❶ 淺談如何進行小學音樂教學評價
傳統音樂課堂教學評價的弊端越來越明顯,
嚴重製約著音樂教育教學的改革和發展。
堅持以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點,
要求倡導評價的標准、方法與主體多
❷ 如何評價一堂小學音樂課
如何評價一堂小學音樂課呢?曾聽過無數節中小學音樂課,還曾聆聽專家評價對一堂音樂課的評價,綜合各方面,大致可以從以下幾方面進行評價一堂音樂課.
評價一堂音樂課的質量,可從七個方面入手：
一、評價教師的素質
教師的教育教學素養,對課堂教學的作用至關重要.評價音樂教師的素質,首先應看教師的藝術修養如何.具體的說就是看教師能否在課堂上富有表情地范唱歌曲,嫻熟而又合乎邏輯地彈好鋼琴伴奏,以恰當的形象動作表現音樂等.其次,應看教師的授課能力如何.具體就是看教師有無嚴密、准確的傳授知識能力,清晰、流暢的語言講授能力以及進行器樂教學的能力等.第三,應評價教師有無端莊、樸素的儀表,親切、和靄的教態,機敏的應變能力等.這些因素常常會成為影響一節課成功與否的關鍵.
二、評價教學思想的先進性
教學思想,即貫穿於整個教學過程中的指導思想.
一、評「教學目標」
1、教學目標要明確、具體,符合《音樂課程課標》理念,符合音樂學科特點,並聯系學生實際,落實在教學全過程.
2、面向全體學生,注重個性,關注情感、能力、知識技能、過程與方法的整合.
二、評「教學准備」
1、了解學生,把握《課程標准》,鑽研教材和教法.
2、熟練必要的示範,創設適宜的情境.
3、圍繞教學,多渠道有效開發和利用教育資源.
三、評「教學內容」
1、生動、形象,富有美感,有利於學生的音樂審美學習和文化學習.
2、陶冶學生性情和高尚情操,有利於學生音樂創造與實踐等多種能力的發展.
3、創造性地使用教材,貼近學生實際,難易適度.
四、評「教學過程」
1、體現音樂審美性,激發學生對音樂的探究、感受、表現與創造興趣,發展其能力.教學民主,營造寬松的課堂氛圍,面向全體,因材施教.
2、師生互動,提供學生自主學習和選擇的機會,教學生動,氣氛活躍.
3、教學方式多樣化,有啟發性和激勵性,指導及時、靈活、有效,立足學生發展.
4、恰當運用現代教學手段,教學有特色.
5、充分體現引導者、組織者、合作者、促進者的角色地位.
五、評「學生發展」
1、音樂學習興趣濃厚,能感受和理解音樂與相關文化,有初步的音樂審美評價能力.
2、大膽想像、思維活躍,獲得相應的審美經驗和多種音樂技能.
3、獲得美感體驗,合作分享,樂於表現,有藝術創新的意識和初步能力,突出個性.
4、自我調節學習情緒,較長時間保持學習興趣和求知慾.學習過程保持愉悅,時有成功的感受,學習願望增強.
5、全員、全方位參與學習活動(認知、行為、情感)積極思考,踴躍發言.
6、虛心聽取他人意見,友好分工與合作.課堂氣氛民主、和諧、活躍.
六、評「教師素養」
1、有良好的音樂素質及綜合修養,理念先進,教法出新,示範嫻熟.
2、教態自然大方,舉止得體,有親和力,富有激情.
3、語言規范、准確、有感染力,教學應變能力強.
七、評「教學效果」
1、完成教學任務,達成教學目標.
2、學生學習興趣濃厚.
3、學習能力、實踐能力、創新意識增強,掌握更多的學習策略和方法.
❸ 如何創新小學音樂教學評價
一、創新靈活多變的教學方法
學生的音樂基礎是參差隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。
1．先形象、後概念
眾所周知，傳統的教學方法是：「先概念、後舉例、再練習」。在一次「連線」教學中，我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難，所以我改變了這種傳統的作法，試用「先形象，後概念」的做法，效果真是出人意料。
首先我從感性入導，我出示了「︵」。提問；「同學們，看一看，想一想，這條狐線象什麼？」。學生的想像力非常豐富，學生的積極性被充分地調動了起來。這時，我便告訴他們：「在音樂旋律中，它叫連線。」。然後我讓學生聽范唱，再劃拍節試唱，這樣，學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏於概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松的多，學生學起來也非常愉快，達到了學生自己嘗試的目的，培養了他們的創新能力。
2．主體參與，激勵創新
現代課堂教學認為，在課堂上學生是學習的主體，主動參與是創新教育的真諦所在，在音樂課堂教學中，教師必須以學生為主體，讓他們大膽地去嘗試新知識、新問題，激勵學生主動積極參與到學習之中，從而極大的培養了學生的創新能力。在演唱歌曲《賽龍舟》的過程中，我先提出問題「用什麼表現方法能使歌曲聽起來更熱鬧？」學生展開熱烈的討論。有的學生提出，可以一半學生唱，另一半學生喊：「加油、加油」。同學們很來勁，個個躍躍欲試，於是我順勢將他們分成兩組，一齊來感受這種形式的實際效果，果然，歌曲聽起來層次感豐富了，熱鬧了許多。接著我又激勵學生暢想：賽龍舟的場面可熱鬧了，大家爭先恐後，一會兒你快，一會兒我快，我問：「同學們能不能試著改變它的演唱形式來表現這激烈的賽龍舟的場面呀？」這樣，學生在初步接觸到音樂和諧、豐富的同時，創新能力得到了極大的培養。
二、提供說的空間，給予表達的機會
1．說想法，談體會
想法也就是感受，是學生對教學過程的一個回味和小結。一個積極的想法需要有一個良好的心態。心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。在活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。
2．說標題，想內容
作品蘊含著作者的思想感情，這種思想感情體現於歌詞、旋律、節拍節奏，體現於創作的背景，同時也體現於作者付於作品的標題上，可以說，標題是作品的中心思想所在。如欣賞《揚鞭催馬運糧忙》在告訴學生樂曲標題後，讓學生就題目展開想像，然後說說自己的理解，有學生說：「好像看到一個人趕著馬車、揮著鞭子在運糧食。」「不對，應該是有許多輛馬車，這樣才能突出運糧忙，」教師趁機啟發學生「能想像一下是怎樣的場面？」學生很快就想到了熱烈、忙碌、喜慶的場面。「老師，我還聽到農民伯伯愉快的歌聲。」「農民伯伯糧食大豐收了，心裡樂開了花。」……學生們盡情表達著想說的話，沒想到題目上簡簡單單的七個字竟能引起學生這么一大堆的話語，學生越說思維越活躍，對樂曲的理解也越深刻，象這樣有目的、有選擇地說標題能收到事半功倍的效果，而且還為下一步的「聽」奠定了非常好的基礎。三、結合生活經驗，發展創作的空間
音樂創作教學是培養學生創新能力的一條有效途徑。在音樂教學中，有好多內容適宜於學生開展模擬性實踐，進行發散性創編，教師必須善於捕捉這種時機，充分挖掘教材因素，引導學生有意識地進行創作嘗試，通過創作練習，讓學生在實踐中求知，在實踐中創造。
1．結合表演創作
在教學中，教師應抓住小學生好動、愛表現的特點，為他們提供表演的機會，讓他們嘗試自己創編表演，以提高他們對音樂的理解能力和表現能力。如可通過歌表演、用動作表現節奏，根據音樂自編動作表演等等形式，使學生以積極主動的狀態投入情感體驗和形象思維，讓學生展開豐富的想像，創造性地表現音樂。在教學過程中的具體行為就是教師引導學生把自身對歌曲的感受、情感體驗客觀、形象地表現出來。學生體驗到歌曲情感，對內在美就有了一定的感受，在此基礎上引導學生把歌曲的情感，內在的美形象地表現出來，這就是創造美的一種表現。
2．結合歌曲創作
有計劃、有意識地安排學生結合歌曲內容中的可換之處進行創編活動，鼓勵學生舉一反三、學會變通、大膽嘗試。邊唱邊表演是小學生喜愛的一種教學形式，特別是低年級學生更想用動作來表達情感。如果歌曲易於用動作表現的話，應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。
音樂家冼星海說過：「音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。」在創新教育成為世界教育一大發展趨勢的今天，我們每一位音樂工作者都應在教學實踐中，運用創新的教學理念，不斷探索研究新型的教學方法，讓學生在積極自主地接觸音樂、參與音樂、創作音樂中，張開想像創新的翅膀，遨遊於充滿創造快樂的音樂殿堂。
四、以學生為主體，培養學生的創新精神和創造能力
音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程，不同的學生對音樂作品的理解和想像力都會有一定的差異。教師要根據學生的年齡特點和不同的生活環境和閱歷，創設民主、平等的和諧關系，在教學中靈活實際地採用合理有效的教學方法和手段，增強學生的信心和勇氣，主動積極地參與教學、激發學習熱情，有效地達到教學目標。新的課程觀認為「音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程;應面向全體學生，而不是為了培養專門人才，音樂課的全部教學活動應以學生為主體。」而傳統的班級授課制則是以班級為單位，按學科教學大綱規定的內容組織教材施教，學生的主體地位和獨立性受到限制，學生學習的探索性和創造性受到限制，同學間缺乏交流，合作、動手機會少，而在傳統的音樂教學中，我們普遍存在的問題是教師唱「獨角戲」，學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者，主體地位和獨立性受到限制，隨著時間的推移，學生便會喪失自主的學習心理，對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位，展示學生的個性，擺正教學過程中的師生關系，把教師從「教書匠」的角色轉變成音樂實踐的主體，讓更多的學生參與到音樂活動中來。
五、以課堂為主渠道，從生活取材，展開創新思維
藝術來源於生活，也紮根於生活。利用學生已有的生活經驗為教學服務，將會對創新教育收到事半功倍的效果。學生在家裡經常看到爸爸媽媽為他們做飯而忙碌於廚房的情景，我便將它運用到《買菜》一課的教學中，讓孩子們也做一回「爸爸媽媽」，以組為單位結成各個「小家庭」，開展「烹飪大賽」，讓學生以文具盒作為烹飪工具，橡皮當菜來烹制。在報菜名時，則要求學生用「×××」節奏說出，並將這些菜名取代歌中「×××」節奏處的歌詞，以演唱的形式向別人介紹自己家庭的「成果」。在教學中，學生從生活中提取生活經驗，在教師的指導、鼓勵下總結並創造，最後又回到生活。這些設計，將音樂教學生活化、平凡化了，讓學生深刻感受到，其實音樂就在我們身邊。
❹ 小學音樂學科怎樣有效的進行期末
小學音樂三年級期末評價方案
一、指導思想
以新音樂課程標准為主體，貫徹新課標精神，全面推進素質教育，著眼於音樂教學的活動性、開放性，激發學生學習的興趣，提高學生音樂學習的積極性。通過學生實踐活動，完成科學的、開放的教學評
價，有效地促進學生音樂素質的全面發展。
二、評價目的
通過正確多方位評價，讓家長了解學生學習音樂的進度和成績，鼓勵並支持孩子進一步學習。以新課程為標准，著重從全面發展或富有個性和獨特的表達方式，從多方位靈活對學生藝術能力和人文素養等方 面做出評價。
三、評價對象：3年級
四、評價方式：
（一）評價標准：
1、學習態度
學習情感、興趣、及參與度。按照平時記錄的課堂紀律，歌曲學唱情況，小樂器演奏能力，欣賞表現，創編能力，具體指每課或每教學階段教師對學生、學生與學生進行的即時性評價活動。每課或每教學階段教師對學生音樂學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予於評價、（20%）
2、基礎知識
對本學期音樂知識的掌握。用問答的形式進行考核。（10%）
3、基本技能
演唱、表演能力（70%）
（1）用正確的姿勢、自然、有表情地歌唱，樂於參與音樂；
（2）自己選擇最喜歡和擅長表現的一首歌曲來作為考試曲目。
以表演唱形式演唱學過歌曲，要求背唱；
（3）能夠在唱歌或是聆聽音樂時做即興地律動或動作；
自選內容 40% 抽選內容 30%
音樂學科教學評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能，通過科學的教學評價，有效的促進學生發展，激勵老師進取，完善教學管理，全面提高音樂教學質量。
五、評價等級和標准
依照評價表的填寫結果，給學生打出音樂素質等級評價。測評等級均按A（優秀）、B（良好）、C（合格）、D（待合格）四個等級給以評定。
A（優秀）：學習興趣、習慣和毅力均為最佳狀態；積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，並有良好的合作意識、協調能力，對他人的評價中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力強；音樂情感的表達准確，並富於創造性。
B（良好）：學習興趣、習慣和毅力狀態較好；能比較積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，有較好的合作意識、協調能力，對他人的評價較為中肯；音樂體驗與模仿能力、表現較強；音樂情感的表達基本准確。
C（合格）：學習興趣、習慣和毅力表現一般；音樂藝術實踐活動中參與態度欠佳，與他人合作意識、協調能力一般，對他人的評價欠中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力一般；音樂情感的表達一般。
D（待合格）：基本沒有學習興趣和習慣；不積極參與音樂藝術實踐活動，在活動中不能與他人合作，對他人的評價不中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力差；表達音樂情感差。
根據學段目標制定考核方案：
3年級
學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。應充分注意這一學段學生以客觀思維為主，愛唱、愛表現、模仿力強的身心特點，以自選歌曲，抽選歌曲，基礎音樂知識技能為考核標准：
1從本學期學習的歌曲中自選一首自己最喜歡的歌曲演唱；滿分40分：
（演唱准確並有表演40分；完整演唱35分；演唱中有2次停頓的30分；
歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上20分；歌曲不熟，不會唱15分；）
2從本學期學習的歌曲中抽選一首歌曲作為考試考核曲目演唱；30分
演唱准確並有表演30分
（完整演唱25分；演唱中有2次停頓的20分；歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上15分；歌曲不熟，不會唱10分）
3教師指定認知本學期的基礎音樂知識；10分
4平時課堂參與音樂活動；20分
（積極參與20分；基本參與15分；偶爾參與10分；不參與5分）
各年級考核內容附後：
三年級：
1、演唱歌曲： 18首《祖國祖國我們愛你》《只怕不抵抗》《搖船調》《一隻鳥仔》《頑皮的杜鵑》《柳樹姑娘》《嘀哩嘀哩》《春天舉行音樂會》《我是小音樂家》《嘹亮歌聲》《剪羊毛》《小小羊兒要回家》《每當我走過老師窗前》《甜甜的秘密》《山裡的孩子心愛山》《小巴郎，童年的太陽》《天藍水清家鄉美》《栽樹》
2、聆聽樂曲：《我們走進十月的陽光》《紅旗頌》《盧溝謠》《猜調》《木偶的步態舞》《窮人的孩子早當家》《空山鳥語》《蔭中鳥》《楊柳青》《春》《進行曲》《男生賈里新傳主題曲》《船歌》《小放牛》《孤獨的牧羊人》《帕米爾，我的家鄉多麼美》《在那桃花盛開的地方》《梭羅河》《我愛米蘭》《飛來的花瓣》《百鳥音》《共同的生日》
3、知識與技能：
（1）音的強弱；
（2）音的長短；
（3）三拍子的強弱規律和劃拍子；
（4）認識打擊樂器，碰鍾，鼓，沙錘，木魚
（5）簡譜唱名的認知1 do 2 re 3 mi 4 fa 5 sol 6 la 7 si
（6）能用聲勢律動為歌曲《一隻鳥仔》伴奏
（7）認識休止符0
❺ 淺談小學音樂課堂教學如何對學生進行評價 （轉載）
「分分分，學生的命根；考考考，老師的法寶！」此話雖不妥，但也折射出教學評價的的一個現象：「考試」自古就是老師對學生的評價手段。問題是新課題理念下，音樂課堂教學如何對學生進行評價，促進學生的自身發展，本人結合教學實踐，談一點初淺認識，與各位同仁交流。 成功的教育教學包括三大要素：課程、教學、評價。而評價則是影響學生潛能開發、智能開發的關鍵所在。《音樂課程標准》指出：音樂課程的學生評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能。新課程理念的音樂課堂教學評價形式，應該是創立多元化的課堂評價制，從多角度、多方位、多標准地對學生學習效果進行及時的評價。而教育理論告訴我們，只有使學生掌握客觀規律並發揮其主觀能動性，才能獲得成功，所以我認為小學音樂課教學對學生的評價就從以下幾個方面來探索：一、營造輕松、愉快的評價氛圍，讓學生樂此不疲我們常會遇到這種情況，某們同學平時唱歌還不錯，可到全班考試時，聲音發抖，或者沒了聲音等等，以致不能取得良好的成績，久而久之，也少了學習信心，難道我們老師能在眾目睽睽之下，用「同情」給他打個高分嗎？不，這顯然不行，要彌補考試的這個缺陷，除了平時我們要多提問這位同學，多給他些鍛煉機會，鍛煉他的心理因素之外，恐怕我們還應改變一下考試的氛圍，這對於低年級孩子來講就更重要：比如唱歌考試，我們可以在「擊鼓傳花」的游戲中進行，事先也不要告訴學生考試，這樣有的孩子雖在平時不敢在眾人面前表現，但游戲玩樂了，或許就能緩解他的緊張情緒，使其正常發揮甚至超常發揮，這效果不正是我們老師所追求的嗎？這時老師還可以悄悄地加以記載，事後公布分析表揚，這位同學收到這份意外的成績後，一定會對自己刮目相看，從而樹立起自信心，或許對他的將來都會有一定的影響。再如低年級樂理考試就不一定象高年級一年發張試卷筆試，可以把考試布置成游園場地，讓學生通過音樂迷宮、搶答、猜謎、畫畫等一系列游戲活動輕松、愉快地復心考查學過的一些基礎實用的音樂知識。 二、拓寬考查評價渠道，提高對學生綜合素質的考察追蹤 隨著學生年級的增高，能力的增強，我們還可放手讓學生組織音樂會，融聲樂演唱與器樂演奏於之中，把獨唱與重唱、合唱(不超過8個人，每聲部有2個人來擔任)結合考查，把獨奏與重奏，合奏的效果結合起來評價，既注重了學生的個性發展，又培養了他們的合作意識，更是鍛煉了他們的組織能力，對每個節目的主要組織者，將在該項成績中酌情加分。 對學生成績的評價我還結合學生參加的各種活動進行評分，這活動不僅有學校組織的，還包括社會上組織的一些健康有益的比賽、演出，我都根據情況把它記入音樂成績。 三、採取多種形式，改變評價方法，調動學生參與意識和學習的積極性一是自我評價 發展性評價強調學生的主體地位，音樂課堂上的評價其目的就是為了讓學生通過評價，使自己形成學習的積極態度，幫助他們認識自我，樹立信心，給自己提供表現自己能力和成就的機會，同時創造寬松的學習氛圍，鼓勵學生提出學習過程中的困難和疑惑。在音樂課堂上開展的自身評價，對於評價和事實是否有距離，不必苛責，只要學生能講清自己為什麼這么評價的理由就可以了。例如：在學唱《兩只小象》這首歌後，我請學生評價自己時，其中有一名學生對對自己的一應俱全是：「老師，我覺得自己唱得很好，我對自己很滿意。」這位學生雖然沒有說自己怎麼唱得好，可我已經能夠想像到，他在接下來的學習中的學習態度一定的積極的，因為他已經為自己樹立了信心。在教學中，每當學生表演結束，給他們自評的機會，會使其表達自己的創意，鍛煉語言表達能力。 二是自主參與 全面發展的學生評價是縱向、橫向交錯，動靜結合的評價活動。傳統教學中受傳統學生評價觀念的影響，評價過程往往是統一考試與抽測，教師是評價者，是絕對權威，學生處於被動地接受及受制於他人的評價的現狀。新課程評價賢創造了學生參與評價過程的空間和環境。 對學生的評價除了教師用描述性評價與鼓勵性評價為主以外，讓學生參與到評價過程中也可以有效提高學生音樂學習與參與音樂活動的主動性和積極性。自評、互評及他評三種方式相結合實現學生學習評價的多個緯度的結合。學生自評應以描述性評價為主。讓學生對自己的音樂學習進行總結、回顧和比較，承認音樂學習的個體差異、關注自我發展。如「班級音樂會」是學生間相互展示、相互評價的有效途徑之一。通過多樣的音樂表現活動表現音樂特長，學生吹、拉、彈、唱形式不限，一改往日緊張、嚴肅的考試局面，是一種生動活潑的評價試。學習既是評價者又是被評價者，每一次評價前，學生自己選擇唱(奏)得最好的音樂作品進行表演，進行相互評價與自我評價，每人都希望自己是一個好的評委，因此他們總能全神貫注地欣賞別人演唱(奏)，客觀地自我評價並給每一位同學做出公正的評價。另外，每一次學生的音樂活動展示與音樂要素闡述，都是學生進行分析與評價的機會。為了評價的深入、准確，自然促使學生對相應的技能與音樂要素更准確的掌握與理解。實踐中我深深感到這樣的評價能營養和諧、團結的評價氛圍，有利於調節學生的心理，使每個學生都能充分展示自己的才華，提高他們學習音樂的主動性和積極性。 三是小組內評價 音樂課堂教學中，在小組內互評時，能使學生懂得互相商量，探討著去評價，培養了他們與人合作的能力，同時，在小組內互評，還可以通過組內同學的鼓勵，把那些在課堂上表現不太積極的同學有效地組織起來。課堂上，我在組織學生進行組內互評時，總不失時機的去指導學生在互評時，除了要向那些課堂表現不錯的同學表示祝賀，更重要的是用一句鼓勵的話，去調動那些課堂表現不自信的同學。學生聽了小組內的評價後，自然而然的在心裡就形成了一種積極要求進步的想法，使課堂上的學習氛圍始終保持一種積極的狀態。四、是師生互評，營造和諧氛圍學生是課堂教學的主體，教師是學習組織者、引導者和合作者，教師要正確認識學生個體差異，因材施教，使每個學生都在原有的基礎上，得到充分的發展，要關注學生的學習過程，更要關注學生的情感、態度與價值觀等方面的健康和諧發展；不但要關注課堂教學的結果，更要關注課堂教學的過程。 教師在音樂課堂上的評價對學生可能產生很大的影響，所以評價的針對性要強、體現個體、語言力求簡明扼要、具體，要避免一般化，盡量使用鼓勵性的語言，客觀、全面地描述學生的學習情況，充分肯定學生的進步和發展，同時，還應指出學生在哪些方面具有潛能，哪些方面存在不足，使評價有利於樹立學生學習的自信心，提高學生學習音樂的興趣，明確自己的努力方向，促進學生進一步發展。互評使他們清楚地了解自己和他人的優缺點，同時又增強了判斷力，自信心和心理承受能力。 小學音樂課程的評價不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應注意學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，體現社會發展，人文發展的需求，讓學生在學習過程中自主學習，自我發展。
❻ 如何提高課堂小學音樂教師評價語言有效性的研究
音樂課堂教學應該是動與靜的交替與有機結合，營造出一種和諧的、美的教育氛圍。
新課程的實施，給音樂課堂教學帶來了嶄新的面貌。呈現在我們面前的音樂課堂教學越來越生動，越來越豐富，教學手段不斷更新，教學內容不斷拓展，音樂課堂氣氛寬松而和諧。然而靜下心來思考，也難免會有疑問產生。音樂課堂上老師帶給學生的究竟是什麼？怎樣提高教學活動中有效性呢？
一、備好課是提高音樂課堂教學有效性的前提。
要想提高課堂教學的有效性，課前准備很重要，而備課則是重中之重。在備課時要明確目標，注重過程，不能只按照教參照搬照抄。教材分析要和本課的教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的，對本課有用的。備課時首先要反復聆聽，把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來，再用音樂術語進行整理。一旦把音樂作品分析透了，目標自然而然也清晰了，方法、形式等也相應的水到渠成了。
教材分析做到具體細致，教學目標也要做到准確清晰。在每堂音樂課中，確定好大目標和小目標整體與局部的關系。有了大目標後，制定小目標時必須注意，若干小目標都必需為實現大目標而服務，既要有針對性，又要有一定層次劃分，讓學生的思維層層跨越，層層爬高，而不是輕而易舉地獲得成功。也就是說教學中教師除了對整堂課的教學目標要清晰外，對每一個環節的小目標也要清晰。在教學環節的每一步都要清楚地知道「為什麼這樣做？」、「怎樣才能達到我預設的目標？」在學生已知與未知之間架橋設階，以不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望，開發學生的跳躍思維。只有圍繞目標，環環相扣，才能切實提高課堂教學的有效性。
二、輕松愉悅、簡單直觀的教學手段，是提高音樂課堂教學有效性的重點。
在教學中，我常利用圖片、實物、精美的頭飾等直觀教具去創設情境。如在教學欣賞課《龜兔賽跑》時，運用動畫，讓學生邊看多媒體動畫邊聽故事，設計一些小問題讓學生自己找答案，然後將一些動物頭飾分發到各小組，讓小組之間進行表演比賽，同學們熱情高漲，寓教於樂，豐富了學生的想像力，增強了學生的學習慾望、情緒、興趣，一節課在輕松愉悅的氣氛中度過，達到事半功倍的效果。
小學生的思緒富於具體性、形象性、知識經驗較少、注意力不易集中，應多採用直觀實物進行教學。教學中，運用一些直觀實物教具，來輔助我們的音樂教學效果往往是出乎意料的。如在講音樂知識的時候，在單純音符的認識上很枯燥，又難以理解。一次看電視廣告的時候給我以靈感：廣告中八個孩子分吃蛋糕，劃開十字分成四份後，孩子出其不意的攔腰從中分開正好八份。我就把這個設計運用在課堂上，我准備了四個蘋果，一把刀子，上課時，我帶著教具走進教室時，同學們都好奇地問我要干什麼？顯然，實物教具已經讓他們產生了興趣。講解時，我先出示一個蘋果，然後告訴學生，這個蘋果能作四分音符，它唱一拍；兩個蘋果就是二分音符唱兩拍；四個蘋果是全音符唱四拍；把一個蘋果平均分成兩份，那麼半個蘋果就是八分音符唱半拍；把這半個蘋果再平均分成兩份，那麼其中的一份是十六分音符，這一份是整個蘋果的四分之一，唱四分之一拍。通過形象、生動鮮明的實物教具在同學們的面前展現，調動了他們學習的積極性，激發了他們的學習興趣，使他們很快掌握了新知識，提高了課堂教學的有效性。
三、教師真正放手、小組合作學習，是提高音樂課堂教學有效性的難點。
學習中遇到難點，學生思維受阻時，很多學生懶於自主思考，而是等著由老師的暗示傳遞給他們的信息。長此以往就容易形成學生對老師的依賴思想，對音樂的敏感性自然就差了，一旦老師不作暗示，學生就無所適從了。這個時候要放手給學生，引導學生合作討論。在學習《大河之舞》時，通過完整地聆聽各種節奏，我引導學生從分析每種節奏的音樂要素上的變化，組織分組展開討論進行分析、歸納和交流。這樣的合作學習淡化了「教師講，學生聽」的固定模式，通過合作學習不僅培養了學生自己解決問題的能力，發揮學生的積極性，同時也增強了合作意識提高了教學有效性。
四、掌握好課堂節奏是提高音樂課堂教學有效性的重要方法。
課堂教學過程中學生接觸的音樂作品各不相同，課堂氣氛也不盡相同。要麼學生積極參與，師生互動異常激動；要麼整堂課學生情緒低落，課堂氣氛壓抑而沉悶。怎樣才能更好地控制教學節奏，使音樂課堂教學更為有效，從而構成音樂課堂中的一種和諧美呢？
在研究實踐中我體會到，音樂課的課堂結構要動靜有度、充滿美感。這里的「動」與「靜」，是指教學形態的表現而言的。所謂「動」，是指課堂教學活動的一種活躍狀態。如學生積極參與、涌躍發言、熱情舞蹈、愉快歌唱等，是「有聲有色」的教學。所謂「靜」，是課堂教學中的一種相對安靜狀態，如學生靜心聆聽、深入思考等，是「無聲世界」的境界。如果一堂音樂課一直處於動態，「動」多「靜」少，以致於學生興奮過度，容易使課堂處於失控狀態；如果自始至終寂靜，課堂氣氛十分沉悶，「靜」多「動」少，則學生容易疲勞，抑制學生的思維，也不能取得良好的教學效果。因此應考慮學生的年齡特點，使「動」「靜」合理搭配。在低年級要以「動」為主，但也要有適當的「靜」進行調節。讓學生在激烈的活動後靜下來，給他們以舒緩調節的空間和時間，往往能達到出其不意的效果。隨著年級的升高，要增加「靜」的次數，延長「靜」的時間，給學生留有充分思考的餘地。總之，音樂課堂教學應該是動與靜的交替與有機結合，這樣才能營造出一種和諧的、美的教育氛圍。
有效的音樂課堂教學策略還有很多需要我們所有的小學音樂教師去研究和發掘，以上只是本人的一些拙見，在以後的教學中，我會繼續努力爭取摸索出更多的對音樂課堂教學有用的東西，使音樂課堂教學更為扎實、豐富而有效，需要我們在今後的實踐中不斷探索。爭取為我們小學音樂教育的發展有所貢獻。
❼ 如何營造開放性的小學音樂課堂
一、教師的自身素質是構建高效課堂教學的前提
音樂是一門特殊學科，它不單單是理論與知識，更重要的是實踐藝術。音樂教學既要傳授知識又要培養學生實踐能力，因此，音樂教師的綜合素質對於實現教學的有效性具有舉足輕重的作用。教育部門調查顯示：教師談話或授課時音調適中、語氣親切，能根據內容情感調控說話的節奏，學生在這樣的言語狀態下能保持學習興趣；反之就有60%的學生產生反感。因此，音樂要實現音樂課堂的有效教學，就要不斷提高自己的綜合素質，努力將音樂藝術與教育藝術相結合。
二、開放音樂課堂，為音樂知識注入生活氣息
開放音樂教學是指音樂教學的多元性。小學生，特別是低年級的學生，他們天性活潑、好奇心強、想像力豐富。因此，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，使之形象化、具體化，讓學生通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺結合起來。教師要創設寬松、自由的課堂氛圍，給學生提供一個自由的活動空間，讓他們插上想像的翅膀，盡情施展自己的才華，把他們從座位的束縛中解放出來，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，同時受到美的熏陶。
三、有效運用多媒體進行教學
1.提高學生的學習興趣。低年級學生對音樂語言處於感知的初級階段，對較為抽象的音樂表現形式難以理解。因此，在音樂教學中要利用多媒體營造與教學內容相融、相近或一致的情境，從而提高他們的學習興趣。例如，在教唱《國歌》時，通過多媒體播放我國運動員在奧運會上手捧獎杯，仰望著在國歌聲中冉冉升起的五星紅旗的視頻，使學生如臨其境，被這動人心魄、扣人心弦的樂曲所渲染，使他們親身體驗國歌韻律的神聖和庄嚴，激發了他們的愛國情感。
2.提高課堂教學質量。運用多媒體輔助教學可以調動學生的主動性，提高教學質量。大量的圖片、掛圖以及密密麻麻的板書，既繁瑣雜亂又浪費時間，而且給學生以孤立、缺乏聯系的印象，而運用多媒體就能克服這些弊端，並且節省板書時間，提高教學質量，在課堂內能輕松學到更多知識。
3.提高學習的有效性。多媒體構建的教學環境有利於學生非智力因素的調動，並作用於學習過程。在智能化信息刺激下，課堂有了全新的感覺，多媒體按人腦對信息的處理程序，由點及面地把信息串聯起來，突出重點，分析難點，為學生的思維搭設了階梯，為音樂教學帶來了新突破。
四、注重音樂實踐
1.自主性音樂實踐活動。《標准》中指出：「學生是學習和發展的主體，音樂課程必須充分激發學生的主動意識和進取精神。」在教學中以學生為中心，開展多元化的教學活動，給學生參與教學的機會，以實現學生自主地學，創造性地學，使學生真正成為自主學習的主人，成為音樂課堂的主人。
2.合作性音樂實踐活動。合作學習要求全員參與，合理地利用競爭機制，互相合作，拓展思維的深度和廣度，使資源得到共享。 葉聖陶先生指出：「合作，就是要心往一處想，勁往一處使。而不能各行其是。」為了增強小組合作，教師應注重培養學生的合作習慣。例如安排二年級《龜兔賽跑》音樂故事表演時，教師要遵循「組間同質，組內異質，優勢互補」的原則，把學生綜合分組，合理安排組內小兔、烏龜、小熊等角色分工。這樣合作學習才能達到師生、生生之間相互配合，促進情感的交流。
3.探究性音樂實踐活動。探究性學習是把學習的主動權還給學生，更大程度上給學生以自由。有助於激發學習興趣，培養良好的學習習慣，最終促進身心和諧發展、全面提高綜合素質。教師要善於引導，讓學生自主、合作、實踐、延伸探究。比如在一年級《小雨沙沙》中，學生在學習歌詞之後，教師提問：大雨和小雨分別是什麼情形的？下大雨前天空有什麼變化？大家可以分組討論，選派一位代表回答，小組之間進行比賽。讓學生合作學習歌曲，看哪組學得快、合作得好。教師適時拿出各種樂器，讓學生自由為歌曲配樂，進行實踐探究，最後，可讓學生談一下自己的體會，學生的能力得到充分提高，真正實施了素質教育。
五、注重教學評價
《新課標》明確指出：「評價不僅要關心學生的學業成績，而且要發現和發展學生各方面的潛能。」這就要求我們要把評價作為課程、教學的有機環節。評價要著眼於提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的方式。藝術課程的教學應該讓每個學生都有成就感，所以，要更關注過程評價，強調評價主體的多元化，採用自評、互評，並充分利用學生的藝術檔案加實施過程性評價。只要學生盡力參與，我們就要積極給予肯定。採用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。
在小學音樂課堂教學中，要真正實現高效課堂教學，任重而道遠，需要我們每一位教師長期的努力、探索與實踐。創設一個能讓學生學得「多、快、好、深」的課堂，是我們音樂教師長遠的追求！