① 如何在小學階段循序漸進的進行課堂合唱教學
課堂合唱教學有別於合唱隊的訓練，進行課堂合唱教學時有劣勢：受人數或者聲音特點的限制，聲部可能不夠齊全，多少影響合唱效果。所以我覺得在音樂課堂教學中也不能太專業化，更多的是需要讓學生們認識、感受合唱的美。面對現狀，我們需要在課堂教學中長期運用合唱教學理念，也更需要探討與實踐經驗，不斷地交流和完善，來有效地進行課堂合唱教學。
② 如何給小學生合唱隊練聲
一、明確學習目標是開展合唱教學的前提
1.唱遊、律動是低年級的主食。對於小學低年級學生，培養他們對於音樂的興趣是這一階段教學的重中之重，而理論性比較強的方法往往容易造成學生對聲樂產生興趣的障礙。在新《音樂課標准》中對這一學段的兒童有這樣的描述：「應充分注意這一學段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善於利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，採用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。」因此，低年級可以用直觀的圖形譜或者趣味的各種象聲詞創編成簡單的單聲部及多聲部練習，重在提高學習合唱的興趣。
2.和聲熏陶是中年級的主要任務。隨著學生年齡的增長，三、四年級的學生：「生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。」這一學段的學生除了要結合更加有難度的趣味發聲練習，還需要進一步增加練習的方式，使學生的聲樂水平在發聲練習中得到進一步提升，使他們的認識和感知都能得到進一步的發展，能夠做到自我感知。在尾音部分加入簡單的三、四、五度音程的發聲訓練、以及卡農式演唱（輪唱）等，練聲曲既可以重組教材內容，也可以在學生喜愛的歌曲中剪輯。
3.讓學生親近合唱是高年級的最終目標。高年級的學生已接近變聲期，有部分學生已經度過變聲期。可以在趣味發聲練習的基礎上再增加一些母音的專門練習，在進行發聲練習時應注意正處於變聲期的學生，不要讓他們大聲地演唱。比如，過高的聲音可以不要求他們達到，以保護嗓子為主要目的，等待他們度過變聲期以後再進行系統的訓練，還可以進行各種聲勢游戲以保持他們的合作熱情。可能的話，高年級不僅可以進行多聲部的合作發聲訓練，還可鼓勵學生創作練聲曲，好的可採納，培養學生的初步作曲能力。
以上的目標沒有明確的界限，可以在前一階段有適當的呈現，比如在低段可以進行找音符的游戲，進行最基本的和聲訓練。
二、趣味形象的練聲曲是發聲曲的原動力
對於前述《音樂課程標准》（修訂版）提出的要求，可以採取以下形式進行嘗試。
1.模聲練習曲。柯達伊指出：「教學中不應該集中地、毫無准備地使學生面對大量困難，因為這會破壞學生對音樂的熱愛和對學習的興趣。」在教學安排上，要符合兒童認知的規律，從孩子的實際程度開始，把需要學習的東西拆散成為兒童可以應付得了的部分。
（1）歌詞模聲曲。小學低年級學生以直觀形象思維為主，因此，安排形象的歌詞模聲練習能激發兒童的學習興趣。如：《大公雞》《動物說話》等是兒童比較喜歡的曲目。
當然，唱會後可以加進老牛的叫聲，低音部可以是老師先唱，讓學生體會和聲的效果，再交換游戲，在游戲中滲透和聲內容。
（2）氣息模聲曲。對於剛開始練聲訓練，要讓學生體驗氣息的長短及穩定，這就需要進行氣息的訓練。通常可以進行強弱變化訓練：學生在教師手勢輔助下，手高位表示強的氣息；手低位表示弱的氣息。剛開始可以用「Si」、「Xi」等方法來進行體驗，逐漸穩定之後就可以加入母音進行模聲練習。
（3）母音模聲曲。在進行音準訓練的時候，離不開母音的練習。在母音的選擇上，可先用「U」的母音進行下行練習，再用「YU」、「YI」母音從弱到強找准位置擴大共鳴。還可以藉助母音的練習，進行多樣化的標准音訓練游戲，讓孩子建立起牢固的標准音高概念。在聲區的安排上，低聲區的練習比較輕易見效，因為練低音的呼氣壓力較小，聲帶能自然地放鬆，然後逐步向高音擴展。因為年齡的特殊性，所以老師在教授過程中要盡量把專業術語通俗簡單明了地表述給學生，便於他們能夠理解並掌握。
2.音程練習曲。在經過一段時間的訓練，學生已經開始學習音符，對音準概念有了一個基本的掌握，因此開展五度以內的音準訓練就可以說是水到渠成了，各個音程練習又可以成為很簡單的練聲曲。
（1）問答式旋律音程。問答式就是採用老師和學生一問一答的方法進行練習。教師可以把字母譜寫在卡片上，採用接龍方式，先從標准音開始逐步向下構建旋律音程，這種方法較適合低年級的孩子。
（2）手勢輔助的音程練習。在簡單旋律演唱的過程中，老師可以編配和聲，作長音保持，教師哼唱旋律，訓練學生對音高的穩定性，並用手勢進行提示。
三、雙聲部的練聲曲是開展班級合唱的主要內容
「隨著生活范圍和認知領域進一步擴展，學生的體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加合唱、樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。」中段學生經過兩年的訓練，在音準、節奏方面有了很大的進步。通過卡農練習、二聲部旋律模唱，使學生的能力得到提高。
1.卡農式練聲曲是合唱的基礎呈現。卡農是一種曲式，字面上意思是「輪唱」，原意為「規律」，指的是復調音樂的一種寫作技法。一個聲部的曲調自始至終追隨著另一聲部，數個聲部的相同旋律依次出現，交叉進行，互相模仿，瓦相追逐和纏繞，而聲部幾乎是單調意義上的重復，直最後的一個小結、最後的一個和弦，它們會融合在一起，這是合唱的基礎。
有了低段的卡農式節奏，也可以進行旋律的卡農編曲，為多聲部的演唱打下基礎。如：《兩只老虎》、《叮叮當》、《月亮下山了》，都可以作為卡農曲式練聲曲。
2.雙聲部練聲曲是合唱的基本形式。演唱雙聲部是衡量合唱是否達成的標桿，所以，雙聲部的旋律感知和演唱至關重要。這種練聲曲需要由淺入深，開始可以讓高低聲部兩個旋律與和聲配音交叉分開，如《哆來咪》。
四、多聲部織體給孩子帶來美感體驗
1.教學資源重組使練聲曲更加豐滿。除了書上原有的歌曲，教師還可以將歌曲重新編寫，填新詞或改節奏，或者直接選用歌曲中的某幾小節、一句或是一段旋律作為練聲曲。這樣，將練聲與歌曲相結合，既達到了練聲開嗓的效果，又讓學生明白練聲的最終目的是為了用動聽的歌聲來演唱歌曲。當然，教學中，教師不管選擇什麼樣的練聲曲，都要與本堂課的教唱內容情緒統一，不能讓練聲與教學脫節。如果本堂課學習的新歌是一首活潑的歌曲，就要選擇輕巧靈活的練聲曲；如果本堂課的內容是一首抒情曲，就要選擇相應的稍慢、抒情的練聲曲去練習。不能盲目地為了練聲而練聲。
2.網路資源使練聲曲妙趣橫生。教師可以根據學生的興趣愛好，讓每位學生在小紙片上寫自己喜歡的歌曲5首，以作為發聲練慣用。如果節奏優美的改編成練習氣息的雙聲部，節奏緊密的就作為頓音的發聲練習。如王菲的《傳奇》、林心如的《落花》、器樂曲《琵琶語》、張韶涵的《隱形的翅膀》，等等。這些歌曲旋律優美，每位學生都能進行演唱，通過讓學生加簡單的和聲效果，使得歌曲與原來歌曲有不一樣的美感。另外，選擇黑鴨子合唱、夢之旅等合唱組合的一些多聲部編配，讓學生進行演唱，對合唱就有一個更深的體驗。
3.草根歌曲使練聲曲更貼近學生。每個人都有創作的潛質和能力，學生也不例外，教師應充分利用和挖掘學生的潛質，如：即興哼唱旋律，並進行記錄，探索學生能接受的演唱方式。基本上每位學生都能哼唱4到8小節的旋律，教師進行記錄；有能力的學生還可以自創歌曲，在教師的指導下完成一首歌曲作品，並進行聲部統配，這樣就成了一首學生自創的草根歌曲，讓其他學生進行演唱。
班級合唱能力的提升並非一日之功，需要教師滲透在教學的每一個環節中，培養學生一種合唱的理念。教師也要努力深化、內化國民音樂教育兩個新理念：「讓音樂屬於每一個中國人」，「讓每一個中國人都能享受音樂的美好」。
③ 童聲合唱訓練教案
童聲合唱的的訓練課件http://www.k12zy.com/word/17/52/175270.htm
天文樂譜基地-初級教案-童聲合唱的組建和基本技能訓練
http://www.musicgz.net/bbs/dispbbs.asp?boardID=7&ID=810
童聲合唱訓練中口型的統一問題
http://www.musicgz.net/bbs/dispbbs.asp?boardID=7&ID=396
天文樂譜基地-初級教案-童聲合唱訓練方法談
http://www.musicgz.net/bbs/dispbbs.asp?boardID=7&ID=702
④ 第二次活動教案一，教學內容1，讓學生了解什麼是合唱隊
小學合唱社隊教案
第一次活動教案
一、 教學內容
1、介紹合唱藝術的意義：合唱藝術不但可以培養人的藝術修養，還可以培養人的思想情操，意志品質，對人的身心健康也大有益處。
2、介紹合唱隊的要求,本學期、本學年的目標。
3、隊員組成情況介紹（自願、指定相結合）。
4、介紹正確的歌唱姿勢和呼吸。
5、單聲部練聲曲訓練，學習《歡樂頌》旋律。選拔隊員。
二、教學目的和要求
1、使學生明白參加合唱隊的目的、了解合唱隊的功能、對自己健康成長的意義。。
2、要求學生培養其正確歌唱的姿勢。
3、引導學生運用科學的發聲方法進行歌唱。
4、要求學生初步掌握起拍與收拍，整齊劃一，起得整齊，收得干凈。
三、教學步驟與方法
（一）、合唱訓練
1、 姿勢訓練：
上身保持直立，胸部保持吸氣時的狀態，提眉，面部略帶微笑，隊員的姿勢要統一。合唱中統一姿勢，首先給人的印象就是精神抖擻、整齊美觀，它是合唱中諸方面統一的第一步。實際上統一合唱姿勢不僅使合唱隊具有整齊美觀的外表，更重要的是這關繫到整個合唱隊的發聲狀態，所有合唱隊員的身體器官只有盡可能地保持狀態一致，才能使所有合唱隊員的發聲」樂器」處於相對統一的工作狀態中，從而獲得比較完美的音響效果。這是合唱追求的目標，而統一的姿勢就是做到這一點的有力保障，另外，良好的姿勢還有助於在合唱排練中減少疲勞，從而提高排練效率。
2、 呼吸訓練：
口鼻同時吸氣，吸氣不宜有聲響亦不宜太深。呼吸是歌唱發聲的動力，也是共鳴、音準，咬字吐字等的基礎。在合唱中，沒有合理統一的呼吸，就沒有良好的氣息支持和統一的合唱發聲，也就不可能自然、流暢而整齊地完成演唱。特別是在換氣較明顯或很多特殊換氣的地方，如果對全體隊員沒有統一諧調的呼吸要求，就不可能表現出歌曲的情緒，因而影響合唱的整體音響效果。因此，我們在訓練中，一定要力求掌握正確的呼吸方法，使每個人的呼吸趨於合理；在合唱表演中，呼吸換氣的地方要保持一致，這樣才能使合唱隊整體達到呼吸的統一。
3、發聲訓練：模仿老師的發聲方法和音色，讓所有學生的聲音往老師的音色上靠，邊唱邊聽，力求音色和諧、統一。
（二）作品訓練《歡樂頌》
1、 難點訓練：第四樂句從第三樂句的最後一拍開始，樂句也略有變化。
2、 輕聲唱譜，注意樂句間准確呼吸。
3、 分別用「啦、咯、嚕」進行哼鳴練習，可以打開喉嚨，沖擊頭腔和鼻腔。
（三）請同學單獨演唱，根據其演唱的情況選拔隊員，並確定其聲部。