『壹』 要上一個水粉畫課堂,學生大約是三四年級的樣子
1、你可以拿幾套水彩顏料和調色盤和畫紙
2、先和他們解釋三原色的概念之類的,內三種顏色可容以繪製成其他顏色
3、然後按照水彩顏料的份數分成相應的幾個小組,將幾套水彩顏料發給他們
4、讓每個同學在規定時間內畫出他們心中想要表達的東西
5、讓他們畫完之後每個人上台向大家介紹自己畫的寓意和內容,然後告訴大家畫中有幾種顏色,分別是用那些顏色混合而成的
6、其他同學可以對顏色混合的程度或者是否說對進行討論,例如用青加黃調出的綠,台上同學卻說用紫色和黃色調和出的綠,底下同學指出錯誤,台上同學按照正確方式演示一遍
這只是思路,你既然是老師,我相比我更了解該如何延伸下去了。我初中和大學時候都有教過初中生和小學生的語文,數學和畫畫的!淺見罷了~
『貳』 親子畫,一等獎小學,四年級,水彩畫,八開紙。
六一兒童節,親子,畫,四年級一等獎,小學。
『叄』 四年級水彩畫,畫一隻梅花鹿
不是很難,你可以試著畫畫
『肆』 每盒水彩筆賣48元,四年級數學可以寫成什麼
四年級抄數學襲下學期期中考試卷http://www.docin.com/p-1497551085.html
『伍』 媽媽高興地樣子(四年級用水彩筆畫的)怎麼畫
水彩畫的基本技法
1、干畫法和濕畫法
干畫法是一種多層畫法。用層塗的方法在乾的底色上著色,不求滲化效果,可以比較從容地一遍遍著色,較易掌握,適於初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次,是干畫法的特長。
干畫法可分層塗、罩色、接色、枯筆等具體方法。
層塗:
即乾的重疊,在著色干後再塗色,一層層重疊顏色表現對象。在畫面中塗色層數不一,有的地方一遍即可,有的地方需兩遍三遍或更多一點,但不宜遍數過多,以免色彩灰臟失去透明感。層塗象有色下班重疊,事先預計透出底色的混合效果,這一點是不能忽略的。
罩色:
實際上也是一種乾的重疊方法,罩色面積大一些,譬如畫面中幾塊顏色不夠統一,得用罩色的方法,蒙罩上一遍顏色使之統一。某一塊色過暖,罩一層冷色改變其冷暖性質。所罩之色應以較鮮明色薄塗,一遍鋪過,一般不要回筆,否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最後調整畫面時,經常採用此法。
接色:
乾的接色是在鄰接的顏色干後從其旁塗色,色塊之間不滲化,每塊顏色本身也可以濕畫,增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。
枯筆:
筆頭水少色多,運筆容易出現飛白;用水比較飽滿在粗紋紙上快畫,也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常採用枯筆的方法。
干畫法不能只在「干」字方面作文章,畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕,避免干澀枯燥的毛病。
濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。
濕的重疊:
將畫紙浸濕或部分刷濕,末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分,時間掌握得當,效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長,為某些畫種所不及。
濕的接色:
鄰近末干時接色,水色流滲,交界模糊,表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻,否則,水多向少處沖流,易產生不必要的水漬。
畫水彩大都有干畫、濕畫結合進行,濕畫為主的畫面局部採用干畫,干畫為主的畫面也有濕畫的部分,干濕結合,表現充分,濃淡枯潤,妙趣橫生。
2、水分的掌握
水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性,畫水彩要熟悉「水性」。充分發揮水的作用,是畫好水彩畫的重要因素。
掌握水分應注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。
時間問題:
進行濕畫時間要掌握得恰如其分,疊色太早太濕易失去應有的形體,太晚底色將干,水色不易滲化,銜接生硬。一般在重疊顏色時,筆頭含水宜少,含色要多,便於把握形體,以可使之滲化。如果重疊之色較淡時,要等底色稍干再畫。
空氣的干濕度:
畫幾張水彩就能體會到,在室內水分幹得較慢,在室外潮濕的雨霧天氣作畫,水分蒸發更慢。在這種情況下,作畫用水宜少;在乾燥的氣候情況下水分蒸發快,必須多用水,同時加快調色的作畫的速度。
畫紙的吸水程度:
要根據紙的吸水快慢相應掌握用水的多少,吸水慢時用水可少,紙質松軟吸水較快,用水需增加。另外,大面積渲染暈色用水宜多,如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景,用水飽滿為宜;描寫局部和細節用水適當減少。
3、「留空」的方法
與油畫、水粉畫的技法相比,水彩技法最突出的特點就是「留空」的方法。一些淺亮色、白色部分,需在畫深一些的色彩時「留空」出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法,淺色不能覆蓋深色,不象水粉和油畫那樣可以覆蓋,依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下,會發現幾乎每一幅都運用了「留空」的技法。
恰當而准確地空白或宛淺亮色,會加強畫面的生動性與表現力;相反,不適當地亂留空,易造成畫面瑣碎花亂現象。著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標出,關鍵的細節,即或是很小的點和面,都要在塗色時巧妙留出。另外,凡對比色鄰接,要空出對方,分別著色,以保持各自的鮮明度。有的初學者把不必要的空的形狀空了出來,然後順沿輪廓塗描顏色,還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板,失去生動感。空的既准確又生動,是技巧熟練的體現。在實踐中反復練習,就會熟能生巧。
4、筆法
筆法即用筆的方法。用筆與用水、用色是緊密相關的,作畫時每一筆均含水與色,或水多色少,或色多水少,或水色適中。筆在紙上運動會出現筆痕,就是我們通常所說的「筆觸」從筆觸可以看出作畫時的筆法。畫紙的粗細,畫筆的硬軟,運筆的快慢,根據物體的結構,筆法變化多端,有點有線,剛柔渴潤,從表現物象的形與色出發,恰當地用筆增強塑造性和畫面生動性。水彩畫面積較大的塗色,水分的滲化將筆觸隱沒,趁濕重置色彩筆觸感覺含蓄,較干時作畫,筆觸清晰可見。著色過程中一刻也離不開用筆,越是接近完成用筆越重要,其筆觸不再被覆蓋,暴露無遺地展現給欣賞者。
水彩畫的特殊技法
即得用特殊的工具材料和手段,造成特殊的效果。
刀刮法:
用一般削鉛筆的小刀在著色的先後刮劃,是破壞紙面而造成特殊效果的一種方法。
著色之前先在畫紙上用小刀或輕或重、或寬或窄地刮毛,以破壞部分紙面,著色之後出現較周圍顏色重一點的形象。這是因刮毛之處吸色能力強,所以變重了些。它表現虛遠的模糊形象或隱約可辨的細節效果較好。著色過程中進行刀刮,水多時會產生重的刀痕,水少時浮色被刮掉又會產生較亮的刀痕,處理有關細節可用此法。另外在顏色完全乾透之後,用刀刮出白紙,或輕巧斷續地刮,以表現逆光時的亮線、亮點或較小的亮面、閃動的光點和冬天飄落的雪花等,虛虛實實,自然有趣。
蠟筆法:
用蠟筆或油畫棒,著色前塗在有關部分。著色時盡可大膽運筆,塗蠟之處自然空出。用以描繪稀疏的樹葉、夜晚的燈光、繁雜的人群等都比較得力,可以收到事半功倍的效果。
吸洗法:
使用吸水紙(過濾紙或生宣紙)趁著色末干吸去顏色。根據效果需要,吸的輕重、大小可靈活掌握,也可吸去顏色之後再敷淡彩。用海綿或擠去水分的畫筆吸洗畫面某些部分,也別具味道,有異曲同工之妙。
噴水法:
有時在毛毛細雨的天氣下畫風景寫生,畫面顏色被細雨淋濕,出現一種天趣,引人入勝。有時在著色前先噴水,有時在顏色末干時噴水。噴水壺要選用噴射霧狀的才好,水點過大容易破壞畫面效果。
撒鹽法:
顏色末干時撒上細鹽粒,干後出現象雪花般的肌理趣味。撒鹽時,應視畫面的干濕程度,過晚會失去作用。鹽粒在畫面上要撒得疏密有致隨便亂撒,會前功盡棄。
對印法:
在玻璃板或有塑料塗面的光滑紙上,先畫出大體顏色,然後把畫紙覆上,象印木刻一樣,畫面粘印出優美的紋理,頗得天趣。此種效果用細紋水彩紙容易見效,以對印為主,稍作加工即可成為一幅耐人尋味的水彩畫。有的局部使用對印方法,大部分仍然靠畫筆完全。
油漬法:
水與油不易溶合,利用這一特性,著色時蘸一點松節油,會出現斑爛的油漬效果,使平凡的色塊增加變化,也是頗具天趣的
水彩靜物寫生的方法步驟
不同的畫傢具體的著色方法是有區別的。這里介紹的是適合初學者練習的方法步驟。水彩工具性能決定著色順序大都是先畫明色,後畫暗色,從上到下,從左到右進行著色;同時,與水粉、油畫一樣,要從整體到局部。為什麼要從上到下、從左到可著色呢?畫水彩的畫板放置角度不能接近直立,因為直立時水色極易流淌破壞形體。畫板的放置角度可以根據水分的需要變換角度,一般情況下保持三、四十度的狀態為宜。就是這樣,著色後水色總要向低的方向流,所以,從上到下塗色便於色彩的銜接。我們都是用可右手執筆塗色,容易使塗過的顏色映入視野,得於照顧整體關系和色彩效果。當然,也不是那麼絕對,塗完整體關系之後,就不受這些局限了。
以干畫法為主的著色順序是:
1、用HB或B的鉛筆認真起稿,最好不用橡皮,擦磨紙面會影響著色的勻凈。高光和明暗交界線都用鉛筆輕輕畫出,多餘的鉛筆線待畫完干後再用橡皮擦掉。
2、塗第一遍色,預先分析一下大體的色彩關系,從明度、純度、冷暖等方面分析,找出層次,做到心中有數,然後開始著色。第一遍色不能得過淡,抓住總的色彩印象,畫到實際色感受的五六成或七八成,有把握之後能一次畫准更好。這一遍色除要留空之處外,基本鋪滿畫面,物體的明暗不要平塗,利用濕接畫大體變化。
3、第二遍色並非要求到處再加一遍色,應該保留第一遍色比較正確的部分。這一遍色用水適當減少,進一步塑造對象的體積關系與色彩關系,並力求准確。
4、深入刻畫、調正完成。這一步主要是收拾、加強,把重要細節加上,用筆要果斷,使之更深刻充分。最後檢查一下,如有色彩不統一之處,可罩色修正。有錯誤之處洗一洗再作調正,即可收筆。
干畫法的著色步驟比較好掌握,初學時不管畫風景、靜物或人物寫生,先練習這種方法,便於打好根基。
以濕畫法為主的著色順序較難掌握,可先選取簡單的靜物或風景進行練習。一種畫法是先畫大體的淺色,速度要快,掌握水分,趁濕畫局部和細節。另一種畫法必須有把握整體的能力,從重點物體畫起,逐個完成,或把畫面分成幾部分一一完成,相接處用清水塗濕,銜接恰到好處,幾乎一遍完成,個別細節隨後充實。畫面可達到水分飽滿,色彩透明,韻味無窮的效果。
有的畫家先畫大面積的暗色,後畫明色和局部,同樣可以達到理想的效果。總之,有了一定的描繪基礎,靈活運用各種表現方法,「法為我用,」才能達到「以精作畫」的境界。
『陸』 求祖國發展我成長繪畫 作品 什麼畫都可以 最好是水彩畫或者蠟筆畫 適合三四年級的
可以先畫一個中國的地圖 然後再畫一棵剛發芽的小草
會畫作品不管是成人繪畫和兒童畫都是一個道理 出題的更好畫 跟隨老師出的題材 只要畫出的作品不跑題就行
『柒』 小學生應學哪種畫畫畫有幾種,有什麼區別
我從6歲開始學畫的,現在高三了。
繪畫的種類真的太多了,比如還有彩鉛、水彩、素描、廣告畫、插畫......把這些畫的區別詳細講完可能要寫本書出來了,所以建議你一個一個的網路,網路里都寫的很詳細。而且你現在沒有繪畫基礎,給你講的也只是理論,對你的實際感知沒有多大用,這些都是要靠你自己慢慢去感悟的。
素描是一切繪畫的基礎,所以打好素描基礎非常重要。直接去報一個少兒美術興趣班吧,對於你來說很適合,他們會教你很多種類的畫,不過都比較基礎,但這對你來說是非常有用的,能培養興趣還能讓你感受不用類別的畫,還有一些非常有趣的小技巧。素描、水彩、水粉、國畫、蠟筆畫、裝飾畫、簡筆畫......都會教的,還會教一些手工哦。加油。如果你進步快的話,就可以學比較深層次的東西了。
『捌』 四年級水彩餅畫謎語
……厲害