小學美術我們的現在和將來教案

1. 小學藝術教育該怎樣促進學生全面發展論文

一、源頭活水清如許，東風細雨潤春蕾
藝術教育是我校的傳統教學項目、特色品牌項目。我校小學生民樂團自1999年7月建團至今，已經舉辦民樂專場音樂會數十場。曾經在北京中山音樂堂舉辦全國首家小學生民樂團專場音樂會，為山東省創造教育研究會第七屆學術年會舉辦專場音樂會，赴濟南舉辦山東省九五教育成就展專場音樂會，應邀在人民大會堂「首屆中國少年兒童藝術節閉幕式暨頒獎晚會」上進行演奏；在本市以每年一屆音樂會的學校傳統，已經連續推出了七屆。這一系列舉措，奏響了我校藝術教育的華彩樂章，有力的促進了學生藝術素養及綜合素質的全面提升，產生了廣泛而深遠的社會影響。
立足厚實積淀，著眼改革創新。2008年，我校改革藝術教育的教學形式，將原來的課外輔導方式改為校內選修課。我校的藝術選修課，本著「堅持教育公平原則，讓每個學生都成為藝術教育的受益者」的原則，學生通過選修課學習，每人至少具備了一種藝術特長。2010年又將民樂教學納入校本課程系列。把藝術教育推向了深化研究與提升階段。
二、藝術資源賽寶藏，雙師教學伴成長
海納百川，有容乃大。我校的藝術選修課在課程設置、內容選擇、學生選修、教師配置等方面廣開門路，兼容並蓄，開拓創新，做到了課時設置合理，教材開發適宜，學生安排有序，師資充裕優質，力求規范而高效。
1、開設藝術選修課
《山東省義務教育地方課程和學校課程設置指導意見》指出：將地方課程、學校課程和綜合實踐活動課時統籌安排、綜合使用，共占課時總量的16.8%，學校可以把學校課程和地方課程的課時綜合使用，集中或分散開設。
《義務教育課程設置實驗方案》中規定：小學階段的課程以綜合課程為主，鼓勵選擇綜合課程。
我校充分利用地方與學校課程的課時，集中安排綜合的藝術選修課，設置為每周2課時，每學年約64課時。
藝術選修課程以民樂教學為主，同時開設舞蹈、合唱、美術等科目，以滿足不同興趣學生的需要。民樂選修的內容包括民樂基礎知識、樂器演奏基本技法、民樂歷史知識與經典作品、民樂演奏的團隊知識和禮儀知識、樂器養護知識等。樂器教學則按照打擊樂、笛子、嗩吶、笙、二胡、大阮、琵琶、古箏、柳琴等類別進行分組（班）教學。
在選修課時間，要求學生人人選擇一門有興趣的課程參與學習。學生選修採用個人自願與教師選認相結合的方式，學生依據興趣愛好提出各自的選修意向，選修課教師負責面試，在雙向選擇的基礎上確定學生的選修科目以及各類課程的選修人數。已經選修的學生，如果中途興趣轉移或學習不適宜，可以重新選擇。
學校按科目、組別組建臨時走讀班，設置固定教學場所。如組建了二胡大（小）班、笛子班、大（中）阮班、琵琶班等，學生每次參加選修學習都要到指定的教室去，常年不變更。
2、開發民樂校本教材
《國家基礎教育課程指導綱要》規定：結合本校的傳統和優勢、學生的興趣和需要，開發適合本校的課程。
按照「傳承文化，推陳出新，奠定基礎，發展特長」的理念，我校研發了《民樂教學系列講義》，如《二胡入門》《琵琶入門》《古箏入門》等。組織力量搜集、整理、改編民樂資源，建立學校的民樂曲譜庫，已匯集適合小學生演奏的優秀曲目一百餘首，其中既有傳統的成品曲目，也有經過簡化處理的改編曲目，還有融入現代音樂元素的創作曲目。我校自主研發的這套民樂教材被評為濰坊市校本教材一等獎。豐富的課程資源為選修課教學提供了有力保障。
民樂校本教材中供學生學習與演奏的主要曲目有：
創作曲目：《希望》《黃土情》《沂蒙情》《自古英雄出少年》
改編曲目：《映山紅》《唱支山歌給黨聽》《春到沂河》《豐收凱歌》《阿里郎》《茉莉花》《好漢歌》
成品曲目：《北京喜訊》《春節序曲》《彝族舞曲》《彩雲追月》《豐收鑼鼓》《豐收年》《花好月圓》《拉德茨基進行曲》《喜洋洋》《賽馬》《鄉韻》《揚鞭催馬運糧忙》《我是一個兵》《山村來了售貨員》《雙手開出幸福泉》《戰台風》《阿里山的姑娘》《美麗的村莊》《雪絨花》《世上只有媽媽好》《火車進山寨》《火車向著韶山跑》……
3、實行雙師制教學
我校專門設立了藝術教育總指揮和總負責人，組建了藝術選修課的教學團隊，整合校內外教育資源，選聘的教師陣容整齊，實力雄厚。學校還特設一名藝術總監，全面負責外聘教師對藝術選修課的教學水平；為每個教學班（組）配備指導教師和管理教師——聘用的校外藝術教師，均為我市的民樂專長人才，具有長期從事民樂基礎教學的豐富經驗和顯著業績；選用責任心強、具有較強組織能力和一定藝術特長的本校教師擔任管理教師，負責協助開展常規管理和教學活動。實行雙師制，保障藝術選修課的有序性、高效性。
藝術教育組長（總指揮）於政虎
藝術教育副組長（總負責）李國慶

民樂教學雙師制配置一覽表

組（班）別

指導教師

管理教師

藝術總監

打擊樂

三、掠浮去躁本道立，建章立制促發展
每當周二下午，學生參加藝術選修課，校園里琴韻悠揚，笛笙和鳴。高年級學生溫故習新，嫻熟自如；低年級學童一招一式，有板有眼。猛聽得鑼鼓鏗鏘聲驟起，又欣聞大珠小珠落玉盤，低回處令心悱惻，澎湃時激人暢揚。
人們走進校園，常驚羨於一朵朵盛開的藝術之花。其根基深植於我校始終遵循中小學藝術教育的正確方向，按照小學生的身心發展規律和教育特點，堅持普及與提高相結合的原則，著眼於興趣教育與民族文化傳承，以扎實的課堂教學予以保障，實現學生藝術技能和品格修養的雙豐收。
1、依據課標，切合實際，設定教學目標
落實《學校藝術教育工作規程》《義務教育音樂課程標准》的理念和要求，結合我校民樂發展的現實需要，確定民樂課程的教學目標：
（1）提高民樂審美能力，陶冶高尚情操。
（2）培養民樂興趣，樹立終身學習的願望。
（3）學習民族樂器的基本演奏技法。
（4）提高學生的民樂實踐能力。
（5）培養愛國主義精神。
（6）尊重民樂藝術，弘揚民族文化。
2、分組指導，分層教學，發展興趣特長
我校選修課的課堂教學，按樂器類別劃分學習小組，實行分組指導。在各組中則實行分層教學，對年齡差異較大、學習水平不同的學生，選用不同的學習內容和方法，在訓練要求上有所區別。小學生學習民樂應建立在興趣之上，通過引導、啟發、鼓勵、點撥等方法增加趣味性，注重民樂教學與歌唱、舞蹈、繪畫等姊妹藝術相結合，弓法、指法的嚴格訓練與唱譜子、講故事、做游戲、小組比賽、小規模演奏等多種學習方式相結合，做到寬嚴相濟，張弛有度，循序漸進，在濃厚的興趣氛圍中逐步強化教學效果。
3、加強實踐，重視體驗，開放教學形式
我校努力保障藝術選修課的教學設施與活動經費，購置了大批訓練器材，並維護這些器材的正常使用。積極為學生創設藝術實踐的機會，定期策劃與組織大型民樂專場音樂會，經常性的組織學生參加公益演出活動。例如，近幾年民樂團舉辦的重大演出活動有：2007年2月參加濰坊市電視台「春節晚會」錄制演出，同年5月成功舉辦「和弦童心專場音樂會」；受濰坊市教育局委派，民樂團於2008年4月19日成功舉辦「海峽兩岸青少年民族管弦樂專場音樂會」，為推動海峽兩岸中小學生藝術交流做出了貢獻，同年5月為赴濰考察的教育部專家團舉辦專場音樂會，得到高度評價；2009年5月，受濰城區教育局委託，成功舉辦濰城區慶祝六·一國際兒童節暨民樂團十年慶典專場音樂會，社會反響熱烈。2011年5月30日又一次成功舉辦了慶「六、一」童心神韻專場音樂會，受到了領導、專家的高度評價及家長的贊譽。學生通過參加一系列的演出實踐活動，切身體驗成功感，自信心得以加強，學習成果有效鞏固，極大地提升了綜合素質，得到了社會支持與家長擁護。
4、機制保障，評價引導，師生同步發展
師資力量是開設選修課的保障。我校將選修課教師納入教師成長計劃，實行校本培訓制度、目標責任制度和嚴明獎懲制度，通過制度引導與激勵教師積極達成預定的教學目標，並同步成長為愛藝術、懂藝術、有特長的藝術教育骨幹力量。
為使學生長期保持對民樂學習的興趣與持久動力，我校設立了段位卡，實行等級考核與管理，開展多元化評價，並將評價結果放入學生的成長記錄袋。
四、桃李不言自成蹊，絲竹雅韻路正長
開設藝術選修課，為廣大學生提供了藝術學習與實踐的平台，使歷史悠久的優秀民族藝術走進了普通學生與一般家庭。學生在校園里受到了藝術熏陶，演奏技能得到訓練，藝術素養不斷豐富，並且磨練了意志品質，提高了道德素質。參加藝術選修的學生，普遍養成了認真嚴謹、吃苦耐勞、團結合作、自信自強的良好作風，並自覺遷移到在校學習的各項活動之中，學生的識字、閱讀、寫作、口語交際、創新等方面的能力特別強。近三年來，在省部級以上組織的藝術比賽、徵文評選、科技創新比賽中，先後有2000多人次獲獎。
六年級袁倩玉同學的家長在致學校的反饋意見中寫道：「音樂會的舉辦給予孩子們的不僅是一個展示過程，更體現了團隊合作的一種精神。對現在這些獨生子女來說，在家中個個都是小皇帝，團隊合作本身就是一種教育，讓他們懂得個人力量固然重要，只有團隊的合作才能達到氣勢恢宏的境界。感謝學校，感謝老師！」
徐冰怡同學的家長則高興地說：「在這樣的學校里，孩子不僅能受到藝術熏陶，而且還提高了寫作水平和語言表達能力，提高了綜合素質。」
我校不僅積極開展藝術教學實踐，而且重視對藝術教育的研究，積累了大量的資料成果，多次獲得上級主管部門的表彰獎勵，其中《小學民樂教學研究》成果榮獲2009年度濰坊教育創新一等獎，我校被命名為濰坊市藝術教育傳統項目學校。
2009年，2010年，2011年分別有濰坊市教育科學研究院領導、濰坊市關工委的領導以及大連市中山區教育考察團、黑龍江省及山東蓬萊等地市的一些兄弟學校先後來校觀摩藝術選修課，紛紛給予高度評價。《新世紀文學選刊》《齊魯晚報》、濰坊電視台、濰城電視台等媒體專題報道了我校藝術教育的情況與成績。
在小學生中成功開展藝術教育，不斷豐富素質教育的內涵，使我校的辦學水平與社會影響力快速提升。我校被評為全國藝術教育先進單位、全國科研興教先進單位、山東省教學工作示範校、濰坊市民樂教學傳統項目學校、濰坊市特色學校，濰坊市朝陽讀書雙十佳學校，榮獲國家級藝術教育突出貢獻獎、山東省「教育成就展」特別貢獻獎、濰坊市教育創新一等獎等榮譽。
台北市的來賓在觀賞了我校專場音樂會，東華大學教授李少如先生題贈：「樂美音諧，文化深蘊。」徐德蓮老師贊嘆道：「繞梁三日，濰坊之光！」
原山東省教育廳齊濤廳長特別為本校題詞，「特色立校，素質為本。」將激勵我校師生在素質教育的征程上，一如既往，勇於實踐，向著更高的目標大步前行。

摘要：隨著教育事業的發展，人們對於孩子的素質教育要求越來越高，而伴隨著信息化社會的到來，未來社會對於高素質新型人才的需求也越來越大。在學校教育中，不但要「傳道、授業、解惑」，而且要開發小學生的智力，促進小學生全面自主地發展。

關鍵詞：美術教學；興趣；能力

在小學教學中，美術教學在培養和發展小學生的觀察能力、想像能力、創造能力和思維能力等方面起著非常重要的作用，對小學生將來的發展有深遠的影響。小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期，與以往應試教育背景下的小學美術教育相比，現在的美術教育拋棄了「填鴨式」的僵硬方式，更加註重學生全方面的均衡發展。

一、激發學生學習興趣

興趣是學生最好的老師。興趣是學生思維發展的極大推動力，學生對於一件事情有了興趣，那麼就會很自然地聚精會神地去做好，集中精力，積極思考。美術課對於小學生來說，本身就是一個很有趣的活動——畫畫！因此，我們應該抓住這一點，從而激發孩子的創作靈感。利用美術教育輕松自由的條件，啟發、誘導、培養學生對美術的興趣。通過一系列的有趣的活動，讓學生有愉快的心情，強烈的慾望，堅定的信心，自覺自願地去主動學習，然後引導學生進行美的體驗，美的創造。動畫片《喜羊羊與灰太狼》深受小孩子的喜歡，那作為教師，我們就可以將喜羊羊或者灰太狼之類講給小孩子聽。這樣一來，美術就起到了培養學生興趣的作用，讓學生在以後的學習中，都可以找到學習的動力，帶動學習的樂趣，從而提高學習的成績與效率。

二、培養學生豐富的想像能力

美術活動始終離不開想像，沒有想像力就無法進行創造性創作。愛因斯坦說：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切。」充分發揮自己的想像力，對培養兒童的創造思維十分重要。小學美術教師，要提高兒童的創造力，使用啟發式教學是最有效的方法之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發展。讓他們展開想像的翅膀，使其創造力得以啟發和培養。由於兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡使用好奇的眼光看世界、想像世界，有著天生的求知慾，我們應啟發他們，培養學生的想像力，發揮學生的表現才能，使兒童多思、多想、多問，自覺養成比較和概括的思維習慣，同時讓學生誇張想像，積極引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。學生在完成一件作品時會有意無意地注意表演對象，並加以記憶。觀察得越多，記憶內容越豐富，這樣就會將那些本來無聯系的內容隨意地組合在一起，並進行一些細節的「添枝加葉」，時間一長，他們的想像力就會更豐富，就能在作品中體現兒童的個性思想。

三、發展學生積極的思維和創造能力

美術重在創造、求異。越表現出和別人不同的就越有自己的特點，越有個性，這就產生了創造性。而美術作品的這一特點來源於思維，只有在學習過程中對周圍事物多提幾個「為什麼」進行思考，才能拓展學生的思維。為什麼要這樣畫？為什麼要這樣添？為什麼要這樣構思……這些都是一個創造過程，是培養創造能力的具體途徑。

因為兒童本身潛意識的童真、稚拙的造型特點，學生往往會把水果畫成人畫，並賦予一定的面部表情；把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以按照自己的意識隨意安排，全身比例也可以沒有一定的規律。在他們眼裡，觀察到的不僅只是自然形態的模擬。也不受固定模式的束縛，隨意性的人物誇張變形，呈現出具有獨特的童趣稚拙，他們習慣用手中的線條去描繪自己的現實生活。因此，創造力是孩子活躍的靈魂，是推動孩子智力發展，帶動孩子健康成長的一個極為重要的環節。當前來說，隨著社會的發展，素質教育的要求越來越高，藝術創造因其所具有的特性，在藝術教育以至在整個教育中都占著獨特的重要位置，我們要積極而充分地發揮它的作用。

四、發展學生全身心的協調能力

在美術作品的形成過程中，觀察、記憶、想像和理解能力不是孤立出現的，而是在眼、腦、手、體相互協同作用下，集中注意力才表現出來的。也就是說，美術課教學是實踐性很強的課程，是對學生進行多觀察、多動腦、多動手的基本活動，能使學生的腦、眼、手等多器官協調並用，鍛煉和調高學生觀察力、判斷力、表現力和創造力，從而促使學生全面發展。

五、陶冶兒童的性情，塑造美好心靈

魯迅先生曾指出：「美術可輔助道德，美術之目的，雖與道德不盡符，然其力足以淵遂人之性情，崇高人之好上，亦可輔道德以為治。」美術教育用視透形象刺激人的思維意識，讓人潛移默化地接受某種道德觀念，是進行精神品質和思想意識的教育，能觸動靈魂的嚮往而達到優美崇高思想境界的效果。如靜物寫生，真實而客觀地反映現實生活中美好的東西，激發學生熱愛生活的情感。如畫校園題材的游戲，反映了學生天真爛漫和多姿多彩的校園生活，讓學生為童年生活和學習而陶醉。產生愛學習、能與人友好交往，並會互相關心、團結向上的好品質。在進行一些《我的家鄉》《難忘的旅遊風光》《藍天白雲下的農村》等記憶畫訓練中，讓學生大膽表現祖國江山的美，家鄉改革開放的迅速發展，大自然的美好風景，培養學生愛祖國、愛家鄉、愛大自然的美好情感。在這些思想健康、情趣高尚、有益身心的各種活動中，使他們在感官上愉快、情感上受到感染，心靈上得到觸動，達到陶冶情操，塑造美好心靈的目的。

總之，在新形勢下，美術教育被賦予了新的內涵，這對從事美術教育和教學的廣大教師提出了新的、更高的要求。小學美術教育只有從兒童特點出發，結合生活實際，培養兒童的創造性思維，才能適應現代教育的要求，使學生全面發展，具有良好的綜合素質。

（甘肅省通渭縣隴陽學區周店小學）

2. 關於小學美術教師。

在學校考教師資格證其實不難得，像我大學讀的就是美術學，這個專業在我們學版校屬於美術專業，所權以，畢業的時候一般都拿到了教師資格證。
我們當時是只要專業成績都合格，然後和教師資格證掛鉤的英語，計算機，普通話都通過等級以後，就是身體條件了。（其中美術教師資格證英語需要過三級，普通話二級乙等，計算機的不記得了。身體檢查要合格，不能有乙肝等。）
但是你要是考的話，可能會是參加社會上的教師資格證考試。可能會比較難。況且你沒有美術基礎。考美術的話，不僅是考繪畫基礎，還要考中外美術史和藝術概論等等一些理論。
畢竟隔行如隔山，你對美術沒有什麼興趣或是沒有天賦的話，相比而言語文，英語什麼的，肯定對你來說更容易一點。而且不管是考教師資格證，還是考老師，都有那麼多專業學美術的去考，你的勝算就更小了。
總之，加油吧。不管怎樣，你只有努力了也就沒有遺憾了吧！

3. 小學美術國畫教學要教什麼內容

中國畫是悠久歷史和優良傳統的民族繪畫，並有著燦爛輝煌的藝術成就。國畫作品可以與西方任何時代的作品相媲美，越來越為當今世界各國所矚目。常言道：越是民族的也就越有世界性。中國畫作為中國一個具的強烈民族性的傳統繪畫，在中西方文化融合滲透的今天，正以其獨特的意境和方式發展變化著，為人們展示著它的獨特魅力。為此，國畫教學，在小學美術教育體系中佔有重要地位，有效地開展國畫教學對於小學生認識中國畫，傳承中國傳統文化具有重要意義。
一、國畫教學現狀
在小學國畫教學中，存在著很大問題
（一）當今社會科技突飛猛進，高科技的工具是接踵而來，今天的中小學生，是"漢堡、牛奶"與"卡通、漫畫"的時代，利用電腦進行繪畫，古老的書畫藝術有時常難以讓學生理解和接受，而且繪畫技法和調色等方面的能力嚴重受到制約。對於學生不熟悉的事物，教師講解起來困難大增，學生是否感興趣，還要靠教師積極引導。
（二）由於歷史文化的影響，以及傳統教學模式長期作用下，小學國畫教學還是以臨摹范畫，或教師畫一筆學生練習一筆的現象，講完後全班完成同一幅畫。陳章良教授曾經說過："創新教育從某一角度來說，應是鼓勵學生發展他們有個性，有一種創新的意識，千萬別把孩子們變成像一個'模子'里鑄出來的人。"
（三）家長的不支持，不投資不為學生購買國畫用具，我們要做大量的思想工作，還有家長的不理解，教師和學生家長在評價學生作品時，是與教師范畫是否相近為標准，不必說，自然是成人化，模式化的內容，學生為適應教師和家長的評價標准而把表現潛能嚴重扼殺掉。
在這種教育現狀下，我們的國畫教學首先要激發學生學習國畫的興趣，學的有成績了，就會慢慢得到認可，這就要求教師有很好的教學方法。
二、激發學生學習國畫的興趣
興趣是最好的老師,讓孩子在剛接觸中國畫時便在筆墨游戲中感受到無窮的樂趣,使之對國畫學習充滿期待並在每一次學習中保持愉悅的心情對學生在將來的中國畫學習中取得成就至關重要. 小學生具有旺盛的求知慾和強烈的好奇心，激發和利用學生的好奇心，可以引發他們的學習興趣。
（一）從玩中讓學生熟悉中國畫,並培養其樂趣。在學生尚未接觸到中國畫課時，對水墨畫十分地生疏，若以傳統模式機械地要求學生臨摹，學生易產生厭煩。此時，我巧妙地利用了"玩"，"玩是孩子的天性"，我引導學生通過玩墨、玩筆，讓其發現筆的運用。結果學生們隨心所欲，畫的是千奇百怪，我為他們的畫取名為-美麗的夢，因為夢是虛無飄渺的，形態怪異的，他們的畫也是如此，對我起的名字他們很滿意。
（二）採用多種表現方法激發興趣。如採用揉紙法、點染法、暈色法、平塗法、擦染法、拓印法等等，使學生利用各種表現手法來對心中的事物進行描繪，使之能獲得成功感，增強創作熱情。
（三）教學中運用風趣的語言，提高學習興趣。在小學教學中，教師的語言是極為重要的，因為孩子不同於成人，因此教師的語言要兒童化，風趣化，盡量接近孩子們的生活，這樣他們才能夠易於接受，也會使教師的工作得以順暢進行。
（四）講名人軼事引發興趣。中國畫歷史悠久，名人輩出，名人軼事很多，如"吳帶當風，曹衣出水"、齊白石的"不倒翁"等故事，可以讓學生感受中國畫藝術的博大精深，以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處，讓他們感受到學國畫的樂趣。
三、探索新的國畫教學模式
美國教育家勒溫費爾特說過："兒童只要給予充足的時間、幫助、獲得與創造性材料接觸的機會，而不被強迫接受成人的模式和規范，那麼每個兒童都能成為藝術創造的能手。學生對於學國畫有了一定的興趣，就要看教師的教學模式了，當務之急就是改變現存的傳統的國畫教學模式。我在從事小學美術中國畫教學過程中，發現了一些問題，嘗試著拋棄傳統的方法，探索新的教學方法，使我的教學成績更上一層樓。
（一）欣賞中國畫，從感受到領悟國畫的藝術魅力。在名畫欣賞中感受美術作品本身蘊含的對生活、大自然的熱愛和審美意識。中國畫，講究"寓情於景"、"情景交融"。 因此，美術作品欣賞就是讓學生從感受作品到漸漸領悟美術作品的藝術語言及藝術家的思想感情。
（二）、深入生活，擴展學生表現面。在兒童水墨畫教學中，擴展學生表現的內容是十分重要的，傳統的教學不外乎臨摹、寫生、創作三體合一，這是歷代畫家實踐證明的一條行之有效的教學模式，內容也是常規的花鳥、山水等，而目前相當數量的兒童國畫班，也實行依樣畫葫蘆的教學模式，此現象已引起眾多美術界有識之士的憂慮。瑞士著名心理學家皮亞傑曾指出："教師不應企圖將知識硬塞給兒童，而應找出能引起兒童興趣、刺激兒童好奇心的材料，然後讓兒童自己去解決問題。
（三）學生課堂活動貼近"最近發展區"。利用寫字的游戲讓學生在玩的過程中鍛煉中，側、逆、頓鋒的應用以及色彩知識的掌握。即，讓學生用平時寫字的方法在宣紙上用墨寫上字，可以把字拆開、疊加、拼合等方法進行書寫，寫時也可用各種運筆方法，然後在不同的空間填上顏色。通過訓練學生對各種用筆、色彩間的關系、疏密關系等知識有了一定的了解。這樣，學生的主動性很強，每個學生都有自己發揮的餘地。這也是我們中、小學生的美術教育的要求，是讓每個受教育的學生都能獲得"最近發展區"的發展或"跳一跳，吃蘋果"的潤澤和成長的完善化教育。
（四）寫生感受式教學。寫生，是美術學習、繪畫入門的基礎，"外師造化，中得心源"，中國畫學習與創作也是離不開寫生的。但在中國畫課堂教學中，安排什麼樣的寫生內容，怎樣進行教學，怎樣由寫生到創作表現，也是值得我們實踐探索的問題。
任何教學模式都是有其優缺點的，面對不同特點和年齡的學生，在教學中我們應依據實際情況靈活運用。教學中我們不能以偏概全，因為學生畢竟不是教師個人的產品，學生是有個性與靈性的人，我們應給學生多方面的知識和影響。

4. 如何做好中小學美術教學設計學習體會

基礎教育課程改革對美術教學設計提出 改變課程過於注重知識傳授的影響，強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。還提出改變課程實施過於強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀，倡導學生主動參與、樂於探究、勤於動手，培養學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。 過去的單純重視基礎知識和技能，就不可避免地導致了基礎知識和技能的難度加大。學生學的很累，達不到老師的要求就必然會失去學習的信心；忽略情感、態度、價值觀和能力的培養。教師教學設計時只重視結果不重視過程，使學生的能力等不到全面的發展。因此如果教師的教學觀念不更新，教學過程與方法不改革，課程改革就等於流於形式，事倍功半甚至勞而無功。因此，我們不僅要重視課程內容的改革，還要重視教學過程與方法的改革。 美術課程標准要求我們的教學設計改革做到：體現素質教育的要求，以美術學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗的聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的願望與能力。 （一）課改後目前美術教學中存在的新誤區 教師們普遍認為，新的課程觀必須符合素質教育的要求。對課程標准所提出的理念和評價要求也都能認同，教師們對新課程的實施有著高漲的熱情，但是缺少的還是一些具體的可供教師們在教學實踐中，操作簡便又有推廣價值的教學方法。有個別美術教師的教育觀念還沒有完全轉變，在教學中習慣於要在學生中分個你高我低，習慣於教師 一言堂的教學方法。主要存在著以下幾個方面的誤區： 1．誤解自主學習，忽視教師主導。有的教師上課在沒有作具體指導、具體要求的情況下，便讓學生自己動手創作。這種自流式的教學，缺少教師啟發學生對知識技能進行藝術探求的機會，缺少思維的啟迪，缺少想像力的開發，表面上學生獲得了自主的權利，可實際上並沒有實現真正的自主。教師的主導作用體現不明顯。 2．誤解能力培養，忽視雙基落實。為了強調自我表現，有的教師將美術學習等同於游戲，忽視引導學生學習美術的知識與技能，這種做法顯然是不正確的。有的教師片面理解《標准》的精神，認為新課程不以傳授美術知識、技能為目的，而要降低美術作業的難度，強調學生的興趣和學習活動方式，於是出現了課堂上學生興高采烈、熱熱鬧鬧，但整個教學即沒有難度也缺乏美術學科的內涵，不能為學生提供終身學習必備的基礎知識和技能的現象，背離了《標准》總目標的要求：學生參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，還要了解基本美術語言的表達方式和方法，發展美術實踐能力，形成基本美術素養。 我們知道教學的難度通常指學生在知識的理解上或操作技能上所難以達到的程度。 教學的深度通常指學生對美術本質規律的認識程度，具體又表現在對各種美術作品的形式規律、主題內容及其文化意蘊的認識程度。三者之間，我們主要關心的是作品的主題內容，比較忽視作品的形式規律和深層的文化意蘊。 但遺憾的是，我們有的教師在上欣賞課時，停留在引導學生只是關注作品內容的表現，如畫的是什麼（風景、景物還是人物），畫了什麼故事，或作品的題目是什麼。一旦作品的主題內容與題目相符，就產生一種看懂了的滿足感。可以認為，這樣的觀賞很膚淺，沒有深度。因此，要提高學生對美術及其作品的理解深度，僅僅停留在主題內容這個層面是不夠的，還需要從美術作品的形式規律及其文化意蘊兩個緯度進行探索。 當然，新美術課程的知識不僅僅指製作美術作品的技能，還包括美術與文化、美術與自然相關聯的知識；而技能也不僅僅指製作美術作品的技能，還包括欣賞、評述美術作品的技能，學生自主學習美術的技能，運用美術知識技能於其他學科學習中，或解決生活中所遇到問題的技能等等。 4．誤解合作探究，忽視活動成效。教師片面追求課堂小組合作學習這一形式，對小組合作學習的目的、時機及過程沒有進行認真的設計。只要有疑問，無論難易，甚至一些毫無討論價值的問題都要在小組里討論。討論時間沒保證，任務沒有分工，有的學生在小組學習中任務繁重，有的學生根本就沒有進入合作學習的狀態。誤解了合作探究，忽視了活動的成效。參與者少，旁聽者多。課堂上，學生一會兒忙這，一會兒忙那，教室里亂糟糟、鬧哄哄，這種活動目的性差，有活動沒有體驗，沒有反思。缺少活動實踐的外顯活動與內隱活動的統一，操作活動與思維活動的統一，教師對學生動口、動手、動腦，親自體驗過程的實踐指導不夠。 小組學習，由於缺乏平等的溝通與交流，尤其是缺乏深層的交流和碰撞，結果往往是優秀者的意見和想法代替了小組其他成員的意見和想法，學習成績差的學生成了陪襯，他們更多的時候是聽眾，即使他們發表了意見也得不到重視，在小組匯報時成績差的學生的意見往往被忽視。 5．誤解學科綜合，忽視視覺審美。個別教師由於過於強調學科之間的綜合，出現了知識容量過多、時間不夠、學科特點不明顯，而匆匆過場的現象。教學時因對知識與能力的關系處理欠妥，有時過於強調專業知識的技能要求，有時又忽視了學科知識的落實，教學指導只重表面現象，缺少對學生視覺審美的感受和體驗，美術課上的不倫不類。 新課程實驗區大多數學校的美術教室，還沒有配備相應的多媒體設施，尤其是農村學校，即使該校有著素質較好的美術教師，有了相應的美術課件也是英雄無用武之地，這對於以視覺審美為主要特點的美術學科，其課堂教學的效果影響就更大。 6．濫用現代媒體，忽視傳統手段。有的美術教師在使用多媒體時，還只是停留在把計算機當作普通的打字機和投影機使用，對計算機強大的美術功能效果，對相應美術軟體的應用和開發知之甚少。有的教師有了課件後，就忽視了對傳統美術教具的使用，缺少了對實踐操作的示範和指導。電教媒體引入課堂，用好了，能豐富教學手段，提高教學質量。但媒體畢竟是手段而決非目的，為媒體而媒體的做法，不但吃力不討好，還會弄巧成拙。 上述誤區導致了我們的教學設計過於強調學科中心，過於關注美術專業知識與技能。我們應該認識到，在中小學進行的美術教育只是一種國民美術教育，我們的教育對象中絕大多數人目前不可能將主要精力放在學習美術上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。我們對學生所實施的不是專業美術教育，而應該是生活美術教育。我們所選擇的教學內容應該是對學生未來生活有幫助的，有利於他們身心發展的。這次美術課程改革中一個重要的任務是要轉變我們的觀念，要更多地從教育的角度來認識美術課程，而不是從美術的角度來看待美術教育。只有這樣，我們才會更多地從促進學生發展的角度來組織課程內容，才會淡化學科中心，才會關注課程的綜合性和多樣性，才會努力將美術學習活動與學生的生活經驗聯系起來，才會想方設法提高學生學習美術的興趣。 傳統的美術課，同學們似乎已經習慣在書桌前寫寫畫畫。這次，孩子們聽我說這節美術課要由教室搬到學校操場的沙坑裡上，頓時歡呼起來，他們就像一群快樂的小鳥，從教室里飛了出去。

5. 普通中小學美術教育的目的主要是

小學美術教學的目的與任務：小學美術課的教材內容，小學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據小學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學，分別進行一至三課時的訓練。

學生在教師的指導下進行教案的編寫學習訓練。學生們進行課堂模擬教學演練學習。二種學習訓練辦法，一是講課，二是說課。教師結合學生的教學模擬講課進行評價。

中學美術教學的目的與任務：中學美術課的教材內容。中學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據中學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學。教學效果

(5)小學美術我們的現在和將來教案擴展閱讀

學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。

還可以提高自己對藝術的修養和欣賞能力，很有美感地進行色彩搭配 （比如衣服穿著上運用色彩對比與和諧知識）等；通過繪畫還可以表達事物的另外一種方法，也可以為留住少年時代記憶另一種方式；還有工藝製作，如製作賀卡可以加深同學之間的友誼，標志設計體驗自己設計的成就感。

6. 小孩子學美術對以後的成長有什麼影響

美術可以擔當啟發少兒創新的工作，孩子學美術，會比別人有審美能力，過著更有美感的生活。

多元文化時代需要創新，創新需要底蘊，綜合素質很重要，美術可以擔當啟發少兒創新的工作。孩子學美術，並不完全是要當藝術家，從小接觸美術，就會比別人有審美能力，過著更有美感的生活。

植根本土文化的美術學習過程，也有助於孩子基本美術素養與美術學習能力的形成，以及對本民族文化藝術感悟能力的提升。

校園文化建設和藝術教育的互動，喚回了孩子對自己文化的親近與自信。美育促使「校園文化建設以熏陶漸染的方式『化人』和塑造著孩子的文化人格」，同時促進了中華優秀傳統文化在學校的傳承和發展。

(6)小學美術我們的現在和將來教案擴展閱讀：

美術界在深化教育領域綜合改革的過程中，不斷反思少兒美術領域的教育教學和培養模式。

人們不無遺憾地發現，教育功利主義的價值觀和唯理智教育的影響，不可避免地波及到少兒美術教育。某些成人和機構屈於經濟和名利壓力，忽視了兒童生理和心理的發展，以及他們本身創造的能力和生命的沖動，逐漸把兒童變成過度和模糊的投資對象。

各種忽略兒童情感體驗以牟利為目的的比賽，或僅以臨摹為基點的培訓，以及對3歲以上兒童就開始的兒童美術考級等，在全國各地依然普遍存在。

這些遠離教育初心和本質屬性的行為，勢必對兒童造成不必要的傷害，它與少兒美術教育所強調的創造性思維及個性化、人格化的培養，無疑是背道而馳的。

7. 今天我也給孩子報了未來美術，現在少兒需求都那麼大了嗎

這個得碰運氣，總得來說，多個一技之長，將來到社會去闖盪，有利無害。也可能將專來用不了上，屬至少對孩子現在和將來，出發點都是好的，希望她學有所成，將來成為社會有用人才。也的靠自己天賦，利用這一技之長，能夠在社會立足，僅供參考祝您好運