⑴ 淺談在小學音樂課堂中如何開展有效教學
一、積極轉變教學觀念
創新是教師在 教學中一直 追求的， 小學生正處於發展 時期 ， 在新課 以及新理念的教學模式 下， 需要培養學生的 創造性 傳統的教學觀念已適應不 了現在音樂教育的發展，必須轉變傳統的觀念 ， 進行創新教學 如在學習「 森林晨光」 時 ， 要求每一位學生都敞開心扉 ， 用 自己 的心獨立 的去感 受音樂帶來的震撼， 從而喚起無盡的想像。 在教學過程中 ，可 先不告知學生這個曲目的名字， 讓學生聽完之後，為這 首曲子取名， 當播完此 曲子後 ，讓每一位學生都發表 自己 的意見， 充分發揮創造力給樂曲進行取名 。 有的學生為這 首曲子取名為 「神奇的大森林 」 有的取名為 「動物世界 」 還有的學生將此取名為 「醒」 讓他們說 出 自己取名的原因 。盡管有很多學生都是在聽 的過程中斷章取義 ， 選取歌詞 中 某一個詞語當做名字 。 但是他們也動了腦筋 ，學生解釋取 名「 醒 」的原 因 聽後 感覺是各種動物睡醒 後的叫聲。就 取名為「醒 」雖然， 這位學生的取的名字與原名不一 樣。 但 是是通 過想像得到，敢於創新 ， 是難能可貴的 ，此 對其進 行表揚， 肯定學生的想法， 將可很好地培養其創新意識 。
二、以學生為主體，從實際出發，改革傳統的唱歌教學方法
唱歌教學是小學音樂教學大綱規定的一項重要內容，也是寓 德育於音樂教學之中的一種最直接的表現形式，具體方式如下。
1.抓住學生學習新歌的新鮮感，激發他們學習的積極性。用 生動、形象的語言、故事、音樂游戲、范唱、直觀教具以及音響 效果與視覺形象的刺激等導入形式，創設學習新歌的情境，使學 生產生情感上的共鳴，從而激發學生學習的興趣。
2.發聲訓練力求形象化、趣味化，盡可能與歌曲結合起來
傳統的發聲曲難以引起小學生的興趣，往往達不到訓練目的。而 給發聲曲填上合適的詞或將發聲訓練與學習歌曲結合起來，效 果就好得多。例如發聲曲1234|5-|555|555|5432|1-‖教師配 上趣味化的詞，如「小雞怎麼|叫―|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰嘰| 嘰―‖」，還可不斷變換動物的名稱和叫聲，再加上模仿動作， 來激發學生興趣，啟發學生自己進行創作。
3.學唱樂譜要充分發揮學生聽與記的能力
唱譜是學生感到 最困難的，如果方法不當，就會引起學生的畏難情緒，因此教師 要從學生識譜的實際能力出發進行教學。低年級學生處在聽力的 最佳時期，可在反復聽和模唱中學譜；高年級學生則可分樂句視 唱，個別程度好的學生可帶領全班唱譜。讓學生靠聽和記憶來學 譜，在某種意義上這比視唱譜更有利於提高學生的音樂素質。
4.採取節奏、歌詞和歌譜相結合的學歌方法
傳統的唱歌教 學是先學節奏和歌譜，後唱詞。根據教學實踐，我認為這種教學 方法不利於學生對歌曲的理解，也影響學生學習的興趣。歌曲中 的詞和曲有著密切的聯系，在教學中應將學詞和學曲有機地結合 起來。教師可以通過歌詞的朗讀，讓學生在語言、語調的變化中 體會旋律的變化。例如在教《我們一起來唱歌》時，我先讓學生 隨著歌曲伴奏，按節奏有感情地朗讀歌詞，這樣既容易讓學生掌握節奏，降低學譜的難度，又能讓學生通過歌詞的朗讀，去體 會旋律變化和歌曲的意境。通過這一環節，學生可以很輕松地 學會歌譜。這樣不僅增強了學生學譜的自信心，而且極大地調 動了學生的積極性，培養了他們學習的興趣。
5.注意挖掘歌曲的內涵，用藝術感染教育學生
音樂是情 感的藝術，它最容易激發感情、表現感情，而人的感情也最容 易隨音樂而變化。教師在教歌時，要注意挖掘歌曲的內涵和感情 因素，以情帶聲、以聲表情。
三、建立和諧的師生關系，讓學生熱愛音樂
教育心理學研究認為：如果教師和學生形成融洽的關系，學生就更加願意和教師相處。融洽的師生關系與教師的「愛 心」「師德」有很大的關系，因此，教師首先要有熱愛學生的 心，要注意師德修養，形成良好的教師形象；其次要建立「愛」 的教學環境，在教學環節中愛每一個學生，愛他們每一個人的想 法和他們提出的問題。在遇到學生不正確的想法和問題時，教師 應和藹可親地採用引導的策略鼓勵他們走向正確的軌道。教師要 爭取讓每個學生都有表達自己情感的機會，這樣才能使學生得到 更好的發展，學生才會喜歡你，喜歡你的課。有了和諧的師生關 系，自然也就有了有效的課堂教學。
四、合理運用教學評價， 注重課堂反饋的實效性
「教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓 舞。」教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒 積極學習。 小學音樂教學往往是由音樂知識、學唱歌曲、音樂游戲、 唱遊表演、樂曲等若干環節優化組合而成，而每位學生的音樂天 賦、能力都有差異，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈好些， 教師要注意引導學生揚長避短，關注他們的一切表現，隨時隨地 發現、挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。有時侯，看似普通但確實針對學生學習的評價語言，可以有效地起到 傳授知識、表達思想、喚醒學生潛能的重要作用。學生在課堂中 從教師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得前進 的動力，形成良性循環。
總之，追求音樂的有效教學任重而道遠，需要全體音樂教師 長期的努力和實踐，也需要我們共同的探討和研究。讓我們迎著 新課程改革的強勢東風，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪 音樂課程絢麗多彩的「教學景觀」吧！
⑵ 提高小學音樂課堂效率的幾點建議
一，我國的小學音樂教育是以唱歌為主的 ，所以提高小學音樂課堂效率的目的 應該是把歌唱版好。二，很多中權小學音樂教師或許是自身的音樂素養不夠，或許是對自己所教學科不夠重視，所以課堂教學效率低下。三，音樂課堂教學效率低下主要的表現為：a,對學生沒有比較嚴格的音準和節奏要求。b,不能反復要求學生練習正確的呼吸方法。c,沒有要求學生輕輕的用氣息來歌唱。d,在課堂上不能反復的練習口鼻腔共鳴進而提高歌唱位置等等。
⑶ 如何打造高效的小學音樂課堂
要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環節、積極的創設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。
一、科學的制定教學目標。音樂課堂教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。科學的制定教學目標是提高這一流動過程的有效度，獲得課堂教學高效率的重要因素。實現教學目標的優化，可以分三個步驟進行：
1、根據新課程標准制定學期目標。為了更好的把握本學期的音樂教學方向，了解本冊音樂教學的重點、難點，針對學生的實際情況，根據新課標的教學要求制定了一份詳細而清晰的學期總體教學目標。這將對每堂課所要完成的教學目標起到一個很好的導向作用。
2、根據學期目標制定課堂目標。每堂課應有科學而明確的指向性、能反映教材的本質內容，而這個方向和目標必須以總體目標為依據
3、根據課堂目標制定環節目標。抓住課堂目標的總體走向之後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。在每堂音樂課中，課堂是靠環節目標去實現，環節目標靠課堂目標去統一，這是目標有效教學的原則。它們的關系是整體與局部的關系。沒有總體課堂目標，課堂教學組織就不明了，會顯得亂。那光有課堂目標，沒有環節目標，教學會顯得空洞。所以有了課堂目標後，制定環節目標必須注意，環節目標有若干，都為實現課堂目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過「爬坡」的過程，不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望。
二、合理的設計教學環節。教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生的教學環節 ，合理的設計教學環節還包括教師能根據課堂的實際情況合理的調整教學環節。由於音樂教師教授的班級比較多，針對不同班級學生接受能力和性格特點，音樂教師應具備靈活調整教學環節的良好素質。
三、積極的創設課堂情境。全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校「有效教學」模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果。
四、靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。如在上《牧場上的家》一課時，教師課堂語言運用的最多的是「老師聽到幾句唱得很不好」「還不太好」「你們想不想再唱一遍」，學生在這種語言的引導下變得有些失去信心，對一遍遍重復欣賞音樂產生了審美疲勞，最終導致的效果就是：一堂課下來，不僅歌曲沒學會，學生的學習積極性也受到了打擊。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。記得剛踏上講台的時候，我對著五年級的學生說：「小朋友們。。。」而對著二年級的學生我卻生硬的講著「切分節奏是。。。」結果可想而知，五年級的學生說我太幼稚，二年級的學生都聽不懂我在說什麼。
五、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之後到處泛濫的「你真棒！」教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則：1、遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，好奇心比較重，上課時容易做小動作或沒跟上教師的課堂節奏，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，並通過游戲的方式吸引學生的注意力。音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，他的藝術教育功能有自身的獨特性，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。
⑷ 如何有效開展農村小學音樂欣賞課堂教學的研究
音樂教學作為學校實施美育的主要內容和途徑之一，對於培養學生德、智、體、全面發展都能起到一定的促進、輔助作用。但在當前的農村教育中卻未能發揮出應有的功效。作為音樂教師對於農村小學音樂課該怎麼教,學生該如何學是值得下功夫研究的。下面以筆者的學校為例來談一下農村小學的音樂教學。
一、結合學生實際，改變單一的教學模式，讓學生在音樂課中「動起來」。
目前音樂課的教學「以唱歌為主」的單一模式並沒有得到改變。許多音樂教學形式單一，千篇一律。「師生問好——發聲練習——節奏訓練——教授新課——分組練習——課堂小結。」陳舊的模式得不到更新、變化，仍然還是教師在講台上教，學生在講台下唱，完全失去了音樂課的特色，更談不上音樂課的「美」。根據筆者所在學校做出調查如下圖所示：
總數
（人）
喜歡唱歌（人）
喜歡跳舞（人）
喜歡聆聽（人）
六年級 53
15
19
19
五年級 61
20
20
21
在小學階段高年級中，學生所喜歡的音樂形式已經非常廣泛。根據學生是教育的主體地位這一教學原則，我們農村的學生完全具備了要求教師改變傳統音樂單一課這種教學模式的必要性。
筆者在授課中努力結合學生實際，運用多種教學手段，在教學方法上採用綜合教學模式，即把歌、舞融合到一節課中讓學生「動」起來。例如在欣賞樂曲後，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，來激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，並在參與中得到愉悅和美感。例如在上二年級欣賞課《鍾錶店》時，請學生隨著音樂的第一段有節奏地模仿各種各樣的鍾做動作，如眨眼的貓頭鷹鍾、點頭的小雞啄米鍾、搖擺身體的不倒翁鍾等，來表現出時鍾均速走動的節奏;在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》中，筆者帶領學生創編動作，加入簡單的幾個模仿動作「穿衣服」「疊被子」「梳頭發」，這樣學生就會更快的掌握好這首歌;在學習《外婆的澎湖灣》一節中我們加入了相同風格題材的流行音樂歌曲《童年》來培養學生的節奏感;在表演舒伯特的《搖籃曲》中我們可以在教學時講述音樂家的小故事讓學生快速領略音樂家的偉大等。總之，一切為了學生，作為一名農村音樂教師更要積極地帶領學生感悟音樂以啟迪學生的智慧。
二、結合農村實際，逐步滲透音樂理論知識學習。
在小學音樂教學中，我們不能讓學生千篇一律地去學唱去聆聽，教師的任務不僅是要教會學生怎樣唱怎樣聽，還要教會他們為什麼要這么唱為什麼要這么聽。《全日制義務教育音樂課程標准》中對於音樂理論知識的學習要求及目標也做了詳細的規定。但是，面對農村學生的音樂零基礎，筆者作為該校第一位專任音樂教師，在所授的每節課中都安排了5分鍾的「小小音樂理論家」這一教學環節來給學生補充音樂知識。筆者收集整理了大量的音樂知識小口訣。比如終止線：「一根細。一根粗，放在曲子最後處，小朋友，要記住，看見它倆就結束」。連線：「身子彎彎像座橋，有長有短有大小;橋下音，若不同，千萬記住唱連貫;橋下兩音，若相同，合成一音飛過橋」。頓音記號：「黑三角，小又小，唱得輕巧短又跳」。等等一些淺顯的音樂理論知識。只有學生學習並掌握了這些簡單的音樂小知識，才能用感情去體驗去把握歌詞語調、語氣的輕重緩急，從而才能識記住節奏型與各種表情記號。
三、積極創設良好的校園環境，展示學生的才能。
開展活動是最能提高學生綜合素質的有效途徑，尤其表現在音樂教學反饋上，其中演出舞台就是學生匯報音樂知識的陣地。所以農村學校更應該積極地為孩子們構建展示的平台，讓他們在活動中提高自信，感受音樂藝術的巨大魅力。因而，在每年傳統的慶六一匯演、元旦文藝匯演的基礎上，我校又開設了「西林西小學少兒歌曲大賽」。學生在活動中提高了音樂感受力、表現力，綜合素質得到了提高。我校積極把傳統的興趣小組教學(音樂舞蹈小組)推向高潮，每個班的學生都表現的非常活躍，力求為自己所在班級爭光。另外，我還在學生中選拔了一批樂感較好的學生成立了「西小合唱團」，雖然只在聲音上加了頓音演唱的技巧，只在表現方式上加入了輪唱。但在街道教師節文藝匯演中所展演的我校校歌得到了全場一致好評。所以，音樂展示活動的豐富開展，為學生提供了展示音樂才能的實踐舞台，培養和提高了學生的音樂情操。
四、利用農村得天獨厚的自然條件，感悟音樂。
農村小學雖沒有城市小學那麼好的條件，比如高檔的多媒體音響設施、門類齊全的樂器等，但是，農村小學卻擁有純朴的大自然，有山，有水，有花，有草，這就是一切藝術的源泉。我們完全可以就地觀察，用最原始的節奏和最簡單的舞蹈來表達我們的情感。這就是我們農村小學音樂教育的優勢，我們的學生不需要去學習很多種樂器，不需要有多深厚的演唱功底和舞蹈技巧，他們只需要在大自然中表達，在大自然中體會，在大自然中感悟快樂幸福的生活。例如，在教唱《故鄉的小路》一節中，我引領學生觀察著各自村口的小路，同學們在音樂的想像中唱出了對家鄉熱愛的思想感情。
五、農村專任音樂教師要堅持不懈、終身學習。
筆者從大學直至今日，特別慶幸的是能與音樂為伴，樹立教育為己任。較之過去相比現在的農村藝術課程地位已大大提高，所以我們更要時刻保持堅持不懈，樹立終身學習的觀點。更要不斷地苦練基本功，在提高自己演唱、演奏等各方面能力的同時加強音樂理論學習，以提高自己的綜合能力，為把我們的音樂課上的更加完美而努力。
農村這片土地讓我的音樂夢想得以施展;教育這個舞台，讓我發揮的淋漓盡致。我願將我對音樂的熱愛感染給我的每一個學生，我願帶領我的學生走進真正的音樂殿堂，我更願將音樂教學這朵鮮花開得更加燦爛!
⑸ 淺談如何培養學生小學音樂課聆聽習慣
一、在組織教學中，培養學生養成傾聽音樂的習慣
（1）在音樂節奏中進教室
當學生走進音樂教室時，我讓學生按照音樂的節拍，並踏著整齊的步伐進教室，或按照音樂的節奏自由表演，強調學生聽音樂並注意節奏。如果有三分之一的學生沒按要求進教室，我就有必要請學生重新進教室，把規矩做到位為止。久而久之學生就養成了進教室聽音樂的好習慣。
（2）師生問好
上課時，我與學生問好都有固定的音樂，上行音階表示起立，下行音階表示坐下，要求起立與坐下都要做到「靜」、「齊」、「快」，師生有表情地唱問好歌。
（3）用身體語言表達音樂情緒
在教學過程中，我經常要求學生聽音樂並用自己的身體語言來表達音樂的內容和情緒。對表現到位的組及時給予整組獎勵，對於低段學生，我及時指出，告訴他不夠的地方在哪裡。比如有的學生講廢話，不聽音樂表演；有的學生顧自己玩耍，或做一些跟音樂無關的事情等情況，教師都應及時指出。
音樂是聽覺藝術，必須充分利用耳朵，充分體現藝術美，所以它跟其它學科不同，每一環節都要體現美。不僅要內容美、環節美、語言美，總之處處都要體現美。所以音樂課堂上很多語言都用音樂代替，學生聽音樂來行動。
二、在歌曲演唱中，培養學生養成傾聽的習慣
歌曲演唱是音樂教學中的一個很重要的教學內容。無論是合唱或是齊唱都需要建立在聆聽的基礎上，要演唱正確的節奏、音準等也必須建立在聆聽音樂的基礎上。如果不會聆聽，就不能很好表現整個藝術作品。
（1）在學唱歌曲時，讓學生聽出歌曲的拍子和情緒。
（2）一邊聽歌曲，一邊加樂器伴奏或律動表演，臉部表現出聽到的音樂情緒。
（3）聽音樂默唱或跟著琴輕唱，耳朵聽音樂伴奏，輕聲的演唱，聽出自己的音高是否與伴奏相一致，讓自己唱歌不會跑調。
（4）聽自己演唱出的歌聲的音量及音準和其他同學的歌聲，是否和諧統一。
（5）隨著年級的升高，孩子們開始接觸合唱。進行二個聲部的和聲音程訓練時，演唱前先明確二個聲部合在一起的音響效果，一邊唱一邊聽一邊調整合唱音響效果。在訓練中，我從一個單音、一個音程、一個和弦開始入手，逐漸過渡到聽一個樂句，再到聽一首樂曲。多聲部節奏訓練對建立孩子的多聲部的聽覺能力是快捷的一條途徑。從卡農式的二聲部節奏訓練入手，訓練聲部的穩定性，訓練聽覺對聲部的識別、跟蹤的能力，再通過不同節奏織體的二部節奏訓練加強聲部的獨立性和聲部間的合作能力的訓練，感受不同節奏織體交錯發聲的合作美。
歌唱的聽覺訓練是沒有捷徑可言的，教師必須耐心地、扎扎實實地進行從易到難、從簡到繁的聽覺訓練，培養孩子們對旋律、和聲音響聽唱緊密相聯的聽覺能力，養成歌唱中傾聽的習慣。
三、在音樂欣賞中，培養學生養成傾聽音樂的習慣
在音樂欣賞教學中，往往學生很難靜下心來或安靜地欣賞音樂，我讓學生用舞蹈、律動、臉部表情等表現方式來欣賞樂曲時，學生便更難做到用耳朵去傾聽音樂。因此學生興奮地手舞足蹈，課堂紀律比較混亂。在欣賞課中，我首先精心研究教材，進行有組織地教學，設計一定的教學情景，教學環節要環環緊湊，這樣才能讓學生更好地欣賞音樂。但是，孩子對於聽音樂還處於一種無意識狀態，我還要有意識地引導，教給一定的方法，在科學的方法中逐漸養成傾聽音樂的好習慣。
（1）閉眼靜聽
第一遍欣賞音樂的時候，我要求學生閉上眼睛用心聆聽，並充分發揮想像，設問「你的眼前彷彿出現了什麼畫面？」要想體驗作者所傳達的情感，這就要求學生全身心地投入傾聽音樂。這樣，學生才能對音樂的高低、強弱、節奏、調性等因素逐漸感知，以至對作品的情感、情緒做出判斷。「音樂是心靈的語言」。心靈語言只能用心去感受，用心去溝通。在靜穆中，音樂在人的精神上空升騰、泛化，那該是欣賞音樂的最高境界。課堂上，師生表面的「靜」深層的動--內心深處的感動，這何嘗不是主動參與呢？這恰似音樂中休止符的作用--此時無聲勝有聲。
（2）抓住音樂特點聽
任何一首樂曲都是由音樂要素組成的，包括節拍、節奏、旋律、音高、力度、音色、速度等，各個要素有不同的表現意義。每一首曲子由於重點要素的不同而顯示的特點是不一樣的，我充分抓住重點要素引導學生傾聽音樂，並用各種各樣的方式來表達對這種音樂特點的感受，學生一定會有很大的興趣並且更專注地去聽音樂。
（3）有比較地聽
不同的樂曲有不同的音樂節奏、音色、風格等等，我指導學生對音樂中不同的音色、織體、節奏、風格，有比較地聽辯，使他們產生強烈的好奇心和求知慾望，喚起他們對音樂的感知，從而愉悅、輕松地進行音樂學習。漸漸地，學生就會更愛傾聽音樂，這便達成一種良性循環。
（4）有「方向」地聽
欣賞一首（一段）樂曲，所涉及到的內容非常多，學生不可能完全面面俱到。只有教師有意識的，有方向的引領學生聆聽音樂，這樣他們就不會迷失「方向」，學生便「聽之有物」，並且「耳聽腦想」，漸漸地就培養了學生傾聽的好習
⑹ 淺談如何提升當前小學音樂課堂教學質量
如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，這真是以琴代聲，方法巧妙。
六、借用器樂教學激發學生興趣器樂教學可引起學生極大的興趣。
在課堂上給同學們布置一些常見的練習曲,如《閃爍的小星星》《我的名字叫中國》《小白菜》等,這些小麴生活氣息濃厚,同學們吹起來有聲有色,大大提高了他們對音樂的興趣。此外,可介紹其他樂器進行教學,使他們在實際示範中懂得更多的器樂知識。如在講中國戲曲時,我向大家介紹了京胡、板胡、二胡、嗩吶等樂器後欣賞樂曲,使學生在身臨其境中自然而然地掌握枯燥的音樂知識。
興趣是求知的內在動力。激發起學生的興趣， 學習就會積極主動， 學得輕松而有成效。但是學習興趣不是天生的， 主要在於教師如何引導學生， 充分調動學生對學習的積極性和主動性， 進而能創造性地學， 最終達到優化課堂教學和提高教學質量的目的。
⑺ 求問如何提高小學音樂課堂教學的有效性
儋州市那大第一小學 王 毅【摘要】如今新課程改革提倡有效性教學的策略，現已成為新課程改革研究與追求的課堂教學重要目標之一。面對小學音樂教學仍然存在著教學方式單一、效益低等問題。為尋求更有效的音樂課堂教學方法與策略。廣大小學音樂教師也積極努力地進行著探索與實踐。，結合我個人的教學實踐，探討了幾點關於此類的方法。
關鍵詞：小學音樂 課堂教學 有效性
長期以來，在應試教育的大環境中，音樂課被作為學校教育的一種點綴，長期得不到重視，許多音樂課課堂教學缺乏改革與創新的動力，教學方法單一，教學質量低下。有的音樂教師採用一般知識課的教學方法，非常嚴肅地或者單純使用灌輸性方式來講解注入；有的教師像民間藝人一樣，採用一句一句地口傳心授課；有的教師像專業音樂學校的教學，只強調某些技能的訓練；有的教師則一直採用單純地教幾支歌就算上音樂課了。所以在常態教學中，教師苦教、學生苦學的現狀依然普遍存在著,學生學習狀態低迷，學習興趣漸失，學習能力低下，主動精神與創造力缺乏。課堂上沒有了生命活力的煥發與學習主體個性精神的張揚，課堂上感覺不到學習者的愉悅。
一、創設情境，美化課堂
一堂課要上得讓學生熱愛並感興趣，教師就要像變魔術一樣，創造一種吸引力，來點燃學生的智慧，讓學生發揮自身的聰明與才智，從中獲得認知的成功和喜悅。葉聖陶先生說：作者胸有境，入境始與親。學生情感的觸發，一般與一定的情境有關。其實教學中創設情境就是一個吸引的過程，學生在這過程中受到感染產生興趣，促使他們積極的參與課堂教學實踐，抒發他們的情感體驗，從而進一步促進學生個性的發展。例如，在學唱歌曲《玩具音樂會》時，我創設了富有情趣的教學情境，使學生在玩中倘徉。首先，課前先將十個左右的小玩偶擺放在教室明顯的地方，將教室布置成玩具樂園，當孩子們走進教室時，一下就能感受到一個嶄新的環境，直觀的導入，大家來到了玩具城的世界，為歡迎小朋友們的到來，玩具們邀請大家一起來開個音樂盛會。在我激情的引領下，學生一下就提高了興趣，感受著與玩具同樂的狂歡之情。教學中創設各種各樣美好的情境，很容易觸及學生的內心世界，激發他們的情緒想像，使學生在創造和表現的同時得到了思想上的教育，體現了音樂潛移默化的育人作用。
二、有效性的組織教學
組織教學的方式方法，應注意各階段學生的心理、生理特點，低段學生應該多用引導、鼓勵、表揚等進行誘導；中段則應多採用啟發、思考、發現等方式進行疏導。另外，教師在組織教學中應結合自身各方面條件，揚長避短，使自己始終保持一定的權威性、示範性，減少失誤。
1、成功的一半在於良好的開端
在以審美為核心的音樂課堂教學中，教學導入的作用在於中斷學生的日常經驗，喚起其對音樂課的審美注意，引導學生參與音樂情感的交流，燃起學生對音樂的審美渴望。音樂課堂的教學導入就像歌劇作品的序曲一樣，結構雖短小，但正是由它引導人們進入音樂的特定情景。一段充滿新意而又匠心獨具的音樂課堂教學導入，對成功上好一堂課關系極為重大。它可以吸引學生的注意力，也容易激發學生的興趣，增強學生的不就知欲，進而有效地調動學生學習的主功性和積極性，長此久往，學生對所學習的音樂興趣濃厚，課堂上學生興致盎然，教者得以應手，學者輕松愉快。
例1、在教《粗心的小畫家》時，我在課件第一張中製作了一張很直觀的圖片，一小男孩的自我介紹，（在熒屏上的動畫很是吸引兒童注意，引發兒童好奇心的最好方式之一），同時問：你們仔細聽聽他都說了些什麼?待學生回答之後，就說：同學們聽得真仔細，今天我們就來認識認識這新來的小朋友丁丁。這樣導入既引發了學生好奇心，又直觀的導入了新課的目的。
例2、好奇是兒童的天性，如能抓住教材中的奇點，運用謎語，必然會激發學生的學習興趣和求知慾望。如：在教學《嚨咚鏘》一課時，我出示這樣的謎語：圓圓一隻大木桶，上下是皮肚裡空，娃娃見了愛打它，一打就說咚咚咚。學生聽後，爭先恐後的回答，當學生說了謎底後，教師再出示實物的大鼓，看到漂亮的大鼓，學生會產生一種強烈的學習慾望。這樣的導入使學生感到既新鮮又有趣。
2、巧妙的銜接
教學環節之間，新舊知識之間，銜接巧妙，課堂教學就會流利順暢。選擇恰當的教學方法，使各環節自如地過渡，課堂教學便能保持整體性。例如我上的一堂音樂教學競賽課《風雨雷電的故事》，其中就運用了環環相扣的教學內容(感知認知合作故事表演)，先認識大自然中風、雨、雷電的各種自然現象；再以生活中的用品來模仿這些自然現象的聲音，如瓶子裝沙、擊鼓當雷、空瓶吹響如風等等操作；進一步讓學生相互合作，提升對這些自然現象的認識；以完整的故事情節，讓學生親自於之前的合作來給故事內容配上聲響。從中的緊扣環節，讓學生興致勃勃的主動參與，課堂氣氛及為高漲。直觀的讓學生在興趣中深化到本堂課的教學目標，這樣的銜接，既自然又簡潔，學生接受也不難。
3、發揮教師的個人魅力。
作為一個好老師他能夠用自己特有的魅力來吸引學生的注意力。首先，教師在教學中應該注意自己的語言。上課時，除了要有洪亮的聲音以外，教師的語言要貼近學生的年齡特點。對於小學低年級學生來說，在教學時我們應該採取較通俗的、充滿關愛的語言，讓學生更多的感到老師的和藹可親，從而願意與老師相處，形成對老師的信任，這樣他們也就會在上課時，把注意力集中在學習中。其次，教師要有廣博的知識。隨著科技的進步和發展，現代學生所接觸的事物也越來越多，只靠書本知識已經不能滿足部分學生的需要。每當在課堂中涉及到一些課外的小知識時，學生的注意力往往會加倍地集中。
4、精彩的結束
一台戲，一部電影，必定有高潮。同樣，一堂音樂課也應該有高潮之處。這個高潮一般宜在一堂課的結尾。高潮往往是課堂教學的華彩樂段，此時是學生注意力最集中，興趣最濃厚，積極性最易發揮的時刻，教師要充分利用這一有得時機，推敲再三，精心設計，可以在生動的故事中結尾，也可請演唱水平高的學生演唱或全班學生不拘形式的演唱等等。
把一堂課的結尾搞得生動活躍，熱鬧非凡，使學生像聽小說連播，或聽故事那樣撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。
三、提高有效教學的趣味性。
任何新鮮事物對孩子們來說都是值得注意的，而有趣的游戲則能調動孩子們的思維，也能喚起孩子們的好奇心。兒童的本性是愛玩好動，對單調的音樂知識，他們就會覺得呆板、遙遠而疲於接受，那麼，通過簡單的故事和有趣的情節融音樂與知識於一體的游戲不但能創造一種有節奏、有形象、生動活潑的氣氛，又會使孩子們覺得音樂並不陌生，他就在自己的身邊，如聽音游戲《學動物說話》，主人翁我要舉辦動物音樂會，前來參加的有小貓、小鴨、大公雞，小羊 你聽它們的歌聲美妙動人：小鴨：嘎嘎嘎嘎嘎嘎小貓：喵喵喵喵喵喵喵大公雞：喔喔喔喔喔喔小羊： 咩--- 咩----
通過游戲動物音樂會孩子們都能高興的分辨和記寫，哪段音樂是哪只動物歌聲。這個既新鮮又簡單的方法，改變了原來枯燥的聽音記譜，增加了學生學習興趣。
教學中那種抽象、條文式的灌輸，會直接影響孩子們學習的積極性，孩子們的思維特點是形象記憶。那麼就要採用生動的形式將知識內容裝扮起來。如：音符的學習。有一個小黑臉，住一間房，名字叫四分音符唱一拍。有一個小白臉，住二間房，名字叫二分音符唱二拍。兩個小黑臉，他倆是好朋友，總是搭肩通行，是八分音符唱半拍。孩子們聽到這些維妙維肖的介紹就不會感到枯燥無味了，反而覺得個個音符都是既古怪又可愛的音樂形象，願意和它們交好朋友。
總之，興趣是學習的動機，有了學習興趣孩子們才渴望獲得知識。通過音樂游戲不但誘起孩子們的學習興趣，而且也使他們在趣味中提高了音樂知識和音樂技能，同時也看到了孩子們的高興和滿足。
四、在因材施教的有效學習
余文森教授曾說過：學生個性的差異是客觀存在的，面向全體不是讓每個學生都獲得一樣的發展，而是讓每個學生都在自己原有的基礎上獲得發展。不要簡單地把學生之間的差異看成是教學的問題，而是把學生之間的差異看成是教學的資源，教學中要充分地合理地藝術地利用這一資源，使學生之間發生實質性的互動，這是實現教學增值，也是教學面向全體學生的重要保證。
學生在音樂學習過程中涌現出的新感受，新觀點都是豐富音樂教學的共同體的寶貴資源，音樂教師要給予充分的關注，並及時將學生的創見轉化為其他同學共享的音樂學習資源。只有這樣才能全面，有效性地促進音樂課堂教學的進行。
以上是我在音樂教學中一些拙見的體會與感想，提高音樂課堂教學的有效性，是時代的要求，是音樂課堂教學自身發展的要求。音樂課是小學音樂教育的主陣地，可我們不能將音樂教育局限於課堂教學。有效的音樂課堂教學策略還有很多需要我們所有的小學音樂教師去探究和發掘。所以，我們的音樂課堂教學要想成為真正的有效的音樂課堂教學，就必須與時俱進。努力與奮斗是我們的台階，有效的成果是我們的目標。