小學美術杯子的設計課堂評價

A. 美術課程的評價有什麼好的建議

現在的問題是：中國家長對於美術的認識標准都是像與不像，我們追溯中國百年的歷史就會知道這種認知有著深刻的社會原因。美術概念形成於17世紀的歐洲，上世紀五四運動前後傳入中國，徐悲鴻出國後把素描的概技法帶入中國後，由於革命的需要，素描得到大規模的應用和推廣，而當時國人處在反帝反封建的浪潮中，迫切需要國外的先進理念來尋找出路，因此帶有很大的盲目性。之後八年的抗日戰爭，國共內戰，後期又經過十年的文化革命；改革開放初期，原始資本的物質積累也讓國人忽視了精神方面的探索，而美術作為精神層面重要的組成部分，近十年來才開始大力發展和普及，因此大部分家庭對於美術的認知水平還停留在100年前的五四運動前後，這是一個很怕的事實。
我國近代的美術發展也有著自己的歷史特點，美術在國際上現在比較通行的定義就是創造美的方法。我國的「美術」一詞最初由蔡元培進行學院傳播，但是本身定義和內容上有一定的模糊性。不管人們是否意識到、也不管人們是否願意承認，目前「美術」一詞在我國視覺藝術領域內外所造成的混亂已是不爭的事實。這種「混亂」主要是指大眾對於被稱之為「美術」的一些現當代藝術作品和現象的困惑不解和無所適從的現象和局面。大部分國人認為美術就是平面繪畫，而手工類的課程和活動被稱為「美勞」，這種分離的狹義認識也讓美術工作者們不太了解自己的學科語言。從原始社會的岩畫到現代藝術，從民間藝術到學院正統學科，從宗教信仰到普通生活，呈現在我們眼前的是如此燦爛的美術學科語言：剪紙、皮影、編織、捆紮、印染、玩具、陶塑、飾品、線描、色彩、水墨、版畫、設計、雕塑、裝置、立構、包裝、波普拼貼、服裝、壁畫、面具、鑲嵌等等。幼兒美術教育工作者們如果了解這些燦爛的學科語言，在教學上肯定會有大幅度的提高；家長們了解這些美術形式，對於美術的評價會更公正一些，孩子們接觸到這些藝術文化的精華，也不再會說不好玩很枯燥了。
上海有個泡泡龍創意美術課程，是全國第一套將美術系統的學科語言整合到幼兒階段的課程。他們將現代幼兒美術的概念和元素進行引申和發展，引導老師學習全面的幼兒美術理論，同時給孩子提供完備的美術使用材料。

B. 美術課程的評價建議是什麼

從空間范圍來看，傳統美術課程的評價著重於課堂內或學校內的教學活動，其學習形式一般是講授學習、機械記憶、被動模仿、反復練習，因此排斥社會活動和實踐活動。改革後的學校美術新課程是一種內容廣泛、密切聯系實際的統整性課程，從傳統的以教科書為主的教學模式應轉變為廣泛運用圖書館、野外、家庭、美術館、展覽廳等，充分利用社會各種場地和各種課程資源，以不同的教學組織形式和教學方法，進行全方位的學習，因而也必須進行全方位的評價。
從時間編制來看，傳統的美術課程由於過分強調經典的繪畫技能與知識，脫離社會現實，不僅建立了一刀切的教材分類體系，還嚴格規定了各類教材的時數百分比，這種過於劃一的「美術教學大綱」最顯著特點就是課程與課程之間各自獨立，相互聯系較少，易於在課堂內按部就班地教學，教材中操作技能的設計、教學內容的分配、教學活動的安排等均適宜按固定不變的課時編制，這樣就形成了學校傳統的上課時間表觀念，而把上課時間表以外的各種教學活動及其他類型的課程，如選修課程、實踐類課程以及隱性課程等均排斥在評價范圍之外。

課堂教學教師提高和促進每一位學生發展主要陣地，建立「以學論教，教為了促進學」的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。美術課堂教學設計主要標准教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。《美術課程標准》素質教育要求以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗的緊密聯系。美術課程逐步培養形象思維能力提高綜合思維水平。從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
學科設置的基本要求小學階段初步接觸我國民族民間的、國外的優秀美術作品，使學生掌握淺顯的美術基礎知識和簡單的美術技能。增強學生對美術的興趣和愛國主義情感，培養學生的觀察能力、想像能力和美術欣賞能力。 活動表現評價採用個人、小組或團體的方式，可學習過程中進行也可以學習結束後進行。學生學習評價策略應有利於學生的美術學習和發展。教師要關注每個學生的積極性和閃光點，從重視作業結果轉向重視學生學習的全過程。進行美術欣賞簡單描述、形式分析、意義解釋、價值判斷。建立學生學習檔案「學生學習檔案」一般包括學生學習和研究的主題，圍繞這一主題開展的調查研究，收集有關的文字或圖象資料、研究記錄、設計的方案或草圖，曾遇到什麼問題，如何解決了問題，還有最終的美術作業，自我評價以及他人評價的結果。學生通過美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效的提高學習質量。教師通過學習的美術學習檔案，了解學生的學習態度和學習特點，了解學生對美術的知識，技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的學習潛能。了解學生在發展中的需求，及時的給予針對性的指導。
自主學習是學習的內在品質而言，相對於「被動學習」、「機械學習」和「他主學習」。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。理解 「自主、合作、探究學習」方法 自主學習的特徵：提出有意義的參與學習目標，制訂學習進度，參與設計評價指標；積極發展各種思考策略和學習策略；學習過程有內在動力支持，從學習中獲得積極的情感體驗；對認知活動進行的自我監控，做出自我的調試。
探究性學習：
1、開放性
2、 綜合性
3、實踐性。
合作學習：以學生能力、性別等因素將學生分配到疑異質小組，互相依賴、休戚與共、資源共享、互相成長。
備課完整階段教學前的預案、教學中的第二次備課與教學後的反思教學案例學校教育教學中有許多典型事例和疑難問題，案例可以從不同角度反映教師在處理這些問題時的行為、態度和思想感情，提出解決問題的思路和例證。教學案例是教師在教學過程中，對教學的重點、難點、偶發事件、有意義的、典型的教學事例處理的過程、方法和具體的教學行為與藝術的記敘，以及對該個案記錄的剖析、反思、總結。案例不僅記敘教學行為，還記錄伴隨行為而產生的思想，情感及靈感，反映教師在教學活動中遇到的問題、矛盾、困惑，以及由此而產生的想法、思路、對策等。它既有具體的情節，過程，真實感人，又從教育理論、教學方法、教學藝術的高度進行歸納、總結，悟出其中的育人真諦，予人以啟迪。教學案例就是一個具體教學情景故事。在敘述這個故事的同時，人們常常還發表一些自己的看法—點評。所以，一個好的案例，就是一個生動、真實的故事加上精彩的點評。課堂教學案例研究主要作用通過教師自身參與的研究，反思自身的教學行為，以提高教學實際能力。所謂教師參與課堂教學案例研究是指圍繞一定的課堂教學目的，將采擷到的一個或幾個反映客觀事實的課堂活動事例，根據現代教學理論，對其教學活動進行分析、比較與歸納，並提出一些解決課堂教學活動中的疑難問題的方法或策略。

C. 美術課堂的規矩有哪些 美術課堂的評價語有哪些

美術教學管理制度
一、美術課是進行美育的重要組織形式，美術教師應力求提高自己的政治思想和業務水平，以適應美術教學的特點，有效地組織美術教學。
二、備課
1.學年初，要學習美術教學大綱，通閱各年級美術課本，全面掌握教材內容，結合學生的實際，擬訂教學工作計劃。
教學計劃應包含：明確提出教學目的和要求，排出教學進度，可用表格式(文字式)列出授課日期、課次、課題、課時、作業要求及教具和學生必備的學慣用品等。
2．每次課前，應鑽研教材，把握教材的基礎知識，基本技能技巧等方面的內容，分析重點難點，再研究教學方法，設計教學過程和步驟，要提前製作教具。
3．編寫教案： 美術課教案一般應列出課題、課時、目的要求、課型、重點難點、教學過程等，教務處要定期或不定期檢查教案。
三、上課
美術課一般在室內(教室、美術教室)進行，過程是：
(1)組織教學； (2)評講前課作業； (3)授新課(包括：①介紹新課內容；②欣賞范畫、范樣或觀察)。
美術室安全防護措施
1、有專任教師引領學生上下樓，自覺靠右行走，不急行、不擁擠。
2、嚴禁吸煙及使用明火，下班後工作人員要及時關好門窗，確保安全。
3、愛護消防栓、防火器材等消防設施，。任何人不得隨意移動和損壞，違者要嚴肅處理。
4、不準攜帶易燃、易爆、有毒物品、凶器及有傷害性物品進校入室。
5、加強用電安全檢查，經常對校內的用電線路、器材等進行檢查，如發現安全隱患，要及時進行整改、維護、確保安全。若照明燈和電風扇等電器發生故障，不得私自動手排除，應報告教師或總務處，由學校電工進行故障排除，不得打開配電箱，觸摸電器開關。消防器材未經許可，不得隨意搬動。
6、大掃除時注意安全，對高處的玻璃窗和窗子的外部，不要勉強擦拭。
7、做文明學生，不要有任何故意傷害他人、竊取公私財物的行為。
8、上課要嚴格遵守美術室的有關操作要求，要按有關安全規則進行。
美術室管理制度
為保障學生藝術素質教育重要設施的正常運行，確定以下守則：
一、保持美術室干凈、整潔，美術器材設備整潔無灰塵。
二、嚴禁在室內抽煙、隨地吐痰、亂丟垃圾、果皮紙屑雜物及吃零食等，嚴禁學生在模型、牆壁上亂寫亂畫。
三、保持室內安靜，嚴禁大聲喧嘩、追逐嬉鬧。
四、定時打開門窗通氣，保持室內空氣清新。
五、學生練習的美術器材擺放有序，進入美術教室必須嚴守紀律，按序入座，愛護室內設施設備。
六、師生必須在規定時間內入室練習，進行特長訓練的課外活動，需經主管校長批准，杜絕隨意性。發現美術器材有損應及時反映，確保室內器材設備正常使用。
美術室學生操作守則
為了保證同學能在一個有利於身心健康的環境里學習，並能盡快進入學習狀態，達到預期的學習效果和美的熏陶，現將《美術室學生操作守則》制定以下規定：
1．學生按時進入美術室，按指定位置就座，要保持室內的安靜，不準喧嘩。
2．愛護室內的公物，未經許可不得動用儀器設備。凡是損壞設備或儀器者，按情節輕重給予經濟賠償和紀律處分。
3．嚴禁在牆壁、桌椅、黑板亂塗亂畫。
4．保持室內的環境衛生，不要亂丟紙屑、雜物，不準吃零食。課後值日生要做好清潔工作。
5．課外活動小組要聽從老師的指導，在規定的活動區域內進行活動，以免互相影響。
6．美術室使用完畢，借用教師應填寫使用情況表並通知管理人員。管理人員下班前，應遮蓋好設備，關好門窗，拉斷室內電源總開關。
美術儀器設備保管使用制度
1.美術儀器必須由專人管理，未經許可其他人不得擅自進入美術室。
2.所有儀器、設備要登記上帳、編號入庫、分類存放，每年底核查一次，做到帳物相符。
3.根據教學實際，部分美術儀器可在學期初由教研組（教師）向美術室辦理借出領用手續，學期結束前要及時歸還給美術室，
4.美術儀器領用和歸還時應仔細檢查儀器完好情況，做好借用記錄。
5.加強美術儀器的保養、維護，根據儀器的不同特點，定期進行烘曬、通風、除塵，確保完好可用。
6.保持室內整潔，不存放其他無關物品。
7.做好安全防範工作。

D. 美術課堂教學評價

小學美術課堂教學評價用語、範例

老師課上得很精彩，教學設計巧妙、安排合理、能充分發揮多媒體教學手段、師生關系和諧，取得了不錯的教學效果。下面，我就具體對 老師這節課說一說我的個人體會，不當之處，請各位多提寶貴意見！
本節課將示範性教學技術環境與傳統教學相結合，使用多媒體課件演示輔助教學。在教學過程中，教師充分發揮多媒體課件多媒體化、交互性強的特點，利用了文本、聲音、圖形、視頻等多種媒體信息設置合理的語言操練情境，激發了學生的學習興趣，為學生任務型學習、合作性學習、自主性學習提供了很多的空間和機會。首先，兩位老師從備課，教具准備來看，都進行了精心的安排和設計，汪老師在課件中准備了大量的包的圖片供學生參考，學生在設計包的時候也呈現了作品內容的多樣性。李老師利用一年級孩子的年齡特徵，在課件中設計了有趣的游戲環節以及提供了大量的卡通形象圖片，學生在整堂課中受益頗多。從課堂教學來看，兩位教師通過靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察的習慣，培養繪畫、創新能力為目標，做到教學目標明確。

其次，兩位教師在課堂上的示範到位，兩位教師都運用了美術三部曲，從教師的示範作品中體現了兩位教師扎實的基本功。教師教態親切、自然，語言兒童化，符合所教年級孩子的年齡特點。很有親和力。美術語言使用到位，用積極地評價語言啟發學生積極思考，學生的學習興趣濃，學習氣氛好，能積極發言，思維活躍，教學效果較好。

當然，由於美術課有著不同的活動形式和評價標准，每個老師對美術教育有不同的評價標准，因此，我在欣賞這兩堂課時，也有著一定的建議：

1、汪老師的欣賞作品比較多，也注重欣賞中的層次性，教師也通過示範教會學生如何來欣賞作品，但這么多作品中，卻缺乏了同齡人的作品，在學生欣賞作品環節中，教師選擇的作品表現方式也比較單一，都是以單線條的畫為主。是否也注重學生范畫的質量以及作品的多樣性。

2、李老師整堂課的設計雖然十分符合低年級的特性，但在一些環節中還是忽視了一年級孩子的年齡特徵，美術語言過於專業化，如在解釋卡通形象的特點時，教師運用大量的文字去解釋，建議不如運用直觀的圖片，更加符合一年級孩子的特性，也更容易幫助孩子理解卡通形象的特點。

3、另外，作業設計上是否應降低難度，兩位老師的課堂作業完成率都不高，當然這與整個課堂節奏的把握有關，當時我認為與教師作業設計難易程度也有一定的關系，尤其是對於一些美術上所謂的「學困生」，教師不放也向主課老師學習，對不同學生提出不同的繪畫要求，注重作業的層次性，讓所有的孩子在美術課上都能有成就感。

E. 如何在小學美術課堂開展有效的評價

小學美術教學如何進行有效評價
內容摘要：在學校教育教學中，學生評價決定著教師對待學生的態度情感，決定著教師對待學生的舉止言行，決定著教師對待學生的考察方式。在美術教學中學習評價是對美術學習效果的價值判斷，是激勵學生學習，改進教師教學的手段，是美術教學中不可缺少的環節。而如何進行有效評價也是我們值得探討的課題。

關鍵詞：評價、有效、評價方法
在平常的小學美術教學中，面對學生的表現，美術老師們經常給予的評價是：「你說得很好」、「想得不錯」、「畫得太好啦」；針對學生的美術作業，大多數教師的做法是憑主觀印象在下課前匆匆判個「優」「良」等級，或打個分數。偶爾指出幾個畫得好的同學，希望大家向他們學習，沒有受到表揚的同學頓感失落。一節美術課就這樣結束了，學生們興味索然。
那問題的症結在哪兒？——不是教師的專業能力，也不是學生的學習態度，而是單調的「一人評價、一次評價、一個標准評價」課堂教學評價。
《美術課程標准》在論述美術作業評價時指出：「要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的的弱點與發展方向。」具體的說：對學生美術學習的評價，既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。那麼美術課程中該怎樣去實施有效的評價，我認為應從以下幾方面入手：
一、學生自我評價方面
在評價的過程中，不光是老師作出正確的評價，更要讓學生全面的參與進來，讓學生自己來發現美，讓他們發現自己作業中的優點和缺點，讓學生感受成功帶來的喜悅，對自己的缺點也要正確對待，使自己的作品更加的完善，培養學生不斷進取的精神，美術涵養得到不斷的發展。在課內課外多開展自評、互評和評價小組，提高學生學習積極性，也能提高學生的口頭表達能力，這樣的評價更有說服力。讓每個學生能夠自主地發揮能動性，盡可能的提高自己的創造力。總之，多鼓勵，少指責；多贊揚，少批評，讓學生認識到他們想像創造的成果能夠得到別人的承認和肯定，以此來培養他們健康向上的創新心理品質。以下是我嘗試的幾種自我評價法，與大家一起分享：
1、自主評價法
兒童的內心世界是豐富多彩的，他們往往愛把自己的情感、認識毫不保留地傾瀉於紙上，有時老師們不一定能看懂、理解他們的作品，甚至無法評高低。所以，練習完成後老師們可讓學生把作品張貼在作業展示台上，然後提出「三問」：a、「你覺得誰的作品最吸引你？為什麼？」b、「你是怎麼想才畫出來的？」c、「你覺得今天又有了哪些收獲？」。第一個問題是讓學生自己做老師，從自己的角度去分析、評價自己或他人的作品，這樣既鍛煉了學生的語言表達能力，也提高了他們對美的鑒賞能力。第二個問題是提供給相對「差」的學生，讓他進行自我評價，說說自己為什麼喜歡這樣去表現。（說出自己的所思所想，以便教師能夠了解他繪畫時的心理過程，使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵，為學生的人格發展奠定基礎）。第三個問題是引導全體學生進行知識小結和行為反思，大都指向能力與情感，如：認真聽講、積極與他人合作、發言有創意、工具准備齊全等。通過學生積極的參與，學生可認識自己的價值。這樣就減少了我們美術評價的盲目性、主觀性和隨意性，使教學有了一定的指向性。
2、自己打分和小組打分
這種相互給作業打分的評價方法學生也是很感興趣的。就是學生在完成的作業上首先給自己打分。可以給自己打100分，但要說出打100分的理由。然後，小組內或班級內展開相互打分，都要說出給別人打分的理由。其實，在這里，打多少分並不重要，重要的是要讓學生講一講、說一說、評一評，培養他們善於發現自己和別人身上優點及不足的能力，同時也提高他們的語言表達能力。
3、「推銷員」與「訂貨單」
作為美術教師，常常會碰到評價學生的手工類作品，那這類作品如何評價更有效呢？我常常會採用舉辦一個「展銷會」的方式，效果還不錯。就是在「展銷會」上，請每個同學或小組代表講述自己作品的優點（自評），並「推銷」自己的作品（訓練口頭表達能力和自我表現意識）；然後，老師發給每人一張「訂貨單」，請同學們參觀、訂貨。得到「訂貨單」最多者，就獲得了成功。最後，讓成功者談談自己成功的秘訣，與大家一起分享。
二、老師在美術活動表現方面給予的評價
傳統的美術教學評價，只是教師對作業的批改，評價方式顯得單一、無趣。當教師把作業發下去後，看到的是優、良、合格等簡單的評價方式，漸漸的學生對你的評價失去了興趣。美術作業不能像語文、數學一樣簡單分出對和錯，所以說我們的評價不能如此簡單。在課堂教學中，教師對學生富有想像力的思想要及時地加以肯定，做好正確的引導。多鼓勵，多表揚，給學生充分的自信，使他們能大膽的把自己的想法說出來。別忘了，課堂的主體是學生，而不是老師。是學生展示自己的舞台。美術作業展示的是每一個學生不同的個性，美術作品評價沒有統一的標准，應該尊重不同學生的學習差異，個性差異。針對不同的學生應有不同的評價標准，在學生達到基本要求的同時使學生獲得各自個性特色的發展。我們所要培養的是具有創新精神，富有個性的學生。下面來介紹幾種課堂活動中比較有效的方法：
1、分層評價法
新課程下的評價關注學生的需求、愛好、發展速度和發展軌跡，發展的目標具有一定的個體性。所以教師們要依據學生的不同特點，依據學生的不同需要，正確判斷其發展潛力和方向，為每個學生提出適合其發展的、具體的、有針對性的教學策略和評價標准。在平常的教學實踐中可針對學生的個體差異，嘗試採用分層評價，效果會較好：對優等生的見解獨到，運用「標新式」評價，表揚他「有新意」；對中等生的一般見解，運用「肯定式」評價，鼓勵他「解答正確」；對學困生的見解有誤，運用「移情式」評價，以贊許的目光，寬容的微笑，親切的動作，傳遞「你有進步」的信息，多用大拇指，少用小拇指，讓每個學生在自己的跑道上不斷前進。
2、語言評價法
在學生課堂繪畫製作時，應採取「先肯定後指正」的評價方法，此法從兒童心理學出發，使學生樂意接受。「你的人物造型畫得真不錯，沒有多少人能比得上，但如果給他加些笑容，將會吸引更多的觀眾。」「你畫的這個小朋友真讓人喜歡，如果在他身邊再添些其它的小夥伴，他會很開心的，你喜歡許多小朋友們跟你玩嗎？」「啊呀，你的手真巧，這個小公雞是你做的嗎？你真棒，想想看，要是給大公雞穿上花衣裳，它一定會很感謝你的。」「通過你的畫面，同學們都知道你動了許多腦筋，你如果能把畫處理得干凈一些，你就是他們學習的榜樣。」讓鼓勵點亮孩子們的自信，讓點撥啟迪智慧，使師者真正成為了孩子們學習的引導者。
三、學生美術作業評價
美術作業的評價方式應是多種多樣，不同層面的。美術作業的評價主要是為了使學生發現繪畫中出現的錯誤和不足，然後得以改正。我們的評價不是對學生的畫作出簡單的評判和鑒定，這不是美術老師的職責，到象是美術評論家了。我們的評價首先應對學生的勞動成果給予充分的肯定，要讓學生有自信，充分利用好學生對美術的興趣，挖掘出每一位學生對畫畫的潛力。對於學生有獨創性、有創意思維的作業要給以及時表揚和肯定。作為一為美術老師，首先，不要以專業的目光來要求學生，以畫的像不像和技法作為單一的評價，如果是這樣的要求，那麼我想學生肯定無法使您滿意，最後學生僅有的自信和天真就會被你磨滅了，原本小朋友都是比較喜歡畫畫的，使他們失去對畫畫的興趣。其次，對學生的作業不能做出簡單的評價，應該讓學生知道自己的作品為什麼得到這樣的評價，優點在哪裡，缺點在哪裡，怎樣在今後的作業中改善。使學生不斷的進步，不斷的提高，那麼我們的教學評價也有了意義。再次，也不能一味的表示肯定，一味的鼓勵。美術作業的評價是對學生學習的肯定，課程改革綱要標舉「評價不僅要關注學生的學業成績，而且要發現和發展學生多方面的潛能」這一價值目標，每個學生都是具有自己的智力特點、學習類型和發展方向的潛在人才，教師就應當選擇相宜、多樣的評價方法。不妨可以試試下面的這些方法：
1、實物評價法
當一種評價方式實行一段時間後，學生們往往會失去剛開始的熱情，使評價失去吸引力。所以，作為教師，就必須要及時更換評價方式，以適應兒童好奇、喜歡新事物的心理，再次激起他們對學習的興趣。有時「優」「良」等級制符號用多了，學生對此會麻木。於是，在作業的評價上可換用實物來展示評價。可以用印章和一些剪、畫出來的小東西來表示，如：印朵小紅花表示你的畫真美，粘個大拇指表示你真棒，畫面飄拂的小紅旗表示你要加油。誇張、有趣的實物，不僅學生看著喜愛，而且還體現了美術課的特點。有時還可貼學生中流行的一些小飾物。這樣一來，學生相互攀比著比以往學得更有興趣，畫得更認真了。
2、符號評價法
曾經在學生中徵求意見：「你們願意老師用什麼方法來批改美術作業？」，討論後達成協議：採用特定的符號進行暗示（如：○代表顏色，☆代表構圖等）。學生可以根據自己的意願，在畫面的背面畫上色彩或構圖符號，標明滿意、較滿意、不夠滿意等，一次評價不滿意還可取回再修改再評價。這種動態式的作業批改方法，注重了學生的自我評價，使學生做作業的熱情高漲，經常有學生找老師對作業進行多次批改。
3、評語評價法
如果說符號是評價的一種手段，那麼評語是激勵學生學習的動力。在期末綜合評定學生作業時，老師們可採取評語與學生學習感受有機結合的方法：老師的評語則是對學生階段性學習的一種肯定和總結；學生的學習感受是對個人階段性學習的回顧與希望，也是對老師教學的一種要求和檢驗。
4、無級評價法
「無級評價法」的基本要點如下：
第一，取消用分數或等第來評價學生的做法，代之以「達到」、「稍欠」、「須努力」等暗示性的評價語言，使學生能從作業的各個要求的判斷中得到啟發，明確自己的薄弱之處，進行有針對性的改進。既要引導學生橫向比較，又要引導學生縱向比較，即自己和自己比，現在和過去比，啟發學生回顧過去，找到前進的方向和動力。
第二，以已之長補已之短。 「無級評價法」的做法之二就是讓學生的特長也能在評價中有一席之地，既然是「無級」的，就可打破年級、繪畫、設計、手工等類別的限制，鼓勵學生在某一方面「冒尖」，而在另一方面則允許表現平平。
第三，為學生提供多次機會，只要學生自己願意，可以反復申請進行評價，直到學生自己覺得滿意為止。這樣多次評價一次作業，既有利於學生養成改錯的多習慣，又能盡可能地讓更多的學生體驗成功。
總而言之，正確有效的美術的評價，有助於學生美術作業的提高，有助於學生學習興趣的提高，有助於學生創新能力的提高。作為老師，我們要不斷的完善教學評價。當然，實施任何形式的評價方式，都不可能兼顧到每一個學生的不同方面，達到理想化的層面，這還需要我們不斷地探索去和完善。但只要我們遵循教育教學的基本規律，以實現「人的全面發展、人格完善」的新課程改革精神來做，我們的美術評價就能健康地引導人，完美人，成就人。讓我們的師生們在美術課堂中教得生動、學得主動、練得靈動、評得感動吧。

F. 如何評美術課

1、學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。還可以提高自己對藝術的修養和欣賞能力。

2、「興趣是帶有情緒色彩的認知傾向」。對美的追求是人的天性，我們人人都是美的追求者。尤其是青少年階段，對美的要求比其他階段的人還要高。不管是對穿著、首飾、形象的搭配、就連吃的食物造型都要求有一定的美感。要調動學生的學習動機，充分利用美術學科的特點來激發學生的學習興趣，讓他們體驗到學習的興趣。

美術教育的根本引導點在於培養學生的正確審美觀，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力。

拓展資料：

美術教育，亦稱美術教育專業，顧名思義，就是學習一些關於美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。專業學習內容包含素描，色彩，速寫，油畫，國畫，裝飾畫，陶藝，版畫，書法，裝裱，刻印章，平面設計，立體設計，動畫設計等一系列同美術能扯得上關系的技能，當然，政治，英語，體育等課程也還是要的。

G. 如何在小學美術學習進行過程性評價

如何在小學美術學習進行過程性評價呢？通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則：
一、教師必須重視學生的能力差異
由於學生在學校教育及社會、家庭環境和遺傳因素等方面存在不同，因而在發展過程中呈現出差異，這是客觀存在的。每個學生總會表現出某些方面的優勢和特點，同時也存在某些方面的不足和弱點。面對這些有差異的教育對象，教師應該持有不同的評價標准。在課堂評價中教師應該在尊重學生的基礎上充分考慮其個性、心理、情感等各方面差異。
對於好勝和進取心強、容易驕傲自滿的學生，教師在肯定其成績的同時，更重要的是加強引導，培養學生的耐挫力和自信心；而對想像力豐富、但有點內向或自卑的學生，教師當及時鼓勵和表揚其一點一滴的進步，促進其能力的發展。
在學習《我的書包》這一課時，有一名學生繪畫能力比較強，畫了好多的設計草圖，畫好後跑到我面前，自豪的問：「老師，你看我畫的這些哪個比較好？」我仔細看了看，拍拍他的肩膀說：「你畫的真不錯，每一個草圖里都有不同的特殊功能。」他自滿地笑了起來。我也微笑著接著說：「可惜你這些設計圖紙里，每一個書包都只有一個或兩個特殊功能，如果你能把這些功能組合一下放到一個書包的設計上是不是會更好一些呢？」這名學生立刻大聲答道：「好！我來給它們組合一下。」
在課堂評價不僅要關注學生的美術學科知識和能力，還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、習慣愛好、構思創意、探索能力等。不能簡單地以外形畫得象與不象、色彩對與不對來評價學生的作品。學生在某個方面如果有突出之處，哪怕是一閃而逝的，教師都應該敏銳地捕捉，並予以肯定和表揚。課堂評價要體現多方位和多層次，以適應不同學生的心理和能力。
二、盡量在學生的自身比較上尋找閃光點
美術課堂教學應盡量促進每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，而不是用一種統一的尺度測量學生的發展水平。課堂評價的目的是促進學生的發展，因此在課堂評價中教師要盡量避免同學之間的橫向比較，以免打擊部分同學的自信心和學習熱情。
正確的評價對學生可以起到激發、穩定、促進、改變學習態度的作用。有一名學生在完成《裝飾色彩》這一課作業時，畫的是兩只丹頂鶴，我猛然想起他在前一課《裝飾畫》的作業也是這兩只丹頂鶴，我把他的兩幅畫比較了一下，發現幾乎沒有差別。學生緊張地看著我，認為我要批評他「為什麼要把同樣的稿子畫兩邊」。我卻笑著對他說：「你看，你後一幅畫中的丹頂鶴的眼神比前一幅更加生動，體現了丹頂鶴的優雅與閑適，有所進步。如果能把丹頂鶴的姿勢改變一下，我想可能效果會更好一點，你可以試一試。」學生鬆了口氣，又拿出一張作業紙認真地畫起來。
縱向進行課堂評價，可以從每個學生自身上有所發掘，使他們充分體驗成功和創造的快樂，充滿了自信。在尊重學生個性和努力的前提下，要巧妙地指出學生作業中的欠缺之處，使學生能正確認識到自己的不足與可發展的方向，對自己的學習行為進行分析與改進。這樣可以激發學生持續探索的願望，學生的學習主動性和積極性將不斷被調動，個性及能力將得到充分發展。
三、課堂教學中使用豐富教師的評價用語
班級中總會有一部分繪畫能力較弱的學生，對傳統意義上的美術學習沒有太大的興趣。如果長期得不到鼓勵和有針對性的指導，那麼他們將逐漸喪失學習美術的激情。對這些學生，教師更應該注重課堂評價中的人文關懷。不必拘泥於作業最後效果的評價，而應該對學生的繪畫或製作過程給予關注，體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。
班裡的另外一個隨班就讀學生，像這樣的學生，比較膽小，在畫《我的書包》這一課時，畫好後也不敢和我交流，我就在她面前問她：「你畫的功能真多，都是做什麼用的呀？」她聲音很小的說出了她的想法，我覺得對於她來說已經非常不錯了，便說道：「大家來看看景樂茹同學的作業，在她的作業里我看到了許多特殊的功能，運用了暖色系，一看就是女孩子使用的書包，你可以介紹一下嗎？」大家驚訝的看著她，他們肯定在想：一個隨班就讀的同學能畫個什麼，我解釋道：「她一直在認真地設計書包，我仔細看過了，上面很多功能的確很實用，她總結了自己書包上面那些不合理的設計並把它們進行改進、從新設計，一遍不滿意，就用橡皮擦乾凈再畫，她堅持畫了很多遍，一次比一次好。她的這種百折不撓的精神是值得我們每個人學習的，老師相信她一定能設計出最美好的設計圖！」在過程性的評價當中，讓她向全班同學介紹了他的設計圖紙，全班同學同時為她的作品鼓掌，她的作品得到了全班同學和老師的的肯定，自信心也增強了。教師用誠懇的態度對學生的學習過程進行評價，在情感和精神上支持他們，為他們提供更多的表現機會，對他們的參與意識、探究能力以及交流表達能力，教師要及時肯定和鼓勵，幫助他們樹立戰勝困難的勇氣，堅定美術學習信心。

H. 如何進行美術教學評價

課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以老師教、學生學為主的教學模式，而是加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識。要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好？如何更好地把小組合作融入課堂中？在思考的同時，我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、營造開放自由的課堂氛圍
美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於「封閉教學」，按部就班，缺少開拓精神，隨著新課標的落實，由「封閉教學」走向「開放教學」已是一種必然。如《服裝設計》一課老師打破了常規的課堂教學形式，以請學生做服裝設計師、為動物去參加歌唱晚會做服裝這樣的導入來激發學生活動的興趣，營造了一個和諧、互動、探究、創新的良好學習環境和氛圍，並做到靜中有動、動而有序、活而不亂。在情境中，通過多媒體圖片的欣賞，老師的提問和引導，學生選擇喜歡的材料為喜愛的動物製作迷彩服，並發表「動物模特」演講參加競選，在這樣一個輕松、活潑的情境中，學生樂於嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。
二、「合作互動」的學習方式
課堂教學是重點，「合作互動」的學習是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作、互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性，第一、根據課型「合作互動」，通過互助互動有利於解決問題。第二、根據重難點「合作互動」，抓住課中的難點展開並提出問題，通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。第三、結合作業「合作互動」，美術作業與其他作業不同，每個學生的想像力和表現能力不同，對同一題材的表現也不同，因此，作業的完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。
三、美術作業的評價
我認為：在評價作業時，可以採用合作的評價標准。例如：老師認為「老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西。」美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。
「合作互動」的評價時，同伴之間進行借鑒學習，有利於培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。
以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會在不斷提高美術素質的同時，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。