小學藝術教育的傳承與發展

⑴ 如何通過藝術教育實現對中國傳統文化的傳承與創新

通過藝術教育實現復對中國傳統文化制的傳承與創新的方法主要有以下幾種：1、編定校本教材；2、課堂教學積極滲透；3、課外活動拓展創新。
中學階段中華傳統文化的探究，主要是通過綜合性學習活動提高學生的欣賞能力，擴大視野，更好地了解祖國的優秀文化遺產，培養熱愛祖國的情感。根據學科特點和學校特色建設的情況，我校中華傳統文化的教育是以課堂教學為主陣地，以研發校本教材為依託，注重在《音樂》、《美術》課中滲透情感教育、審美教育，在《體育》教學中提升身體素質、愉悅身心、積極進取的教育。各教師在課題研究和實踐過程中挖掘傳統文化對學生人格塑造、加強學生人文素質教育、增強社會主人翁意識、加強傳統道德教育等方面的重要作用，用傳統文化彰顯本校的辦學特色，使傳統文化從行為模式、思想傾向、心理傾向、心理素質、自我意識等多個方麵塑造學生的人格和行為。

⑵ 為了弘揚傳統文化，傳承國粹京劇藝術，教育部曾舉辦「京劇進校園」的活動，你怎麼看待這件事

它能打造豐富多彩的校園文化，陶冶青少年學生的藝術情操，提升學生文化素養。有效地開展「京劇藝術進校園」活動，推動京劇課堂發展，能更好的使傳統文化和國粹藝術融入到在學生的人格培養和價值形成過程中。

⑶ 論述藝術精品的傳承價值

傳統文化是一個民族的根，
是民族的精神支柱。
中華民族傳統文
化綿延五千年，
博大精深，
是中國人民乃至全人類的寶貴財富。
然而，
隨著全球化進程的加快，
在外國紛紛設立孔子學院，
掀起學中國熱潮
的同時，
國人卻紛紛追求洋節、洋人的習俗。特別是作為祖國未來棟
梁的中學生，傳統文化知識貧瘠，長此以往，對我國文化的傳承和發
展極其不利。
因而，
加強中華傳統文化教育已是形勢所迫、
教育所需。
作為以課堂為主渠道的義務制教育學校，
就應該承擔起民族傳統文化
傳承的重任，特別是藝術教育，作為美育實施的重要途徑，更是我們
推進文化傳承的重要陣地，
讓學生在藝術教育學習中的過程中，
潛移
默化地感受中華傳統文化的博大精深，傳承中華傳統文化的美德。

一、藝術教育推進文化傳統創新中的作用

1.
藝術教育的背景

藝術教育的質量如何
,
直接關繫到學校美育實施的效果。加強學
校藝術教育是全面推進素質教育的客觀要求。
素質教育的實施為學校
藝術教育的發展開辟了廣闊的前景
,
藝術教育正面臨著建國以來難得
的機遇。
我校作為一所市直初中，由於地處城鄉結合部，
學生有很大
一部分來自農村，這就決定他們在接受藝術教育時受到很大限制。

2
．藝術教育的重要性

（
1
）學會認識歷史

藝術教育的特點，首先在於技藝的掌握，這是人所共知，
不論從

事專業與否都能首先想到。
但藝術技藝不是一種流行的、
時尚的方法，
由於它是在長時間的歷史過程中沉澱、
積累起來的，
它的穩定性和傳
承性特別強，
要實現對於技藝的掌握就必須借鑒。
除了老師的直接傳
授外，為了徹底掌握這門技藝，就要不斷地去回顧、觀摩這一門技藝
曾經具有的高度和面貌。
在這種追尋和追問中，
漸漸養成了一種藝術
學習者對歷史的尊重態度和使他們對歷史更加深入的了解，
自覺地承
擔起接續歷史、繼往開來、以古鑒今的重託。

同時，
藝術史是伴隨著技藝學習一定要有的重要課程。
一個藝術
現象是怎樣產生的？作品跟個人、
社會、
時代是什麼關系？具備哪些
條件就有可能發生什麼？或是變化其中哪個條件就會出現什麼變
異？一個藝術現象除了直觀的意圖外，
它還蘊藏有哪些內涵？這些問
題的探究都促使學習者進一步學會認識歷史。

（
2
）學會獨立思考

藝術技藝、知識由於它自身的特性，相對於一般的文理科教育，
在教學傳遞時有相當的籠統和概然性。
當老師指出一種東西
「美」
時，
不可能清晰地用語言歷數它的所有方面，
學習者在接觸之初只能竭力
去產生共鳴，並在這種努力中去逐步體會它的含意，在贊成「類似」
和取得「類似」
的過程中去養成自己的感覺，再在感覺的不斷積累的
基礎上形成理性認識。

在藝術的學習中，
由於文化和藝術現象的多意性，
老師講的和學
習者的理解常常會產生很強烈的碰撞、
抵觸和困惑。
在這種困惑中去
試著解釋和回答，
迫使每一個接受者都不能簡單地共享其它學習者的

看法，
都要最大限度地發動自己的思維和判斷的思想機器，
不斷地以
自己的感受和理解去匹配、
試錯和調整，
並最後以個體實踐的滿意作
為對這一階段的學習任務完成獲得肯定的標志。
這個過程就需要個體
在其中不斷自我歷練、反復尋找答案。

藝術學習的最終指向是藝術表達能力的發展和作品的產生。
當每
一個學習者小心翼翼地接受老師的第一堂課時，
他也雄心勃勃地站在
了創造的出發點上。藝術的現象、流派、風格在什麼時候都是各種各
樣的，
如何面對？自己在藝術感覺和表現上有哪些潛在的可能，
如何
確認？在學習的過程中，學習者在老師的指導下，
不斷地去觀察、比
較、分析、認識，
選擇和放棄，不斷地回答自己應當怎樣做和下一步
應當怎樣做。
在聽取老師的介紹和接受輿論的影響時，
自己內心本能
地或不斷地斟酌、試想、否定和嘗試，這些都極大地刺激和依賴於獨
立思考，鍛煉和發展著一個人的獨立思考能力和習慣。

（
3
）重新發現，
「化腐朽為神奇」
。

藝術學習中由於創造的要求，
使學習者不斷在已有傳統、
社會要
求和個人感受之間的配合關系和組合形式方面，進行思考和嘗試。

任何新的創造現象都可以尋找到它的發展線索和歷史淵源。
藝術
在不斷地向前發展，
在提出和創造新的事物時，
把一些舊事物暫時擱
置在一邊的同時也把它們儲藏了起來，
讓它們身上豐富的基因隨著未
來歷史發展的新的條件變化，等待著不斷地被選擇和激活。

一方面，新的就是新的，舊的就是舊的，推陳出新。一方面

⑷ 弘揚傳承中華優秀傳統文化與書畫等級考試的關系是怎樣的

「網路傳承和弘揚中華優秀傳統文化」綜合性學習活動試題及答案「傳承和弘揚中華優秀傳統文化」綜合性學習活動試題及答案搜集資料是語文學習過程中常常用到的一項基本技能。凱里市某校八年級學生在開展「怎樣搜集資料」的綜合性學習活動中，語文老師明確以「傳承和弘揚中華優秀傳統文化」為主題進行資料搜集。以下是學生搜集到的三則材料，請你結合材料內容，根據要求參與完成活動任務。
【材料一】：中華國學經典指中華文化中最優秀，最精華，最有價值的典範性著作。專家疾呼「讓中華優秀傳統文化走進中小學課堂」，「國家應把中華優秀傳統文化引入國家實驗課程」。不少地方中小學已開設國學教育科。
【材料二】：目前，全世界已有100多個國家和地區設立了400多所孔子學院。有關部門選取《弟子規》《三字經》《論語》《孟子》等國學文化經典，編寫出版了《中華傳統文化視聽讀本》，讓中國傳統文化走向世界。
中國書畫等級考試CCPT是教育部考試中心主辦、面向全國書畫學習者的技能培訓與測評系統。舉辦中國書畫等級考試的目的在於學習和繼承中華優秀傳統文化，普及書畫藝術，通過科學、規范的培訓與測評，推廣先進的學習理念，逐步達到對書畫藝術的初知、認知，提高學習者的書畫藝術技能和審美水平。
一、項目特點 ：
重視基礎，以弘揚傳統文化為宗旨；
培養興趣，以實施素質教育為根本；
系統訓練，以發掘藝術潛質為重點；
科學評價，以書畫藝術規律為基準。

⑸ 鄭州的傳承藝術教育好不好

鄭州傳承藝術教育挺好的，專業課和文化課同步，封閉式管理，校園環境也不錯，比較適合高考美術集訓！

⑹ 中國十大少兒美術教育加盟機構有哪些

教育加盟要注意抄四點襲

1品牌影響力！大品牌除了知名度之外，支持以及運作模式規范，課程研發力度強更新速度快，立於不敗之地！

2課程體系！做教育最重要在於課程，完整的課程體系可以保障學員學習的持續性，提高續費和轉介紹！

3模塊化！大公司能給到的是集萬千成功經驗於一身，而非摸石過河！管理培訓教學都有完善的流程形成體系！

目前少兒藝術教育培訓是一個朝陽產業，更是漸漸的變成了一個市場教育的剛需產業。

但目前教育加盟品牌眾多，就市場前景來看，只要是跟教育相關的都是不錯的創業投資選擇，但不管是什麼投資肯定都是有風險，好的品牌和運營模式，會大大降低投資風險。

感興趣可以網路搜索「凱普教育」，一站式綜合體少少兒藝術教育培訓品牌，課程包含少兒美術、舞蹈、小主持人，6大政策支持，7大品牌優勢。目前開放加盟中

⑺ 如何傳承中華文化 品味國學盛典

品味國學經典 傳承中華文明

當我們一遍又一遍的誦讀著‚人之初，性本善‛，當我們一遍又一遍的吟頌著‚這次第，怎一個愁字了得？‛、 ‚先天下之憂而憂，後天下之樂而樂‛……，我們總會想起，在那遙遠的千年，中國文化的繁榮昌盛。在今天，當我們一遍又一遍的來品讀那些中華文學的經典時，有些自豪，又有些憂傷。為何憂傷，卻說不清楚，好像面對一種偉大時既不敢貿然相認，又不願斷然割捨。我們學習國學，我想，實其然是學習中國文化的博大精深，傳承中華上下五千年的文明。讓經典永遠流傳，讓精髓成為永恆。當然，作為一名人民教師，學習國學的必要性就不言而喻啦！
一、學習國學經典，可以正教師師德。
德者德也！教師是社會文明的傳播者，是人類文明的承傳者，教師的職業永不可缺，要成為一個合格的教師，師德至關重要，師德為根，只有加強師德修養，提高自身素質，凈化自身師魂，才能成其為師者!教師除了學習教育思想、教育方法，還應該去學習和領悟所包含的教師道德修養。同時，加強教師職業道德，不僅是社會對教師的需要，也是教師自律的內在需求。教師職業道德的好壞，直接關系著教師隊伍的形象，關系著教育的形象。因此，師德的建設，必須貫穿於教育、教學、科研和社會活動的各個環節。教師自身必須通過各個途徑加強師德的修養。誠然，學習國學只是加強自身修養的一個很小的方面，但通過國學的經典論讀可以讓人醍湖灌頂，如果再能把這些經典運用到實踐中來，相信我們的自身的修養、我們應有的社會功德以及我們的職業操守都會不斷的精進。
二、學習國學經典，可以提升我們的教育思想。
古人雲：‚善政不如善教之得心也。善政得民財，善教得民心。‛ ‚唯有德者能寬服民，其次莫如猛‛。從這些話，我們不難看出，教育從古至今起到的巨大作用。經濟是基礎，但只有先進的教育，才能推動經濟建設的發展。因此，教育是治國之本，教育是推動生產力、發展高科技、培養高素質人才的根本。一個國家的發展，不光是硬體建設的發展，關鍵是要如何提升人的思想？我們之所以還是發展中國家，我想，不是我們的硬體建設跟不上，放眼全中國，可以說中國今天的發展是日新月異，可我們為什麼就不能躍升為世界強國呢？是因為人的思想，人的素質還沒有上升到那樣一個高度吧！我們可以用十年的時間把世界上最精最美的房子建起來，可不能用十年的時間把人的思想提高。常言道：一年之計，莫如樹谷；十年之計，莫如樹木；終身之計，莫如樹人。因此，教育是一個長遠的、終身的過程。只有不斷的加強自身修煉，拜讀中華上下五千年的文化經典，不斷提升我們的思想境界和文化底蘊，我相信：治天下可運之掌上。
三、學習國學經典，讓教學富於藝術。
中國古代的教育是富於藝術的，中國古代的教育家是富於藝術的。我想，這就是教育家與教書匠的區別吧！教師教書要講求富有創造性方式方法，我們回顧中國古代經典教學藝術的基本原則，就不難看出，這些原則的藝術性與理論高度。（1）因材施教，長善救失的教學原則；（2）‚問對‛啟發式的教學原則；（3）相機而授，適時而教的教學原則；（4）寓理於事，寓義於趣的形象化教學原則；（5）師生相諧，美善相悅的教學原則。
《學記》里也曾說過：大學教育（學生）的原則是，在學生不良行為發生前就注意防止，叫做預防；在適當的時機進行教育，叫做及時；不超越受教育者才能和年齡特徵而進行教育，叫做循序；同學間互相取長補短，叫做觀摩，這四點，是教育興旺，取得成功的根本原因。
因此，學習國學經典，讓我們可以從中找到教育的方向，領會古人的教育方法與教育思想，借鑒他們的教育藝術，也讓我們的教育富於藝術起來吧！
四、學習國學經典，讓經典成為永恆。
國學經典，是中華文明的瑰寶。不管我們，還是我們的下一代，抑或一代又一代都還能不斷傳頌：‚故天將降大任於斯人也，必將苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，增益其所不能。‛ ‚不以物喜，不以以悲；居廟堂之高則憂其民；處江湖之遠則憂其君，是進亦憂，退亦憂，然則何時而樂耶：其必曰『先天下之憂而憂，後天下之樂而樂』乎。噫！微斯人，吾誰與歸？‛我想，這就已經足夠！經典畢竟永遠是經典，不論到何時，都會一代一代傳唱下去！
或許這就是國學的魅力之所在吧！ 學國學，明辨事理也！ 學國學，修養身心矣！ 學國學，德者兼濟天下啊！

⑻ 怎麼看待現在很多年輕人看不起喜歡傳統藝術的人

我感覺並不是看不起，只是中國本來就在傳統文化的傳承上有所忽視，年輕人對傳統文化的認識和認知欠缺。可能是因為中國近幾年的快速發展,還沒關注到注重傳動文化，更多的側重於gdp產值，從近幾年經常爆出中國傳統文化被日本韓國發揚光大申遺，就可以看出。傳統藝術的欣賞和傳播需要大量的思考，需要相當的內涵和修養才能夠體會到其中的藝術魅力。

中國藝術面前的這一代年輕人，因為時代和教育的關系，對傳統藝術接觸的較少，認識不到傳統藝術的魅力。他們是完全生長於互聯網、移動互聯網高速發展的生態下的孩子。他們已經習慣的手機上的內容消費模式、互聯網上信息輸入模式，和老一輩的人完全不一樣。過於商業化、娛樂化的文化才是他們追求的。

⑼ 如何推動中國傳統戲曲藝術的創新與發展

戲曲，戲曲是在中國古代創造的一種藝術形式，並一直傳承至今。其內在的核心部分，也就是給人們以美的精神享受的部分，我們是要繼承的。但其一些外在的東西，如戲曲的唱腔、對白、服裝、道具等又必須加以創新才能符合**的審美觀。其實，戲曲的演變過程很能說明問題，文革其間，以否定一切的態度搞出的樣板戲，其過程其實是遵循了繼承和創新規律的，因此，我認為在當時是一次比較成功的創新。最典型的例子就是，像我們這輩人誰不都是一聽音樂響起就能哼上幾句樣板戲的？但文革後，卻因為樣板戲是「四人幫」搞的而加以全盤否定，回歸為對傳統的全盤繼承，但卻因為現代觀眾的不接受而最終導致戲曲的衰落！教育其實也是這樣，我看到有報道說有人在以繼承傳統的名義搞私塾，這種陳舊的外在的教育形式有繼承的必要嗎？現代教育是國民教育，也就是人人有受教育的權利，而私塾教育形式是對應古代只有極少部分人有受教育的權利而產生的，對這種陳舊教育形式的恢復與其說是繼承不如說是倒退。
沒有「不變」，沒有繼承，發展就失去了基礎；沒有「變」，沒有創新，發展就失去了活力。因此，正確處理「繼承」與「創新」的關系，應立足於「繼承」，著力於「創新」。繼承難在如何的合理取捨，對凡是被後人所認可的，被實踐證明是可行的，必須毫不動搖地予以取，反之則舍。但創新是絕對的，發展是無止境的，創新是生生不息的動力。創新的實質就是發展，即新事物代替舊事物。這種「代替」並不是對舊事物的全盤否定，而是對舊事物中合理的、積極的成分加以吸收，同時增添舊事物根本沒有的、富有生命力的新內容。因此，既要對傳統的經驗批判繼承，又要根據新的實踐要求不斷發展創新，使批判繼承與發展創新有機統一起來。在工作和學習中要勇於面對現實，研究探索，想別人所未想，做前人所未做，解決前人解決不了的問題。

⑽ 在高校舞蹈教育中如何傳承民間舞蹈藝術

在中國實施西部大開發戰略的現代化建設中,雲南作為面向東南亞、南亞的重要門戶和通道,經濟和文化發展日益繁榮。民族民間舞蹈的傳承與發展、保護與開發一直都是各國舞蹈藝術家密切關注的焦點。近年來聯合國及各國政府先後以立法的形式制定並發布了一些保護和發展民族民間傳統藝術的政策法規,加強了繼承和保護民族民間傳統藝術的工作。雲南作為正在崛起的民族文化和旅遊大省,已經在旅遊發展和民族文化產業化過程中產生良好的社會效益,獲得明顯的經濟利益。由於研究民族民間舞蹈文化傳承規律及發展趨勢具有國際意義、學術地位、藝術價值,這個問題在發展中國家越來越顯得突出和緊迫。社會效益和經濟動力不僅驅使更多的人對少數民族文化資源競相開發,也激勵了更多的人去研習、傳承和開發民族民間舞蹈文化。文章列舉了國內外部分發展中國家及欠發達地區舞蹈家們面臨的觀念陳舊、理論滯後,資金短缺,人才不濟,設備落後等諸多困擾雲南民族舞蹈文化實踐中的歷史經驗和教訓,並聯系當前的實際現狀、機遇條件及其民族文化的多樣性、民族民間舞蹈的豐富性、旅遊資源的多元化和民族舞蹈文化實踐的多層面取向等資源優勢條件,開發前景及其機遇條件,以求實現雲南民族傳統舞蹈、藝術舞蹈、旅遊舞蹈、舞蹈教育及民族舞蹈藝術理論體系的健康、科學和可持續發展。 民族民間傳統舞蹈文化是世界各民族的祖先們在數千年歷史長河中共同創造的精神財富,是深入了解各民族文化傳統的「網路全書」,是一種可視的、運動著的、非物質的「活的文物」,是一種「人類活態文化財產」。當今,保護與傳承民族民間舞蹈傳統文化,已成為了世界各國政府與文化藝術界的共識。雲南現存的約6718種寶貴的民族民間傳統舞蹈跳法套路,是雲南26個民族在漫長的歷史歲月的發展進程中,共同創造出來的一座獨具特色的民族文化藝術金山。它們不僅是中華舞蹈藝術寶庫中的重要遺產,也是世界民族優秀無形文化遺產中最為耀眼的一顆藝術明珠。