㈠ 試闡述我國中小學音樂課程的具體內容
您好，158教育在線為您服務⑴體驗性音樂教學方法，以音樂感受情感體驗為主，通過激發學生音樂學習興趣，感受鑒賞音樂美，情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。①音樂欣賞法：如藉助詩歌，舞蹈，戲劇繪畫等②演示法：教師在課堂上通過實際音響，示範讓學生獲得感性知識③參觀法：如組織學生聽音樂會，參觀樂器博物館，事先向學生講明目的，要求，事後進行討論⑵實踐性音樂教學方法：以音樂實踐活動為主，通過在教師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動，形成與完善音樂技能技巧和發展音樂表現能力的方法①練習法：如教師提出要點進行必要的示範;或由學生進行集體或個別練習，教師加以指導;師生共同對練習進行分析，小節②律動教學法：從身心兩方面同時入手訓練，學慣用聽覺感受音樂，用肌體和心靈感受節奏的疏密，旋律的起伏③創作教學法④游戲教學法：隨音樂的情緒，節奏，有表情地進行律動⑶語言性教學方法：以語言傳遞為主，通過教師和學生口頭語活動以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學發①講授法，教師通過簡明，生動的口頭語言進行教學②談話法③討論法④讀書指導法⑷探究性音樂教學方法，以探究，發現為主，通過創設情境激發學習動機，引導學生多角度分析得出結論。以上僅供參考如有疑問，歡迎向158教育在線知道提問
㈡ 中小學音樂欣賞教學包括哪些內容
一、音樂課堂教學評價內容
音樂教學評價，就是針對學校音樂教育目標和音樂教師角色的重新定位，運用現代教育理論和技術對音樂教師的教學工作質量進行整體的價值判斷，也為音樂教師的專業發展提供了有效的指導。課堂音樂教學，是音樂教師評價內容中的一個主要方面，通過課堂音樂教學評價，能檢驗音樂教師的教學水平、專業知識水平、音樂能力的高低、職業風范、人格魅力等各方面的素質。音樂課堂教學評價的內容，應該圍繞音樂教師組織學生活動，在教學活動中學生是否能實現有效的音樂學習，有多少學生在多大程度上實現有效的音樂學習來展開。主要從以下幾個方面考慮：
（一）評教學目標,注重全面性
教學目標是教學的出發點和歸宿,它的正確制定和達成,是衡量一堂課好壞的主要尺度。首先,從教學目標制定來看,要看是否全面、具體、適宜。全面,指能從知識、能力、思想情感等幾個方面來確定；具體,指知識目標要有量化要求,能力、思想情感目標要有明確要求,體現學科特點；適宜,指確定的教學目標,能以課程標准為指導,體現年段、年級、單元教材特點,符合學生年齡實際和認識規律,難易適度。在教學各環節的實施中，教師不僅能夠關注「情感、態度與價值觀」隱性與滲透性目標的達成，也特別注重「過程與方法」顯隱兼顧目標的貫穿，更注重「知識與技能」顯性目標的落實，在把握尺度、遵循學生認知規律、引導學生自主學習，激發音樂學習興趣、體驗學習音樂快樂，在著眼於學生四個音樂能力的培養和發展方面，能夠做到讓三維互伴互隨，相互滲透，體現出教學目標具體化、可行性、可操作、可檢測強的特點。
（二）評教材處理,注重創造性
首先要看教材的組織、處理是否精心。教師是否能根據教學目的、學生的知識基礎、學生的認知規律以及心理特點,對教材進行合理的調整與充實,是否加強了方法、應用、探究等方面的內容以及學科間的整合和綜合。
（三）評教法運用,注重有效性
從教師對教學方法選擇與運用的角度,評議教師在課堂教學中所採用的方法是否能從本年級學生心理特點出發,創設問題情境,引導學生積極思考,從而培養學生的能力,最大限度調動學生的學習積極性；評價教師對來自課堂中的各種信息做出了何種評判,形成了何種反饋,又是如何處理這些反饋的信息的。
（四）評學法指導,體現學科性
評課除了要觀察教師怎麼教之外,還要看教師如何指導學生學。例如,考察教師能否從學科內容與特點著眼,針對學生的年齡差異、心理特徵、學習基礎、學習方法、學習能力、思維特點、學習修養、學習環境和條件等方面對學生學習進行相應的指導。再如,考察課堂能否建立和形成發揮學生主體性的多樣化的學習方式,以促進學生主動地、富有個性化地學習。
（五）評教學過程,突出合理性
教學目標是通過教學程序完成的。教學目標能不能實現,要看教師教學程序的設計和實踐是否科學。教學程序評價包括以下幾個主要方面。
1.看教學思路設計
2.看課堂結構安排
（六）評教師的教學基本功
教學基本功,是教師上好課的重要因素。通常,教師的教學基本功包括以下幾個方面的內容。
1.板書。2.教態。3.語言。4.專業： 5.操作。6.評價。
（七）評學生能力培養
在評課過程中,還要注意考察教師對學生能力培養的狀況。在具體實踐中,要注意教師在教學過程中,是否為學生創設了良好的問題情境,強化了問題意識,激發了學生的求知慾；是否注意挖掘學生內在的因素,並加以引導、鼓勵；是否注重培養學生良好的思維習慣,教會學生從多方面思考問題,多角度解決問題的方法等。
（八）評教學效果,注重實效性
評價教學效果,要看教學內容的完成程度、學生對知識的掌握程度、學生能力的實現程度、學生思維的發展程度等。進行評課,著重要看教學是否注意聯系學生生活的實際,從而使學習變成學生的內在需求；是否注意挖掘教學內容中的情意因素,做到知、情、意結合,使學生情感的需要、自我實現的需要得到滿足；是否堅持因材施教,讓每一個學生得到其原有基礎上的最好發展。同時,每個學生都有他的閃光點,都有自己獨特的見解,因此還應該關注教學是否面向全體學生,是否關注學生的和諧發展,是否關注學生的可持續發展。
二、課堂評價的原則
（一）導向性原則
音樂課程評價應有利於學生了解自己的進步，發現和發展自己的音樂潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展，為進一步提高其文化素質及價值判斷能力，樹立社會責任感，培養人生規劃意識等提供有益的參照；有利於教師總結經驗，提高教育教學水平；有利於學校加強、改進、提高音樂教學工作，促進課程改革朝著全面推進素質教育的方向發展。
（二）科學性原則
評價指標的確定和評價方法的選擇，應以音樂學科的特點和不同教學模塊的內容標准為依據，體現普通高中音樂課程的性質，符合高中學生身心發展的特點及音樂審美教育的客觀規律。
（三）整體性原則
無論是評價學生、教師，還是學校音樂教育工作，都應從整體著眼，涵蓋課程目標的各個層面和教學的各項內容。對學生、教師、學校的評價，要用科學的態度、發展的眼光，從不同階段的回顧和對比中，肯定其進步與發展，指明其努力方向，使評價起到激勵和促進作用。
（四）可操作性原則
評價的指標和方法要簡便、明晰、易於操作和推廣。根據音樂教學的特點，應將定性評價與定量評價、形成性評價與終結性評價相結合，把評價融進教學的全過程，使自評、互評和他評有機地結合起來，形成生動、活潑、民主、和諧的良好評價氛圍。
㈢ 全國中小學音樂課教學比賽幾年開展一次
每三年一屆的「全國中小學音樂課大賽」是全國最高規格的音樂教學大賽活動，相當於中小學音樂教學的「奧林匹克」。本屆大賽活動更是聚集了來自全國33個省級行政區，數萬人次的一線教師、音樂教育工作者前來觀摩。
㈣ 如何改進中小學音樂課的歌唱教學提高教學實效
新吳學校 王新秀 唱歌課是小學音樂教學的一個重點內容，我發現現在的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周傑倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生現在的心靈差距太大了嗎？通過我的觀察不是這樣，以前所謂的唱歌，就是老師教會學生唱會旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理。 歌唱是中小學音樂教學的重要內容，也是課堂教學的重要環節。它不僅是對學生音樂感受能力和歌唱基本能力的培養，而且對學生浸潤美的熏陶、提高藝術修養起著非常重要的作用。教師應當在歌唱教學中與雙基結合互融，運用多種教學方法教給學生正確的歌唱方法，以恰當的情感來表現歌曲內容，做到聲情並茂，以此培養學生的歌唱表現力。 一、用聽唱教學這種有效的教學方法，提高學生的音樂素質. 音樂是聽覺藝術，在各教學環節中要以不同的聆聽方式，幫助學生正確演繹歌曲。聽唱模式中，學生首先通過聽熟歌曲的調式、調性、節奏及旋律走向，也就是說對歌曲有了一個感性認識。在此基礎上，進行讀譜訓練，將原來的感性認識上升到理性認識。再經過一段時間的聽唱訓練，學生會對音樂諸要素，如節奏、音程、時值有一定積累，待這種積累達到一定質和量，他們就會從聽唱學習階段過渡到視唱學習階段。在學生尚未掌握讀譜技能之前，聽唱教學更符合他們認識事物的基本規律，以往音樂教學中從未涉及到有關音樂記憶的訓練，聽唱教學填補了這個音樂教育的盲區。通過對音樂片段的聽辨、記憶、復述，提高了學生對音樂知識的綜合運用能力。通過調查了解，大多數孩子們對唱歌課中大量的讀譜練習感到厭倦或不知所措，他們認為學一首新歌根本不用先學唱譜。因為他們從廣播、電視里學到的新歌往往比音樂課上學的多，而聽唱教學既符合現代中小學學生求新、求快的心理特點，又能達到大多數老師的教學要求，協調了師生在對識譜訓練認識上的差異。由於視唱之前已有聽唱基礎，學生們擺脫了開不了口的尷尬局面，敢於大聲視唱。通過視唱，學生對基本節奏及音程進行反復練習，這對提高他們的音樂素質是很有幫助的。 二，樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什麼事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，應該多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，保持和培養學生的細信心。 三，重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。 四， 讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，必須引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳讓學生動起來，不能閑著，要說動，那可動的內容可真不少。 五，節奏模仿，節奏模仿的好處在於能很快吸引學生注意力。學生們希望准確地模仿老師的節奏，以便炫耀自己的反應能力，因此他們會很安靜地聽老師的示範。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍，學生通過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。 六，畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一起用手描出旋律線。這樣，學生有事做了，聽得就比較專心，而且通過畫旋律線，可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。 我認為，這些措施符合認知行為學的規律，這樣的模式有助於提高學生的聽覺記憶能力，學生的主動性得到充分體現，教師在整個教學活動中精心設計、巧妙安排，使上課成效大大提高。這些措施不僅能陶冶情操、提高素養，而且有助於開發智力，特別是在激活學生創新潛能方面有著十分重要的作用。從而使學生在經歷音樂實踐過程中欣賞美、感受美、表現美和創造美，讓音樂課真正地活起來，讓音樂課真正煥發出生命的活力。 總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。
㈤ 中小學音樂課怎樣進行欣賞教學
[摘要]"音樂欣賞課可以說是音樂教育中,設法引起兒童對音樂的愛好,並使這種愛好更深,更有智慧的一種力量."它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力,又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想像力,還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力,從而培養學生音樂興趣,開闊音樂視野,豐富情感世界.正如達爾克洛茲說的:"欣賞是藝術中最令人神往和欣慰的,我們可以在其中體驗人類創造音樂的共同情感."
[關鍵詞] 低段音樂欣賞 心理把握 領悟 快樂
聽過很多音樂公開課,自己也開過很多課,不謀而合地都刻意避開了音樂課中的重要組成部分——欣賞;或者是對音樂欣賞這一重要的教學內容,採取了形式主義的教學方式,粗粗一聽,簡單一講:"這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的","這首樂曲是優美,抒情的"便草草了之.留在小朋友心中,是一片茫然.又由於新教材中的音樂欣賞曲,大都以管弦樂曲為主,獨唱合唱曲為輔,這對一二年級的小學生來說,理解是一個很大的難度,更別說去表現它的情感,延伸它的內涵.每個音樂老師心裡都有數,他安安靜靜的坐在那裡,並不表示他很認真的在聽,也許他的心早飛到窗外的在唱歌的小鳥上了.我教了兩年的新教材,說句實在話,他們對很多欣賞曲並不是很感興趣.作為對新教材充滿滿腔熱情地我們來說,怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握,去體驗,發現,創造,表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題!若想要讓小學生豎起小耳朵,用愉悅的心情學會聽音樂,老師應該花更多的時間來鑽研教材,站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課,統籌安排欣賞曲的教學方法,做好音樂和學生之間的橋梁.就此針對一年的課堂教學實踐和對新課標基本理念的理解,對低段音樂欣賞課的教學有此以下看法:
(一)動起來.
音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽,可以適當地讓學生動起來.學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法,包括音樂與美術,音樂與文學語言,音樂與藝術之外的其他學科綜合.在實施過程中,綜和應把握好以音樂為教學主線,用其它學科的內容來加強對音樂的感受,體驗,把握好"度"讓它更有效地為音樂欣賞課服務.
1,動起你的筆.
在我給學生欣賞過一段音樂後,學生會用相應的圖示表現出來,有時書中圖示或者線條已經給出,供大家選擇;或者讓同學們根據自己的對音樂的理解創造性地畫出適合音樂情感的線條,圖像,色塊等等,別人猛一看還以為是一節美術課呢,可是這種教學方式有其獨特的審美教育的作用,比老師講述給學生音樂的內涵以及情感更能激發學生對音樂本身的喜愛,也更能說明學生的內心世界對樂曲的理解.
例如我在教學《杜鵑圓舞曲》時,學生初聽時用線條,點和圓圈來表示初次印象.復聽時我給他們講了挪威的森林,圓頂的尖頂的小房子歌唱的杜鵑鳥,清新的空氣……他們的好奇心一下子提了起來,他們的圖紙里多了旋律流動的波浪,他們告訴我這是聽到的在唱歌的杜鵑;多了很多斜紋,這是感覺到田野上有微風吹過;多了小房子裡面畫了小鳥,天真的認為杜鵑鳥不小心地闖進小房子里不停地轉圓圈,原來是樂曲在低吟……好美的畫,好豐富地想像.
2,說出你的話
返拿覽,寧靜,學生也用語言描繪了月光下碧波相逐的海面;我再問學生:"歌曲中的海是美麗,平靜的,可大海永遠都是這么美麗平靜嗎 我們再聽聽這段音樂,大海發生了什麼變化 你的心情怎麼樣 在初聽了《海上風暴》後,七嘴巴舌議論開了……這就是他們對樂曲的理解,海的另一面直接從音響上給
㈥ 如何上好一堂中小學音樂課
在這里，我講從我們小組這學期所講的《青春舞曲》，這門課來對如何上好中小學音樂課談談我的認識。 創設情境、激情導入（5min）1、由教師播放與夏天有關的歌曲視頻，創設情境。2、通過提問談話等手段引入課題。3、發放彩色樂譜。 具體的操作中，我們還設置了音樂小天使這個很有意思的角色，得到了老師和同學的認可和肯定，音樂小天使是這樣引入的：老師：對，因為放暑假了。那麼同學們喜歡暑假嗎？（學生回答喜歡）。音樂小天使就是知道我們的小朋友們喜歡暑假，還特意讓我代替她問大家一個問題，她是這樣問的：我們這個年齡,我們將干什麼？（按照歌曲的節奏來問）老師聽了之後也問了問小天使，看看她的安排，她是這樣的回答的：我要讀書，還想打籃球.（同樣按照歌曲的節奏朗讀）。老師：好，接下來老師就要履行承諾代替小天使問問大家這個問題嘍。你們 能向老師剛才那樣有節奏地回答嗎？（提問1-2個同學，並引導學生有節奏地按歌曲的節奏回答問題，目的在於解決學生歌曲演唱時節奏的難點。）在學生回答的同時，教師邊用幻燈片展示事先製作好的與暑假活動有關的幻燈片圖片烘托場景，邊引導學生有節奏的說出暑假的計劃。老師：小朋友們，你們發現了沒有啊，我們把這些對話串起來，再加上旋律，它就是一首動聽的歌曲了。瞧，這就是這是動聽歌曲的完整版哦（把事先製作好的彩色樂譜發放到學生手中）。 我個人覺得音樂小天使的加入使整個導入部分有了更多的活力，而且更新穎，也很容易吸引同學的注意力，更重要的是使同學在一種很好的氛圍中大致學到這首歌的音調與節奏，這個曲子是一個外國曲子，曲調中的切分節奏比較多，所以對於切分節奏的教學時一個難點，但是通過這樣形式的導入，使同學大致對難點有了一定的認識，而且在非常輕松的課堂氛圍中，很榮幸音樂小天使是由我來扮演，作為音樂小天使的扮演者，在語音語調中需要更與小學二年級的同學相吻合，在一問一答中，已經和同學達到互動，這種感覺非常好。 有了好的導入之後，也為後面的教學教唱部分做了很好的鋪墊，教唱部分的操作如下 教唱歌曲（25min）1、教師用鋼琴帶唱歌曲旋律（學習過程中會出現大跳音程音準問題及切分節奏的問題）2、教師根據歌曲的需要，進行六度、五度音程練習，及對切分節奏進行講解示範。3、練習完之後再回到歌曲旋律，這時歌曲旋律基本學習完成，接下來帶入歌詞演唱。變唱邊分析歌曲難點。4、學生跟琴完整地演唱全曲 歌曲的創編是本課中最有意思的環節，也是學生們最喜歡的。創編的內容貼近學生的生活，這樣能提高他們的學習興趣和光做熱情。在創編活動中，出現的難度就是創編內容比較多，孩子們在邊創作還要邊唱出歌詞的過程中，反應不過來，造成歌曲創編的斷斷續續。在就是孩子們在創編中，歌詞的質量難以達到，歌詞不夠規整。我在學生們觀察歌曲中唱到的內容都有些什麼，都是幾個字的內容，再把學生想到的暑假活動，按字數規整分類板書在黑板上，這樣降低了創編難度，讓學生在新創編的歌詞唱中更加流利並有成就感。當然還可以全組一起選幾個內容唱，能力強的孩子還可以單獨展示，這樣有助於營造熱烈的學習氣氛，增強同學們的合作意識。同時多鼓勵孩子們，多給他們充分表現的機會。 在整個教唱部分中，最難的無疑是全曲中出現最多的切分音，但是在導入部分由了良好的介紹中，大家對難點有了一定的認識，所以在切分音的教學中，我們組採用讓同學用手來打節拍的方法。關於教唱部分，是整個教學中的重頭戲，我想要談談我的看法，對於整個學期觀摩其他小組的上課中，存在一些明顯的問題，也值得我以後自己教學中需要克服的，諸如，不脫稿，看ppt 缺少目光交流，從上課開始沒有抬過頭，上課音量等一系列問題，都是在整個上課過程中，其他同學都會犯的錯誤，因為經常犯錯誤，但是大家又知道這個缺點的存在，所以說明了這些缺點並不是那麼容易克服的，而是在一次又一次的教學實戰經驗中才能克服，實踐的。所以，我覺得，這學年的音樂教學法雖然結束了，但是真正的音樂教學才剛剛開始的，雖然這學期有模擬課堂的實踐，但是和真正的課堂還是很有一定差距的，學習才剛剛開始。 對於音樂教學，如何調動每一個學生學習音樂的積極性，我覺得是教學的重點。無論對於導入設計還是對課題那個其他內容的要求，調動學生學習音樂的積極性才是最重要的。對於音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，更需要有良好的課堂教學的能力，唯有如此，音樂課才能更有意義 傳統的音樂課堂教學過於強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利於學生的發展。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，我覺得才是如何上好音樂課的最終目的 當然，有所得也有所失，主要表現在讓學生感受、體驗歌曲的美上，由於參觀材料准備不是很充分，形式太單一，顯得有些走過場；在學唱新歌曲的方式上還沒有大的突破等。這都有待有今後不斷的去學習、探究、總結。
㈦ 《提高小學音樂課堂教學質量的幾個途徑教學
最好教的是死知識，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最難教的則是最活的教學教法，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因 為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的 考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通，靈活掌握。 那麼，如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣
課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，
㈧ 小學教學中怎樣進行音樂課程的整合
音樂教學目標是指教學中師生預期達到的結果和標准。它具有導向、調控、激勵和評價的作用。
我認為音樂教學目標的確立和表述是每一位音樂教師進行教學設計的自主行為，必須根據音樂內容來設計切實可行的目標。不必過於追求統一，千篇一律；因為音樂教學本身就是藝術，而藝術是需要個性的，沒有個性就形不成獨特的教學風格，更談不上創新與發展。音樂教學目標的設計和實踐，應該是三個維度的整合，應該形成一個有機的聯系，所以新課標指出要重視情感、態度和價值觀的正確導向，注意過程與方法的教學體現。三維目標各有各的規定性，我們要把它統一成有機的整體，來加以關注。
比如《太陽出來喜洋洋》一課，教學目標的兩種設計表述，
第一種：1、通過學唱歌曲，使學生會用高亢彈性的聲音演唱。2、以組織學生為歌曲選擇節奏型參與合奏的形式，來提高學習興趣，加深音樂體驗。3、以組織學生即興創作音樂劇的形式，發展學生的想像力與創造力。
第二種：1、情感態度目標：分析了解作品的形成環境，感受民歌魅力，並能喜歡這些民歌。2、過程與方法：樂於參與小組活動，嘗試用不同的方式表現音樂作品。3、知識技能目標：了解四川民歌的特點，以及傳統民族音樂的相關知識。
可以看出，同一課目標的設計表述完全不同。第一種從教師的角度出發，第二種從學生的角度出發；第一種第一條是知識目標，二三條是過程與方法。第二種三個維度有機結合，體現了新課程的要求。第一種屬於傳統音樂教學目標，強調共性，過於追求標准化與規范化，而眼下我們的音樂新課程則首先關注一個 新字，在新的課程理念指導下，音樂教學目標的設計與表述必然會精彩紛呈，煥然一新。
所以，作為音樂教師，在音樂教學的設計中，我們必須做到以學生為本，從實際出發，愛學生，尊重學生的人格，尊重學生在學習中的主體地位和創造精神；以音樂為本，緊緊抓住音樂要素，深化音樂審美，運用音樂語言的手段來促成音樂教學，從而科學的整合教學目標。
相信在新課標的指引下，在師生情感的交融中，一定能愉快地完成音樂任務。
㈨ 如何在小學音樂教學中實施創新教育
一、小學音樂教師要轉變教育教學模式，為培養學生的創新能力提供良好的環境
要想在小學音樂教學過程中培養學生的創新能力，小學音樂教師就應當想方設法發揮學生的主觀能動性，發揮學生在音樂學習中的主導作用，使學生帶著好奇心學習音樂知識。但是，不少音樂教師受傳統教育教學觀念的影響，沿用傳統老舊的教育教學模式，一味強調向學生灌輸音樂知識，使學生被動地接受教師的知識灌輸，使學生沒有一點主動思考、主動探究的機會。此外，在教學活動中，教師總是一味地強調自己是教學活動中的權威人士，任何人都不可以對自己的教學內容加以質疑。例如，教師會有唱錯音的時候，因懼怕老師的「白眼」、「批評」，小學生總是不敢向教師指出錯誤，這樣既會使學生對音樂學習產生抵觸心理，不利於學生音樂學習興趣的激發，又不利於對學生實施創新教育。為此，音樂教師首先應當更新教育教學觀念，轉變教學模式，轉變自身角色，從單一傳授知識的灌輸者轉變為學生學習的引導者和合作者，要採用開放式的教學模式，充分發揮學生的主體作用，為學生提供思考和探究的機會，將課堂還給學生，鼓勵學生大膽創新，以營造雙向交流、和諧、自由的音樂教育教學氛圍，以使學生在寬松的課堂氛圍中自行接受教師的教育，以不斷提高創新能力。
二、想方設法激發學生學習音樂的興趣，引導學生學會創新
只有當學生產生濃厚的學習興趣時，學生才會全身心地投入到音樂學習當中，才會不斷發揮自己的主觀能動性，才能不斷提出自己的想法，才能敢於創新。小學生對於各種事物都保持強烈的好奇心，一旦他們親身經歷，就會產生濃厚的興趣。在音樂教學中，教師應當根據小學生的特點，為其提供必要的條件，有意識地引導和鼓勵他們進行創新。例如，再向學生展示各種打擊樂器，使其對各種打擊樂器的工作過程有所了解後，可以鼓勵學生利用現實生活中存在的廢舊物品進行改造，使其也可以成為一種「打擊樂器」，如有的學生通過發揮自己的想像力和創造力，他們利用易拉罐和酒瓶等製作出了「打擊樂器」。教師在展示學生親手製作的各種「打擊樂器」後，可以鼓勵學生用這些「打擊樂器」試圖演奏出各種旋律，在這種親身經歷、動手操作的過程中，學生產生了濃厚的興趣，且在這個過程中可以充分發揮自己的想像力和創造力，使其創新思維得以形成，創新能力得以提高。
三、巧用多媒體技術，激發學生創造性思維的形成
隨著教學手段的不斷完善，多媒體手段被廣泛應用於各個學科的教學過程中。要想在小學音樂教學中對小學生實施創新教育，不能僅僅採用音樂書本教材、錄音機、電子琴等教學設備完成各種音樂教學活動，而是應對教學手段加以創新，應當將多媒體技術巧妙地應用於小學音樂教學過程中，採用動畫、音頻、視頻等表現教學內容，為學生營造可觀可感的教學情境，刺激學生的多種感官，以對課堂教學內容加以豐富，對學生音樂學習興趣加以激發，解除傳統教學方式給學生創造性思維造成的禁錮，使學生可以在更廣闊的空間充分發揮想像力，積極動腦、積極探究，以逐步形成創造性思維。值得注意的是，教師不能為了使用多媒體技術而使用多媒體技術，僅僅利用多媒體技術代替傳統的錄音機等教學設備播放一些歌曲，這樣不僅無法幫助學生進行音樂藝術欣賞，也無法培養學生的創新思維，發展學生的創新能力。因此，教師要結合教學內容巧妙運用多媒體技術，充分發揮多媒體技術在音樂教學中的作用，為學生營造良好的教學情境，以培養學生的創造性思維，實現創新教育的目的。
四、善於發現學生的閃光點，促進學生創新思維、創新精神的培養，創新能力的提高
一旦獲得別人的肯定和表揚，學生就會產生繼續朝向目標前進的動力。為此，在小學音樂教學過程中，音樂教師要具有發現「美」的眼睛，要善於發現學生的閃光點。當學生在音樂教學活動中提出新的想法時，教師不要急於否定或者完全忽視，而是應當盡可能地幫助學生答疑解惑，耐心傾聽學生的想法，對於學生敢於提出新的想法給予及時的肯定和鼓勵，這樣不僅有助於學生積極思考、積極表達，而且也有助於充分發揮學生的潛能，促進學生形成創新思維，提高創新能力。