❶ 11歲小學生手繪的動漫人物圖片!
採納百變小櫻動漫人物就行了~~背景隨便找點景色一角的畫,人物抱著魔法杖站一邊即可,小可當然要陪伴哦~
❷ 五年級的小學生畫卡通人物怎麼畫
卡通人物都是卡通類書籍上的,想要畫此類風格的人物只能臨摹,掌握一定的卡通技法規律和造型規律。也可以買卡通技法書,網上能下載到電子版
❸ 適合11歲小孩畫的卡通人物水粉畫
適合這么大孩子的水粉可以比較難一些,比如他愛看卡通動畫可以選擇一些喜歡的畫畫。只要興趣就可以。
❹ 一些簡單的卡通人物畫
給您貼幾張例圖,漫畫家張硯鈞的
❺ 卡通人物鉛筆畫
就拿日本通用卡通少女來舉例,要之前腦中要把人物的個性,年齡,職業回等等想好,再下筆,頭發答要畫得飄逸自然,特別是發梢處,不易過於生硬,在人物劉海處可多做文章,臉型一般都比較尖,但也有過度之處,覺不是直接就尖下來了,眼睛內要適當的加點東西,看起來更生動,鼻子都一樣,很小的一個鉤鉤,嘴巴和眼睛的配合可以創造人物的表情,所以因表情而定,衣服可以自己設計,最好是裙裝,配腿襪,鞋子可畫簡單點,畫的時候要注意整體比例和效果,不要畫得歪歪倒倒,根據衣服的樣式可畫個類似的頭飾,如果要露出膝蓋和手肘,要注意適當加點骨節轉折的效果,最後,如果技術熟練,可適當加點陰影,看起來更立體,還有胸部處冶陶適當的表現點褶皺出來,腿部大腿,是上粗下細,不要畫成個直棒棒,小腿如果是側面的畫也要適當加點點肌肉的感覺,也不是直棒棒,要畫出腿的修長感
好了,先說到這里,希望這些建議對你有用
❻ 卡通人物怎麼畫
看你畫什麼類型的,然後個人習慣了
黑白漫畫一般都用COMIC STUDIO,從線稿到上網點都內能搞定的軟體,也有人線容稿用它,上網點用PHOTOSHOP(我就是這樣的),個人習慣不同,覺得PHOTOSHOP上網點方便。
這不是3千院嗎? 我覺得,你電腦要好,還有要買個畫畫用的手寫板連電腦~然後就是看畫什麼漫畫了,如果是
彩色漫畫和插畫以及原畫的話,畫風簡單的很多都是用SAI畫(我就用它)。難度比較大的,包括游戲原畫等,很多都是用PAINTER畫的(我偶爾用)。SAI的優點是顏色柔美,線條也可以畫得很流暢,但缺點是畫得很深入比較難,要用PAINTER可以畫很深入很寫實的色彩效果~~~
還有人用OP畫畫的,個人覺得此軟體功能不夠強大~~~
❼ 關於如何畫卡通人物
一、
要想准確地將故事中的所有人物介紹給讀者,就應 該掌握不同年齡、不同性別人物的畫法。此外,為了讓劇情能更深地打動讀者,就應盡量做到正面角色的英 俊、美麗、善良都表現到極點,反面角色的兇殘、狡猾也應誇張到位,切忌人物的中庸,這一點很重要。漫 畫的很大一部分意義在於它的誇張,設計人物造型時應遵循這一特點來進行。 年齡不同的人物畫法
嬰兒:
胖乎乎、圓墩墩的,頭顯得特別大,寬額頭,看不到脖子,身長是等分,腳要 短些。
兒童:
頭較大,手腳的線條較細而且比較短
年輕女性:-年輕男性:
年輕女性:線條比較細膩,肩部略斜,整體成曲線形,腰部很細,胸 部隆起,臀部較大,腳踝較細 。
年輕男性:線條有力,肩幅較寬,胸部成扇形,腰比肩窄,脖子較粗,腳大。 中年女性:要比年輕的女性更強調曲線,眼睛略小,微胖,腳踝較粗。
中年女性:-中年男性:
中年女性:要比年輕的女性更強調曲線,眼睛略小,微胖,腳踝較粗 。
中年男性:比年輕男性略胖,頭發較稀疏。
二、年齡不同人的五官畫法:
幼兒:
幼兒的五官都集中在臉部下半部1/2的部位。
小孩:
眼睛大大的,口、鼻小小的。眼睛的位置在臉部 1/2以下的部位,下 巴的曲線是圓的,眼睛和眉毛的位置距離遠。
女性:
眼睛大致在臉部 1/2的位置。眼睛大大的,唇、眉、下巴的線條越柔和,越有 女人味。
男性:
眼睛在臉部2/3 的部位。眼睛細細的,口、鼻較大,下巴的線條較粗 獷,眉毛粗一點比較有男人味。
中年男女:
中年人的眼睛比年輕人的要細小。而且眼睛和嘴的周圍有細小的皺紋 ,男人的臉部塊面分明,女人的臉則稍微豐滿些。
老人:
老年男性臉部的骨骼最為凸出,女人則稍為豐滿些,他們的口、眼、 鼻四周都有很明顯的皺紋,一般來說眼睛都是細細的。
三、性別不同的人的臉部特徵:
女性:
女孩子的臉關鍵之處是要圓潤、可愛,大眼睛,眼珠兒又黑又大,鼻 子小巧玲瓏,嘴巴嬌小可愛,眉毛柔軟彎曲,略微向下,從臉蛋到下巴的線條要有弧度,柔美、流暢 。
男性:
男性的眼睛較小,位於臉部上,在細長形眼眶中眼白略多,眉毛略微 上揚,嘴形清晰而且較長,鼻線畫的越直越能顯現出男子漢的剛毅,若畫成弧形會顯得溫柔,鼻樑上方和眼 睛高度差不多高,下巴應該畫得方些,脖子要畫得略粗,富有立體感,注意下巴和脖子相接處與女性的位置 不同。
臉部表情的畫法:
臉部表情的變化,是刻畫人物的關鍵,通過人物面部表情,可以使讀者了解人 物內心的感受,豐富的表情富有極大的魅力,能使畫面更加生動。下面介紹幾種典型的表情的特點與畫法。
(1) 笑臉:笑有很多種,例如:微笑、羞澀地笑、 煞有介事的笑、苦笑、開心的笑。一般表現為嘴角上翹(或張大)、眼睛變細、變彎,在畫調皮的笑時,可以 將人物的眉毛上下錯動一定距離,並且讓兩隻眼睛有些變化,也可以將舌頭畫出來。
(2) 哭泣:感情爆發時經常出現,例如委屈的哭、 樂極而泣。一般表現為眉毛、眼角往下傾,張大嘴或嘴角向下,臉上掛淚或爆發出來。
(3) 發怒:一般表現為眉毛上豎,嘴角下扣,眉頭 緊鎖。
(4) 哀:哀是最大的苦惱,臉上所有的線條都可往 下傾,便成了哀。
(5) 驚:一般表現為張大嘴,瞪大眼,眉毛往上飛 起。
畫臉部表情,最好的方法是先從模仿別人的漫畫開 始,還要多多觀察,在繪畫時傾注感情,才能畫好各種表情。
四、手的畫法:
俗語說「畫人難畫手」,這說明畫手是比較難的,為此,應先了解手的結構。手 的結構可分為手掌和手腕兩部分,要將手掌看成一個不規則的五邊形,作畫時,先要將這兩部分看作一個整 體,畫出手的邊線,再定出大拇指的位置,要明確每個手指的長度是各不相同的,手指的關節部位要適當彎 曲,在特寫畫面中,要畫出手指的兩個關節,特別要強調一下拇指和小指的外輪廓線,這樣會更有立體感。
畫手的背面一側應以硬線勾出,以表現骨骼的硬度 ,手掌一面要以軟線來畫,表現柔軟的質感。而手指是很靈活的,所以,五個手指不要分開來觀察,隨著手 的動勢,角度的不同,形狀也不一樣。
女性的手指較纖細,骨節不突出,指甲較長,為了 表現女性手的細膩、柔軟的感覺,所以用線要平滑、有性。
男性手掌較寬厚,手指粗壯,關節明顯,多以硬線 來表現。
腳的運動規律是通過腳與小腿之間所成的角度來表 現的,要注意觀察腳、腳踝、小腿之間的關系。
畫時要注意鞋是隨著腳的動作而發生角度變化,畫 時要想到腳的狀態,鞋的款式不同要用不同的筆來表現其質感。
❽ 怎樣畫卡通人物
初中生正處在從小學階段的天真向成熟過渡的階段。初中生漸漸少了小學生的那種天真,所以在他們的作品中很少見小學生那種大膽的線條和自由表現,取而代之的是畏首畏尾的小心表現,表現出作品單一,無創造性。主要原因是初中學生的認知水平提高,而理論水平和表現能力不能達到他們自己的要求,所以出現了畫面很空甚至畫不出來的學困期。因此,很多學生感到自己不是畫畫的料,於是選擇了放棄。 一、 立足課堂 外部環境不利於美術教學,作為教師如果也聽之任之,不加以重視就更不利於美術教學了。我們要抓住學生,重新激活他們的學習興趣,首先要立足課堂,把每周一節的美術課上好。 1、 教學模式多樣化 傳統的美術課堂教學模式在現代顯得老套、生硬、缺乏新意,而且教法化,學生似乎已經知道了老師的套路:講、練、評。其實美術學科特點很強,發揮的空間很大,所以我們要大膽改革教學方法,勇於創新,常變換教學模式,根據學生興趣特點與認知規律,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如初一《春天的暢想》一課中,我首先將學生分成6-8組,每組給四顆星,然後讓學生以小組為單位接龍說出春天的景、物、事,當出現中斷時由該小組學生選擇一道我預先設計好的題目並回答,回答錯,扣一顆紅星,再由教師作解釋後繼續游戲,回答正確也由教師作闡述後繼續游戲,課堂的重點、難點都在問題中一個一個地解決了,整個課堂學生好象是在參加一個快樂的競賽活動,學生自然興致勃勃。再如在初一《人物頭像》的課程中,教師先有針對地准備一樣有明顯比例問題的作品,把學生分組,然後競賽找出作品中的問題,再探索出正確的答案,然後讓學生畫自已、家人、喜歡的明星。也可以用讓學生到室外進行分組寫生等形式來激發學生學習的興趣。還可以根據實際情況對教材進行刪減或增加。如這一課程可以趁熱打鐵,在後面加上人物漫畫或人物卡通等學生喜歡的內容來激發學生學習的興趣。 2、 教學內容生活化 生活不僅是創作的源泉,還是老師拉近與學生距離的話題。美術與生活是緊密聯系的,所以很教學內容都可以以生活為切入口。如初一年級的服裝設計,我從學生們平時選購衣服入手,問他們都會注意哪些問題?學生的回答五花八門:價格、品牌、合適、舒服、美觀然後扣住美觀這個話題引出服裝設計的三要素,再引導學生欣賞作品、分析服裝與人的關系、服裝與環境的關系、服裝的功能、設計方法,最後學生們用生活中忘廢棄物品進行服裝製作並進行時裝表演。生活經驗讓每位學生有言可發,有見可表,激發出學生的學習興趣,讓學生們忘記了下課,在快樂中吸取知識掌握技能。 3、 難易程度遞進化 這一點我是根據初中學生正處在學習美術的學困期而提出的,因為只有畫得好,學生才能有興趣。在這個時期一定要注意穩定學生的情緒,提高學生的自信心。我們的教學內容應有一個緩慢的遞進過程,我們可以選擇簡單的內容進行寫生或臨摹,也可以投其所好,選擇學生喜歡的內容進行教學,注意構圖等基本知識傳授,讓學生多觀察、多想,最好讓學生多看老師的示範。如初一年級的線造型練習,開始可以從簡單的靜物開始,有的甚至可以從簡筆畫開始,不能從難度大的要求學生,那樣會使部分學生感到困難而退縮,要循序漸進,逐步加深。通過這種練習,可以提高學生的自信心,在簡單的寫生後還可以進行記憶表現,這樣既可以增加寫生的趣味,還可以培養學生認真觀察的習慣,提高學生的想像力和創造力。 4、 教學形式生動化 隨著時代的發展,學生的感官要求越來越高,美術又是一門視覺的藝術,更需要讓學生有大量的、各種風格的作品欣賞,但許多的印刷品經過多次翻印,色彩偏色嚴重,圖片數量偏少、尺寸偏小,不能激發學生的美感。教師生硬地讓學生去看、去畫,反而會影響學生的學習興趣。因此,運用現有的教學設備來補充就非常有必要。利用聲音、圖像、動畫刺激學生感官,將學生從枯燥的課堂中解脫出來。實踐證明,只有通過大量的作品欣賞,教學示範,用大師的作品感染學生,熏陶學生,才能激發學生學習興趣,增加學生的感性認識,慢慢在學生心中激發出熱愛藝術的火花。 常言道:興趣是最好的老師,作為一名初中美術教師,我們不能坐在副科這把搖椅上怨天尤人,只有從實際出發,認真仔細地探索研究,大膽地進行教育教學的改革和創新,尋找解決問題的方法和途徑,充分激發初中生對美術的學習興趣,以促進學生素質的全面發展。