1. 淺談如何有效地開展小學美術課堂教學活動
小學美術課堂是素質教育的重要陣地，也是美術教師展示個人風採的主要舞台。傳統的美術教育是一種「灌輸式」和「填鴨式」的教學活動，它早已不能適應時代發展的需要。那麼，在以培養適應時代需要的健全合格人才為目的，大力倡行素質教育的今天，我們的美術教育工作者該如何擺脫以技法傳授、技能訓練為主線的傳統美術教學模式，有效地開展小學美術課堂教學活動，提高小學美術課堂教學魅力，從而更好地促進學生的發展
呢？對新課程理念的學習和探討及多年的教育實踐給我提供了如下一些粗淺的觀點和看法：
一、寓教於樂，在游戲中學習
在倡行素質教育的今天，單一枯燥的教學模式已不能適應時代的發展需要和學生的心理需求。小學生具有好動、貪玩、好奇心強等心理特徵，「游戲」是他們喜歡的活動，恰巧能滿足他們貪玩好動的心理需求。「游戲」教學順應兒童身心發展規律，可以很好地激發學生的興趣，促進其個性與能力的發展。譬如在教《化裝舞會》這一課時，我先在幕後給幾個同學戴上做好的面具，並在服飾、發型、道具等方面都進行了相應的搭配，然後請他們「登台表演」，將一台「化裝舞會」的盛宴呈現在他們面前，表演結束，同學們個個興奮不已。我再問他們：是否想自己動手，舉行一場化裝舞會？大家齊聲回答：想。參與意識和參與熱情空前高漲。爾後，我再指導他們自己動手，人人參與，舉行了一場趣味盎然的「化裝舞會」。所以，我認為，在游戲中學習，能充分調動小學生的積極性，擴散學生思維，豐富學生想像力，且寓教於樂，最大程度地愉悅師生的身心，促進學生的發展。
二、比較分析，在發現中提高
對比觀察——比較異同——導出發現是美術教學中觀察及欣賞和表現時常用的手段，通過多角度的比較分析，能提高學生的
認識和理解能力，欣賞和概括能力，思維與表現能力，有利於調動學生的參與意識與積極性，也有利於調動學生學習興趣，使其產生對事物的深刻印象。譬如在石膏幾何體的教學中，我們必須要引導學生多觀察、多比較，多分析，將物體本身的各部分的大小、比例等，及不同物體的形狀、大小、高矮、前後位置等，反復觀察，比較分析，然後努力去表現其最本質的特徵。再如，在教《大人國與小人國》一課時，我也是通過引導學生欣賞，通過「大」與「小」的比較與分析：和摩天大樓比肩的「衣夾」；搭著梯子才能爬上去吃的冰激淋；能馱著幾個孩子爬行的蟲子；可以在裡面游泳的水杯??通過比較，讓孩子們分析事物的「大」與「小」，了解其本質，提高其參與意識。所以，我認為，美術教學中運用比較分析的方法，有利於釋疑解難，有利於調動學生學習的積極性，有利於提高學生的分析思維與審美能力。
三、討論交流，在思考中成長
《美術課程標准》按學生美術學習活動方式劃分了四個學習領域：造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索，強調綜合性學習與探究性學習，這就要求我們的課堂教學必須變換模式，要將討論式教學融入課堂。討論式教學以啟發式教學為基礎，以學生為中心，師生互動，生生互動，通過討論交流，讓孩子積極參與，體現了以學生為主體、教師為主導的新課程理念，有利於提高學生的綜合素質。在平時的教學中，我常常會用到討
論式教學方法。譬如我在教《會響的玩具》一課時，提出下列問題供學生討論：你知道哪些會響的玩具？它們為什麼會響？請你思考一下如何製作會響的玩具？通過孩子們的討論交流，分析思考，教師稍作總結點評，一堂課的問題便解決了一半，剩下時間交由他們探究製作便可以了。所以，我認為，討論交流能讓學生學會思考，能培養學生的創新能力和實踐能力，幫助學生學會判斷與表達，讓學生在思考中成長。
四、多元評價，在評價中體驗
新一輪課程改革重視發展，淡化甄別與選拔，重視評價的激勵與改進功能；關注個體差異，實現了評價指標的多樣化；定性與定量相結合，實現了評價方法的多樣化；參與與互動、自評與他評相結合，實現了評價主體的多元化；綜結性評價與形成性評相結合，實現了評價重心的轉移。新的評價方法有利於培養學生積極的學習態度、創新意識和實踐能力及健康的身心品質等多方面的綜合發展，利於學生真正意義上的成長。我認為，作為教師，我們應以真誠和善良的心態善待每一位學生，尊重學生個性，關注學生差異，了解學生生活，走進學生心靈，評價時不要以某一個高度為標准，尊重每個學生的感知和表達方式的不同，尊重其生命成長的歷程，發現其閃光點，真正實現多元評價。在平時的教學中，我也很注意多元評價的使用。譬如在一堂課的最後，往往會有一個作品評價的環節，我通常採用的是「師評、自評、他
評」相結合的方式，在平等、民主的互動中關注被評價者發展的需要，在溝通與協商中增進了解，在多元評價中反思與體驗，有效促進學生真正意義上的發展。
總之，教無定法，藝無止境，以上觀點和看法也只是我個人在教學實踐中一些粗淺的思考而已。現今社會，新事物層出不窮，美術課堂呼喚具有創新性的有效教學活動，這就迫
2. 如何提高小學美術課堂教學質量
在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用，尤其是美育列入教育方針以後，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展時期。由此可見，要想使培養出來的人才適應社會的要求，教育的發展就應與時代同步。時代在前進，教育觀念也要不斷創新，方法也要隨之改進，只有這樣，才能提高小學美術教學的質量。 在從事美術教學多年的實踐經驗中，我認為可以通過以下幾種方法不斷提高美術教學質量：
一、情境導入階段要不斷變革
1、范畫、示範作品導入
即在教師引導下對范畫或示範作品欣賞和評價，這樣有利於擴大學生的藝術視野，培養高尚的藝術趣味和健康的審美觀念。在學生充分感知作品的構圖、造型的同時，產生美的嚮往，激發學生強烈的創造慾望。從心理學角度來談，人們認識一個事物，必須從接觸這個事物獲得感性認識開始。例如我在上《我的學校》這一課，首先出示範畫，學生看後說：「哇，太漂亮了。」我便因勢利導對他們說：「我相信同學們如果平常留心觀察，今天認真去畫，一定會畫得比老師還好，你們有沒有信心超過老師？」同學們異口同聲地說：「有。」我說：「好，這節課我們就來學習我的學校。」
2、故事導入
我在上《小房子》一課時是這樣導入的。我說：「誰聽過三個小豬蓋房故事，哪個 同學願意跟大家講講？」這時會有幾個同學舉手，我指名讓一個學生講，講完後其他學生補充，我總結：「同學們講得不錯，今天我們就來設計製作幾幢房子，讓小豬選擇它們喜歡的房子，好不好？」同學們說：「好。」我說：「這節課我們就來學習小房子。」
3、表演導入
我在上《好看的童裝》一課時，我事先讓同學們穿上自己最喜歡的衣服、褲子。上課時，我說：「誰願意以時裝模特的身份讓大家更多地認識你。」學生會爭先恐後下來表演，我給他們分好組，一組一組地有秩序地表演，然後掌聲鼓勵所有的表演學生，並對同學們說：「他們表演得真不錯，有點兒專業水準，同學們看了這么多的服飾，想不想動手設計幾件自己喜愛的服裝，做個服裝設計師？」同學們一定會說：「想。」我說：「這節課我們就來學習好看的童裝。」
4、音樂導入
我在上《海底世界》一課時，是這樣導入的：首先放一段關於海的音樂，然後我問：「在剛才的音樂中你聽到了什麼？」學生回答：「海浪的聲音，海鷗的叫聲等等。」我說：「那你們知道海底是怎樣的嗎？這節課讓我們共同走進海底世界，去發現它的奧秘吧！」
二、范啟智階段要靈活
作為一門動手性極強的學科，美術課的示範教學是指導學習，幫助學生理解描繪對 象、掌握繪畫技巧的重要手段。示範教學貴在「活」字，活而得法，往往得到事半功倍的作用。美術的示範教學，面對不同的課題，不同的知識點，所要求的方法、形式也不一樣。對於低年級學生而言，演示要直觀、形象、多而精，對於中年級學生而言演示著重是每節課的重點。對於高年級而言除了素描、國畫知識需要一邊講解、一邊示範外，其他的知識可以教師提出問題，學生回答並做直觀演示。這樣可以大大提高他們的學習興趣，使每一節課的教學任務得以順利完成。
三、多媒體教學要有變化
隨著新課程改革的不斷深入，多媒體教學應用越來越廣泛。多媒體的使用能使繪畫內容由籠統變為具體、變抽象為形象、變模糊為清楚、變難為易。例如在講解透視知識時，考慮它的抽象和復雜性，僅靠語言表達是很難理解的，利用演示道具、再結合投影教學，不僅讓學生發現規律，而且使美術課程擺脫理論知識教學中的枯燥說教。
教學中可以利用現代化的視聽手段。如電影、電視、電子計算機等媒體教學，要根據不同內容選擇不同的視聽手段。這對於拓展學生視野，發展抽象思維，更好地掌握概念和理論，不斷提高教學質量，具有重要意義。
四、教師巡視指導要廣泛
教學巡視指導是美術課教學的一個重要環節。巡視指導必須照顧到整個班級，要抓住問題向前推進，以達到預定的教學目標。發現好的作品及時展示，予以表揚；發現作業有錯誤的地方及時糾正，這樣能夠帶動一般的。大多數學生通過啟發、引導、演示等過程都能獨立作畫，個別學困生則要重點扶他一把；通過修改和調整他的畫面，使他能夠畫下去，從而增強學習的信心。
教師還應注意拓寬輔導面，這就要求教師對學生有深入的了解，將學習中有共性問題的學生進行歸類，做到點、面結合，在輔導個別學生時帶動有共性問題的其他學生，使他們共有的問題及時得到糾正。可見，課堂輔導要求發揮教師的潛力，也是對教師教學能力的檢驗。
事實證明，教學方法的正確與否，直接影響教學效果的好壞和教學質量的高低。作為美術教師，應不斷在教學中進行研究，要勇於推陳出新，使教學能很好地適應新的學情，使美術課教學質量始終保持高質量的水準。
3. 小學美術課堂教學中 如何融入鄉土文化內容
一 就地取材 變廢為寶
上好一堂美術課，除了老師精心准備教具，設計教案外，更重要的是學生的美術活動，學生根據課文內容准備的材料和工具。那麼，農村的哪些廢舊資源可以被我們再開發，再利用呢？在材料方面，如廢舊掛歷、年畫，既可以用於欣賞，又可以用於手工製作，背面還可以作為繪畫、剪紙等；塑料瓶，我們可以用於手工和掛飾製作，還可以做成花瓶以及筆盒等；又如雞蛋殼、豆類、瓜籽類，我們用來貼畫及造型訓練；卵鵝石也可以進行手工、雕刻製作；再如，樹葉、樹皮、雜草及藤類，也用來粘貼和手工製作；特別是粘土，我們經常用於作泥塑造型。這樣不間斷地收集、整理，既為我們美術教學提供了大量的教學資源，又能變廢為寶，養成從小節約的好習慣，從而對學生進行了環保教育。
二 發掘資源 活躍課堂
美麗的江漢平原自然環境優越，豐富的自然資源是美術學科開發與利用取之不盡的課程資源。充分利用當地的資源和具體條件，開發出具有自己特色的美術教學資源，是我們課程資源開發與利用的主要方向。
美術第十一冊第一課《中國古代建築欣賞》，教材安排了中國古代最著名的一些建築欣賞，如故宮、長城、布達拉宮、蘇州園林等。我在教學這一課時，安排了兩個課時，第一課時以正規教材為中心，安排欣賞了中國古代最經典的一些建築的藝術特色等內容。第二課時安排了《可愛的荊門》電視教學，以圖片、文字說明等形式介紹了荊門的地理位置、悠久歷史以及燦爛文化，拓展了原有教材內容，引導學生對荊門的風景名勝、古建築進行欣賞、討論、嘗試線描繪畫，學生的學習興趣特別濃厚。
同時，還組織學生參加地方美協組織的小畫家聯誼活動；參觀地方美術展覽活動；利用節假日去公共場所進行尋求美的足跡……拓寬小學生的視野，促進學生相互間的交流。通過學生與自然的直接對話和寫生體驗，拓展了學生的欣賞視野和思維空間，在學生幼小的心裡播下了美的種子，對學生審美能力的培養起到了潛移默化的作用。這樣創造性的開發美術教學資源，受到了意想不到的教學效果，使課堂教學更加豐富多彩，生機盎然。
三 尋覓資源 拓寬視野
民間是一塊內容豐富的文化課堂，鄉土文化讓人目不暇接，美術課教學可以把課堂擴大到教室之外，帶領學生走出課堂、走向社會，融入大自然，和實踐相結合，這樣能有效地增強學生的審美感知能力。讓學生從大自然中汲取營養，這樣才能更好地激發學生的創造靈感，從而使他們創造出優秀的作品。節日風俗鏈接著人們特有的精神與實踐活動，是美術教學寶貴的素材庫。這一年四季的節日里，民間美術作品記載著人們的生活，豐富和娛悅著老百姓的文化業餘生活。今年正月十五元宵節，我拍下了一組照片，有舞龍燈、敲鑼鼓、捏麵人、吹糖人……最多的是花燈，這些照片運用在《民間美術》這一課上，大大激發了學生學習美術的興趣，收到了事半功倍的教學效果。
四、校園資源 合理利用
校園環境及校園文化是美術課程資源開發與利用的重要方面。美術課程資源的開發與利用首先要著眼於校內現有的課程資源。美術教學中的透視、寫生教學，表現內容中的室外景色、花草樹木等等，都需要利用校園中的現成資源，達成教學目標，提高教學效率。另外，校園特有的文化也是課程資源開發的潛在資源。我們圍繞學校舉辦的運動會、美術展覽、六一聯歡、「愛祖國」演講比賽、學生攝影作品展等活動，本著「重在參與」的原則，面向全體學生，積極鼓勵學生參與到這些活動中去。通過這些活動，培養學生在生活中發現美、創造美的能力，同時激發他們的表現慾望。
以上是我們在農村美術教學中，挖掘並合理利用美術教學資源的初步嘗試。總之，美術教育的創新需要美育工作者進行不斷的探索，鄉土文化是美育教育中取之不盡的源泉，只要有熱愛美育教育的恆心，就一定能找到更多的素材來充實課堂。
4. 怎樣讓小學美術課堂教學更有效
隨著小學課程改革的不斷深入，以人為本的教學思想與教學觀念也逐步滲透到小學美術教學中，如今美術教學中仍存在著一些不適應素質教育的地方，即過於強調學科本位。不會關注學生的生活經驗與美術的關系。那麼，新課標下的美術教學該怎樣進行才能將課上得更有味呢？我認為應該做好以下幾點：
一、善於激發學生的學習興趣
俗話說，「好的開始是成功的一半」，因此，要提高課堂教學的實效性必須重視課堂教學的趣味性。小學生好奇性強，課堂上，針對學生的心理特徵，根據教材內容、教學要求，藉助錄音、錄像、電腦課件、游戲謎語等多種媒體進行教學，激發學生強烈的求知慾和濃厚的學習興趣，使學生精神飽滿，興趣盎然，全神貫注，積極參與。創設適合學生發展的教學環境和寬松的教育氛圍，能激發學生內心的一種主動求知，主動求發展的慾望。
二、重視課堂教學氛圍及訓練過程
要想提高小學美術課堂教學的有效性就要改變傳統的教學觀念，以學生為本，創建融洽、和諧和高效的課堂教學氛圍。在小學美術的課堂上，教師要充分發揮學生的主體作用，要了解學生想什麼，需要什麼，使課堂上講授的內容學生產生共鳴和樂學性。教師要講究講課語言的藝術性，與學生打成一片，甚至可以幽默風趣一些。實踐證明，幽默風趣的教師普遍受到學生的喜歡，課堂教學氣氛融洽，教學效率也很高。教師要使學生緊跟著自己的節奏，注意隨時調整自己的情緒，使學生適應自己，盡力做到與學生思路一致，和諧相處，共同創建濃厚的學習氛圍，這是提高小學美術課堂教學有效性的關鍵。
小學美術課堂教學中只有重視教學的訓練過程，才能真正提高有效性。如在學生創作練習的環節，我不做統一的作業要求，而是運用多落點的美術觀教育思想，將教學訓練的課程讓學生來掌握，他們可以在創作主題的基礎上進行自由創作，展開豐富的想像。這樣可以使學生的個性和創造力充分地發揮出來，使不同層次的學生最大限度地發揮自身的潛能。如要上製作課「紙筒小動物」時，我先向學生展示用同一種材料做成的不同的小動物作品，欣賞之後，讓學生自己進行創作，讓他們聯系生活進行聯想，學生在不斷的創作中對美術製作的興趣倍增，真正提高了美術課堂教學的有效性。
三、轉變教與學的方式
在美術課堂教學中，教與學方式的轉變是課程改革的顯著特徵，也是有效教學策略的具體體現。要在學習方式的變革中，改變常有的教學模式，讓學生學有目標，學有興趣，學有動力，學有效率，在自主、探究式學習中享受學習帶來的快樂，獲取掌握知識，運用知識的快樂，這是有效教學追求的目標和任務。
傳統的小學美術課堂教學，多是教師讓畫什麼學生就畫什麼，教師怎麼畫學生就怎麼畫。連強調動手操作的技能課，也多實行著「灌輸式」教學，學生的學習方式多是被動接受。美國教育家赫欽斯曾說：「什麼是教育？教育就是幫助學生學會自己思考，做作出獨立的判斷。」所以我們在課堂教學中可以運用自主探究的方法，要求學生自主探求知識，主動形成、發展、完善自己的認知結構，開展研究、探索等活動，不斷提高課堂教學的有效性。如在講二年級《帽子回來了》時，我先創設「小豬丟帽子」的故事情境，再創設「當小豬的帽子被風吹到樹梢上以後，小豬會有什麼樣的表情？」的問題情境，來啟發學生回想自己平時遇到同類問題的處理方法。我先邀請性格外向的學生大膽模仿小豬著急時雙眉緊皺，張大了嘴的表情。之後我鼓勵、引導學生結合生活實際回憶、探索出解決問題的辦法，並邀請性格內向的學生模仿小豬思考時兩眼怎樣轉動，想出好辦法後怎樣咧嘴大笑。最後我邀請平時淘氣、好動的學生模仿爬樹、撐竹竿、摘帽子等動作，這樣既為他們提供表演、展示本領的機會，又為學生下一步繪畫創作提供參考和借鑒。這些教學情境的設置既啟發了學生對問題的思考與研究，又能夠使學生在美術課上積極地探索和創造，體驗成功的喜悅，增強了學習自信心，更多更好更快地掌握知識，自覺有效地發揮主動性，提高學習效率。當然，對學生自主、探究學習的培養並非一蹴而就，只有在教學中一貫重視探究情境的創設，不斷引導、鼓勵學生積極開展探究式學習，才能使學生養成良好的探究習慣.
四、與現代多媒體技術整合
小學美術課堂教學由於其資源的豐富，畫面的多樣化，特別適合與現代多媒體技術進行整合，從而提高課堂教學的有效性。小學美術課堂教學與現代多媒體技術進行整合還可以增強其視覺藝術和形象性，充分刺激學生的感官，提高其學習美術的興趣和主動性，達到提高課堂有效性的目的。如在講授關於「房間」的主題課時，利用多媒體技術將各式各樣的房間展示出來，並與學生進行互動，根據學生的想法，讓房間不斷地變化，通過點擊滑鼠，將「房間」的擺設隨意搬動或添加、減少。整個教學過程中，學生一直帶著好奇的心態進行學習，取得了良好的教學效果,大大提高課堂教學實效。
五、注重學生的多樣評價
(一).自評。在評價過程中教師鼓勵每一位學生參與自評。把評價的主動權交給學生，學生通過自評，向他人表達自己的創作思維和內心情感，從而使教學目標得到了深化。(二).互評。通過互評，學生不但可以提高自身的審美能力，而且可以促進相互間的學習，取長補短。(三).教師評。教師及時、正確的進行點評，能觸發學生的創作靈感，並體會到成功與歡樂。隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以採用採用了師生互評，生生互評等評價手段。
總而言之，要提高小學美術課堂教學的有效性，就是要充分發揮學生的主體地位，讓學生充分參與到課堂教學中來。在有效性的課堂教學中，提高學習效果的同時，培養學生完善的人格，增強學生的自信心，更有利於他們的創新能力的培養。在這樣的課堂中，每位學生都能有所收獲，或是收獲美術的技能技巧，或是一份快樂的心情。
5. 如何提高小學美術課堂趣味性教學
新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.
6. 小學美術課堂教學的基本是什麼過程
教學方法就是完成教學任務的一種手段，是課堂教學中師生溝通的一種形式，多年的從教經歷歸納出常用的教學方法有以下幾種：情境激趣法，知識講授法，過程演示法，討論探究法，游戲活動法，實踐感受法，觀察發現法。
教學方法使用是靈活的、多變的。一節教學內容所採用的方法不可能一種方法，而是多種方法結合使用才能更有效地取得教學效果，達到預期目標。就自己的教學實踐談一下我的見解。
一、創設情境，激發美術學習興趣。
我們都知道興趣是學習的動力，所以要充分調動學生的積極性就要把學生的求知慾、好奇心激發起來，在教學開始的導入階段採用「情境激趣法」通過聲音、圖像、圖片、實物等等通過多媒體直觀的展示在學生面前，可以有效的激發學生的學習興趣和求知慾望。
二、獲知感悟，掌握美術知識與技能。
講授階段是學生了解學習知識與技能的階段，我們知道美術課程分為了《造型.表現》《設計.應用》《欣賞.評述》《綜合.探索》四個領域，每個領域都需要學生學習掌握一些知識與技能，這一階段主要採用「知識講授法」、「過程演示法」「討論探究法」「觀察發現法」，通過教師的講解介紹和師生互動、生生互動中掌握美術的知識技能和能力。
三、實踐體驗，感受快樂。
學以致用，學到的知識和技能只有通過自身的實踐，通過自己動手操作加深印象，從而消化理解，終身不忘，這個過程也是學生感受快樂的過程，通常採用「情境激趣法」播放音樂給學生創造一個輕松愉快的環境，通過「討論探究法」小組之間探討製作方法與步驟，材料的選擇與使用，通過「游戲活動法」同桌之間、小組之間互動合作，培養了他們的團結協作的精神，感受到了參與實踐給每個學生帶來的快樂，陶冶了談們的情操。
四、展評作品，收獲成功。
美是創造出來的，學生的每件作品都是對學習內容的理解與反映，更需要老師和其他學生的肯定。教學中，採用「討論探究法」、「實踐感悟法」通過師生、生生之間的對作品不同角度的理解，讓每個學生的素能都有提高，大大提高了美術學習的興趣，培養了他們的欣賞美、感受美、創造美的能力。
總之，教學方法是為教學服務的，也不是一成不變的，這就要求我們要從學生的心理特點出發，根據不同的教學內容，課標的要求，結合先進的科技手段，為他們創設寬松，和諧，自由的氛圍，鼓勵學生自我發揮，激發學生學習的內在動力，利用一切機會，調動學生的興趣，使學生以主體形象，貫穿整個學習過程，而不斷改變教學方法。
7. 小學美術課堂如何激發學生興趣
一、創設新課的環境
作為一節課的初始階段，導入對整節課的教學效果有著非常重要的作用。因此，教師必須要根據教材內容設計一些有趣的形式，提高學生學習積極性。如：游戲導入法、問題導入法、謎語導入法、故事導入法等，無論選擇哪一種，都應緊扣本節課的教學目標和要求去設計。要使導入做到有針對性、趣味性、啟示性、藝術性的要求，而非盲目追求課改精神、追求新奇特。例如，在教《彩蝶》一課時，我創設了「春天到了，山野里草綠了，花開了的情景，再以謎語的形式請學生猜出花草的好朋友蝴蝶來和它們一起玩，從而引出課題，這樣很好的調動了學生的學習興趣。然後讓全班同學一起摹仿蝴蝶是怎麼飛的。
二、豐富內容，培養學習興趣
小學生容易喜新厭舊，對同一課型的學習時間長了，容易產生厭煩情緒。基於小學生的這種喜新厭舊心理，教學內容一定要多樣化，現行的小學美術教材內容是很豐富的，既有繪畫，也有工藝和欣賞的課上，其中動物的玩具、交通工具、傢具等的設計和製作是學生喜愛的；刻紙、剪紙、彩塑動物和人物、紙工穿編，簡單浮雕，是學生感到新穎、奇特、有趣的造型藝術。但是由於課本圖文並茂，生動有趣。很多學生開學一拿到新教材，首先就是翻閱美術課本，還沒上課，學生對教材已經非常熟悉了。所以除了要設置生動有趣的課堂教學之外，還要不斷地創編一些新的課例，不斷給他們帶來新的內容，才能不斷提高他們對美術的喜愛。
三、創造寬松氛圍
人們總是喜歡尋找孩子們表現在畫中的奇思妙想。那些與眾不同的色彩、線條與形象，和諧而富於個性，常令成人們贊嘆不已。孩子們尤其喜歡畫色彩，當五顏色六色的顏料通過他們的小手自由地揮灑在紙上時，他們常常快樂得手舞足蹈。應盡量為孩子們創造寬松、自由的課堂氛圍，啟發他們的想像力，讓他們有充分施展個性的機會，從而使他們盡情的畫出屬於他們自己的、最美最好的畫。
四、把音樂引入課堂
小學的美術課，其主要目的是兒童進行審美教育，陶冶情操，提高學生對美術的感受能力，這與小學音樂課的教學目的是一致的。根據在教學中的實踐，把音樂引進美術課堂，會給整個教學過程增色添彩，收到事半功倍的效果。導入新課，藉助音樂導入新課，生動活潑，容易激發學生的學習興趣，啟發學生思維，為整個課堂營造一種輕松愉快的教學氣氛。學生作業時配上音樂，創設情境。通過音樂使學生產生一種身臨其境的感覺，作起畫來就會更加生動逼真了。
五、利用網路資源進行美術教學
美術作為一門造型藝術或叫做視覺藝術，離不開具體可視的圖像。形象的視覺效果，往往直接影響課堂教學的質量。網路資源的知識包容量巨大，覆蓋領域廣闊，是學生獲得知識源泉的寶庫。網路資源優勢在美術欣賞課教學中體現得尤為突出，因為美術課堂教學，作為視覺藝術，強調形象性，多媒體計算機輔助教學正是具備了這樣的優勢，可以充分地刺激學生的感官，從而達到提高課堂教學效率的目的。在課堂教學中運用多媒體技術，導入各種信息，並有機組合，聲形並貌，這樣，學生無論在課堂的任何角落都能看得清楚，也不會因為教師的語言不夠生動、演示的畫面過小而對美術失去興趣。如在講《小鳥》一課時，先找來一盤關於本課的「動畫片」，通過在計算機上演示，使學生了解到小鳥的結構特點及各部分的基本形。由於動畫製作精良，畫面內容生動豐富，並且可隨意改變物體組合，因此學生對特製的「動畫」極為感興趣，在「動畫」的啟發下，他們展開想像，畫出了姿態、顏色各異的小鳥形象。
六、開展美術競賽
根據學生的好勝心，比賽最能激發他們的學習興趣。在教學中，面向大多數學生，為學生創設一個競爭和成功的機會，恰當地開展一些有益的比賽活動，用競爭來激怒學生的美術興趣，如：常有的每節課的總結，將優秀作品挑選出，及時給予表揚，並將其中一部分作品貼於學校的櫥窗內，讓他們獲得成功感。常此這樣，學生們美術積極性提高了，暗地裡互相競爭，比比誰畫得好，畫得好的就可帖於櫥窗給全校師生欣賞了，如此良性循環，學生越畫越起勁，越來越感興趣。
因此，在教學過程中，要根據小學生的心理特點和認知規律，結合小學美術學科特點，精心設計教法，充分激發學生的美術興趣，努力調動學生的美術積極性，讓學生在樂趣中步入樂畫的天地。
8. 怎樣體現小學美術課堂教學價值國
農村小學美術課堂教學對整個國民文化素養提高的作用不容忽視。關注農村美術課堂教學，就是關注人的發展、關注社會的發展。但是，農村小學美術課堂教學現狀卻不容樂觀。根據農村小學美術課堂教學的現狀，及改善農村小學美術教學的對策，我談談個人粗淺的認識。一、農村小學美術課堂教學的現狀1.學科地位重視不夠少數領導、部分教師的觀念陳舊，認識不到美術教育在社會中的地位和作用，甚至認為美術學科只是語數英等的附屬學科，利用美術課學習、復習其它學科的知識。另外，美術作為循環使用教材，往屆學生使用後破損現象嚴重，上級只按比例配備教材，造成教材不齊，無法確保美術課的正常開設，更談不上課堂教學質量的提高；美術課在教育教學評價上也得不到應有的重視，如一些學校對美術教學在計算工作量時只相當於語文、數學等主要學科的70%，美術教師在評職、評優、評先等方面的待遇都低於其他主科教師。這些都是造成美術教師教學隨意散漫的主要原因，這些現狀嚴重製約了農村小學美術教育的發展。2.專職美術教師緊缺農村小學受固有條件的限制，許多學校都無法配備專職美術教師（有的學校甚至一個專職美術教師也沒有），由其他學科教師或年老教師甚至後勤人員兼任，教師的專業素質得不到保障。兼職教師駕馭教材能力普遍偏低，教學水平相應較差。他們絕大多數沒有經過專業學習和培訓，沒有專業老師引領導，沒有研究氛圍，肯乾的老師也只是摸著石頭過河。3．教材偏深，教學內容繁復全國統編教材內容包涵美術的各個方面，如雕塑（木雕、石雕）、建築、壁畫、自然景觀等形式融為一體來表現的藝術，很多教學內容不著邊際，一些課題讓人無從下手。統一的教材制約著教師教學內容的自主發揮，根本無法達到教學要求。教師只有適當地拋開教材，到生活中去尋找和挖掘美術資源。目前農村小學採用較多的美術教學形式是：剪紙、鉛筆畫、蠟筆畫、水彩畫、樹葉粘貼、撕紙畫等。這些教學有時目標不明確，要求不高，造型的基本方法欠佳，往往流於形式，成為一種游戲活動，有的學生興趣很高但得不到滿足。4．必要的教學設施缺乏有的學校無專用教室，即使有美術專用教室，距美術教學的學標准還有較大的距離。教室里只有幾塊畫板，美術櫥櫃內只有幾個石膏模型，教師常用的必備示範工具、材料微乎其微。多媒體教學設備更是不盡人意，由於沒有電化教學設備，美術教材自帶的教學資源無法使用，更談不上教師去開發新的現代化教學資源，信息技術與學科教學整合成為一句空話。就算有，許多時候還是用做擺設，並不能真正充分地發揮作用。5．學生繪畫工具和材料得不到保證由於家長對美術學習認識的偏頗（不支持、不過問的佔65%），和部分農村小學對美術課的開設無法得到保證，使得學生家長對美術學科的重視程度大打折扣。許多學生連最起碼的美術學慣用具都無法配備，更談不上按照美術教材的要求，配齊其它的材料和工具。所以，使得一些教學內容無法進行，在一定程度上影響了美術課教學任務的完成，阻礙了美術教學的順利進行。6．校外美術活動少組織學生進行校外美術活動或與之相關的活動少之又少（甚至沒有），其原因主要是我們的藝術教育一直以來只注重技能的傳授，忽視了學生發自內心的對美的感受和表現。二、改善農村小學美術課堂教學的對策改善農村小學美術課堂教學的責任首先是教育行政和學校領導。教育行政和學校領導必須在以下方面有所作為：1．增強依法治教意識各級中小學，尤其是農村中小學，必須嚴格按照國家課程計劃開齊開足美術課程，嚴格按照美術課程標准和教材內容進行教學，任何一個稱職的教育管理者都應該樹立依法治教的意識，自覺執行教育教學法規。2．加強師資隊伍建設各級教育行政部門要加強對藝術教研員的配備，對美術教師工作量的認定及評職、評優、評先都應與其他學科一視同仁，盡量做到評價的公正、公平。同時，要對美術教師加強培訓，不斷促進教師素質的提高。3．大力改善學條件各級教育行政部門要加大對學校美術教育經費的投入，積極創造條件，配置美術專用教室、展覽室，按照教育行政部門制定的器材配備目錄，配備美術教學及活動器材，確保美術教育工作的正常開展。4．開發課外教學資源農村學校在美術教學方面有著得天獨厚的優勢，可通過組織學生參觀游覽，感受、欣賞鄉土藝術；聽有關傳說、趣聞、歷史故事；利用攝影、寫生收集創作題材。讓學生從欣賞客觀的形式美過渡到其客觀內容的美，從而把美的事物通過自己的藝術創作表達出來，使學生深深體會到藝術靈感來源於生活，創造也來源於生活。當然，作為有強烈事業心的教師來說，更要通過研究課堂教學來改善自己的美術課堂教學。1.引導學生配備必要的學習工具和材料按要求主動准備學慣用具和材料是學生學習能力的一種表現。而學生對美術學習有興趣，自然會記得帶齊學慣用具或材料。因此，在每次上新課之前，要花一定的時間並提出一些問題來幫助學生認識將要學習的新知識，以此培養學生准備工具和材料的興趣和意識。比如，在執教《動物面具》一課時，我是這樣引導學生的：先讓學生說說這節課是繪畫課還是手工課，學生馬上回答是手工課；課本上都用了哪些材料進行製作的，學生辨別出有卡紙、手撕的紙條、西瓜皮、胡蘿卜、舊報紙等材料。除了這些還可以利用哪些材料來製作漂亮有趣的動物造型呢？我拿出事先用不同材料製作好的小老鼠、老虎、猩猩、獅子、兔子、猴、狗、牛等動物面具進一步啟發學生。他們看到我手上拿的各種各樣的動物面具時都「哇」地叫起來：誇張的耳朵、有趣的眼鏡……這時我再進行誘導：你們想不想也像老師一樣做這些漂亮有趣的動物面具呢？「想——！」教室里響起整齊的回答。「這就是我們下節課要學習的內容，哪個同學到時帶的材料最齊全，老師相信他製作出的造型肯定最有趣！」結果，同學們都帶來了許多製作材料。2.培養學生的欣賞能力欣賞課學習可以根據學生特點，從以下幾個方面入手：欣賞、了解名家的繪畫技巧及表現手法；欣賞兒童畫與中外優秀美術作品，讓學生將兒童畫和這些作品進行比較，找出各自特色；欣賞繪畫、雕塑、建築、工藝美術作品，使學生知道美術有很多樣式，糾正學生中存在的重繪畫學習，輕手工製作學習的認識偏差；欣賞中國美術、西洋美術與民間美術，讓學生體會書畫藝術、建築藝術、工藝製作的魅力所在，激發學生熱愛傳統藝術的情感。3.整合信息技術與美術課程我們上美術課時，總不能天天做「游戲」。現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏，設備不齊。特別是欣賞課，有些作品是經過幾次印刷的，色彩效果欠佳，圖片又不多，很難引起學生的興趣，也就不能激發學生的美感。因此，運用現有的教學設備來做補充就非常有必要。可以找一些資料，如錄像、幻燈、光碟等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂激發學生興趣；通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量的作品欣賞，才能使學生增強感性認識，讓學生在不斷的藝術熏陶中，提高自己的創造能力。例如，我在教學《卡通開通》《有趣的漢字》《表情豐富的臉》《我設計的船》《鳥的紋樣》《會變的花》《手印指印變變變》時，運用多媒體，通過聲音、動畫、視頻、投影等手段，為學生創造出一個個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現生活，又高於生活的情景，激發了學生學習興趣，使他們積極地參與學習。4.引導學生關注生活，動手實踐藝術源於生活。如果脫離了學生的生活經驗，那將使藝術失去原本應有的魅力，將成為「無源之水」、「無本之木」。因此，我從學生的生活經驗中選擇活動素材，激發學生學習興趣。例如，在元旦、教師節等節日，我指導學生製作立體賀卡，把學生的生活經驗與美術創作有機地結合起來，讓他們把平面的構想立體化，培養和鍛煉學生剪、折、刻等方面的手工技藝。再如，我帶學生進行藝術節會標設計、圖書封面設計、郵票設計、板報報頭設計、小書簽設計、手印畫設計等，培養學生創新的實踐能力，並讓他們在製作中感受到快樂。栽什麼樹苗結什麼果，播什麼種子開什麼花。農村小學美術課堂教學是一塊亟待研究與開發的園地，我們要在充分認識美術教育的重要性和必要性的基礎上，對農村小學美術教育投入足夠的熱情，加強研究和實踐，尤其要注重美術與文化及社會的聯系，開發和利用課程資源，構建一種開放的、既能容納又能擴展的美術課程並落實於教學實踐，讓美術課堂真正成為孩子們的「營養快線」。農村美術教育，任重而道遠！
9. 如何在小學美術課堂教學中實施審美教育
自新課程實施以來,師生面貌煥然一新,教師的教學行為漸趨理性化和人文化,學生的自主地位和自主意識、能力不斷增強,成果豐碩。但新課程的實施並不是一帆風順的,這樣或那樣的問題時有出現。從客觀上講,出現這些問題大多是正常的、通過努力可以調整和改變的;但我們決不能掉以輕心,敷衍了事。
要知道,審美教育的目的是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力,使學生形成正確的審美觀點,促進學生的全面發展。著名藝術社會學家豪澤爾指出:"人可以生來就是藝術家,但要成為鑒賞家卻必須經過教育。"由此可見,審美能力是一種專門訓練所產生的特殊能力。
那麼,如何在小學美術課堂教學中實施審美教育,促進學生全面發展呢?
一、鑽研教材,精心設計。
常言說:功在課前,效在課內。課前的功夫,我們一定要做足、做充分。
首先,教師要認真鑽研教材,分析教材圖片和文字,恰當評估學生現有的審美知識水平,並根據教學需要和學生實際,制訂出合理的教學目標。我們要整體地看待審美教育,把審美教育目標納入到整體教學目標之中。既給審美教育以應有的地位,又使教學目標內部的各個組成部分之間相互協調,優化組合,不得厚此薄彼或隨意替代,以求互補增效,強化教學目標指向的全面性和實施的有效性。
其次,教師要充分挖掘教材內容中的審美因素,多方位開發資源,進行大膽、靈活、務實的審美預設,精心設計好審美活動。這些是能成功實施審美教育的必要保證。
二、激發興趣，開拓思維。
興趣是進行審美活動的源動力。教師可以運用直觀教具，引起學生的好奇心，激發學生的審美興趣。
如，筆者在指導學生欣賞完書本上的范圖後，出示自己利用廢舊紙盒、彩紙、瓶蓋等材料製作的海洋怪獸。由於立體的海洋怪獸具有較強的「真實感」，給學生以多方面的視覺及心理沖擊，學生的好奇心和對教師由衷的敬佩之情油然而生。教師抓住有利時機，因勢利導，啟發學生從材質、色彩、造型和工藝製作等方面進行有針對性的賞析，並鼓勵學生從自己的觀感和興趣出發，不拘成見，打破常規，努力開拓思維空間，大膽進行審美想像。結果，學生妙語連珠，美不勝言。
另外，教師可通過故事、猜謎等方式將靜態的畫面「還原」為真實可感的美麗「情境」，由外到內地給學生以情緒感染，學生則會興趣漸濃，積極參與審美活動。教師也可大膽引進廣告、建築、傢具、時裝等生活中鮮活的、美的形象作為欣賞內容。因為它們的時尚、現代和新穎，一下子就能吸引住學生的眼球。學生興趣盎然，審美活動也就能應時展開。教師還可針對某一件美術作品，拋出頗有爭議的兩種觀點，請學生做評委。學生為了要證明自己的觀點，一定非常樂意多方去尋找有力的證據和理由。在不知不覺中，學生的審美慾望被迅速激活，變「要」我欣賞為我「要」欣賞，迫不及待地「走」入作品細細品味。通過教師的引領和激烈的辯論，學生鑒賞美的能力和審美情趣、生命意識等都會得到切實提高。
由此可見，興趣一旦被激發，學生的審美活動就會從「他主」變為自主，從自發走向自覺，其境界和效果都不可同日而語。
三、精選內容，豐富形象。
人類美術文化博大精深，在有限的美術課堂教學時間內，要讓學生學會審美，具備起碼的鑒賞美的能力，教師就要積極實施「名著課程」，盡可能向學生展示人類美術文化的精品。因為經典美術作品代表了人類文化的最高成就，經歷了歷史的考驗。當然，我們並不能因此窄化欣賞范圍，還要兼顧到大眾美術和民間美術，努力做到寬泛與精到、大眾與經典相統一，切實體現審美教育的人文性、多元性和時代性。
為此，教師要積極創造條件，大力開發各種美術資源，採取各種方式，努力讓學生接觸大量優秀的美術作品，以滿足學生的審美需求，豐富學生審美形象的貯存，積累並提升學生的審美經驗，以促進學生逐步向高層次的審美活動過渡。
1、專題欣賞，點上深入。
如，筆者在指導學生欣賞中國古代青銅器的過程中，巧妙引用學生課前收集的有關考古發現、介紹欣賞方法的短文等，在交流討論中，把學生引領進那神秘而遙遠的時代，多方面直觀感受先民強悍的生命、豐富的生活、敏銳的觀察力和非凡的創造力，充分領略先民高超的青銅器鑄造工藝，大膽闡釋作品內涵，幫助學生由表及裡地體悟、理解作品的思想，引導學生建立、豐富先民熱愛生活、熱愛生命和拼搏抗爭的藝術形象，不斷增強學生的民族自豪感。
又如，在指導學生欣賞現代建築時，筆者充分利用課本上的圖片資源，讓學生先從整體上感受現代建築的豐富性，再自主選擇喜歡的建築，從材料、技術、結構、造型和環境等方面進行自由評述，在學生嘖嘖贊嘆現代建築標新立異和協調統一的時代美的同時，也充分認識到了建築所蘊含的人文精神，大大豐富了學生頭腦中關於現代建築藝術的形象，完善了學生藝術形象結構，提高了學生對現代建築的欣賞能力。
2、內部整合，面上拓寬。
我們除了可以指導學生進行盡可能多的專題欣賞外，更多的應通過造型·表現、設計·應用、綜合·探索等領域的學習，採取美術學科內有機整合的優化策略，挖掘學科內部潛力，開發潛在資源，最大限度地為審美教育「擴容」，積極組織學生進行隨堂欣賞，使欣賞活動或隱或顯、因地制宜地滲透到美術各學習領域活動的各個環節，所謂細水長流，注重審美熏陶，努力豐富學生的審美形象貯存，大大增強審美活動的時效性。
如，筆者鼓勵學生發揮想像，採用多種繪畫方式和材料，大膽表現自己喜歡的有趣的太陽和月亮，具體表現一些豐富而有趣的細節，並嘗試編個關於太陽和月亮的美麗小童話，講給自己的同桌聽聽。筆者指導學生通過動手畫、動腦想、用口講的方式，把文學與美術有機融合，讓學生感受到了畫面形象的美、語言聲音的美和故事情景的美，從種類、數量和質量等方面優化、完善了學生的審美形象結構，體驗到了創造美的成功和快樂。
此外，筆者還通過指導學生製作可愛的浮雕小泥人，美麗的盤子裝飾教室的課業活動，將審美內容合理分解和重點細化、深化，從時間和空間上拓展審美活動，豐富視覺形象，增強了學生用美術作品美化居室環境的意識和能力。
3、欣賞展覽，有效補充。
平時，我們可利用重大節日、學校的重大或日常活動（如藝術節、迎新春書畫筆會、學生優秀美術作品展等），鼓勵學生從課內走向課外，觀賞在展版上、櫥窗中陳列的師生優秀美術作品，相互交流，指導學生撰寫觀後感或賞評短文，可以大大豐富學生頭腦中美的形象的儲存。這也是提高學生審美能力的有效途徑之一。
4、參觀訪問，學習佳徑。
有條件的地區，教師可以經常帶領學生去附近的博物館、美術館，觀賞館藏文物，欣賞優秀美術作品。若能訪問一些知名畫家，參觀畫家工作室，當面請教，則一定受益非淺。這些都是提高學生審美能力、樹立正確的審美觀點的絕好途徑和機會。
四、親近自然，發現真美。
如，筆者引領學生走進自然，近觀綠樹紅花，撫葉聞香心醉；聆聽鳥歌蟲曲，俯看魚翔淺底；遠眺藍天白雲，青山綿延如龍。置身於如詩如畫的家鄉美景，面對繽紛亮麗的色彩，學生被深深陶醉了，像發現新大陸似的格外興奮，贊美聲不絕於耳。筆者在認真傾聽學生的心聲後，啟發學生思考：「你發現什麼景物最美？為什麼？」 「看到這么美的景物，你的心情怎樣？請你對大自然說一句心裡最想說的話。」學生熱情高漲，各抒己見。通過與大自然零距離接觸和開放式的心靈對話，學生熱愛自然、保護環境的意識增強了，發現、欣賞自然之美和親近自然的內心需要得到了滿足，內心情感得以升華，心靈得到凈化。
在引導學生親近自然、培養學生學會欣賞自然的同時，教師還要啟發、鼓勵學生，深入生活，關注生活中一切真善美的事物，在生活中尋找美、發現美，讓每個學生都擁有一雙能發現美的眼睛和一顆能感受美的心靈，不斷增強學生欣賞生活美的意識和能力。
五、遵循規律，感悟提高。
在教學中，教師應當遵循審美教育規律，幫助學生學習、掌握正確的審美程序和方法，引導學生由淺入深地分析美術作品，多給學生創造主動探索、感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行審美活動。
教師要根據不同年齡學生的心理特點、認知規律，滿足不同學段學生審美活動的要求，體現由易到難、由簡到繁的螺旋遞進關系，不斷豐富學生的審美形象和審美經驗。如在低年級，主要鼓勵學生以直觀的方式感受自然和美術作品的造型與色彩之美，能用簡短的話語大膽表達自己的感受；到中年級，可逐步要求學生能對美術作品進行簡單的形式分析，學慣用短文對欣賞對象進行描述，說出其特色；而對於高年級學生，要引導他們關注美術作品所使用的材料，認識材料的形狀、色彩、質地、性能和作用，並適當學習國內外美術史的知識，對中西藝術進行感悟和對比分析，學會寫一些短小的賞評文章，表達自己對美術作品的獨特感受和個性化認識，切實提高學生的審美情趣和審美能力。
如，在引導學生欣賞《清明上河圖》中的木橋時，筆者啟發學生聯系宋代社會的經濟發展、橋梁建造的歷史背景（課前查找、收集有關資料）來分析，使學生進一步認識到中國古代橋梁設計的獨特和建造水平的高超。基於小學六年級學生已經具備了一些世界地理、歷史的知識，筆者熱情鼓勵學生將凡·高的《吊橋》與宋代木橋進行比較，從橋梁的設計風格、造型、材料和建造工藝、文化背景等方面進行中西藝術的對比分析，深入感悟橋梁建築藝術之美，並學習寫出簡短的賞析短文，大膽表達自己對中西橋梁藝術的感受和認識，使學生對中西橋梁藝術的特點和風格的差異有了直觀形象的了解，充分領略了中西繪畫迥異的繪畫風格和迷人魅力，增強了學生的多元美術文化觀念和對世界文化藝術的尊重意識。
由於學生認知能力的局限和審美經驗的不足，以及知識水平的差異，學生在審美活動中的表現並不都能盡如人意。對此，教師要有正確、清醒的認識，理性處置，給學生充分的參與、歷練的機會和時間，保持耐心，熱情鼓勵，而千萬不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識。教師可採取比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，加強感悟交流，體驗審美快樂，積累審美經驗，堅持不懈，就一定能提高他們的審美情趣和審美能力，最終實現促進學生綜合素養提高和身心全面發展的目的。