❶ 小學生練習國畫對將來有什麼好處
陶冶情操，培養孩子的綜合素質。
但是我不贊成趕鴨子上架，有先天素質的加以培養，沒有的千萬不要逼迫孩子，其他事情也一樣。
❷ 淺談如何激發小學生學習國畫的興趣
水墨畫具有悠久的歷史，源遠流長，並已形成了融合整個中華民族獨特的文化素養、審美意識、思維方式、思想哲學觀念的完整藝術體系，是我國民族文化璀璨耀眼的瑰寶。小學美術教學要想讓國畫真正的走進課堂，就必須激發學生的參與意識，並將課堂歸還給學生，發揮學生的主體地位。
1.水墨畫面臨的困境
在長期的傳統教學的模式下，水墨畫教學存在著很大的問題。在小學階段，一是由於學生年齡問題，他們較難掌握筆墨的運用技巧，並且無法理解國畫的價值所在；二是由於傳統教學模式長期的作用下，教師教水墨畫仍停留在教師畫一筆學生畫一筆或臨摹范畫的狀態，一節課根本無法獨立完成一幅作品。並且小學生的耐心有限，學生不可能一節課都跟隨教師畫畫。另外，教師教授的水墨畫一般是以成人的眼光選擇模板，小學生無法跨越幾十年的年齡界線，用成人的眼光去理解這些成人化、模式化的美術作品。從而，讓學生走進一個莫名其妙的專業美術圈，成為美術教育的犧牲品。而這些最容易引起學生的反感，許多學生索性選擇與國畫絕緣。因此，在小學階段的美術教學中，教師應該加強培養學生對水墨畫的興趣，成為教學工作的重中之重。
2.從興趣入手，喚醒水墨畫的新源泉
在美術水墨畫教學中，教師要敢於打破傳統教學模式，從學生的興趣入手，運用各種教學手段，吸引學生的注意力，培養學生的學習水墨畫的技巧能力。
2.1 游戲入手，以小見大。謝赫強調"氣韻生動、骨法用筆"，而用筆用墨恰恰是水墨畫的根本。教師要通過游戲的方式，讓小學生感受到水墨畫的筆墨情趣，逐步掌握水墨語言，體驗水墨畫的樂趣。如：組織一場水墨游戲，讓學生用毛筆蘸上濃墨在宣紙上天馬行空的"亂塗亂畫"自由揮運，直到筆墨乾涸，然後繼續蘸墨、蘸水繼續揮運，直至教師喊停。最後讓學生將自己的"隨心所欲"的作品放到投影儀上展示，教師要引導學生認識他們所創造的各種墨色，以及墨色產生的原因，讓學生在不知不覺中掌握水墨畫的一些筆法和技巧，激起學生有意識的進行創作水墨畫的熱情，為學好水墨畫打下基礎。
從簡單的作品入手，讓學生慢慢的接觸水墨畫，從而對其產生興趣。教師的教學內容要以小見大，最大程度上拉近學生與水墨畫的距離，讓學生易學、樂學。俗話說的好："一花一世界"，所以小小的一朵花、一片樹葉都可以成為一道美麗的風景，一朵花可以展現夏天的嫵媚；"一葉可知秋"並不是一句空話，一片小小的樹葉也可也展現出秋天的唯美。教師要引導學生善於發現身邊的美，用自己的畫筆記錄下這種美好。
2.2 不拘教材，故事引入。藝術源於生活又高於生活，小學生正處於喜歡故事的階段，所以，教師不妨從小學生喜聞樂見的故事入手，打開美術水墨畫教學的空間，引導學生從故事中發現藝術，讓藝術豐富生活，這樣才能讓學生在生活中看到藝術的魅力，從而發現美、創造美。
"書畫同源"指的是傳統水墨畫和傳統書法是異名同源的，是中國繪畫的基本理論之一，水墨畫吸收了書法線條的韻味，同時，一些文字明顯地具有一定的圖畫形態。因此，在水墨畫的教學中，可通過童話故事將水墨畫和書法的教學融合。先從簡單地線條入手，讓學生逐漸掌握運筆規律；到能通過"畫"古象形文字漸悟水墨畫，再到將二者進行深層次融合，使學生在練習書法的同時，又能體味到水墨的韻味感受以書入畫的樂趣，又可同時繼承兩種傳統文化，又可領略中華傳統文化的博大精深，傳承民族藝術並將其發揚光大。
2.3 自然之美，補寫生體驗。中國傳統水墨畫繪畫中的筆墨依據就是寫生的觀察及自然體驗，正所謂"外師造化，中得心源"，教師在水墨畫教學中要將生活的真情實感融入進去，學生並非只能待在狹隘封閉的空間進行創作，讓學生親身接觸大自然，或許更能觸發他們的創作靈感，從而主動進行寫意創作。如，教授《水墨畫--燕子》時，正值春季，小草初露，柳葉青青，讓學生走出教室去親近大自然，看燕子歸來。教師要及時引導學生仔細觀察燕子的各種形態，通過觀察對比，學生會有更直觀的視覺經驗和深刻體驗。到時，不用教師刻意提醒，學生便主動的投入寫生，用筆下這幅初春燕歸來的水墨畫。
2.4 鼓勵肯定，激勵創作。美術教育家伊頓曾說："教育是一種勇敢者的冒險--尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造"，水墨畫的發展也離不開創造性思維。陶行知先生提出："解放兒童的雙手，讓他們去干"，所以，要培養學生學習水墨畫的興趣，激發他的創造性思維。首先，要給學生提供一個展現藝術才華的空間；其次，不能遏制學生的想像思維，隨意的扼殺學生與眾不同的作品。水墨畫的美具有多樣性，需從不同視角去欣賞。所以，不論學生的水墨畫作品是熱情粗狂還是平淡細膩，是誇張奔放還是朴實含蓄，只要是學生心靈的真實再現，那都是學生創作的結晶，教師要給予肯定。
2.5 審美教育，產生共鳴。"有一千個讀者，就有一千個哈姆萊特"，個人有個人的審美標准，小學生也不例外。不同的學生有不同的經歷、不同的心境及情感體驗。因此，在水墨畫教學中，教師切勿給審美材料定下統一審美標准，要充分發揮學生的主導性，讓學生主動表達自己的審美感受，用自己獨特視角去感受水墨畫，從而使學生和作品之間產生情感共鳴，學生的審美意識自然會得到發展。可以肯定的是，小學生的經歷並不足矣審視理解古名畫之作，這些讓孩子有個初步了解，但在教學中，教師應選擇跟生活緊密聯系的水墨畫作品，引導學生學會欣賞即可。
總之，興趣是最好的老師，激發學生的學習興趣，關繫到教師的教學質量和小學生的學習效果。只有小學生對水墨畫產生極大的興趣，學生才會主動去學習水墨畫，才能真正領略到國畫的藝術魅力。
❸ 兒童國畫學期教學計劃
「水墨飄香」國畫社團活動計劃
「水墨飄香」國畫社團在於培養學生對國畫的興趣、愛好，並增加學生的課外知識，提高一定的技能，豐富學生的課余文化生活，給愛好國畫的同學一個良好的學習環境，特成立美術社團.現將社團的活動安排制定如下計劃：
一、活動目的：
通過美術社團的活動，使學生的美術愛好得到更好的發展，進一步了解國畫的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。
二、活動時間：
三、活動安排：
本學期活動總目標： 本社團這學期安排了蔬菜、水果、動物和植物的寫意花鳥國畫練習，通過簡練的筆墨技法，由淺入深，分步練習，非常適合初學國畫的學生。讓學生在學習中不斷積累繪畫經驗，提高對中國畫筆墨自由掌握控，愛上祖國傳統文化。課後作業：書法練習。
周 次 內 容
1 介紹中國畫及其主要繪畫方法、進行筆墨練習
2 蝌蚪練習
3 櫻桃練習
4 小魚練習
5 睡蓮練習
6 金魚練習
7 荷花練習
8 熊貓練習
9 南瓜練習
10 松鼠練習
11、12、13、14 完整作品臨摹練習猴子練習
15、16、17、18 完整作品臨摹、創作練習
成果：展示 藝術節展示
四、活動步驟：
美術社團是課堂教學的補充和延伸，與課堂教學相比更加具有靈活性和可塑性，因而學生非常喜歡參加。但是它比較容易受到考試或者其他活動的限制和沖擊，教師和學生往往不能有始有終，保質保量地堅持到底。要辦好美術社團，教師必須根據學生的具體情況有計劃有目的地進行，將美術社團辦的有聲有色。所以應該從以下幾方面去著手。
（一）、組織健全美術社團
美術社團面向全體同學，活動固定，每周一次，除了特殊情況外。教師要做到精心計劃，精心備課，精心上課，這樣才能保證社團的深度、廣度和力度。
（二）、具體小組活動內容計劃
國畫是一個很廣的課程，山水、花鳥等都是學習的內容。這次的社團學習的內容主要分為：
（1）重點輔導學生了解中國畫的用筆用墨。
（2）欣賞教師作品，提高學生對筆墨的感受能力。
（3）重視基礎方面的學習，從簡單的蔬菜、水果、動物、植物等方面入手，熟練筆墨運用。
（三）結合學校工作舉辦學生作品展覽
舉辦展覽，交流、回顧、總結學習成果，可以為學生提供表現自己實力，增強自信心。開展社團活動，真正使學生學有所得，老師應該做出很大的努力，勤於思考，大膽實踐，最大限度地調動學生的積極性，將社團開展得豐富多彩、富有特色。
❹ 簡述要在小學中開設國畫課程的好處
學習繪畫，激發興趣，提高情趣，獲得樂趣； 規范習慣，培養恆心，脫俗靜心，擁有愛心 ； 促進思維，開發智商，提高素養，給力情商； 持之以恆，全面發展，打破固化，意象呈現 ！
❺ 淺談如何運用新理念進行小學國畫教學
淺談如何運用新理念進行小學國畫教學 在小學國畫教學中，存在著很大的問題，由於歷史文化的影響，以及 傳統教學模式長期的作用下，小學國畫教學還是以臨摹范畫或教師畫一筆 學生練習一筆的現象。
一節課下來，全班完成了同一幅畫，教師、學生家 長在評價作品時是與教師范畫是否相近為標准，摹本都是教師創造出來或 選擇出來的東西，不必說，自然是成人化、模式化的內容，硬讓兒童跨越 幾十年的年齡界線，去適應成人眼睛裡的世界，孩子怎麼可能接受？結果 不外乎兩種， 好的結果是少數痴迷於美術的孩子 「進去了」 ， 成了 「小大人」 ； 不好的結果是絕大多數孩子認為美術太難學，索性與美術絕緣。
他們與生 俱來的愛美之心和天生的美術表現潛能以及由此引導出的全面發展的可能 性被扼殺，故改變現有的傳統教學模式是當務之急。新課程提出新的教學 理念，力圖改變傳統教育中教師的教和學生的學，在新課程的環境中教師 和學生將共同營造新的課堂，參與課程改革的教師將在新課程中實現自身 的發展，與新課程一起成長。特別是在國畫教學中，要努力去探索新的教 學方式。 一．拓寬教學內容，促進發散思維。
如《熊貓》一課，首先是讓學生觀看熊貓的圖片或讓學生講述一些有 關熊貓的故事等，在學生了解了有關熊貓的結構後討論一下用墨的處理， 再讓學生分析熊貓的生活習性，或者講述與熊貓有關的動畫片等，最後把 自己所想表現的形象以及周圍環境作進一步的練習，並且完成一幅作品， 這樣學生有一個自由發揮的餘地，給予創作的空間。
二．改變形式，提高學生興趣。 傳統的教學中是以教師傳授為主，重視畫面的構圖，每位學生在已有 的框式下進行臨摹，學生最終只能成為畫匠，學生間的聯系少，缺少相比 較共同進步的機會。我在課堂教學中如《金魚》一課，是讓學生觀看金魚 在水中的姿態，在分析金魚的結構特點以後，再對用墨做了相應的要求， 通過示範，學生對金魚的畫法了解了，再讓學生進行分析自己如何來完成 一幅有趣的作品，通過練習，最後要求全班同學在一張長卷上共同完成一 幅畫。這時學生的自主性得到發揮，同學間的協助精神得到培養，通過共 同作畫學生能夠相互取長補短，繪畫水平得到提高，同時學生的繪畫興趣 也越來越高。
三．內容多樣化，學生熱情高。 小學的國畫教學內容的選擇應符合兒童的心理特徵，貼近他們的生活， 如描繪「我的家長」 、 「窗前」 、 「校園」等，這些對他們來說是非常熟悉的， 所以繪畫起來非常有勁，學生的創造思維也得到培養，同時學生在進行繪 畫時經常考慮到如何用筆、用墨和用色，這對學生繪畫綜合能力的提高是 非常有益的。 四．工具材料的更新，使學生產生新奇。 受到傳統國畫的影響，學生頭腦中繪畫國畫的材料是毛筆、墨汁和國 畫顏料。而我在教學中允許學生用水粉顏料，並且能用水粉畫的方法作畫， 還可以用油畫棒等材料來作畫，這樣學生在材料的應用上是多種多樣的， 學生樂意利用其它各種材料來進行繪畫，效果也十分理想，興趣很高。 美術教育家勒溫費爾特說過：兒童只要被給予充足的時間、幫助、獲得與 創造性材料接觸的機會，而不被強迫接受成人的模式和規范，那麼每個兒 童都能成為藝術創造的能手。在教學形式上我是這樣做的。
❻ 教小學生畫國畫應該從哪方面入手引起他們的興趣
1．選擇通俗.易懂.簡單易學的內容作為教材。兒童由於年齡小，所以教學內容必須通回俗易懂，這樣更能答激發孩子的興趣。2．抓好進行水墨教學的常規訓練。3．培養並提高兒童學習中國畫的興趣，興趣是最好的老師，也是學習的動力，它可以啟發兒童求知慾，調動孩子的積極性，這樣更能促進教學。4．抓好國畫的基本技能訓練。5．平時多參加畫展，多總結，多進行講評，促進孩子的中國畫學習。
❼ 如何指導小學生學習國畫理論意義
兒童學習中國畫的重要性
在世界美術發展史上，中國畫和西洋畫是並蒂而開的兩朵奇葩。中國畫融詩、書、畫、印為一體，代表了一個國家、一個民族的文化修養和內涵，是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。西洋畫以寫實為主，表現對象的體積，空間和光線效果；中國畫則以白描，勾填和潑墨寫意的方法表現對象。【1】中國畫是個與西方繪畫區別甚大的獨特體系,它本質上不是西方概念的純繪畫,特別是詩，書，畫，印結合的文人畫，更是一種文化綜合體，為西方所無，也正因如此，中國畫才成為中華民族引以為豪的藝術瑰寶。但是，在當今社會中人們因看不懂詩，書，畫，印相結合的綜合文人畫而逐漸放棄中國畫特色而屈就西方畫的畫家時而有之。在中國畫的創作發展過程中,到底是應該提高現代人的傳統文化素質,去欣賞千年文明造就的藝術精華呢,還是應該要求藝術降低傳統文化含量和品位,去屈就沒有傳統文化或傳統文化不高的現代人，答案顯然是前者，因為文人畫不能被欣賞就認為是它的錯,而忽略了文化教育和美術教育的西傾之過顯然是不合適的。而要普遍提高現代人的傳統文化素質，提高現代人對詩，書，畫，印文化的欣賞水平，很重要的一個手段就是將中國畫從「精英培養」中解放出來，使之
❽ 小學美術國畫教學要教什麼內容
中國畫是悠久歷史和優良傳統的民族繪畫，並有著燦爛輝煌的藝術成就。國畫作品可以與西方任何時代的作品相媲美，越來越為當今世界各國所矚目。常言道：越是民族的也就越有世界性。中國畫作為中國一個具的強烈民族性的傳統繪畫，在中西方文化融合滲透的今天，正以其獨特的意境和方式發展變化著，為人們展示著它的獨特魅力。為此，國畫教學，在小學美術教育體系中佔有重要地位，有效地開展國畫教學對於小學生認識中國畫，傳承中國傳統文化具有重要意義。
一、國畫教學現狀
在小學國畫教學中，存在著很大問題
（一）當今社會科技突飛猛進，高科技的工具是接踵而來，今天的中小學生，是"漢堡、牛奶"與"卡通、漫畫"的時代，利用電腦進行繪畫，古老的書畫藝術有時常難以讓學生理解和接受，而且繪畫技法和調色等方面的能力嚴重受到制約。對於學生不熟悉的事物，教師講解起來困難大增，學生是否感興趣，還要靠教師積極引導。
（二）由於歷史文化的影響，以及傳統教學模式長期作用下，小學國畫教學還是以臨摹范畫，或教師畫一筆學生練習一筆的現象，講完後全班完成同一幅畫。陳章良教授曾經說過："創新教育從某一角度來說，應是鼓勵學生發展他們有個性，有一種創新的意識，千萬別把孩子們變成像一個'模子'里鑄出來的人。"
（三）家長的不支持，不投資不為學生購買國畫用具，我們要做大量的思想工作，還有家長的不理解，教師和學生家長在評價學生作品時，是與教師范畫是否相近為標准，不必說，自然是成人化，模式化的內容，學生為適應教師和家長的評價標准而把表現潛能嚴重扼殺掉。
在這種教育現狀下，我們的國畫教學首先要激發學生學習國畫的興趣，學的有成績了，就會慢慢得到認可，這就要求教師有很好的教學方法。
二、激發學生學習國畫的興趣
興趣是最好的老師,讓孩子在剛接觸中國畫時便在筆墨游戲中感受到無窮的樂趣,使之對國畫學習充滿期待並在每一次學習中保持愉悅的心情對學生在將來的中國畫學習中取得成就至關重要. 小學生具有旺盛的求知慾和強烈的好奇心，激發和利用學生的好奇心，可以引發他們的學習興趣。
（一）從玩中讓學生熟悉中國畫,並培養其樂趣。在學生尚未接觸到中國畫課時，對水墨畫十分地生疏，若以傳統模式機械地要求學生臨摹，學生易產生厭煩。此時，我巧妙地利用了"玩"，"玩是孩子的天性"，我引導學生通過玩墨、玩筆，讓其發現筆的運用。結果學生們隨心所欲，畫的是千奇百怪，我為他們的畫取名為-美麗的夢，因為夢是虛無飄渺的，形態怪異的，他們的畫也是如此，對我起的名字他們很滿意。
（二）採用多種表現方法激發興趣。如採用揉紙法、點染法、暈色法、平塗法、擦染法、拓印法等等，使學生利用各種表現手法來對心中的事物進行描繪，使之能獲得成功感，增強創作熱情。
（三）教學中運用風趣的語言，提高學習興趣。在小學教學中，教師的語言是極為重要的，因為孩子不同於成人，因此教師的語言要兒童化，風趣化，盡量接近孩子們的生活，這樣他們才能夠易於接受，也會使教師的工作得以順暢進行。
（四）講名人軼事引發興趣。中國畫歷史悠久，名人輩出，名人軼事很多，如"吳帶當風，曹衣出水"、齊白石的"不倒翁"等故事，可以讓學生感受中國畫藝術的博大精深，以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處，讓他們感受到學國畫的樂趣。
三、探索新的國畫教學模式
美國教育家勒溫費爾特說過："兒童只要給予充足的時間、幫助、獲得與創造性材料接觸的機會，而不被強迫接受成人的模式和規范，那麼每個兒童都能成為藝術創造的能手。學生對於學國畫有了一定的興趣，就要看教師的教學模式了，當務之急就是改變現存的傳統的國畫教學模式。我在從事小學美術中國畫教學過程中，發現了一些問題，嘗試著拋棄傳統的方法，探索新的教學方法，使我的教學成績更上一層樓。
（一）欣賞中國畫，從感受到領悟國畫的藝術魅力。在名畫欣賞中感受美術作品本身蘊含的對生活、大自然的熱愛和審美意識。中國畫，講究"寓情於景"、"情景交融"。 因此，美術作品欣賞就是讓學生從感受作品到漸漸領悟美術作品的藝術語言及藝術家的思想感情。
（二）、深入生活，擴展學生表現面。在兒童水墨畫教學中，擴展學生表現的內容是十分重要的，傳統的教學不外乎臨摹、寫生、創作三體合一，這是歷代畫家實踐證明的一條行之有效的教學模式，內容也是常規的花鳥、山水等，而目前相當數量的兒童國畫班，也實行依樣畫葫蘆的教學模式，此現象已引起眾多美術界有識之士的憂慮。瑞士著名心理學家皮亞傑曾指出："教師不應企圖將知識硬塞給兒童，而應找出能引起兒童興趣、刺激兒童好奇心的材料，然後讓兒童自己去解決問題。
（三）學生課堂活動貼近"最近發展區"。利用寫字的游戲讓學生在玩的過程中鍛煉中，側、逆、頓鋒的應用以及色彩知識的掌握。即，讓學生用平時寫字的方法在宣紙上用墨寫上字，可以把字拆開、疊加、拼合等方法進行書寫，寫時也可用各種運筆方法，然後在不同的空間填上顏色。通過訓練學生對各種用筆、色彩間的關系、疏密關系等知識有了一定的了解。這樣，學生的主動性很強，每個學生都有自己發揮的餘地。這也是我們中、小學生的美術教育的要求，是讓每個受教育的學生都能獲得"最近發展區"的發展或"跳一跳，吃蘋果"的潤澤和成長的完善化教育。
（四）寫生感受式教學。寫生，是美術學習、繪畫入門的基礎，"外師造化，中得心源"，中國畫學習與創作也是離不開寫生的。但在中國畫課堂教學中，安排什麼樣的寫生內容，怎樣進行教學，怎樣由寫生到創作表現，也是值得我們實踐探索的問題。
任何教學模式都是有其優缺點的，面對不同特點和年齡的學生，在教學中我們應依據實際情況靈活運用。教學中我們不能以偏概全，因為學生畢竟不是教師個人的產品，學生是有個性與靈性的人，我們應給學生多方面的知識和影響。
❾ 如何做好小學國畫教學
如何學習國畫：
1、臨摹畫作一定要持之以恆,不要今天臨習這家明天臨習那家,這樣是沒用的,哪個名家,都有超出常人之處,細細體會,細心摹畫,臨習時對象的選擇也很重要,怎樣學國畫?首先不要入手先臨摹風格過於跋扈的、奇崛的,要自平和入手,然後,根據自身興趣,選擇特定風格臨習。
2、韻味,國畫的韻味源自古典書卷之氣,而非現代時尚之氣,怎樣學國畫?凡是提出中國畫的現代化的,都不是純粹的國畫,那是徐悲鴻為始作俑的一批人,引進西方美術教學方式以後的才出現的,並且,當時引起的目的在於糾正並協助中國畫的傳統化教學,所謂「中學為體,西學為用」的思想。