❶ 如何提高小學美術課堂趣味性教學
新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.
❷ 小學美術怎樣利用教育技術課堂教學實例
一、利用多媒體，激發學生的學習興趣和創新意識，培養學生的審美情感。
「興趣是最好的老師」，尤其在藝術類課程中表現的最為突出，潛能和興趣往往是人藝術成就得以實現的關鍵。多媒體技術通過聲音、文字、圖像等立體地表現信息，在呈現信息的方式上都以形象為主。在教學時，利用互聯網，收集與課題有關的信息資源，利用這些資源，開展生動活潑的課堂教學，通過聲音、動畫、視頻等手段，為學生創設一個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現生活，又高於生活的情景，激發起學生學習興趣，從而積極參與學習。例如：高年級要求運用形、色、空間等美術語言，表現所見、所想的事物，發展美術構思與創造能力。適時恰當地運用多媒體技術能更好地激發學生的探索美、表現美、創造美的興趣。比如在教學有關折紙、剪紙、泥塑、版刻等內容時，在網上找一些相關的圖片、視頻等資料，學生通過欣賞激發了興趣，通過欣賞豐富了想像力，通過欣賞喚起了創作意識，必然會創作出好的作品。
「情感是審美行為的支柱，也是審美認識的具體體現。」 新課程標准指出美術教學的根本任務是培養學生的審美素質，在小學美術教學中應用現代教育技術創設良好的審美情景，把靜止的教學信息與具體的審美實踐結合起來，使具體生動的審美實踐成為學生學習的動力，有利培養學生的審美情感。例如：在《美麗的染紙》教學中，除向學生展示染紙作品外，還可以向學生展示生活中利用染的方法所製作的精美工藝品，如扎染和蠟染的衣服、圍巾、帽子、桌布等，豐富了教學的內容。教師再通過生動的語言引導學生從審美的角度去感受生活，這種感受不僅只是對美的外在形式的感受，而且深入到了事物的內部，激發了學生的審美情感，深化了審美感受。
二、利用多媒體輔助美術教學，實現教學的靈活性、交互性。
新課程強調素質教育，設計課在美術教材中的比重增大了。在這類課程的教學中，如果沿用傳統的方法，教師要做大量的示範，學生要做大量的訓練，由於這類課的內容規范、嚴格，填色技巧很講究，因此范畫的製作或作業的完成都耗時費力。然而在電腦中進行圖形繪制、著色、編輯和修改，就方便、快捷了。比如圖案中的二方連續紋樣、四方連續紋樣等在電腦中生成都是比較容易的。計算機的優越性能，不僅使教學難點迎刃而解，減少了教學時間，而且使學生通過自己上機操作，學習推理、歸納、組合的方法，想像力、創造力和表現力在屏幕上得到了最大的發揮，盡情地體驗著成功的愉悅。
多媒體作為雙向媒體，既可以用來呈現教學信息，又可以用來採集學生的信息。及時做出分析和評價。學生的作業可以通過實物展示台等教學設備向全體學生清楚地展現，讓學生交流評議、互相借鑒，提出意見、共同修改，加深理解，不斷完美。也為教師的因材施教、個別指導，提供了方便。
三、美術教學與多媒體的有機整合，強化審美與科學技術的聯系。
新課程標准指出：「美術課教學應加強與學生生活以及現代社會科技發展的聯系」、「培養學生搜集和處理信息的能力、分析的解決問題的能力、以及交流與合作的能力」。即以現代教育技術為紐帶，用現代教育技術採集自己需要的信息資源，使學生發現美，通過交流、討論使學生從理性上認識美、理解美，探究產生美感的原因，想像創造美的方法，最終創造美的形象，並在此過程中培養學生的審美能力。其實，小學美術教材與小學信息技術中，有很多內容是相互關聯的。在這類課的教學上，教師指導學生利用「金山畫王」等繪畫軟體進行美術創作，學生不用帶顏料、調色盒、筆、紙等工具材料，只在電腦上操作，就可以得到其他繪畫工具所無法達到的效果。這種近乎游戲式的手法，特別適合學生的年齡特點和心理特點，尤其對繪畫基礎薄弱的學生，會減輕心理壓力，甚至會激發學生的熱情，把美術學習作為一種樂趣而不是一種負擔。
由此可見，從小學階段開始將信息技術引入美術課堂，從小培養學生用電腦進行美術創作、美術設計的技能是十分必要的。而利用電腦來進行繪畫，無非又是學生學習信息技術的一種好辦法。這種整合，發揮了其強大的交互功能，為美術教學開辟了新的天地。它跨越了時空的區域，開拓了學生的視野。學生在相互交流的過程中，也會不知不覺地提高自己作畫的水平。
四、利用多媒體，發展學生的想像力、創造力和綜合實踐能力。
美術不同於其他學科，必須在課堂教學中給學生積累足夠的表象，以開拓學生的形象思維，才能讓學生輕松的進行創作。在美術課的教學中，恰當運用多媒體色彩絢麗、精美動態的畫面，逼真傳神、扣人心弦的聲響，能使學生的多種感官參與感知，在腦海中留下具體、鮮明、深刻的表象，使學生的思維活躍起來，從而促進學生的創造力的進一步發揮。
豐富多彩的生活和美好現實的逼真顯現，不僅陶冶了學生的情操，激起對生活的真誠熱愛，學生在持久的觀察過程中，彷彿身臨其境，從而產生聯想，提高表現力，提升了審美能力。
另外在美術課上，利用多媒體可將美術與其他學科結合起來，發展學生的綜合實踐能力。比如：練習利用電腦給兒歌、童話、神話、日記等配畫、配插圖。另外也可以用電腦彩繪等方式製作面具、頭飾，並投入表演等。還可引導學生藉助電腦設計簡易的布景、海報、牆報、手抄報以及校內或戶外的文娛、體育、少先隊等項活動的設計、展示。從這一系列的教學互動中，大大提高了學生的綜合實踐能力。
總之，美術教學與多媒體應用的整合，實現現代多媒體技術的組合。使教學化難為易，化復雜為直觀，化抽象為形象。同時也為學生提供包括視覺、聽覺、觸角等多樣化的外部感官剌激，為學生提供了更多的認知和學習的途徑。在有限的時間里，加大教學密度，豐富教學內容，提高課堂效率，同時通過投影屏幕，豐富了學生的直觀的感性認識，培養學生的觀察力，加強了記憶力，開闊學生的視野，發散了學生的思維，也豐富了想像，更好地發展學生的智力。
❸ 二期課改中，小學美術課堂教學環節流程有哪些
案例1:老師現以文明遐邇的重慶市巴蜀學校的李冬亮老師的《時裝（裝飾設計）》
一課為例，談一談新課改下的小學美術課堂教學這方面問題。
此課是根據嶺南版小學美術教材四年級《童裝設計》改編而來，時迎美術新課程改革，目的是要改變小學美術課過分倚重美術技能和美術理論而忽視學生創造能力、學習興趣的培養，讓他們在這方面重新煥發活力。本節《時裝（裝飾設計）》教學目的是讓學生了解服飾文化，學會用身邊的工具材料裝飾自己的服裝，並進行表演，培養學生動手實踐與合作探索能力，激發學生的創造思維，課前教師在美術功能室里掛一些學生設計的部分時裝，營造教學情境，並讓學生自由組合成八個學習小組，按右圖的方法安排坐位。整個教學過程如下：
一、營造自由情景，激發學習興趣，導入新課（2分鍾）
一堂課能否成功，導入是一個關鍵的因素，課堂導入應精心設計，力求在課的開始就將學生的注意力吸引住，用獨特的方法激起學生的興趣。本課教學設計用電子郵件的方式導入新課，並一改以往老成持重的教師角色的定式，讓自己更象活潑風趣的主持人。
師：「同學們今天我們收到了一個來自美國的神秘禮物，大家想知道是什麼嗎？老師創設懸念，一下子就把學生的思維調動起來。
這時老師播放電子郵件：「HELLO，我是美國環球時裝公司，聖誕節馬上就要到來了，我公司准備籌備一個大型時裝表演會，我們通過世界網頁了解到XX小學X班的小朋友很有設計才能，請你們都來設計一套時裝並進行表演，好不好呀？
我們將評出「最佳設計小組」和「最佳時裝模特」 並頒發獎杯和獎狀,祝我們合作成功。」
聽了郵件內容後學生被調動起來，看著講台上的獎杯和獎狀個個躍躍欲試，教師抓住機會出示課題並宣布今天上課的游戲規則，是以每小組為單位進行比賽，比賽中每小組的同學應形成團隊精神，互相幫助，並規定此次比賽的評分標准主要不是看大家設計技能，而是看大家的創意實力，大家要借鑒范圖的構思，大膽想像但不能全部的抄襲。
你看,整個教學引入,老師用電子郵件簡短導入，既有新意，又集中了學生的思維，調動了學生的積極性，為下一教學環節營造良好的學習氛圍。
❹ 如何在小學低段美術欣賞中提高課堂教學的時效性教學案例
小學美術課堂教學評價是檢驗和改進課堂教學，促進美術課程不斷完善和發展的重要環節，也是教學常規中必不可少的組成部分。它就像一面鏡子，對學生的學習起著至關重要的作用，能直觀地反映教學中教學目標是否完成，教學效果究竟如何等。正確的評價會促進教師的專業發展，進而促進學生的健康發展，錯誤的評價將造成教師對目標感到迷茫，導致教學偏離正確的方向。因此，為了進一步完善小學美術課堂教學評價的標准，提高教師的教育教學能力，形成正確的教學行為，促進小學美術教學向縱深方向發展，提出一些初淺的個人看法。
一、重視自我評價，有利於提高學生自主學習能力
美術課程標准中對評價方式提出的第一條建議就是：重視學生的自我評價。可見，學生在學習活動中進行正確的自我評價是非常重要的，也是十分必要的。
所謂自我評價，就是學生在學習美術中探索知識的過程及體驗情感、態度、價值觀時形成的自己對自己的評價。在上課中，經常有老師這樣引導學生：「你認為你畫的怎麼樣呢？」教師試圖讓學生用質性語言對自我表現做一個敘述性的點評，然後學生會大聲告訴你「老師，我畫的很漂亮」。如果說自我評價到此為止，可以說這只是自我評價的一個簡單的框架形式，不能體現出自我評價的真正意義，離「自我評價」還有很大的距離。在學習過程中，教師要重視對學生自我評價能力的培養，這對提高學生形成自主學習能力、發展個性、完善自我都是十分有利的。長期以來，從來都是由教師給學生打分，因為教師掌握著知識，掌握著評價的標准。現在卻要讓學生自己評價自己，對於學生來說是有一定難度的，需要有一個適應的過程，更需要教師的正確引導，所以，教師要形成培養學生自我評價的的意識，明確自我評價的標准，確定自我評價的內容，尊重學生自己對知識的理解和探知，鼓勵引導他們用自己創造性的方式去尋求答案，獲取知識。通過自評，不但可以充分地展示學生的才華，閃現學生創造性的思維火花，更能在展示的過程中鍛煉學生的語言表達能力和培養學生的自信心，進一步提高學生的學習興趣，同時也為其他學生樹立了榜樣。但在學生自我評價的過程中，也會出現這樣的情況，學生信口開河，亂說一氣，完全把評價的目的拋到腦後。針對這種情況，我們應加強引導和幫助，使學生把握住評價的目的，熟悉評價的標准，運用恰當的方法，客觀全面地評價。
二、注重美術活動表現評價，有利於提高學生的自主參與能力
「美術活動表現的評價」指的就是對教學過程的動態評價。包括學生在教學過程中的學習態度、參與意識、學生相互之間的合作精神、學生的探究能力、對於問題的認知水平和探究能力、對於各種教學情景和創作時進行積極地思維活動以及與同學交流表達自我觀點的能力等。在現行課程條件下，許多美術教師在評價學生的美術作業時，只注重作業的創新性，鼓勵學生大膽作畫，從而就淡化、忽略了對美術知識與技能的評價，忽視了情意、審美、道德等方面的全面發展。這樣一味的、單一的評價，相對忽略了學生在整個美術課堂發展過程，不利於學生的全面發展。
在學習美術的活動中，我們應積極主動去關注學生對學習的內容是否感興趣。如果沒有興趣，我們就要主動及時地調整學習的方向。學生上課能否做到認真聽講，學習時遇到不懂的地方能虛心向同學和老師請教。考慮學生是否積極、主動參與和有效參與，是否能清晰地講述自己的觀點，明確大膽地提出自己的建議，表述自己的藝術主張和創作思路，能不能較好地了解他人意見並做積極的反應，對學習中遇到的問題是否有探究思考的過程。這些都是對學生學習過程的動態評價。重視對學生美術活動表現的評價，有利於檢驗我們教學的效果，同時也是我們對教學工作的自評。我們應該用各種生動有趣的教學方法激發學生的興趣，找出符合學生接受能力的發展規律，培養學生自主完成美術作業的習慣和同學相互合作的精神。了解學生個體進步的程度和學習存在的問題，以便有針對性地因材施教。通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價。要注重對學生學習過程的評價，改變只用學習結果的優劣這一把尺子去評價一個學生的做法，有些學生雖未完成好教師提出的學習目標要求，但他們在整個學習活動過程中態度認真，表現積極主動，我們也要給予充分贊許和認可。
三、採用多種評價方式，有利於提高學生的自主創造能力
之前的美術課堂教學，由於大多時間不夠，老師想給學生多點畫畫的時間，所以就簡化了這一環節，評價方式趨於單一，評價語言也過於簡單。教師對學生美術作業的評價通常以「畫得像不像」、「繪畫技法好不好」為評價標准，或一味地以寬松的鼓勵來評價學生的作業，這些都具有較大的主觀性和隨意性，在一定程度上也偏離了美術學科的本質規律。因為這些並非評價美術作品的唯一標准。針對學生的作業，我們可以採用分數或等級，採用評語，也可以採用評語與等級相結合的方式，還可以採用學生的自評、學生之間互評或座談等方式，同時，我們也要尊重學生個性差異，用細膩、成熟、完整、華麗是美，粗獷、幼稚、殘缺、朴實也是美的現代審美觀去評價學生作業，促進他們的個性在藝術創作中得到自然發展。在《變廢為寶》一課中，有用繪畫進行表現、創作的；也有用廢舊材料進行設計、製作的，最後的作業展示環節，我要求學生先對自己或小組的作品進行評價，有的從材料的功能進行講解，有的從創意上進行介紹，還有的從製作上進行展示……，接著再是同學互評，有學到更多知識的，也有提出改進意見的，我在一旁聽著，有時候發表一下自己的意見，整個課堂生機勃勃。對學生美術作業的評價，我還注意了評價用語的改變，現在我多用「選出你最喜歡的畫」，「你能改進他的創造嗎」，讓學生能有自己的個性審美取向，啟發學生的創造性思維。
四、建立完善的評價體系，有利於促進學生的全面發展
教師的教是為了學生的學，教與學的過程是一個師生交往互動、共同發展的過程。因此，建立有利於學生發展的美術教學評價體系，對學生美術學習過程和結果做出合理評價，對學生形成基本的美術素養，高尚的審美情操，完善的人格有著至關重要的作用。因此，為了對學生的學習過程進行評價，我們應專門設計「評價手冊」。設置美術課堂教學評價表，記錄學生在整堂課中的活動。建立美術檔案袋對學生進行評價，幫助學生對自己的美術學習過程進行全面評價。我們還可以通過問卷式自我評價對學生美術活動表現進行即時評價等等。我們應在每一單元教學結束後，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。
從評價的方法及技法上看，它不是定量的分析，而是發展到定量分析和定性分析相結合，新的課程評價鼓勵個人思考，運用學生成長檔案、小論文、答辯、各式各樣的小製作等多元化的評價形式。另外評價重視受評人的積極參與其自我評價的地位與作用，也就是說評價的最終目的不僅是管理、選拔，而且是讓受評人學會自我評價。評價更加重視對評價本身的再評價，使評價是一種開放式的、持續的行為，以確保評價自身不斷完善。
美術課堂評價的最終目的就是讓每一個學生獲得成功的感覺，課堂評價如果多一點欣賞鼓勵，多一點期待關注，多一點尊重寬容，多一點征詢探討，多一點濃厚的人情味，我們的美術課堂將會是一片晴空。
❺ 如何實現小學美術課堂上的有效示範
如何發揮出簡筆來畫在小學美自術教學中的有效性和示範性 美術課堂教學本身就是為了培養學生的藝術素養,使其對美學具備一定的認知度。因此美術課堂教學必須要凸顯出教學中的藝術性,使學生更好地認知藝術的美、體會教學中的藝術
❻ 淺談如何有效地開展小學美術課堂教學活動
小學美術課堂是素質教育的重要陣地，也是美術教師展示個人風採的主要舞台。傳統的美術教育是一種「灌輸式」和「填鴨式」的教學活動，它早已不能適應時代發展的需要。那麼，在以培養適應時代需要的健全合格人才為目的，大力倡行素質教育的今天，我們的美術教育工作者該如何擺脫以技法傳授、技能訓練為主線的傳統美術教學模式，有效地開展小學美術課堂教學活動，提高小學美術課堂教學魅力，從而更好地促進學生的發展
呢？對新課程理念的學習和探討及多年的教育實踐給我提供了如下一些粗淺的觀點和看法：
一、寓教於樂，在游戲中學習
在倡行素質教育的今天，單一枯燥的教學模式已不能適應時代的發展需要和學生的心理需求。小學生具有好動、貪玩、好奇心強等心理特徵，「游戲」是他們喜歡的活動，恰巧能滿足他們貪玩好動的心理需求。「游戲」教學順應兒童身心發展規律，可以很好地激發學生的興趣，促進其個性與能力的發展。譬如在教《化裝舞會》這一課時，我先在幕後給幾個同學戴上做好的面具，並在服飾、發型、道具等方面都進行了相應的搭配，然後請他們「登台表演」，將一台「化裝舞會」的盛宴呈現在他們面前，表演結束，同學們個個興奮不已。我再問他們：是否想自己動手，舉行一場化裝舞會？大家齊聲回答：想。參與意識和參與熱情空前高漲。爾後，我再指導他們自己動手，人人參與，舉行了一場趣味盎然的「化裝舞會」。所以，我認為，在游戲中學習，能充分調動小學生的積極性，擴散學生思維，豐富學生想像力，且寓教於樂，最大程度地愉悅師生的身心，促進學生的發展。
二、比較分析，在發現中提高
對比觀察——比較異同——導出發現是美術教學中觀察及欣賞和表現時常用的手段，通過多角度的比較分析，能提高學生的
認識和理解能力，欣賞和概括能力，思維與表現能力，有利於調動學生的參與意識與積極性，也有利於調動學生學習興趣，使其產生對事物的深刻印象。譬如在石膏幾何體的教學中，我們必須要引導學生多觀察、多比較，多分析，將物體本身的各部分的大小、比例等，及不同物體的形狀、大小、高矮、前後位置等，反復觀察，比較分析，然後努力去表現其最本質的特徵。再如，在教《大人國與小人國》一課時，我也是通過引導學生欣賞，通過「大」與「小」的比較與分析：和摩天大樓比肩的「衣夾」；搭著梯子才能爬上去吃的冰激淋；能馱著幾個孩子爬行的蟲子；可以在裡面游泳的水杯??通過比較，讓孩子們分析事物的「大」與「小」，了解其本質，提高其參與意識。所以，我認為，美術教學中運用比較分析的方法，有利於釋疑解難，有利於調動學生學習的積極性，有利於提高學生的分析思維與審美能力。
三、討論交流，在思考中成長
《美術課程標准》按學生美術學習活動方式劃分了四個學習領域：造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索，強調綜合性學習與探究性學習，這就要求我們的課堂教學必須變換模式，要將討論式教學融入課堂。討論式教學以啟發式教學為基礎，以學生為中心，師生互動，生生互動，通過討論交流，讓孩子積極參與，體現了以學生為主體、教師為主導的新課程理念，有利於提高學生的綜合素質。在平時的教學中，我常常會用到討
論式教學方法。譬如我在教《會響的玩具》一課時，提出下列問題供學生討論：你知道哪些會響的玩具？它們為什麼會響？請你思考一下如何製作會響的玩具？通過孩子們的討論交流，分析思考，教師稍作總結點評，一堂課的問題便解決了一半，剩下時間交由他們探究製作便可以了。所以，我認為，討論交流能讓學生學會思考，能培養學生的創新能力和實踐能力，幫助學生學會判斷與表達，讓學生在思考中成長。
四、多元評價，在評價中體驗
新一輪課程改革重視發展，淡化甄別與選拔，重視評價的激勵與改進功能；關注個體差異，實現了評價指標的多樣化；定性與定量相結合，實現了評價方法的多樣化；參與與互動、自評與他評相結合，實現了評價主體的多元化；綜結性評價與形成性評相結合，實現了評價重心的轉移。新的評價方法有利於培養學生積極的學習態度、創新意識和實踐能力及健康的身心品質等多方面的綜合發展，利於學生真正意義上的成長。我認為，作為教師，我們應以真誠和善良的心態善待每一位學生，尊重學生個性，關注學生差異，了解學生生活，走進學生心靈，評價時不要以某一個高度為標准，尊重每個學生的感知和表達方式的不同，尊重其生命成長的歷程，發現其閃光點，真正實現多元評價。在平時的教學中，我也很注意多元評價的使用。譬如在一堂課的最後，往往會有一個作品評價的環節，我通常採用的是「師評、自評、他
評」相結合的方式，在平等、民主的互動中關注被評價者發展的需要，在溝通與協商中增進了解，在多元評價中反思與體驗，有效促進學生真正意義上的發展。
總之，教無定法，藝無止境，以上觀點和看法也只是我個人在教學實踐中一些粗淺的思考而已。現今社會，新事物層出不窮，美術課堂呼喚具有創新性的有效教學活動，這就迫
❼ 小學美術課堂教學中 如何融入鄉土文化內容
一 就地取材 變廢為寶
上好一堂美術課，除了老師精心准備教具，設計教案外，更重要的是學生的美術活動，學生根據課文內容准備的材料和工具。那麼，農村的哪些廢舊資源可以被我們再開發，再利用呢？在材料方面，如廢舊掛歷、年畫，既可以用於欣賞，又可以用於手工製作，背面還可以作為繪畫、剪紙等；塑料瓶，我們可以用於手工和掛飾製作，還可以做成花瓶以及筆盒等；又如雞蛋殼、豆類、瓜籽類，我們用來貼畫及造型訓練；卵鵝石也可以進行手工、雕刻製作；再如，樹葉、樹皮、雜草及藤類，也用來粘貼和手工製作；特別是粘土，我們經常用於作泥塑造型。這樣不間斷地收集、整理，既為我們美術教學提供了大量的教學資源，又能變廢為寶，養成從小節約的好習慣，從而對學生進行了環保教育。
二 發掘資源 活躍課堂
美麗的江漢平原自然環境優越，豐富的自然資源是美術學科開發與利用取之不盡的課程資源。充分利用當地的資源和具體條件，開發出具有自己特色的美術教學資源，是我們課程資源開發與利用的主要方向。
美術第十一冊第一課《中國古代建築欣賞》，教材安排了中國古代最著名的一些建築欣賞，如故宮、長城、布達拉宮、蘇州園林等。我在教學這一課時，安排了兩個課時，第一課時以正規教材為中心，安排欣賞了中國古代最經典的一些建築的藝術特色等內容。第二課時安排了《可愛的荊門》電視教學，以圖片、文字說明等形式介紹了荊門的地理位置、悠久歷史以及燦爛文化，拓展了原有教材內容，引導學生對荊門的風景名勝、古建築進行欣賞、討論、嘗試線描繪畫，學生的學習興趣特別濃厚。
同時，還組織學生參加地方美協組織的小畫家聯誼活動；參觀地方美術展覽活動；利用節假日去公共場所進行尋求美的足跡……拓寬小學生的視野，促進學生相互間的交流。通過學生與自然的直接對話和寫生體驗，拓展了學生的欣賞視野和思維空間，在學生幼小的心裡播下了美的種子，對學生審美能力的培養起到了潛移默化的作用。這樣創造性的開發美術教學資源，受到了意想不到的教學效果，使課堂教學更加豐富多彩，生機盎然。
三 尋覓資源 拓寬視野
民間是一塊內容豐富的文化課堂，鄉土文化讓人目不暇接，美術課教學可以把課堂擴大到教室之外，帶領學生走出課堂、走向社會，融入大自然，和實踐相結合，這樣能有效地增強學生的審美感知能力。讓學生從大自然中汲取營養，這樣才能更好地激發學生的創造靈感，從而使他們創造出優秀的作品。節日風俗鏈接著人們特有的精神與實踐活動，是美術教學寶貴的素材庫。這一年四季的節日里，民間美術作品記載著人們的生活，豐富和娛悅著老百姓的文化業餘生活。今年正月十五元宵節，我拍下了一組照片，有舞龍燈、敲鑼鼓、捏麵人、吹糖人……最多的是花燈，這些照片運用在《民間美術》這一課上，大大激發了學生學習美術的興趣，收到了事半功倍的教學效果。
四、校園資源 合理利用
校園環境及校園文化是美術課程資源開發與利用的重要方面。美術課程資源的開發與利用首先要著眼於校內現有的課程資源。美術教學中的透視、寫生教學，表現內容中的室外景色、花草樹木等等，都需要利用校園中的現成資源，達成教學目標，提高教學效率。另外，校園特有的文化也是課程資源開發的潛在資源。我們圍繞學校舉辦的運動會、美術展覽、六一聯歡、「愛祖國」演講比賽、學生攝影作品展等活動，本著「重在參與」的原則，面向全體學生，積極鼓勵學生參與到這些活動中去。通過這些活動，培養學生在生活中發現美、創造美的能力，同時激發他們的表現慾望。
以上是我們在農村美術教學中，挖掘並合理利用美術教學資源的初步嘗試。總之，美術教育的創新需要美育工作者進行不斷的探索，鄉土文化是美育教育中取之不盡的源泉，只要有熱愛美育教育的恆心，就一定能找到更多的素材來充實課堂。
❽ 小學美術課堂教學的基本是什麼過程
教學方法就是完成教學任務的一種手段，是課堂教學中師生溝通的一種形式，多年的從教經歷歸納出常用的教學方法有以下幾種：情境激趣法，知識講授法，過程演示法，討論探究法，游戲活動法，實踐感受法，觀察發現法。
教學方法使用是靈活的、多變的。一節教學內容所採用的方法不可能一種方法，而是多種方法結合使用才能更有效地取得教學效果，達到預期目標。就自己的教學實踐談一下我的見解。
一、創設情境，激發美術學習興趣。
我們都知道興趣是學習的動力，所以要充分調動學生的積極性就要把學生的求知慾、好奇心激發起來，在教學開始的導入階段採用「情境激趣法」通過聲音、圖像、圖片、實物等等通過多媒體直觀的展示在學生面前，可以有效的激發學生的學習興趣和求知慾望。
二、獲知感悟，掌握美術知識與技能。
講授階段是學生了解學習知識與技能的階段，我們知道美術課程分為了《造型.表現》《設計.應用》《欣賞.評述》《綜合.探索》四個領域，每個領域都需要學生學習掌握一些知識與技能，這一階段主要採用「知識講授法」、「過程演示法」「討論探究法」「觀察發現法」，通過教師的講解介紹和師生互動、生生互動中掌握美術的知識技能和能力。
三、實踐體驗，感受快樂。
學以致用，學到的知識和技能只有通過自身的實踐，通過自己動手操作加深印象，從而消化理解，終身不忘，這個過程也是學生感受快樂的過程，通常採用「情境激趣法」播放音樂給學生創造一個輕松愉快的環境，通過「討論探究法」小組之間探討製作方法與步驟，材料的選擇與使用，通過「游戲活動法」同桌之間、小組之間互動合作，培養了他們的團結協作的精神，感受到了參與實踐給每個學生帶來的快樂，陶冶了談們的情操。
四、展評作品，收獲成功。
美是創造出來的，學生的每件作品都是對學習內容的理解與反映，更需要老師和其他學生的肯定。教學中，採用「討論探究法」、「實踐感悟法」通過師生、生生之間的對作品不同角度的理解，讓每個學生的素能都有提高，大大提高了美術學習的興趣，培養了他們的欣賞美、感受美、創造美的能力。
總之，教學方法是為教學服務的，也不是一成不變的，這就要求我們要從學生的心理特點出發，根據不同的教學內容，課標的要求，結合先進的科技手段，為他們創設寬松，和諧，自由的氛圍，鼓勵學生自我發揮，激發學生學習的內在動力，利用一切機會，調動學生的興趣，使學生以主體形象，貫穿整個學習過程，而不斷改變教學方法。