㈠ 2010年教師公招小學美術基礎知識試題及答案
各個地區招考的內容不一樣，你最好還是關注你們地區歷年考試要求。
一般基礎知識就是考：教育學、心理學等，外加你的專業知識
祝你好運！
㈡ 小學美術教師招聘考試試題及答案
美術類教師招聘都試卷內容
都是與美術常識有關，
只要你的美術理論學得好就沒有多大問題。
還有不知道你是考哪的，我們貴州的除了專業知識外還考教育學、心理學及當時時事政治。當然這些只佔30分，專業知識70分。
㈢ 小學美術老師招聘考試試題
這個每個地方的試題應該都不一樣。應該有筆試和說課或者是上課。我覺得你要做回好兩方面的答准備：一是專業基本功要扎實，二是可以將小學美術課程標准和小學1——12冊的美術課本及教參都借來，美術課程標准重點看每個年段在各個領域學生需要達成的目標、教參認真看看每課的教材分析、重難點把握和裡面的一些教學設計，特別是每課的重難點是怎樣突出突破的。這樣無論是上課說課都能心中有數。
㈣ 2019年中小學美術教師招聘考試題庫(共17套)
您那裡有試題嗎？
㈤ 小學美術教師招聘的試題
2008年小學美術教師招聘考試復習資料 一
基礎知識部分.
水彩顏料是用膠水調製成的分互相滲融等條件，表現出透明感、輕快、濕潤等特有的效果。歐洲十五世紀水彩畫，作畫時用水溶解顏料於紙上，利用畫紙的白地和水墨始有水彩畫，十八世紀起在英國發展為獨立的畫種。奠定擦筆水彩畫法用時裝美女做月份牌的是鄭曼陀。
水粉畫用粉質所制顏料(稱水粉顏料或廣告色)和水調和繪成。顏色一般不透明，運用得恰當，能兼有厚重和明朗輕快的視覺效果。
明度也稱光度、亮度，一般指某色光對人眼的刺激量而言。反射量越大，物體越明，反射量越小，物體色越暗，前者明度高，後者明度低。在通常情況下決定反射量大小的因素來自光源和固有色兩方面，因此，色彩的明度也具有兩方面的含義1由光源決定，同一色彩在不同強度的光照下明度不同。2在同樣的光線條件下，不同色彩的明度也各不相同。
色彩的情感象徵大自然中不同的色彩變化，能使我們生成不同的心理感受。人們在長期的社會生活與實踐中對不同的色彩也逐漸形成了某些特定的含義、感受和心理反應。如在生活中，白色往往給人以純潔、高雅的感覺；綠色象徵著生命、青春與和平；黃色、紅色給人以華貴、熱情、溫暖的感覺；藍色給人以寧靜、清涼的感受；黑色則往往用來表現庄嚴、肅穆與深沉的情感。
色彩的冷暖色彩的冷暖傾向也稱為「色性」。色彩的冷暖是指人通過視覺對色彩的感受，這種感受是人們在長期經驗中聯想的結果。暖色：紅、橙、黃色使人聯想到太陽、火焰成生溫暖的感覺，這類顏色被稱為暖色。
冷色：藍、藍綠，籃紫色使人聯想到冰雪、大海，給人一種寒冷的感覺，人們把這類顏色成為冷色。
工藝美術以實用和陳設為目的，利用一定的物質材料和工藝技術，按照美的原則設計製造的物質產品，叫工藝美術。工藝美術品剔紅牡丹紋蓋碗-明青銅奔馬-東漢半山類型瓮-馬家窯文化虎座鳥形鼓架-戰國黃花梨嵌楠木寶座-明瑪瑙葵花式帶托杯-清唐三彩寶相花盤粉彩鏤空轉心瓶-乾隆竹絲編織提籃-清欣賞工藝美術品造型美、材質美、彩色美、裝飾美、工藝美 怎樣欣賞工藝美術作品：
造型美美的法則運用得體，結構、比例勻稱，外形及輪廓線優美，體現時代精神。
材質美通過巧妙設計加工體現材料質地的美感。
色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。
裝飾美工藝美術品圖案裝飾美，如雕花、彩繪等。
工藝美製作技巧精緻或具有特殊風格而給予人的美感。
明清著名四大名綉蘇綉、粵綉、蜀綉和湘綉。
彩陶中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，.以色彩、圖飾與造型相結合，反映遠古時期各部落的文化面貌，體現當時審美能力和工藝製作已達到可觀水平。
仰韶文化半坡類型和廟底溝類型彩陶藝術成就最為傑出。
彩陶發源於黃河流域，多採用魚紋裝飾。
舞蹈紋彩陶盆青海大通孫家寨，馬家窯文化彩陶藝術傑作
陶器的用途可分為飲食器，炊煮器和儲藏器。
峙峪人和山頂洞人的裝飾品上呈現出成熟的鑽孔技術，這在雕刻史上具有重要意義。
中國最古老裝飾品距今約28940年前峙峪人石墨裝飾品
瓦當覆於屋頂檐際的一種瓦件。通指半規或圓形之瓦頭。始見於周代，秦漢已趨流行。常見瓦當大多與簡瓦連制一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動、植物或文字、雲紋等圖案紋飾。既有實用的功能，也富於裝飾美。
粉彩瓷器出現於康熙時期
唐三彩唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱。流行於盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中精品。
景泰藍又掐絲琺琅，一種瓷銅結合的獨特工藝。製作景泰藍先要用紫銅制胎，再用扁細的銅絲在銅胎上粘出圖案花紋，然後用色彩不同的琺琅釉料鑲嵌填充在圖案中。這道工序完成後反復燒結，磨光鍍金。俑古代墓葬雕塑的一個類別。古時實行活人殉葬，後以木、石、銅、陶、等不同材料製成的偶人代替，稱為俑。
秦陵兵馬俑三號軍事指揮部
《擊鼓說唱俑》東漢雕塑
《說書俑》四川東漢陶塑
秦陵兵馬俑藝術特色1以群雕形式出現，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。2崇尚寫實，手法嚴謹，並注意刻畫人物的精神面貌和性格特點。3妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。
畫像石中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行於東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建築性。內容廣泛，形式多樣，構圖富於變化，藝術價值很高。代表作武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。
畫像石萌發於西漢時期
秦漢美術兼有繪畫與雕刻兩種特點的是畫像石與畫像磚。
畫像石用途構築墓室、石棺、享祠或石闕的建築石材。
東漢畫像石山東嘉祥武梁祠
馬踏匈奴西漢霍去病墓前群雕（被稱為「漢人石刻，氣魄深沉雄大」「為冢象祁連山」）的主體雕刻。作者運用寓意手法，以矯健的戰馬象徵驃騎將軍，以戰馬將匈奴將領踏翻在地的典型情節，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰爭中建樹的奇功。這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。,
元代永樂宮壁畫,三清殿民間畫工馬君祥等，純陽殿構圖採用了連環畫表現形式。
最古老壁畫墨跡遼寧牛河梁紅山文化女神廟遺址
青銅器發端於黃河流域，是紅銅加錫的合金。分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四大類。其中禮器是統治階段用以區別尊卑等級的器物。其品種有鼎、豆、尊、盤、鍾等。
先秦青銅器分類禮器、樂器、兵器、工具及車馬器。
青銅器禮器是統治階級用以區別尊卑等級器物。是中國美術史青銅藝術研究主要對象。
春秋時代的青銅器蓮鶴方壺有社會大變革時代藝術特色。
戰國青銅器傑作湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鍾。
馬賽克一種鑲嵌藝術，將小石子、貝類、瓷磚、玻璃片等彩色的嵌片貼在牆面或地板上，繪製成圖案的一種表現技法，是實用性很強的裝飾藝術。
1.中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括落筆,行筆,收筆.用墨包括墨色的濃淡，干濕的變化的運用。
2.傳統中國畫的基本技法是勾、皴、點、染。
3.繪畫中的色彩美是指統一與變化中的美。
4.色彩的差別大是強烈對比。在色環中相隔150——180度，色彩差別小的弱對比，在色環中相隔60度以下。
5.美術課可以分成繪畫課、手工課、欣賞課，手工課常運用剪、刻、挖、粘、接等方法。
6.透視的基本規律是近大遠小，可分為成角透視和平行透視。成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7.要畫好人物物速寫，需要了解人體的大體比例、結構和動態規律，還需要依靠對形象的記憶和理解。
8.選取恰當的形象或物體作為畫面內容叫取景構圖又叫布局或經營位置，應注意物體在畫面中的位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結構組織形式。
9.剪綵紙的特點是形式多樣、質朴簡潔、內容豐富、富有極強的裝飾性。其步驟是起稿、固定畫稿、刻鑽剪、裱貼
10.三原色是指紅、黃、藍。三間色是指橙、綠、紫。
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12.色彩的三要素是指色彩的明度、純度、色相，明度是指色彩的明暗深淺程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通過加白色提高明度，加黑色降低明度。
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14.中國畫從表現手法上可以分為工筆畫和寫意畫,從表現內容上可以分為山水畫、花鳥畫、人物畫。
15.任何物體都可以用立方體、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。
16.素描的基本調子是三大面 五調子，三大面是指受光面、背光面、反光面。五調子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。
17.美術字可分為宋體、黑體、變體三種。黑體美術字外形呈方形或長方形且筆畫粗壯，筆畫粗細基本相等。
18.單獨紋樣是指與四周無聯系的紋樣，它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續紋樣。
19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為對稱式和均衡式兩種。
20.將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。
21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對稱軸或對稱中心兩側相同就叫做對稱，具有一種規則、整齊和穩定的美感。
22.成人的身高為7.5個頭長,少年為6個頭長。
23.「三庭五眼」是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭 從鼻尖到下下巴
24.素描可以分為結構素描和明暗素描。
25.以畫馬見長的畫家是徐悲鴻，以畫蝦見長的畫家是齊白石，以畫竹見長的畫家是鄭板橋。
26.山水畫的方法:組織山水畫的方法有近景有遠景,就可以構成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。山水畫的步驟是先根據醞釀構圖，然後再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最後用濃墨點苔或有重點地著色和整理。
27.點 線 面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。
28.常用的設計花卉圖案的方法有誇張、變形、添加等。
29.常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。
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31.外界的物體，透過瞳孔投射在眼睛的視網膜上就會變得近大遠小。
32.年畫是中國民間最普及的藝術品之一。
33.裝置藝術是選擇一些現成的物品，組合起來，在一個新的標題下，呈現出新的形象。
34.用色彩和筆觸表現空間和距離的感覺時，一般近處色彩偏暖，遠處偏冷，近處色彩鮮艷，遠處灰暗，近處色彩筆觸強烈些，遠處筆觸柔和些。
35.自然界的一頭牛，在畢加索筆下，簡化、誇長、改造，被加工成一系列獨特的藝術形象。
36.現代繪畫設計，更是廣泛運用簡化、變形。
37.扇面有扇形、圓形等形狀。
38.世界上第一架動力飛機是美國萊特兄弟研製成功的。多數飛機由機身、機翼、機尾、起落等裝置組成。
39.人類原始衣服和住所都和穿編有關，用多種材料編織的東西，有時它們是生活用品，有時它們卻成為藝術佳作。
40.黃色很明亮，藍色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。
41.純度是指色彩純凈的程度。
42.三角形構圖穩定，井字形構圖謹嚴，S形構圖流動，對角線構圖爽利。
43.動物的腳比人類的腳更靈敏、更能幹、更重要。
44.版面設計就像畫畫的構圖，要考慮內容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和鬆散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調樸素的，別缺少生氣。
45.以古代雕刻為主體的非洲藝術、與西方藝術、東方藝術共同構成世界藝術寶庫的三大瑰寶。
46.非洲雕刻造型粗獷誇張，線條簡潔概括，不單純追求形似，更強調作品的節奏感。
47..所有的陶藝作品的坯體應該是空心的，並要有一個通氣孔。制陶的過程分為：練泥、制胚、施釉、燒制。
48.色調指：彩色畫面上色與色之間的整體關系，構成色彩的調子，其中主要的色相為主調。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。
49.立紙造型的創作方法與繩線浮雕基本相同，只是粘貼造型的材料改用了紙條。
50..製作紙版的常用材料有：棉花、窗紗、樹葉、纖維板、帆布，以及各種不同的紙張等。
51.綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等技法，融合各種有肌理的什物材料，綜合運用在同一印製底版上，表現出更為活潑、奇特的藝術效果的紙版品種。
52.製作紙工作品常用到：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工製作方法。
53.夜晚、海景、草地、森林……常常畫成冷色調，靜謐而幽深。晚霞、秋景、豐收的田野……大多是暖色調的，傳達出熱情和溫馨。
54.荷蘭畫家埃舍爾的《引水渠》描繪的是渠水倒流的奇妙景象。
55.我國唐代有很多有名的陶藝作品如：《三彩天王佣》、《男舞佣》
56.素描造型的基本要素有：形與體——形既物體的平面形狀，體既物體的體積。形體與體面——體面既物體外表的面向。體面的方向、性質、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為「高點」或骨點，凹下去的為「低點」或「伏點」。線與面——相生相依的關系。結構與形體——結構是形體的內在本質，形體是結構的外部呈現。光影調子
二．作品作家部分
1.中國：
祖孫四代——劉文西 地道戰——羅柳
劉少奇和安源礦工——候一民 毛澤東走遍全國——李琦
夯歌——王文彬 潑墨山水——張大千
對蝦圖——齊白石 祖國萬歲——齊白石
峽江行——陸儼少 山雨初收——李可染
群馬——徐悲鴻 暮韻圖——李可染
黃山——劉海粟 大紅花——林風眠 仙、荷——潘天壽 艱苦歲月——潘鶴
三峽晨曦——周琳 舞蹈——-葉淺予
父親——羅中立 巫峽清秋——張大千
灕江春雨——李可染 南昌起義——黎冰鴻
清明上河圖——（宋代）張擇端 青銅奔馬——東漢時期
開國大典——董希文 貨郎圖——（宋朝）李嵩
齊白石像——吳作人 千里江山圖——王希孟
2.外國：
向日葵——梵谷——荷蘭 莫納麗薩——達.芬奇(義大利)
椅中聖母——拉斐爾 ——義大利 睡蓮——莫奈——法
伏爾加河上的纖夫——列賓(俄國) 兒子保羅像——畢加索(西班牙)
阿爾的吊橋——梵谷——荷蘭 松樹林之晨——希施金——俄國
羅馬尼亞式的襯衫——馬蒂斯（法） 加萊義民——羅丹（法）（雕塑）
雪峰，三月——列維坦——俄國 椅子上的桃——馬蒂斯（法）
少女和桃子——謝洛夫——俄國 在陽台上——雷諾阿（法）
餵食——米勒——法 麵包——珂勒惠支（德國）
晨——西涅夫——法 馬格麗特公主——委拉斯凱茲（西班牙）新鮮的鯡魚——密萊司（英國）大衛——米開朗基羅（義大利）
農舍後院——柯羅——法 國王和王後——摩爾（英國）（雕塑）
椅中聖母——拉斐爾 蒙那麗莎——達芬奇（義大利）
阿爾的吊橋——梵谷