用一些富有情趣的角色來進行評價，可以提高評價的效果，使評價更有具體性、針對性。如，學生在畫春天的花時，我們可以藉助蝴蝶的教具來評價：「蝴蝶要來採花粉了，看看蝴蝶想停留在哪朵花上？請把你們畫的花展示出來吧！」教師事先准備好一些蝴蝶的小貼紙或一支彩筆，將蝴蝶的貼紙順手粘在或用彩筆畫在學生作品的相應位置上，並配以具體精練的口頭評價：「這朵花的顏色好鮮艷，我要留在這。」「這朵花的花瓣細細長長的很少見，真好看。」「哦，這一大片花海好美啊，不過，要是再多一些花就更好了。」蝴蝶角色的自然融入讓孩子感到趣味無窮，而教師的評價不繁瑣又具有針對性，達到了理想的效果。 （二）師生共同參與的交流評價 評價不僅是教師對小學生繪畫作品及作畫過程的指導手段，也是集思廣益、提高學生審美能力的過程。讓學生共同參與評價，有利於激發學生的創作激情，滿足他們的表現慾望。由於學生的水平有差異，教師不能用同一種標准和期望要求每一個學生，而應充分理解學生的作品和創作心理，了解學生的美術語言，讀懂學生的每幅作品。因此，教師不妨經常給學生提供交流展示的機會，適時地邀請個別學生向大家介紹自己的構思和創意，理解並尊重每個學生的藝術創造能力，並通過同伴間的相互交流發現作品中存在的不足，吸取同伴間的優點，更好地完成自己的創作。 （三）褒貶有度的激勵評價 在點評作品時，要照顧全體學生，評價每個孩子的作品，讓每個孩子對自己都樹立信心，但在評價作品時，要有「度」，讓孩子既得到表揚又感到有不足。在運用激勵性評價時，應避免評價式的贊許，以免以後你不去贊美孩子的作品時，孩子會感到是不是做的不好，老師不喜歡我了，造成焦慮、依賴心理。 （四）與眾不同的個性評價 總之，小學美術教學中的評價是一個持續的過程，教師應根據學生的現有水平和實際情況，不斷地給予評價和反饋，並提出具體的改進建議，而不只是以某一次觀察或最終的評價結果來判斷學生的發展狀況。只有這樣，學生的巨大創造潛能才能釋放出來，才能更大膽地去感受、表達和表現作品。
5. 如何在小學美術學習進行過程性評價
如何在小學美術學習進行過程性評價呢？通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則：
一、教師必須重視學生的能力差異
由於學生在學校教育及社會、家庭環境和遺傳因素等方面存在不同，因而在發展過程中呈現出差異，這是客觀存在的。每個學生總會表現出某些方面的優勢和特點，同時也存在某些方面的不足和弱點。面對這些有差異的教育對象，教師應該持有不同的評價標准。在課堂評價中教師應該在尊重學生的基礎上充分考慮其個性、心理、情感等各方面差異。
對於好勝和進取心強、容易驕傲自滿的學生，教師在肯定其成績的同時，更重要的是加強引導，培養學生的耐挫力和自信心；而對想像力豐富、但有點內向或自卑的學生，教師當及時鼓勵和表揚其一點一滴的進步，促進其能力的發展。
在學習《我的書包》這一課時，有一名學生繪畫能力比較強，畫了好多的設計草圖，畫好後跑到我面前，自豪的問：「老師，你看我畫的這些哪個比較好？」我仔細看了看，拍拍他的肩膀說：「你畫的真不錯，每一個草圖里都有不同的特殊功能。」他自滿地笑了起來。我也微笑著接著說：「可惜你這些設計圖紙里，每一個書包都只有一個或兩個特殊功能，如果你能把這些功能組合一下放到一個書包的設計上是不是會更好一些呢？」這名學生立刻大聲答道：「好！我來給它們組合一下。」
在課堂評價不僅要關注學生的美術學科知識和能力，還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、習慣愛好、構思創意、探索能力等。不能簡單地以外形畫得象與不象、色彩對與不對來評價學生的作品。學生在某個方面如果有突出之處，哪怕是一閃而逝的，教師都應該敏銳地捕捉，並予以肯定和表揚。課堂評價要體現多方位和多層次，以適應不同學生的心理和能力。
二、盡量在學生的自身比較上尋找閃光點
美術課堂教學應盡量促進每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，而不是用一種統一的尺度測量學生的發展水平。課堂評價的目的是促進學生的發展，因此在課堂評價中教師要盡量避免同學之間的橫向比較，以免打擊部分同學的自信心和學習熱情。
正確的評價對學生可以起到激發、穩定、促進、改變學習態度的作用。有一名學生在完成《裝飾色彩》這一課作業時，畫的是兩只丹頂鶴，我猛然想起他在前一課《裝飾畫》的作業也是這兩只丹頂鶴，我把他的兩幅畫比較了一下，發現幾乎沒有差別。學生緊張地看著我，認為我要批評他「為什麼要把同樣的稿子畫兩邊」。我卻笑著對他說：「你看，你後一幅畫中的丹頂鶴的眼神比前一幅更加生動，體現了丹頂鶴的優雅與閑適，有所進步。如果能把丹頂鶴的姿勢改變一下，我想可能效果會更好一點，你可以試一試。」學生鬆了口氣，又拿出一張作業紙認真地畫起來。
縱向進行課堂評價，可以從每個學生自身上有所發掘，使他們充分體驗成功和創造的快樂，充滿了自信。在尊重學生個性和努力的前提下，要巧妙地指出學生作業中的欠缺之處，使學生能正確認識到自己的不足與可發展的方向，對自己的學習行為進行分析與改進。這樣可以激發學生持續探索的願望，學生的學習主動性和積極性將不斷被調動，個性及能力將得到充分發展。
三、課堂教學中使用豐富教師的評價用語
班級中總會有一部分繪畫能力較弱的學生，對傳統意義上的美術學習沒有太大的興趣。如果長期得不到鼓勵和有針對性的指導，那麼他們將逐漸喪失學習美術的激情。對這些學生，教師更應該注重課堂評價中的人文關懷。不必拘泥於作業最後效果的評價，而應該對學生的繪畫或製作過程給予關注，體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。
班裡的另外一個隨班就讀學生，像這樣的學生，比較膽小，在畫《我的書包》這一課時，畫好後也不敢和我交流，我就在她面前問她：「你畫的功能真多，都是做什麼用的呀？」她聲音很小的說出了她的想法，我覺得對於她來說已經非常不錯了，便說道：「大家來看看景樂茹同學的作業，在她的作業里我看到了許多特殊的功能，運用了暖色系，一看就是女孩子使用的書包，你可以介紹一下嗎？」大家驚訝的看著她，他們肯定在想：一個隨班就讀的同學能畫個什麼，我解釋道：「她一直在認真地設計書包，我仔細看過了，上面很多功能的確很實用，她總結了自己書包上面那些不合理的設計並把它們進行改進、從新設計，一遍不滿意，就用橡皮擦乾凈再畫，她堅持畫了很多遍，一次比一次好。她的這種百折不撓的精神是值得我們每個人學習的，老師相信她一定能設計出最美好的設計圖！」在過程性的評價當中，讓她向全班同學介紹了他的設計圖紙，全班同學同時為她的作品鼓掌，她的作品得到了全班同學和老師的的肯定，自信心也增強了。教師用誠懇的態度對學生的學習過程進行評價，在情感和精神上支持他們，為他們提供更多的表現機會，對他們的參與意識、探究能力以及交流表達能力，教師要及時肯定和鼓勵，幫助他們樹立戰勝困難的勇氣，堅定美術學習信心。
6. 怎樣增進小學美術教學效果
怎樣增進教學效果 時代發展賦予基礎教育中的美術教學，應完成培訓具備可持續發展意識與可發展能力的高素質的新一代的任務。具體地說，應把重知識技能教育，轉變為「以人為本」，重素質、重能力、重審美文化教育，為學生奠定終生發展的扎實基礎，使現在的學生成為未來社會具有國際競爭力的公民。依據四十餘年的教育實踐，我認為，追求美術教學最佳效果是完成這一重任的首要工作。怎樣才能達到美術教學的最佳效果呢?我總結了以提高學生全面素質為根本(即「以人為本」)，以審美教育為核心，以寫生教育為基礎，以創作教學為靈魂，以美術課外活動為必要的延伸的小學美術教學模式，概稱為「追求美術教學最佳效果的五要素」。。 (一)提高學生全面素質是美術教育的根本 美術教育要以人為本，應該十分重視智力因素與非智力因素的培養。人的生理素質是多方面的，如自信、耐心、毅力和做事的專注習慣和不怕苦、不怕累、不受成敗的干擾及積極向上勇於探索的精神。這諸多因素，對兒童一生成長起著關鍵的作用。俗語說：「好習慣，益終生。」只有有了這些良好品行的奠基，孩子才能茁壯成長。小學生畫畫兒的成敗與否往往不是能力問題，而大多是受耐心和意志力的影響。一些畫得好的孩子，往往是堅持力強的孩子，他們能耐心認真去畫，使畫面充分完整；反之，一些沒有堅持力，沒有耐心、怕苦、怕累、怕煩、貪玩的孩子，總是畫不好的。培養良好的學習習慣，建樹一種優秀的學風實在是非常重要的。在我教的學生中，許多人之所以邁進藝術殿堂，取得事業的成功，主要是對美術能保持長盛不衰的興趣和毅力。對這些人來說，學畫使他們情感舒展，心情放鬆，經常可享受成功的喜悅。美術學習對他們來說是一種游戲式的藝術享受，而不是學習技藝的沉重負擔。—個不容置疑的事實是一般繪畫能力超前發展的學生，他們的智商普遍較高，其它功課—般也很優秀。 (二)審美教育是小學美術教育的核心 人雖有愛美的天性，但並非天生就懂得美、會欣賞美與理解美。《羊緘晚報》曾載，作為中法文化交流項目的中國中小學生代表團，參觀盧浮宮時，不耐煩、沒興趣，情願去逛街、購物。我們不能全怪這些學生審美的低能，只能怪我們教育的欠缺。再舉個例子吧，一個小學生可能會本能地喜歡某種顏色或圖像，但他不——定能喜歡齊白石大師的畫，因為齊白石的作品蘊含有豐富而深厚的思想內容、藝術技巧及他的藝術觀、藝術風格和藝術情感，一個小學生是難以理解的。只有通過學習，使學生增長了多方面的知識(包括文學藝術的知識及情感、個性的成熟等)，才會具備審美的能力與感受，才能理解齊白石作品的藝術品位。這個例子說明人的審美理解力是經過培育、熏陶才能逐步形成完善的。由於幾十年忽視美育的結果，造成審美低能，美盲比文盲多得多，這對社會發展的負面影響是不可低估的。兒童美術教育是美育，目的不是造就幾個專業技術人員、畫家，而是培養下—代有審美能力的高素質人才，使我們的孩子能以美的感受，面對人生，從而使身心得到全面健康的發展。因此，我們美術教育應義不容辭地把審美教育作為美術教學的頭等大事來落實。(三) 寫生是小學美術教學的基礎 兒童寫生訓練的重點，是觀察能力和方法的培養，不應苛求其畫得像或不像。兒童在對生活對象進行廣泛地觀察分析的基礎上，用長短、剛柔、強弱、曲直、快慢等千變萬化的線條，表達他們對生活的理解和對美好事物的追求，客觀地表露了孩子們的童心天趣。兒童寫生畫中這種真實、純朴、生動而稚拙的作品，往往具有獨特的欣賞價值，給人們帶來藝術上的享受。在評價寫生作業時，教師也要注意保護兒童的個性發展，不以教師個人好惡和欣賞習慣為標准，允許用不同方法，不同風格。以線描畫為例：有的用線秀麗，有的用線粗獷，有的用線工整，有的用線拙樸，有的用線飄逸，有的用線剛勁有力……都應得到鼓勵。 寫生教學的成功，也為兒童創作畫積累了素材，夯實了基礎。我校兒童創作畫的累累成果，—個重要原因就是得益於寫生畫教學的成功。 (四)創作畫教學是小學美術教學的靈魂 素質教育的核心是創新教育。創新是藝術的靈魂，創新是美術教學領域一個永恆的話題，是美術教學貫穿始終的重中之重。我們提倡創新，課堂結構要創新，教師的設計過程要創新，重難點的解決方法要創新，學生的思維方法要創新，作畫材料、工具要創新，作業內容、形式要創新……時代呼喚創新的課堂，創新的老師，創新的學生。創作畫教學不僅能培養學生繪畫興趣、情操和良好品德，而且是學生認識世界，發展思維能力和創造能力的重要途徑，指導兒童創作畫是小學美術課的重頭戲。我稱之為美術教學的「靈魂工程」。 在創作畫指導中，要多引導學生從身邊事物的細致觀察、回憶、想像中提煉創作題材。兒童身邊熟悉的題材，最能引發兒童的創作熱情。家庭趣事、校園生活、家鄉風光、民俗風情、家鄉的人、家鄉特產、家鄉名勝古跡……都是兒童創作畫的上好題材。越有地方特色的藝術作品，越有人情味，就越有民族性，也越有普遍意義。 美術教育最基本的方法是「想想、畫畫、做做、玩玩。寓教於樂，寓教於玩」。 讓孩子們放鬆心態自由自在地作畫。但以學生為「主體」，也不能忽略老師的「主導」。離開老師的引導作用，放羊式的教學，就會失控。美術教育不能讓兒童自由化發展。中國近現代大教育家陳鶴琴先生說過，藝術的技能是一定要教的，倘使不教，讓兒童自己去瞎摸，那是太不經濟了。在兒童覺得有意思而技術不及不能表達的時候，教師給予及時的點撥，正是解除兒童痛苦的做法，並不是干涉，是會受到學生歡迎的。在各個教學環節上，教師還應就繪畫的內容、節奏、順序等做必要的啟發式的指導。 小學美術課不以傳授技能技巧為主，這是對的，但這不是就不要教師指導了，正如一個好的演員還須有一個好的導演，才能演好戲一樣。胡延巨認為應該在尊重孩子自主權的基礎上，引導他們掌握如從主到次、由大到小、由簡到繁等基本的繪畫規則。任何游戲都有規則，兒童畫也有其規則。胡延巨經常在美術課上強調的規則有以廠幾點： ①構思上要有自己獨特的想像力，沒有想像力是沒有靈魂的作品。②構圖上有主有次，有密有疏，有大有小，有正有側的組合能力。形成一種有序的畫面。③造型上有基本形、變化形，兒童要有自由變化形象的運用能力。④色彩上要會自主地運用創造性顏色和寫實性顏色兩種方法。⑤圖案上要會運用點、線、面和黑、白、灰的組合方法。 這些規則不同於呆板的技法指導。小朋友掌握了這些創作畫的規則，如虎添翼、如魚得水，創作的熱情更高漲，效果當然更喜人。 (五)美術課外活動是美術教育必要的延伸 有些孩子對美術有特殊的天賦，這些美術興趣超常生，渴望得到美術教師課堂以外更多的輔導，不少孩子的家長也常常提出這樣的要求。我認為美術課外活動是課堂教學必要的延伸和提高。開展美術課外活動對於擴大學生的知識領域，豐富學生的課餘生活，發展學生的美術興趣與特長，發現和培養美術超常學生，具有課堂教學難以替代的作用。這是美術教師貫徹因材施教原則的一條重要途徑，是美術教師義不容辭的天職，同時也是美術教師施展才華、多做奉獻、培育英才的重要陣地。當然，美術教育是素質教育的重要組成部分，應面向全體學生。「課內打基礎，課外抓提高」是我一貫遵循的原則。急功近利，重比賽輕課堂，重尖子輕全體的本末倒置的做法，是令人不齒的。 我緊緊抓住美術教學五個基本要素，努力追求美術教學的最佳效果。經過四十多年的辛勤耕耘，換來了豐碩的成果，培養了一批又一批藝術幼苗。學校多次被評為藝術教育先進集體，我本人也被評為省優秀美術教師、特級教師，還榮獲「徐悲鴻獎學金」殊榮。
7. 如何在小學美術課堂開展有效的評價
小學美術教學如何進行有效評價
內容摘要：在學校教育教學中，學生評價決定著教師對待學生的態度情感，決定著教師對待學生的舉止言行，決定著教師對待學生的考察方式。在美術教學中學習評價是對美術學習效果的價值判斷，是激勵學生學習，改進教師教學的手段，是美術教學中不可缺少的環節。而如何進行有效評價也是我們值得探討的課題。
關鍵詞：評價、有效、評價方法
在平常的小學美術教學中，面對學生的表現，美術老師們經常給予的評價是：「你說得很好」、「想得不錯」、「畫得太好啦」；針對學生的美術作業，大多數教師的做法是憑主觀印象在下課前匆匆判個「優」「良」等級，或打個分數。偶爾指出幾個畫得好的同學，希望大家向他們學習，沒有受到表揚的同學頓感失落。一節美術課就這樣結束了，學生們興味索然。
那問題的症結在哪兒？——不是教師的專業能力，也不是學生的學習態度，而是單調的「一人評價、一次評價、一個標准評價」課堂教學評價。
《美術課程標准》在論述美術作業評價時指出：「要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的的弱點與發展方向。」具體的說：對學生美術學習的評價，既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。那麼美術課程中該怎樣去實施有效的評價，我認為應從以下幾方面入手：
一、學生自我評價方面
在評價的過程中，不光是老師作出正確的評價，更要讓學生全面的參與進來，讓學生自己來發現美，讓他們發現自己作業中的優點和缺點，讓學生感受成功帶來的喜悅，對自己的缺點也要正確對待，使自己的作品更加的完善，培養學生不斷進取的精神，美術涵養得到不斷的發展。在課內課外多開展自評、互評和評價小組，提高學生學習積極性，也能提高學生的口頭表達能力，這樣的評價更有說服力。讓每個學生能夠自主地發揮能動性，盡可能的提高自己的創造力。總之，多鼓勵，少指責；多贊揚，少批評，讓學生認識到他們想像創造的成果能夠得到別人的承認和肯定，以此來培養他們健康向上的創新心理品質。以下是我嘗試的幾種自我評價法，與大家一起分享：
1、自主評價法
兒童的內心世界是豐富多彩的，他們往往愛把自己的情感、認識毫不保留地傾瀉於紙上，有時老師們不一定能看懂、理解他們的作品，甚至無法評高低。所以，練習完成後老師們可讓學生把作品張貼在作業展示台上，然後提出「三問」：a、「你覺得誰的作品最吸引你？為什麼？」b、「你是怎麼想才畫出來的？」c、「你覺得今天又有了哪些收獲？」。第一個問題是讓學生自己做老師，從自己的角度去分析、評價自己或他人的作品，這樣既鍛煉了學生的語言表達能力，也提高了他們對美的鑒賞能力。第二個問題是提供給相對「差」的學生，讓他進行自我評價，說說自己為什麼喜歡這樣去表現。（說出自己的所思所想，以便教師能夠了解他繪畫時的心理過程，使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵，為學生的人格發展奠定基礎）。第三個問題是引導全體學生進行知識小結和行為反思，大都指向能力與情感，如：認真聽講、積極與他人合作、發言有創意、工具准備齊全等。通過學生積極的參與，學生可認識自己的價值。這樣就減少了我們美術評價的盲目性、主觀性和隨意性，使教學有了一定的指向性。
2、自己打分和小組打分
這種相互給作業打分的評價方法學生也是很感興趣的。就是學生在完成的作業上首先給自己打分。可以給自己打100分，但要說出打100分的理由。然後，小組內或班級內展開相互打分，都要說出給別人打分的理由。其實，在這里，打多少分並不重要，重要的是要讓學生講一講、說一說、評一評，培養他們善於發現自己和別人身上優點及不足的能力，同時也提高他們的語言表達能力。
3、「推銷員」與「訂貨單」
作為美術教師，常常會碰到評價學生的手工類作品，那這類作品如何評價更有效呢？我常常會採用舉辦一個「展銷會」的方式，效果還不錯。就是在「展銷會」上，請每個同學或小組代表講述自己作品的優點（自評），並「推銷」自己的作品（訓練口頭表達能力和自我表現意識）；然後，老師發給每人一張「訂貨單」，請同學們參觀、訂貨。得到「訂貨單」最多者，就獲得了成功。最後，讓成功者談談自己成功的秘訣，與大家一起分享。
二、老師在美術活動表現方面給予的評價
傳統的美術教學評價，只是教師對作業的批改，評價方式顯得單一、無趣。當教師把作業發下去後，看到的是優、良、合格等簡單的評價方式，漸漸的學生對你的評價失去了興趣。美術作業不能像語文、數學一樣簡單分出對和錯，所以說我們的評價不能如此簡單。在課堂教學中，教師對學生富有想像力的思想要及時地加以肯定，做好正確的引導。多鼓勵，多表揚，給學生充分的自信，使他們能大膽的把自己的想法說出來。別忘了，課堂的主體是學生，而不是老師。是學生展示自己的舞台。美術作業展示的是每一個學生不同的個性，美術作品評價沒有統一的標准，應該尊重不同學生的學習差異，個性差異。針對不同的學生應有不同的評價標准，在學生達到基本要求的同時使學生獲得各自個性特色的發展。我們所要培養的是具有創新精神，富有個性的學生。下面來介紹幾種課堂活動中比較有效的方法：
1、分層評價法
新課程下的評價關注學生的需求、愛好、發展速度和發展軌跡，發展的目標具有一定的個體性。所以教師們要依據學生的不同特點，依據學生的不同需要，正確判斷其發展潛力和方向，為每個學生提出適合其發展的、具體的、有針對性的教學策略和評價標准。在平常的教學實踐中可針對學生的個體差異，嘗試採用分層評價，效果會較好：對優等生的見解獨到，運用「標新式」評價，表揚他「有新意」；對中等生的一般見解，運用「肯定式」評價，鼓勵他「解答正確」；對學困生的見解有誤，運用「移情式」評價，以贊許的目光，寬容的微笑，親切的動作，傳遞「你有進步」的信息，多用大拇指，少用小拇指，讓每個學生在自己的跑道上不斷前進。
2、語言評價法
在學生課堂繪畫製作時，應採取「先肯定後指正」的評價方法，此法從兒童心理學出發，使學生樂意接受。「你的人物造型畫得真不錯，沒有多少人能比得上，但如果給他加些笑容，將會吸引更多的觀眾。」「你畫的這個小朋友真讓人喜歡，如果在他身邊再添些其它的小夥伴，他會很開心的，你喜歡許多小朋友們跟你玩嗎？」「啊呀，你的手真巧，這個小公雞是你做的嗎？你真棒，想想看，要是給大公雞穿上花衣裳，它一定會很感謝你的。」「通過你的畫面，同學們都知道你動了許多腦筋，你如果能把畫處理得干凈一些，你就是他們學習的榜樣。」讓鼓勵點亮孩子們的自信，讓點撥啟迪智慧，使師者真正成為了孩子們學習的引導者。
三、學生美術作業評價
美術作業的評價方式應是多種多樣，不同層面的。美術作業的評價主要是為了使學生發現繪畫中出現的錯誤和不足，然後得以改正。我們的評價不是對學生的畫作出簡單的評判和鑒定，這不是美術老師的職責，到象是美術評論家了。我們的評價首先應對學生的勞動成果給予充分的肯定，要讓學生有自信，充分利用好學生對美術的興趣，挖掘出每一位學生對畫畫的潛力。對於學生有獨創性、有創意思維的作業要給以及時表揚和肯定。作為一為美術老師，首先，不要以專業的目光來要求學生，以畫的像不像和技法作為單一的評價，如果是這樣的要求，那麼我想學生肯定無法使您滿意，最後學生僅有的自信和天真就會被你磨滅了，原本小朋友都是比較喜歡畫畫的，使他們失去對畫畫的興趣。其次，對學生的作業不能做出簡單的評價，應該讓學生知道自己的作品為什麼得到這樣的評價，優點在哪裡，缺點在哪裡，怎樣在今後的作業中改善。使學生不斷的進步，不斷的提高，那麼我們的教學評價也有了意義。再次，也不能一味的表示肯定，一味的鼓勵。美術作業的評價是對學生學習的肯定，課程改革綱要標舉「評價不僅要關注學生的學業成績，而且要發現和發展學生多方面的潛能」這一價值目標，每個學生都是具有自己的智力特點、學習類型和發展方向的潛在人才，教師就應當選擇相宜、多樣的評價方法。不妨可以試試下面的這些方法：
1、實物評價法
當一種評價方式實行一段時間後，學生們往往會失去剛開始的熱情，使評價失去吸引力。所以，作為教師，就必須要及時更換評價方式，以適應兒童好奇、喜歡新事物的心理，再次激起他們對學習的興趣。有時「優」「良」等級制符號用多了，學生對此會麻木。於是，在作業的評價上可換用實物來展示評價。可以用印章和一些剪、畫出來的小東西來表示，如：印朵小紅花表示你的畫真美，粘個大拇指表示你真棒，畫面飄拂的小紅旗表示你要加油。誇張、有趣的實物，不僅學生看著喜愛，而且還體現了美術課的特點。有時還可貼學生中流行的一些小飾物。這樣一來，學生相互攀比著比以往學得更有興趣，畫得更認真了。
2、符號評價法
曾經在學生中徵求意見：「你們願意老師用什麼方法來批改美術作業？」，討論後達成協議：採用特定的符號進行暗示（如：○代表顏色，☆代表構圖等）。學生可以根據自己的意願，在畫面的背面畫上色彩或構圖符號，標明滿意、較滿意、不夠滿意等，一次評價不滿意還可取回再修改再評價。這種動態式的作業批改方法，注重了學生的自我評價，使學生做作業的熱情高漲，經常有學生找老師對作業進行多次批改。
3、評語評價法
如果說符號是評價的一種手段，那麼評語是激勵學生學習的動力。在期末綜合評定學生作業時，老師們可採取評語與學生學習感受有機結合的方法：老師的評語則是對學生階段性學習的一種肯定和總結；學生的學習感受是對個人階段性學習的回顧與希望，也是對老師教學的一種要求和檢驗。
4、無級評價法
「無級評價法」的基本要點如下：
第一，取消用分數或等第來評價學生的做法，代之以「達到」、「稍欠」、「須努力」等暗示性的評價語言，使學生能從作業的各個要求的判斷中得到啟發，明確自己的薄弱之處，進行有針對性的改進。既要引導學生橫向比較，又要引導學生縱向比較，即自己和自己比，現在和過去比，啟發學生回顧過去，找到前進的方向和動力。
第二，以已之長補已之短。 「無級評價法」的做法之二就是讓學生的特長也能在評價中有一席之地，既然是「無級」的，就可打破年級、繪畫、設計、手工等類別的限制，鼓勵學生在某一方面「冒尖」，而在另一方面則允許表現平平。
第三，為學生提供多次機會，只要學生自己願意，可以反復申請進行評價，直到學生自己覺得滿意為止。這樣多次評價一次作業，既有利於學生養成改錯的多習慣，又能盡可能地讓更多的學生體驗成功。
總而言之，正確有效的美術的評價，有助於學生美術作業的提高，有助於學生學習興趣的提高，有助於學生創新能力的提高。作為老師，我們要不斷的完善教學評價。當然，實施任何形式的評價方式，都不可能兼顧到每一個學生的不同方面，達到理想化的層面，這還需要我們不斷地探索去和完善。但只要我們遵循教育教學的基本規律，以實現「人的全面發展、人格完善」的新課程改革精神來做，我們的美術評價就能健康地引導人，完美人，成就人。讓我們的師生們在美術課堂中教得生動、學得主動、練得靈動、評得感動吧。