⑴ 期末如何科學評價學生的美術成績
澄邁縣永發中心學校 美術科 陳金英 以下是我對期末美術評價的幾點看法： 一、注重評價主體的多向性和交互性，形成學生、教師、家長多主體參與的開放式評價，是提高學生期末美術評價的有效性的前提。也就是說，期末美術評價時，我們要考慮到重視學生的自我評價和學生的互評，注重對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業。 新課標強調，教師要把評價學生的權力轉向學生，讓學生由被動的評價者轉向主動參與者，從而調動學生學習的積極性和主動性。因此在課程改革以來，教師在對於學生作業的評價在觀念、方式上都有了一些變化。但在實際操作過程中，還是存在著很多的問題，如很多時候教師仍是評價的主體，完全忽略了學生的真實感受與想法，並沒有達到真正有效的評價。為了真正做到或提高學生美術作業的有效評價，我在教學中採取了學生、教師、家長多主體參與的開放式評價，注重評價主體的多向性和交互性。通過學生的自評，讓學生正確認識自己，了解自己的學習水平與能力；通過同學互評，讓學生在欣賞中學習、在欣賞中激勵、取長補短，共同進步、共同發展，同時也可以加強學生間的情感交流，增進友誼；通過教師的點評，更賦激情、更有效的完成教學目標；通過家長的參與評價，加強了家校的聯系，也讓家長學會用欣賞的眼光、平等的態度來激勵自己的孩子不斷進步。比如：我們可以設置《美術期末學業成績評價表》評價。讓學生選出自己一學期認為最佳作業以畫展形式評價。通過自評、小組互評、教師點評、家長參評幾個方面展開， 二、運用平時作業評價（課堂評價、課後評價）學生美術成長檔案評價學期作業評價（《小學生美術學業成績評價表》評價、畫展形式）形成系統、縱向的評價方式，是提高學生美術期末評價的有效性的重要手段。也能避免了一次作業定成績的局面。通過運用這套評價方式對學生作業進行系統、縱向的評價，使評價更有效，使學生的學習興趣、參與意識，繪畫水平、審美能力等方面都有了很大的進步，使我們課堂更有效了。 三、注重評價的導向性、激勵性、與調控是提高學生美術作業評價的有效性的保障。 在整個評價中，教師的點評至關重要，起著一個引導、示範的作用。教師對於對學生作業評價的導向、激勵、調控，左右著學生、家長的評價方向。總之作為一個美術教師，我們要明白，學生學習美術並不是每一位將來都能成為畫家，而是要根據每個學生的基本特點，尊重學生的個性差異，進行分層式的、縱向的評價。如對於優生，運用標新式評價，表揚他；對於中等生，運用肯定式鼓勵他；對於學困生，運用移情式，傳遞其有進步的信息。在評價的過程中要弱化甄別、選拔、強調質的變化，強調激勵性。
⑵ 如何在小學美術教學中運用賞識性評價
一、賞識性評價的語言要巧妙、要具體、要適度
一些教師在課堂教學中常常運用「不錯！」「好極了！」「真了不起！」這些模式化的語言鼓勵學生的優點和進步，這樣的評價語言沒有深度，也使評價顯得沒有針對性。剛開始學生會感到興奮，但長期聽到這樣的評價學生會顯得無趣和茫然。老師說」好」「真棒」，可自己到底好在哪兒？最可怕的是，教師語言的隨意也許會引起學生的反感，教師的評價將在學生心中逐漸失去分量，評價的實效性與後效性不突出，失去教育功能。經常有學生這樣問我：「可以這樣畫嗎？」「那個可以畫嗎？」「我這樣做可以嗎？」……我的回答是：「可以啊！你覺得它很有意思就可以畫！」「只要你的作品有創意，你就是成功的孩子！」「這是你想出來的嗎？太有創意了！」「不會吧！這真的只有你能做得到！」「這一大塊空地，是不是還有想到的沒畫！」「點和線的組合很好，這里鏤空點，面的感覺就出來了！」……對學生有創造性的作品一定要加以肯定和鼓勵，學生胡亂地塗寫和應付，既要指出不足，也要抓住可取之處給予鼓勵，不可損傷學生的自尊心和自信心。只有在客觀的基礎上，堅持鼓勵為主的原則，才是富有魅力的有價值的賞識性評價。我在課堂上給A類學生的評價：「你的想像力豐富，顏色到位，造型、構圖准確，繼續努力，你一定會成為一名小畫家。」對B類學生的評價：「你真會動腦筋，老師真為你的進步而高興。」對C類學生的評價：「雖然這次你才得了良，但你的畫中有不少的優點，如果構圖再大一些就好了，加油啊！」對D類學生的評價：「老師驚奇地發現你的畫有了進步！優秀等著你，在構圖上再下點工夫好嗎？」讓學生在增強自信的同時看到存在的不足，激發他們的上進心。這也能讓學生增加繪畫的信心和熱情，為下一次的作業鋪墊良好的心理投入。
二、賞識性評價應靈活多樣，體現對學生的人文關懷
賞識性評價除了採用教師評價之外，還可以採用學生互評、學生自評等多種評價方式。學生們進行互評除了受評者得益之外，評價他人美術作品的學生也可以從中吸收別人的長處，還能培養他們的審美能力和評價能力。
學生間的交往是最頻繁的，溝通與交流也是最直接的，學生之間、班級內部的交往氛圍是否健康和諧，在課堂評價中能否以健康的心態互相激勵與促進，很大程度上決定著學生的成長和發展，所以學生的自評與互評更需要有健康激勵的氛圍。
美術作品都是在一定情境中創造出來的，承載著同學們豐富的情感和思想，美術課堂則為學生們提供了張揚情感的機會。任何評價離開了學生的積極參與，都不利於學生的發展。因此，學生要學會主動對照評價指標，對自己平時的美術學習活動進行相應的評價，創造自評的機會，努力使自己在自我評價中自我認識、自我完善，從而獲得成功的體驗。同時，在自評環節中，教師也應鼓勵學生把自己的學習過程包括資料搜集、構思過程、創作體會、作業感受等與大家交流。這樣的自評結束後，經常引起大家熱烈的響應，經驗得到總結後被大家借鑒，問題在交流討論中獲得解決方案。
在教學評價中，還應注重學生之間的互評。互評環節體現著課堂上學生間的交往，學習同伴之間對各自的學習態度、學習能力是最了解的，所以提出的建議是最真實、客觀的，許多教師不能全面了解和指出的方面，在互評中能夠體現出來。在互評環節中，教師要引導學生學會、願意用美好的語言給予他人真誠的建議。真誠的賞識性互評使學生感受到學習群體的鼓舞，體驗到求學的快樂，生成源源不斷的學習動力。
在學生的自評與互評環節中，教師的評價主要體現在機敏引導自評、巧妙點撥互評、相機組織群評、適時發表師評等方面。教師在組織秩序、滲透德育、情感激發的過程中，進一步在課堂形成健康激勵的評價氛圍，協助學生在積極和諧的交流中得到發展，不斷成長。
三、運用賞識性評價給予學生心理支持
學生在學習過程中，總會遇到這樣或那樣的困難，面對困難，許多學生都會產生膽怯、沒有自信、怕挨批評等一系列的心理負擔，作為教師要密切關注學生的心理，在教育過程中多給予他們心理上的支持和鼓勵。在教學中教師應該做到真誠、關愛。教師用一種支持的、理解的、溫暖的目光，一句適度誇張的贊許或鼓勵的話語，一個感人的小故事，或一次有安全感的交談，都可以使學生獲得心理上的支持。作為美術教師，經常會碰到這樣的情況：孩子們極其興奮地把作品拿到你的面前，眉飛色舞地向你講解他的創意。他們的意圖並不是讓你指正缺點，而是希望聽到你的表揚和肯定。因此，教師對兒童作品進行評價時，要順應兒童的思維，尊重兒童的想法。蘇霍姆林斯基曾精闢地指出：「你任何時候也不要急於給學生打不及格的分數，請記住，成功的歡樂是一種巨大的力量，它可以促進學生好好學習的願望。」評價時否定學生的作品，最容易使學生失去這種力量。評價作品時要以表揚為主，要在學生原有的基礎上，發現他們的點滴進步，用激勵性的語言給予肯定和鼓勵：「你真棒！」「顏色真漂亮！」「你這個想法真有創意。」「你觀察得很仔細。」「你畫的人很誇張傳神。」……使學生獲得喜悅和滿足。這種喜悅和滿足會使學生進一步產生自我賞識的心理狀態，自信心也會隨之產生。
教學理念的不同決定了教學行為的差異，教學行為恰當與否影響著孩子們的一生，新課標的洗禮使我對美術課有了新的理解，尤其是在評價上有了更高的認識。美術學科注重教育過程的情感體驗，注重學生個體的傾向比較，不評等級，用簡潔、扼要的描述性語言給學生以適當的評定，激勵其不斷努力、不斷進步。為取代等級評價，教師可設計製作不同的小印章，根據學生的作業情況分別蓋章加以鼓勵。如「創意」章用一顆紅五星表示，「色彩」章用太陽表示，「態度」章用一顆紅心表示，「構圖」章用「花朵」表示，「造型」章用擬人化的笑臉表示。這樣一學期下來，每個學生都能得到不同或相同的印章，學生之間既沒有等級之分，同時還能感受到來自老師的賞識和同學的贊許。
美術評價是檢驗和改進美術課堂教學、促進美術課程不斷完善和發展的重要環節，它對於培養學生的學習興趣，激發學生學習的成就感，提高學生的藝術修養具有不可低估的作用和價值。在教學過程中，我們的教學評價可以嘗試著從關注評價對象、轉換評價視角、優化評價方法、改進評價過程、創新評價表達、豐富評價形式等幾個方面入手，建立和促進順應學生發展的評價體系，形成美術課堂寬松和諧的氣氛，使師生心理相容，體現教學的藝術性，創造出理想的教學效果，滿足學生體驗成功的需要，讓每一個孩子都獲得發展。學生是有獨特個性的鮮活生命，他們的世界是一個亦真亦幻的奇妙世界，他們有自己的歡樂與痛苦，有自己的失望與希望。鼓勵學生有個性地、大膽地描繪出自己獨特的感受，運用賞識性評價激勵學生、關愛學生，才能涌現出「意料之外，情理之中」的有靈性的精彩之言。
⑶ 如何在小學美術課堂中對學生進行激勵性評價
在美術教學中，我們總會發現有那麼一部分繪畫能力較弱的學生，因為他們長期得不到教師和學生的稱贊，逐漸喪失了對美術的興趣、對繪畫的熱情。美國作家愛默生說：「自信是成功的第一秘訣。」可見自信對於學生來說尤其重要。而教師的鼓勵是滋潤學生心田的雨露，是撫慰學生心靈的春風。一個手勢、一個眼神、一個微笑，都可能激起這些學生對學習美術的熱情，重新喚起他們的自信。既然如此，作為美術教師的我們又何樂而不為呢？美術在課堂評價中應該怎麼做呢？
一、評價要真實
每個學生對自己還是有相應的了解，不真實的評價只會讓學生覺得你是在敷衍他。試想，上課時無論是哪個學生回答了問題、回答得怎麼樣，你都加上一句「你真行！」「你真棒！」這樣的鼓勵能讓他們接受嗎？
所以在鼓勵學生的時候我們應該及時發現他們身上的閃光點，幫助學生建立自信，激發其內在的動力，從而促進學生在原有水平上獲得發展。我們在激勵學生的時候要真實、要有說服力，這樣才能對學生起到積極的促進作用。
二、評價要真誠
杜威說過：「每一個兒童來到學校的時候，除了懷有獲得知識的願望外，還帶來了他自己的情感和感受的世界。」學生是一群有個性的、生動活潑的、充滿生命活力的獨特個體，並且每個人都有自己與眾不同的生活經驗、生命體驗、情感世界。一個沒有真情的教師，一次沒有真情的評價，如何能讓學生感到教師的期待，充滿熱情地學習？如何能調動學生的情感，讓學生享受美術學習的樂趣？
因此，教師要從內心深處真正尊重學生、賞識學生，把真摯的師生情誼，用富有激情的語言、用眼神、用動作、用一個會心的微笑、用一次溫柔的撫摸……展現在學生面前，讓學生覺得激勵的評價是從教師心靈深處出來的，遠離了虛偽、遠離了做作，才會喚起學生的真情投入。
三、評價方式要多樣
1.語言鼓勵
在平時的教學中，教師要善於發現學生的點滴進步。當他大膽發言時，當他的想法和別人不一樣時，我們都可以運用激勵性語言進行評價。比如「你真棒！」「你的想法真有創意！」「好樣的！」用簡短、親切、鼓勵的話語表述，從而激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。這種評價給學生提供了自我表現的機會，幫助他們發現自己的閃光點，從而樹立他們的自信心，積極主動地發展。比如，在我所教的班級里有這樣一個學生，他平時很少發言，更不敢在課堂上表現自己。有一次，上美術課《瓶子變個樣》一課，很多學生都是在我的引導下用顏料把瓶子裝扮得五彩繽紛的，可是他卻用橡皮泥在瓶子上捏了個彩泥頭像，雖然不是很漂亮，但我還是微笑著對他說：「你很大膽，能夠用與其他同學不同的材料來完成作品，真不錯！」說完我還在全班表揚了他，當時他開心極了，我看得出他的眼神里流露出了自信。
2.動作鼓勵
如果長期地用單一的語言激勵學生，我們會發現漸漸地對學生失去作用。所以除了語言，我們還可以運用一些肢體語言――動作來鼓勵。一個慈愛的撫摸，豎起一個大拇指，甚至一個贊許的微笑，都會給學生無形的力量，帶來一定的成就感。
3.物質鼓勵
任何人都是需要精神和物質鼓勵的，獎勵可以提高人們做某事的注意力和增強信心。適當地運用物質獎勵可以帶給你意想不到的效果。記得有一次，我去三（2）班上課，可教室里亂哄哄的，有的學生說說笑笑，有的學生趴在課桌上，有的學生還在忙著收拾東西。我就隨意說了一句：「這節課陳朱煥同學坐得最好，老師看看有哪些同學能跟他坐得一樣好，並堅持到下課，老師下課後就給他們獎勵。」說完，還把小獎品在他們面前亮了亮相。沒想到就這樣一句話使亂哄哄的課堂馬上安靜了下來，學生打起了精神，一堂課下來，我感到了一種很少有過的輕松。
四、評價要遵循學生的個體差異
著名教育學家尹少淳說過：「理想中的中小學美術教育應該是鼓勵人人參與的美術學習活動，個個在自己的基礎上朝目標方向獲得不同程度的發展，而不是讓每個學生面對同一標准，產生壓抑感和挫折感。」每個學生在自己獨特的整體素質結構中，總會表現出某些方面的特點和優勢，同時也存在某些方面的不足和弱點。自然他們對美術的理解、表現和感受也是不一樣的。因此在同樣的教學過程中，我們應該給予不同的評價。比如，在教蔬果寫生這一課時，對於能力稍弱一點的學生，只要他能把蔬果畫下來，我們就立即給予鼓勵。而對於能力比較強的學生，我們則要他更加細致地去觀察，從而把蔬果的細部更好地表現出來。
《學習的革命》一書中有這樣一句話，「如果一個孩子生活在鼓勵中，他就會學會了自信。」教育學理論告訴我們，每個學生都是有進步要求的，都希望別人認為自己是一個好學生。所以，作為美術教師的我們，多給予學生一點激勵吧！激發他們內在的前進動力，點燃他們積極進取的自信心，為他們的成功創造更多的機會。
⑷ 如何在美術教學中對學生的作業進行評價
如何在美術教學中對學生的作業進行評價
教師的評價標準是否恰當？是否全面？只機械地看最後的結果，忽視了整個教學過程中學生的創造活動，對學生是否公平呢？從透視現狀分析美術作業評價中存在的問題，根據教學實踐，提出如何評價學生美術作業的策略。
美術教學 學生 作業評價
在美術教學過程中，對學生的作業(作品)進行評價、展示是必不可少的教學環節。實施學生作業評價是美術教育工作的重要組成部分。它是對整個教學過程效果的檢驗，是實現教學目標的基本保證，同時又是對學生美術能力的反饋，以便學生及時總結，從而揚長避短，不斷提高教學質量。然而，現實的實施情況卻不容樂觀，由於美術教育沒有選拔的任務，以至於被大家所冷落。對學生美術作業的評價都是由教師單方面評價，學生被動接受，無法真正理解作業中存在的問題。另外，一個「冰冷」的分數，很可能打擊學生學習的積極性和創造性。
教師的評價標準是否恰當？是否全面？只機械地看最後的結果，忽視了整個教學過程中學生的創造活動，對學生是否公平呢？筆者從透視現狀分析美術作業評價中存在的問題，根據教學實踐，提出了評價學生美術作業的策略。
《美術課程標准》在論述美術作業評價時指出:「要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的弱點與發展。」確實，每個學生的美術作業往往會有其獨特之處，他們的每次作業時常又會有其個人的某些進步，作為教師隨時發現這些「亮點」，有利於增強學生的美術學習興趣，強化審美個性的發展。同時，每個學生的美術作業總會有某些不足或可以值得進一步拓展的方面，需要老師幫助指出，並引導其進一步完善或深入。因為只有這樣，學生才能彌補不足，獲得持續發展的興趣與潛力。然而，在美術作業評價中，還存在許多問題，阻礙了評價作用的充分發揮，其問題亟待解決。作為一名一線的美術教師，站在學科的立場，對學生美術作業的評價問題及策略進行了一些思考。
一、評價應有明確的角度
在評價學生的作業時，應有一個非常明確的評論著眼點，從什麼角度去評，主要評論那幾個方面，都要清晰有序、重點突出。在指出問題時，針對性應強，且具有代表性。在評定時應避免隨意性，口頭評定時不要憑感覺一觸即發；憑好惡大談特談，這樣會嚴重誤導學生的注意力，破壞課堂效果。應做到事先成竹在胸，有的放矢，針針見血。
二、評價應以肯定、褒揚為主導
學生在完成作業之後，其勞動成果得到肯定和表揚後，都會表現出興奮的心情，學習積極性會在一定時期內保持。但如果受到否定或指責，則會心灰意冷，學習熱度驟降。對學生作業(作品)的評價應做到明察秋毫，客觀公正。對優秀的作業、作品，在充分肯定的基礎上應對其存在的問題給予明確指正。而對較差的作業，那種在作業本上畫一把大紅「×」或在課堂上當眾「批鬥」的得理辦法應切忌。教師通過對作業、作品的評價，既讓學生的審美能力得到培養，又讓他們受到辨證唯物思想的潛移默化。
三、評價應有多種形式
評價和展示學生作業(作品)應結合實際，運用豐富多樣的方式進行，不能拘泥於某種模式。在教學中，筆者主要嘗試運用了以下幾種形式:
1.書面評語與課堂評點相結合
在給學生批改美術作業時，書面下注進行評價對中、高年級學生是必要的，但還要結合課堂上當場評點才能起到強化、鞏固知識和技能的作用。
2.學生自評和互評
也就是說，組織學生自己評價作業和同學互相評價。在教學中，有以下實踐方式：
一是讓學生在完成作業後，自己給自己的畫打一個盡量公正的分數，這樣，學生必然要考慮應該怎樣扣分，也就能自覺地檢查完善自己的作業，盡量避免扣分。學生自評的過程就是完善自己，改正缺點的過程，也是學生化被動作畫為主動創作的過程，同時培養他們良好的自學能力和學習自覺性。
二是組織學生互相評定彼此的作業。這和自評在效果上是殊途同歸的，可以讓學生兩兩互相討論進行評價，也可由老師展示作品，請學生舉手發言進行評述。當然，學生自評與互評都要由老師指導，進行「宏觀調控」。
3.對比、交流、觀察
在課堂教學中，可把一個班分為幾個小組，把各組的作業集中擺放進行評價，師生一起評出優勝小組作品，造就競爭之勢。也可把平行班級的優秀作業(作品)相互交流、觀摩。還可在全校范圍內舉行定期優秀作業(作品)展覽，通過評價選出優秀班級或個人，給予表揚、鼓勵。應該強調的是，不管運用哪種形式，評價都應注重語言的表達，力求簡練、精闢、別致、富有語言魅力，讓學生受到語言美的熏陶。
「評價」和「展示」不是最終目的，而是達到美術教育整體效果的有效途徑。可促進學生對美術基礎知識、基本功能的掌握，培養審美意識和陶冶情操，促使學生逐步形成良好的進取意識和認識事物的辯證觀點，達到全面的審美教育目的。
⑸ 如何運用多元評價促進美術教學中小學美術教學學生作品評價方式研究（小學版）
悉心關注每一個學生，尊重他們的人格，尊重他們的獨特體驗，用欣賞的眼光來看待學生，評價學生，發現他們的閃光點。哪怕是一點微不足道的進步。在他們中曾經有因為不會畫急得掉過眼淚的學生現在則變得自信，變得敢想、敢畫、敢於表達自我，甚至是張揚自我了。其實這一切的轉變豈止是歸公於我對學生淺層次的「忽悠」，這是我發自內心對學生的賞識，我始終在用賞識的眼光去看待學生，用一顆平常心去俯下身來關注他們的一舉一動。歸根結底「贊賞、鼓勵」是一種較為傳統的教育方式，乍聽起來好似並沒有什麼內涵。有許多人疑問，那孩子調皮、惹事的，是否還能用此方法進行教育呢？其實每當孩子們看到老師樹起大拇指表揚自己：「你真棒，真能幹」的時候，他們那種喜滋滋的樣子，就是對這種疑問的最好回答。特別象低年級的學生，他們對自己的行為意識較模糊，需要成人給予更多的對於他們行為的評價，知道為什麼自己的行為值得表揚和肯定，多給孩子表揚與鼓勵，不僅能使他們帶來愉快的心情，也能使他們的心理得到一種滿足。不要收起那句老話「你真行」，多多的用它，對學生的改變是不可估量的。以賞識代替挑剔,以鼓勵代替批評。我們以往的美術課無非就是在期末的時候給學生打一個等級，這樣的評價過於武斷單一。現在對學生的評價來了一個360度的轉變，評價時時刻刻貫穿在教學的始終，而且現在我們比以前更加註重在巡視輔導期間面批每一個孩子的作業。我基本上每節課都能當堂面批完大部分學生的作業。並且能夠作到堂堂課學生有成績，有點評，有批註。比方說「你的想法非常獨特、大膽,老師很賞識你,如果細節處理上再認真一點兒,你的畫就更完美了」,「你畫得很認真，構圖、用筆都很好,如果你能更大膽地調動你彩筆盒裡各種顏色的畫筆,作品一定會更加多姿多彩」,諸如此類評語。這樣一來更能激發學生學習美術的興趣，也會發現他是被關注的。讓每一學生都做課堂的主人。每個學生都是不同的個體，我們應讓每一個學生都體驗美術課堂的快樂，把愛心放在每一個學生的身上，始終相信他們都是有發展潛力的。記得我們學校一年四班的門清邦同學，剛入學的時候還是一個很邋遢的小男孩。在我的美術課堂上總能看見他拖著兩條長長的鼻涕，滿不在乎的告訴我忘記了帶美術用具。看見別的孩子能夠在我的課堂上有所收益，而他只能在一旁傻獃獃的看著，我特別的替他著急。有好幾次我真想放任自流不管他了。但是我沒有那樣去做。我想了想沒有直接批評他，而是在別的孩子作畫的時候，我悄悄的帶他巡視了班級每個學生的畫。看了同學們異彩紛呈的作品，他按耐不住了，「老師，下次我也要帶工具，我也要畫！」聽了他的話我的興奮地說「老師期待著你的進步。」開始的時候他很不自信，總說自己畫不好，我就鼓勵他放開筆大膽作畫，每當他取得一點進步的時候，我都在全班同學的面前表揚他。在以後的課堂上我總能看見一個愛發言、善思考、勤繪畫的小男孩。一次美術課堂上他高聲說到「我的理想是做一名大畫家，就象美術老師那樣的大畫家。」我和全班同學頓時掌聲響起。從這個學生的前後轉變上我認識到，其實沒有教育不好的孩子，只有不懂教育、不會教育的老師。特別是我們要面對幾十個性格、興趣、家庭背景完全不同的孩子，更要了解每一位孩子，捕捉身邊的點滴小事，選擇不同的教育教學方法，用心營造一種融洽的學習環境幫助其良好成長。記得贊可夫說過這樣一句話：「當教師必不可少的主要品質，就是熱愛兒童。」這種愛不應是由上而下的分配式的愛，更不是停於口頭的非實質的愛，而是發自內心深處，切合學生實際，考慮學生長遠發展的愛。 我想要培養融洽的師生情感，我們就必須對學生付出由衷的愛。這些都是我在教學中總結的一些經驗，我相信一分耕耘一分收獲。這些生活中看似不經意的點滴，收集起來也會成為另人欣慰的成果
⑹ 教師怎樣做好小學美術課堂作業學生自評
由於美術知識本身的難易程度不同，學生的思維方式不同，答案也會參差不齊。這種情況下我們教師點評一定要慎重，堅持鼓勵的原則，充分發揮評價的激勵功能，適當滿足學生的「虛榮心」，多鼓勵他們，會提高他們思考和回答問題的興趣。如果一個人的優點、進步、成就得不到及時的贊美和恰如其分的評價，就會喪失信心。對表現好的同學當然要毫不吝嗇地鼓勵表揚，讓他們獲得成就感、滿足感；對即使回答時答案有偏離甚至完全錯誤的學生，也不要輕易否定，而要找出他們的閃光點加以引導、激勵。
⑺ 如何在小學美術課堂開展有效的評價
小學美術教學如何進行有效評價
內容摘要：在學校教育教學中，學生評價決定著教師對待學生的態度情感，決定著教師對待學生的舉止言行，決定著教師對待學生的考察方式。在美術教學中學習評價是對美術學習效果的價值判斷，是激勵學生學習，改進教師教學的手段，是美術教學中不可缺少的環節。而如何進行有效評價也是我們值得探討的課題。
關鍵詞：評價、有效、評價方法
在平常的小學美術教學中，面對學生的表現，美術老師們經常給予的評價是：「你說得很好」、「想得不錯」、「畫得太好啦」；針對學生的美術作業，大多數教師的做法是憑主觀印象在下課前匆匆判個「優」「良」等級，或打個分數。偶爾指出幾個畫得好的同學，希望大家向他們學習，沒有受到表揚的同學頓感失落。一節美術課就這樣結束了，學生們興味索然。
那問題的症結在哪兒？——不是教師的專業能力，也不是學生的學習態度，而是單調的「一人評價、一次評價、一個標准評價」課堂教學評價。
《美術課程標准》在論述美術作業評價時指出：「要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的的弱點與發展方向。」具體的說：對學生美術學習的評價，既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。那麼美術課程中該怎樣去實施有效的評價，我認為應從以下幾方面入手：
一、學生自我評價方面
在評價的過程中，不光是老師作出正確的評價，更要讓學生全面的參與進來，讓學生自己來發現美，讓他們發現自己作業中的優點和缺點，讓學生感受成功帶來的喜悅，對自己的缺點也要正確對待，使自己的作品更加的完善，培養學生不斷進取的精神，美術涵養得到不斷的發展。在課內課外多開展自評、互評和評價小組，提高學生學習積極性，也能提高學生的口頭表達能力，這樣的評價更有說服力。讓每個學生能夠自主地發揮能動性，盡可能的提高自己的創造力。總之，多鼓勵，少指責；多贊揚，少批評，讓學生認識到他們想像創造的成果能夠得到別人的承認和肯定，以此來培養他們健康向上的創新心理品質。以下是我嘗試的幾種自我評價法，與大家一起分享：
1、自主評價法
兒童的內心世界是豐富多彩的，他們往往愛把自己的情感、認識毫不保留地傾瀉於紙上，有時老師們不一定能看懂、理解他們的作品，甚至無法評高低。所以，練習完成後老師們可讓學生把作品張貼在作業展示台上，然後提出「三問」：a、「你覺得誰的作品最吸引你？為什麼？」b、「你是怎麼想才畫出來的？」c、「你覺得今天又有了哪些收獲？」。第一個問題是讓學生自己做老師，從自己的角度去分析、評價自己或他人的作品，這樣既鍛煉了學生的語言表達能力，也提高了他們對美的鑒賞能力。第二個問題是提供給相對「差」的學生，讓他進行自我評價，說說自己為什麼喜歡這樣去表現。（說出自己的所思所想，以便教師能夠了解他繪畫時的心理過程，使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵，為學生的人格發展奠定基礎）。第三個問題是引導全體學生進行知識小結和行為反思，大都指向能力與情感，如：認真聽講、積極與他人合作、發言有創意、工具准備齊全等。通過學生積極的參與，學生可認識自己的價值。這樣就減少了我們美術評價的盲目性、主觀性和隨意性，使教學有了一定的指向性。
2、自己打分和小組打分
這種相互給作業打分的評價方法學生也是很感興趣的。就是學生在完成的作業上首先給自己打分。可以給自己打100分，但要說出打100分的理由。然後，小組內或班級內展開相互打分，都要說出給別人打分的理由。其實，在這里，打多少分並不重要，重要的是要讓學生講一講、說一說、評一評，培養他們善於發現自己和別人身上優點及不足的能力，同時也提高他們的語言表達能力。
3、「推銷員」與「訂貨單」
作為美術教師，常常會碰到評價學生的手工類作品，那這類作品如何評價更有效呢？我常常會採用舉辦一個「展銷會」的方式，效果還不錯。就是在「展銷會」上，請每個同學或小組代表講述自己作品的優點（自評），並「推銷」自己的作品（訓練口頭表達能力和自我表現意識）；然後，老師發給每人一張「訂貨單」，請同學們參觀、訂貨。得到「訂貨單」最多者，就獲得了成功。最後，讓成功者談談自己成功的秘訣，與大家一起分享。
二、老師在美術活動表現方面給予的評價
傳統的美術教學評價，只是教師對作業的批改，評價方式顯得單一、無趣。當教師把作業發下去後，看到的是優、良、合格等簡單的評價方式，漸漸的學生對你的評價失去了興趣。美術作業不能像語文、數學一樣簡單分出對和錯，所以說我們的評價不能如此簡單。在課堂教學中，教師對學生富有想像力的思想要及時地加以肯定，做好正確的引導。多鼓勵，多表揚，給學生充分的自信，使他們能大膽的把自己的想法說出來。別忘了，課堂的主體是學生，而不是老師。是學生展示自己的舞台。美術作業展示的是每一個學生不同的個性，美術作品評價沒有統一的標准，應該尊重不同學生的學習差異，個性差異。針對不同的學生應有不同的評價標准，在學生達到基本要求的同時使學生獲得各自個性特色的發展。我們所要培養的是具有創新精神，富有個性的學生。下面來介紹幾種課堂活動中比較有效的方法：
1、分層評價法
新課程下的評價關注學生的需求、愛好、發展速度和發展軌跡，發展的目標具有一定的個體性。所以教師們要依據學生的不同特點，依據學生的不同需要，正確判斷其發展潛力和方向，為每個學生提出適合其發展的、具體的、有針對性的教學策略和評價標准。在平常的教學實踐中可針對學生的個體差異，嘗試採用分層評價，效果會較好：對優等生的見解獨到，運用「標新式」評價，表揚他「有新意」；對中等生的一般見解，運用「肯定式」評價，鼓勵他「解答正確」；對學困生的見解有誤，運用「移情式」評價，以贊許的目光，寬容的微笑，親切的動作，傳遞「你有進步」的信息，多用大拇指，少用小拇指，讓每個學生在自己的跑道上不斷前進。
2、語言評價法
在學生課堂繪畫製作時，應採取「先肯定後指正」的評價方法，此法從兒童心理學出發，使學生樂意接受。「你的人物造型畫得真不錯，沒有多少人能比得上，但如果給他加些笑容，將會吸引更多的觀眾。」「你畫的這個小朋友真讓人喜歡，如果在他身邊再添些其它的小夥伴，他會很開心的，你喜歡許多小朋友們跟你玩嗎？」「啊呀，你的手真巧，這個小公雞是你做的嗎？你真棒，想想看，要是給大公雞穿上花衣裳，它一定會很感謝你的。」「通過你的畫面，同學們都知道你動了許多腦筋，你如果能把畫處理得干凈一些，你就是他們學習的榜樣。」讓鼓勵點亮孩子們的自信，讓點撥啟迪智慧，使師者真正成為了孩子們學習的引導者。
三、學生美術作業評價
美術作業的評價方式應是多種多樣，不同層面的。美術作業的評價主要是為了使學生發現繪畫中出現的錯誤和不足，然後得以改正。我們的評價不是對學生的畫作出簡單的評判和鑒定，這不是美術老師的職責，到象是美術評論家了。我們的評價首先應對學生的勞動成果給予充分的肯定，要讓學生有自信，充分利用好學生對美術的興趣，挖掘出每一位學生對畫畫的潛力。對於學生有獨創性、有創意思維的作業要給以及時表揚和肯定。作為一為美術老師，首先，不要以專業的目光來要求學生，以畫的像不像和技法作為單一的評價，如果是這樣的要求，那麼我想學生肯定無法使您滿意，最後學生僅有的自信和天真就會被你磨滅了，原本小朋友都是比較喜歡畫畫的，使他們失去對畫畫的興趣。其次，對學生的作業不能做出簡單的評價，應該讓學生知道自己的作品為什麼得到這樣的評價，優點在哪裡，缺點在哪裡，怎樣在今後的作業中改善。使學生不斷的進步，不斷的提高，那麼我們的教學評價也有了意義。再次，也不能一味的表示肯定，一味的鼓勵。美術作業的評價是對學生學習的肯定，課程改革綱要標舉「評價不僅要關注學生的學業成績，而且要發現和發展學生多方面的潛能」這一價值目標，每個學生都是具有自己的智力特點、學習類型和發展方向的潛在人才，教師就應當選擇相宜、多樣的評價方法。不妨可以試試下面的這些方法：
1、實物評價法
當一種評價方式實行一段時間後，學生們往往會失去剛開始的熱情，使評價失去吸引力。所以，作為教師，就必須要及時更換評價方式，以適應兒童好奇、喜歡新事物的心理，再次激起他們對學習的興趣。有時「優」「良」等級制符號用多了，學生對此會麻木。於是，在作業的評價上可換用實物來展示評價。可以用印章和一些剪、畫出來的小東西來表示，如：印朵小紅花表示你的畫真美，粘個大拇指表示你真棒，畫面飄拂的小紅旗表示你要加油。誇張、有趣的實物，不僅學生看著喜愛，而且還體現了美術課的特點。有時還可貼學生中流行的一些小飾物。這樣一來，學生相互攀比著比以往學得更有興趣，畫得更認真了。
2、符號評價法
曾經在學生中徵求意見：「你們願意老師用什麼方法來批改美術作業？」，討論後達成協議：採用特定的符號進行暗示（如：○代表顏色，☆代表構圖等）。學生可以根據自己的意願，在畫面的背面畫上色彩或構圖符號，標明滿意、較滿意、不夠滿意等，一次評價不滿意還可取回再修改再評價。這種動態式的作業批改方法，注重了學生的自我評價，使學生做作業的熱情高漲，經常有學生找老師對作業進行多次批改。
3、評語評價法
如果說符號是評價的一種手段，那麼評語是激勵學生學習的動力。在期末綜合評定學生作業時，老師們可採取評語與學生學習感受有機結合的方法：老師的評語則是對學生階段性學習的一種肯定和總結；學生的學習感受是對個人階段性學習的回顧與希望，也是對老師教學的一種要求和檢驗。
4、無級評價法
「無級評價法」的基本要點如下：
第一，取消用分數或等第來評價學生的做法，代之以「達到」、「稍欠」、「須努力」等暗示性的評價語言，使學生能從作業的各個要求的判斷中得到啟發，明確自己的薄弱之處，進行有針對性的改進。既要引導學生橫向比較，又要引導學生縱向比較，即自己和自己比，現在和過去比，啟發學生回顧過去，找到前進的方向和動力。
第二，以已之長補已之短。 「無級評價法」的做法之二就是讓學生的特長也能在評價中有一席之地，既然是「無級」的，就可打破年級、繪畫、設計、手工等類別的限制，鼓勵學生在某一方面「冒尖」，而在另一方面則允許表現平平。
第三，為學生提供多次機會，只要學生自己願意，可以反復申請進行評價，直到學生自己覺得滿意為止。這樣多次評價一次作業，既有利於學生養成改錯的多習慣，又能盡可能地讓更多的學生體驗成功。
總而言之，正確有效的美術的評價，有助於學生美術作業的提高，有助於學生學習興趣的提高，有助於學生創新能力的提高。作為老師，我們要不斷的完善教學評價。當然，實施任何形式的評價方式，都不可能兼顧到每一個學生的不同方面，達到理想化的層面，這還需要我們不斷地探索去和完善。但只要我們遵循教育教學的基本規律，以實現「人的全面發展、人格完善」的新課程改革精神來做，我們的美術評價就能健康地引導人，完美人，成就人。讓我們的師生們在美術課堂中教得生動、學得主動、練得靈動、評得感動吧。
⑻ 如何在小學美術學習進行過程性評價
如何在小學美術學習進行過程性評價呢？通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則：
一、教師必須重視學生的能力差異
由於學生在學校教育及社會、家庭環境和遺傳因素等方面存在不同，因而在發展過程中呈現出差異，這是客觀存在的。每個學生總會表現出某些方面的優勢和特點，同時也存在某些方面的不足和弱點。面對這些有差異的教育對象，教師應該持有不同的評價標准。在課堂評價中教師應該在尊重學生的基礎上充分考慮其個性、心理、情感等各方面差異。
對於好勝和進取心強、容易驕傲自滿的學生，教師在肯定其成績的同時，更重要的是加強引導，培養學生的耐挫力和自信心；而對想像力豐富、但有點內向或自卑的學生，教師當及時鼓勵和表揚其一點一滴的進步，促進其能力的發展。
在學習《我的書包》這一課時，有一名學生繪畫能力比較強，畫了好多的設計草圖，畫好後跑到我面前，自豪的問：「老師，你看我畫的這些哪個比較好？」我仔細看了看，拍拍他的肩膀說：「你畫的真不錯，每一個草圖里都有不同的特殊功能。」他自滿地笑了起來。我也微笑著接著說：「可惜你這些設計圖紙里，每一個書包都只有一個或兩個特殊功能，如果你能把這些功能組合一下放到一個書包的設計上是不是會更好一些呢？」這名學生立刻大聲答道：「好！我來給它們組合一下。」
在課堂評價不僅要關注學生的美術學科知識和能力，還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、習慣愛好、構思創意、探索能力等。不能簡單地以外形畫得象與不象、色彩對與不對來評價學生的作品。學生在某個方面如果有突出之處，哪怕是一閃而逝的，教師都應該敏銳地捕捉，並予以肯定和表揚。課堂評價要體現多方位和多層次，以適應不同學生的心理和能力。
二、盡量在學生的自身比較上尋找閃光點
美術課堂教學應盡量促進每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，而不是用一種統一的尺度測量學生的發展水平。課堂評價的目的是促進學生的發展，因此在課堂評價中教師要盡量避免同學之間的橫向比較，以免打擊部分同學的自信心和學習熱情。
正確的評價對學生可以起到激發、穩定、促進、改變學習態度的作用。有一名學生在完成《裝飾色彩》這一課作業時，畫的是兩只丹頂鶴，我猛然想起他在前一課《裝飾畫》的作業也是這兩只丹頂鶴，我把他的兩幅畫比較了一下，發現幾乎沒有差別。學生緊張地看著我，認為我要批評他「為什麼要把同樣的稿子畫兩邊」。我卻笑著對他說：「你看，你後一幅畫中的丹頂鶴的眼神比前一幅更加生動，體現了丹頂鶴的優雅與閑適，有所進步。如果能把丹頂鶴的姿勢改變一下，我想可能效果會更好一點，你可以試一試。」學生鬆了口氣，又拿出一張作業紙認真地畫起來。
縱向進行課堂評價，可以從每個學生自身上有所發掘，使他們充分體驗成功和創造的快樂，充滿了自信。在尊重學生個性和努力的前提下，要巧妙地指出學生作業中的欠缺之處，使學生能正確認識到自己的不足與可發展的方向，對自己的學習行為進行分析與改進。這樣可以激發學生持續探索的願望，學生的學習主動性和積極性將不斷被調動，個性及能力將得到充分發展。
三、課堂教學中使用豐富教師的評價用語
班級中總會有一部分繪畫能力較弱的學生，對傳統意義上的美術學習沒有太大的興趣。如果長期得不到鼓勵和有針對性的指導，那麼他們將逐漸喪失學習美術的激情。對這些學生，教師更應該注重課堂評價中的人文關懷。不必拘泥於作業最後效果的評價，而應該對學生的繪畫或製作過程給予關注，體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。
班裡的另外一個隨班就讀學生，像這樣的學生，比較膽小，在畫《我的書包》這一課時，畫好後也不敢和我交流，我就在她面前問她：「你畫的功能真多，都是做什麼用的呀？」她聲音很小的說出了她的想法，我覺得對於她來說已經非常不錯了，便說道：「大家來看看景樂茹同學的作業，在她的作業里我看到了許多特殊的功能，運用了暖色系，一看就是女孩子使用的書包，你可以介紹一下嗎？」大家驚訝的看著她，他們肯定在想：一個隨班就讀的同學能畫個什麼，我解釋道：「她一直在認真地設計書包，我仔細看過了，上面很多功能的確很實用，她總結了自己書包上面那些不合理的設計並把它們進行改進、從新設計，一遍不滿意，就用橡皮擦乾凈再畫，她堅持畫了很多遍，一次比一次好。她的這種百折不撓的精神是值得我們每個人學習的，老師相信她一定能設計出最美好的設計圖！」在過程性的評價當中，讓她向全班同學介紹了他的設計圖紙，全班同學同時為她的作品鼓掌，她的作品得到了全班同學和老師的的肯定，自信心也增強了。教師用誠懇的態度對學生的學習過程進行評價，在情感和精神上支持他們，為他們提供更多的表現機會，對他們的參與意識、探究能力以及交流表達能力，教師要及時肯定和鼓勵，幫助他們樹立戰勝困難的勇氣，堅定美術學習信心。
⑼ 美術課程標准》提出的一些具體的評價方式是什麼談談你對這些評價方式的看法。
一、 關注學生審美體驗，提高評價能力。
日本教育心理學家大橋正夫認為：「學生自我評價的心理學意義是自我教育，自我了解，培養獨立人格，根據自己確定的學習目標，做出自我評價，以自我修正來達到完善。」因此，我們不但注重教師對學生的評價，還兼顧同學、家長對被評價者的評價，尤其是學生的自評。發揮學生主體作用，增強學生審美體驗，發展學生的個性，這就是要求老師在教學評價的過程中關注學生的點滴發現、點滴進步。如：教授人美版二年級《動物樂園》這一課，為了激發審美體驗和提高學生的藝術素質，整節課我採用一個以「大森林」沙盤為背景，將學生的自評貫穿在整個教學活動的始終中。從開始的「到動物樂園旅遊見聞的心情評述到「闖難關」的挑戰自評（「闖難關」要求學生比一比、摸一摸藝術家創作的泥塑作品，然後評一評藝術家泥塑動物與真實的動物有哪些不同？拆一拆、組一組教師發給各組的泥塑動物，自己試一試捏造一個自己喜歡的動物並在組內交流----介紹自己的作品，最後教師組織學生「送小動物回歸大森林」並向全班同學評一評自己泥塑動物的優點及不足之處。）通過教學情景的創設，不僅使學生在合作學習中提高審美評價能力，而且體驗到成功的喜悅。
發揮群體評價的作用，讓每個學生都參與評價。又如：教授人美版第五冊《會動的線條》一課，為了讓學生充分感受到線條的各種變化，教師組織全班學生開展一些有重點、有目的的體驗賞析活動，先後出示羅冠中的《江山如歌》和荷蘭畫家的《星光之夜》作品，為了增強學生對國畫和油畫中動感線條的審美體驗和賞析的目的性，教師鼓勵學生用手指空描畫家所畫的線條，並在組內交流一些自己的評價觀，有的學生認為《江山如歌》作品中的群山的線條很有動感，有高低變化------ 有的覺得《星光之夜》作品中表現的星空是用許多虛線圍成的螺旋形狀很有動感------ 當各組學生評價觀點基本交換後，教師再引導學生組際之間評價交流：畫家筆下的運用了多變的線條，這些線條使畫面產生了什麼樣的美感呢？通過自評和群體評價使學生深刻認識到線條的長短、方向、高低、疏密的豐富變化會使畫面更具動感。自評和組際的評價不僅增強了學生評價的准確性，而且擴展了學生審美視野，有助於藝術審美活動向更深層次探究下去。
二、 關注學生綜合能力，注重過程性評價。
著名教育心理學家布魯納認為：「教一個人某門學科，不是要他把一些結果記下來，而是要叫他參與把知識建立起來的過程。」 也就是說，教學評價要注重學生的綜合能力的評價，注重整個教學活動中學生參與時，各方面素質的評價。不僅應該有美術學科的知識和能力，還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、態度習慣、興趣愛好、構思創意、探索能力等全面的綜合評價。我們應該從學生的作品中發現學生本質的有個性的東西，當然，很多時候並不是每個學生都能創作出具有特色、富有創意的作品來的，因此，更多的時候，對於學生某一階段的學習成果並不需要留到活動結束時進行集中的展示，我們應該從學生學習過程中去發現學生的繪畫熱情，提高學生的觀察力、想像力，挖掘他們的創造力，保護孩子的個性特點。如：教學過程中教師一旦發現某個學生作品中的一個閃光點或學生的一次小小的成功，都可以請學生暫時停下手頭的活動進行欣賞評價，這樣做既滿足了學生表現的慾望，及時給學生提供了展示自己的機會，從另一個側面來說，也能很好地激發其他同學的創作熱情，幫助他們創造出更好的藝術作品來。這樣看似隨機的成果展示，既能讓學生品嘗到成功帶來的喜悅，更能激勵學生更加自信地配合教師開展藝術課堂教學活動。
評價不僅要關注學生的學習成績，而且要發現和發展學生多方面的潛能，了解學生發展的要求。關注學生綜合能力，注重的是過程的評價而不是結果的評價。因為每個孩子都有自己特有的生長環境，個性的不同，成長環境的不同，表現出來的內在氣質也就存在差異。在美術課上，教師要盡量多的去給孩子創造更多的表現機會。又如：說的機會，演的機會，示範的機會。只要是孩子大膽的想像，哪怕提出怪異可笑的想法；孩子投入較高熱情去畫畫，哪怕最終的效果不是太好，教師都應給予充分的肯定性評價。只有這樣，孩子才能保持較高的熱情，在繪畫過程中享受到成功的喜悅。學生努力的過程就是學生素質發展的過程。教師關心的是學生學習的軌跡和改變情況，而不是最終的結果，綜合全面的評價能使學生認識自己的優點和缺點，揚長避短，不斷發展，得到綜合全面的發展。
三、保護學生個性創作，量化審美評價標准。
卡羅-湯姆林森曾說過：「評價應該是永遠更好的幫助學生成長，這比把學生的錯誤進行歸類更重要。」 美術學科同其它學科不同，其評價准則比其它學科要模糊得多，沒有一定的量化標准。這就要求教師慎重的處理好量化的過程。由脫離學生實際的評價變為貼近學生生活評價，竭盡全力肯定學生進步，激勵學生成長，促進學生各方面能力的培養及個性、人格的完善。如：美術學科與科學學科有著極大的區別。科技重視准確性，而繪畫可以用誇張、變形、想像等手法把自己內在的抽象的情感形象化。小學生由於自身知識的不足，經驗不豐富，理解能力不夠等因素在繪畫中表現出來的情況與事實有著很多的不相符之處。如果想在他們的繪畫中找出幾處科學性的錯誤,那幾乎是隨手可得：「貓和老鼠成了好朋友」 「小朋友們能到月亮上盪鞦韆，能像小鳥兒一樣在空中飛翔」 「太陽、月亮和星星拉起了手」等等。如果我們還自作聰明的用深入淺出的語句向孩子們解釋什麼是對的,什麼是錯的,什麼是可能的,什麼是不可能的,那麼在美術教學中培養孩子的想像力、創造力就成了一句空話。作為一位美術教師要有扎實的美術功底，更要有獨特的審美觀，應激發和保護學生的好奇心和創作欲，站在學生發展的角度來評價學生，盡量避免以成人的角度主觀、武斷的評價兒童作品，給那些具有自己獨特見解，獨特風格的畫給與充分的肯定，讓學生找到自信，找到思維飛揚的激情，使學生真正成為教學活動的主人。
四、把評價的權力還給學生，找准教師的角色定位
把評價的權利還給學生，教師找准自己的角色定位，發揮「引路人」、「鋪路石」的作用，使評價真實客觀的反映學生的美術學習情況，發揮出激勵和導向的雙重作用。如：教授人美版第三冊《動物樂園》一課，為了檢測學生是否掌握泥塑動物的方法。教師以感悟、合作、審美、創新為切入點引導學生進行評價，先摸一摸、評一評泥塑動物哪個地方塑造得最生動？再評一評老師設計的泥塑公雞怎麼樣？（教師出示一個半成品泥塑公雞范作。）老師是否表現出了它的驕傲？你有更好的辦法幫助老師設計完成一隻驕傲又神氣的泥塑公雞？角色互換的評價為學生搭建了實踐展示的平台，孩子們爭相評述自己的觀點，對教師的范作指出不足，提供改進方案，有的幫助老師為公雞設計高昂挺胸打鳴的動作，有的幫助老師為公雞裝飾美麗花紋綵衣……課堂上樂學氛圍高漲。把評價的權利還給學生讓師生的審美情感與價值觀得到共識、共享、共進，評價角色的互換不僅張揚學生的個性，而且讓學生學習美術的主動性、協作性、創作的靈性得到淋漓盡致的展現。
五、以學生發展為本，優化美術教學評價
1、作品展評
充分利用美術課結束前的5分鍾，展示學生藝術作品，引導學生參與自評、互評和教師評。在班級設立「挑戰小畫家」藝術平台，學生可將自己課堂上或平時的得意作品貼在「挑戰小畫家」展示台上進行交流，參展者可以請全班同學當評委對他的藝術作品進行欣賞、做出評價（提出修改意見並說明理由），參展者再根據其他同學的評價意見和自己的切身感受進行二次創作，在原來的基礎上進一步改進提高。作品展評的過程可以全面地考查學生欣賞評述能力，互相學習各自的繪畫風格、繪畫技法及表現手法，還可以以點帶面提高班級整體的藝術水平。
2、藝術檔案夾
為了便於學生存放自己的作品，美術課上教師鼓勵每個學生自製一個富有個性的藝術檔案夾。對學生而言，用好這個「藝術檔案夾」，可以更好地培養學生的自我評價能力。當學生「藝術檔案夾」中的作品積累到一定數量之後，教師引導學生根據自己的藝術成果的規格、內容、色彩進行分類整理開設如「新發現」、「百花園」、「小巧手」等小欄目分門別類的存入「藝術檔案夾」。可以說，藝術單檔案夾的形成、積累、歸類過程也是使學生獲得喜悅感和成功感的過程。
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