㈠ 教學論文《淺談小學美術手工課如何提高學生的參與度》
在過去的美術教學中，教師只注重如何教，讓學生學會繪畫的技能和技巧，注重學生的動手能力和模仿能力的培養。新美術大綱要求我們不能單純的讓學生來模仿老師的作品，因為統一的模型，統一的材料，統一的作業要求，學生很難在構圖、造型、色彩以及創造等方面展露自己的個性，作業成果整齊統一，缺少新意，幾十個作品交上來等於一個作品。新美術教學大綱要求我們培養學生各種能力，其中創新能力的培養尤為重要。那麼怎樣激發學生的創作興趣、培養創新能力呢？要讓學生從認識一些常用的手工工具材料入手，例如小剪子、雙面膠、透明膠、色卡紙、海綿紙、皺紋紙、瓦楞紙，橡皮泥等等，學生認識後一定會特別興奮，很想嘗試用這些材料做出新穎的物件來。要讓學生欣賞用各種材料做出的優秀作品，學生看後會感到新奇、喜歡，並從這些作品的製作中得到啟發，汲取知識。課堂上注重以學生為主體，充分發揮其主觀能動性、創造性。培養學生基本的美術素養和學習能力。讓學生明白，他們在這節課中要學習的是什麼，最後讓學生自己去探究和設計出完美的手工製作
㈡ 小學美術教學論文
淺談美術教學中的鼓勵教學方法
與我拍檔的老師經常問我：「那些學生怎麼那麼喜歡上你的美術課呢？」「你一不罵，二不罰學生，而學生上課的紀律是那麼的好，學習興趣是那麼的濃，是不是有什麼絕招？」其實那裡談得上有什麼絕招，要是說有什麼方法的話，只不過我在平時的教學中，注意採用鼓勵教學的方法，在教學過程中注意激發學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協調統一，以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施鼓勵教學方法過程中的幾點體會。
一、 鼓勵審美個性，培養審美意識
鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經說過：「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標准，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想像力自然會得到自由的發展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，並要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什麼？怎麼畫？色彩、用筆有什麼特色？哪個地方給你感觸最深？然後，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的納喊；有的則感到每朵花就象一團火焰，這是愛的最強光。可見，鼓勵學生的審美個性，可以啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
二、 鼓勵自我體驗，激發參與意識
鼓勵自我體驗，即是鼓勵學生通過親自動手，對材料的接觸感悟和多次的嘗試，從而掌握工具材料的性能及有關的美術技能技巧。特別在美術工藝課里，我從來不要求學生依照范畫樣本製作，用什麼形式，先做什麼？再做什麼？怎樣粘貼？不作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索，要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發現和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性；步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的；不但可以採用這種方法，還可以採用那種方法。在體現水彩畫、中國畫的工具材料的性能特點時，更要注意鼓勵學生親自動手，從初次作畫的失敗到反復嘗試練習後掌握工具的性能，從潤筆、著色、用水、點墨、行筆的體驗中去感受到成功的喜悅，從而激發學生的參與意識。另外，我還鼓勵學生多寫生，多觀察，多總結，每節寫生課都讓學生自己去觀察、分析大自然事物的形態特徵，在真實的事物面前觀察表現比對著范畫臨畫要形象生動得多，學生對形象的掌握也會更快而且准確。在圖案創作方面，通過錄像、圖片、標本、實物等讓學生自己觀察、分析，鼓勵學生自己去總結概括它們的造型特點，結果同學們所創作出來的圖案造型比起教師僅出示圖案范畫讓學生欣賞參考製作出來的效果要好得多，圖案作業造型要豐富、生動得多。
三、 鼓勵藝術表現，激發藝術創造
現代美術教育家伊頓說：「教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造。」可見，創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品裡所體現的與眾不同的東西，因為美術不同於某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得誇張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評講時我注意多講優點，多肯定學生具創造性的一面，激發學生創造、表現美的慾望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。因此，教師不僅是「傳道、授業、解惑」，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術表現熱情培養起來，並留一個空間，讓學生的藝術個性表現出來。例如引導學生以「我愛家鄉風光美」為主題創作一幅風景裝飾畫，課前我先布置同學們回到自己的村子裡走一走，看看那一處景象你認為最能代表家鄉的美。上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎知識，然後讓學生結合自己的觀察談談想法，結果由於每一個同學的生活環境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的認為熱鬧的市場能體現家鄉的繁榮景象美；有的說寧靜的小街美；有的說幽靜的村前小園美；有的認為田野的春天大遍莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美……。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的感受表現出來，並啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果，同學們的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富，且較充分的體現了家鄉多角度、多方位的美。
可見在美術教學中，注意鼓勵教學方法的運用，不僅可以激發學生學習興趣，而且對提高學生的審美意識和創造性思維的能力具有很大的促進作用。
㈢ 農村小學藝術教育論文 教師怎樣做
「中小學要由『應試教育』轉向全面提高民族素質的軌道，面向全體學生，全面提高學生的思想道德、文化科學、勞動技能和身體心理素質，促進學生生動活潑地發展，辦出各自的特色。」（《中國教育改革和發展綱要》）堅持特色辦學理念、走特色辦學之路是學校發展的必然選擇，是學校的現實生存的迫切需要，是實現學校辦學目標的必由之路，是深化學校內涵發展的有效途徑。隨著教育現代化進程的逐步加快，素質教育和課程改革的不斷深入，校際間競爭的日趨激烈，傳統的基礎教育「千校一面」的狀況已難以適應教育發展的要求，教育的個性化和辦學的特色化已成為越來越多的教育工作者的共識。
特色學校是學校的特殊性和個性在辦學過程中的體現，即既有一般學校的共性，又有其鮮明的個性。所謂特色學校，我們首先強調的就是，它要有一般學校所共有的特徵：全面貫徹教育方針，面向全體學生，有良好的教育環境，有較好的教風、學風、校風，有較高的教育質量等。同時，還必須在「特」字上下功夫，形成不同於其他學校的個性特徵。即「人無我有，人有我優，人優我精」的獨特性，這是特色學校的主要特徵。沒有獨特的教育，就沒有特色的學校。
學校的特色可以體現在教育、教學、教研等各個方面。本文結合本校的教育實踐，就農村中學如何創建美術教育特色學校的問題，談談自己的一點粗淺的認識和體會。
一、要有先進的辦學理念
正如蘇聯著名教育家霍姆林斯基所說：「領導學校，首先是教育思想的領導，其次才是行政上的領導。」辦學理念是綱，是指針，更是一所學校的靈魂，它決定著一所學校的辦學方向、品位和層次。
特色學校的建設必須具有一定的超前性。農村中學除場地、設備、師資、生源等比不上城市學校、重點學校外，還有一個突出問題是信息相對閉塞、觀念相對落後。因此，要與時俱進，不斷學習，及時吸收現代教育思想，要在現代教育理論的指導下，根據教育改革與發展的趨勢、宏觀環境，轉變思維方式，以新的視野和新的角度進行新的謀劃，確立正確的指導思想，確定高標準的辦學目標，樹立先進的辦學理念。
我校在辦學伊始，就根據現代教育發展的新形勢，並結合本校的實際，確立了「為學生的全面發展和個性特長的發揮創造條件，創辦高水平、有特色的農村中學」的辦學目標。
二、要有正確的發展方向
特色學校的建設是一個復雜的過程，確定學校特色建設的方向是其中的一個關鍵性環節。學校特色發展的方向不是憑空虛構，也不是心血來潮而定的，需要考慮各方面的因素。主要包括：(1)學校的發展歷史與傳統因素。學校的發展歷史和優良傳統往往是學校特色建設可以挖掘的重要因素。(2)師資因素。特色學校需要有優質的教師，優質教師是實施特色教育的重要條件。(3)條件因素。特色建設需要辦學條件作保障，辦學條件是創建特色學校需要考慮的重要因素。(4)環境因素。特色建設要受到包括地理位置、社區文化等組成的環境要素的制約。此外,在充分分析學校實際的基礎上，還要以創新的意識，找出自身的個性和優勢，無中生有，有中出新，新中求變。
我覺得，關鍵的問題是找尋最佳的切入點。
基於以下認識：第一，現階段由於各方面條件的制約，農村面上中學生源、師資、設備等方面均比不上城市學校、重點學校，特別是隨著重點中學的擴大招生，農村普通高中學生普遍文化基礎差，知識底子薄，文化科方面的競爭能力低，要提高競爭力，為高一級學校輸送更多的人才，就必須揚長避短，選准切入點，在「冷門」學科上做文章。第二，隨著九年義務教育的實施和高中的逐步普及，每年都有大量的初高中畢業生走上社會，解決這些學生的出路問題顯得較為重要，讓學生在學好文化知識的同時，掌握一技之長，畢業後能在當地經濟建設中發揮作用，成為社會的有用之才，是學校教育的一項重要任務，也是實踐「三個代表」重要思想的具體舉措。第三，我們澄海區是全國「美術之鄉」「工藝之鄉」，毛織、塑料、玩具是當地經濟的三大支柱產業，而這三者都跟美術有很大的關系，美術在當地群眾中有較為豐厚的基礎，從當地實際出發發展美術教育，是大有發展前途的。我校辦學之初，就選擇美術教育作為特色教育的突破口，努力打造美術特色教育的品牌。
三、要有科學的發展規劃
「凡事預則立，不預則廢。」要想辦好一所學校，首先必須要有一個科學的發展規劃。
學校規劃是學校管理工作的起點和指南。它為學校及其成員確定了明確的工作目標和共同的努力方向，以及實現它們的途徑、方法，學校的全部工作都將圍繞著規劃的內容進行。
學校規劃是實現學校科學管理的重要手段。科學管理的實質要求就是合理有效地安排使用學校的各類資源，以求得較高的工作效率和質量，而規劃、計劃正是從學校的整體出發，來全面地、綜合地、優化地對學校的各類資源及各項工作進行安排、部署，以使學校的工作科學、合理、有效。因而，規劃是學校科學管理不可缺少的手段。
我校十分重視學校的整體發展規劃。
㈣ 淺談小學美術課堂有效教學論文引言怎麼寫
引言作為論文的開頭，以簡短的篇幅介紹論文的寫作背景和目的，緣起和提出研究要求的現實情況，以及相關領域內前人所做的工作和研究的概況，說明本研究與前工作的關系，當前的研究熱點、存在的問題及作者的工作意義，引出本文的主題給讀者以引導。引言也可點明本文的理論依據、實驗基礎和研究方法，簡單闡述其研究內容；三言兩語預示本研究的結果、意義和前景，但不必展開討論。
㈤ 小學美術教育畢業論文
一、中小學美術教育的審美誤導
1.研究緣起。隨著社會物質與精神文明的迅速發展，美術教育也日慚趨於包括整個社會和人的整個一生的方向，其本質也轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。但是，當前的中學美術教育卻多置美術之美育功能與任務於不順，只施以臨摹寫生的純技能訓練的應試教育；而小學美術教育又多是片面誇大稚拙童趣的藝術性，忽視基礎知識與基本技能的教授，使「稚美」思想壟斷整個小學發展階段，造成兒童的審美素質與創造能力的長期「低幼化」。
2.現狀略析。以上所述的「有術無美」的功利主義教育與「有美無術」的自然主義教育其本質都是一種與全面發展相背的、殘缺偏窄的、停滯孤立的審美誤導，在實踐中產生了諸多矛盾。
（1）與教的矛盾首先，普通中小學的美術教育區別於專業學校的美術教育就是其具有普及性、基礎性、綜合性並有一定建立於興趣之上的應用性，皆著眼於螺旋上升的發展。而對技能的片面強化與對拙美的靜態依重均割裂了知識技能與情意美感內容的有機聯系，形成小學與中學間的智能斷層和中學畢業生審美素質的嚴重匱乏，影響教學任務的完成和教學質量的提高。其次，美術教學必須遵循以審美教育為主線、精講多練講練結合、循序漸進等原則，遵循思想性與藝術性相結合、情感體驗與道德判斷相結合、理論與實踐相結合、教師主導作用與學生自覺性相結合的美育原則，在教學中也需要採用直觀、形象、情感與動作相結合的方法，而前述兩種顧此失彼的誤導都與此相去甚遠。
（2）與學的矛盾美術學習是一種促進主體美術知識、審美情感和表現技能逐漸准確和不斷發展的過程，是一種比其它學科學習還要復雜的生理和心理現象。
技能教育忽視了動機與興趣、情感與審美的心理基礎，忽視了學生身心發展的平衡性；小學誇張稚美的教育則忽視了學生在右腦神經系能控制與其它神經系統密切配合下的操作性，忽視了發展的生理基矗兩者都違背了學生身心發展特點。
另外，美術學習又是學生眼、腦、手和材料密切配合的智能、情感與操作活動，美術教學任務實現的具體表現也是促使學生的眼、腦、手協調並用，因而學習呈現著「觀察→思維（感受）→表現（創作）→觀察……」的循環漸進過程。而前述兩種教育均切斷了這個螺旋型過程，不能實現視有所惑、腦有所思、手有所政、料有所用的最佳結合，也違背了學習規律。
（3）與個體完善和社會需要的矛盾美術教育作為學校美育的主要課程之一，除了對受教育者的審美結構的美育功能之外，還具有倫理結構的德育功能、智力結構的智育功能以及身心結構的健康功能。只有這些功能的全面發揮，方能培養出德智體美勞各方面健康發展的完善個體。而且，隨著文化科技的進步，藝術與生產、生活日趨融合，社會要求勞動者具有高層次的綜合素質，其中包括豐沛的藝術情趣與創造意識。而前途美育的欠缺與片面都是美術教育功能的畸型發揮，都將造成個體心靈、精神和行動能力的巨大失衡，使人格和個性平面化，使再生產勞動力的感官運動與審美創造相分離，從而影響民族綜合素質的提高，影響社會的順利發展。
二、中小學美術教育與發展的審美定位
1.美術的教育目的與發展中小學美術教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發與美術知識技能培養三項。目的總是依賴於過程。如果說美術表現與創造活動是一種行為藝術的話，那麼這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術教材也正從形式與內容上整體地表現出了這種發展性，並要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施。
2.美術的學科特點與發展作為視覺化的造型藝術學科，美術具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術的創造性及製作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創造性目的。故而要求不斷為學生創設感受環境、提供審美對象、教授表現與創作方法，提高其美術的創造能力（美化生活的能力、美化環境的能力及藝術的綜合創造力），這就體現了美術審美教育功能的特殊性－－通過形體、色彩、材質、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發展學生對視覺對象的欣賞、表現與創造能力。
3.美術教育的現代化與發展隨著國家素質教育體制的完善與對藝術教育的不斷重視，現代美術教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術智能和審美素質教育為核心的社會活動，旨在培養人高度的創造性，這就要求中小學美術教育首先要強化美術教育意識，轉變以往囿於學科內的美育思想，放眼整個社會生活空間，發掘並利用藝術、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。
其次要加強美術教育的改革與研究，以適應社會主義商品經濟的要求，適應二十 一世紀對人才、素質的要求。再次，在新知識、新技術不斷涌現的今天，傳統的教學內容、方法與手段已不能適應時代要求，故而引進新的教學內容、運用現代化教學手段也是美術教育的基本要求。
4.美術的素質教育與發展作為普及型立體型的美術素質教育，圍繞發展的核心表現出以下特徵：①科學性－－基礎性與系統性的統一，即向學生實施具有輔德、益智、健體（心）的美術「雙基」，具有全面整體的、優化結構的、層次遞進的、有序發展過程的教育，②實效性－－因材施教與以點帶面的統一，即以因材施教為根本，通過針對性的教學活動，達到以點帶面的全局性教育效應；③創造性－－主體性與適應性的統一，即充分發揮教學雙方的主體能動性，做好相互間的合作與配合、促進教學活動從不適應向適應方面發展；④規范性－－有一 定的教育評量體系與活動，即對學校美術教育實施綜合評估並納入教育、管理常規，根據甘一世紀學生美術素質的綜合要求與表現，建立健全一整套過程與結果並重的美術活動的評量規則，並使之在實踐中應用化；⑤發展性－－以人為全面發展和「教育是基礎生產力」的統一為宗旨，即確立了面向全體學生、促進學生全面發展的教育方向，使未來的勞動者具有審美方面的生產能力和美化生活的能力的教育任務，以及培養學生具有一定審美能力並能運用美術語言手段去感受、理解和創造美的教育目的。
三、發展的審美教育的實施
1.樹立「大美術」觀念，將審美教育融注於一切美術教育活動之中。採用開放式的素質教育，以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動，發揮多種美術教育要素、形態和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應。
2.加強美術教研，促進美術教改。面向未來和世界，著眼於全面發展，廣泛深入地研究中小學美術教育的內外因素，結合時代與學生主體特徵因材施教；加大教改力度，探索出一條適應個體與社會、有特色的中小學美育新路。
3.優化內容，改進方法，注重過程。首先以基儲應用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內容，發揮地方教材優勢，增設一 些作用顯著、有時代特色的新內容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術教育與純欣賞教育，而求講練結合、欣賞與創作結合、理論與實踐結合，提倡現代化教學手段的綜合運用。另外，要使整個教學活動有美有術，使學生的眼、手、腦都協調運用，對美術行為過程和結果（作品）都感興趣，培養其綜合素質。
4.建立並完善中小學美術教育過程和結果的評量標准與展賽機制。教育過程與結果的評量與展賽，是衡量教育成效的重要手段，並能由此促進教育目標的實現。不能僅僅採用忽略主體創造和審美情意表現的、強調美術學科智能的外在的規范性評量規則，也不能只注重片面合混的、強調自我表現的內在的感覺式評量規則，而應建立一套以學生全面均衡發展為價值取向並兼顧形式、內容、思想、藝術與主體因素的，從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標准與實施機制，以促進美術之審美教育的健康發展。
㈥ 怎樣提高小學生學習美術的興趣 論文
要重視激發學生主體的學習興趣，努力調動主體學習的積極性，才能在有限的時間內，創造最佳的教學環境，提高教學質量，圓滿地完成教育實習期間的教學實踐任務。
作為一名合格的美術教師，要主動採用有效的手段、方法激發學生的學習興趣。採用多種多樣的教學方法、手段吸引學生的注意力，啟發學習興趣。
1、發揮實習教師自身的優越性。
實習老師對學生情感體驗較深，很容易與學生溝通，很容易吸引學生的注意力，調動學生學習的興趣。實習教師要積極主動鑽研教學方法，充分發揮自身的優勢，把良好的情緒傳遞給學生，大膽利用新知識、新方法，因材施教，以教師的個人魅力來深深感染學生，增強學生的學習興趣，使學生在美術教學活動中得到積極的情感體驗。從教學中我們可以很明顯地看到，如果實習教師重視學生學習興趣在教學過程中的積極作用，並大膽探索激發興趣的途徑，努力把自己所學到的新知識用於課堂教學中，使「美術於興趣之中」，那麼學生就會體會到美術課的無限樂趣，積極地投入美術活動中，更好地提高教學水平和教學質量。
2、認真備課，鑽研教材，科學地、合理地搭配教材。
備課是教學工作的首要環節、重要環節。特級教師斯霞曾寫道：「要上好課，首先就要備好課。我常常把備課比作指揮員在組織一場戰役所進行的必不可少的籌備。為了組織好『戰役』，我總是反復思考，反復推敲，直到找出自己認為滿意的設計方案為止。備課是一項極其細致復雜的腦力活動，容不得半點馬虎。」備課是教學成功的前提和條件，認真備課是上好一堂課的保證。要掌握教材的重點、難點及糾正錯誤方法。只有做到備好這樣一堂課才有可能提高學生學習的興趣。
3、全面提高教師素質，營造和諧的教學氛圍。
教師要以自身的人格魅力來感染學生。老師在學生面前，應該保持親切自然。在工作和生活中，作為一名美術教師，言談必須幽默、睿智，舉止必須大方得體，裝束必須高雅和諧，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達。要時時處處體現美術教師的不同風采，盡顯自己的人格魅力，關心和愛護學生，使自己成為學生樂於親近、樂於仿效的老師，從而使學生親近自己的學科。作為一名優秀的教師，一定要懂得微笑的意義，要面帶微笑的走進教室。老師一個真誠的微笑，一個期望的眼神，一句幽默的話，一個暗示的動作，有時候比嚴厲的批評更能讓學生接受，使學生從中受到老師對他的尊重和關懷，從而使學生能自覺的改正缺點，避免產生師生之間的對立情緒。在教學活動中，師生共同創造一種和諧愉快的氣氛，使學生在愉快的氣氛中接受美術教育。教師的素質對學生學習美術的興趣影響是深遠的。
4、運用多媒體技術，展示優秀范畫作品和教具等。
美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，這就必須強化直觀教學。直觀、形象、靈活的多媒體演示和傳統的教學方法是有著極大的區別的。傳統的教學方法常常使教學限於枯燥乏味之中。多媒體教學是融形、色、光、聲於一體，刺激學生的感官，是一種在一般課堂上難以達到的高功效教學手段，在激發學生學習興趣和提高教學效率方面具有很大的作用。教學多媒體的使用可以調動學生的視覺、聽覺來參與感知，激發學生的學習興趣，增強教學效果。學生喜歡活動、變化的東西，喜歡有聲音、有色彩的東西，喜歡形象具體的東西。在美術課中，教師要盡可能通過直觀具體的操作，通過各種生動、形象、靈活的多媒體演示，創設生動的教學情境，增強學生對美的感染力，提高他們的學習興趣。
5、重視導入課題和結束課題的藝術，調動學生的學習興趣。
成功的一節課，從開始就要引人入勝，讓學生的精力很快集中並對新課產生興趣，因此對新課的導入應做精心的設計。
新穎、新奇、有趣的新課導入，有利於學生學習興趣的激發。常言道：「好的開頭是成功的一半」。美術課堂教學也是這樣，如果教師在新課的開始採取比較新穎、奇異和有趣的方法導入新課，讓學生對新課知識產生強烈的好奇心和求知慾，學生就能提早進入新課學習的角色，他們將會更加聚精會神、專心致志地聽你講課，更加認真積極地討論和研究問題，並全身心地參與課堂有關教學活動。這樣有利於激發學生學習興趣，提高課堂教學效率。
6、民主、平等、和諧的師生關系，有利於學生學習興趣的保持。
在課堂上，學生是學習的主人，是整個教學活動的主體，教師應當關心、愛護和親近學生，尊重學生人格；而學生也應尊重老師，聽從老師教導。師生兩者之間的關系是平等的。在平等的師生關繫上，學生就可以主動積極地參與各項教育教學的活動，並在活動中勤於思考、大膽發言、充分表達自己的意見。教師在課堂上應多啟發、多引導、耐心聽取學生的意見，尊重學生對問題的不同見解。和諧的課堂師生關系，有效地調節了課堂氣氛，激活了學生思維，對提高學生分析、研究問題的能力，保持學生的學習興趣都起到了重要的作用。
7、重視輔導環節，優化課堂教學活動結構。
我們的美術課程不像語文、數學和英語那樣動腦筋思考，動嘴皮子表達就可以，對於美術課程這些遠遠不夠，美術課程中除了上欣賞和理論的課程外，很重要的是還要讓學生動手畫起來。特別是繪畫實踐課的時候，學生在繪畫過程中所出現的問題，在學生實踐練習操作中，教師應該根據本節課所授內容，啟發學生的思維，讓學生在練習中發揮自己的想像力和創造力，並融進自己的審美觀和情趣；對作業中普遍存在的問題要給予及時的點撥；對個別作業困難的學生要給予啟發和提示；對好的作業要給予鼓勵和表揚，並讓該學生談談作業的構思、方法、感受、創意等等，使其他同學從中得到啟發。條件允許的話，課堂上實踐練習的時候可以播放一些優美抒情的音樂。優美的音樂意境也可以調動學生追求美、表現美、創造美的激情，從而達到了培養學生作畫興趣和愉悅心理的目的。
8、教師的課堂語言是非常重要的。
教師上課的語言既是在學生和作品之間架起的一道橋梁，更是呈現美術課堂魅力的一個途徑。生動、優美、風趣的語言，有利學生學習的延續。教學是一門藝術，教師應該將枯燥的知識概念生動化、形象化，並通過自己風趣、優美的語言表達出來，學生聽起來就會津津有味，如臨其境。這不但能營造溫馨、愉快的課堂氣氛，消除學生的厭倦和疲勞，還能陶冶學生的思想情操，增加他們對藝術的美感，有助於延續學生學習美術的興趣。
9、活躍興趣小組，培養美術學習的愛好。
全校各班都有一些美術成績較好的學生或者說是對美術感興趣的學生。這部分學生光靠每周一節的美術課已不能滿足他們的求知慾望。為了豐富校園文化，提高美術教學效果，將這部分學生組織起來，成立了課外興趣小組。這是並不限於成績好的學生，自願報名，只要感興趣都可以參加。
成功地組織課外美術興趣小組活動，既活躍豐富了校園文化，又提高了美術的教學質量。通過興趣小組的活動，提高了小組成員的各種能力。由於他們分散在各個班級，因此在教學中可以利用這份資源，樹立榜樣，使其起到一定的帶頭作用，形成學習中的骨幹，以點帶面，擴大影響，進而形成良好的學習氛圍，大面積地提高了學生學習美術的興趣。
9 、讓學生在學習中獲得樂趣，寓教於樂，樂中求美。
「寓教於樂」是古羅馬的文藝理論家賀拉斯最早提出來的。他說：「詩人的願望應該是給人益處和樂趣，他寫的東西應給人以快感，同時對生活有幫助••••••寓教於樂，既勸慰讀者，又使他喜愛，才能符合眾望。」
學習的本質是艱苦和快樂的綜合。沒有快樂的學習，對尚未成年的孩子來說，很快就會打退堂鼓。重視學生的學習成果，多表揚、少批評。不能忽視中等生和差生。把教學和樂趣結合起來，可以帶動學生學習的積極性，可以在課堂上營造一個歡樂的氣氛，要努力激發學生的美術興趣，使學生真正體會到了學習美術是一種快樂的事情。通過不懈的努力，取得較好的教學效果。讓學生在沒有心理壓力的情況下接受美的熏陶，得到美的享受。
興趣是最好的老師，沒有興趣的美術課是閉塞的泥潭，豪無生氣。因此，我們教師在引導學生學習美術興趣方面，注意方法的應用使他們的美術課越來越生動，越來越好。當然在引導學生興趣的方法是多種多樣的，需要我們美術教師去創新，去發現。
㈦ 小學藝術教育該怎樣促進學生全面發展論文
一、源頭活水清如許，東風細雨潤春蕾
藝術教育是我校的傳統教學項目、特色品牌項目。我校小學生民樂團自1999年7月建團至今，已經舉辦民樂專場音樂會數十場。曾經在北京中山音樂堂舉辦全國首家小學生民樂團專場音樂會，為山東省創造教育研究會第七屆學術年會舉辦專場音樂會，赴濟南舉辦山東省九五教育成就展專場音樂會，應邀在人民大會堂「首屆中國少年兒童藝術節閉幕式暨頒獎晚會」上進行演奏；在本市以每年一屆音樂會的學校傳統，已經連續推出了七屆。這一系列舉措，奏響了我校藝術教育的華彩樂章，有力的促進了學生藝術素養及綜合素質的全面提升，產生了廣泛而深遠的社會影響。
立足厚實積淀，著眼改革創新。2008年，我校改革藝術教育的教學形式，將原來的課外輔導方式改為校內選修課。我校的藝術選修課，本著「堅持教育公平原則，讓每個學生都成為藝術教育的受益者」的原則，學生通過選修課學習，每人至少具備了一種藝術特長。2010年又將民樂教學納入校本課程系列。把藝術教育推向了深化研究與提升階段。
二、藝術資源賽寶藏，雙師教學伴成長
海納百川，有容乃大。我校的藝術選修課在課程設置、內容選擇、學生選修、教師配置等方面廣開門路，兼容並蓄，開拓創新，做到了課時設置合理，教材開發適宜，學生安排有序，師資充裕優質，力求規范而高效。
1、開設藝術選修課
《山東省義務教育地方課程和學校課程設置指導意見》指出：將地方課程、學校課程和綜合實踐活動課時統籌安排、綜合使用，共占課時總量的16.8%，學校可以把學校課程和地方課程的課時綜合使用，集中或分散開設。
《義務教育課程設置實驗方案》中規定：小學階段的課程以綜合課程為主，鼓勵選擇綜合課程。
我校充分利用地方與學校課程的課時，集中安排綜合的藝術選修課，設置為每周2課時，每學年約64課時。
藝術選修課程以民樂教學為主，同時開設舞蹈、合唱、美術等科目，以滿足不同興趣學生的需要。民樂選修的內容包括民樂基礎知識、樂器演奏基本技法、民樂歷史知識與經典作品、民樂演奏的團隊知識和禮儀知識、樂器養護知識等。樂器教學則按照打擊樂、笛子、嗩吶、笙、二胡、大阮、琵琶、古箏、柳琴等類別進行分組（班）教學。
在選修課時間，要求學生人人選擇一門有興趣的課程參與學習。學生選修採用個人自願與教師選認相結合的方式，學生依據興趣愛好提出各自的選修意向，選修課教師負責面試，在雙向選擇的基礎上確定學生的選修科目以及各類課程的選修人數。已經選修的學生，如果中途興趣轉移或學習不適宜，可以重新選擇。
學校按科目、組別組建臨時走讀班，設置固定教學場所。如組建了二胡大（小）班、笛子班、大（中）阮班、琵琶班等，學生每次參加選修學習都要到指定的教室去，常年不變更。
2、開發民樂校本教材
《國家基礎教育課程指導綱要》規定：結合本校的傳統和優勢、學生的興趣和需要，開發適合本校的課程。
按照「傳承文化，推陳出新，奠定基礎，發展特長」的理念，我校研發了《民樂教學系列講義》，如《二胡入門》《琵琶入門》《古箏入門》等。組織力量搜集、整理、改編民樂資源，建立學校的民樂曲譜庫，已匯集適合小學生演奏的優秀曲目一百餘首，其中既有傳統的成品曲目，也有經過簡化處理的改編曲目，還有融入現代音樂元素的創作曲目。我校自主研發的這套民樂教材被評為濰坊市校本教材一等獎。豐富的課程資源為選修課教學提供了有力保障。
民樂校本教材中供學生學習與演奏的主要曲目有：
創作曲目：《希望》《黃土情》《沂蒙情》《自古英雄出少年》
改編曲目：《映山紅》《唱支山歌給黨聽》《春到沂河》《豐收凱歌》《阿里郎》《茉莉花》《好漢歌》
成品曲目：《北京喜訊》《春節序曲》《彝族舞曲》《彩雲追月》《豐收鑼鼓》《豐收年》《花好月圓》《拉德茨基進行曲》《喜洋洋》《賽馬》《鄉韻》《揚鞭催馬運糧忙》《我是一個兵》《山村來了售貨員》《雙手開出幸福泉》《戰台風》《阿里山的姑娘》《美麗的村莊》《雪絨花》《世上只有媽媽好》《火車進山寨》《火車向著韶山跑》……
3、實行雙師制教學
我校專門設立了藝術教育總指揮和總負責人，組建了藝術選修課的教學團隊，整合校內外教育資源，選聘的教師陣容整齊，實力雄厚。學校還特設一名藝術總監，全面負責外聘教師對藝術選修課的教學水平；為每個教學班（組）配備指導教師和管理教師——聘用的校外藝術教師，均為我市的民樂專長人才，具有長期從事民樂基礎教學的豐富經驗和顯著業績；選用責任心強、具有較強組織能力和一定藝術特長的本校教師擔任管理教師，負責協助開展常規管理和教學活動。實行雙師制，保障藝術選修課的有序性、高效性。
藝術教育組長（總指揮）於政虎
藝術教育副組長（總負責）李國慶
民樂教學雙師制配置一覽表
組（班）別
指導教師
管理教師
藝術總監
打擊樂
三、掠浮去躁本道立，建章立制促發展
每當周二下午，學生參加藝術選修課，校園里琴韻悠揚，笛笙和鳴。高年級學生溫故習新，嫻熟自如；低年級學童一招一式，有板有眼。猛聽得鑼鼓鏗鏘聲驟起，又欣聞大珠小珠落玉盤，低回處令心悱惻，澎湃時激人暢揚。
人們走進校園，常驚羨於一朵朵盛開的藝術之花。其根基深植於我校始終遵循中小學藝術教育的正確方向，按照小學生的身心發展規律和教育特點，堅持普及與提高相結合的原則，著眼於興趣教育與民族文化傳承，以扎實的課堂教學予以保障，實現學生藝術技能和品格修養的雙豐收。
1、依據課標，切合實際，設定教學目標
落實《學校藝術教育工作規程》《義務教育音樂課程標准》的理念和要求，結合我校民樂發展的現實需要，確定民樂課程的教學目標：
（1）提高民樂審美能力，陶冶高尚情操。
（2）培養民樂興趣，樹立終身學習的願望。
（3）學習民族樂器的基本演奏技法。
（4）提高學生的民樂實踐能力。
（5）培養愛國主義精神。
（6）尊重民樂藝術，弘揚民族文化。
2、分組指導，分層教學，發展興趣特長
我校選修課的課堂教學，按樂器類別劃分學習小組，實行分組指導。在各組中則實行分層教學，對年齡差異較大、學習水平不同的學生，選用不同的學習內容和方法，在訓練要求上有所區別。小學生學習民樂應建立在興趣之上，通過引導、啟發、鼓勵、點撥等方法增加趣味性，注重民樂教學與歌唱、舞蹈、繪畫等姊妹藝術相結合，弓法、指法的嚴格訓練與唱譜子、講故事、做游戲、小組比賽、小規模演奏等多種學習方式相結合，做到寬嚴相濟，張弛有度，循序漸進，在濃厚的興趣氛圍中逐步強化教學效果。
3、加強實踐，重視體驗，開放教學形式
我校努力保障藝術選修課的教學設施與活動經費，購置了大批訓練器材，並維護這些器材的正常使用。積極為學生創設藝術實踐的機會，定期策劃與組織大型民樂專場音樂會，經常性的組織學生參加公益演出活動。例如，近幾年民樂團舉辦的重大演出活動有：2007年2月參加濰坊市電視台「春節晚會」錄制演出，同年5月成功舉辦「和弦童心專場音樂會」；受濰坊市教育局委派，民樂團於2008年4月19日成功舉辦「海峽兩岸青少年民族管弦樂專場音樂會」，為推動海峽兩岸中小學生藝術交流做出了貢獻，同年5月為赴濰考察的教育部專家團舉辦專場音樂會，得到高度評價；2009年5月，受濰城區教育局委託，成功舉辦濰城區慶祝六·一國際兒童節暨民樂團十年慶典專場音樂會，社會反響熱烈。2011年5月30日又一次成功舉辦了慶「六、一」童心神韻專場音樂會，受到了領導、專家的高度評價及家長的贊譽。學生通過參加一系列的演出實踐活動，切身體驗成功感，自信心得以加強，學習成果有效鞏固，極大地提升了綜合素質，得到了社會支持與家長擁護。
4、機制保障，評價引導，師生同步發展
師資力量是開設選修課的保障。我校將選修課教師納入教師成長計劃，實行校本培訓制度、目標責任制度和嚴明獎懲制度，通過制度引導與激勵教師積極達成預定的教學目標，並同步成長為愛藝術、懂藝術、有特長的藝術教育骨幹力量。
為使學生長期保持對民樂學習的興趣與持久動力，我校設立了段位卡，實行等級考核與管理，開展多元化評價，並將評價結果放入學生的成長記錄袋。
四、桃李不言自成蹊，絲竹雅韻路正長
開設藝術選修課，為廣大學生提供了藝術學習與實踐的平台，使歷史悠久的優秀民族藝術走進了普通學生與一般家庭。學生在校園里受到了藝術熏陶，演奏技能得到訓練，藝術素養不斷豐富，並且磨練了意志品質，提高了道德素質。參加藝術選修的學生，普遍養成了認真嚴謹、吃苦耐勞、團結合作、自信自強的良好作風，並自覺遷移到在校學習的各項活動之中，學生的識字、閱讀、寫作、口語交際、創新等方面的能力特別強。近三年來，在省部級以上組織的藝術比賽、徵文評選、科技創新比賽中，先後有2000多人次獲獎。
六年級袁倩玉同學的家長在致學校的反饋意見中寫道：「音樂會的舉辦給予孩子們的不僅是一個展示過程，更體現了團隊合作的一種精神。對現在這些獨生子女來說，在家中個個都是小皇帝，團隊合作本身就是一種教育，讓他們懂得個人力量固然重要，只有團隊的合作才能達到氣勢恢宏的境界。感謝學校，感謝老師！」
徐冰怡同學的家長則高興地說：「在這樣的學校里，孩子不僅能受到藝術熏陶，而且還提高了寫作水平和語言表達能力，提高了綜合素質。」
我校不僅積極開展藝術教學實踐，而且重視對藝術教育的研究，積累了大量的資料成果，多次獲得上級主管部門的表彰獎勵，其中《小學民樂教學研究》成果榮獲2009年度濰坊教育創新一等獎，我校被命名為濰坊市藝術教育傳統項目學校。
2009年，2010年，2011年分別有濰坊市教育科學研究院領導、濰坊市關工委的領導以及大連市中山區教育考察團、黑龍江省及山東蓬萊等地市的一些兄弟學校先後來校觀摩藝術選修課，紛紛給予高度評價。《新世紀文學選刊》《齊魯晚報》、濰坊電視台、濰城電視台等媒體專題報道了我校藝術教育的情況與成績。
在小學生中成功開展藝術教育，不斷豐富素質教育的內涵，使我校的辦學水平與社會影響力快速提升。我校被評為全國藝術教育先進單位、全國科研興教先進單位、山東省教學工作示範校、濰坊市民樂教學傳統項目學校、濰坊市特色學校，濰坊市朝陽讀書雙十佳學校，榮獲國家級藝術教育突出貢獻獎、山東省「教育成就展」特別貢獻獎、濰坊市教育創新一等獎等榮譽。
台北市的來賓在觀賞了我校專場音樂會，東華大學教授李少如先生題贈：「樂美音諧，文化深蘊。」徐德蓮老師贊嘆道：「繞梁三日，濰坊之光！」
原山東省教育廳齊濤廳長特別為本校題詞，「特色立校，素質為本。」將激勵我校師生在素質教育的征程上，一如既往，勇於實踐，向著更高的目標大步前行。
摘要：隨著教育事業的發展，人們對於孩子的素質教育要求越來越高，而伴隨著信息化社會的到來，未來社會對於高素質新型人才的需求也越來越大。在學校教育中，不但要「傳道、授業、解惑」，而且要開發小學生的智力，促進小學生全面自主地發展。
關鍵詞：美術教學；興趣；能力
在小學教學中，美術教學在培養和發展小學生的觀察能力、想像能力、創造能力和思維能力等方面起著非常重要的作用，對小學生將來的發展有深遠的影響。小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期，與以往應試教育背景下的小學美術教育相比，現在的美術教育拋棄了「填鴨式」的僵硬方式，更加註重學生全方面的均衡發展。
一、激發學生學習興趣
興趣是學生最好的老師。興趣是學生思維發展的極大推動力，學生對於一件事情有了興趣，那麼就會很自然地聚精會神地去做好，集中精力，積極思考。美術課對於小學生來說，本身就是一個很有趣的活動——畫畫！因此，我們應該抓住這一點，從而激發孩子的創作靈感。利用美術教育輕松自由的條件，啟發、誘導、培養學生對美術的興趣。通過一系列的有趣的活動，讓學生有愉快的心情，強烈的慾望，堅定的信心，自覺自願地去主動學習，然後引導學生進行美的體驗，美的創造。動畫片《喜羊羊與灰太狼》深受小孩子的喜歡，那作為教師，我們就可以將喜羊羊或者灰太狼之類講給小孩子聽。這樣一來，美術就起到了培養學生興趣的作用，讓學生在以後的學習中，都可以找到學習的動力，帶動學習的樂趣，從而提高學習的成績與效率。
二、培養學生豐富的想像能力
美術活動始終離不開想像，沒有想像力就無法進行創造性創作。愛因斯坦說：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切。」充分發揮自己的想像力，對培養兒童的創造思維十分重要。小學美術教師，要提高兒童的創造力，使用啟發式教學是最有效的方法之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發展。讓他們展開想像的翅膀，使其創造力得以啟發和培養。由於兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡使用好奇的眼光看世界、想像世界，有著天生的求知慾，我們應啟發他們，培養學生的想像力，發揮學生的表現才能，使兒童多思、多想、多問，自覺養成比較和概括的思維習慣，同時讓學生誇張想像，積極引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。學生在完成一件作品時會有意無意地注意表演對象，並加以記憶。觀察得越多，記憶內容越豐富，這樣就會將那些本來無聯系的內容隨意地組合在一起，並進行一些細節的「添枝加葉」，時間一長，他們的想像力就會更豐富，就能在作品中體現兒童的個性思想。
三、發展學生積極的思維和創造能力
美術重在創造、求異。越表現出和別人不同的就越有自己的特點，越有個性，這就產生了創造性。而美術作品的這一特點來源於思維，只有在學習過程中對周圍事物多提幾個「為什麼」進行思考，才能拓展學生的思維。為什麼要這樣畫？為什麼要這樣添？為什麼要這樣構思……這些都是一個創造過程，是培養創造能力的具體途徑。
因為兒童本身潛意識的童真、稚拙的造型特點，學生往往會把水果畫成人畫，並賦予一定的面部表情；把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以按照自己的意識隨意安排，全身比例也可以沒有一定的規律。在他們眼裡，觀察到的不僅只是自然形態的模擬。也不受固定模式的束縛，隨意性的人物誇張變形，呈現出具有獨特的童趣稚拙，他們習慣用手中的線條去描繪自己的現實生活。因此，創造力是孩子活躍的靈魂，是推動孩子智力發展，帶動孩子健康成長的一個極為重要的環節。當前來說，隨著社會的發展，素質教育的要求越來越高，藝術創造因其所具有的特性，在藝術教育以至在整個教育中都占著獨特的重要位置，我們要積極而充分地發揮它的作用。
四、發展學生全身心的協調能力
在美術作品的形成過程中，觀察、記憶、想像和理解能力不是孤立出現的，而是在眼、腦、手、體相互協同作用下，集中注意力才表現出來的。也就是說，美術課教學是實踐性很強的課程，是對學生進行多觀察、多動腦、多動手的基本活動，能使學生的腦、眼、手等多器官協調並用，鍛煉和調高學生觀察力、判斷力、表現力和創造力，從而促使學生全面發展。
五、陶冶兒童的性情，塑造美好心靈
魯迅先生曾指出：「美術可輔助道德，美術之目的，雖與道德不盡符，然其力足以淵遂人之性情，崇高人之好上，亦可輔道德以為治。」美術教育用視透形象刺激人的思維意識，讓人潛移默化地接受某種道德觀念，是進行精神品質和思想意識的教育，能觸動靈魂的嚮往而達到優美崇高思想境界的效果。如靜物寫生，真實而客觀地反映現實生活中美好的東西，激發學生熱愛生活的情感。如畫校園題材的游戲，反映了學生天真爛漫和多姿多彩的校園生活，讓學生為童年生活和學習而陶醉。產生愛學習、能與人友好交往，並會互相關心、團結向上的好品質。在進行一些《我的家鄉》《難忘的旅遊風光》《藍天白雲下的農村》等記憶畫訓練中，讓學生大膽表現祖國江山的美，家鄉改革開放的迅速發展，大自然的美好風景，培養學生愛祖國、愛家鄉、愛大自然的美好情感。在這些思想健康、情趣高尚、有益身心的各種活動中，使他們在感官上愉快、情感上受到感染，心靈上得到觸動，達到陶冶情操，塑造美好心靈的目的。
總之，在新形勢下，美術教育被賦予了新的內涵，這對從事美術教育和教學的廣大教師提出了新的、更高的要求。小學美術教育只有從兒童特點出發，結合生活實際，培養兒童的創造性思維，才能適應現代教育的要求，使學生全面發展，具有良好的綜合素質。
（甘肅省通渭縣隴陽學區周店小學）
㈧ 小學美術優秀教學論文如何在小學
環保美術概念的提來出是現代自美術與現代理念相結合的產物,從小培養環保意識對於小學教育是非常重要的,現在的學生將是國家未來的主人，他們的環境意識的強或弱將直接影響我國今後的建設和發展。在美術教育中滲透環境保護教育，是每個美術教師義不容辭的責任。在課堂教學中，美術教師理應向學生傳遞環境保護的信息和重要性，使學生更能直觀地、形象地、具體地、潛移默化地得到一種由完全說教所無法感知的教育