有譜中小學

⑴ 簡譜中每個1234567是不是都有固定的發音

簡譜中每個1234567都有固定的發音。

1、1——do（哆）

2、2——re（來）

3、3——mi（米）

4、4——fa（發）

5、5——sol（索）

6、6——la（拉）

7、7——si（西）

(1)有譜中小學擴展閱讀

數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被記載入史冊。

18世紀時法國人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」。18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善。

19世紀末20世紀初，中國興起「新式學堂」，其中的「學堂樂歌」課直接效法日本的音樂教育，也沿襲了日本使用簡譜的做法。在許多中小學里開設唱歌課。當時的唱歌教材，以我國音樂教師填詞的日本歌曲居多，其中五線譜，也有簡譜。

我國的許多音樂家在創作樂曲時，記錄最初的創作樂思，多習慣使用書寫方便的簡譜。聶耳創作《義勇軍進行曲》、冼星海創作《黃河大合唱》時，他們的初稿也都是用簡譜來記寫的。

⑵ 少先隊出旗曲簡譜

《少先隊出旗曲（中國少年先鋒隊出旗曲）》簡譜

(2)有譜中小學擴展閱讀

相關少先隊的其他歌曲

1、《少先隊退旗曲》是一首由Various Artists譜曲，Various Artists編曲，太平洋樂團演奏的一首純音樂歌曲。

該歌曲收錄在專輯《中華人民共和國國歌 國際歌·慶典·檢閱進行曲》中。

2000-01-01發行，該張專輯包含了10首歌曲。

2、《少先隊升旗曲》是一首由由Various Artists作曲，Various Artists編曲，太平洋樂團演奏的一首純音樂歌曲。

該歌曲收錄在專輯《中華人民共和國國歌 國際歌·慶典·檢閱進行曲》中，2000-01-01發行，該張專輯包含了10首歌曲。

3、《少先隊集合號》是一首由Various Artists作曲，Various Artists編曲，太平洋樂團演奏的一首純音樂歌曲。

該歌曲收錄在專輯《中華人民共和國國歌 國際歌·慶典·檢閱進行曲》中，2000-01-01發行，該張專輯包含了10首歌曲。

⑶ 簡譜怎麼看呀

如何看五線譜
五線譜是由五條平行的橫線組成的。五線譜的五條線和由這五條線所形成的間，均由下而上數，分別為：第一線、第二線、第三線、第四線、第五線；第一間、第二間、第三間、第四間。
為了記錄更高的音或更低的音，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。
加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數分別為：上加一線、上加二線------；上加一間、上加二間------。
加在五線譜下方的短橫線（或間）自上往下數分別為：下加一線、下加二線------；下加一間、下加二間------。
關於音符，這里不多贅述，怎樣快速認識五線譜，向你介紹一個竅門：

先記住幾個可以起標識作用的音（以高音譜表為例）
1、中央C（小字1組）：下加一線
2、小字2組C：第三間
3、小字3組C：上加2線
這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。

（以低音譜表為例）
1、中央C（小字1組）：上加一線
2、小字組C：第二間
3、大字組C：下加2線
這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。和高音譜表一樣，相鄰的線與線（或間與間）之間也都是3度關系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。

另外，一定要注意看準譜號（是高音譜號還是低音譜號）、拍號（是2/4拍還是3/4拍）、調號（幾個升號？幾個降號），還注意區分不同音符的時值（幾分音符），這些都要很細心。特別是在鋼琴上雖然說一般情況下左手彈的下面一行的譜表通常是低音譜表，但有時為了記譜的方便（避免過多加線）有時左手出現高音譜表，右手出現低音譜表也很常見，所以要特別細心。
五線譜識譜還是要多練，熟能生巧。


關於調號

調是音樂的固定高度，調號是調的記號，寫在每行五線譜的開端譜號後面的升、降記號就是調號。

1、包含升號的大調音節有7個：
G大調（1個升號）；
D大調（2個升號）；
A大調（3個升號）；
E大調（4個升號）；
B大調（5個升號）；
升F大調（6個升號）；
升C大調（7個升號）；

2、包含降號的大調音節有7個：
F大調（1個降號）；
降B大調（2個降號）；
降E大調（3個降號）；
降A大調（4個降號）；
降D大調（5個降號）；
降G大調（6個降號）；
降C大調（7個降號）；

除C大調以外，上述由升、降記號各構成7個調，它們都是按照純五度排列的，這樣就形成了15個調。但實質上只有12個不同高度的調，其中有3對是等音調，既：
升C大調=降D大調；
升F大調=降G大調；
降C大調=B大調；
(升a小調=降b小調、升d小調=降e小調、降a小調=升g小調。)

一個升號升4 (G大調或e小調)
兩個升號升4、1 (D大調或b小調)
三個升號升4、1、5 (A大調或升f小調)
四個升號升4、1、5、2 (E大調或升c小調)
五個升號升4、1、5、2、6 (B大調或升g小調)
六個升號升4、1、5、2、6、3 (升F大調或升d小調)
七個升號升4、1、5、2、6、3、7 (升C大調或升a小調

一個降號降7 （F大調或d小調）
兩個降號降7、3 （降B大調或g小調）
三個降號降7、3、6 （降E大調或c小調）
四個降號降7、3、6、2 （降A大調或f小調）
五個降號降7、3、6、2、5 （降D大調或降b小調）
六個降號降7、3、6、2、5、1 （降G大調或降e小調）
七個降號降7、3、6、2、5、1、4 （降C大調或降a小調）

記住調號的小竅門：背熟升半音和降半音的順序。
升號調依次升4、1、5、2、6、3、7；
降號調依次降7、3、6、2、5、1、4（與升號調的順序相反）


更多的五線譜及樂理知識可參閱有關教材。李重光的《五線譜入門》及《音樂理論基礎》（人民音樂出版社）是很好的權威教材，你可以找來學習。
另外，《從零開始學五線譜》上海音樂學院出版社出版，書店裡有售。

⑷ 小學初中的音樂課本上都是簡譜 請問音樂老師彈琴要怎麼彈 還是說另有配套的五線譜教材呢

簡譜，音樂老師會用到他們在大學學到的那種即興伴奏來彈的 需要學1-2年

⑸ 有簡譜嗎

簡譜就是外國人發明的啊，最早就是他們在用，當時有「字母譜」和「數字譜」。 但簡譜畢竟是「簡」啊，很多樂理是表達不出來的，所以現在國際通行的還是五線譜。 「數字簡譜」是在1904年前後日本傳入中國的，其發源地在歐洲的法國巴黎，是300多年前天主教的修道士發明的，是帶門徒唱經文所用，他們叫唱聖歌。那修道士（蘇埃蒂 1665年）因一些水平較低的信徒難以學習復雜的「線譜」，他就用1 2 3 4 5 6 7 代表七個音來寫譜教歌，覺得效果很好，當時就得到了教皇接見。爾後就寫了一本小冊子，名《學習素歌和音樂的新方法》 「數字簡譜」以數字代音符記錄音樂，並不完備，此後就束之高擱，在法國過了七十多年仍無人理睬，不想到後來有一瑞士人，名盧梭（1712－1778），十七歲時曾進過教堂的唱詩班，1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」，其實「新符號」並不新，蘇埃蒂早70多年就實驗在先，盧梭幼年喪母，父親再娶，生活艱辛，他有五個兒女但多被他一個個送人，到晚年後悔不疊，寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。 此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善，在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。 那時，「五線譜」早己先傳入中國，但由於過於細密繁復、深奧難懂而難以普及，中國國內又正處於內憂外患，戰火遍地，改朝換代，忙著廢科舉，辦新學，開設音樂課，「數字簡譜」就更被迅速傳播開來，後又為學校音樂教育所選用。 從1904年到1976年我們的中小學文化普及教育中，放棄了「五線譜」而選取了「數字簡譜」，這可能與我們過分追求大眾化，平民化歌詠運動有關系，也與亂紛紛的國情有關，在一段時間內，「不學A B C 照樣鬧革命」，「知識越多越反動」的年代，中國已經普遍使用簡譜了。 再看看國外,就在我們國家成了「數字簡譜」的世界時，五線譜由於其比較完善、科學，早為世界各國普遍採用，日本自己的中小學在一進入二十世紀就改為「五線譜」教育，就連香港台灣的中小學很早就也統一使用五線譜教材。不過，好在後來我們國家的音樂教材也改成了五線譜教學。 「五線譜」早己成了在音樂界的通用的國際語言，所以要學當然就要學最完善的哪一種啊～

⑹ 老外有簡譜嗎

簡譜就是外國人發明的啊，最早就是他們在用，當時有「字母譜」和「數字譜」。

但簡譜畢竟是「簡」啊，很多樂理是表達不出來的，所以現在國際通行的還是五線譜。

「數字簡譜」是在1904年前後日本傳入中國的，其發源地在歐洲的法國巴黎，是300多年前天主教的修道士發明的，是帶門徒唱經文所用，他們叫唱聖歌。那修道士（蘇埃蒂 1665年）因一些水平較低的信徒難以學習復雜的「線譜」，他就用1 2 3 4 5 6 7 代表七個音來寫譜教歌，覺得效果很好，當時就得到了教皇接見。爾後就寫了一本小冊子，名《學習素歌和音樂的新方法》

「數字簡譜」以數字代音符記錄音樂，並不完備，此後就束之高擱，在法國過了七十多年仍無人理睬，不想到後來有一瑞士人，名盧梭（1712－1778），十七歲時曾進過教堂的唱詩班，1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」，其實「新符號」並不新，蘇埃蒂早70多年就實驗在先，盧梭幼年喪母，父親再娶，生活艱辛，他有五個兒女但多被他一個個送人，到晚年後悔不疊，寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。

此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善，在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。

那時，「五線譜」早己先傳入中國，但由於過於細密繁復、深奧難懂而難以普及，中國國內又正處於內憂外患，戰火遍地，改朝換代，忙著廢科舉，辦新學，開設音樂課，「數字簡譜」就更被迅速傳播開來，後又為學校音樂教育所選用。

從1904年到1976年我們的中小學文化普及教育中，放棄了「五線譜」而選取了「數字簡譜」，這可能與我們過分追求大眾化，平民化歌詠運動有關系，也與亂紛紛的國情有關，在一段時間內，「不學A B C 照樣鬧革命」，「知識越多越反動」的年代，中國已經普遍使用簡譜了。

再看看國外,就在我們國家成了「數字簡譜」的世界時，五線譜由於其比較完善、科學，早為世界各國普遍採用，日本自己的中小學在一進入二十世紀就改為「五線譜」教育，就連香港台灣的中小學很早就也統一使用五線譜教材。不過，好在後來我們國家的音樂教材也改成了五線譜教學。

「五線譜」早己成了在音樂界的通用的國際語言，所以要學當然就要學最完善的哪一種啊～

⑺ 簡譜的中1234567，用中文讀，怎麼讀，例如1就是哆，還有其它的呢！

1、1——do（哆）

2、2——re（來）

3、3——mi（米）

4、4——fa（發）

5、5——sol（索）

6、6——la（拉）

7、7——si（西）

(7)有譜中小學擴展閱讀

數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被記載入史冊。

18世紀時法國人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」。18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善。

19世紀末20世紀初，中國興起「新式學堂」，其中的「學堂樂歌」課直接效法日本的音樂教育，也沿襲了日本使用簡譜的做法。在許多中小學里開設唱歌課。當時的唱歌教材，以我國音樂教師填詞的日本歌曲居多，其中五線譜，也有簡譜。

我國的許多音樂家在創作樂曲時，記錄最初的創作樂思，多習慣使用書寫方便的簡譜。聶耳創作《義勇軍進行曲》、冼星海創作《黃河大合唱》時，他們的初稿也都是用簡譜來記寫的。

⑻ 本人高中學歷，*然後現在正在參加成人高考到時候可以有專科學歷，最終想成為我們縣里小學老師有譜嗎

只要考到教師資格證就有機會當考試，但是你是成人高考的考生，那麼你就是函授專科畢業，這個學歷是大學所有學歷中含金量最低的，如果隨便一個普通大專畢業的和你競爭，那你基本就沒戲了。

⑼ 求中小學樂理知識

序 音樂基本理論也稱基本樂理，是學習音樂的入門課程。它要解決的問題 是有關聲音的性質、律制、怎樣記譜(也就是怎樣讀譜)、音樂的基本要素、 音與音之間結合的基本規律等等，而記譜(和讀譜)的方法是其中很重要的 一個部分，這本書將以這部分內容為重點，兼及其它。記錄音樂的方法有很多種，在中國古代曾經使用過的就有文字譜、工尺 譜等幾大類別，用於不同的樂器時又有琴譜、琵琶譜之分。同文字類似，樂 譜就是人們規定的一套符號體系，不管使用什麼樣的記譜法，其目的都是准 確地將音樂記錄下來，以便根據這個記錄來傳播和再現(表演)。目前五線譜是國際通用的記譜方法，我們當然將它作為主要的介紹對 象，本書在講基本理論的部分亦用五線譜來表達；然後再簡單地談一下簡譜 知識。在掌握了五線譜之後，學習簡譜將會是非常容易的事情。為了方便起見，在有關音階、調式等內容的章節將用首調唱名法來說明。 考慮到絕大多數學校的音樂課是用首調唱名法教學的，這種寫法或許更容易 為讀者接受。限於篇幅，本書只介紹樂理的基本概念、基本知識，無法兼顧基本技能 的訓練。有興趣的讀者應該在懂得了這些知識之後通過學習唱歌或某種樂器 來進一步地掌握，以達到熟練地視唱或視奏的目的。 中小學樂理知識：音—聲音的基本性質
一、音
1、聲音的基本性質
在自然界中充滿了各種各樣的聲音，從表面看來，產生聲音的辦法有很 多，可能由摩擦產生(比如用釘子劃玻璃)、由碰撞產生(比如用錘子敲鐵 板)、由氣息的流動產生(比如風刮過樹梢)，但追根究底，聲音的發生有 三個必須條件：一是振動體、二是傳播媒介、三是動力。振動體剛才已經提 到了，如果沒有玻璃、鐵板，自然發不出聲音；傳播媒介就是將振動體產生 的振動傳到我們的耳朵中的渠道，假設使一個物體在真空中振動，我們將會 聽不到任何聲音，這個傳播媒介是什麼就無需證明了；動力的意思更容易理 解，如果玻璃和鐵板靜靜地躺在那裡，誰也不去碰它，它是絕不會發出聲音 的，只有通過摩擦、打擊使它振動，才會響起來。
聲音有四個方面的性質：高低、長短、音色和強弱，這四個性質說明了 一個音的全部特徵。
音的高低是由振動體的振動頻率決定的，在單位時間(每秒)里振動的 次數越多，發出的聲音就越高。計量音高的單位是「赫茲」，如果一個音是440 赫茲，就意味著它的頻率為每秒鍾振動 440 次。人類的耳朵能夠感受到的頻率范圍大約是每秒 16 次至 20000 次，但音樂中使用的范圍遠沒有這么 寬，其最高音只到 4000 赫茲左右，其中人聲能夠唱出的范圍更窄，大約從60 赫茲到 1000 赫茲。音的長短取決於振動的持續時間，強弱取決於振動的幅度，這兩點容易理解，無需多加解釋，比較復雜的是音色的差異。音色的 區別產生於泛音成份和振動波形的不同，波形的發生原理又牽扯到振動體的 形狀、材料及共鳴條件等等。關於泛音我們將做一些介紹，而波形的分折已 經完全屬於聲學和電子學的范疇，與基本樂理關系不是很大，就不在這本書 中介紹了。對於音樂學習者來說，需要做到的是能夠分辨不同的音色，而不 是從物理的角度進行研究。
中小學樂理知識：音—樂音、噪音和泛音

樂音、噪音和泛音
由於形狀和質地的差別，使得有的物體產生規律的、頻率相對固定的振 動，可以明確地分辨其音高，這樣的音叫做「樂音」。如果振動的成分很復 雜，就會同時產生許多不同的頻率，無法分辨其音高，這樣的音叫做「噪音」。 在音樂中，當然是以樂音為主要成分，但噪音也被廣泛地使用，比如說鼓、 鑔、沙錘就是噪音樂器。即使樂音也包含著許多不同的頻率，這些次要的頻 率稱為「泛音」。
以一條弦為例：
當全部弦長振動時，發出一個主要的音，即「基音」，弦的二分之一、三分之一、四分之一等各部分同時也在振動，發出頻率各不相同的泛音。只 有專門儀器才能發出不含泛音的單一頻率，我們聽到的樂音都是包含許多泛 音的。
練習：
1.什麼叫樂音？什麼叫噪音？
2.在音樂中用不用噪音？
3.泛音是怎樣產生的？
4.觀察一個樂隊，指出裡面的噪音樂器。

中小學樂理知識：音—樂音體系

樂音體系
音樂中使用的全部音高合在一起稱「樂音體系」。之所以說全部「音高」，是因為在研究這方面的內容時不考慮音的其它三種性質（長短、強弱和音色）。樂音體系中的每一個音都有固定的音高和固定的名字。鋼琴鍵盤是樂音體系的非常直觀的體現，它包含的 88 個鍵基本上就是樂音體系中的全部音級，其白鍵和黑鍵的排列方式又與音名完全一致。
這 88 個音分作若干組，每組稱為一個「八度」。相差一個八度的兩個音之間頻率比正好是二比一，假定有一個音的頻率是440赫茲，那麼比它高一個八度的音就是880赫茲。當兩個音的頻率比是這樣的關系時，它們發出的 聲音非常協調，聽來就象一個音一樣，這個現象叫做「八度相似性」。八度相似性為樂音體系的分組提供了物理依據。將一個八度按照振動數平均分成十二等份，就產生了十二個音。其中每兩個音之間的距離叫做一個「半音」，或者「小二度」；每兩個半音構成一個「全音」，或稱「大二度」。這十二個音都有名字，不過基本音名只有七個，用字母 C、D、E、F、G、A、B 表示，其它五個音的名字是在基本音名的前面加上升、降號來表示的，比如降 E、升 F 等等。下圖是一個鋼琴鍵盤，注意每一組中音名的寫法是不一樣的。在靠近鍵盤中間位置的 C音稱為「中央 C」，它左邊的一組用小寫字母標記，叫做「小字組」；由小字組向上（即向右方）的各組依次稱為「小字一組」、 「小字二組」？？，其音名為小寫字母的右上角註明阿拉伯數字 1、2、3、4，例如 c，a1，b1，g2，d3，c4 等；小字組左邊的一組用不加標記的大寫字母表示，稱作「大字組」；大字組左邊則依次稱為「大字一組」、「大字二組」，用大寫字母加阿拉伯數字表示，例如 A，A1，C2 等。這樣，就使得每個名字只指一個音，絕不會混淆。
練習：
1。什麼叫樂音體系？
2.鋼琴鍵盤上有多少個音？
3。什麼叫八度？
4.在鋼琴（或手風琴）上彈幾個八度音，體會八度的相似性。
5。什麼叫半音？什麼叫全音？
6.在鋼琴上找出幾個半音和全音，先分別彈，然後將兩個半音（或兩個全音）同時彈出來，試試能否辨別它們發出的不同音響。
7。什麼叫基本音名？它們是怎樣標記的？
8.按照從 C 開始的順序，記熟七個基本音名。
9.在鋼琴上找出下列音：
a，a1，a2，c1，c2，c3，g1，d1