水粉小學生

㈠ 小學生美術課用得上水粉顏料嗎

用啊 ，學習中國水彩畫時用

㈡ 如何培養小學生水粉畫的色彩能力

有意識地引導孩子在水粉活動中追求色彩的魅力 根據水粉的特性，我有意識地引導孩子在亂塗亂畫中發現水粉顏料的魔力，主動去探索色彩。首先，我讓孩子認識各種水粉顏色，孩子看到這些已躍躍欲試了，我還鼓勵他們說：在白紙上用它們來玩游戲，會有新發現。於是，孩子們迫不及待地把這些顏色在畫紙上瘋狂地塗呀、玩呀，他們驚訝地發現，原來的顏色不見了，卻變出了很多種見過和沒見過的顏色，但有的卻很灰暗。就這樣，孩子們像發現新大陸一樣喜歡上了水粉活動。 其次，教師有意識、有目的地在水粉活動中引導學生掌握一些色彩的技能技巧，提高學生的色彩能力，增強他們的審美情感。 美感是個人的主觀體驗，具有很大的個體差異。為了全方面地提高他們的色彩能力，使其有較強的審美情感，我從水粉畫的色彩規律性入手，有目的、有計劃地進行引導，逐步提高他們的色彩能力。 ﹝一﹞、引導學生從水粉游戲中學習色彩知識。 小學生處於不定向、不規則的狀態中，他們對顏色的偏愛，雖然和個性、氣質及興趣有關，特別是和年齡有關，但多數情況下，是下意識的選擇，我們不能用成人繪畫作品的標准要求學生。教師要從孩子的繪畫心理著手，設計有趣的課題，滲透理性的指導，讓孩子們在玩、塗中學習到色彩的知識。 1．原色練習。 讓孩子在以深色為底色的畫紙上運用各種顏色畫花朵、畫煙花等，他們發現把鮮艷的顏色放在黑色上，畫面效果棒極了。 2．選擇與物體相似的顏色。 隨著小學生感知顏色能力的逐步提高，他們辨色的能力也從粗糙到逐步精細。在開始引導小學生選色時，可啟發他們選出最突出最單純的顏色。他們選色時，教師應注意不要把顏色說得很絕對，調動他們的觀察力，讓學生在觀察中得出結論並表現出來。如：《樹》，我組織他們到操場上觀察：樹乾的顏色、樹葉的顏色，並讓他們把發現到的顏色在繪畫過程中表現出來。於是有些學生畫樹桿時除了用咖啡色外，還用了綠色、黑色、甚至白色。有些學生畫樹葉時，有綠色、黃色、藍色，甚至黑色調配出不同的綠色來畫出葉子的嫩、老、綠、臟。3．配色。 配色是學生在更多地感知顏色的基礎上，依賴直覺感受進行創造，它從學生對顏色的審美觀出發，表現了個人對顏色的愛好。小學生基本上是運用深淺之間的明顯對比的方法，探索原色與原色之間，原色與間色之間，同種色深淺之間對比，使畫面色彩鮮明。如：引導他們畫《花瓶》時，很多小學生都喜歡把紅色和黃色、黃色和紫色進行相配，於是我對他們說：其實，藍色、黑色、咖啡色都想來打扮你們的花瓶，讓它們和別的顏色配在一起，也會很好看的！孩子創造性地把這些顏色還有其它的顏色相配，取得了很好的效果，逐步提高他們的色感和配色的意識，切忌教學生一種固有的配色方法，妨礙他們的創造。4．色調。 從局部的配色逐步發展到整體配色，表現出色彩和內容的聯系。如引導學生用暖色調表現節**氣氛，用冷色調表現夜晚、冬天等。在配色時不受配色規律的限制，而是受直覺制約，用色就會十分大膽。教師應鼓勵學生大膽地用自己的直覺去選多種配色方案，等量齊觀他們的色彩感覺。如：引導孩子畫《下雨了》，組織學生觀察下雨天空的顏色，雨中行人衣服的顏色、雨傘的顏色，於是，孩子用了灰色調表現天空的顏色，裡面有五顏六色的雨傘、雨衣，畫面效果就會好很多。 二． 尊重學生個人的色彩風格 有些學生比較喜歡一些較暗、灰的顏色，這時，教師不能強求孩子硬是用鮮明的顏色，更不能用言語打擊幼兒的色彩意識：怎麼這么難看？黑乎乎一片。教師應了解孩子的心理：為什麼用這些顏色？並進行適當的引導，在黑暗中尋求光明，使孩子的作品光明、開朗。如：有一次畫《地球》時，張詩雨小朋友把地球上的樓房畫得臟兮兮的，地面用上了黑色，問她才知道：地球受污染了，人類都生病了。於是，我馬上引導張詩雨小朋友說：你的作品很有表現力，可是人類都生病了，那多傷心啊。我們都想在綠色的地球上穿著漂亮的衣服快樂的生活。你看，我們柳河縣的一統河，幾年來多方面的保護、改建、加固。水多藍、多清啊，那些魚兒多快活啊！後來，我和她一起用了白色、藍色，還有其它亮麗的顏色把作品拯救了過來。現在，學生辨別色彩的明度、飽和度的能力逐漸提高。在用色彩表現自己的情感能力的同時，隨著其認識能力發展，孩子能按照物體的固有色來著色，畫面色彩的種類多，色彩鮮明、豐富，有時能有主調表現畫面。 三 引導小學生在美術欣賞中提高色彩能力 美術欣賞是小學生美術教育的重要內容。美感經驗產生於個體與作品的交互作用。對視覺藝術的知覺不僅有賴於一般知覺能力，而且還需要欣賞藝術形式的技巧。德國教育家斯克沃茲1965年在實驗研究後得出結論：學生的藝術品味和創造性受周圍環境中的藝術作品的影響。名畫作品豐富多樣、色彩等都較為完美。在引導他們欣賞時我用通俗易懂，簡明扼要的語言引導孩子，結合他們已有的色彩知識，把握作品的色彩方向。

㈢ 如何培養小學生水粉畫的色彩能力

美術是一門視覺藝術，美術的核心在於創造。由線、形、色、圖組成的美術的基本要素，是美術教育的核心。色是審美信息之一。因此必須培養兒童對色彩性質的了解。在美術教育中，發展兒童認識顏色的能力，通過美術活動提示以顏色的規律性為基礎的色彩學規律，有助於兒童審美趣味的培養。就培養孩子的色彩能力來說，我認為在水粉畫活動中，對孩子在色彩上的認知，感覺有較大的幫助。現結合自己的教學實踐，談一談如何培養小學生在水粉畫上的色彩能力。 首先，教師自身要有豐富的水粉色彩知識，讓學生在水粉活動中產生對色彩的濃厚探索興趣。 了解色彩的規律性對小學教師至關重要。教師本人要對色彩有深切的認知，具備一定的色彩素養。色彩就是具有鮮艷的顏色，這是盲目的色彩認知缺乏症。色彩有原色、間色、復色、明度、色相、飽和度等，明色、色相、飽和度是色彩的三要素。小學教學中，學生主要學習分辨和使用基本色原色和間色，也可以有幾種復色，如棕色、紫紅色及無彩色，進而學習分辨色彩的明度及飽和度。對色彩的辨別認識有助於兒童更有意識對色彩加以使用。當然，在美術活動中，更重要的是利用學生自發本能的感情沖動，讓全心全意自由選擇色彩的使用。使他們獲得豐富的色彩經驗和充分表現潛力的機會。 興趣是入門的前提，是最好的教師。培養興趣，是學生接受教育的先導，而好奇又是興趣的先導，沒有好奇的心理活動，就不會產生興趣。對孩子興趣的轉移要正確對待。兒童興趣廣泛，有好奇心，什麼都想摸一摸，試一試，這是健康兒童正常表現。盡量去滿足他們的求知慾和好奇心，是明智的，如果他本來喜歡畫畫，忽然不喜歡了，一定要分析原因，可能是成人指導不當，打擊了他的興趣，這可以補救；也可能遇到更有吸引力的事情，轉移了也不是壞事。大部分孩子對色彩非常喜好，這對為色彩教學提供了一個良好的前提。為了引導他們對色彩的追求，發展他們的色彩能力，培養他們的審美情趣，我從水粉畫入手，有目的、有計劃地引導他們逐步提高。 一、引導學生從生活中追求認知色彩 比如說：有些孩子的小坐墊色澤鮮艷，色彩和諧，甚是好看，在孩子們上課前，我有意識地叫嚷，讓孩子們發現：呀！同學們的坐墊真好看，有黃色和藍色在一起好看極了，你們的媽媽真有眼光！嘩！這個坐墊也不錯，在紅顏色里印上黃顏色的花朵，好看極了！在我故作聲張中，孩子們一個一個地被吸引來了，都象模象樣地欣賞起來。有些孩子還不甘落後道：黃老師，我的坐墊也好看啊！你看，有這么漂亮的顏色，我最喜歡了！於是，孩子們紛紛去發現自己的坐墊並急於介紹自己的坐墊漂亮。趁此機會，我設計了水粉畫《漂亮的小坐墊》，引導孩子以組畫形式，用自己喜歡的鮮艷顏色去表現。於是，就產生了漂亮的裙子、小毛巾、節**的裝飾等等好的題材。我隨機地引導孩子在生活中發現五彩的顏色，並用心設計活動，在孩子好奇、感興趣中慢慢使他們對色彩有了濃厚的興趣。 二、 有意識地引導孩子在水粉活動中追求色彩的魅力 根據水粉的特性，我有意識地引導孩子在亂塗亂畫中發現水粉顏料的魔力，主動去探索色彩。首先，我讓孩子認識各種水粉顏色，孩子看到這些已躍躍欲試了，我還鼓勵他們說：在白紙上用它們來玩游戲，會有新發現。於是，孩子們迫不及待地把這些顏色在畫紙上瘋狂地塗呀、玩呀，他們驚訝地發現，原來的顏色不見了，卻變出了很多種見過和沒見過的顏色，但有的卻很灰暗。就這樣，孩子們像發現新大陸一樣喜歡上了水粉活動。 其次，教師有意識、有目的地在水粉活動中引導學生掌握一些色彩的技能技巧，提高學生的色彩能力，增強他們的審美情感。 美感是個人的主觀體驗，具有很大的個體差異。為了全方面地提高他們的色彩能力，使其有較強的審美情感，我從水粉畫的色彩規律性入手，有目的、有計劃地進行引導，逐步提高他們的色彩能力。 ﹝一﹞、引導學生從水粉游戲中學習色彩知識。 小學生處於不定向、不規則的狀態中，他們對顏色的偏愛，雖然和個性、氣質及興趣有關，特別是和年齡有關，但多數情況下，是下意識的選擇，我們不能用成人繪畫作品的標准要求學生。教師要從孩子的繪畫心理著手，設計有趣的課題，滲透理性的指導，讓孩子們在玩、塗中學習到色彩的知識。 1．原色練習。 讓孩子在以深色為底色的畫紙上運用各種顏色畫花朵、畫煙花等，他們發現把鮮艷的顏色放在黑色上，畫面效果棒極了。 2．選擇與物體相似的顏色。 隨著小學生感知顏色能力的逐步提高，他們辨色的能力也從粗糙到逐步精細。在開始引導小學生選色時，可啟發他們選出最突出最單純的顏色。他們選色時，教師應注意不要把顏色說得很絕對，調動他們的觀察力，讓學生在觀察中得出結論並表現出來。如：《樹》，我組織他們到操場上觀察：樹乾的顏色、樹葉的顏色，並讓他們把發現到的顏色在繪畫過程中表現出來。於是有些學生畫樹桿時除了用咖啡色外，還用了綠色、黑色、甚至白色。有些學生畫樹葉時，有綠色、黃色、藍色，甚至黑色調配出不同的綠色來畫出葉子的嫩、老、綠、臟。3．配色。 配色是學生在更多地感知顏色的基礎上，依賴直覺感受進行創造，它從學生對顏色的審美觀出發，表現了個人對顏色的愛好。小學生基本上是運用深淺之間的明顯對比的方法，探索原色與原色之間，原色與間色之間，同種色深淺之間對比，使畫面色彩鮮明。如：引導他們畫《花瓶》時，很多小學生都喜歡把紅色和黃色、黃色和紫色進行相配，於是我對他們說：其實，藍色、黑色、咖啡色都想來打扮你們的花瓶，讓它們和別的顏色配在一起，也會很好看的！孩子創造性地把這些顏色還有其它的顏色相配，取得了很好的效果，逐步提高他們的色感和配色的意識，切忌教學生一種固有的配色方法，妨礙他們的創造。4．色調。 從局部的配色逐步發展到整體配色，表現出色彩和內容的聯系。如引導學生用暖色調表現節**氣氛，用冷色調表現夜晚、冬天等。在配色時不受配色規律的限制，而是受直覺制約，用色就會十分大膽。教師應鼓勵學生大膽地用自己的直覺去選多種配色方案，等量齊觀他們的色彩感覺。如：引導孩子畫《下雨了》，組織學生觀察下雨天空的顏色，雨中行人衣服的顏色、雨傘的顏色，於是，孩子用了灰色調表現天空的顏色，裡面有五顏六色的雨傘、雨衣，畫面效果就會好很多。 二． 尊重學生個人的色彩風格 有些學生比較喜歡一些較暗、灰的顏色，這時，教師不能強求孩子硬是用鮮明的顏色，更不能用言語打擊幼兒的色彩意識：怎麼這么難看？黑乎乎一片。教師應了解孩子的心理：為什麼用這些顏色？並進行適當的引導，在黑暗中尋求光明，使孩子的作品光明、開朗。如：有一次畫《地球》時，張詩雨小朋友把地球上的樓房畫得臟兮兮的，地面用上了黑色，問她才知道：地球受污染了，人類都生病了。於是，我馬上引導張詩雨小朋友說：你的作品很有表現力，可是人類都生病了，那多傷心啊。我們都想在綠色的地球上穿著漂亮的衣服快樂的生活。你看，我們柳河縣的一統河，幾年來多方面的保護、改建、加固。水多藍、多清啊，那些魚兒多快活啊！後來，我和她一起用了白色、藍色，還有其它亮麗的顏色把作品拯救了過來。現在，學生辨別色彩的明度、飽和度的能力逐漸提高。在用色彩表現自己的情感能力的同時，隨著其認識能力發展，孩子能按照物體的固有色來著色，畫面色彩的種類多，色彩鮮明、豐富，有時能有主調表現畫面。 三 引導小學生在美術欣賞中提高色彩能力 美術欣賞是小學生美術教育的重要內容。美感經驗產生於個體與作品的交互作用。對視覺藝術的知覺不僅有賴於一般知覺能力，而且還需要欣賞藝術形式的技巧。德國教育家斯克沃茲1965年在實驗研究後得出結論：學生的藝術品味和創造性受周圍環境中的藝術作品的影響。名畫作品豐富多樣、色彩等都較為完美。在引導他們欣賞時我用通俗易懂，簡明扼要的語言引導孩子，結合他們已有的色彩知識，把握作品的色彩方向。同時，引導孩子結合自己的體驗充分表達自己對畫的感受，鼓勵他們大膽地表達自己的感受，然後提供材料，讓孩子結合自己的感受與理解進行模仿。潛移默化地提高自身的色彩能力，獲得豐富的美感體驗。努力營造感知美的環境，最大限度地給予學生體驗和感知美的機會。充分運用多種手段，引導他們自覺建立起良好的審美感覺，激發他們的藝術情感，形成表現美和創造美的強烈氛圍。 綜上所述，教師要把握好孩子的繪畫心理特徵及年齡特徵，運用各種手段、形式，為孩子提供有豐富色彩的環境與條件，尊重孩子個人的審美傾向，及時鼓勵，不斷提高孩子的色彩能力，增強孩子的審美情趣，使其有獨特的個人色彩風格，創造性地表現美。所以我們應該大膽地讓學生用畫筆表現他們的內心世界，並給予恰當的輔導，我們的藝術教育一定會結出豐碩的果實。

㈣ 小學生學的國畫和水粉畫一樣嗎

小學生學的國畫和水粉畫不一樣。

區別如下：

一、所用工具不同

1、水粉畫是使用水調和粉質顏料繪制而成的一種畫。

2、國畫是由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫。

二、色彩效果不同

1、水粉畫色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。

2、國畫色彩比較濃厚，多用黑色。

水粉畫：

(4)水粉小學生擴展閱讀

水粉畫的性質和技法，與油畫和水彩畫有著緊密的聯系。是介於油畫和水彩之間的一種畫種，它與水彩畫一樣都使用水溶性顏料，顏料成分和透明水彩顏料相同。

一般水粉畫所展示出的反光效果和透明水彩畫的明亮效果大不一樣，因此，水粉畫一般並不使用多水分調色的方法，而採用白粉色調節色彩的明度，以厚畫的方法來顯示自己獨特的色彩效果。這一點近似於油畫的繪制方法。

水墨畫是中國漢族特色較強的一種繪畫藝術形式，表現具有意象和意境的繪畫。其特徵主要有兩個方面，一是從工具材料上來說，水墨畫具有水乳交融，酣暢淋漓的藝術效果。二是水墨畫表現特徵，這種意象效果能使人產生豐富的遐想，符合「中國繪畫注重意境」的審美理想。

㈤ 水粉畫和水彩畫有何不同小學生將來想畫油畫，先適合學畫哪種畫

水彩、水粉在顏料的特性上是不同的，水彩的顏料是透明的，水粉顏料是不透明的，水彩畫是從淺色部分畫起，水粉畫是從深色部分畫起，水粉畫的特性更加接近油畫，水粉畫如果畫錯了可以重新調配顏色覆蓋，水彩畫卻不行，所以水彩畫對繪畫者對構圖顏色等方面要求更高。至於小學生將來學什麼我覺得還是先從孩子自己的興趣愛好考慮，不要以家長的想法強加在孩子身上，否則孩子學習沒興趣最終結局多半是以失敗告終的。

㈥ 小學生水粉畫

這個概念很籠統，要看小孩有沒有在假期間學習過，一般一到三年級左右能注意色彩的差別和一般的形象就可以了，到四年級以上就要注意點結構等一些東西的，基本在學校的時候老師在每節的美術課都會講一些的，還有你看他們的美術書也可以看的出來他們現在需要掌握的東西，一般的一到三年級書上面會色彩斑斕，上面的基本都是卡通圖案，到四年級以上就會出來一些結構，明暗等一些，有的時候還會出現人物

㈦ 小學生畫水粉顏料怎麼畫

顏料 紙筆 調色盤 涮筆筒 海綿或者抹布

㈧ 小學生學彩繪臉譜，用什麼顏料比較好，水粉還是水彩

水粉
水粉畫質地比較的厚重，而水彩相對來說顯得輕快。水彩畫色彩相對來說比較明回亮。
水粉畫比答較適於表現靜物。
風景以及一些比較明朗的主題建議用水彩。

水彩
透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色
調的人。即使長期保存也不易變色。

小學生處於學習初期， 水粉比較好把握一些，覆蓋性比水彩要好，易於修改，建議先用水粉吧！

㈨ 如何對小學生進行水粉畫教學

兒童通過水粉畫技法的學習，來認識色彩，培養色彩審美和專業調色能力。 水粉畫顏料是用水作為調色劑，可自由混合的顏料。它色彩豐富，變化多端，鮮艷明快，覆蓋 力 強，可層層相加，很適合兒童學習色彩。 水粉畫的基本技法包括：干畫法、濕畫法...

㈩ 小學生水粉畫應達到什麼水平

看小學幾年級了，三四年級以上的可以要求高點，注意明暗色調關系。