『壹』 怎樣突出小學音樂教學中的藝術特點
在新的教學形勢下，教師要更新教學觀念，在音樂教學中，音樂教師應以學生為本，站在小學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，發展學生的情感體驗，把學生對音樂的情感激發出來。培養學生在音樂學習中的主體性、主動性和創造性作為當前的主要工作方向。
關鍵詞：小學音樂；課堂教學；藝術特點
現在的音樂教學受到了一定的重視。音樂教育是美育的重要組成部分，音樂教育對學生個性的發展完善、心靈的健康成長、智慧的啟迪開拓乃至創造能力的培養和形成都有著極其重大的影響。可見音樂在我們的人生中起著重要作用。
一、在小學教學過程中突出音樂的創造性
小學時期是學生思想剛剛開始發展的關鍵時期，在這一時期，我們要注意培養學生的想像力與創造力。讓學生在課堂上不僅能獲得音樂知識，又能充分發揮自己的想像力與創造力。德國音樂家奧爾夫他在幾十年的音樂教學實踐中,獨創了兒童音樂教學體系,在世界音樂史上佔有重要的地位。奧爾夫音樂教學的主旨是,力圖通過音樂實踐形式一一即興演奏,利用動作與節奏的結合,以喚起人們潛在的音樂本能,要求每一個課例都有即興創作或創編活動。在所有的創編動過程中，不能出現雷同或需大家共同合作完成，這樣學生會為自己創作的成功感到欣慰與自豪。這大大提高了小學生的想像思維與創造能力。
二、在課堂教學實踐中突出音樂的情緒性
在音樂課堂中我們的學生應該從聆聽音樂作品中了解作品的整體情緒發展。學會在音樂中去感受作者的喜怒哀樂，感受作品的情緒。在欣賞中感覺音樂情緒的波動。例如《靈隱鍾聲》這是一樣瘦構思巧妙、形象鮮明的電子琴獨奏曲。作者以電子琴的豐富音色和寬廣的表現力，描繪出杭州著名佛寺——靈隱寺的風采。在聆聽中讓學生充分發展情緒，用自己的情緒、情感去體驗作品,設身處地的感覺，會讓人不知不覺中融入音樂的世界。
三、在教學實踐中要突出音樂的體驗性
音樂比任何一種方法都更能夠體現感性與心靈所體驗的印象。然而在傳統的教學模式中，我們的音樂課非常簡單，一台錄音機，一盒磁帶，或是一台電子琴，外加教師的一雙手，就認為是完成了現代化的音樂教育。音樂的特性在這樣的課堂中根本無從展現，學生的潛力得不到開發。無法發揮想像力，更別提是創造力。既然音樂是感性的藝術，那麼，音樂課必將是充滿感性的。我們要把注意力集中在「感性化」和「審美化」的構建上，實現音樂教育的現實意義。
我認為在新課程改革的前提下，小學音樂教師要不斷地改善自身的教學手段，不失時機地進行創造性教育，發揮音樂的特殊功能，發揮音樂教學的意義。培養音樂表現能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能。培養想像力，通過欣賞課與表演課盡可能多種手段，多種方法的開發、開拓學生的想像思維。在各個方面盡可能的通過各種手段體現音樂的藝術特點。