中小學美術教學形式的多樣

① 如何運用多元評價促進美術教學中小學美術教學學生作品評價方式研究（小學版）

悉心關注每一個學生，尊重他們的人格，尊重他們的獨特體驗，用欣賞的眼光來看待學生，評價學生，發現他們的閃光點。哪怕是一點微不足道的進步。在他們中曾經有因為不會畫急得掉過眼淚的學生現在則變得自信，變得敢想、敢畫、敢於表達自我，甚至是張揚自我了。其實這一切的轉變豈止是歸公於我對學生淺層次的「忽悠」，這是我發自內心對學生的賞識，我始終在用賞識的眼光去看待學生，用一顆平常心去俯下身來關注他們的一舉一動。歸根結底「贊賞、鼓勵」是一種較為傳統的教育方式，乍聽起來好似並沒有什麼內涵。有許多人疑問，那孩子調皮、惹事的，是否還能用此方法進行教育呢？其實每當孩子們看到老師樹起大拇指表揚自己：「你真棒，真能幹」的時候，他們那種喜滋滋的樣子，就是對這種疑問的最好回答。特別象低年級的學生，他們對自己的行為意識較模糊，需要成人給予更多的對於他們行為的評價，知道為什麼自己的行為值得表揚和肯定，多給孩子表揚與鼓勵，不僅能使他們帶來愉快的心情，也能使他們的心理得到一種滿足。不要收起那句老話「你真行」，多多的用它，對學生的改變是不可估量的。以賞識代替挑剔,以鼓勵代替批評。我們以往的美術課無非就是在期末的時候給學生打一個等級，這樣的評價過於武斷單一。現在對學生的評價來了一個360度的轉變，評價時時刻刻貫穿在教學的始終，而且現在我們比以前更加註重在巡視輔導期間面批每一個孩子的作業。我基本上每節課都能當堂面批完大部分學生的作業。並且能夠作到堂堂課學生有成績，有點評，有批註。比方說「你的想法非常獨特、大膽,老師很賞識你,如果細節處理上再認真一點兒,你的畫就更完美了」,「你畫得很認真，構圖、用筆都很好,如果你能更大膽地調動你彩筆盒裡各種顏色的畫筆,作品一定會更加多姿多彩」,諸如此類評語。這樣一來更能激發學生學習美術的興趣，也會發現他是被關注的。讓每一學生都做課堂的主人。每個學生都是不同的個體，我們應讓每一個學生都體驗美術課堂的快樂，把愛心放在每一個學生的身上，始終相信他們都是有發展潛力的。記得我們學校一年四班的門清邦同學，剛入學的時候還是一個很邋遢的小男孩。在我的美術課堂上總能看見他拖著兩條長長的鼻涕，滿不在乎的告訴我忘記了帶美術用具。看見別的孩子能夠在我的課堂上有所收益，而他只能在一旁傻獃獃的看著，我特別的替他著急。有好幾次我真想放任自流不管他了。但是我沒有那樣去做。我想了想沒有直接批評他，而是在別的孩子作畫的時候，我悄悄的帶他巡視了班級每個學生的畫。看了同學們異彩紛呈的作品，他按耐不住了，「老師，下次我也要帶工具，我也要畫！」聽了他的話我的興奮地說「老師期待著你的進步。」開始的時候他很不自信，總說自己畫不好，我就鼓勵他放開筆大膽作畫，每當他取得一點進步的時候，我都在全班同學的面前表揚他。在以後的課堂上我總能看見一個愛發言、善思考、勤繪畫的小男孩。一次美術課堂上他高聲說到「我的理想是做一名大畫家，就象美術老師那樣的大畫家。」我和全班同學頓時掌聲響起。從這個學生的前後轉變上我認識到，其實沒有教育不好的孩子，只有不懂教育、不會教育的老師。特別是我們要面對幾十個性格、興趣、家庭背景完全不同的孩子，更要了解每一位孩子，捕捉身邊的點滴小事，選擇不同的教育教學方法，用心營造一種融洽的學習環境幫助其良好成長。記得贊可夫說過這樣一句話：「當教師必不可少的主要品質，就是熱愛兒童。」這種愛不應是由上而下的分配式的愛，更不是停於口頭的非實質的愛，而是發自內心深處，切合學生實際，考慮學生長遠發展的愛。 我想要培養融洽的師生情感，我們就必須對學生付出由衷的愛。這些都是我在教學中總結的一些經驗，我相信一分耕耘一分收獲。這些生活中看似不經意的點滴，收集起來也會成為另人欣慰的成果

② 初中美術課的教學形式和方法有哪些

美術教育是初中生素質教育所包含的內容。在實施美術教學的過程中,如何培養學生的審美觀念以及開發學生的創新能力成為美術教學的主要目的。美術教學以培養學生掌握理論知識和繪畫實踐為核心;在教育教學過程中以學生正確的審美觀念和對美的正確認識,以及對美的正確理解為教學目標;以培養學生的觀察、實踐和創新能力為教學重點。
反觀當前中學美術課堂教學方法,主要還是以簡單的繪畫技巧來評定學的好壞,忽略了對學生的審美想像能力和審美觀的培養。要改變以往的美術教育教學模式,應更新以往的教學方法和教學理念。我認為要從以下幾方面入手。
1 注重學生對新事物的理解,提高學生觀察能力
觀察是對具體事物和抽象事物察看。觀察能力的培養存在於每一學科的教學,只是各有側重。而美術學習過程中的觀察能力培養,則顯得由為重要。因為無論是對事物的構想或表現,還是美術繪畫學習過程本身,都應把觀察能力的培養放在重要地位。在初中美術教育教學的實踐中,要重視學生美術觀察能力的培養,在教學活動中,主要是從理論研究、繪畫訓練、臨摹欣賞和評論教學四個方面進行實施的。給學生講授整體的觀察方法及對比的觀察方法,使學生學會怎樣正確的觀察所要描繪的物體。只有掌握正確的觀察方法才能在繪畫訓練中准確的描繪各種物體。當然還要在繪畫訓練的同時欣賞優秀的作品進行臨摹,來取長補短提高自己的繪畫水平。
2 以欣賞、臨摹教學的實施,提高學生觀察能力
美術作品的欣賞與臨摹教學對學生認知能力和觀察能力的培養起到了非常重要的作用,尤其是對學生繪畫觀察能力的提高。與繪畫教學不同之處,臨摹、欣賞教學中是以作家和學者的成功創作為觀察和學習的對象。那麼在對作品欣賞和臨摹過程中的觀察就不能只局限於這些成功作品表面,在通常情況下,要考慮作者繪畫時的內心世界和作品創作過程中所處的歷史年代,這是欣賞作品中所必有的常識。在欣賞教學中,利用電腦的有利條件,將圖片進行放大處理,學生們就會看到許多在課本上模糊不清的地方。例如在欣賞我國著名的油畫藝術家董希文所創作《開國大典》時,要讓學生了解作者、作品的時代背景以及引導學生觀察作者刻畫人物的生動表情以及所反映的內心世界。該作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現了「中國人民從此站起來了」這一劃時代的一刻。
通過對油畫《開國大典》的講述與欣賞,使學生了解中國現代繪畫藝術的偉大成就,提高學生對油畫中國民族化特點的欣賞能力和觀察能力,激發學生的民族自豪感和愛國主義熱情。
在臨摹教育教學過程中,應把教學的目的放在以形式美為主要出發點,以作者情感體驗為輔。對於畫的形式的臨摹,要求學生可以選擇不同的方式:一種是用坐標格作準確臨摹;另一種是自由而准確的臨摹。比如選擇一些寫實範本。有利於初中學生理解和接受,也便於學生分析和把握。有時,要求學生採取不同的臨摹方法,不過在臨摹過程中不能脫離成功作品的風格和特點。這樣就能在教學當中培養學生的創新能力。
3 通過評論教學的開展,提高學生對觀察能力培養
在培養學生的觀察能力的過程中,除了有教學上的構思和環節設計外,在評析教學的過程中,也能夠得到一定的培養和提高。在教學設計上,要有展評過程,這樣學生可以對彼此的作品各抒己見,談看法、談觀點,這不僅培養了學生的變相思維能力,也培養了學生的辯解和語言表達能力,可謂事半功倍。生活中美無處不在,對於畫家與我們來說,不是因為他們是藝術家,而是因為他們具有藝術家的觀察力,具有觀察美、發現美、創造美、塑造美的能力。通過初中的美術教學,我們的要求不是要培養藝術家,而是要培養學生具有像藝術家那樣的觀察、創造和審美能力,教學將為我們提供這種創造精神與能力培養的寬廣沃土。
總之,在初中美術教育教學過程中注重教學方法的更新,注重學生的心理感受和個性發展,就能夠使學生的觀察方法、審美觀不斷的得到提高。

③ 中小學美術課堂教學工作的評價應該主要從哪幾個方面進行

中小學美術課如何評價 ？評價在美術教學中起著舉足輕重的作用。正確恰當的教學評價，能夠使學生了解自己一節課下來的學習狀況，找出自己學習中的不足，激發學習美術的興趣．從而提高課堂效率。而這種評價在小學美術課中顯得尤為重要。教師的評價方式是否得當，評價過程是否經常及時，評價語言是否專業精當，評價結果是否多維互動。是關繫到一節美術課成敗的關鍵。在小學美術教學中，評價應做到「四要」。
一、評價方式要多種多樣
學生的學習習慣、掌握基礎知識的水平和綜合素質不同，教師評價的方式也不盡一致。要採取多種形式、多把尺子評價學生．以增強評價的可信度。
1．整體評價。整體評價是促進整個班級正確認識自己，全面提高自己的評價方式．這種方法一節課中不宜多用，但是有存在必要，_尤其是一個美術教師往往擔任同年級好幾個班的美術教學，這種評價有助於兄弟班級間進行競爭，全而提高孩子們的繪畫水平。
2．分小組評價。一開始分好組，就鼓勵他們的競爭意識，讓他們進行比賽，同答好一個問題、畫出一幅好畫、非常遵守課堂紀律，都及時地給他們組加一分，這就明確了評價標准，最後的優勝者還能得到精神或物質方面的小小獎勵!這樣，每節課孩子們都覺得新鮮感十足．他們就會很專注於課堂．就連最容易亂的手工課，他們也有條不紊，最後的學習效果可想而知。
3．個別評價。個別評價時，經常是就課堂上問題的一問一答式或者就學生的某一幅作品進行評價。這種評價不僅僅面向那些優秀的孩子，應該把更多的鼓勵肯定的話語送給那些弱勢生們，他們一次精彩的回答．一次繪畫作業的進步，都應該及時地、肯定地給予他們正確的評價，激發他們的繪畫興趣及上進心。
二、評價過程要及時經常
曾經聽過一節語文課，年輕的女老師讓孩子們以開火車的形式讀課文，孩子們在讀的過程中難免出現這樣那樣的錯誤，但老師沒有及時地更正。而我想，美術課上。如果孩子在起形階段出現的不足老師不及時更正的話，那麼這一幅畫畫下來，這種錯誤就沒法再更正了。在繪畫課上，為了避免孩子們出現構圖方面的問題。就在畫之前就強調了構圖的重要性以及好構圖的標准，但在學上們自己實際作畫期間，有的學生仍然把本是畫面主角的幾個好夥伴畫得過小，以至於整個畫面看起來成為一幅以風景為主的畫，出現了喧賓奪主的問題。並鼓勵孩子重新構圖作畫，孩子在新的構圖中更正了前面出現的錯誤．最終畫出了完整的緊扣題意的畫。因此，及時的評價非常重要。
三、評價語言要專業精當
要注意美術語言來評價，讓學生從小樹立一種正確的美術學習觀，讓學生們在欣賞生活、欣賞作品時有一雙美術的眼睛。因此，教師在評價時．一定要有針對性。比如這幅畫好，好在哪?要具體到構圖、形象、線條、色彩，是用怎樣一種視角來畫的，甚至主題思想等等。在評價時還應尊重學生程度差異，用學生的眼光去解讀學生作業，優生提高標准，好巾求異，優中求新：中差生降低要求，尋找進步點，發現閃光點。
四、評價結果要多維互動
1．學生評。主要採取互評和自評的辦法。學生們的作業完成後，教師要及時進行展示．或者貼到黑板上進行對比展示．然後讓學生們進行互相評價．這樣可以讓學生們通過評價他人的作品提高品評美術作品的能力，從而吸取其中的優點為已所用．以帶動自己的繪畫水平的提高。
學生的展示作品畢竟有限．課堂上還有一大部分學生的作品不能放到講台上進行評價，這時候，可以採取學生自評的方法。讓自己找出畫面中的優點和不足，以在以後的繪畫創作中進一步提高自己。
2．教師評。在互評和自評中，可以穿插老師的評價。最後的總結性評價也非常關鍵，主要應以激勵的話語來進行，以提高學生學習興趣，激發學生的創作激情。

④ 《美術教學理論和方法》錢初....作者簡介，以及本書的主要內容

本書是一本凝聚作者多年研究成果的美術教學理論教材,全書分三編。第一編美術教學理論基礎,主要介紹了美術教學的前提、理論的基礎、理論與方法的演變及中國學校美術教學的歷史;第二編美術教學方法,主要論述了美術教學設計、內容及方法、評價和研究;第三編美術教學研究,主要闡述了美術課程資源開發、教學研究及美術教師專業化成長等。 本書匯集了大量國內外美術教學理論及方法方面的素材,力求呈現美術教學的多元化面貌及發展趨勢,給美術教師進行新的課程教學改革以很大的啟示。 本書使用范圍廣泛,除作師范院校本、專科,美術院校和普通高等院校的教材外,亦可為愛好美術教育的廣大社會讀者選用。

錢初熹 女，1953年3月生。 日本築波大學藝術學博士。 華東師范大學 教授 博士生導師，華東師范大學藝術教育研究中心執行主任。 教育部藝術教育委員會委員，教育部中小學教材審查委員會委員，全國教育科學規劃重點課題審查委員會委員，全國課程教材研究所兼職研究員，InSEA日本美術教育聯合會特別會員。 錢初熹主要著作（含合作）有《美術教育展望》、《美術教學理論與方法》、《迎接視覺文化挑戰的美術教育》、《美術教育促進青少年心理健康》、《美術鑒賞及其教學》等，並在國內外發表論文80餘篇。先後主持多項國家、教育部以及國際研究項目。曾榮獲上海市教育委員會「上海市學校藝術教育工作先進個人」稱號和上海市教育委員會「育才獎」等。 主要研究領域：美術教育學、學校美術課程與教學、中日美術教育比較研究、美術館教育等。近年的主要研究工作是參與制定並推廣國家基礎教育美術課程的改革，並致力於開拓兒童美術心理發展研究領域以及促進青少年心理健康的美術教育研究等跨學科研究。與此同時，主持華東師范大學藝術教育研究中心的研究交流活動，在國際藝術教育交流、特別是中日美術教育交流方面起到橋梁的作用。

目錄
引言 站在新舊百年的交界線上
參考文獻
第一編 美術教學理論基礎
第2章 美術教學的前提
§1 三個命題
1．1 美·藝術·美術
1．2 未完成的人
1．3 多元智能理論
§2 美育、藝術教育與美術教育
2．1 美育
2．2 藝術教育
2．3 美術教育
§3 社會與美術教育的發展
3．1 全球化趨勢
3．2 我國社會發展的總趨勢
3．3 我國美術教育的發展
小結
參考文獻
第2章 美術教學理論的基礎
§1 教學理論的發展
1．1 教學的定義
1．2 教學理論演變的概述
1．3 後現代教學理論
§2 美術觀念的演變
2．1 現代主義美術
2．2 後現代主義美術
§3 視覺認知與美術能力發展的研究
3．1 視覺認知研究的進展
3．2 兒童美術發展研究的進展
§4 兒童世界的變化
4．1 兒童生活環境的變化
4．2 「視覺文化」時代
4．3 教室里發生的事件
小結
參考文獻
第3章 美術教學理論與方法的演變
§1 社會性取向的美術教學
1．1 各國學校美術教學的開端
1．2 20世紀初注重社會性取向的美術教學
§2 創造性取向的美術教學
2．1 美術教學觀念轉變的起因
2．2 創造性取向的美術教學
§3 學科性取向的美術教學
3．1 提出的背景
3．2 以學科為基礎的美術教學
§4 美術教學的多元化傾向
4．1 美術教學的多元化傾向
4．2 美術教學的新傾向
小結
參考文獻
第4章 中國學校美術教學的歷史
§1 中國學校美術教學的開端
1．1 西洋美術傳入中國
1．2 近代中國美術教學的開端
§2 中國學校美術教學的演變
2．1 美術教育觀念的轉變
2．2 20世紀初的美術課程標准
2．3 自由畫運動
§3 中國學校美術教學的發展
3．1 前蘇聯美術教學體系的影響
3．2 文化大革命中的美術教學
3．3 20世紀80年代的美術教學
3．4 20世紀90年代的美術教學
§4 21世紀的中國學校美術教學
4．1 21世紀初期的美術教育
4．2 中國學校美術教學的未來
小結
參考文獻
第二編 美術教學方法
第5章 美術教學設計
§1 美術教學目標的設定
1．1 目的與目標的區別
1．2 美術教學的基本觀念
1．3 美術教學目標
§2 美術教學活動計劃的編制
2．1 美術教學活動計劃編制的原則
2．2 美術教學活動計劃編制的步驟
2．3 美術教學活動計劃的案例
§3 美術學習活動形態與學習方式
3．1 美術學習活動形態
3．2 美術學習方式
§4 美術教案的設計
4．1 美術教案的目的
4．2 美術教案的內容和形式
4．3 美術教案的「創意」
§5 美術教學技術
5．1 教學技術
5．2 激發美術學習動機的技術
5．3 美術教學中運用教學媒體的技術
小結
參考文獻
第6章 美術教學的內容及方法
§1 美術教材
1．1 教材與美術教材
1．2 美術教科書
1．3 21世紀的美術教材
§2 小學、初中美術教學內容與方法
2．1 小學、初中美術教學內容與方法
2．2 「造型·表現」領域的教學內容及方法
2．3 「設計·應用」領域的教學內容及方法
2．4 「欣賞·評述」領域的教學內容及方法
2．5 「綜合·探索」領域的教學內容及方法
§3 高中美術教學內容與方法
3．1 高中美術教學內容與方法
3．2 「美術鑒賞」系列的教學內容及方法
3．3 「繪畫·雕塑」系列的教學內容及方法
3．4 「設計·工藝」系列的教學內容及方法
3．5 「書法·篆刻」系列的教學內容及方法
3．6 「現代媒體藝術」系列的教學內容及方法
小結
參考文獻
第7章 美術教育評價
§1 美術教育評價概述
1．1 教育評價
1．2 美術課程的評價建議及特徵
§2 美術教育評價方式
2．1 多樣化評價
2．2 表現性評價
§3 美術教學評價案例
3．1 我國的美術教學評價案例
3．2 日本的美術教學評價案例
3．3 美術教育評價展望
小結
參考文獻
第三編 美術教學研究
第8章 美術課程資源開發
§1 美術教育改革與課程資源開發
1．1 後現代教育思潮與美術教育改革
1．2 課程資源與課程擴展
1．3 外國學校美術課程資源的開發
1．4 我國學校美術課程資源的開發
§2 美術課程的新資源
2．1 美術課程的資源
2．2 美術課程資源開發的目的和方法
2．3 美術課程資源開發的發展方向
§3 美術課程資源開發的案例
3．1 我國美術課程資源開發的案例
3．2 外國美術課程資源開發的案例
3．3 兩國共同開發美術課程資源的案例
小結
參考文獻
第9章 美術教學研究
§1 美術教育研究
1．1 美術教育研究
1．2 美術教育研究的范圍與原則
1．3 美術教育研究組織
§2 美術教育研究的基本方法
2．1 美術教育研究的分類
2．2 調查研究(又稱描述研究法 Descriptive Research)
2．3 實驗研究(Experimental Research)
2．4 歷史研究(Historical Research)
2．5 理論研究(Theoretical Research)
2．6 比較研究(Comparative Research)
2．7 質的探究方法的提出
§3 學校美術教學研究
3．1 學校美術教學研究
3．2 確定研究課題
3．3 文獻檢索
3．4 研究計劃的設計和制訂
3．5 研究方法的實施
3．6 研究結果分析
§4 美術教學研究成果表述
4．1 研究成果表述的意義、類型與原則
4．2 研究成果表述的步驟
4．3 研究成果表述的主要形式
小結
參考文獻
第10章 美術教師專業化成長
§1 美術師資培育課程與教學
1．1 美術師資培育的現狀
1．2 中小學美術師資培育的發展前景
§2 美術教育實習的意義與方法
2．1 美術教育實習的意義
2．2 美術教育實習的過程
2．3 微格教學
2．4 美術教育實習展望
§3 迎接挑戰的美術教師
3．1 來自新課程的挑戰
3．2 美術教師的專業化成長
小結
參考文獻
結束語 新的視野與新的起點
參考文獻
附錄 美術教育文獻索引
後記

⑤ 美術教學理論與方法的目錄

引言 站在新舊百年的交界線上
參考文獻
第一編美術教學理論基礎
第1章 美術教學的前提
§1三個命題
1．1美·藝術·美術
1．2未完成的人
1．3多元智能理論
§2美育、藝術教育與美術教育
2．1美育
2．2藝術教育
2．3美術教育
§3社會與美術教育的發展
3．1全球化趨勢
3．2我國社會發展的總趨勢
3．3我國美術教育的發展
小結
參考文獻
第2章 美術教學理論的基礎
§1教學理論的發展
1．1教學的定義
1．2教學理論演變的慨述
1．3後現代教學理論
§2美術觀念的演變
2．1現代主義美術
2．2後現代主義美術
§3視覺認知與美術能力發展的研究
3．1視覺認知研究的進展
3．2兒童美術發展研究的進展
§4兒童世界的變化
4．1兒童生活環境的變化
4．2「視覺文化」時代
3．3「繪畫·雕塑」系列的教學內容及方法
3．4「設計·工藝」系列的教學內容及方法
3．5「書法·篆刻」系列的教學內容及方法
3．6「現代媒體藝術」系列的教學內容及方法
小結
參考文獻
第7章 美術教育評價
§1美術教育評價概述
1．1教育評價
1．2美術課程的評價建議及特徵
§2美術教育評價方式
2．1多樣化評價
2．2表現性評價
§3美術教學評價案例
3．1我國的美術教學評價案例
3．2日本的美術教學評價案例
3．3美術教育評價展望
小結
參考文獻
第三編美術教學研究
第8章 美術課程資源開發
§1美術教育改革與課程資源開發
1．1後現代教育思潮與美術教育改革
1．2課程資源與課程擴展
1．3外國學校美術課程資源的開發
1．4我國學校美術課程資源的開發
§2美術課程的新資源
2．1美術課程的資源
2．2美術課程資源開發的目的和方法
2．3美術課程資源開發的發展方向
§3美術課程資源開發的案例
3．1我國美術課程資源_開發的案例
3．2外國美術課程資源開發的案例
3．3兩國共同開發美術課程資源的案例
小結
參考文獻
第9章 美術教學研究
§1美術教育研究
1．1美術教育研究
1．2美術教育研究的范圍與原則
1．3美術教育研究組織
§2美術教育研究的基本方法
2．1美術教育研究的分類
2．2調查研究(又稱描述研究法DescriptiveResearch)
2．3實驗研究(ExperimentalResearch)
2．4歷史研究(HistoricalResearch)
2．5理論研究(TheoreticalResearch)
2．6比較研究(ComparativeResearch)
2．7質的探究方法的提出
§3學校美術教學研究
3．1學校美術教學研究
3．2確定研究課題
3．3文獻檢索
3．4研究計劃的設計和制訂
3．5研究方法的實施
3．6研究結果分析
§4美術教學研究成果表述
4．1研究成果表述的意義、類型與原則
4．2研究成果表述的步驟
4．3研究成果表述的主要形式
小結
參考文獻
第10章 美術教師專業化成長
§1美術師資培育課程與教學
1．1美術師資培育的現狀
1．2中小學美術師資培育的發展前景
§2美術教育實習的意義與方法
2．1美術教育實習的意義
2．2美術教育實習的過程
2．3微格教學
2．4美術教育實習展望
§3迎接挑戰的美術教師
3．1來自新課程的挑戰
3．2美術教師的專業化成長
小結
參考文獻
結束語 新的視野與新的起點
參考文獻
附錄 美術教育文獻索引
後記

⑥ 如何運用多元評價促進美術教學 中小學美術教學學生作品評價方式研究（小學版

中小學美術教學學生作品評價方式研究（小學版）)作業 發布者： 小學美術專家 （ 如何運用多元評價促進美術教學？ 答題內容： 如何運用多元評價促進美術教學？ 小學美術教育的首要任務是讓學生形成對美術的興趣，並能藉助美術這一手段促使學生全面發展。所以在小學階段，美術教學評價應重視激勵、調控與發展，這就要求評價多元化，將多元的評價轉化成動力，促進學生協調發展。美術教學中評價的最終目的是要對學生的繪畫起著導向和促進的作用，不是甄別和選拔。而是激勵、啟發、引導、鞭策、調控，從而使學生的繪畫作品更趨完美，幫助他們走向成功，樹立他們的信心。 一.互動評價 美術教學中的評價不搞教師的「一言堂」，這種評價帶有強制性「霸道」的色彩，是把學生視為被動接受檢查的客體。我們應幫助學生提高審美能力、視覺感受能力及語言的描述能力，所以教師在教學過程中應採用多種形式，開展以學生為主體的評價，讓學生積極地參與到評價。我在執教一年級《電腦美術》時，通過上網收集有關知識——說說看——用畫圖程序製作後，我便採用「小書簽」的形式，讓學生互相欣賞同學或自己的作品，給自己的同學寫一張卡，上面寫一些自己對某位同學提的建議。一位小同學這樣寫道：「我喜歡郭超群的畫，因為他畫得比我好。」另一位小同學這樣寫道：「王曦航畫的好，他的瓢蟲有著大大的、漂亮的翅膀，都飛到雲上了，只是它太孤單了，就一個人。」小小的書簽，讓學生積極參與評價，讓他們分享彼此的快樂。我們千萬不能忽視學生的評價力度，用童眼看童畫才更有情趣，語言才更具說服力。如在課堂教學中，等學生作品完成的差不多的時候，我總是引導他們「你們小組評一評，」或「你認為誰畫得好？」「並把他的畫貼到黑板上來」。學生紛紛走下位置積極參與，在欣賞和互比中選出他們自認為優秀的作品進行展示。這樣人人參與，用自己的審美觀點來體現公開、公平、和諧和自主。同時在這樣積極互動的評價和交流中也提高了自身的審美眼光。 二.過程評價 美術教學評價既要通過美術作業評價學生學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等發面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。盡管教師不能聽每個學生解釋他們的每一幅作品，但遇到特殊情況，比如畫面看起來很「亂」，或者根本看不明白創作的意圖和內容的時候，教師就需要和他們耐心的交流，了解過程和意圖，並肯定他們在創作上的大膽和新意。一位同學畫了這樣的畫：天空中有個大大的太陽，各種小動物都到樹底下乘涼了，只有農民伯伯還在田裡辛苦地耕種。可當時他卻把太陽塗成了藍色，許多小朋友和我都覺得他塗錯了顏色，我好奇地追問原因，他天真地說藍色的太陽可以散發出冷氣，這樣農民伯伯就會開心了。聽了解釋，你會覺得孩子表現的形象簡約、純潔、誠實，透露著一股特有的稚拙。 三.個別評價 教師在評價的時候不應統一要求，不能以「畫得像不像」、「繪畫技法好不好」作為標准，無論作品的好壞，教師都應採用激勵的方式，讓學生始終保持一種積極的學習態度，使每個學生都能看到自己的進步和閃光點，從而增強信心，不斷提高。在上三年級《面具》這課時，課的最後，大部分同學都在欣賞自己作品，感受成功的喜悅，我悄悄地走到一位沒有得到獎勵的女孩旁，高舉這女孩的作品，「你們看，我們的主人製作它的作品時多有創意，多有熱情，她用了玉米殼來做面具，這樣能更好的表現老人的臉和胡須，看她多聰明，這樣的材料也能想到利用。」全班響起了熱烈的掌聲。對於那些有想法的學生要給予鼓勵，而不能扼殺他們的潛能。作品展示後，學生進行點評，教師可以在旁邊指導評價：從外形、色彩、創意這三方面引導學生點評，不要讓他們話不點題去轉圈圈。用善意、中肯、簡練的語言來評價學生的作品，學生更易接受，久而久之，他們也會學會用這樣的評價思維方式來挑剔和創作自己的作品，使之作品更趨完美。如也可以這樣評價「你畫得比較大膽，如果顏色塗滿了就更好看了！」「畫得不錯，不過要再畫大一點就更好了！」「想不想給你一個智慧星，那就在空白的地方再添畫一些有聯系的事物！」等等，學生一下了就明白自己畫面上的缺憾，找到了存在的不足，然後去彌補自己的作品，使之更完善。學生需要用評價的機會來了解自己的不足、進步，評判自己的成績，監控自己的發展，有效地開發自己的創作潛能！ 四.升華評價 小學美術教育是鼓勵人人參與的美術活動，而不是讓每個學生面對一個標准，產生壓抑感和挫折感。因此，我們在教學設計和教學過程中更要注重學生的心理體驗和心理需求，讓學生在愉快的氛圍中創作。在一年級的《媽媽的節日》這課中，先讓學生把要對媽媽說的話，做的事畫在紙上，通過教師用「+」表示完成的差不多了，用「-」表示需要修改。再加上一些話，如：「如果你的媽媽看見你的畫，一定很高興，能不能再把你的媽媽畫的漂亮一點呢？那樣她更高興！你能做嗎？」「你真是個好孩子，替媽媽打掃衛生，你能再塗上鮮艷的顏色嗎？」……因為每個小朋友對自己的媽媽都有著特殊的感情，因此他們很高興畫這類畫，這樣學生的作業都是色彩鮮艷、構思奇特、充滿親情的作品，讓學生真正體會到快樂。美術教學中評價的最終目的是要對學生的繪畫起著導向和促進的作用，不是甄別和選拔。而是激勵、啟發、引導、鞭策、調控，從而使學生的繪畫作品更趨完美，幫助他們走向成功，樹立他們的信心。不要讓點評變成誇誇其談，使被點評者摸不著頭腦，找不到方向。如可以這樣評價「你畫得比較大膽，如果顏色塗滿了就更好看了！」「畫得不錯，不過要再畫大一點就更好了！」「想不想給你一個智慧星，那就在空白的地方再添畫一些有聯系的事物！」等等，學生一下了就明白自己畫面上的缺憾，找到了存在的不足，然後去彌補自己的作品，使之更完善。 新課程美術要求在評價時，注意發掘每個學生的閃光點，注意肯定學生學習過程的積極方面，使不同層次的學生都得到適合於學生個性和特點的鼓勵；使每個學生通過科學的評價，不斷改善學習狀況，發展和提高自己的創造精神和綜合學習能力，因此評價應建立在使學生可持續發展的基礎上。

⑦ 美術教學評價的形式和方式有哪些

（一）、重視學生的自我評價
自我評價是帶有濃厚感情體驗的自我認識活動，它使學生成為評價的主體。有助於將美術課程價值內化成為自己的認識，促進自我發展。過去，由於對自我評價的教育作用認識不夠，在實際工作中往往比較忽視學生的自我評價，也忽視培養學生的自我評價能力，這種失誤導致許多學生不能准確地評價自己，這不但影響了教師與他人評價對學生的教育促進作用，也不利於學生進行自我教育活動。因此，在重視教師與他人對學生學習情況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。
（二）、注重對學生美術活動表現於狀況的評價。
學習是一個過程，而不是結果。最後一個成績不是決定一個學生優劣的唯一標准。以結果評價學生，實際上制約了學生展示自己都所獲得的知識和表現他們通過學習過程所增長的能力的機會。因此，美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現，對其在美術學習能力、學習態度、參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、交流表達、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。
（三）、採用多種評價方式評價學生的美術作業。
在學生美術作業評價的具體操作上，究竟運用哪種評價方法，那就要看哪種評價方法更能准確地獲取較為豐富的有效評價信息。現在，許多學校的美術學習評價主要採用的是定量評價方法。也有採用定性評價方式的；有課堂上的交談評價，也有課後的書面評語；有評語與等級結合的評價，也有互評或座談等方面的評價。
總之，對學生美術作業應採用多樣化的評價方法，要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的弱點與發展的方向。

⑧ 小學美術課堂教學形式怎樣才能做到靈活多變

教學目標是教學活動的靈魂，教學目標對教學過程具有導向、調控、激專勵和評價功效。屬有效教學在很大程度上取決於教師對教學目標的理解與把握，教師對教學目標的理解與把握越好，並在課堂教學中緊緊圍繞教學目標進行，就能最大限度地減少隨意性、盲目性、模糊性，提高教學的方向性、針對性、有效性

⑨ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

⑩ 如何提高小學美術手工教學的實效性

一、把握學生心智發展規律，激發學生學習美術的興趣
首先教學內容、方法、形式要符合學生年齡特徵和認知習慣。學習興趣是個體力求探究事物並帶有強烈情緒色彩的認知傾向，是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣，直接影響教學任務的完成。書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的，所以教師要分析學生的實際情況，根據教學需要選擇能更好完成教學任務的內容，適當增添校本教材內容。尋找新授知識在學生頭腦中「相合」的結合點，提高學生的學習興趣。此外，在教學方法和教學形式的選用方面要靈活多變，遵循學生年齡特徵和認知習慣，滿足學生好奇、求新的心理，才容易引起學生的注意，使學生樂於接受。
其次培養學生學習美術的信心，給學生以希望。初中學生的情感豐富而且易外露，當他們看到自己繪制的作品被老師和同學們贊美時，情緒就會振奮，並能帶動其他學生的學習熱情，從而引發求知、探究、創作的慾望與信心。在教學安排上堅持循序漸進的原則，使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功，在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。
再次營造輕松愉快的學習氛圍。中學美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生感受美、欣賞美、鑒別美的能力，而不是把所有學生培養成為藝術家。作為美術教師，要承認學生中存在的個體差異，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同發展方向，給學生以足夠的空間和時間來消化和掌握知識，營造一個愉快、寬松又充滿藝術情趣的學習環境，以培養學生參與美術教學的主動性和積極性。
二、採取多樣的教學組織形式與手段，聯系生活實際
中學美術課程標准要求:「以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的願望與能力。」緊扣新課標，美術教師必須對以往的美術課堂常規經驗和教學組織形式重新審視，立足美術色彩沖擊力、渲染力和愉悅身心的獨特魅力，探索適應新課標的教學組織形式。藝術本身是充滿想像力的，創造力的。老師不應該以灌輸的方法讓學生學習，應該引導學生充分展開想像，發揮潛能。所以課前要做好充分的准備，把可以調節學生興趣、氣氛的內容、手段溶入課程教育中。如多媒體教育、意境的創造、各種工具的使用。教學組織形式不能採取「填鴨式」的灌輸，眼光也不能只盯住課本，而應根據實際情況，讓學生走出課堂，在老師的指導下主動學習更多的知識。新學期伊始的第一節美術課對那些剛入初中的學生來說充滿著新鮮感，而課本中的第一課全是理論，很是枯燥。如何把這些理論同實際結合起來，讓學生獲得最真切的感受呢？在第一堂課上我沒有講授理論的知識,而是在畫室舉辦一個小型畫展, 作品都是歷屆學生的優秀習作, 包括教師作品,內容題材什麼都有.學生非常新鮮和好奇。教師在對這些作品一一講解的同時，把書中的知識點巧妙地穿插進去。對這一教學形式，學生的興致特別高，收到的效果也特別好，既增長了學生見識，又學到了知識，激發了他們學習美術的熱情，變被動為主動。讓學生更多地接觸實際事物和具體環境，增強對形象的感受能力和審美想像能力，不斷給學生以高尚的審美體驗。
藝術源於生活，藝術一旦脫離現實生活，也就失去了它生存的土壤與意義。這一點對中學美術教學尤為重要，這也要求在組織教學過程中盡量多地與生活聯系，引導學生主動探求生活中的美，積極投身於審美體驗。如在講圖案設計時，可把它與民族服飾上的圖案、家中的沙發靠墊圖案、床單上的圖案等有機地聯系起來講解，還可以穿插講一些關於顏色的搭配、服裝色彩與個人氣質等學生感興趣的內容。
三、加強學科之間的聯系，拓展美術教育視野
美術是一門相對獨立的學科，但不是孤立的學科，它與許多學科都有著密切的聯系。在中學的各科教材中，有許多需要運用圖像來闡明科學內容、剖析理論的問題，甚至有些問題，僅用語言文字元號難以表達，而運用圖像符號則一目瞭然。美麗的圖像又能使學生產生美感，滲透著美的教育。因此，積極主動地加強與各科教學的聯系，拓展美術教育視野，是有效發揮學生想像力、提高學習興致的教學途徑。如有機結合初中語文課的景物描寫文章繪制插圖，教師通過文與畫密切配合，增強了講課的藝術效果，同時也增進學生對課文的理解。又如在平面構圖設計中有效利用電腦技術，有效地加強了兩個學科間的知識溝通。
綜上所述，促進課堂教學效果，提高教學質量。作為一名美術教師，不僅要有精深的美術專業知識和技能，更為重要的是要具有強烈的事業心和貴任感。在現代美術的基礎教育中，教師應當以主人翁的姿態在課堂教學中充分發揮自身的潛力，鑽研教材，備好課，教好課。在常規的美術課堂教學活動中，盡可能把握好學生身心發展特點，調動一切現代化教學手段，調動學生的學習興趣，促使和諧的教學氣氛的形成，為學生創造一個主動審美的良好教學氣氛和藝術氛圍。從而使學生形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。