A. 書法先練毛筆筆畫，還是直接買本《多寶塔》習字帖練習
初入門時臨摹多抄寶塔是很好的選擇，只要你喜歡就好好臨寫。買一本印製精良的多寶塔的描紅本先去直接描摹，這種字貼一般都配有筆畫軌跡圖的，很適合初學。等有一定基礎後就可以對著你的影印本進行對臨。記住，顏真卿的字都是中鋒運筆，這是最關鍵的，至於什麼是「中鋒運筆」可以網路一下。
多寶塔寫幾年可以轉行書這個問題的答案因人而異，各人天賦不同，我的學生一般是三到五年，有的是十年。轉寫蘭亭是比較大眾化的選擇，至於具體該選什麼行書帖，那得具體看您的喜好和自己線條的特點，這個不用急著考慮。
初學者先精練一種楷體幾年，再練別的是必須的。
就這些了。希望能幫到你。
B. 毛筆楷書的所有筆畫怎麼寫漂亮
1、如果是抄寫「楷書」襲，則按楷書基本筆畫要求書寫。王羲之有「永字八法」，說的就是基本的「點橫豎撇捺勾折挑」筆畫。筆畫書寫講究「提按頓挫」、字體的間架結構、布局位置。
2、楷書如人走正步，學好了則可「跑、跳、飛」。在其他字體中，則將筆畫的「提按頓挫」方法（也就是寫出筆畫的「粗細圓尖」）應用其中，再按你書寫的字體「行、草、隸、篆」的筆畫結構和字體結構、篇幅結構書寫臨習，注重「行氣」和經營位置，則能練習出好字來。 勤能補拙，多多練習
C. 毛筆書法筆畫種類名稱有哪些
現代漢字來書寫的筆順自規則，是為了提高書寫的規范性與便捷性而規定的，它在便捷性的同時更強調規范性；在書法中我們通常見到的所謂「倒插筆」有兩種類型，其一屬於簡筆、省筆類的，只見於行書、草書，其目的是為了書寫的便捷性與流暢性；比如，在草書中，許多小筆畫，如短橫、短撇、短豎等，都被意象化為點，而且位置不固定，這些筆畫往往放在其他筆畫的最後書寫。
另一類屬於結構處理類的，各種書體中均有，往往先書寫關鍵筆畫，再寫次要筆畫。這類「倒插筆」中又有兩種處理形式：一種是通用習慣性的——根據書寫排列習慣而來的通行規則，舉例來說，現代漢字中橫豎筆畫處理順序上是先橫後豎，而行書書法中較為明顯的多是先豎（豎向筆法，包括直撇等筆畫）後橫，這與書寫排列方式有關——現代漢字為由左向右的橫向書寫排列，而過去都是由上往下的豎向排列。另一種是自主習慣性的，主要為了便於處理字體的間架結構，，往往將影響字體結構的關鍵筆畫先寫出來，再寫其他筆畫。這完全視書者習慣而定，無特定規則。
"飛白"是指在書法創作中，筆畫中間夾雜著絲絲點點的白痕，且能給人以飛動的感覺，故稱其為"飛白"。
D. 在毛筆楷書中如何賦予筆畫以生命，也就是說把筆畫寫活有動感，請大師指教。
請大師指教？
哪有大師上這平台來指教的，有這時間寫幾個字多少萬多少萬就進兜回了，人家答才不扯這個呢。
一是先臨好古人字帖，先把字的結構寫好吃透。
二是到網上搜，看，悟。
三是看書畫頻道書法講座，批判吸收，深刻領悟(說了兩個悟字了)。
舉個字例說：
筆劃組字的動感，如最簡單的人字，撇寫立點兒，略長點兒，感到這人走路四平八穩，撇短點略橫點寫就顯得這個人有點低頭往前走的較急(王羲之楷書)
再如九字，撇短點兒，橫起筆下斜，象一匹馬在低頭吃草，撇略揚起點兒，橫平起來，象昂首而立。
筆劃的略微在角度與長短等的變化，就會使同樣一個字產生不同形態，給以適合與其它字結合在一起的不同動態，字就會表還不同的話語，這也就有了生命而不呆滯。
學習書法悟字當先，悟在其中，悟貫穿始終，願你寫出好書法作品。
E. 毛筆書法筆畫的口訣，包括左點 右點 直點 之類的
具體點行嗎？
不知道從那裡回答你
F. 毛筆字中各種筆畫的運筆圖解是什麼
本文介紹如何寫好毛筆字方面的知識，寫毛筆字如何運筆呢？運筆所謂運筆，是指用毛筆寫出筆畫的過程。講運筆，實際上是要考慮毛筆在書寫過程中鋒毫聚散狀態的變化。這可以從三個方面來說，一是從垂直方向上，即所謂「提按」；二是從水平方向上，即所謂「使轉」；三是要講書寫的速度，即運筆的「節奏」。
①提按
學習毛筆書法，應該對提按給予足夠的重視。毛筆筆鋒柔軟而富有彈性因而能夠隨著提按的變化寫出或粗或細的筆道來，這是毛筆區別於硬筆最重要的一個特徵。有的書法愛好者不懂得提按的重要，寫毛筆字時把筆壓得很死，將筆鋒全部鋪在紙上，自認為這樣寫「有力」、「痛快」，結果寫出來的筆畫粗細一致，缺少變化，如同是放大加粗了的硬筆字。這是學習毛筆書法的大忌，初學者尤其應當注意。一般說來，毛筆的筆鋒從上至下依次可以分成筆根、筆肚、筆尖三個部分。書寫過程中，用的較多的部位是筆尖和筆肚，筆根一般不用。運筆中所講的「提」，並不是說將筆鋒提高紙面，而是指運用筆尖書寫的狀態；相應地，「按」則是指筆肚著紙的狀態。初學時，由於手指、手腕尚不能靈活運用，對筆的性能也還不太熟悉，所以會覺得「按」比「提」要容易一些。正因為如此，我們主張更要有意識地加強對「提」的訓練，也就是多用筆尖去寫，「提」得住了，方能「按」得下去。在實際運用中，「提」和「按」總是相互依存、交替使用的。我們主張多作「提」的練習，但若只會用筆尖，寫出來的字筆畫未免顯得單薄，因此說做到「提」與「按」的靈活轉換才算真正懂得了運筆。根據經驗，大多數初學者會感到由「提」到「按」比較方便，困難的則是從「按」到「提」 的轉換，因此這里對這個問題多做一點講解。從按到提，在撇、捺、鉤等收筆處呈尖狀的筆畫中經常用到。我們觀察這些筆畫從粗到細的過渡，看得出總是逐漸進行的，可見筆鋒運行當中的由按到提，也是一個漸進的過程。提起的速度，應與水平方向上運筆的速度相符。這樣寫出來的筆畫，才顯得飽滿、厚實。初學者可能有這樣的體會：在寫橫、豎等提按變化不太明顯的筆畫時，甚至上還能保持運筆速度的均勻，但在寫撇、捺、鉤等筆畫時，總覺得慢不下來，習慣於一揮而就。這實際上就是由按到提的功夫還不到家，不能夠在提的過程中保持毛筆毫鋒與紙面的有效摩擦，只好靠速度和慣性使筆鋒 「甩」出去，這樣，會出現許多不必要的飛白和枯筆，筆畫太「虛」，俗稱「鼠尾」。因此，提的過程不能圖快，應當追求「實」的感覺，對筆鋒逐漸提離紙面的過程，做到心中有數。在一個字當中，每個筆畫的輕重粗細也是不同的，這更得強調用筆的提按變化。用筆提按掌握得好，能夠使寫出來的字看起來有節奏感和「立體感」。這就如同畫一幅畫，不僅要講究構圖，還要講究明暗；唱一首歌，不僅要旋律准確，還要有高低起伏。尤其是在行草書當中，用筆畫的粗細變化來加強輕重對比的方式用得更為普遍。例如「詩」字，其小篆寫法是筆筆精細均勻，無提按變化。隸書寫法除了「蠶頭雁尾」處有提按外，其他筆畫也講究筆道均勻，楷書中起筆、收筆處講究提按，但從整體來看仍然是筆畫粗細基本一致。而寫行草書的時候，如果仍然使每個筆畫粗細不變，則未免顯得單薄，缺乏生氣。通過加重某一個筆面而形成筆畫的粗細對比，效果顯然會好得多。
②轉折
這里所說的轉折，指的是筆鋒在水平方向上的運行情況。具體說來，毛筆的使轉不外乎分為直行與轉折兩種善。橫、豎無疑以直行為正，撇、捺有弧度，但書寫時鋒毫不發生扭絞與換向，故而也屬直行的范疇。橫折、豎折、彎鉤以及行草書中的筆畫連帶之處，因筆鋒在換向的過程中發生了鋒毫的扭絞，所以稱之為「轉折」。直行的運筆，要求在一段距離中很好地把握筆鋒行進的方向，對橫、豎來說，首先是以直為主，不能有無謂的轉折的彎曲；撇、捺筆畫，則是要保持其弧度的流暢與光滑。至於這些筆畫中的粗細起伏變化，則主要是通過筆鋒的提按來實現的，與運筆的方向關系不大。比較復雜的是轉折。轉折，總而言之，是指筆畫的相接和運筆的換向；分開來說，轉是圓轉，折是方折，二者的筆墨效果不同，在筆法上自然也各有千秋。方折，在楷書中比較多見，要求在兩筆相接或換向表現出筆畫相接的形狀來，但運筆並不停頓。也就是在筆鋒不提離紙面的前提下，要完成轉折之後的重新起筆，但又不能露出筆鋒痕跡來。圓轉，在行草書中甚為多見，楷書中的許多方折之處，到了行草書中都以圓轉所代替。圓轉要示光滑、流暢，但又不能沒有粗細差別，形同滑環。若沒有一定把握提按的功夫，這一點也是不容易做到的。
③節奏
書法不同於繪畫，可以塗塗改改。寫字是一個一次性、不可逆的過程，也就是說在書寫過程中，最起碼在書寫一個筆畫的過程中，不能使筆有所停頓，當然也不允許寫完之後再描。也就是說一個筆畫的長短粗細，提按變化，都要在這個不能停頓的書寫過程中去完成。就如同拉提琴一樣，應當一口氣把一個曲子拉完，中間洞庭湖有間歇。所以對於書法藝術來說，它有著一個和音樂相類似的要求，那就是時間要素。反映在具體的操作過程當中，這就是運筆的節奏。運筆節奏有兩個層次的含義，一是在整個書寫過程中運筆的速度，二是在一個筆畫、一個字中筆鋒運行與停頓的轉換與配合。
先說說整個書寫過程中的速度。有一種說法：「楷如站，行如走，草如飛」，於是有人常常想當然地認為，寫行草書的時候運筆速度一定要很快，否則怎麼能夠「走（跑）」起來、 「飛」起來呢？其實，這是一種誤解。所謂「站」、「走」、「飛」只不過是對各種字體字勢的一種形象說法，並不是針對運筆速度而言的。
當然，由於字勢與筆畫形態的關系，委草書在書寫過程中自然要比楷書速度快一些，但這種快，通常只是為了取得筆畫與筆畫之間、字與字之間筆意連綿而減少了一些不必要的間歇，並不是沒有任何停頓，更沒有快到「飛」的地步。我們如果有機會看一些大書法家寫行草書，會發現他們的書寫速度仍然很慢，跟寫楷書沒有太大差別。雖然說行草書以自由活潑、自然天成為圭臬，但點畫形態與字形結體上的一些形式和效果，其實很多都是書者的匠心所在，是「有意為之」的東西。如果書寫時連運筆速度都不能控制，如何談得上「有意為之」呢？在一個筆畫、一個字中，筆鋒運行的速度也不是一成不變的，往往要根據筆畫的提按起伏、字勢的凝重流暢的不同來適時地調整運筆的速度，這是運筆節奏的第二重含義。一般說來，在一個筆畫中，粗的地方筆鋒是按下去的，與紙面的摩擦也大，因而行筆速度較慢；細的地方只以筆尖觸紙，雙不能滲墨太多，故而要求行筆速度快一點。同樣，對一個字來說，如果要使其字勢厚重雄渾，則筆畫必然也粗重，書寫起來耗時也多；而字勢靈動輕巧的字，其筆畫也多纖細輕靈，筆速一定也快。在行草書作品中，點畫、字菜都需要有起伏，有錯落，當然也要求在運筆的速度上有緩急快慢的配合，有運行與停頓的交替才行。
G. 毛筆書法摹寫用什麼紙
一般用便宜的毛邊紙（5元一刀）。但是，不要直接放在字帖上用毛筆寫。方法有二：雙版鉤和單購。就是把權紙放在字帖上，先用軟性鉛筆（2B或4B）沿著字的筆畫邊描畫出空心的筆畫來，這叫雙鉤；如果只是沿著筆畫的中心描畫出單線筆畫來，這叫單購。然後，再在描好的紙上用毛筆寫。雙鉤是摹寫筆畫，單購是摹寫字形。應該先練雙鉤，再練單購。
摹寫的一定水平，就要過渡到臨寫，就是把字帖放在旁邊照著寫。
H. 毛筆書法中筆要垂直與紙面，而視頻講座中基本筆畫書寫落筆前和落時筆好象都沒有垂直，橫畫筆頭向左，豎畫
雖然不清楚您看的是什麼視頻，但聽您的描述我個人感覺還是有點問題。
I. 漢字的硬筆字筆畫和毛筆字筆畫有沒有可能出現圖中這樣的筆畫
個人覺得不大可能，硬筆肯定不可以，毛筆有可能，些草書應該會出現，但是楷書基本不會有這種情況，有也是豎的下面有一點收筆，就像垂露豎（僅供參考）
希望得到你的採納
J. 關於毛筆書法中的倒插筆畫！！！！
現代漢字書寫的筆順規則，是為了提高書寫的規范性與便捷性而規定版的，它在便捷性的權同時更強調規范性；在書法中我們通常見到的所謂「倒插筆」有兩種類型，其一屬於簡筆、省筆類的，只見於行書、草書，其目的是為了書寫的便捷性與流暢性；比如，在草書中，許多小筆畫，如短橫、短撇、短豎等，都被意象化為點，而且位置不固定，這些筆畫往往放在其他筆畫的最後書寫。
另一類屬於結構處理類的，各種書體中均有，往往先書寫關鍵筆畫，再寫次要筆畫。這類「倒插筆」中又有兩種處理形式：一種是通用習慣性的——根據書寫排列習慣而來的通行規則，舉例來說，現代漢字中橫豎筆畫處理順序上是先橫後豎，而行書書法中較為明顯的多是先豎（豎向筆法，包括直撇等筆畫）後橫，這與書寫排列方式有關——現代漢字為由左向右的橫向書寫排列，而過去都是由上往下的豎向排列。另一種是自主習慣性的，主要為了便於處理字體的間架結構，，往往將影響字體結構的關鍵筆畫先寫出來，再寫其他筆畫。這完全視書者習慣而定，無特定規則。
"飛白"是指在書法創作中，筆畫中間夾雜著絲絲點點的白痕，且能給人以飛動的感覺，故稱其為"飛白"。