① 如何有效的開展小學器樂"豎笛"進課堂
豎笛進課堂之我見
樂器教學是音樂課堂教學的一項重要內容，
在學校藝術教育中必須認真開展，
要
以普及為主，以課堂教學為主，因而課堂樂器教學是每個音樂教師必須面對的，
認真思考的。課堂樂器教學中
---
堅笛，是最簡單、最經濟、最有實效的樂器，用
一支小小的豎笛就可以奏出和諧的旋律，結出豐碩的果子。正如歌德所說：
「如
果是玫瑰，它總會開花的。
」
一、選一樣合適的樂器全面普及
豎笛以其結構簡潔、排孔科學、攜帶方便、價格低廉、易教易學等特點，得到了
廣泛的認可。
通過教師大量的教學實踐和專家論證，
人民教育出版社在新課標教
材編寫的過程中選擇豎笛為「課堂樂器」
。
中國音樂教育學會基礎教育器樂學術委員會主任、
國家藝術課程標准組核心成員
——朱則平老師，創造了「豎笛教學法」
。這一教學法的創立，為中國中小學課
堂器樂教學提供了很好的理論支撐。他在「豎笛教學法」中指出：
1
、器樂教學是提高人的音樂素質的最佳途徑，物美價廉的豎笛的教學能夠使學
生享受到全方位的音樂教育——即視唱練耳、
音樂演奏實踐
（獨奏、
重奏、
合奏
以及伴奏）
、即興音樂創作、音樂欣賞等。能讓學生形成良好的固定音高概念。
因此，
該樂器是提高全民音樂素質的最佳媒介，
豎笛的普及將會帶來國民音樂教
育的的大普及，也會促進國民音樂素質的大提高。
2
、通過學習豎笛，既能使學生得到正統的西方古典音樂和現代音樂的熏陶，又
能使學生得到中國民族民間音樂的熏陶，使之得以接受多母音樂文化的教育。
3
、在班級人數比較較多的情況下，開展班級的的課堂音樂教學不可能用較大型
組合樂器。
而用豎笛則可能讓學生做到人手一隻，
使每一個孩子都可能享受到器
樂教學的益處。學生課後還可以把豎笛帶回家去繼續玩（練習）
，這又可能豐富
每一個孩子的課餘音樂生活。
豎笛成為連接學生學校音樂課堂的學習，
與課外音
樂生活或者說一定程度的音樂實踐的極好媒介。
二、在開展豎笛教學中的一些方法運用
1
、激發興趣——一見鍾情。
確定好了課堂上將要普及的樂器後，激發學生的興趣是課前的准備工作了。
怎樣激發興趣呢？我校的豎笛教學是從三年級開始，我會舉著一支豎笛進教室，
學生目光集中。我指著笛子問：
「這是什麼？」至於學生知道不知道無關緊要。
然後我會說這豎笛是一種樂器一吹就響，
想不想吹，
學生產生興奮感，
躍躍欲試。
於是我拿出幾支豎笛，
先讓班長吹，
再讓幾個比較活潑的學生吹，
最後讓坐著不
動的學生吹。證實真的一吹就響。
「這么簡單的樂器，能吹出好聽的歌曲，你們
想聽嗎？」
「想！
」學生異口同聲。我吹了學生熟悉的曲子《菊花台》
，剛吹完，
學生熱烈鼓掌，興趣昂然，要求老師能教他們。目標已達到，激發興趣，一見鍾
情。學生見之能說樂器名，聽之能知樂器聲。
2
、堅笛教學中必須教會學生一些方法
（
1
）氣息的運用：學生在初學豎笛時，氣息應作為一個難點。吸氣要從鼻子和
嘴角吸氣，
吸到胸部和腰部，
小腹微微向里收，
以使演奏是有氣息支持的。
為使
學生感受氣息的運用，
可以把學生分成若干小組，
運用對比法使學生感受用不同
的氣息吹奏豎管所產生效果的不同。
比如；
把學生分成若干組，
有的組感受把一
張小紙片放在嘴前，
用氣息把它吹動而不能把它吹跑，
或體驗把小蠟燭吹動而不
能吹滅；
有的組體驗吹肥皂不要把它吹爆；
有的組感受把空中的小羽毛吹浮在空
中而不落到地上；
有的組感受用力把大氣球吹起來等等。
通過聽辨各組用不同的
氣息演奏出的效果的不同，
使學生對堅笛氣息的運用有了初步了解，
為進一步掌
握堅笛的基本演奏方法做好鋪墊。
（
2
）基本演奏技法的掌握：單吐是用舌尖頂住上牙的牙根，用氣息輕輕地把舌
尖沖開，
待聲音發出後舌尖有彈性地返回到原來的位置，
這時舌尖就像一個通氣
閥門，
如果我們讓它發出聲音就像發
「嘟」
音的感覺。
在有連線的地方只有第一
個音採用單吐的技法，
後面的音不再做吐音，
只接前面
「嘟」
音的尾音發出
「嗚」
音，
整個連城裡面的音就像
「嘟鳴」
的感覺。
從學生對豎笛各直的認知規律來看，
在音階
1234567
，學生最容易掌握的各音順序是
7654321
。為了避免單調枯燥的
指法練習，可為學生適當安排小樂曲的練習《小寶寶要睡覺》
，使學生感覺到豎
笛並不是很難的，
用簡單的三個音就可協吹奏小樂曲了，
這樣既豐富了教學內容
又可提高學生學習豎笛的興趣。
三、教師要持之以恆——一往無前。
豎笛教育的事業是美好的，
前景是廣闊的，
但它的道路卻是曲折的。
這就需
要音樂教師想辦法克服各種困難。
比如，
在面對義務教育一次性收費政策問題方
面，
要正確引導家長，
使其建立正確的教育觀念，
讓家長們明白豎笛教育是百利
無一害的好事，
要讓家長形成
「寧可少為孩子買一個只能吃一頓的漢堡包，
也要
買一隻足以讓孩子受用終生的樂器」
的觀念。
在面對
「素質教育的教育氛圍還不
濃厚，
應試教育的觀念還很難頑固，
音樂教育不夠重視」的困難時，
我們音樂家
教師不能隨波逐流，
要有事業心和責任感，
不要總是指望別人來重視，
要自己重
視自己的事業，讓所有人明白：音樂教育是其他教育所不能取代的重要性」
。無
論做什麼事情，
沒有持之以恆的毅力是難以成功的。
讓學生在全面發展的的同時
有一技之長，
是素質教育的理念。
樂器教學的目標是為了讓學生能在音樂上有一
技之長，
我們把終端目標分解成若干小目標，
逐個達成，串聯成曲以後，
在音樂
課堂上安排一定的時間要在吹奏質量上，音色上做文章。並根據學生實際能力，
在形成一技之長的基礎上加以提高，培養尖子，吹奏豎笛獨奏曲。
② 如何提高小學器樂教學
最好教的是死知識，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最難教的則是最活的教學教法，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因 為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的 考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通，靈活掌握。 那麼，如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣
課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，這真是以琴代聲，方法巧妙。
六、借用器樂教學激發學生興趣器樂教學可引起學生極大的興趣。
在課堂上給同學們布置一些常見的練習曲,如《閃爍的小星星》《我的名字叫中國》《小白菜》等,這些小麴生活氣息濃厚,同學們吹起來有聲有色,大大提高了他們對音樂的興趣。此外,可介紹其他樂器進行教學,使他們在實際示範中懂得更多的器樂知識。如在講中國戲曲時,我向大家介紹了京胡、板胡、二胡、嗩吶等樂器後欣賞樂曲,使學生在身臨其境中自然而然地掌握枯燥的音樂知識。
興趣是求知的內在動力。激發起學生的興趣， 學習就會積極主動， 學得輕松而有成效。但是學習興趣不是天生的， 主要在於教師如何引導學生， 充分調動學生對學習的積極性和主動性， 進而能創造性地學， 最終達到優化課堂教學和提高教學質量的目的。
③ 如何提高小學器樂教學審美情操
小學音樂中的器樂演奏教學可以在增強學生的美感、樂感的過程中,幫助學生接近音樂、理解音樂,以達到陶冶情操、開發智力以及提高鑒賞能力的目的。多年來,我們努力注意培養學生對音樂的興趣和愛好,將器樂引進音樂課堂,較好地發展了學生的音樂記憶力和想像力,進而有效地培養了學生的審美意識。按照「由淺入深、由表及裡、由普及到提高」的認識規律,我校的器樂演奏教學實驗經歷了以下幾個階段。第一階段:組織音樂游戲提高學生的音樂記憶力。根據學生的年齡特點和接受能力,我們在已開展實驗的低年級教學班通過趣味性的音樂游戲,激發學生對音樂的情趣;或創設聽記節奏環境、默寫旋律,或聽音樂辨別樂器,或猜音樂謎語,或讓學生聽一些簡單的樂曲,使學生在盎然的情趣中產生對樂器躍躍欲試的感覺,知道通過器樂演奏是能夠表達感情的,也是能培養興趣愛好的。第二階段:下大力氣普及樂器,使每個學生至少能學會一種樂器的演奏。其主要保障措施為:(1)開足音樂課時,使學生有充分的學習時間,並明確這一階段器樂教學的要求,能即興演奏一般的練習曲及演奏一定難度的獨奏曲,如二胡的《賽馬》等。(2)保證第二課堂器樂訓練時間,不隨意更換活動內容。學校長期以來堅持了周五下午的藝術日活動及周六的練活動,(3)組建器樂教學的專兼職師資隊伍和課余活動輔導員隊伍。學校在原有兩名專職教師的基礎上,還從完小抽調了一名音樂教師協助進行第二課堂的訓練活動。(4)創設器樂訓練氛圍。86年以來,學校對藝術教育的投入多達20餘萬元,學校的「藝術教育樓」里設有專用的器樂訓練室,大型樂器如鋼琴等一一配齊。與此同時,我們還選擇了一些價廉物美、音色好且便於攜帶的樂器,如口琴、豎笛等,大力開展器樂普及活動,做到中年級以上學生人手有一把(或一支)器樂。在此基礎上,及時進行樂器演奏輔導。我們還通過各種形式的藝術教育活動,綜合評估檢查各班學生的器樂演奏水平,並及時進行器樂匯報演出、器樂比賽,使學生之間有個相互觀摩、研討、相互學習的機會。第三階段:以演奏器樂為主要手段調動學生的審美思維。由於中年級以上學生每人能至少掌握一種樂器,學生對器樂已從感知向理解發展。我們也從共性的器樂教學進入個性的器樂教學,即認真抓好以特長學生培養為主體的「器樂提高班」,並確保組織、師資、活動時間和活動地點等有關措施的落實。同時我們採用了聽奏結合,聽中奏、奏中聽的方法,使音樂欣賞、器樂教學有機地結合在一起
④ 小學音樂課什麼樂器適合進入課堂
器樂進課堂是中小學音樂教學改革的重要內容之一,呢?我認為必須符合以下這幾個條件:一是要有統一調高的樂器,便於集體演奏;二是要價格便宜,經濟實惠;三是要音質好,音色美能引起學生的興趣;四是技術要求不高,簡單易學。在豎笛、口琴、口風琴這三種樂器中,豎笛最便宜,攜帶方便,它是學音樂的入門樂器,不像竹笛大部分小學生都吹不響,又要笛膜。豎笛小學生一吹就響,容易掌握,只要老師教學得法,小學生很快就可掌握,一定能激發他們學音樂的興趣。口琴也體積小,攜帶方便,缺點是音孔不能直觀,低音區和高音區音階又不按順序排列,吹吸音也難記學生較難掌握,但只要能下功夫苦練,它確實是一件很好的樂器,它不但音色優美,還是一件和聲樂器,能獨奏、伴奏、合奏,各年級學生都適用。這三件樂器中,我認為口風琴最好,它是鍵盤樂器,鍵盤有利於學習音樂的基礎知識,口風琴音量大,音色美,它能吹奏雙音、和弦、能轉調。學會口風琴後,再學鋼琴、電子琴、風琴、手風琴,就很省事。口風琴有十三鍵的、二十四鍵的、三十二鍵的,其中十三鍵的沒有黑鍵,不能變調,低年級初學者可選它。
⑤ 怎樣讓樂器走進農村小學課堂
村的教育問題一直是困擾我們的沉重的話題.農村的發展靠人才,人才的培養靠教育.在大力提倡素質教育的今天,單一的唱唱跳跳已不能滿足小學音樂教育的發展需要.隨著科學的發展,越來越多的學校在音樂課堂教學中已經把樂器教學納入其中.但是,作為農村小學來說,基於經濟實力不夠雄厚,鋼琴、電子琴、小提琴等樂器進入課堂卻是可望而不可及的.對此現狀我從音樂課堂上器樂教學的重要性
⑥ 器樂進課堂的意義
意義就是使同學們能多掌握一些音樂的知識，掌握樂器的演奏技能。
⑦ 如何在小學開展好器樂教學
教育局的大力支持下成立了「南海市少兒民族樂團」，
當時的宗旨是把我校建設成為民樂的訓練基地，輻射引導全市中小學小民樂隊工作的全面開展，以使我國這一民族文化精華在新世紀的新一代中得以發揚光大。
⑧ 怎樣設計小學音樂欣賞課講座課件
一、微課 1、微課定義 微課是指基於教學設計思想,使用多媒體技術在五分鍾以內就一個知識點進行針對性講解的一段視音頻。
⑨ 小學音樂課怎樣說課議課講課評課
《音樂課程標准》指出:"音樂課程應充分體現全面推進素質教育的精神,貫徹標準的基本理內念,著眼容於評價的教育,激勵與改善的功能,通過科學的課程評價,有效地促進學生發展,激勵教師的進取,完善教師的進取,完善教學管理,推動音樂課程的建設與發展."因此音樂課程評價形式必須多元化,即診斷性評價,形成性評價和終結性評價有機相結合;定性述評與定量測評相結合;自評互評及他評相結合;只有通過這些評價方式的結合,才能准確,公正地評價一個學生,既能保證評價結果的信度和效度,又能調動學生學習的積極性和教師教學的積極性.
把握好激勵與賞識
新課標中明確指出,音樂課程的評價應著眼於"評價的教育,激勵與改善的功能".那麼,如何把握好課堂中的教學評價,使它充分發揮好"激勵與改善"的功能呢 實踐表明:教師激勵的語言和賞識的心理起到了決定性的作用.可見"激勵與賞識"在課堂評價中處在主導地位.