① 什麼是小學生態課堂
與環保有關，講一講生態平衡之類
② 如何營造開放性的小學音樂課堂
一、教師的自身素質是構建高效課堂教學的前提
音樂是一門特殊學科，它不單單是理論與知識，更重要的是實踐藝術。音樂教學既要傳授知識又要培養學生實踐能力，因此，音樂教師的綜合素質對於實現教學的有效性具有舉足輕重的作用。教育部門調查顯示：教師談話或授課時音調適中、語氣親切，能根據內容情感調控說話的節奏，學生在這樣的言語狀態下能保持學習興趣；反之就有60%的學生產生反感。因此，音樂要實現音樂課堂的有效教學，就要不斷提高自己的綜合素質，努力將音樂藝術與教育藝術相結合。
二、開放音樂課堂，為音樂知識注入生活氣息
開放音樂教學是指音樂教學的多元性。小學生，特別是低年級的學生，他們天性活潑、好奇心強、想像力豐富。因此，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，使之形象化、具體化，讓學生通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺結合起來。教師要創設寬松、自由的課堂氛圍，給學生提供一個自由的活動空間，讓他們插上想像的翅膀，盡情施展自己的才華，把他們從座位的束縛中解放出來，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，同時受到美的熏陶。
三、有效運用多媒體進行教學
1.提高學生的學習興趣。低年級學生對音樂語言處於感知的初級階段，對較為抽象的音樂表現形式難以理解。因此，在音樂教學中要利用多媒體營造與教學內容相融、相近或一致的情境，從而提高他們的學習興趣。例如，在教唱《國歌》時，通過多媒體播放我國運動員在奧運會上手捧獎杯，仰望著在國歌聲中冉冉升起的五星紅旗的視頻，使學生如臨其境，被這動人心魄、扣人心弦的樂曲所渲染，使他們親身體驗國歌韻律的神聖和庄嚴，激發了他們的愛國情感。
2.提高課堂教學質量。運用多媒體輔助教學可以調動學生的主動性，提高教學質量。大量的圖片、掛圖以及密密麻麻的板書，既繁瑣雜亂又浪費時間，而且給學生以孤立、缺乏聯系的印象，而運用多媒體就能克服這些弊端，並且節省板書時間，提高教學質量，在課堂內能輕松學到更多知識。
3.提高學習的有效性。多媒體構建的教學環境有利於學生非智力因素的調動，並作用於學習過程。在智能化信息刺激下，課堂有了全新的感覺，多媒體按人腦對信息的處理程序，由點及面地把信息串聯起來，突出重點，分析難點，為學生的思維搭設了階梯，為音樂教學帶來了新突破。
四、注重音樂實踐
1.自主性音樂實踐活動。《標准》中指出：「學生是學習和發展的主體，音樂課程必須充分激發學生的主動意識和進取精神。」在教學中以學生為中心，開展多元化的教學活動，給學生參與教學的機會，以實現學生自主地學，創造性地學，使學生真正成為自主學習的主人，成為音樂課堂的主人。
2.合作性音樂實踐活動。合作學習要求全員參與，合理地利用競爭機制，互相合作，拓展思維的深度和廣度，使資源得到共享。 葉聖陶先生指出：「合作，就是要心往一處想，勁往一處使。而不能各行其是。」為了增強小組合作，教師應注重培養學生的合作習慣。例如安排二年級《龜兔賽跑》音樂故事表演時，教師要遵循「組間同質，組內異質，優勢互補」的原則，把學生綜合分組，合理安排組內小兔、烏龜、小熊等角色分工。這樣合作學習才能達到師生、生生之間相互配合，促進情感的交流。
3.探究性音樂實踐活動。探究性學習是把學習的主動權還給學生，更大程度上給學生以自由。有助於激發學習興趣，培養良好的學習習慣，最終促進身心和諧發展、全面提高綜合素質。教師要善於引導，讓學生自主、合作、實踐、延伸探究。比如在一年級《小雨沙沙》中，學生在學習歌詞之後，教師提問：大雨和小雨分別是什麼情形的？下大雨前天空有什麼變化？大家可以分組討論，選派一位代表回答，小組之間進行比賽。讓學生合作學習歌曲，看哪組學得快、合作得好。教師適時拿出各種樂器，讓學生自由為歌曲配樂，進行實踐探究，最後，可讓學生談一下自己的體會，學生的能力得到充分提高，真正實施了素質教育。
五、注重教學評價
《新課標》明確指出：「評價不僅要關心學生的學業成績，而且要發現和發展學生各方面的潛能。」這就要求我們要把評價作為課程、教學的有機環節。評價要著眼於提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的方式。藝術課程的教學應該讓每個學生都有成就感，所以，要更關注過程評價，強調評價主體的多元化，採用自評、互評，並充分利用學生的藝術檔案加實施過程性評價。只要學生盡力參與，我們就要積極給予肯定。採用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。
在小學音樂課堂教學中，要真正實現高效課堂教學，任重而道遠，需要我們每一位教師長期的努力、探索與實踐。創設一個能讓學生學得「多、快、好、深」的課堂，是我們音樂教師長遠的追求！
③ 如何實現小學音樂生活化課堂教學
作為小音樂的教育者，我們應該在小學音樂教學中，努力探索，尋求多種方法來激發學生的創新意識及創新能力，依此發掘學生的潛能。 一、創新靈活多變的教學方法 學生的音樂基礎是參差隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。 1．先形象、後概念 眾所周知，傳統的教學方法是：「先概念、後舉例、再練習」。在一次「連線」教學中，我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難，所以我改變了這種傳統的作法，試用「先形象，後概念」的做法，效果真是出人意料。 首先我從感性入導，我出示了「︵」。提問；「同學們，看一看，想一想，這條狐線象什麼？」。學生的想像力非常豐富，學生的積極性被充分地調動了起來。這時，我便告訴他們：「在音樂旋律中，它叫連線。」。然後我讓學生聽范唱，再劃拍節試唱，這樣，學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏於概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松的多，學生學起來也非常愉快，達到了學生自己嘗試的目的，培養了他們的創新能力。 2．主體參與，激勵創新 現代課堂教學認為，在課堂上學生是學習的主體，主動參與是創新教育的真諦所在，在音樂課堂教學中，教師必須以學生為主體，讓他們大膽地去嘗試新知識、新問題，激勵學生主動積極參與到學習之中，從而極大的培養了學生的創新能力。在演唱歌曲《賽龍舟》的過程中，我先提出問題「用什麼表現方法能使歌曲聽起來更熱鬧？」學生展開熱烈的討論。有的學生提出，可以一半學生唱，另一半學生喊：「加油、加油」。同學們很來勁，個個躍躍欲試，於是我順勢將他們分成兩組，一齊來感受這種形式的實際效果，果然，歌曲聽起來層次感豐富了，熱鬧了許多。接著我又激勵學生暢想：賽龍舟的場面可熱鬧了，大家爭先恐後，一會兒你快，一會兒我快，我問：「同學們能不能試著改變它的演唱形式來表現這激烈的賽龍舟的場面呀？」這樣，學生在初步接觸到音樂和諧、豐富的同時，創新能力得到了極大的培養。 二、提供說的空間，給予表達的機會 1．說想法，談體會 想法也就是感受，是學生對教學過程的一個回味和小結。一個積極的想法需要有一個良好的心態。心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。在活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。 2．說標題，想內容 作品蘊含著作者的思想感情，這種思想感情體現於歌詞、旋律、節拍節奏，體現於創作的背景，同時也體現於作者付於作品的標題上，可以說，標題是作品的中心思想所在。如欣賞《揚鞭催馬運糧忙》在告訴學生樂曲標題後，讓學生就題目展開想像，然後說說自己的理解，有學生說：「好像看到一個人趕著馬車、揮著鞭子在運糧食。」「不對，應該是有許多輛馬車，這樣才能突出運糧忙，」教師趁機啟發學生「能想像一下是怎樣的場面？」學生很快就想到了熱烈、忙碌、喜慶的場面。「老師，我還聽到農民伯伯愉快的歌聲。」「農民伯伯糧食大豐收了，心裡樂開了花。」……學生們盡情表達著想說的話，沒想到題目上簡簡單單的七個字竟能引起學生這么一大堆的話語，學生越說思維越活躍，對樂曲的理解也越深刻，象這樣有目的、有選擇地說標題能收到事半功倍的效果，而且還為下一步的「聽」奠定了非常好的基礎。三、結合生活經驗，發展創作的空間 音樂創作教學是培養學生創新能力的一條有效途徑。在音樂教學中，有好多內容適宜於學生開展模擬性實踐，進行發散性創編，教師必須善於捕捉這種時機，充分挖掘教材因素，引導學生有意識地進行創作嘗試，通過創作練習，讓學生在實踐中求知，在實踐中創造。 1．結合表演創作 在教學中，教師應抓住小學生好動、愛表現的特點，為他們提供表演的機會，讓他們嘗試自己創編表演，以提高他們對音樂的理解能力和表現能力。如可通過歌表演、用動作表現節奏，根據音樂自編動作表演等等形式，使學生以積極主動的狀態投入情感體驗和形象思維，讓學生展開豐富的想像，創造性地表現音樂。在教學過程中的具體行為就是教師引導學生把自身對歌曲的感受、情感體驗客觀、形象地表現出來。學生體驗到歌曲情感，對內在美就有了一定的感受，在此基礎上引導學生把歌曲的情感，內在的美形象地表現出來，這就是創造美的一種表現。 2．結合歌曲創作 有計劃、有意識地安排學生結合歌曲內容中的可換之處進行創編活動，鼓勵學生舉一反三、學會變通、大膽嘗試。邊唱邊表演是小學生喜愛的一種教學形式，特別是低年級學生更想用動作來表達情感。如果歌曲易於用動作表現的話，應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。 音樂家冼星海說過：「音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。」在創新教育成為世界教育一大發展趨勢的今天，我們每一位音樂工作者都應在教學實踐中，運用創新的教學理念，不斷探索研究新型的教學方法，讓學生在積極自主地接觸音樂、參與音樂、創作音樂中，張開想像創新的翅膀，遨遊於充滿創造快樂的音樂殿堂。 四、以學生為主體，培養學生的創新精神和創造能力 音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程，不同的學生對音樂作品的理解和想像力都會有一定的差異。教師要根據學生的年齡特點和不同的生活環境和閱歷，創設民主、平等的和諧關系，在教學中靈活實際地採用合理有效的教學方法和手段，增強學生的信心和勇氣，主動積極地參與教學、激發學習熱情，有效地達到教學目標。新的課程觀認為「音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程;應面向全體學生，而不是為了培養專門人才，音樂課的全部教學活動應以學生為主體。」而傳統的班級授課制則是以班級為單位，按學科教學大綱規定的內容組織教材施教，學生的主體地位和獨立性受到限制，學生學習的探索性和創造性受到限制，同學間缺乏交流，合作、動手機會少，而在傳統的音樂教學中，我們普遍存在的問題是教師唱「獨角戲」，學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者，主體地位和獨立性受到限制，隨著時間的推移，學生便會喪失自主的學習心理，對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位，展示學生的個性，擺正教學過程中的師生關系，把教師從「教書匠」的角色轉變成音樂實踐的主體，讓更多的學生參與到音樂活動中來。 五、以課堂為主渠道，從生活取材，展開創新思維 藝術來源於生活，也紮根於生活。利用學生已有的生活經驗為教學服務，將會對創新教育收到事半功倍的效果。學生在家裡經常看到爸爸媽媽為他們做飯而忙碌於廚房的情景，我便將它運用到《買菜》一課的教學中，讓孩子們也做一回「爸爸媽媽」，以組為單位結成各個「小家庭」，開展「烹飪大賽」，讓學生以文具盒作為烹飪工具，橡皮當菜來烹制。在報菜名時，則要求學生用「×××」節奏說出，並將這些菜名取代歌中「×××」節奏處的歌詞，以演唱的形式向別人介紹自己家庭的「成果」。在教學中，學生從生活中提取生活經驗，在教師的指導、鼓勵下總結並創造，最後又回到生活。這些設計，將音樂教學生活化、平凡化了，讓學生深刻感受到，其實音樂就在我們身邊。
④ 如何打造小學音樂高效課堂
如何構建小學音樂的高效課堂
音樂課是小學生很喜歡的一門學科，是實施美育的重要內容和途
徑。
音樂教學的目的是培養學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創
造性思維，
陶冶他們的情操。
要使學生在音樂課上更好的掌握音樂技能，
提高音樂素養，我們在教學過程中要敢於打破框框套套，沖出語文、數
學等課堂教學模式的限定，創造出符合音樂課教學規律、教學目標和高
效、高質量的音樂教學模式來，使學生的主動性提高，使學生的心扉自
由地接受音樂美的沐浴。
1.
科學制定教學目標
任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生教學的環節，
任何教學環節
的設計都必須從學生出發，
這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良
好的前提條件。科學制定教學目標是音樂課堂教學高效率的重要因素。
目標的制定要根據學生的學習情況而定，
不能盲目，目標過高學生完成
不了，會使學生的積極性和信心受到打擊；目標太低，起不了教育教學
的效果，課堂的作用會降低。所以，必須把握本學期的音樂教學方向，
了解本冊的音樂教學重點、難點，針對學生的實際情況，根據新課程標
準的教學要求制定一份詳細而清晰的學期總體教學目標。
抓住課堂目標
的總體走向後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。
2.
積極創設課堂情境，合理誘導，激活課堂氛圍
營造良好的課堂情境是實現音樂課堂有效教學的關鍵。
小學生尤其
是低年級的學生由於年齡小，
理解作品的能力欠缺，如果老師在教學前
沒有將上課的氛圍營造好，他們很難理解歌（樂）曲所表達的情感和意
境，教師可依據學生的心理特點和審美特徵，在新授課前，對學生進行
合理的
「
心理誘導
」
即用各種方法來激發學生的學習興趣。
⑤ 如何構建「生態式」的音樂課堂教學
構建有效的音樂課堂管理模式
課堂管理是教師為了完成教學任務，調控人際關系，和諧教學環境，引導孩子們學習的一系列教學行為方式。教師作為課堂管理的核心，教師的專業水平、個人素質、工作能力、教學態度、組織管理經驗都直接決定著課堂管理水平。在課堂教學中，教師除了「教」的任務外，還有一個「管」的任務，也就是協調、控制課堂中各種教學因素及其關系，使之形成一個有序的整體，以保證教學活動的順利進行。
課堂管理不僅可以通過一些適當的措施和規范保持課堂的秩序，而且可以通過一系列的管理手段和活動消解課堂中所面臨的各種問題、沖突和障礙，以維持課堂活動的正常進行，同時還可以通過激勵、引導為課堂活動不斷創造動力資源。我們一線的音樂教師,必須通過一系列針對性的策略,掌握正確有效的音樂課堂管理技巧,能夠「剛柔並濟」的運用到音樂課堂管理中,優化音樂課堂管理,優化音樂課堂,達到教學目標。
一、優化課堂管理:之「剛中有柔」
課堂管理的涉及面非常廣,不僅僅是簡單的課堂紀律管理,而是與課堂教學內容、教學內容的設計、教師教態、教學環境以及於音樂課堂管理技巧等因素相結合。把這些綜合因素結合在一起,巧妙的運用到教學管理中。這些綜合因素的結合,需「剛中有柔」才能更好優化課堂管理。就像我們音樂教學中,必須要嚴格把關,但不是單一死板,而是可以隨著學生、教學進度等靈動變化的教學方法或課堂管理技巧。其中教學設計的安排,教學內容的豐富,教師個人教態的表現,課堂中的課堂常規要求等,這些都是關乎到音樂課好差的重要元素。只有做好這些工作,學生才更喜歡上音樂課,更樂意投入到教學內容的音樂海洋中,學生注意力集中,學習情緒高漲。學生的種種良好表現,就會直接優化課堂紀律,優化課堂管理,課堂管理才更容易操控。
(一)做好教學設計,豐富教學內容
最佳的課堂管理訣竅是讓音樂課能夠真正吸引學生。怎樣才能讓課堂內容吸引學生呢?那麼教師在課前首先要充分做好備課工作,為每一節音樂課做好教學設計。教學過程的設計一定要考慮好每一個教學環節中的教學任務和活動內容。是不是符合學生心理,能不能把學生的注意力抓住,能不能激發起學生對每個教學環節的興趣。例如:學唱歌曲《大鹿》,在歌曲學習前,教師模擬槍聲,讓學生隨著節奏來進行擬聲練習。學生在擬聲中節奏得到了練習,又為接下來的教學做好了鋪墊:「小朋友們,我們快去看看,森林中到底發生了什麼事情?」教師通過故事和精美的圖片,把學生帶入到故事情境中,激發起學生對歌曲及歌曲人物的情感,點燃學生學習歌曲的興趣。在接下來的歌曲學習過程中,請小朋友們按自己喜歡的角色,進行學唱。即抓住了學生的興趣,又豐富了學生情感。使得學習效率有所提高。在歌曲學會後,加入打擊樂器,鼓勵學生到台前表演自己喜歡的角色,進行表演唱,滿足了學生的表演欲,又鍛煉了學生的表現力。
(二)組織教學活動,面向全體學生
在教學過程中,很多時候會出現這樣的情況,課堂中那些愛表現的學生積極參與教學活動,其他大部分學生,卻只能被動觀看。如果教師沒有對那些觀看的學生實施巧妙的管理,那麼沒有參與活動的學生可能會做一些與教學無關的活動。那麼很可能影響表演的學生,嚴重的甚至影響教學的進度。每一位學生都希望被關注,教學只有滿足了每一位學生的需要,學生才能積極地投入到教學活動中去。所以教師在備課的時候一定要考慮到,教學活動設計的一定要面向全體學生,越全面越好,教學活動應當盡量面向全體學生。比方說,由幾個小朋友上台表演,請其他的小朋友為她輕輕的歌唱。在表演和歌唱結束後,請幾個小朋友對台上的小朋友或者自己剛才的表現進行點評。不管他是在台上還是台下,老師一定要對表現好的小朋友進行表揚,對表現不是很好的小朋友要給與鼓勵。在這樣全面的活動中,每位同學都能夠自我表現,自我評價,最終還得到了教師的認可,那麼他們的學習積極性更高了。另一方面,教學活動的設計一定要關注學生的興趣,使學生對教學活動感興趣,樂意參與其中。這樣才能保證學生能保持較長的注意力,使課堂管理無聲勝有聲。
(三)規范課堂行為,嚴格遵守常規
俗話說的好「不以規矩,無以成方圓」,音樂課堂也要有屬於自己的課堂常規,必須要求學生嚴格遵守。陶行知先生說;「教育學生,應當嚴格的地方便當嚴格。」教師平時要注意音樂課堂常規的管理,對學生的要求,要有連貫性,長期性。不能只求一時嚴格,但求長期督促強化。讓學生在長時間的規范中,形成一種「教育慣性」,使學生走進音樂,便能約束自己。比如:在音樂教師上第一節音樂課時,告訴學生用音樂的形式規范課堂行為,比如:聽到《兩只老虎》的音樂,就表示安靜坐好。那麼同學們在聽到這首歌時就知道要安靜坐好。彈到音階上行的時候,表示要站以來。音階下行的時候表示坐下等等。同時還要強調學生,嚴格遵守音樂課堂中的行為規范,讓學生明白什麼能做,什麼不能做。比如說:歌唱時,絕對要全神貫注,身體坐正,頭放平,不能交頭接耳。有的學生趁著歌曲間奏的時候說話或做小動作,影響第二段的歌唱,這樣是絕對不正確的。課堂常規需要簡單實用,並要在平時的課堂中隨時發現錯誤,隨時提醒學生,使學生在潛移默化中形成一個良好的音樂課堂習慣。
(四)增進師生情感,構建和諧課堂
增進師生情感交流,是學生能夠輕松學習的有利因素。而我們管理的目的也正是要在良好的學習氛圍中,使學生樂於學習音樂。音樂課堂教學管理應該是師生共同參與,使師生關系民主和諧。要處理好師生關系,首先教師本身必須要有正確定位,了解自己在音樂課堂上所起的作用。音樂教師在課堂上首先應該是一位組織者、傳授者和控制者,更應該是一位交際合作者,甚至能夠充當學生的忠實的觀眾和聽眾。以欣賞的眼光來擁戴這些小演員。有時候學生的表現也會讓你很失望,甚至抓狂。這時,教師就要對自己的情緒和行為進行管理,特別對於一些突發事件的處理,教師更要穩定情緒,理智處理。如果教師情緒失控導致做出不理智的行為,那麼會直接影響學生的學習情緒和行為。所以說教師只有管理好自己的行為與情緒之後才能管理學生,管理好教學的過程。由此可見,良好的學習環境,輕松和諧的師生關系,教師的情緒也是直接影響學生學習效率。只有正確把握這些教學中的「剛」和「柔」,才能為優化課堂管理做好基礎工作,在這樣有利的條件下,教師與學生之間才能更好的合作學習,促進課堂學習效率。
二、優化課堂管理:之「柔中帶剛」
教學過程中總是會有突發事件,也許這些突發事件是教師或學生或外界因素所造成。其中教師自身或著外界因素,這些我們可能更好處理,但是如果遇到頑皮而特殊的學生,他們的出現往往導致,教學進度,教師情緒,學生學習興趣的降低,影響我們整個班級的學習。這時就要採用合理、巧妙、有針對性的策略,「柔中帶剛」的運用到課堂管理中。
(一)暗示等待
教師在講課的時候,總是有極個別的學生喜歡插嘴或者互相交流,忙的不亦樂乎,根本沒有聽到教師在講什麼。這個時候我們教師就可以先用眼神暗示,或者走到他的旁邊輕輕地點下他的肩膀提醒他。如果學生繼續侃侃而談,說話的人越來越多,並影響到其他同學。那麼教師可以停下正在上課的內容,組織其他同學,一起關注他們。一般學生在集體關注的情況下,會很快收斂自己的行為,這時教師可以再次強調課堂行為規范,強化學生的紀律觀念。
(二)賞罰分明
學生的表現有好有壞,這時就需要採用一套獎優罰劣的措施,樹立正氣,激勵積極因素,抵制消極因素。這要以獎優為主,罰劣為輔。獎勵以精神獎勵為主,物質獎勵為輔,如眼神的表揚,語言的表揚,獎勵好學生卡,累計音樂小音符等,對於學生來說,老師的表揚無疑是一劑「興奮劑」,它會讓表現好的學生更好,給不守紀律的學生做好榜樣。無論對哪個學生,老師都要善於從他們的身上找到進步,尤其是對待頑皮的學生,老師更要對他們的進步進行鼓勵和表揚,激勵他們在其他不足方面的進步。
獎優與罰劣是不可分割的,有時還是有必要進行適當的懲罰。懲罰切不可採用諷刺、威脅、體罰、隔離等手段,應當努力將懲罰變為一種學生愉快的自我教育。誰「違法」了,就要從三種方式中挑選一種進行自我補償。三種方式是:(1).為別人、為集體做件好事,以補償內疚心理;(2).為大家唱支歌,或表演個節目,增強自製觀念;(3).寫一份說明檢討書;獎優罰劣可增強學生健康的自我意識,促進人格的自我完善。
(三)目標明確
在課堂學習的過程,學生都是在教師設計的教學過程中進行知識的學習。我認為,教師可以在上課之前的幾分鍾告訴學生,這節課中學習的子目標,從完成子目標開始,到最後完成這節課的總目標。讓學生知道自己這節課學習的目標是什麼,要完成的任務是什麼。能有助於幫助學生了解學習的目的性,產生學習的責任感,他們會更加用心的學習,以積極飽滿的狀態努力完成任務。最終達到這節課的學習總目標。當然在設計教學目標的時候,要貼和學生的心理需求,以生動活潑可愛的形象展示出來,在數量上有所控制,目標不能太多,否則學生會產生恐懼心理,反倒起不到輔助的作用。
(四)突然發問
在教學過程中,防止學生開小差,我們可以在教學過程中,隨時隨地讓某個學生復述一下剛才講過或唱過的內容,這樣的方法最主要是引起學生們的注意,讓學生的思緒跟著老師教學進度走。
(五)調整座位。
音樂教室一般都是有專用的音樂教室,學生如果總是固定一個位置上課的話,他們也許會產生厭倦感,每個座位的方位不一樣,視聽角度不同,多少都會影響他們的學習,那麼在固定的時間里,我們可以把學生的位置適當的調換一下,比如說每隔一個月,把第一大組和第二大組調換一下,或者把凳子圍成半圓形或其他簡單形狀,這樣就能照顧到各個位置的學生。當受到老師的關注後,學生學習起來就更加用心。
三.優化課堂管理:之「剛柔並濟」
新課程課堂教學管理要以尊重人為起點,以關注人的發展為歸宿;管理的過程是服務的過程,是教師和學生不同主體相互合作、共同發展的過程。我們的音樂教學,也是一個教學內容、教學評價、教學管理相互合作,共同發展的過程。教學過程中,有太多的「剛」和「柔」需要我們音樂教師,進行巧妙、合理的結合,並運用到教學中。這樣我們的音樂課堂管理才能更好的操控,音樂教學才能更加得心應手。
音樂教學管理雖然是一門很深的藝術,但是我們也要堅強而溫和的抓好這條緩繩,只有這樣我們的教學才得以順利進行。讓 「剛柔並濟」融入到音樂教學管理中,在不斷摸索中,對課堂管理進行有效的分析和研究,不斷發現、探究出新的課堂管理技巧,把這些課堂管理技巧,巧妙、合理的運用到音樂教學的實踐中,潛移默化的與學生進行磨合,優化音樂課堂管理,優化音樂課堂,最終實現真正的素質教育。
針對具體的教學操作而言，我認為應做到以下三方面
一、關注聆聽，優化課堂
音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發展孩子們的音樂聽覺應貫穿音樂教學的全部活動中。小學音樂課堂中靜心聆聽養成教育往往是困擾教師的難題，這與小學階段孩子們紀律鬆散、注意力不集中、活潑好動的年齡特點密切相關。兒童的特點決定了小學課堂教學必須建立在師生民主平等的基礎上，絕對禁止用呵斥、強制和體罰等不正當的手段迫使他們學習。斯金納模式又稱為矯正模式。他認為人的行為本質是對環境刺激作出反應。行為能否得以維持，取決於後果。關注聆聽作為環境刺激手段，豐富聆聽內容為加強教學節奏切入點。這一模式在多年的教學實踐中非常適用，尤其是對一年級的小孩子們和新接手班級來說是建立良好課堂教學管理的基本方法。
在教學中，教師有意設計較多的聆聽教學環節，讓孩子們用耳朵做「小偵探」自己通過錄音范唱找歌名；聽歌曲內容；說說錄音里的小朋友歌唱的心情怎麼樣；找出難點，三個字的名字歌曲中用怎樣的節奏念，兩個字的名字歌曲中又用怎樣的節奏念；聽一聽比一比附點四分音符節奏中哪個字唱得長哪個字唱得短，並且模仿著唱一唱；分組唱一唱全曲、聽聽比比哪組唱的好，為什麼？適時進行歌唱常識教學。待孩子們熟悉歌曲後，說說歌曲的前奏和間奏是哪句歌詞的旋律等等。
在聆聽教學中，要想使孩子們在課堂中表現出適宜的行為，可以忽視孩子們的不良行為，對仔細聆聽回答正確的行為給予獎勵和強調。提問時要注意把握好提問的速度、節奏、難度。首先提問要在聆聽前，讓孩子們帶著任務有目的的聽，幫助孩子們做到仔細靜心的聽。其次抓住低段孩子們記憶力和兼顧能力較弱的特點，一次提問時問題不宜超過2個。再就是提問內容不宜過難或過於簡單，對於過難或過於簡單的問題孩子們聽音樂的專注度會大大降低，問題之間的難易程度最好是遞進式的。上面例舉的提問中聽錄音找歌名，適合一年級的孩子們，這個階段的孩子們識字量少，處於建立聽覺習慣和聽覺能力發展的基礎期。同樣的問題拿到二年級及以上年級的課堂教學中就不適宜了，「跳一跳能摘到桃子」的問題最大程度的激發孩子們學習興趣和主動性。
用聆聽來指導孩子們的思維和行為活動，課堂教學結構緊湊，避免打斷或放慢，有助教學管理和提高學習效率。
二、有效監控，優化課堂
小學生自我監控的發展呈現出從他控到自控、從不自覺經自覺到自動化、從單維到多維、從局部到整體、敏感性逐漸增強、遷移性逐漸提高等方面的規律性。音樂課又有別於其他的學科，教師要善於用生動活潑的形式進行教學，讓孩子們在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人，以美育人。新課程還要求教師面向全體孩子們，對所有孩子們給予普遍的關懷和鼓勵，使他們充滿自信地參與各項音樂活動。因此有效調控監控音樂教學活動，成為音樂教師們教學管理的有效手段之一。
音樂課上的師生問好，常常是以歌唱的形式來進行。師生每節課用一成不變的問好歌，一段時間下來孩子們就會產生審美疲勞。原本師生互相表達友好敬意的歌曲，卻因為個別孩子淘氣的喊唱成為教學管理中讓人煩惱的問題。經過本人實踐，發現問題不是師生問好歌，而是教師在操作過程中沒有做到有效監控。先來看看其他學科課前的師生問好，一般是教師宣布上課，班長發出起立的口令，師生目光交流，相互問好。「目光交流」這一細節，就是教師運用心理暗示對孩子們的教學監控，提示還沒准備好上課的孩子們快速進入學習狀態。音樂課中教師往往因為彈奏鋼琴伴奏面對鍵盤而忽視了「目光交流」這個重要監控環節，試著在彈鋼伴的同時轉過身體和孩子們問好，你會發現孩子們的情緒飽滿起來了、歌聲也變得整齊統一。低年級孩子們情緒不穩定易受外界影響，課前有時情緒低迷有時亢奮不已，教師同樣可以用師生問好歌進行課堂管理的調控和監控。如孩子們情緒低迷時用較快速度歡快活潑的聲音問，孩子們情緒亢奮時用較慢速度優美恬靜的聲音問，還可以改變問好歌的節拍進行問好。對高段孩子們的課前狀態很不滿意時甚至可以表達嚴厲質問的情緒，運用音樂要素調控孩子們的課前情緒，用音樂去感染孩子們監控課堂，建立良好的課堂管理機制。
上面說到的「目光交流」問題同時存在於歌唱教學中，有經驗的教師會發現當自己坐在鋼琴前彈奏時課堂監控就出現了空窗。孩子們良好的演唱參與，良好的歌唱姿勢，良好的歌唱表現力都不是自發形成的，而是教師在歌唱的監控中不斷發現問題，逐漸的點撥提示慢慢培養起來的。歌唱教學中還應該運用多媒體或板書，出示歌曲進行直觀高效的教學，特別是初學一首歌曲的時候教師切忌讓孩子們看著課本學習。一方面音樂課本中分散注意力的東西很多，生動的圖案、炫麗的色彩都會讓孩子們分心。另一方面看書不利於保持正確的演唱姿勢。
聆聽教學環節中教師對教學的監控表現為，離開講台的范圍，走到孩子們中間去。對那些注意力不集中的孩子們，根據不集中的程度用輕柔的肢體語言期盼的眼神或是嚴肅的眼神提示。並且在聆聽後要求他們回答問題，在評價回答時明確老師對他們的關注。
有效監控需要教師學會用角色互換的角度去思考問題，如果你是學生這個教學環節的不足和漏洞是什麼？學習的興趣點又是什麼？同時教師還要學會兼顧的本領，兼顧是教師在同一時間內能注意或處理兩個以上事件的能力，無論是在親身示範還是鋼琴伴奏的時候你的目光都是以孩子們為中心的。從教學的各個環節入手有效監控，提高課堂效率和完善教學管理。
三、巧用機智，優化課堂
教學機智是指在教學過程中面對千變萬化的教學情景，迅速、敏捷、靈活、准確地作出判斷、處理，保持課堂平衡的一種心理能力。它是教師智能的靈活性與機敏性的統一，是一種「應急」的智力活動過程。它要求教師運用教學機智，針對偶然事件的干擾，立即改變教學信息傳遞系統既定的傳輸程序（如教學計劃、教案），重新擬定教學的傳輸程序，維持教學系統的動態平衡，保證教學過程的順利進行。隨機應變，正確運用課堂教學應變技巧，對提高課堂教學管理十分有效。
音樂課堂教學強調以學生為主體、集體參與、師生互動的教育理念。如學唱歌曲《我的家在日喀則》，在學會歌曲的同時感受藏族風土人情。當時有這樣一個互動環節：教師介紹藏族人民具有特色的生活生產勞動，並和著《我的家在日喀則》歌曲伴奏集體模仿打酥油茶、喝酥油茶。就在全班同學興趣盎然的參與探索時，第四大組倒數第二排一個皮膚黝黑長相壯實的小男孩做起了小動作，並大有號召鄰坐的小朋友一起參與的趨勢。在音樂的伴奏聲中我急速走到他身旁，面帶微笑語氣誠懇的說道：「沒有你們的幫忙酥油茶一定打不成功的，尤其是你，一看就知道力氣很大啊。」聽了我的話他們捂了捂嘴調皮的笑了笑，挽起袖子加入了打酥油茶的活動。
教師在課堂教學中反映要快而准，要做到掌握分寸，方法得當，適時、適情、適度，於巧中見奇，於奇中生效。律動教學中例子很多典型的有：二年級的學唱歌曲《小青蛙找家》，律動集體參與環節中「跳跳呱 呱跳跳 跳 呱呱 呱」這段常出現學生跳得很興奮紀律亂糟糟課堂失控。教師應及時暫停律動活動，用示範、對比、觀察的方法指導啟發學生，小青蛙在干什麼？（找家）這件事情重要嗎？（重要）要怎麼找？（仔細的找）所以要邊找？（邊看）「跳跳（按節奏律動）呱呱（原地不動仔細的找）跳跳 跳（按節奏律動）呱呱呱（原地不動仔細的找）」從音樂和歌曲出發松而不散、動而不亂，生動活潑的教學氛圍激起學生參與慾望，引起學生心理的滿足，情感的共鳴，音樂課堂效率提升，課堂教學管理水到渠成。
⑥ 如何打造小學音樂的趣味課堂
當前，對於優化課堂教學，加入趣味性，激發學生學習的興趣已越來越受到重視，特別是對於小學階段來講，更是重要。因此，本文以本人所教小學音樂學科入手，通過查閱大量資料，調查分析，總結出相關的小學音樂課堂教學融入趣味性策略，為優化當前小學音樂課堂教學提供一定的參考及借鑒
⑦ 如何構建小學音樂特色教學課堂
如何構建小學音樂特色教學課堂
布魯納曾說："知識的獲得是一個主動的過程，學習者不應是信息的被動接受者，而應該是知識獲取的主動參與者。"新的《音樂課程標准》提出：新的教學理念孕育著新的教學方法。在音樂課堂教學中教師應創設符合學生特點的教學情境，誘發學生對音樂學習的興趣，讓每個學生都能從他的最佳起點出發，積極主動地參與學習。
一、課前的充分准備
課前的充分准備決定了老師是否能夠在課堂上有好的發揮，如果課前的工作沒做好，那麼就不能保證你在課堂上應對自如。所以，我認為要打造魅力高效特色課堂，課前的准備工作是必不可少的環節。
備好課必須要做到以下幾點：
1、備教材。
我們要樹立音樂課程興趣化，不完全拘泥於教材，對教材要科學地使用或"再度開發"，要用好、用活、用實教材，從學生的興趣和愛好出發，在充分考慮學生已有水平的基礎上，對教材精選和整合，根據學生的愛好、需要和學校的實際，開發和利用好當地課程資源，拓展開設學生喜聞樂見和感興趣的教材。
2、備學生。
學生是教學的對象，教師要想教會學生，必須先了解學生，這樣才能調動學生的學習積極性，有效地幫助學生解決學習中的問題和困難。要了解學生的思想、情緒、知識和能力基礎、思維特點和思維水平、學習方法、愛好和對教學的期望等。
3、備教學設計。
教師在課前要合理地設計教學環節。每個教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的魅力高效教學提供良好的前提條件。只有設計一個好的教學方案，才能夠在音樂教學中創造有魅力的課堂。
二、發揮教師語言的藝術魅力，磁石般吸引學生，讓學生插上想像的翅膀
生動形象的教學語言給人的感覺是和諧的，教師要用生動形象的教學語言進行描述，或用富有童趣的動作去吸引學生的注意力。尤其是低段學生，使他們在充滿好奇的課堂中能做到靜心聆聽，也能使自己去品味、想像。
俗話說"言為心聲，音為心語"，音樂要藉助想像，正因為想像的存在，音樂才會變化無窮。如欣賞《大海搖籃》，我用聲情並茂的語言描繪了月光下碧波相逐的海面：藍藍的海水，靜靜的沙灘，海濱是我童年的搖籃，浪花吻過我天真的笑臉，螺號撥動我快樂的心弦......
三、發揮教師的親和力，在課堂教學中與學生建立起平等的師生關系，情感交融，創造一種平等民主、相互交流的課堂氣氛
《音樂課程標准》在教學建議中指出："教師是溝通學生與音樂的橋梁"，"教師應在教學過程中建立民主平等的師生互動關系"。教師要讓學生真正成為課堂學習的主體，而不應居高臨下，整天牽著孩子的鼻子跑。對所有的學生都要給予熱情的關懷和鼓勵，特別是對音樂能力較低的孩子，更要給予幫助和輔導，使全體學生都能積極、自信地參加各類音樂活動。
教師的每一句話語，每一個表情，都會讓善解人意的學生心領神會，尤其在低年級教學時應多給孩子一些親密的語言與動作。
在課堂中多用一些"好不好？""行不行？""你是好樣的！""加油哦！"等話語，這樣，既提高了孩子們的自信心，又激發了他們思考的積極性和學習的興趣。
四、課堂教學方法新奇多樣、靈活多變，在音樂課堂中以"趣"貫穿始終，讓學生真心喜歡音樂課
教學方法的豐富主要體現在教學手段的多樣性，更重要的是實效性。比如說在音樂課中運用以下手段：
（一）跳一跳
動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲後，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動來激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美感。
（二）畫一畫
在我給學生欣賞過一段音樂後，學生會用相應的圖示表現出來，有時書中圖示或者線條已經給出，供大家選擇；或者讓學生們根據自己對音樂的理解創造性地畫出適合音樂情感的線條、圖像、色塊，等等，別人猛一看還以為是一節美術課呢，可是這種教學方式有其獨特的審美教育的作用，比老師講述給學生音樂的內涵以及情感更能激發學生對音樂本身的喜愛，也更能說明學生的內心世界對樂曲的理解。
（三）敲一敲
每個學生都是創造的天才，把一根木棒給他，他絕對能給你即興敲出不同的節奏、聲響、音色。這是他的潛能，他的興趣，他在探索，他要表現，他的自我肯定。教學中，引導學生根據音樂情緒及不同的音樂形象選擇恰當的打擊樂器，為欣賞的歌（樂）曲伴奏，不僅使學生動了起來，更主要的是幫助學生進一步感受到了音樂，加深他們對音樂的理解。
五、課後反思
偉大的教育家陶行知先生的教育理論使我對課後反思有了更深一步的了解，更加深刻地體會到正是陶行知先生孜孜不倦的"四問"精神引領著我們青年教師的成長。一堂課結束後的反思是課堂教學過程的重要環節。經常進行教學反思，就能在新課程標準的指導下，不斷提高自己的教學水平，把自己的教學水平提高到一個新的境界和高度，從而真正不斷地提高課堂教學的有效性。
作為新課程背景下的音樂教師，我們要認真學習新課標，深挖教材，不斷充實專業知識，提高自身素質，將新的理念運用於課堂實踐，以學生為主體，構建和諧、高效的魅力課堂。高效是未來課堂教育的發展趨勢之一。在課堂教學中，我們要注重每一名學生的興趣和愛好，以及他們的性格。能吸引學生的課堂才是好課堂，能讓孩子們對所授知識感興趣的老師才是好老師。
總之，讓我們的學生在新奇多樣、教師充滿藝術魅力的課堂中，找到無限的樂趣，真心喜歡上音樂課，讓音樂課堂成為孩子們精神上神往的樂園，也讓我們的音樂教育進入一個新天地。
⑧ 小學音樂課堂應該怎樣上
小學音樂教學在小學的課堂教學中起著一定的作用,但是當前很多小學的音樂課堂紀律回非常的差答,使得小學音樂課堂無法正常實施,給小學的音樂教學造成了很大的困難。就小學音樂課堂上的紀律問題作出簡要的分析,並提出解決問題的幾點措施