Ⅰ 美術課上放哪些美術方面的視頻比較好
基本分為復欣賞類和課程類制
1.欣賞類
國外美術大師短片（梵高 莫奈 達芬奇 之類）， 讓學生知道學習的對象，也是了解美術史的一個途徑
2.大師作品欣賞 名畫欣賞 讓學生知道好在那裡和要學習的地方
3.中國大師的紀錄片 中國的藝術在世界上也有很高的影響力 比如 齊白石 徐悲鴻
4.課程類
比如說素描基本技法，繪畫過程，速寫寫生視頻，手工製作，作品欣賞，主要解決學生現在的基礎問題，讓他們有一個直觀的學習和認識過程。
Ⅱ 小學三年級美術課上有哪些趣味教學方法呀！
一、張揚學生的審美個性，培養學生的審美意識
愛美之心人皆有之，學生也不例外。張揚學生的審美個性，就是激勵學生不僅僅能學會欣賞藝術作品，而且有自己的審美觀點。美學家曾經說過：「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」面對同一審美對象，不同的學生，不同的角度，不同的心境，不同的經歷、不同的學識和情感個性，都會出現不同的審美觀點和不同的審美意味。所以美術課的教學中，教師不要事先就給出某一審美材料，並規定統一的評價標准，而是要充分地發揮學生的不同角度的審美感受，激勵學生用自己獨特的視覺感受去觀察同一件藝術作品，讓不同角度觀察的學生的情感與對象產生共鳴，這樣審美的想像力自然會得到自由的發展，不受任何因素的限制。例如：我在教學欣賞伊里亞•葉菲莫維奇•列賓的代表作品《伏爾加河上的纖夫》這課時，僅僅向學生介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓他們自己觀察這幅畫，自己感受一下作品的氣氛，且在要求他們看畫的同時思考問題：這幅畫畫的主題是什麼？你想怎麼畫？畫中的色彩、用筆各有什麼特色？哪個地方給你感觸最深？然後讓學生互相交流、討論、匯報：「看看誰能把自己獲得的信息告訴大家？」這時，學生們都舉起了自己的小手，紛紛說出自己的感受，學生甲說：「我看到了這幅畫的構圖上的沙灘以及河灣轉折，這幅畫的宏偉及深遠的張力；」學生乙說：「我看到了這幅畫運用的顏色昏暗迷濛，空間空曠奇特。」丙學生則說：「我看到了這幅畫給人以惆悵、孤獨、無助之感。」……課堂氣氛非常活躍。最後我來小結：「這是伊里亞.葉菲莫維奇.列賓在19世紀80年代初創作的批判現實主義油畫中的傑作。這是畫家親眼目睹的情景，成為揮之不去的記憶，列賓決定把這一苦役般的勞動景象畫出來，狹長的畫幅展現了這群纖夫的隊伍，陽光酷烈，沙灘荒蕪，穿著破爛衣衫的纖夫拉著貨船，步履沉重地向前行進。纖夫共11人，分為三組，每個形象都來自於寫生，他們的年齡、性格、經歷、體力、精神氣質各不相同，畫家對此都予以充分體現，統一在主題之中。……全畫以淡綠、淡紫、暗棕色描繪頭上的天空，使氣氛顯得慘淡，加強了全畫的悲劇性。《伏爾加河上的纖夫》所描繪的焦黃的河岸、空濛的天空、只顯露一點藍色的河水，以及那幾個邁著沉重腳步、掙扎在生存邊緣的纖夫，影響了幾代中國人的美術想
Ⅲ 小學美術優秀視頻教學
你可以到土豆網上去看看美術教學~
還是有很多可以參考的視頻的
Ⅳ 如何提高小學美術課堂趣味性教學
新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.
Ⅳ 淺談如何提高小學美術課堂教學趣味性
1、用動手來增添趣味，引導學生主動參與。
2、採用現代技術手段，激發學生學習熱情。
3、開展競技比賽，活躍課堂教學氛圍。
4、延伸教材拓展內容，增強學習動力。
Ⅵ 小學一二年級的美術課一般怎麼上呢，都讓他們畫些什麼呀
畫一些簡筆畫哦!
如小樹,小花,卡通版的小朋友,花園,小昆蟲,小動物之類的!
給你一些參考圖片:
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裡面都有很多,希望可以給你帶來幫助
Ⅶ 如何讓美術課堂更趣味
淺談如何提高小學美術課堂教學的趣味性
新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。
一、教學方法要「靈活」，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂
聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種「新鮮感」，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。
二、鼓勵、引導學生創作方法要「多變」
感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重「聯想」訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角……還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡……這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。
三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣
在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。
四、美術教學中材料利用的「多樣化」，
嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板……通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。
在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強「變廢為新」的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形
Ⅷ 如何讓小學生在美術課堂上動起來
（一）、激發興趣：興趣是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，依據現行美術教材體系，從中高段美術教材的挖掘入手。
1、以新刺激：學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈慾望，這就要求教師挖掘教學內容有新鮮感。如，在上《水彩游戲》一課時，把三原色中兩種顏色相調和，就會出現另一種顏色，用新的顏色使用染、吹、淌、滴技法出現另一種圖案，技法隨意或有意的進行創作。這一變化，學生沒有見過，覺得很新奇，很好玩，興趣頓生,個個躍躍欲試,學生們自己動手，調出了不同顏色混後出現的新顏色，最後學生自己發現了規律,知道了紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠,而橙綠紫三種色又叫三間色，學生們在動手中學到知識,在實踐中得出結論。
2、以情刺激：在繪畫教學中，有許多內容都包含著一定的思想性，加上中高段學生的情感發展很快，教師要努力去撥響學生學習後的「情弦」。學生動了情，繼而就有了情趣，有了與教師、作品同頻共振的情趣，教育效果可想而知。從而以情造像，圖情並茂。就會收到「唯恐聆聽之不周，不知鈴聲之響」的效果。
（二）、在溝通中了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助於學生的動手參與，有助於學生創新意識的培養。
1、注重距離感。實踐表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可採用主動在教室里來回走動的方式接近坐在後面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動動手參與創造條件。
2、注重安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，其創作的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做得不好時不會受到批評與嘲笑。針對這點，多鼓勵所有學生積極動手參與，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，那麼，即使沒把握，學生也會爭先恐後地參與。
3、注重成就感。為了讓學生獲得成就感，教師應把難度定在一個適當的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時．教師可設置一些障礙；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時，當學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵；當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而願意動手動腦、參與創造。
二、且教且學：重視學生的學法指導，培養學生動手能力。
教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視學生的學法指導是實現從教到學的關鍵，是實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有願望也有能力動手動腦參與學習、進行創造。
l、千方百計提高技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪製作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆水彩的造型、勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼……因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，又要胸有全局，點面結合；既要著眼於全班同學，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。
2、想方設法拓展想像空間。想像也是創作的源泉。古往今來許多創造發明都是從想像開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想像空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種「不協調」，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養動手能力，提高智力。
三、對症下葯：根據學生實際，最終達到學生「動」起來，推進小學美術學科素質教育。
學生有了動手參與的興趣、能力，還必須有參與機會，教師要善於根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。
l、課堂展覽，讓學生若有所思。繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。在上課前，拿一些前幾屆或平行班的作品當範例，或把自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上講台去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關繫到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對於學生創作素材的積累也有很大的益處。
2、營造課堂氛圍，改變師講生聽。在傳統教育中，師講生聽。這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能發揮不說，甚至產生厭課、厭學。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講台，參與教學。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。
3、開展師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式。大部分美術教師在作業講評中多採用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維與個性發展。在具體的課堂操作中，我們可以採用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；並根據學生心理特點與能力循序漸進。在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標准和製作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標准。到了五、六年級，基本上要學生對自己的作品作客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把作品取回重新修改，完善作品．通過這幾種課堂習作展評，讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生動手、審美、創新等美術素質之目的。
Ⅸ 小學美術課給學生放什麼視頻好動畫和有趣的視頻都可以
放一些製做沙畫的短視頻，一個沙畫短視頻都伴隨著一個故事
這樣就可以拓展，學生畫一個故事
Ⅹ 求適合美術課堂上欣賞播放的短片或電影
多短啊？很短的有《70million》，一個惡搞世界名畫的mtv，學生看了很開心，因為內有很多世界容名畫；稍長些的《畢加索和公牛》，說明畢加索繪畫的偉大意義的20分鍾動畫；其他的包括各種工藝美術、建築、繪畫作品的欣賞短片，比如日本nhk的系列中國工藝美術欣賞片，大概40分鍾左右；《西洋藝術史》系列；最長的，電影《蒙娜麗莎的微笑》等等等等。太多了