① 勾腳是什麼意思 怎麼做
勾腳是指在RM(原地奔跑)時抬腳的動作(
② 芭蕾舞勾綳腳准備動作,幾拍,過程
外開 腳趾尖的用力和延伸 勾綳都是一節一節進行而不是一下子就完成動作 沒一次動作都做到極限
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③ 求一個小學一年級好看的舞蹈最好有道具的,看上去大氣一點的。
1.BB仔(BB仔,粵語,意思是嬰兒。一個非常有趣的舞蹈,小朋友穿上可愛的連衫褲,模防剛出生的嬰兒的種種動作,音樂及效果都很棒!)
2. 爸爸的軍帽(幼兒表演舞,歌頌海軍的,適合在八一表演哦)
3. 板凳樂(比較有趣的漢族幼兒舞蹈...)
4. 猜字童謠(類似於說唱舞蹈,適合一年級孩子表演。...)
5. 聰明寶貝(非常可愛的幼兒舞蹈,適合。...)
6. 咚巴啦(富有時代感的少兒印度舞蹈,小傢伙肚皮舞還跳得有點意思,哈哈!...)
7. 動感早晨(孩子們模仿晨練的人們,非常可愛動感的舞蹈~~...)
8. 嗨好樣的(以足球訓練為題材的幼兒舞蹈。..)
9. 好兒郎(表現一群娃娃學京劇的情景,可以借鑒~...)
10. 喝甜酒(舞蹈比較有童趣,效果也好,葫蘆是用塑料泡沫粘貼打磨成的)
11. 花蝶(一群小蝴蝶,這個舞蹈也很容易模仿...)
12. 花兒醒了(還有點可愛的舞蹈,服裝做得有創意....)
13. 擦玻璃(非常不錯的男孩子舞蹈,簡單易學,有效果,適合大班表演,推薦!。...)
14. 歡樂小兵(很精神的群舞,動作簡單有朝氣。...)
15. 歡樂園(有各種各樣的玩具,小朋友們玩得真高興!...)
16. 一朵白雲飄過來(較有特色的兒舞蹈,背景音樂是古詩,咱們的悠久文化應該讓孩子了解呀!...)
17. 快樂兒歌(背景音樂也是兒歌串連,這種形式可以在同一個節目中變換幾種舞蹈風格,還是可以借鑒的!...)
這些差不多了嗎?我覺得這些挺不錯的,手中有道具的話,老師可以把舞蹈改一下加些道具,不要一味地照著舞蹈視頻教,要有些新意。
④ 我要教小學生舞蹈應該教些什麼
教小學生舞蹈可以分為兩個部分
一是舞蹈基本訓練部分
二是舞蹈教學部分
首先是舞蹈的基本訓練。少兒舞蹈基本訓練一般分為地面訓練、把桿訓練、中間位置訓練。地面訓練的內容包括頭、頸、肩、肘活動,勾綳腳、卧姿踢腿、跪下腰練習,通過這些訓練,能使學生身體得到較自然、全面的活動,增強動作關節的靈活性。把桿訓練的內容包括綳腳擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿,這部分活動量大,教師要利用各種教學手段,提高學生訓練效率。例如,在進行踢腿訓練時,有的學生怕踢腿疼,不捨得用勁,使學生逐步認識到只有腿的軟開度增強了,胯、膝、踝三部位的軟開度也隨之提高了,提高學生練習的自覺性。通過把桿上的訓練,能規范學生動作,提高動作的軟開度。中間位置訓練,主要是學習手位、腳位、手臂姿態、基本舞步、小跳等,通過學習能使學生了解身體各部位舞蹈動作的要點,使動作輕巧、敏捷、穩重、有持久力。首先讓學生聽音樂走步,要合拍,能行進或原地走,然後隨著學生音樂感受能力、動作水平的提高和方位知覺的發展,根據不同的音樂,表現不同的人物、不同情緒、不同節奏、不同特點走,如老爺爺走、小朋友走、輕快地走、雄壯的走等。為提高學生動作訓練的興趣,還可加入學生喜歡的動物世界中「小夥伴」的走。如鴨走、熊走、企鵝走,使學生在愉快的模仿動作過程中,達到走步訓練的目的。
總之,基本訓練教學大致可以概括為以下四句話,即:動作要領先講清,精講多練不放鬆,勉勵學生勤練功,循序漸進量力行。
其次是活動課中的舞蹈教學。小學階段現行的舞蹈教學內容,主要分為律動、集體舞、表演舞。律動是指在音樂的伴奏下,根據音樂的性質、節拍、速度等變化做不同的律動性動作。律動可以單一動作重復練習。也可將幾個關聯動作組合練習。如,形象模仿動作:鳥飛、兔跳等。集體舞一般是在短小歌曲或樂曲的伴奏下,有組織、有規定的隊形、位置上做舞蹈動作,一般可以反復進行,舞蹈時要求學生要有相互的感情交流,動作和諧一致。集體舞主要是用來培養學生在音樂的伴奏下變換隊形,在音樂中整齊、協調的動作、樹立相互合作的集體主義觀念。表演舞一般是指體裁廣泛、主題突出、有特定的內容、情節、角色,有畫面和隊形的變化,舞蹈性比較強,是部分學生參加用於演出的舞蹈。不管是什麼類型的舞蹈,教師在排練舞蹈時,要給學生講清舞蹈中的故事情節、表演時應注意什麼。在教學過程要要注意引導學生觀察教師的示範,並進行模仿,反復練習,達到教師的要求。例如,在排練舞蹈《花兒向陽開》時,主要動作是學生雙手作動態開花狀,腳下做娃娃步和小碎步,初學時,學生動作做得較僵,學生理解了動作的含義,頭、眼、手、身段、表情的配合有了,動作也就做活了。總之,在排練舞蹈時,具體動作應由易到難,由分解到組合,精講多練,由基本動作到串聯,練習速度由稍慢過渡到原速。
在教學中,也嘗試創建了「欣賞—模擬—學創」式小學舞蹈課教學模式
小學舞蹈課教學模式的構成。
所構建的「欣賞—模擬—學創」式小學舞蹈課教學模式,是為教師在舞蹈課教學中提供的一個活動框架,它是依據教學過程發展規律而形成的一個正向的線性結構。該模式把學生在教學活動中知識及能力發展的過程分為三個階段:欣賞—模擬—學創。
三個階段又包含了學生在學習過程中認知及情感發展的不同的五個環節:欣賞包含「初步理解」和「情感陶冶」;模擬包含「基本掌握」和「情感激發」;學創包含「鞏固運用」和「情感發展」。
(1)欣賞。這是舞蹈教學模式中的第一個階段,它的目的是讓學生對舞蹈有一個初步的了解,為後面階段提供背景和基礎,培養學生良好的欣賞習慣,激發學生對舞蹈的興趣。
(2)「初步理解」是學生了解舞蹈知識的初始階段,其要點是認知激活、定向准備,即要使學生在此階段,從進入教學活動開始之時便處於認知活躍狀態,積極主動地去攝取知識,激發對舞蹈的興趣,從而達到對學習目標的理解。
(3)「情感陶冶」是通過欣賞優美的舞蹈動作,促進學生對美的認識和追求。其中美包括形象美、動作美、旋律美、服裝美等。學生通過對這些美的欣賞,對美產生直觀的、初步的印象,同時培養對音樂的感受能力,使他們在情感上產生共鳴,全身心地沉浸到情感交流和情緒體驗之中,從而受到春風化雨般的感染和陶冶。
(4)模擬。模擬階段是學生具體學習及掌握知識的階段,該階段主要是通過教師的教授及學生的模仿,使學生掌握舞蹈的基本知識和技能。
(5)學創。學創階段是充分發展學生個性,啟發他們想像力和創造力的重要階段。它是在舞蹈動作的掌握、有豐富的音樂感受和一定的舞蹈知識積累的基礎上,初步按歌曲或樂曲內容自編簡單的舞蹈動作並表演。
⑤ 孩子小學一年級,同桌男孩子動手動腳,我該怎麼辦
上小學一年級的話,這方面還不是很成熟。主要就是先調整好你女兒的心理,專不要告屬訴他這些。和男孩的家長在社交軟體上聊一聊(如果有),交給你女兒一些性方面的小知識。比如:不能讓陌生人摸自己的私處。教完後問他一些問題,讓你女兒回答一下,要是正確就給獎勵,讓女孩充分了解到危害就好了。千萬不能在他的心靈上造成危害!
⑥ 中國舞一級到十級基本功的順序
1,一級(4-5歲):走步、音樂反映、擴指、手臂動作、彎腰、轉腰、前壓腿、雙吸腳、腳位、頭的動作、擺臂、蹦跳步、平踏步、游戲。
2,二級(5-6歲):走步和敬禮、音樂反映、手位、勾綳腳、含胸、展胸、提腰、松腰、旁開腿、推指、繞腕、頭的動作、半蹲、蛙跳步、雞走步、游戲、模仿與想像。
3,三級(6-7歲):吸跳步和敬禮、音樂反映、波浪、彎腰、勾綳腳、吸伸腿、後吸腿、手位、松肩、半蹲、掂腳走、鴨步走、蹦跳走、踏步走、模仿與想像。
4,四級(7-9歲) :二拍舞步、三拍舞步、單手位、波浪、壓跨、勾綳腳、前抬腿、後抬腿、抱端腿、壓腿、前踢腿、後踢腿、腳位、碎步、掰膀子、小跳、節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
5,五級(8-10歲):二拍舞步、雙手位、手腳動作、勾綳腳、小彈腿、旁抬腿、後彎腰、壓腿、0前、旁大踢腿、後踢腿、前滾翻、腳位、半蹲、小跳(一)、推指、波浪、點步轉、小跳(二)、1節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
6,六級(9-11歲):提、沉、含、仰、移(盤坐、雙跪准備)、開胯練習(吸、雙腿開胯)、雙腿大環動、壓腿(前、旁、後)、搬腿(前、旁、後)、大踢腿(前、旁、後)、掰膀子、腰(站下腰強化練習,提高難度)。
7,七級(10-12歲):蹲(單把一位、二位、五位半蹲、全蹲)、擦地(單把前、旁、後)、五位擦地(雙把前、旁、後)、小踢腿(雙把前、旁、後)、單腿蹲(雙把分解)、立身射雁(雙把踏步蹲起)、涮腰(單把)、壓腿(前、旁、後)、搬腿、大踢腿(單把前、旁、雙把後腿)。
8,八級(11-13歲);九級(12-14歲);十級(13-15歲)這三級為專業曲目所設定的專頁舞蹈動作,基本功在前面的考級過程中基本結束。
(6)小學一年級舞蹈勾腳碰腳節拍擴展閱讀:
中國舞China classic dance作為我國舞蹈藝術中的一個類別,是在民族民間傳統舞蹈的基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造,並經過較長期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的古典風格的特色舞蹈。
古典舞創立於二十世紀五十年代,曾一度被一些人稱作「戲曲舞蹈」,它本身就是介於戲曲與舞蹈之間的混合物。 戲曲和武術是建立中國古典舞訓練的基礎,中國古典舞的基礎訓練充分體現了我們中華民族鮮明的民族特色。基訓中的技術、技巧有著獨具一格的民族特性,與其它舞種中的技術、技巧有著很大的不同。
中國古典舞已初步形成我們民族自己的一套訓練系統,而這套系統已具有比較強的民族特性,有我們民族的審美特徵和美學規范,有我們的難度和藝術表現力,是其它訓練體系所代替不了的。
⑦ 如何學習舞蹈的節拍
一是要了解舞蹈的特點。舞蹈節奏就是舞蹈動作在力度的強弱、速度的快回慢、能量的增答減,以及幅度的大小、浮沉等方面的對比和變化。舞蹈中的節奏,是指舞蹈動作進行時所佔的時間,動作的長短、強弱、快慢、及相互間的關系。只有對舞蹈動作有了細致入微的了解和掌握,節奏也出來了。
二是要對舞蹈音樂節拍的掌握。節奏,在音樂理論中被稱為旋律的骨架,是節拍的強弱或長短交替出現而形成一定規律的時間值。音樂的節奏是聽覺節奏。因為音樂進入舞蹈本體是以節拍為主要標志,連同旋律、和聲、復調等一起參與到舞蹈中來。
(7)小學一年級舞蹈勾腳碰腳節拍擴展閱讀
節拍規律
1、1/4拍:1/4拍是4分音符為一拍,每小節1拍。
2、2/4拍:2/4拍是4分音符為一拍,每小節2拍,可以有2個4分音符。強、弱。
3、3/4拍:3/4拍是4分音符為一拍,每小節3拍,可以有3個4分音符。強、弱、弱。
4、4/4拍:4/4拍是4分音符為一拍,每小節4拍,可以有4個4分音符。強、弱、次強、弱。
5、6/8拍:6/8拍是8分音符為一拍,每個小節可以分為兩大拍,但實際每小節6拍,可以有6個8分音符。強、弱、弱;次強、弱、弱。
⑧ 跪求民族舞的節拍和動作要領
民族舞,又稱民族民間舞,主要是汲取中國各少數民族的不同民族特色生活習性而融入藝術的靈感而成,因此,不同的民族舞有不同的特色和要領,現在分開來說
新疆:新疆人能歌善舞,主要體現在他們豐富的肢體動作和表情。要領是肩與脖子的配合。許多經典的動作相信樓主知道在此不一一贅述,只是有一點,眼神的表現至關重要。拍子較快,可配合以下典型舞曲進行琢磨聯系:「掀起你的蓋頭來」,「快樂的跳吧」等。
蒙古:蒙古舞有粗獷的內涵在裡面作為女性跳起來則又融入內斂,男性則更加豪放。抖肩的運用和適當的風火輪,經常出現在許多樂舞激昂的蒙古舞蹈中。
朝鮮:不多說,掌握好一個詞就能靈活運用:呼吸。朝鮮舞最注重的是內涵點漏,韻味極強,看多了朝鮮的舞蹈我們會發現,許多舞蹈動作不多可是做起來很累,正是因為融入了呼吸的要領,帶著氣抬臂,呼氣時放臂,這樣練習便會體會到呼吸與動作相融合的精髓。
藏族:藏舞的大長袖子甩起來是個技術活,如果沒有專業聯系過簡單的轉袖拱袖還是可以的。切記,跳藏舞的時候憂郁與歡樂的過度調和往往會激發觀眾的欣賞興趣,例如:次仁拉索。
傣族:傣舞以柔美婉轉為主,傣舞的手勢一定要特別注意,如果簡單的理解為四根手指並攏,大拇指張開就要被人笑話了,傣舞基本上有兩種手勢,文字比較難以描述建議上網一查便知。葫蘆絲常常作為傣舞伴奏的主要樂器,細究起來是有節奏和拍點可尋的。推薦視頻:月影婆婆,藤枝葉。
民族民間舞包含多個民族的舞蹈,在這里只舉以上幾例比較常見的。
總之,民族舞的要領不管多多,多復雜。總是以生動形象的表現該民族的生活風貌為宗旨的,因此跳的開心,走心即可。
最後針對樓主的問題給予個別糾正:單雙手位,是芭蕾舞的課程內容,壓腿.前旁大踢腿.後彎腰後踢腿屬於舞蹈基本功,主要用於古典舞,但民族舞中也有涉及,混淆這些無傷大雅,看得出樓主一定是有一定的功底並且可能小時候考過級吧?呵呵。我知道的就是這些,希望對你有幫助!
⑨ 舞蹈考級1級到10級的考級音樂叫什麼名
第一級曲目:
1、玩娃娃(壓腿練習);
2、點點頭拍拍手(節奏練習);
3、說句悄悄內話(頭的練習)。容
第二級曲目:
1、膝蓋腳指頭(勾綳腳練習);
2、小鈴鐺(腳位練習);
3、娃娃(胯的練習)。
第三級曲目:
1、三字經(勾綳腳練習);
2、字母歌(節奏練習);
3、鋤禾(柔韌練習)。
(9)小學一年級舞蹈勾腳碰腳節拍擴展閱讀:
考級基本功
1,一級(4-5歲):走步、音樂反映、擴指、手臂動作、彎腰、轉腰、前壓腿、雙吸腳、腳位、頭的動作、擺臂、蹦跳步、平踏步、游戲。
2,二級(5-6歲):走步和敬禮、音樂反映、手位、勾綳腳、含胸、展胸、提腰、松腰、旁開腿、推指、繞腕、頭的動作、半蹲、蛙跳步、雞走步、游戲、模仿與想像。
3,三級(6-7歲):吸跳步和敬禮、音樂反映、波浪、彎腰、勾綳腳、吸伸腿、後吸腿、手位、松肩、半蹲、掂腳走、鴨步走、蹦跳走、踏步走、模仿與想像。
4,四級(7-9歲) :二拍舞步、三拍舞步、單手位、波浪、壓跨、勾綳腳、前抬腿、後抬腿、抱端腿、壓腿、前踢腿、後踢腿、腳位、碎步、掰膀子、小跳、節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
⑩ 少兒舞蹈基本功術語有哪些
1、[主力腿]
是舞蹈訓練中的專用術語。又稱「支撐腿」。顧名思義是指做舞蹈動作是支撐身體中心的那條腿。
2、[動力腿]
也是舞蹈訓練中的專用術語。又稱「動作腿」。是在舞蹈詩正在運動著的那條腿,一般不擔任支撐身體中心的任務。
3、[身向][面向]
身體正面所潮的方向呈「身向」。在中國舞的動作中,常常有身體朝一個方向,而面(臉)卻轉向另一個方向,即「面向」。例如:「身向」一點,「面向」8點。如果「面向」和「身向」是一致的,則只說「身向」。
4、[身韻]
(單屬中國古典舞專業術語)全稱為身法與韻律。「身法」屬於外部的技法范疇,「韻律」則屬於藝術的內涵,表裡合一構成「身韻」,它是中國古典舞中具有強烈表現特色的一部分,也可以說是中國古典舞的藝術靈魂。
5、[視點]
(單屬中國古典舞專業術語)即眼睛的視線。它是中國舞以「手、眼、身、法、步」突出舞蹈神韻的重要組成部分,是舞蹈傳情達意的窗口。
6、[眼視]
(單屬中國古典舞專業術語)即眼睛所看的方向。在中國舞蹈的「身韻」中,往往眼視某個方向時,也略帶動頭(臉)專項或甩向眼所看的方向,一次加強動作的「精、氣、神」。
7、[亮相]
源於中國古典舞蹈表演中有特色的一種技法,即按情緒需要,是某舞蹈段落的最後一個動作,成為加強節奏感的一個「舞姿」造型,這個「舞姿」要通過剎那的動作頓挫、到位、甩頭、凝視等使所表達的神情更加突出、明朗。此類造型即稱「亮相」或「亮相動作」。又分「硬亮相」、「軟亮相」兩種。
8、[平圓]
與地面向平行的圓圈路線即「平圓」,如有受災頭上方順時針劃一「平圓」:即右手在頭上方經前往左,再向後至右劃一個圓圈。
9、[立圓]
與地面相垂直的圓圈運動路線即「立圓」,也稱「豎圓」。如右臂經右「旁平位」、「上位」左「旁平位」、「下位」劃一圓圈。
10、[留頭、甩頭]
在「轉體」或轉圈時,身體開始轉動兒頭仍留向原方向不動,稱「留頭」。快速轉動頭從一方位到另一方為,稱「甩頭」。
11、[控制]
舞蹈中「控制」一次有兩種用意:
一、使動作停在某一「舞姿」上靜止不動,以訓練某部分肢體的力量和功能,即「控制動作」練習。
二、按動作路線、節奏、規格等要求支配肢體准確到位,以達到「舞姿」或「技巧」的完美,即舞蹈運行的「控制」能力。
12、[基訓]
是指對舞蹈演員或學員基本能力的訓練。如發展身體各部分肌肉的能力,訓練關節的柔軟性,控制身體活動的能力,靈活性和穩定性以及跳、轉、翻等各種技巧。使學員身體運動更符合舞蹈規律的要求,以適應各種類型動作和高難技巧的需要;同時,為隨時扮演各種舞蹈人物形象做好准備,基本訓練,對演員,學員體力的保持也有益處。
13、[起泛兒]
是舞蹈俗語,指動作前的准備姿勢。技巧前的准備動作,都稱作「起泛兒」也叫「起」。
14、[法兒]
指舞蹈時是否得法,即動作是否符合規律,是否有韻味。在品評舞蹈者的動作是否得法時,常用有「法兒」沒「法兒」來加以褒貶。
15、[節奏]
是指音響活動的輕重緩急形成節奏,其中節拍的強弱和長短交替出現而合乎一定的規律。節奏為音樂旋律的骨幹,樂曲結構的基本因素。節奏也是舞蹈動作的基本要素之一,一切舞蹈動作均在一定的節奏下進行。
16、[韻律]
是指在舞蹈動作中,人體運動的自然規律造成欲左先右,欲縱先收,以及動與靜,上與下,高與低,長與短等辨證的規律,形成了舞蹈動作的韻律。韻律在舞蹈中享有重要地位,是較難掌握的一種動作因素。
17、[身段]
指演員在舞台表演或訓練中,各種舞蹈的形體動作的統稱。從最簡單的比擬手勢到復雜的武打技巧,如:坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都稱為身段。
18、[形體]
指演員的身體形態。通用在戲劇中,尤為話劇和電影所常用。話劇和電影演員的身體訓練和舞蹈訓練稱為「形體訓練」這種課程稱為「形體課」。
19、[造型]
是塑造人物外部形象的藝術手段之一。在舞蹈中人們將雕塑性強的動作姿態稱為「造型」。
20、[舞蹈動作]
是指經過提煉和美化,有節奏,有規律的人體動作,是舞蹈藝術的主要表現手段。它大多來自勞動生活,並同民族的斗爭生活,風俗習慣,自然條件,審美觀念和傳統藝術等有聯系。
21、[舞蹈語言]
舞蹈語言主要是通過舞蹈動作來表現主題,抒發情感的。舞蹈語言也是舞蹈動作的別名,它由單一或幾個舞蹈動作組合而成具有一定含義。舞蹈語言即包含有一定意義的簡單舞蹈動作,又包含較長的動作組合。
22、[舞蹈組合]
是舞蹈的常用語。它是指兩個以上的舞蹈動作被組織聯合在一起,形成一種新的動作稱為組合。它包括最簡單的,性質單純的動作連接,也包括最復雜的各種不同性質的動作的組合。它是用來達到某種訓練目的,或是為了表現一段舞蹈思想內容的手段。
(10)小學一年級舞蹈勾腳碰腳節拍擴展閱讀
相關舞蹈術語:
地功:勾綳腳、地面上的壓腿、壓垮、踢腿、下腰、橫豎叉。
把上練習:站姿、一位擦地、蹲、畫圈、五位擦地。
中間練習:手位、腳位、大踢腿(前旁)、一位二位五位上的小跳、中跳。
毯子功:前軟翻、後軟翻。
其中最重要的基本功是壓腿,下叉,下腰,腳背的訓練。
舞蹈是跳躍能力訓練,協調力的訓練,氣息的訓練,樂感的訓練。
參考鏈接網路 少兒舞蹈