Ⅰ 如何上好小學美術課
兒童的早期繪畫是天真爛漫的，在他們的幼稚的作品中，我們既看不到細節，也看不到透視變形。兒童的運動控制系統不成熟，畫出的線條呈現出一種飄忽不定的狀態，不能 准確地到達應有的位置。然而在大多數情況下，他們還是能夠用線條體現出他們想表現 的那些物體的樣子來，可以看出兒童的內心世界所追求的美——童趣。 我在備人民美術出版社第一冊美術第二課「看誰塗得更好看」時，根據學校的實際情 況進行了設計。我校沒有專門的美術教室，班級內人員多、空間小，比較適合彩色水筆和 油畫棒的使用。 通過第一節課的學習我對學生的繪畫狀況有了初步的了解。我准備用兩種材料讓學生塗畫，向學生滲透不同線條和色彩所表達的作者感情。在教學中有意識地引導學生體會不同筆觸、 不同作業形式賦予畫面的不同效果。不以成人的標准去改變學生的夢想，不抹殺童心。 二、興趣是學生創造的強大動力 美術這門學科不同於其他學科，靜多於動，弄不好學生就會厭學，特別是高年級的學生 。為此，我在不影響傳授知識的同時想了許多活躍課堂氣氛的方法，如課前小律動、小 組探究學習繪畫法、成果展示等。課中根據課本內容再穿插一些音樂，做一些適當的講解和 律動。但是最重要的一點是師愛。我用心去感悟，用心去關愛，以情換情，使學 生倍感親切，愛聽我的課。當學生心理處於樂於「接受」，將聽課視為一種「樂趣」時，就 會自然地由被動的「要我學」，變為主動的「我要學」。 三、注重實踐，因勢利導 愛美、求美是人的天性，也是兒童的基本心理需要；創造是兒童自我發展的需要，每 個兒童都有強烈的創造欲。根據兒童的這些特點，在他們對繪畫有興趣並能了解繪畫創 作的一般過程後，我要求他們自己思考，進行創作。兒童雖然沒有表現繪畫創作的高超 技術和技能，然而，他們有真情實感，表現沒有條條框框，沒有包袱，真可謂「初生牛 犢不畏虎」。興之所至，在稚拙的製作中很自然地流露出一種人生的真善美，一種天真童 趣。我對這一份兒童的感情和表現欲，因勢利導，順其自然，少干涉，少批評， 多鼓勵，從而在他們大部分作品中都可看到兒童們的隨心所欲、無拘無束的天真爛漫。 兒童的另一個特點就是處處想親身感受，處處想實踐，他們不滿足於自己看看、聽聽、摸摸 、嘗嘗、嗅嗅，更重要的是想去做，要自己動手。因此，在教育和創作活動中我盡量少講一 些空頭理論，多給他們實踐的機會與時間。 四、多欣賞美妙的作品，激發創作靈感 俗話說，熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟。可見多接觸美妙事物的作用有多大。由於我校 所處的地理位置離市區較遠，與外界聯系較少，外界的一些信息接收得少，但我盡我所能， 抓住每一個可能的機會為學生創造條件，讓他們多欣賞一些名家的繪畫作品，看其他省市小 朋友的繪畫作品，讓他們以愉快的心情去欣賞，對他們的做法不加干涉，只做適當引導。在 愉快的氛圍下，他們被美妙的事物所感動，從而激發起創作的慾望。 五、培養學生的邏輯思維能力和審題能力 美術是一門綜合性的科目，一堂好的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養 學生一些良好品德、生活習慣和文學寫作與邏輯思維等方面的知識。它與許多學科有著密切 聯系。 美術與文學自古就結下了不解之緣。自古以來，很多中國畫名家的詩、書、畫藝術 被後人稱道。在兒童畫創作教學中，我嘗試將詩、書、畫有機地結合起來，通過畫古詩這種 特殊的命題畫教學，可多方位地對兒童進行藝術熏陶，從而激發學生興趣，提高理解能力與 創新意識，愉悅學生心情。如畫《詠鵝詩》時，我先讓學生背詩，然後講詩，最後畫詩。一 般來說，人物與動物是畫面的核心內容。上課時我引導兒童抓重點，讓他們根據已掌握的繪 畫技巧，結合詩意表現畫面情景，使畫面主題更符合詩意，然後添加背景，營造氣氛，使畫 面達到和諧統一。再如我教人民美術出版社第一冊美術第4課《泥巴真聽話》時，我首先在 黑板上寫出課題「泥巴真聽話」，然後分析，在重點詞句下畫線。首先是「聽話」，我問學 生：什麼叫聽話?學生回答得很有趣。接下來我又問：「那麼怎樣叫泥巴聽話呢?」課堂氣氛 一下就活躍了。我覺得學美術倒不一定是為了成畫家，成畫家的必定是少數人，更重要的是 通過美術的學習，培養學生的審美意識，培養學生的各種能力，如動手能力、審美能力等， 培養學生不怕苦、有韌勁、團結合作、愛清潔、互相幫助的好精神、好習慣。 一堂小小的美術課滲透了美術教師對學生的濃濃情意和關愛，美術教師在課上既教書又育人 ，他們就像慈愛的媽媽一樣。誰的坐姿太偏了，誰的握筆姿勢不正確了，隨時都會得到老師 的提醒。手工課上，我讓每個學生都准備了一個垃圾袋，把剪下的碎紙裝到袋子里，既美觀 又 衛生。剪下的小紙片一旦掉到地上很難拾起，有的同學主動撿起自己散落地上的紙屑，還幫 別人撿，老師對其及時予以表揚，有利於學生良好行為習慣的養成。 美術與校園文化之間有著密切的聯系。美術陣地是校園文化的有機組成部分，它具有強烈的 感染作用。可藉助美術特徵，根據學生年齡特點，融合時代精神布置教室環境，充分發揮學 生主體作用，利用美術課徵集班徽，開展校徽設計和各種校園標志設計活動等。學生的心靈 是可塑的，作為美術教育工作者可為學生營造一個色彩紛呈的美術天地，讓學生主動地接受 感染和熏陶。 另外美術與音樂、美術與人文景觀也有著密切的聯系，可見美術有多重要。
Ⅱ 怎樣寫小學美術教案
第1課 未來的中學生活
教學目標：
情感領域：培養學生健康向上的精神面貌和學習態度，激發學生的自信心、進取心。
認知領域：通過參觀、談話等多種途徑，多方面地了解未來中學生活的特點。
操作領域：掌握想像畫的表現方法，培養想像繪畫能力。
學習內容：
教學重點：探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和感情。
教學難點：想像畫的表現內容與方法。
教學過程：
課前准備：師生共同收集身邊中學生的照片，向中學生了解中學的學習、生活情況；學生准備繪畫工具材料。
教學導入：同學們都度過了一個愉快的寒假，這個寒假，你過得有意義嗎？有什麼新鮮的事想對同學們說的嗎？這是我們小學階段的最後一個學期了，你一定憧憬過未來的中學生活吧？你所了解的中學是怎樣的？
到了中學，就意味著我們要告別童年生活，步入活潑的少年時代，你印象中的中學生活是怎樣的？你可以從學習課程、課間生活、課外生活、自由程度等方面談一談自己的看法和認識。我們現在應該怎麼做？說說自己的努力方向。
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。
上了中學，你可就是有自主意識的少年了，爸爸、媽媽也會把你當大人看待，這時你可以神氣地騎著自行車上學去。中學的學習生活和小學會有哪些不同？你准備選擇什麼內容來表現？
課堂練習：以《未來的中學生活》為題進行想像畫的創作練習，描繪自己最感興趣的內容，要求畫出自己的認識和想法。
課堂評價：向同學介紹自己的作品。
教學後記：
中學與小學的學習生活有一定的差別，學生往往從家長那裡感到的是一種壓力。因此教學中要利用各種方法解除學生的顧慮，對中學的學習生活提出質疑、討論與解答。同時在教學中要指導學生分析作品，掌握一些初步的構圖和表現方法也是必要的。
第2課 親近大師——素描欣賞
教學目標：
1、學生初步了解素描的基本表現形式，體會其審美價值。
2、欣賞比較各位大師作品不同的表現方法，嘗試臨摹。
3、對作品能有自己獨特的見解，能大膽表達自己的感受和理解。
學習內容：
教學重點：比較各大師作品在線條處理、構圖形式、風格特徵等方面的異同；用學到的方法嘗試繪畫。
教學難點：感受素描以單色繪畫的美感和價值，同時感受大師素描作品的優秀之處。
教學過程：
課前准備：（1）教師准備各種素描工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
談話導入：師問：你知道美術上有個專有名詞「素描」嗎？能用自己的語言解釋一下嗎？ 你畫過或見過素描作品嗎？（學生回答）
師：今天老師就和大家一起來感受「素描」的藝術魅力。
3、欣賞：師展示大師素描作品，學生談感受。最後由學生自己來對「素描」定義。
4、嘗試練習：臨摹大師的素描作品，體會各種用線和造型手段。
5、課堂評價：學生相互評價自己的作品。
教學後記：
學生對於「素描」有濃厚的學習熱情，但不少學生認為只有畫家才有此能力，心存自卑。教師要加強引導，讓學生充分理解「素描」的廣泛含義，增強他們的自信心。
第3課 親近大師——色彩畫欣賞
教學目標：
1、了解一些世界著名的畫家及其代表作。
2、通過臨摹、修改名畫，體驗色彩搭配的豐富效果。
3、能運用一些正確的美術術語描述美術作品，並表達自己的感受。
學習內容：
教學重點：了解一些繪畫大師的色彩畫作品，並能臨摹、改畫或重新創作作品。
教學難點：能真切感受繪畫藝術作品的美。
教學過程：
1、課前准備：（1）教師准備各種繪畫工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（1）師問：你知道的著名的繪畫大師有哪些，你能舉出一些他們的作品嗎？
（2）學生討論。（激發學生進一步了解大師作品的興趣。）
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。師問：
你能看懂這些畫面嗎？談一下自己的感受。
比較這些作品，你最喜歡或最不喜歡哪一張，為什麼？
你熟悉這些作品嗎，你能指出這些作品的名稱及作者嗎？
你知道這些作品的「畫種」嗎？
4、全班交流討論。
5、課堂練習：學生利用自帶的繪畫工具進行臨摹、改畫。
6、課堂評價：向同學介紹自己的作品，並在全班展示畫作。
教學後記：
在欣賞教學中，學生對於較為「具象」的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉化成自己的畫。而對於一些較為抽象的畫，學生是不能理解的。教師要讓學生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利於學生審美力的提高。
第4課 水墨畫創作（一）
教學目標：
（1）、引導學生欣賞、了解水墨畫作品，體會作品中的內涵與情感。
（2）、能用水墨的視覺語言，描繪自己熟悉的生活或感興趣的事情。
（3）、對水墨畫創作產生興趣，能充分表達自己內心的感受。
學習內容：
教學重點：用水墨的視覺語言進行創作，並能在作業中充分表達自己內心的感受。
教學難點：對水墨畫創作產生興趣，能體會作品中的內涵與情感。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
師出示水墨畫圖片，介紹有關文人畫的發展過程，激發學生的興趣和表現慾望。（出示課題）
欣賞：欣賞課本上的范圖，讓學生說說對畫面的理解。
師問：（1）你最喜歡哪一張畫？說說你喜歡的理由。
（2）你能理解畫面表達了什麼意思嗎？
課堂練習：
確定一個主題（如風景、人物、動物、植物等），選擇自己熟悉的生活或感興趣的事情創作一幅水墨畫作品，要能充分表達自己內心的感受。表達方法要巧妙，主題要明確。
5、課堂評價：讓學生介紹自己的作品，並推選出你最喜歡的作品，並能對作品提出改進意見。
教學後記：
大量的大師作品為學生提供了豐富的感性認識，同時學生的作品激發了他們的創作熱情，通過本節課的學習，學生基本上理解了水墨畫「借物寄情」的內涵，掌握了基本的創作表現方法。
第5課 水墨畫創作（二）
教學目標：
（1）、了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。
（2）、培養學生創新意識與時代感。
（3）、學會在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的探索創新。
學習內容：
教學重點：能在水墨藝術手法和繪畫風格上作一些新的嘗試與創新。
教學難點：能了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
石濤：本姓朱，名「若極」。他「寄情山林」，以書畫為寄託，抒發豐富的情感。筆墨縱橫瀟灑，開創了山水畫的新天地。「筆墨當隨時代」是石濤的一句名言，他提出「筆墨當隨時代」的主張存在三方面的內涵。其一，所謂「筆墨」代表的是中國的傳統文化；其二，所謂「隨時代」，是對中國畫發展問題提出的原則與標准，即傳統的「筆墨」不能失去時代的氣息與風貌；其三，筆墨也是物質、也是工具，就如同西方的油彩一樣，是表現「術」的載體。
3、欣賞：欣賞課本上的《游泳》范圖，體會獨特的風格。師生共同欣賞課前收集的風格獨特的繪畫作品，探討作品的時代特徵。
4、課堂練習：自由創作：自定一個主題，鼓勵學生在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的創新。
5、 課堂評價：小組互評，並把學生的作品進行展覽。
6、 課堂小結：你從這些作品中受到什麼啟發？（學生討論後回答）
教學後記：
應當引導學生從理性上去認識「筆墨當隨時代」的內涵，不能單從表面與形式上去理解，只有做到這一點，學生的水墨畫創作才是具有現實感的藝術作品。
第6課 詩配畫
教學目標：
（1）、通過欣賞，讓學生感受詩配畫的意境美。
（2）、了解詩配畫的有關知識。
（3）用所學知識為詩歌配畫，體驗詩配畫的創作過程。
學習內容：
教學重點：用「水墨畫形式」進行詩歌配畫。
教學難點：詩配畫畫面意境的獨特表達。
教學過程：
1、課前准備：水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等），水墨畫圖片欣賞資料、示範畫。
2、教學導入：
教師出示欣賞圖片，提出問題：
（1） 這些畫與平常的畫有什麼不同？
（2） 畫面和詩句有何聯系？
（3） 畫面是如何表達詩的意境的？
學生分小組討論後，用自己的語言表述。
3、教師示範：以元朝王冕的《墨梅圖》為例，邊畫邊講解詩配畫的過程。
4、課堂練習： 用水墨畫形式，表達自己喜歡的一首詩。教師適當給予學生水墨畫技法指導。
5、課堂評價：學生自評、學生互評和「教師點評」相結合的方法，並對學生的作品進行展覽。
教學後記：
學生畫畫時，可以通過創造發揮，自發地找到表達自己情感的方法。在他們遇到困難時，教師給予必要的指點和提示，對學生出現的問題和錯誤，不必忙於糾正，要相信孩子們的出人意料的創造力！
第7課 看新聞，畫新聞（二教時）
教學目標
情感領域：開闊學生視野，培養學生看新聞的習慣，關注社會、關注世界。
認知領域：根據所看新聞，學會用畫面表達事件，傳達見解。
操作領域：對重大新聞的場面進行有主題的繪畫，畫面表面別具一格。
學習內容：
教學重點：組織畫面，抓住新聞關鍵，以精彩的畫面表現新聞場景。
教學難點：構圖形式要讓人對新聞事件一目瞭然。
教學過程：
第一課時：
1、課前准備：繪畫工具，國內外重大新聞的圖片、圖像資料。
2、教學導入：
觀看圖片資料，師生共同探討最近國內外重大新聞，確定繪畫主題。
（1） 最近有什麼新聞？哪些你認為比較重大？
（2） 你喜歡哪類新聞？怎麼表現？
（3） 學生講述所選新聞的大致內容，討論後發表自己的觀點和感受。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，共同分析畫面為何如此生動？並說說你對畫面的理解。
4、 課堂練習：
（1） 構思創作，初步繪制；
（2） 交流創意，互相促進。
學生展示自己的草圖，講述意圖。
第二課時：
1、 組織教學。
2、 交流：學生介紹上節課作業構思，並設想最後的表達效果。教師介紹一些小技法。如：水彩筆「點彩法」、彩色鉛筆「明暗法」等。
3、 學生作業。
教師巡迴指導學生作業，使學生作業更豐富生動。
4、 小結：
展評學生作業，學生互評（可評出「畫面生動」獎、「印象深刻」獎等）、教師點評。
教學後記：
教學過程中，教師應因勢利導，拓寬學生思維的廣度和深度。使學生能對身邊發生的事關心和思考，有自我獨特的見解。
第8課 作文插圖
教學目標：
情感領域：培養學生創造精神，形成綜合學習的能力。
認知領域：使學生學會合作，體驗探究、發現、創作的愉悅與成就感，激發學習美術的興趣。
操作領域：了解插圖及其運用，作品設計新穎、獨特。
學習內容：
教學重點：要求在作文的關鍵段落畫插圖，可畫出作文所描述的主要形象，也可畫文中的精彩片段。
教學難點：怎樣用形象來表現作文中的精彩片段或主要形象。
教學過程：
1、課前准備：師生共同收集帶有圖文的書籍，准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（一） 學生展示收集的圖文資料（雜志、學生讀物等）。
師：這些圖文資料的特點是什麼？（圖文相配合）
師：你們覺得文字中配上圖畫美嗎？為什麼？
（二） 教師展示文學作品。
（1） 放一段文學作品錄音，讓學生感受文學之美。（要求學生可加上自己的聯想來描述作品中印象最深的地方）
（2） 欣賞文學作品中配的插圖。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，使學生了解作文插圖的拓展性。
4、課堂練習：
（1） 學生選擇作文，可以是自己的也可以是其他人的，選出自己感興趣的部分。
（2） 學生構思插圖，鼓勵學生將與眾不同的想法用畫筆表現出來。
5、拓展：除了給作文插圖外，也可先畫圖再構思作文，鍛煉學生的逆向思維。
6、課堂評價：形式不拘，自評、師評等。
教學後記：
純粹讓學生作文插圖，他們覺得枯燥，可改變教學模式，讓學生換一種方式來學習，寫寫畫畫、畫畫寫寫，會增加學生的好奇心和求知慾 希望對你有幫助
Ⅲ 怎樣寫小學美術欣賞課教案
初二年級美術教案
外國古代美術作品欣賞
——古文明之旅
本課在教材中的作用：本課在教材中的欣賞課中屬於外國美術作品欣賞的第一課，學生對外國美術方面的知識了解太少，所以難度較大。但本又課是擴大學生知識面的一節課，學生學習起來會有很大的興趣。
課業類型：欣賞課
授 課 人：龍 江
教學目標：
通過學習了解人類古代文明的藝術成就。
通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。
通過學習和對比，體會我國作為「四大文明古國」之一的自豪與驕傲。
教學重點：掌握各地藝術風格的異同。
措 施：用「旅行」的方法來提高學習興趣。
教學難點：學會欣賞。
措 施：通過系統的圖片資料，讓學生學會用時代背景和地域風格來分析藝術作品。
教學課時：1課時。
教具准備：教材、多媒體設備。
學具准備：教材、多媒體。
教學過程：
I、組織教學：
檢查學生用具准備情況，組織聽講情緒。
II、板書課題（多媒體）：
古文明之旅
III、板書目標（多媒體）：
（略）
IV、導入新課：
師問：大家知不知道我國是「四大文明古國」之一？
生答：知道。
師問：那大家知不知道，「四大文明古國」是哪四個？
生答：中國、印度、埃及、巴比倫。
師：除了「四大文明古國」外，古希臘古羅馬是歐洲文明的發源地也有非常豐富的文明成果。今天我們就到印度、埃及、巴比倫以及古希臘古羅馬去看一看外國古代文明的藝術成果。
（用多媒體展示課程大綱）
古埃及、兩河流域
埃及和兩河流域⒁是人類文明最早的發祥地。早在埃及古王國時期（約公元前2686－前2181年），它在建築和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、獅身人面像和拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像，就是其中的代表作。（用多媒體展示並補充相關圖片）
金字塔是埃及法老（即國王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦稱大金字塔。它不僅突出地體現了古埃及無與倫比的建築技術，而且具有很強的藝術表現力。它以巨大而又極其單純的幾何形體，給人以高大而又無比穩定的感覺，充分體現了統治者的權勢與神聖。
與胡福金字塔相鄰近的獅身人面像，高約20米，長約57米，高達6米的頭部據說是法老哈夫拉的容貌。建造這尊巨像的目的，是為了護衛哈夫拉金字塔前祭殿的大門。在古埃及人的心目中，獅子是力量的象徵。所以，獅身人面像實際上也是神聖不可侵犯的法老權力的象徵。（用多媒體展示並補充相關圖片）
出於和建造金字塔、獅身人面像同樣的目的，古埃及統治者十分重視自己雕像的製作。他們常將自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像通體著色，人物形象安詳、莊重，公主的形象尤其生動、優美。用寶石嵌成的人的眼珠，使雕像顯得更加栩栩如生。（用多媒體展示）
與埃及文明幾乎同時期的兩河流域文明，在美術方面也有重要的成就。公元前七世紀的著名浮雕《受傷的母獅》，十分引人注目。身中數箭的母獅，滿身鮮血淋漓，身子的後半部已癱倒在地，但它健壯的前爪仍在掙扎著想從地上站立起來。那昂頭怒吼的神態，極其悲壯。像這樣極其真實而富有生氣的藝術形象，在那一時期的美術作品中是不多見的。（用多媒體展示並補充相關圖片）
印度
印度是世界文明古國之一。世界三大宗教之一的佛教便產生在公元前六世紀的印度。從孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世紀）這近千年的歷史中，佛教美術得到了很大發展，且對亞洲其他各國佛教美術產生了重要的影響。現存的等身大的佛立像，是笈多王朝時期佛像雕刻的代表作。佛像的姿態肅穆慈祥，袈裟緊貼身體，衣褶清晰，線條流暢，頭後有精緻華麗的光環，表現了一種庄嚴靜穆之美。（用多媒體展示並補充相關圖片）
印度莫卧兒王朝時期（公元1526-1858年），由阿拉伯國家傳入的伊斯蘭教十分流行，各地興建了許多清真寺（21）和其它伊斯蘭教風格的建築，被稱為「印度的珍珠」的泰姬陵就是其中最著名的代表。這是莫卧兒王朝全盛時期的皇帝沙賈汗為紀念他早亡的愛妻泰姬·瑪哈爾所建造的陵墓，由來自波斯、土耳其、法國、義大利等國傑出的工匠共同設計建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用潔白如玉的大理石建成，象徵泰姬的美貌和愛情的純潔。陵墓的藝術形象既有肅穆的紀念性，又具有開朗的親切感。各部分之間比例勻稱，既講究對比，又十分統一和諧，是一件精美無比的建築物。（用多媒體展示並補充相關圖片）
Ⅳ 美術教案如何寫
1，教學內容和目標
2，教學重點與難點
3教學活動設計：（1）導入：了解石膏幾何體的結構版特點，權了解光線給石膏的影響（2）怎樣利用直線起大形（3）如何上色調，色調直線的長短與立體感的關系（4）最後完善處理
4，石膏幾何體比較枯燥，應注意講授過程中的趣味性
Ⅳ 中小學美術教案如何寫
初中美術教案範例：
第二單元《春天的暢想》
第一課：感受春光，了解春天
一、教學課時：1課時（本課為第一課時）
二、學習領域：欣賞•評述
三、教學目標：
1、知識目標：引導學生通過欣賞與評析，體會自然美和藝術美共同的美感與不同表現方式。
2、能力目標：結合學生自己的觀察、發現，大膽地想像和聯想，幫助學生感受藝術家以不同角度、不同形式對春天的贊美，同時抒發自己對春天的感受，提高學生的鑒賞能力和繪畫創作表現能力。
3、情感目標：
激發學生對美的發現與追求，對生命與自然的親近，加深學生對人與自然和諧共處、保護自然就是保護人類自己的體會。培養學生積極參與交流意識，感受成功的體驗。
四、教學重點：理解自然美和藝術美的相關知識及其間的關系。
五、教學難點：
讓學生能以討論與合作、比賽的方式，自己分析出作品中藝術家對春天贊美的角度與形式。通過對藝術家的作品與審美價值的了解、探究和體驗，理解不同藝術的不同表現形式。
六、教學准備：
1、 教師准備：多媒體課件（其中包括有關春天的文學作品、音像資料、圖片、音樂）
2、學生准備：課前預習本課，在課前通過上網、去圖書館查閱等途徑收集、摘錄描寫春天的文學作品片段與詩詞；中外藝術家表現春天的作品圖片；表現春天的攝影圖片及歌曲等。
七、教學過程：
（一）引導階段
1、創設情境，揭題引趣：
師：春天是自然界萬物復甦、生命萌動的季節，更是人們辛勤耕耘、播種希望的季節。在春風的吹拂下，春天的一切都充滿了活力，百草吐綠，百花爭艷，百鳥歡鳴，它孕育著生機，萌生著希望。下面，讓我們首先伴隨著朱自清先生的散文《春》和一組表現春的攝影圖片一起來感受春光，了解春天吧！（板書課題）
課件展示：散文《春》的朗誦錄音和配景攝影圖片
2、分組討論，闡述春天的特點與美感：
問題（1）：自然界的哪些現象向我們傳達了春天的信息？春天到了，可以組織哪些課外活動？
生（1）：萬物復甦、鳥語花香、春意盎然、春柳葉綠、百花盛開……
生（2）：春遊、寫生、植樹……
問題（2）：結合課件和自己收集中的詩歌、圖片、音樂用一句話談談你對春天的感受或春天給人一種怎樣的美感？
3、探究、分析春天的象徵意義和表現形式：
問題（1）：在一年一度傳統的春節中，有哪些風俗習慣向我們傳達了春天即將到來的信息？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮……
課件展示：春節時的民俗、生活圖片、民樂合奏《春節序曲》
問題（2）：人們為什麼要在春節時貼春聯、掛燈籠、放鞭炮呢？春天象徵著什麼呢？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮這些風俗習慣寄託著人們對新的一年美好的憧憬，人們總是把春天作為一個美好的象徵，用春天來比喻新的開始和美好的青春。比如形容新生事物蓬勃萌發為「雨後春筍」……
問題（3）:還可以用哪些形式來表現春天？
生：春聯、繪畫、音樂、雕塑、歌曲……
（二）發展認知階段
1、欣賞感受自然美與藝術美及其相互關系：
A、欣賞國畫《春》（現代） 王成喜
課件展示：攝影《梅花》與國畫《梅花》、毛澤東詩詞《卜運算元•詠梅》的書法與朗誦錄音
師：「春為一歲首，梅佔百花魁。」通過對比以上兩組圖片，談談畫家為什麼要用梅花來表現春天，傳遞春的信息？是怎樣把自然美和生命活動聯系起來的？
師：梅花有敢為天下先的勇氣一探春光，其它的百花也不甘示弱紛紛趕來向春姑娘報道。大自然為我們創造的春天可以說是一個百花園，生機盎然。大家現在可以一邊欣賞一組花卉圖片一邊構思：如果讓你們用這些花卉為題材表現春天，你准備怎樣表現呢？
課件展示：一組表現春天花卉的攝影圖片和門德爾松的鋼琴曲《春之歌》
板書：自然美——客觀世界中自然物、自然現象的美。
B、課件展示：攝影風景圖片《灕江》與畫家白雪石的國畫作品《灕江春》等。
問題：同樣是表現桂林山水的題材，自然美與藝術美有何不同？什麼是藝術美？自然美與藝術美又具有哪些共同的美感？
板書：藝術美——藝術作品呈現的美。二者關系——藝術美來源於現實美又高於現實美。
2、造型藝術作品與文學作品表現春天的不同特色和特點：
A、欣賞墨彩畫《溪》和國畫《初春》
課件展示：攝影圖片《春柳》與國畫《溪》、《初春》、童聲音樂《春》
師:「寒雪梅中盡，春風柳上歸」。冬雪消融，小溪潺流，碧綠清澈，在微風的吹拂下漾起道道波紋，嫩柳生機萌動，這一切都傳遞著春的消息。湖濱春柳吐綠，魚民在美好的春光里忙忙碌碌，魚舟來來往往，一片繁榮景象。多麼富有詩意的畫面呀！
B、欣賞國畫《梅石溪鳧圖》 （宋） 馬遠
課件展示：Flash動畫《梅石溪鳧圖》、蘇軾《惠崇春江晚景 》朗誦錄音和解析
教學設計：Flash動畫演示梅花怒放、群鴨戲水場景，點擊梅花、群鴨局部放大，對比攝影梅花、鴨子進一步認識自然美與藝術美的關系，感受文學與藝術不同的特點。
課件展示：一組自然界蜂蝶、小鳥、昆蟲迎春、鬧春的攝影圖片和音樂《鳥鳴》、女生合唱《春遊》。
C、欣賞國畫《春雨江南圖》 （現代） 李可染
師：每逢看到春雨，農民伯伯總是說：「春雨貴如油」！我們要說，春雨美如畫！而江南的雨景，無論是在畫家的畫中，還是在詩人的筆下，都別有一番情趣，意境深邃幽遠。宛如蘇軾《望江南》詞意「半壕春水一城花，煙雨暗千家」的寫照。
課件展示：一組表現春雨的攝影圖片、杜甫《春夜喜雨》朗誦錄音和背景音樂《春遊》
D、欣賞雕塑《春風》 （現代） 張德峰
課件展示：雕塑《春風》、音樂《望春風》、艾青散文《春姑娘》的朗誦錄音
師：散文中描寫的「春風」與雕塑《春風》表現的春風有何不同？
生：散文是以「春風」寫「春風」，雕塑《春風》則是將無形春風、春天有形化、具體化，刻畫成三位青春少女，像春姑娘一樣飄然而至，似乎看得見、摸得著，但也同樣充滿了美妙的詩意感受。
（三）課堂練習
請學生挑選自己熟悉的有關描寫春天的詩詞，簡短交流、思考後，用語言描述自己如果用繪畫來表現的畫面效果。例如：一樹春風千萬枝，嫩如金色軟於絲。雨前初見花間蕊， 雨後全無葉底花。蜂蝶紛紛過牆去，卻疑春色在鄰家。等等。
（四）結束延趣、課堂小節階段
課件展示：一組畫家描繪的有關春天的作品背景音樂《湖上春來水沉碧》
師：同學們，今天我們在一起感受了春光，暢想了春天，同時也放飛了理想與希望。「一年之計在於春」。我們不僅要珍惜自然的春天，更要珍惜人生的春天，把握青春，振奮精神，鼓足干勁去學習、去創造
Ⅵ 如何寫好一篇美術教案
一、研讀分析教材
毋庸置疑，教案是根據教材來進行撰寫的，所以認真的鑽研教材尤為重要，但是針對教材要靈活處理。教案可以說是對教材的二次開發，但是教材是死的，教學是活的，所以在撰寫教案時要緊緊圍繞教學目標，在講授知識點的同時更加應該注重教學方法與學生的學習的方法。
當然，美術教材不像其他學科的教材一樣文字知識點那麼明確，尤其是小學的教材。所以針對此方面要充分利用僅有文字的同時，還要學會從作品中讀取信息，總結本節課的知識點。
二、教學要素要全面
教案的形式不拘一格，內容詳略也不一，在考試中由於時間的限制，一般要求寫簡案，但是教案的基本要素卻是必須全面體現的，主要包括：課題、課時、課型、教學目標、教學重難點、教學方法、教學准備、教學過程、板書設計、課後反思。
所謂教學目標是指教師在教學中學生所要達到的目標，只有明確了目標，教學才能有的放矢。根據新課程標准在書寫教案時必須從知識與技能、過程與方法和情感態度與價值觀三個維度來進行。
教學重難點則是貫穿本節課教學結構最基本的內容，所以在撰寫教案時要重點突出，難點明確。
三、教學過程要「新鮮」
教學過程即用於指導和規范教師課堂活動的步驟。此部分可以說是考官最看重的一部分，分數的高低也就決於此了。設計教學過程，關鍵是恰當地選擇教學方法，使之與教學內容相統一，是一篇教案的靈魂。當然設計教學過程時最重要的就是教學環節完整，即：導入新課、新課教學、鞏固提高、小結作業。
1.導入要新穎
課堂導語是門藝術，它是教與學的紐帶，是讓學生走進教材、掌握教材的橋梁，並且也是使考官眼前一亮的機會。因此，教師應該根據課題精心設計一個新穎的導入，以此來激發學生的興趣，使學生能全身心地投入到課堂學習中。
Ⅶ 小學美術教育的教案該怎麼寫
我給你一個教案模版，你試著往裡填，都填起來，感覺一下就知道了。至於過程大家仁者見仁智者見智，你可以根據自己的實際自行設計。
第一步：選擇教材，分析教材。就是定下哪一課，講什麼。先分析教材中這一課的主要內容。屬於哪個領域，可以從哪個方面進行授課。
第二步：寫三維目標、重點、難點。
第三步：進行學情分析等。
教學設計首頁
年級
課題
時間
教材分析
三維分層目標
雙基目標
過程方法
情感態度價值觀
學情分析
板書設計
課堂作業
教學設計尾頁
作
業
照
片
或教
師
范
作
教學得失及相關環節修改建議
資料收集
Ⅷ 小學美術課教案怎麼寫
基本格式和寫作要求：
一、活動名稱
題目格式應為：x班xxxx活動設計：xxxxxxxxx（註明年齡段、活動設計的領域和名稱）
活動名稱要簡潔明了，如果是綜合活動、主題活動或半日活動，也要註明。
二、設計意圖
扼要闡述活動設計主題內容選材、生成的背景，對整個教學活動設計的思路等。
三、活動目標
目標的制定要符合綱要的精神，符合幼兒的認知水平和情感需要，從幼兒發展的角度書寫目標，可用「能」「會」「掌握」「學會」「明白」「懂得」等詞語；目標不宜籠統，要具體明確，出現具體的經驗，可操作，可衡量；目標數量不宜過多，重點呈現新的經驗和需要重復的重要經驗。以2-3條為宜；目標應直接、明確呈現經驗，不需要先呈現途徑和方式，（如「通過……」或「在……過程中」，）還要避免直接敘事，不直接呈現經驗，（如，「讓幼兒做一個小小航海家」）；目標的書寫按照活動經驗獲得的相對先後順序排列。
四、活動准備
包括物質准備和心理准備。
物質准備包括圍繞教學內容為幼兒提供支持其學習的活動環境、活動材料等，必要的教玩具名稱，有場地布置的教學活動，需畫出場地布置示意圖。如需要幼兒用書，放在活動准備的最後一條。材料也不宜過多過雜，要從目標和環節的實際需要出發。
心理准備根本活動需要制定，如需要心理准備就寫上。
五、活動過程
教師能根據教學內容和幼兒實際選擇有效的教學策略，激發幼兒的學習興趣，體現自主性、合作性、探究性、體驗式的學習方式，使課程的基本理念得到充分的貫徹和落實；教學過程要層次分明，重難點突出，充分體現師幼互動。
活動環節中應說明教師干什麼，引導幼兒干什麼，每一個環節一定要有幼兒，教師的言行以調動幼兒學習為目的。
准備的材料應該環節中用上，活動中使用的材料應在准備中有交代；任何自編自創的游戲、操節、紙工等，必須說明玩法，有故事的需要附故事原文。
六、活動延伸 (不需要延伸的，可以不寫這個環節）
根據具體活動的情況，決定是否需要活動延伸；活動可向區域活動、生活活動及家庭中延伸；活動延伸可以包括重復強調和後續拓展兩種類型；說明向哪裡延伸、做什麼和怎麼做，可鞏固什麼經驗或讓幼兒得到什麼新經驗。
七、活動反思：分析教學活動中的成功與不足，並提出有效對策。
其他注意事項：
活動設計中數字序號的運用級別順序為「一」「二」「三」——「一」「二」「三」——「1」「2」「3」——「⑴」「⑵」「⑶」——「①」「②」「③」，一般使用「一」「二」「三」——「1」「2」「3」——「①」「②」「③」三級順序即可；阿拉伯數字後面的標點用黑圓點，漢字數字後面用頓號，「第一」「第二」「第三」後面用逗號，帶括弧的序號和帶圓圈的序號，後面不再加頓號、逗號之類；不建議用自動編號。
Ⅸ 小學美術教案怎麼寫呀
那麼短的時間上一節課? 建議你可以教教簡筆畫會比較簡單而且比較靈活版 比如你可以教他們權畫一個圓,然後告訴他們這個圓加上一些東西的話其實還可以變化成很多的東西, 如人的臉啦,動物的頭啦,籃球足球等等啦.. 不過這個教案可能比較適合小學,不過教這個的話,孩子們的積極性會比較強, 而且你還可以叫學生上去即興創作,培養他們的創造力啦 這只是我自己的一些看法啦,還是建議你去一些網站上去找找其它人有關的教案來參考一下比較好~~