小學美術組織教學

❶ 小學美術 星空的聯想教案中 組織教學 怎麼弄

體化設計

課型

造型表現

課題

星空的聯想

課時

2課時

執筆人

教學目標設計

1、通過學生課前查詢資料了解宇宙特點，相互交流啟發想像，通過欣賞一些科幻片，開拓學生思路。
2、指導學生用刮蠟的繪制技法和表現形式。創作出富有個性特點和形式感的星空圖。

教學方法設計

啟發引導法、直觀演示法、情景創設法

教學程序設計

教材處理設計

師生活動設計

一、創設情境，激趣導入

出示課件

學生欣賞

（播放課件展示「神六」升空過程。）

板書課題

二、探究感悟，激趣立志

1． 欣賞課件圖片，交流感受

2．生介紹對太空的了解

教學重點難點：

教學重難點：運用各種相關知識豐富學生想像力與創造力。

（一）課前准備

教具學具：繪畫工具

（二）課堂教學

1、 引導階段
讓學生分成甲與乙兩組，相互交流自己對星空的理解與想像，比一比甲乙兩方誰了解的知識多？誰的想像力豐富？讓學生根據自己對星空的理解與想像，交流表現它的設想。
讓學生欣賞科幻片作品，進一步了解星空的特點，揭示它的秘密。

一、創設情境 導入新課

顯示網頁課件出示「神州六號」圖片：同學們你們知道這個飛船的名字嗎？你們知道楊立偉叔叔嗎？——2005年10月12日，中國實現了載人航天的夢想，神州六號滿載著中國人的夢想，成功地飛上了太空。讓我們一起來再次重溫當時激動人心的場面吧！ 師：神州六號宇宙飛船帶著中國人的驕傲和夢想，在浩渺的宇宙星空中穿行，進入太空了！你們此時此刻再重溫這庄嚴的場面，有什麼感覺？——生：心情非常激動、驕傲。
師：是啊，茫茫宇宙令人神往，美麗的星空讓人遐思無限。從古至今，人類從未停止過對宇宙、對星空的嚮往。今天這節課我們一起嘗試用美術的形式來表現——星空的聯想（出示課題：星空的聯想）

二、探究感悟，激趣立志

1、師：我們來欣賞一幅照片( 課件) ——深藍色的天空，星光燦爛，點點繁星好似顆顆明珠，鑲嵌在幽蘭的天幕上，閃閃發光。面對這樣的夜空你會產生什麼樣的感覺呢 ?學生：美麗、深遠、寂靜、曠闊、神秘……

2、教師：神秘而美麗的星空，給遠離它的人類帶來無限的遐想。你對太空有多少了解，能給大家介紹一下嗎？

教學程序設計

教材處理設計

師生互動設計

3、交流太空知識

4、感受太空的美

三、欣賞學習 突破難點

欣賞畫家筆下的科幻太空世界和小朋友的畫。

四、合作探究，學習技法

1.小組研究，總結步驟

2、學生演示用各種油畫棒塗蠟——實物投影儀展示過程

3、嘗試操作，學習技法

五、自主表現，想像創作

學生創作，教師巡視：
（1） 發現學生遇到的問題及時採用同伴互（2） 及時鼓勵肯定做到要求的學生

六、展示作品，欣賞評析

七、總結激勵，啟迪志向

2、發展階段
（1）通過教師演示，指導學生設計一張背景紙，鼓勵學生選用自己喜歡的顏色，進行創作。
（2） 通過大膽的想像與構思，用點，線，面表現形式創作一幅較有新意的畫面。

注意事項：
1、大膽地進行奇思妙想。
2、注意構圖飽滿，突出主體物。
3、巧妙使用工具，注意保潔。助、教師指導的方式解決

學生根據自己掌握的有關星空的材料向大家介紹自己眼中的星空。

3、師：我們一起到太空里去感受一下星空的深遠和神秘，也許你會在那裡找到更多的答案。
課件展示星空的資料。提問：

1、你們知道誰是登上太空的第一人么？——前蘇聯宇航員加加林）
2、誰是登月第一人？——美國宇航員阿姆斯特朗。他有一句名言很好地描述了他踏上月球後的感受：對個人來說，這是一小步，對人類來說，這說一大步。
4、你長大後准備為祖國的航天事業作出自己的貢獻嗎？學生交流，談自己的感受。
教師：星河給我們留下了太多的美麗，人類為了了解和開發宇宙星空付出了艱苦的努力，乃至生命的代價。很多科學家為此付出了畢生的精力。神秘的宇宙以它迷人的魅力始終吸引著科學工作者和藝術工作者為它而奮斗。你能描述一下你眼中美麗的星空嗎？——引導學生從星球的色彩、形狀與布局、日月星辰的運行與變化、形態與明暗的對比等方面交流，從而獲得色彩美、節奏美、造型美體驗……
教師小結：各種形態的行星、閃爍的星星、一掠而過的彗星以及人類探索宇宙各種飛行器的圖片，使我們真切地感受到了星空的美麗，那你們知道這些圖片是通過什麼手段取得的呢 ?
學生：天文望遠鏡、人造衛星等……
教師：是啊，人們利用這些現代高科技手段，獲取了大量豐富的視覺形象，激發了藝術家的藝術創作的靈感，可以說現代藝術離不開科學，科學為藝術的發展插上了騰飛的翅膀。

三、欣賞學習 突破難點

師：看了這些作品，你有什麼感受？ 結合自己已有的知識，談一談在神秘的星空中還居住著哪些意想不到的成員？還會出現那些不可思議的現象？（小組同學討論，舉手發言。）
學生聯想回答——科幻畫家和這些小朋友都有著豐富的想像力，那些太空城和未來世界都很新奇、神秘，引人入勝。
教師點評：你們對這些話的評論和分析充滿了豐富的想像，可以寫一篇科幻故事了。你們想不想把你對太空的聯想用畫筆畫下來呢？——想！

四、合作探究，學習技法
1.小組研究，總結步驟
課件出示刮蠟畫。
師：今天我們來學慣用一種特殊的表現方法來表現太空，肯定會收到意想不到的效果。這樣的方法來表現太空你覺得效果好么？——生：很好，把太空五彩斑斕的色彩表現出來了。（看書，小組同學研究刮蠟畫的製作方法）
師：你們看出應怎樣操作才能達到書中畫面的效果么？
學生回答，老師補充。
2、學生演示用各種油畫棒塗蠟——實物投影儀展示過程新課標第一網
（1）用油畫棒塗蠟之後再什麼辦？採用什麼材料呢？指名學生嘗試用水粉塗色，發現問題：怎麼塗不上，蓋不住呢？教師推薦介紹小竅門，演示過程：將水粉顏料加入肥皂再塗色。
（2）塗完色後是否馬上就可以進行刮蠟創作了？（須等顏色幹了才行）
（3）師生一起小結刮蠟畫創作步驟。
板書：刮蠟法：1、塗蠟。2、上色。3、晾乾。4、刮畫
3、嘗試操作，學習技法
師：你們想用什麼工具（牙簽、尺子……）
這些工具都可以，還可以用刀子、圓珠筆等工具。
學生嘗試，教師巡視。提示：將蠟屑倒入小紙簍中
展示學生嘗試結果：有點、有線、有面
請幾個學生介紹一下使用了工具的什麼部分產生了這樣的效果
教師示範用力輕重不同產生的不同效果，問：為什麼會出現這樣兩種不同的效果呢？你們也試一試。

五、自主表現，想像創作
經過我們的共同努力大家對刮蠟法的步驟、技巧有了一定的認識，進行了
初步的嘗試。請同學們啟動你們聰明的智慧，使用你們靈巧的雙手，把對星空無限的遐想盡情地表現出來吧！
六、展示作品，欣賞評析
1、誰願意到前面來介紹自己的作品？（師生共同依據作業要求評價分析典型作品）
2、這么多的作品，你比較欣賞哪一幅？為什麼？
七、總結激勵，啟迪志向
同學們今天表現得太出色了，我們用豐富的想像船做出了一幅幅色彩絢麗、繽紛奇幻、神秘莫測的太空畫卷。展望了人類開發太空、利用太空的美好前景。老師真為你們感到自豪。關於星空還有很多未知的謎等著我們去解開，大家一定要努力學習，希望不久的將來你們也能學有所成，做一個像楊立偉叔叔那樣的偉大的宇航員，為中國的宇航事業做出自己的貢獻。

板書設計

星空的聯想

刮蠟法：

1、塗蠟。

2、上色。

3、晾乾。

4、刮畫

課後反思

今天在三年級四班上了《星空的聯想》一課，總體感覺還比較成功。一開始我出示古代帛畫星空圖，讓生對此觀察並說說上面有什麼，由此聯想到你心目中的星空是什麼樣的，並讓生進行回答。這一環節使生能夠展開回憶，很快的就進入狀態。緊接著，播放星空視頻，帶領學生進入浩瀚的星空，進行此項能讓生更清晰地觀察和認識星空，了解宇宙的特點。接著就是介紹著名藝術家和小朋友對星空瑰麗、美妙的聯想的描繪，使生知道了浩瀚的星空如何去表現，拓寬了表現的空間。最後出示用刮蠟法製作的星空圖，先引起學生們的興趣，再講解刮蠟法的製作步驟，這樣能夠有效地提高學生的聽講效率。

通過本節課的學習，學生們不僅進一步了解了宇宙的特點，而且還學會了製作刮蠟畫，由於方法的奇特大部分同學都已掌握，個別同學由於課下沒准備好刮蠟紙而耽誤了時間，使作業未完成，對這部分同學要求下節上課之前完成。

❷ 如何有效組織小學美術課堂紀律

寬松自由的課堂氛圍是實現趣味性教學的重要前提。要創設這樣的一個課堂氛圍，首先要解開對學生的束縛，讓學生真正成為學習的主人，讓他們有自己合理的要求，滿足學生內部需要。教師在教學中根據不同學生的認知水平，學習能力以及自身素質，盡量滿足不同層次學生的需求，教師選擇適合每個學生特點的學習方法來有針對性的教學，發揮學生的長處，彌補學生的不足，激發學生學習的興趣，樹立學生學習的信心，從而促進學生全面發展。設置的作業也應該具有不同層次，體現課程的選擇性，適應滿足不同層次學生的需要，讓學生成為學習的主人，享受學習的趣味性。心理學家認為，當某種事物引起學生強烈的學習興趣，並能立刻創設這種能滿足學生興趣的情境時，學生的學習過程是充滿激情的。在美術課上，一定要充分調動學生的積極性和主觀能動性，並在此過程中加以引導，重視學生的直接經驗，即讓學生脫離書本而親身體驗動手實踐的快樂，強調「從做中學」，美術教學中，課本僅是參考，它不應該成為一個標准，束縛教師教學能力的發揮，初中生發展的空間非常大，教師的任務就是依據學生自身的特點幫助他們自由在美術世界裡汲取養分，開發其最大潛能。如《收集與交流——設計標志》一課，其教學目的是指導學生為班級、學校或某項活動設計標志，讓學生體會標志的設計過程和製作特點。根據這一目的，我結合欣賞各種標志，講解標志的特點或構成標志的主要元素，如造型特點，色彩特點等，並結合自身環境，讓學生圍繞這個環境為我們學校設計校徽，引導學生回憶身邊常遇到的一些標志，學習運用，歸納，對比，誇張等手法修改自已的標志並定稿。總之，在美術學習中，我們要以積極的態度對待學生的個性，對學生多一些理解，多一分鼓勵，多一些表揚，鼓勵學生標新立異，引導學生標新立異，以積極的態度對待學生的標新立異。我們美術教師要在課堂上積極引導學生動手動腦，讓他們真實的感受到美術的感染力，讓他們自由參與進來，自由表達思想，不需要那些條條框框的限制。我們要包容他們的各種想法和表達方式，讓他們在美術的海洋里表達自己，釋放自己。

❸ 如何進行小學美術創新教學

新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。
一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂
聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。
二、鼓勵、引導學生創作方法要多變
感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。
三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣
在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。
四、美術教學中材料利用的多樣化，
嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。
在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。
作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。
這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。
五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力
通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。
在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。
六、教師現場示範的時機選擇
教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。
美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。
教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。
教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。
總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。

❹ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

❺ 淺議如何組織好小學美術第二課堂

隨著中小學新課改在全國持續深入的推行，小學美術教育已由單純的技法教學轉變為緊密聯系生活的實用型美術教學。其根本在於引導、幫助學生培養具有一雙審美的眼睛，繼而提高學生在生活中發現美、運用美、創造美的興趣和能力。要實現這一目的，僅僅依賴有限的課堂教學時間是不夠的，作為美術教師必須組織好第二課堂活動，彌補好常規教學中的不足，引導學生在實踐中積極培養一雙善於發現美的眼睛、一顆勤於體驗美的心靈、一雙樂於創造美的雙手，著力鞏固和擴大課堂教學成果。
具體應該做好以下幾點：
一是規劃活動要放眼遠。
負責興趣培訓的教師之間要善於合作形成培訓梯隊，相應地把所有層次不同的學生編成一個學習梯隊，由每位教師負責做好相應階段的工作。教師要有團隊意識、甘為人梯的奉獻精神，認真做好每一階段的過渡培養工作。否則，沒有梯隊意識容易造成對學生的過渡培養，或者是急功近利的拔高訓練，不利用學生的成長，更不利於美術教育的長期發展。
二是開展活動要注重融。
美術教師應主動了解學校發展規劃和校園活動中、短期計劃，使美術課外活動主動融入到校園文化建設中來。在一些傳統節日（清明節、端午節、中秋節）及特殊紀念日（植樹節、母親節、兒童節）的紀念活動中，主動與學校德育部門、少先隊組織聯系，利用美術學科優勢，開展一些主題鮮明的美術作品展演等活動，這樣既充實了校園文化建設的內涵，又展示了美術教學成果，激發了學生學美術、用美術的興趣，更有力地改變了美術學科是學生學習中可有可無的副科、二流學科等一些錯誤認識，為美術教育工作順利開展營造良好的外部環境。
三是籌備活動要突出精。
精心准備教學內容、明確學情、制定教法。教的內容不應脫離美術課標指導的范圍，要在比課堂教學要求基礎上適當有所提高，使多數學生通過努力都可以達到。表現形式可以補充一些書法、剪紙、版畫、雕塑、國畫、水粉、素描、工藝、攝影製作等內容，組織學生積極參加各級各類比賽、展演、匯演，以及定期開展校內本學科的作業展等活動，激發學生興趣，開闊學習視野，提高學生的審美意識和能力。
四是活動反思要堅持勤。
教師要及時收集開展課外活動所取得的資料，並整理歸檔，梳理反思，總結得失，認識差距，發揚自身優點，改正在活動中出現的不足和失誤之處，以備下一次參加活動提供經驗。
五是組織活動要著力實。
在活動的組織安排上，要藉助學科間互通之處加強課程整合，建立教師間良好的互助合作關系，根據學生的實際，對低年級要側重學習美術興趣的培養、中年級要加強欣賞教學、高年級要引入美術常用技法的介紹；開展豐富的校外活動時，特別是組織學生參加社區活動、野外寫生時，始終將安全因素放在第一位，完善安全預案，做好應對措施准備，確保課外活動安全、順利進行。略陽縣東關小學洪佳

❻ 小學美術課教學中，如何合理安排教學流程

兒童智慧、情感的發展是以兒童自身的活動為中介而實現的，是一個主動建構的過程。也就是說通過兒童充分自主的活動豐富經驗，通過經驗促進發展。這一闡述充分揭示了活動對於小學生身心健康成長的重要性所在。小學美術課就是一門以活動為主的綜合性課程，課堂的主要形態就是在教師指導下，小學生以實踐形式與教師、同學互動。只要教師認真組織教學，喚起學生注意，引發學生興趣，引導學生思考，有效指導實踐，就一定能上好小學美術課。
一、做好教學組織准備，創設科學有效的教學
要想讓學生通過美術課的學習增長知識、提升動手能力，教師首先要認真鑽研教材，根據學生特點備課，科學地設計教學流程。要針對小學生的年齡、生理特點，確定每堂課的教學目標，設計教學方法，以期達到調動學習積極性的目的。在接下來的教程准備中，依然要根據課程內容，結合實際需要，有效運用教材。在其中，可以逐漸添加師生共同收集與課堂主題相關的信息資料這一環節，既豐富了課程資源，又拓展了學生的視野，最主要的是學生的學習沒有局限在講堂的幾十分鍾，學習更多地來自於課外，來自於自己的生活經歷，有助於提升學生隨時學習、隨時積累以及自覺融入課堂的興趣和信心。還有最重要的一點，在組織教學中，教師要時時關注課堂教學現狀，要堅持以人為本，讓學生積極地、有興趣地學習。學不是教的必然結果，教學不能照本宣科，其他不管不問，也不能過分嚴肅地管卡壓。在教學中，「鴉雀無聲」不見得是好事，當然，「熱熱鬧鬧」也未必就是有效教學，關鍵看是否能產生教學效益。有效的教學組織是從上課到下課，教師在指導學習的每一個環節，每一項活動，讓學生在有序的狀態下接受知識。蘇霍姆林斯基說「我在課堂上表達的思想和語言是在學生不知不覺中產生的，教師的創造的痛苦沒有打擾學生，學生就能一點都不緊張的接收教材」。所以說科學合理的組織形式，是有效學習的基本條件。
二、引導學生思考，自覺提高學識水平
小學生是培養和形成有效學習習慣的最佳時期，根據「學一點，懂一點，做一點」的原則，教師要在課堂上始終堅持良好的學習規范引導和指導，培養學生形成良好的學習習慣。在美術課中，提高學生學習能力的途徑很多，我認為最有效的是學生協作和師生互動這兩種。重視學生與學生協作。如讓學生找好居住比較近的夥伴組成小組，一起尋找課堂內容所涉及的人事特徵，說說自己看到的景象和感受，再用色彩和線條把它們表現出來，在課堂上進行交流；在一些節慶活動時，小組里自己先設計好自己的活動計劃，協作製作一些節日卡片等；以小組為單位，鼓動學生平時相互學習、相互啟發、互相指導、相互彌補，共同分享、交換和體驗協作的樂趣。
注重教師與學生互動。課堂上，給學生安排一些特定的學習任務，比如讓學生欣賞、觀察、討論、練習等等，對每一項學習活動提出明確而具體的要求，教師根據要求對學生的學習活動進行監控並隨時給予指導。這一點上要特別注意師生間的互動，要讓學生感覺到教師是他們集體協作中的一員，能隨時自由大膽地提問。如果不能做到這一點，學生就會出現各種情況，有按照自己的理解很快參與活動的，有四處張望的，還有同學交頭接耳。這時，教師應該針對不同學生的情況，分別給予必要的指導，讓師生間的互動真的「動」起來，這樣效率才會高，才能夠引發他們有效的思考，使他們在生動活潑的課堂教學中自覺提高學識水平，養成良好的道德品質和行為習慣。
三、指導課外實踐，增強學生責任感、自信心和進取心
理論聯系實際的原則是美術課教學的基本原則。在教學中，教師要用現實生活的體驗，激發學生的學習興趣。引導學生把課本上的內容與現實生活中的相結合，密切聯系學生身邊的事例進行創作。在指導課外實踐時，教師還可以引導學生記錄日常生活感受。培養低年級小學生隨時用畫筆記錄生活、記事創作和生活感受的習慣，使其所學的美術知識得到深化和升華。所以，從小學一年級開始，教師就應該在美術課教學中，有意識地提醒和指導學生習慣用畫筆做美術課學習筆記，並要求學生在課堂講解、共同討論的基礎上在傳閱示範。然後選出一些比較好的作品在全班交流。這樣既了解了學生的心聲，又激發了學生的學習興趣，學生積累了學習經驗，教師收到了良好的教學效果。

❼ 如何進行小學美術教育

因此，做為一名小學美術教師，要想教好美術課，必須做好兒童的入門引導，引起他們學美術的興趣。那麼如何做好入門引導呢？根據小學生認識世界，觀察世界學習知識的心理特點，結合我的教學實踐，介紹一下在美術教學過程中，我是怎樣引導兒童入門的。 一、美術欣賞，培養興趣。 美術是一種視覺的藝術，它是以可視的形象來反映生活的，依靠形象的感染力打動觀者的感情。因此，引導小學生學好美術，首先要讓他們欣賞到美。這個美有兩種內容：一是現實生活中客觀存在的美，這種美生活中隨處可見，如我們當地，松花江畔旖旎的風光，興安嶺中秀麗的景觀，可這些往往並不能引起小學生的注意，他們常常忽視了美之所在，這就需要我們美術教師的事物，為此，我經常組織同學們去郊遊，置身於大自然當中，指點他們欣賞到自然中和美景，予以美的陶冶。與此同時，我還利用一定的電化教學手段讓同學欣賞到祖國各地的名山大川，並配以相應的古今美術作品，這不但使同學們感受到祖國河山的壯麗秀美，文化的悠久燦爛，而且又使同學們自然地把現實生活中的美和藝術化了的美聯系起來。因此說，美的另一種內含是藝術作品的美。正是由於美術作品是通過可視的形象反映生活，讓學生欣賞美術作品是讓他們感受藝術化的客觀存在的美，激發他們欣賞美的情趣，使他們對所見的對象有真實的感情和表現激情，認識到自己學美術是在創造美和表現美。由此，小學生學美術就有了一種自覺的內驅力，使他們對學美術產生了興趣和熱情，從而，興奮地拿起畫筆去描繪他們眼中的世界。 二、循序漸進，提高興趣。 學習興趣是小學生學習動機中最現實、最活躍、最強烈的心理因素。在第一步啟蒙階段，已經培養出了他們對美術的興趣，所以，第二步的任務是保持和提高。俗話說：萬事開頭難。學畫也是如此。假如我們在教小學生初學繪畫時，就教他們如何構圖，如何配色等復雜的繪畫理論，他們一定會象聽天書一樣覺得畫畫失去興趣。因此，我在教學畫畫的起始階段，遵循著先簡後繁、先易後難的教學原則，開始時，先讓小學生感到畫畫容易，畫畫好玩，逐步提高他們畫畫的興趣。如，我在教二年級畫你喜愛的小動物一課時，我沒有讓他們去描畫生活中小動物的原樣，而且用簡筆去畫，我以畫小巧玲瓏雞為例，先讓同學們通過觀看小雞模型和憑借記憶，說出小雞主要部位都是什麼形狀的，在我的啟發和提示下，小學生們很快把小雞各部位開頭說出來。於是，我在黑板上，根據同學們提供的圖形，即用大圓畫身，小圓畫雞頭，用小圓點畫眼睛，雞腿、雞爪用幾條線畫，經過我這樣簡單幾筆的勾畫，一個形似而神象的小雞出現在學生們的面前。同學們覺得非常有意思和簡單，也學老師的樣子在本子上小雞。於是我趁機問同學們別的動物如小牛、小狗、小羊該怎麼畫呢？同學們由此受到啟發，根據自己的記憶和想像把自己喜愛的小動物都畫了出來，而且爭先恐後地把畫本交給我看。當然畫得五花八門，有好有壞，我都一一做了適當的點評，並把部分畫得好的畫在同學們中傳看，課堂氣氛異常活躍。這時，我把做畫中觀察和想像的概念結合著本課所講的內容滲透給同學們，他們沒有感到生疏和無法理解，而且很快地理解了老師所講的內容。這樣，在愉悅中，同學們既體會到了畫畫的樂趣，又學到了繪畫的點滴知識。這不但調動了他們做畫的積極性，提高了他們的繪畫水平。 三、正確指導，因材施教。 小學生看待世界的方法是不能用大人的眼光衡量的。因此，在我教美術時，我盡可能適應他們天性的要求，從不苛求統一的模式。無論是工藝品製作，我都是本著這一原則。只要他們自己看得懂，學得會，畫、做起來有興趣，有創造性就可以。但應明確一點，並不是上美術課我看堆，學生自由玩，而是我在上課時把做畫要領和製作方示言簡意明地講給學生聽，並結合理論親筆做畫，親手製作。這一示範活動是師生在藝術與心靈上傳遞的重要媒介，對於激發學生的學習興趣，幫助理解教學內容，提高教學效果都具有很大的意義。因此，要求我們美術教師必須具備極好專業素質，這樣才能做到言傳身教，真正發揮教師在教學中的指導作用，使學生們潛移默化地受到熏陶和影響。 由於小學生們的性格、年齡、家庭影響及社會因素的不同，對美的感受和追求就會不同，思維和想像力也會不同。為此，我特別注意了因材施教這一教學原則。對愛好不同的同學，我採取鼓勵發展長處，精益求精的方法。對思維和想像力強的同學，以啟發誘導為主，因人而異地教他們把不會的部分畫出來，並幫助他們不斷深化主題，就可以搞出有新意的作品。對那些想像力差，喜歡畫現成的東西的同學，我以直觀教學為主，讓學生按我示範的方法和步驟去練習做畫和製作，同時有意識地讓他們觀摹一些有新意的作品，並做以適當的點評，使他們受到一定的啟發，提高想像的能力，引導他們逐步學會創作有新意的作品的方法。 四、抓好講評，開展活動，搞好第二課堂。 小學生爭強好勝的心理特別強，不甘落後是他們的共性。我抓住這一規律，常把同學們的作品放在一起展覽，觀摹，比較讓同學們自己評選出優秀的作品，我再做以講評。講評時以表揚、肯定輔導為主，取長補短，啟發思路，對學生們的幫助很大，好的同學會精益求精，再創新作，稍差的同學會暗下決心，爭取下次不落後。通過講評，把同學們的比勁兒調動起來，這對提高學美術瓣主動性有很大促進作用。 小學生的表現欲特別強，為此，我又開展了第二課堂活動，建立業余繪畫，手工製作小組，引導學生積極地，有組織地參加一些活動，如為班級辦牆報，為學校辦板報，參加各種繪畫表演，比賽、畫展等。在這些活動中，使得部分同學嶄露頭角，顯示了他們的藝術天賦。因此，這些活動增強了同學們競爭參與意識，拓寬了他們的視野，同時也肯定了他們的成績，激發了他們做畫的激情，促進他們不斷地，自覺地發現美、欣賞美、創造美，逐步地步入藝術的聖堂，在藝術的領地里自由馳騁 在具體的教學過程中，我通過以上教學環節的嘗試，取得了一定的成績。因此說，做為我們美術教師，只有激發學生的繪畫興趣，懂得學生的心理要求，掌握恰當的教學方法，正確地傳授美術知識，才能引導小學生們走上藝術之路，叩開藝術的大門，步入藝術的殿堂。