❶ 如何發揮出簡筆畫在小學美術教學中的有效性和示範性
如何發揮出簡筆畫在小學美術教學中的有效性和示範性
美術課堂教學本身就是為了培養學生的藝術素養,使其對美學具備一定的認知度。因此美術課堂教學必須要凸顯出教學中的藝術性,使學生更好地認知藝術的美、體會教學中的藝術。在美術教學中,存在著豐富的情感和潛在的精妙之處,如果每位教師都細心的尋求和專研美術教學,發揮出簡筆畫的有效性與示範性,不僅可以優化美術教學,提高教學質量,還可以使學生在美術的課堂中感受到美的環境,豐富學生的想像力,提高對美學的喜愛。1.簡筆畫的主要內容和作用簡筆畫主要就是指運用簡潔的筆法,能夠簡單的概括出狀物造型,簡明扼要的一種繪畫方法。從特點的角度上來看,簡筆畫吸收了多種繪畫方式的特點,具有簡潔性、概括性以及趣味性等多種特點,在小學美術教學方面具有較強的適用性。這是由於簡筆畫的生動活波與小學生的性格存在著很大的相似性,對於學生們來說是一種非常形象的語言表達方法,在教學方面也更加直觀。因此,在小學階段應用好簡筆畫的作用,提升小學美術教學質量顯得至關重要。2.如何發揮出簡筆畫在小學美術教學中的有效性與示範性2.1優化教學的具體方面教學內容的優化,教師靈活的運用教材,根據自己的教學風格來使用教材以及其中的知識,對教材中無意義的多餘的。。。。。。。
❷ 在小學美術課堂教學中如何有效地運用示範畫
示範畫起著重要的作用，這點許多老師都很清楚。但是否示範畫越多，就版越有利於學生學習，本人認權為值得探討。如果課時充足，學生求知慾高，那麼多些示範畫未嘗不可，如果課時不足，而美術內容很多，要在充裕的時間內讓學生掌握或提高，這似乎不大可能。示範畫再多，也只是走馬觀花，過目即忘，到頭來什麼美術技能技巧都不能掌握。縱上觀之，我認為示範畫不在於多寡，而在於典型性。舉出一個典型例子，即能觸類旁通。例如講到暖色調時，世上的暖色調千變萬化，色彩的構成是不可能以十張、二十張或者更多的示範畫說明問題的實質。這需要有代表性的實例。我們可以在色環表上找出三個區域：暖色區、冷色區、中性色區。暖色區的色彩可自身組成一個暖色調；暖色區和冷色區的色彩面積的大小也可組成暖色調；暖色區和中性色區色彩同樣可以組成暖色調。這里只需要三張示範畫就能說明問題，學生也容易掌握。
❸ 淺談如何在小學美術教學中培養學生的想像力
情感是創造的靈魂,興趣是創造的先導,想像是創造的核心,沒有想像,就不會有創造。在今天充滿激烈競爭的社會里,只有具有創造性的人才,才能獲得發展的機遇,成為社會的高級人才。最傑出的藝術本領就是想像,而想像本身就是一種創造。但是現在鄉村小學的學生往往缺少想像力和創造力。因此，在小學美術教學中對學生想像力、創造力的培養是至關重要的。
小學美術教學本身就是一門藝術，隨著時代的發展，教學的改革在我們大力強調素質教育的今天，教學方法的改革勢在必行。那麼，我們在小學美術教學中應該用怎麼的方法來培養學生的想像力和創造力呢？值得我們深思。個人通過在農村幾年的小學美術教學實踐總結出以下幾點：
一、創設情境，留出空間，鼓勵想像和創造
創造情景交融的環境，是美術教學中一個比較重要的環節。如何創造情境，除了多媒體可視外，有聲有色的情境更不可缺。聲情並茂的情境更能激起學生情感流動，使之創造出更加完美的圖案。例如美術教材第五冊《我的好朋友》時，教師可故意遲延1分鍾左右跨進教室，一上講台就告訴學生：老師因參加生日活動，所以遲到了。接下來，便繪聲繪色地描述生日的情景，講著講著，忘情地哼起了「祝你生日快樂」的曲子。這時有的學生也跟著輕輕哼唱，唱的人越來越多。然後教師按錄音機播放《生日歌》，等學生進入角色，再請學生講述自己參加生日活動的情景，然後結合書上範例，啟發鼓勵學生去表現生日幸福情景。然後讓學生在歌聲中創作。作業完成，我們會發現學生畫的生日情景豐富多彩，構思巧妙，有生活氣息
二、鼓勵孩子獨立思考問題
偉大的愛因斯坦曾說：「學會獨立思考和獨立判斷比獲得知識更重要」。童年是充滿幻想的時代，好奇和幻想是兒童思維的特徵，也是兒童心靈純潔天真的表現。因此，應引導學生在基於繪畫主體的基礎上進行大膽地合理地想像，用兒童的語言、天真爛漫地去表現他們的內心世界。盡管每個人最後得出的結果不同，作品的風格、表現手法不同，但只要是符合藝術創作的基本規律，就應該給予肯定和鼓勵，以提高學生的自信心，促進學生的個性發展。
三、實際鍛煉，培養創造情愫，充分調動創作熱情
創造是一種高層次的能力，而美術教學的一種重要任務就是要培養學生創造美的情愫。當然學生創造才能要在一定條件和環境中才能得到充分發揮。所以，教師要多為學生創造有益的環境。讓學生在民主、寬容、和諧的教學氣氛中學習，形成良好的學習氣氛和發展學生良好的非智力因素。」在美術第十一冊《人物動態》教學時，可以利用體育課的機會，讓學生觀察運動會上各類運動員的動態，畫出草圖。讓學生畫人物動態圖時，學生情緒很高，觀察仔細，努力捕捉大家的身姿。上課時讓學生把人物動態草圖畫在黑板上，正確的予以肯定，錯的讓學生討論糾正。接著發給學生作業紙，來構畫人物的動態，要求想像合理。學生掌握了頭、軀乾和四肢運動的規律，動作很協調，並在已學過的知識基礎上導入平常生活中人物的各種動態，賦予新的內容，創造出新的作品，有力地培養了學生的創造力。 再比如我們在教色彩時讓學生聽一組音樂之後再與色彩對號入座，讓學生大膽嘗試，讓學生把畫好的畫倒過來掛等等，不但調動了學生的各種感官去客觀地表現對象；而且為更好地培養學生的想像力和創造性思維能力創造了條件。平時也要帶孩子到大自然中觀察、體驗生活，讓他多觀察、認識新的事物，觀察大自然的景象，培養他們豐富的想像力和創造力。
四、加強學生的觀察、欣賞和實踐能力的培養
在美術中有良好觀察力是創造優秀作品的基礎，有良好的觀察力是創作優秀作品的基礎，也是我們教學目的之一，好的作品是現實生活的升華。欣賞能力是想像與創造的前提。實踐能力是根據欣賞能力，運用已經掌握的知識和技能，產生出有社會價值或者個人價值的產品的能力，包括對知識、技術的應用和創造，通過實際繪畫，可使學生了解繪畫藝術的特點，掌握繪畫的基本知識和基本技能，豐富和擴大知識的領域；也可使學生智力因素與非智力因素協調發展，促進他們健康、全面的發展；繪畫也有助於培養學生的創新精神與豐富他們的審美素養。
總之，創造是藝術的本質，也是美術教學的重要任務。創造是民族進步的靈魂，而學生是我們民族的未來，悉心呵護學生的創造力，讓他們成為一個有創造力的人，這是當今時代美術教育的重要任務，所以在美術課的教學中應該給學生提供更多的獨立感知、思考、操作的條件和機會，特別是在美術作品中呈現學生的聰明才智和富有個性的創造我們的美術教育，要使學生人人接受教育，個個具有一定的藝術素養，有效地培養學生的藝術素質，提高他們的創作能力又不增加他們的負擔，讓他們學得開心、學的愉快，是我們每個老師追求的目標。
❹ 淺析如何在小學美術教學中有效的開展手工教學
據調查在小學美術課當中，90%以上的學生喜歡上手工課，在手工製作課里，像材料的選擇、形象的構思、實際的操作、創作的靈感等，最能發揮出學生的想像力，也最能體現學生的獨創個性及創新才能。
一、材料的積累和選擇
手工製作的材料也十分廣泛，點狀、線狀、面狀、塊狀……。在平時就要充分鼓勵學生收集積累多種材料，並指導他們將材料分類，比如點狀的用小紙盒放好，面狀的放在檔案袋中等，指導他們分類存放好以後貼上標簽，以備不時之需。在積累的過程中，學生會熟悉材料的性質，會不斷的比較，在每次上手工課的時候能夠在材料箱中選取合適的用呂。在每次實踐後都會積累很多的經驗。同時在保管自己物品的過程中也能夠更有條理性，養成好習慣。
二、增強學生的動手能力
手工製作課不僅是培養學生藝術方面的審美，習得技巧，更重要的是使學生的心態得到開放，美術創造力得到解放。對於方法的點拔和知識的生成過程。教師還要根據學生的知識基礎、生活經驗、心理特牲和智力傾向，利用教材的形象性的基點和因素，及語言、動作、表情等呈現方式，以點醒或激活學生潛在的審美情趣和思維。
讓各個具有個性智力傾向的學生都能有機會利用其最發達的個性智力學到知識。還要充分鼓勵和引導學生自己去發現，因為學生自己的質疑恰恰是他們能夠主動學習、探究的基礎。就拿「造型」來說，它強調感受、體驗和游戲性，將看、畫、做、玩融為一體。一個個學生樂探其中，手工製作課充分體驗創作與交流的樂趣。
三.感受動手的樂趣
手工製作課是基礎教育課程改革需要突破的一個難點。在美術課中教師應鼓勵學生進行綜合性活動，加強手工製作與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。在教學活動中，我們要達到培養學生創造性的目的，就要最大程度的符合學生的認知規律和創造心理規律。在平時的美術課上，鼓勵學生在生活中要用創造性的眼光去發現美和創造美，並大膽進行「變廢為寶」的藝術活動。在這些課中，不需要事先設定主題或某個形象，主要是憑感覺、聯想和想像來進行造型。活動的主題是由學生自己根據材料性或具體情境想出來的。這樣充分培養學生對藝術活動的興趣和良好的審美情趣。在這些製作行為中，學生獲得體驗、獲得快樂，創造出豐富多彩的作品，並表達自己的感受，也為他們開辟了廣闊的思維、想像空間，與生活密切聯系的動手實踐鍛煉，並為培養學生審美能力奠定了基礎。
❺ 如何把"鼓勵教學"法運用到小學美術教學中的策略
經常有老師問我,學生怎麼那麼喜歡上你的美術課呢?你一不罵，二不罰學生，而學生上課的紀律是那麼的好，學習興趣是那麼的濃，是不是有什麼妙招?其實那裡談得上有什麼妙招，要是說有什麼方法的話，只不過我在平時的教學中，注意採用鼓勵教學的方法，在教學過程中注意激發學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協調統一，以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施鼓勵教學方法過程中的幾點體會。
一、鼓勵審美個性，培養審美意識
鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經說過:「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標准，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想像力自然會得到自由的發展。如:在欣賞梵高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，並要求學生看畫的同時思考下面的問題:畫的是什麼?怎麼畫?色彩、用筆有什麼特色?哪個地方給你感觸最深?然後，鼓勵每個同學都說出自己的看法:有的看到的是單純而明快的色彩;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力;有的領略到的是一種震撼人心的激情;有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的納喊;有的則感到每朵花就象一團火焰，這是愛的最強光。可見，鼓勵學生的審美個性，可以啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
二、鼓勵自我體驗，激發參與意識
鼓勵自我體驗，即是鼓勵學生通過親自動手，對材料的接觸感悟和多次的嘗試，從而掌握工具材料的性能及有關的美術技能技巧。特別在美術工藝課里，我從來不要求學生依照范畫樣本製作，用什麼形式，先做什麼?再做什麼?怎樣粘貼?不作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索，要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發現和理解:原來，工具材料有這樣的性能特性;步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的;不但可以採用這種方法，還可以採用那種方法。在體現水彩畫、中國畫的工具材料的性能特點時，更要注意鼓勵學生親自動手，從初次作畫的失敗到反復嘗試練習後掌握工具的性能，從潤筆、著色、用水、點墨、行筆的體驗中去感受到成功的喜悅，從而激發學生的參與意識。另外，我還鼓勵學生多寫生，多觀察，多總結，每節寫生課都讓學生自己去觀察、分析大自然事物的形態特徵，在真實的事物面前觀察表現比對著范畫臨畫要形象生動得多，學生對形象的掌握也會更快而且准確。在圖案創作方面，通過錄像、圖片、標本、實物等讓學生自己觀察、分析，鼓勵學生自己去總結概括它們的造型特點，結果同學們所創作出來的圖案造型比起教師僅出示圖案范畫讓學生欣賞參考製作出來的效果要好得多，圖案作業造型要豐富、生動得多。
三、鼓勵藝術表現，激發藝術創造
現代美術教育家伊頓說:「教育是一種勇敢者的探險--尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造。」可見，創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品裡所體現的與眾不同的東西，因為美術不同於某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得誇張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評講時我注意多講優點，多肯定學生具創造性的一面，激發學生創造、表現美的慾望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。因此，教師不僅是「傳道、授業、解惑」，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術表現熱情培養起來，並留一個空間，讓學生的藝術個性表現出來。例如引導學生以「我愛家鄉風光美」為主題創作一幅風景裝飾畫，課前我先布置同學們回到自己的村子裡走一走，看看那一處景象你認為最能代表家鄉的美。上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎知識，然後讓學生結合自己的觀察談談想法，結果由於每一個同學的生活環境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的認為熱鬧的市場能體現家鄉的繁榮景象美;有的說寧靜的小街美;有的說幽靜的村前小園美;有的認為田野的春天大遍莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美……。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的感受表現出來，並啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果，同學們的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富，且較充分的體現了家鄉多角度、多方位的美。
可見在美術教學中，注意鼓勵教學方法的運用，不僅可以激發學生學習興趣，而且對提高學生的審美意識和創造性思維的能力具有很大的促進作用。
❻ 小學美術教學中如何利用塗鴉活動培養學生興趣
小學美術教學是美術教育的啟蒙教育，是美術教育的基礎，蘇霍姆林斯基曾經說過：「根據在小學里對兒童進行教育的經驗，我看到圖畫是發展創造性思維和想像力的手段之一，我堅定地相信，兒童的圖畫是通往邏輯認識的路上必不可少的階梯……」由此可見，小學美術教育在整個小學教育中有著不可忽視的重要地位與作用。所以，學生興趣的培養是關系能否完成小學美術教學任務重要的心理因素。當一個學生對美術學習產生興趣時，他總是積極主動而心情愉快地進行學習，這樣美術教學會取得事半功倍的成效。
在美術課堂上，我是我樣做的。
一、讓學生自選學習夥伴合作，愉快地學習。
在美術課堂教學中，我一般採用四至六人一組的合作，探究學習方式。但有時也讓學生自選合作學習夥伴。如有學生作業很有難度時，組內的學生可以幫助他，讓他樹立自信心，在夥伴的幫助下，心情愉快地完成作業。對學生自卑的情況也有改善。這樣有效地促進了學生協作能力，評價能力及創新能力。
二、利用農遠多媒體課件激起學生學習興趣。
在美術課前，應做好充足的准備。我上網查找各種資料、相關圖片、視頻等資料，合理安排多媒體教學，引領學生走進美、欣賞美、創造美，創設課堂情境意境，使課堂教學更形象直觀，激發學生內在的學習動機和興趣，調動學生參與美術學習的慾望，在教師的引導下積極主動，有目的的參與美術課堂的學習之中。
三、採用靈活多樣的教學手段，塑造生動、豐富的美術課堂氛圍。
教師可以利用相關的歷史、文學、美術、舞蹈、地理等知識幫助學生學習美術，在教學形式上可以通過聽、觀察、討論、交流、探究、合作、唱、畫等多種形式，充分調動學生的多種感官參與學習，讓學生樂學，學好，引領學生層層深入，緊緊圍繞教學目標展開教學活動，用美術的語言，帶領學生對美術直接感受、體驗，參與表現。
四、多種評價相結合，培養學生美術學習興趣。
在美術課課堂上，我上課之前讓美術科代表檢查用具准備情況，准備充分的學生獎勵一枚小笑臉，紀律好、作業完成得好的也一樣得獎勵。特別出色的學生還多獎勵，積累三十個換一張獎狀，通過這樣做，不但促進學生學習的積極主動性，而且也縮短了學困生與優生之間的差距，幫助學困生樹立了自信心。五年級的周可心同學就是一個例子，教學她的老師反映她不愛聽講，也不學習。但在我的美術課上，她用具准備齊全，畫的也認真，作業交得快，紀律也好，學生反映她像變了一個人似的，特別喜歡上美術課。我覺得多種評價讓每個學生找到了自我，美術水平有很大提高，每個班級學習美術興趣更濃了。
總之，在美術教學中，要讓學生覺得美術課不僅僅是畫畫，更是自我展現，發揮自己想像力，不斷塑造自己的美。