A. 小學生畫國畫從什麼入手
從簡單的開始。比如畫芭蕉葉等等。小學生應學會執筆，濃淡墨的掌握。
B. 如何給小學生上國畫課
如何給小學生上國畫課，你有這個國畫課的能力，你應當知道怎麼樣給小學生上，否則你也不可能教學生啊。
C. 小學生國畫作品有哪些
國畫從題材上分為人物、山水、花鳥三類，從表現形式上可分為工筆、寫意兩種。中國畫講究形式美，構圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。多採用散點透視法 ( 即可移動的遠近法)，使得視野寬廣遼闊，構圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。國畫營造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。從風格樣式上看,中國畫構圖的基本樣式是「之」字形構圖(又稱「S」形構圖)。所謂「易」者象也,「之」字形運動就是變化,就是延續,就是轉化,就是周而復始。因此,「之」字形構圖是中國畫中最基本的構圖。
D. 小學生練習國畫對將來有什麼好處
陶冶情操，培養孩子的綜合素質。
但是我不贊成趕鴨子上架，有先天素質的加以培養，沒有的千萬不要逼迫孩子，其他事情也一樣。
E. 淺談如何激發小學生學習國畫的興趣
水墨畫具有悠久的歷史，源遠流長，並已形成了融合整個中華民族獨特的文化素養、審美意識、思維方式、思想哲學觀念的完整藝術體系，是我國民族文化璀璨耀眼的瑰寶。小學美術教學要想讓國畫真正的走進課堂，就必須激發學生的參與意識，並將課堂歸還給學生，發揮學生的主體地位。
1.水墨畫面臨的困境
在長期的傳統教學的模式下，水墨畫教學存在著很大的問題。在小學階段，一是由於學生年齡問題，他們較難掌握筆墨的運用技巧，並且無法理解國畫的價值所在；二是由於傳統教學模式長期的作用下，教師教水墨畫仍停留在教師畫一筆學生畫一筆或臨摹范畫的狀態，一節課根本無法獨立完成一幅作品。並且小學生的耐心有限，學生不可能一節課都跟隨教師畫畫。另外，教師教授的水墨畫一般是以成人的眼光選擇模板，小學生無法跨越幾十年的年齡界線，用成人的眼光去理解這些成人化、模式化的美術作品。從而，讓學生走進一個莫名其妙的專業美術圈，成為美術教育的犧牲品。而這些最容易引起學生的反感，許多學生索性選擇與國畫絕緣。因此，在小學階段的美術教學中，教師應該加強培養學生對水墨畫的興趣，成為教學工作的重中之重。
2.從興趣入手，喚醒水墨畫的新源泉
在美術水墨畫教學中，教師要敢於打破傳統教學模式，從學生的興趣入手，運用各種教學手段，吸引學生的注意力，培養學生的學習水墨畫的技巧能力。
2.1 游戲入手，以小見大。謝赫強調"氣韻生動、骨法用筆"，而用筆用墨恰恰是水墨畫的根本。教師要通過游戲的方式，讓小學生感受到水墨畫的筆墨情趣，逐步掌握水墨語言，體驗水墨畫的樂趣。如：組織一場水墨游戲，讓學生用毛筆蘸上濃墨在宣紙上天馬行空的"亂塗亂畫"自由揮運，直到筆墨乾涸，然後繼續蘸墨、蘸水繼續揮運，直至教師喊停。最後讓學生將自己的"隨心所欲"的作品放到投影儀上展示，教師要引導學生認識他們所創造的各種墨色，以及墨色產生的原因，讓學生在不知不覺中掌握水墨畫的一些筆法和技巧，激起學生有意識的進行創作水墨畫的熱情，為學好水墨畫打下基礎。
從簡單的作品入手，讓學生慢慢的接觸水墨畫，從而對其產生興趣。教師的教學內容要以小見大，最大程度上拉近學生與水墨畫的距離，讓學生易學、樂學。俗話說的好："一花一世界"，所以小小的一朵花、一片樹葉都可以成為一道美麗的風景，一朵花可以展現夏天的嫵媚；"一葉可知秋"並不是一句空話，一片小小的樹葉也可也展現出秋天的唯美。教師要引導學生善於發現身邊的美，用自己的畫筆記錄下這種美好。
2.2 不拘教材，故事引入。藝術源於生活又高於生活，小學生正處於喜歡故事的階段，所以，教師不妨從小學生喜聞樂見的故事入手，打開美術水墨畫教學的空間，引導學生從故事中發現藝術，讓藝術豐富生活，這樣才能讓學生在生活中看到藝術的魅力，從而發現美、創造美。
"書畫同源"指的是傳統水墨畫和傳統書法是異名同源的，是中國繪畫的基本理論之一，水墨畫吸收了書法線條的韻味，同時，一些文字明顯地具有一定的圖畫形態。因此，在水墨畫的教學中，可通過童話故事將水墨畫和書法的教學融合。先從簡單地線條入手，讓學生逐漸掌握運筆規律；到能通過"畫"古象形文字漸悟水墨畫，再到將二者進行深層次融合，使學生在練習書法的同時，又能體味到水墨的韻味感受以書入畫的樂趣，又可同時繼承兩種傳統文化，又可領略中華傳統文化的博大精深，傳承民族藝術並將其發揚光大。
2.3 自然之美，補寫生體驗。中國傳統水墨畫繪畫中的筆墨依據就是寫生的觀察及自然體驗，正所謂"外師造化，中得心源"，教師在水墨畫教學中要將生活的真情實感融入進去，學生並非只能待在狹隘封閉的空間進行創作，讓學生親身接觸大自然，或許更能觸發他們的創作靈感，從而主動進行寫意創作。如，教授《水墨畫--燕子》時，正值春季，小草初露，柳葉青青，讓學生走出教室去親近大自然，看燕子歸來。教師要及時引導學生仔細觀察燕子的各種形態，通過觀察對比，學生會有更直觀的視覺經驗和深刻體驗。到時，不用教師刻意提醒，學生便主動的投入寫生，用筆下這幅初春燕歸來的水墨畫。
2.4 鼓勵肯定，激勵創作。美術教育家伊頓曾說："教育是一種勇敢者的冒險--尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造"，水墨畫的發展也離不開創造性思維。陶行知先生提出："解放兒童的雙手，讓他們去干"，所以，要培養學生學習水墨畫的興趣，激發他的創造性思維。首先，要給學生提供一個展現藝術才華的空間；其次，不能遏制學生的想像思維，隨意的扼殺學生與眾不同的作品。水墨畫的美具有多樣性，需從不同視角去欣賞。所以，不論學生的水墨畫作品是熱情粗狂還是平淡細膩，是誇張奔放還是朴實含蓄，只要是學生心靈的真實再現，那都是學生創作的結晶，教師要給予肯定。
2.5 審美教育，產生共鳴。"有一千個讀者，就有一千個哈姆萊特"，個人有個人的審美標准，小學生也不例外。不同的學生有不同的經歷、不同的心境及情感體驗。因此，在水墨畫教學中，教師切勿給審美材料定下統一審美標准，要充分發揮學生的主導性，讓學生主動表達自己的審美感受，用自己獨特視角去感受水墨畫，從而使學生和作品之間產生情感共鳴，學生的審美意識自然會得到發展。可以肯定的是，小學生的經歷並不足矣審視理解古名畫之作，這些讓孩子有個初步了解，但在教學中，教師應選擇跟生活緊密聯系的水墨畫作品，引導學生學會欣賞即可。
總之，興趣是最好的老師，激發學生的學習興趣，關繫到教師的教學質量和小學生的學習效果。只有小學生對水墨畫產生極大的興趣，學生才會主動去學習水墨畫，才能真正領略到國畫的藝術魅力。
F. 如何指導小學生學習國畫理論意義
兒童學習中國畫的重要性
在世界美術發展史上，中國畫和西洋畫是並蒂而開的兩朵奇葩。中國畫融詩、書、畫、印為一體，代表了一個國家、一個民族的文化修養和內涵，是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。西洋畫以寫實為主，表現對象的體積，空間和光線效果；中國畫則以白描，勾填和潑墨寫意的方法表現對象。【1】中國畫是個與西方繪畫區別甚大的獨特體系,它本質上不是西方概念的純繪畫,特別是詩，書，畫，印結合的文人畫，更是一種文化綜合體，為西方所無，也正因如此，中國畫才成為中華民族引以為豪的藝術瑰寶。但是，在當今社會中人們因看不懂詩，書，畫，印相結合的綜合文人畫而逐漸放棄中國畫特色而屈就西方畫的畫家時而有之。在中國畫的創作發展過程中,到底是應該提高現代人的傳統文化素質,去欣賞千年文明造就的藝術精華呢,還是應該要求藝術降低傳統文化含量和品位,去屈就沒有傳統文化或傳統文化不高的現代人，答案顯然是前者，因為文人畫不能被欣賞就認為是它的錯,而忽略了文化教育和美術教育的西傾之過顯然是不合適的。而要普遍提高現代人的傳統文化素質，提高現代人對詩，書，畫，印文化的欣賞水平，很重要的一個手段就是將中國畫從「精英培養」中解放出來，使之
G. 如何教小學生學習國畫
先讓他熟悉各種材料，再了解紙和筆紙和墨的關系，也就是不急於教，讓他先自己跟著自己的感覺用筆在紙上遊走
H. 教小學生畫國畫應該從哪方面入手引起他們的興趣
興趣是學生渴求獲得知識，探索真理而帶有情緒色彩的意向活動，是推動學生認真學習的一種內部動力。有了學習興趣，學生在學習中產生很大的積極性，從而產生某種肯定的、積極的情感體驗。下面我就結合幾節課，談一談在小學美術教學中如何結合學生的年齡及思維特點，培養學生的學習興趣。
一、 關愛學生，萌發興趣。
親密無間的師生關系是校園生活中不可缺少的空氣，對孩子們的學習與發展具有不可估量的作用。一年級的學生從家庭來到學校，老師成了他們最親近的人，追求老師的愛，使自己成為老師心目中的好孩子將成為他們一切行為的動機和迫切需要。一般說來，學生往往是喜歡哪位老師，也就喜歡她所教的那一科。而要做到學生的喜歡，老師首先就要尊重、相信每一位學生，不放棄任何一個學生。不能因為他畫得不符合要求或不如其他同學畫得好，就給他很低的分數或瞧不起他。而應多一些建設性的意見，如：你畫得真好看，我覺得要是再加一些背景就更好……這樣既不傷學生的自尊心，又對他進行了指導。其次是教師要善於發現學生的點滴進步，善於用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的語言等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。再次教師應以精深淵博的知識，嫻熟的教學技巧博得學生的信任和喜愛。從而激發學生的學習興趣。比如：在教授一年級學生使用水彩用具時，當我用毛筆蘸著顏料，快速地畫了一幅小風景畫後，學生們佩服地鼓起了掌，並且一邊鼓掌還一邊說：「老師你畫得真好看，老師你真帥……」
二、 趣味導學，誘發興趣。
俗話說：「良好的開端是成功的一半」，而 興趣是學習入門的向導，是激發學生求知慾，吸引學生樂學的內在動力。
在平時的教學工作中，我經常用「小謎語、小故事、小幽默」等形式導入新課。例如，在教學《變臉的太陽》這節課時，一上課我先講了一個《太陽媽媽和十個孩子》的故事，引起學生很大興趣，然後又幫助他們分析了不同天氣時對太陽的不同感受。這樣導課生動、形象、自然，使學生迅速進入學習情境。為學習新知識作好了心理准備。
三、 嘗試探索，激發興趣。
兒童天生具有好奇心，對未知世界充滿好奇，什麼都想親自試一試，並希望自己是一個成功者。嘗試探究教學最基本的特點是「先講後練」。即在教師的引導下，由學生先行嘗試學習解決，再由師生共同歸納講解。例如，在教學《勤勞的螞蟻》這一課時 ，我布置了課前作業「觀察螞蟻」。上課時先讓學生根據自己的記憶畫一隻小螞蟻。然後，通過課件向學生介紹螞蟻的形態、習性……最後，再讓學生找差距，看看自己畫得螞蟻哪些地方畫錯了。「嘗試」是學生創新學習的心理基礎。一是把學生推到學習的主體位置上，讓學生在嘗試中切實體驗到自己是學習的主人，滿足親自「試一試」並獲得成功的心理需求；二是使學生在「嘗試」中了解、「嘗試」中發現、「嘗試」中學會創新。
四、 進行游戲，提高興趣。
根據美術學科特點和小學生好動、好新、好奇、好勝的特點，設置游戲性情境，把新知識寓於游戲活動之中，通過游戲使學生產生對新知識的求知慾望，讓學生的注意力處於高度集中狀態，在游戲中得到知識，發展能力，提高學習興趣。如：在學習《找媽媽》這一課時，先聽了小故事《小蝌蚪找媽媽》，然後請同學們分析一下媽媽與孩子的區別，再通過小組合作的方式，每人製作一個頭飾，其中有媽媽有孩子。最後，請每個小組的同學戴上頭飾表演一個小節目。學生在游戲中大腦處於高度興奮狀態，精神高度集中，在不知不覺中學到不少有用的知識，並受到美的熏陶，有力地提高了學生的學習興趣。
五、 聯系生活，增添興趣。
美術教學要充分考慮學生的身心發展特點，結合他們的生活經驗和已有知識設計富有情趣和意義的活動，使他們有更多的機會從周圍熟悉的事物中感受美、鑒賞美。 因此，必須把美術貼近生活。使他們體會到美就在身邊，感受到美術的趣味和作用，對美術產生親切感。
例如，例如：在上《擺花樣》這節課時，先觀看錄象，看一看在生活中有很多地方需要裝飾，如，毛衣、欄桿……都是如何進行裝飾的。再看一看在生活中同樣的一種物體有規律的排列和無規律的，效果是怎樣的。然後再讓學生動手擺一擺。這樣教學，既讓學生體會到美術的應用價值，培養學生運用美術知識解決實際問題的能力，又培養了學生的創新意識，學生興趣盎然，效果好。
通過多種形式的教學情景設計，不但使學生對學習美術產生樂趣，而且有助於培養學生勇於探索，大膽創新的精神。
I. 怎樣教小學生學國畫呢
如果你本身是美術工作者我想對於你來說不難！如果是圈外的人，我們可以買一些簡單國畫基礎的書來練習！但是有一點必須提醒，必須觀察孩子的喜好！比如他很喜歡金魚，那麼我們就從金魚練起，簡單幾筆就能花出金魚肯定能激發他的好奇心！好奇心有了就什麼都有了！
J. 小學生何時學國畫為宜
你先前有學畫基礎嗎?我小學1年級的時候先學的兒童畫,然後2年級才開始學習國畫!!!
我現在附近有個鄰居,孩子才大班也開始學兒童畫了,小學一年級就開始學國畫了!!!
我建議你:從小學一年級開始學兒童畫!最好兒童畫和國畫要一個老師教!
一般來說,去上那些補習班的話,都會分3個階段,初級班,中級班和高級班,3個學期就學完了!!!如果你覺得畫的不好,也可以重新在學!至於國畫嘛,我報的班沒分中高級,因為大部分老師都會把同學分組!如果你那有分級別就最好了!還有,其實也不一定要先寫毛筆,因為我事先也沒練毛筆,還是3年級了才開始書法!因為書法和國畫還是有點區別的!老師到時候會先教你如果用筆的!
對拉,我建議你最好先讓你孩子學習畫動物或者花鳥,不要一開始就學國畫,因為動植物和山水相比是山水畫比較難!!!
友情提醒:墨水最好買一德格的墨水,很好用,而且很香!!!對拉,提一個水桶去裝水!!!毛筆大概買1-2支,到時候問問老師,因為每個老師教的東西不用,用的筆也不太一樣,而且你適合什麼樣的筆,上過一節課後才知道!!!等以後,至少買個10支左右!(我都買15支了=_=!!!)顏料呢,買馬利國畫顏料,是上海馬利公司的,很好用,我和我朋友大部分都喜歡用這種,老師也比較會推薦這種!對拉,還要記得買宣紙哦!!!我剛開始畫畫的時候啊,還不知道生宣和熟宣呢,呵呵!好丟臉哦!如果你要學山水畫就買生宣!
畫動植物就買熟宣,不過你剛開始學,肯定是練筆法最多了,不過你練筆法用什麼紙無所謂的!對了,記得帶報紙去,或者是那種打麻將時用的布,鋪在桌子上,然後把紙放在上面話!!!如果你不明白就先帶幾張報紙,到時候老師會告訴你的!
其實你要自己本身很喜歡畫畫,才去學吧!如果不喜歡怎麼畫都畫不出那個味道!學了國畫其實好處多多,像我就是,學久了,自然而然會去研究些中國歷史啊什麼的,中國歷史水平自然提高了不少!!!
總知,從幾歲開始學不重要,重要的是你有沒有那個心!!!