Ⅰ 淺談如何在小學音樂課堂中提高學生的核心素養
核心素養是指學來生應該具備的、源能夠適應終身發展和社會發展需要的必備的品格和關鍵能力而且是高級能力，不是普通的能力。是所有學生應具有的最關鍵、最必要的共同素養，是知識、能力和態度等的綜合表現。作為教師不但要教授學生科學文化知識、學會生活更要培養健全的人格、優良的品質做一個陽光向上快樂的人。
Ⅱ 提高小學音樂課堂效率的幾點建議
一，我國的小學音樂教育是以唱歌為主的 ，所以提高小學音樂課堂效率的目的 應該是把歌唱版好。二，很多中權小學音樂教師或許是自身的音樂素養不夠，或許是對自己所教學科不夠重視，所以課堂教學效率低下。三，音樂課堂教學效率低下主要的表現為：a,對學生沒有比較嚴格的音準和節奏要求。b,不能反復要求學生練習正確的呼吸方法。c,沒有要求學生輕輕的用氣息來歌唱。d,在課堂上不能反復的練習口鼻腔共鳴進而提高歌唱位置等等。
Ⅲ 如何看待中小學音樂課堂改革
摘要：新的音樂課程標準的頒布執行，從事音樂教育的工作者必須將堅持以審美教育為核心，注意培養學生對音樂的興趣、愛好及情感，努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好和追求。注重以學生為主體，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
關鍵詞：中小學；音樂教育；改革
中圖分類號：J6 文獻標識碼：A 文章編號：1673-0992（2010）01-127-01
目前，社會上都流行著這樣的一些說法：「音樂課上不上無所謂，反正是副科，又沒有升學壓力。」這是從一些學生家長和其他一些相關科目的老師口中傳出，甚至乾脆上到音樂課時，語文或數學老師就上班去做他們的事情，即使上也是按舊模式教他們學會一首歌，如果再遇到紀律不好的課就強壓下去，我想這並不能單純的怪老師或學生。從某種程度上來說：目前的這種教育制度純粹就是為了升學考試。你說在這樣的大局勢下，學生能靜下心來聽你的音樂課嗎？回答肯定是「不會」。因此，針對這樣的社會現狀，新的音樂課程標準的執行已迫在眉睫。
面對新的音樂課程標準的頒布執行，我們音樂教育工作者必須將堅持以審美教育為核心，注意培養學生對音樂的興趣、愛好及情感，努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好和追求。注重以學生為主體，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。為此我在教學實踐中總結了以下幾點：
1 對學習的主體學生來說：應該在意識上接受音樂、喜愛音樂、感受音樂的美
現代教育的一個重要特徵：是尊重每一個兒童，教育尤其是音樂教育更不應該強迫學生做他們不願做的事情，應把學習興趣歸還給學生，使其成為一種自覺意識。讓學生每每帶著濃郁的興趣走進音樂課，讓學生時時保持一種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，音樂課堂便能成為學生精神上的家園，音樂真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西。具體的要做到以下幾個方面：
1.1 給出表現權
給出學生（一部分）權利。過去老師的權利是很大的，說話是絕對的權威，容不得學生有任何疑問。我認為老師的權利過大，對學生的創新思維有很大的制約作用。你看長期來，音樂學科因為是小三門、舊課堂對學生吸引力不足等原因，課堂紀律一直是音樂老師苦惱的問題。有些老師說，一堂課四十分鍾，有二十分鍾用來維持紀律了。有的老師乾脆用叫棒指著學生叫他們坐好，就為求有一個有條不紊的課堂紀律。你說這樣一堂音樂課，不僅是一種低效率的教育資源浪費，還直接扼殺了學生對音樂課的僅有的一點興趣。音樂是人類最古老、最普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類思想和感情與交流的必不可少的重要形式，是人類生活的有機組成部分。人們對音樂的喜愛和追求不應該，也不可能會在紀律優良，絕對安靜的音樂課中被束縛的。情感教育是審美教育中極為重要的因素，而音樂藝術本身就是一門情感藝術。學生在音樂的喜怒哀樂中獲得豐富的情感，通過情感的體驗，培養自身的審美情趣，是自己具有初步的感受音樂、表現音樂的能力。當學生陶醉於扣人心弦的旋律時，很可能會禁不住有隨之哼唱、擊掌合拍等行為，我想此時的一句「樂感不錯」「節奏感很強啊」要比一句斥責引起的效果好若干倍。
1.2 給出評價權
「每到考試，老師總會嘀咕一句五音不全，聲音雖然不大，但我聽得清清楚楚。音樂課的教室，簡直是我的刑場！」這是出自一個學生心底的話。老師們，把我們權威性的評價放下吧。此次課程改革倡導發展性評價，保護學生的自尊心、自信心。發展性的評價要求老師用發展的眼光看待每一個學生。
期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館其實踐證明，如果重視了這種發展性過程評價，就會發現終結性評價成績會更好。我們何樂而不為呢？
2 對培養學生的主體來說：應該提供一個寬松、愉悅的音樂教學環境
要做到這一點，從目前的現狀來說，還是不容樂觀的，這是個長遠打算。因為上音樂課如果沒有專門的音樂教室，學生在原來的教室里，由於受到空間限制，不容許他們有自己多餘的動作，這樣他們就會受到約束，所以說從上課場地就應該改變，到一個教室里沒有講台、沒有桌子，老師可以走到學生中去，與學生圍在一起，甚至像小孩子一樣走到他們中間一起唱唱、跳跳。在講授知識的同時與他們用商量的語氣，這樣不僅讓他們在輕松愉快的氣氛中接受新的音樂基礎知識，而且心情也得到徹底的釋放，讓學生感覺到我們既是他們的老師，也是他們的朋友。從表面上看，這只是上課形式的變化，其實，教學氛圍中，以學生為教學活動的主體，為學生創設高度自由的想像與創造的環境，才是這種變化的實質。要做到上面這些並非易事。具體應該做到以下幾個方面：
2.1 尊重學生的興趣愛好，變「指揮棒」為「引導者」
音樂藝術有著其豐富的內涵與外延，是一種綜合性較強的藝術形式。由於年齡特徵、個性差異、知識層次等因素的制約，學生們對音樂的喜好千差萬別。在教學中，老師不應將音樂教育只局限於在「知識」、「學科」等狹窄的范疇內來理解，而應把「讓每一個學生的個性獲得充分發展」的價值觀視為根本，充分體現「以人為本、以學生為主體」的素質教育的思想。丟掉傳統教育中老師的絕對權威，洞悉學生的興趣愛好，了解他們喜歡什麼、不喜歡什麼，並針對他們的興趣愛好找准教學的切入口，因勢利導，將手中的指揮棒變成引領學生去探索美妙的音樂世界的「引路石」。在這里，老師不再是喋喋不休的說教者，學生不再是老師思想、情感的復製品；課程也不再是純粹意義上的單一的教材內容，相反，老師能夠從學生出發、從學生學習音樂的角度出發，研究解決學生要學什麼、怎樣學等一系列問題；學生在老師的引導下也能積極地參與進來，愉快地學習。這樣，老師和學生就都成了課程的創造者與開發者，成了最終實現教學目標的有機結合體。
2.2 尊重學生的情感體驗，變「居高臨下」為「平等相交」 音樂教育的本質是美育，音樂教育的魅力在於以情動人，以情感人，以情育人。它的最大特點是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在教學中，我們往往容易忽略學生的情感體驗，而把老師自身的思想情感強加給學生，結果呢？學生們在那種久而久之的固定思維模式和學習方式的演練下，漸漸喪失了人類與生俱來的那種源於心靈深處的音樂感受本能，不論你在課堂上給他欣賞歡快的，還是深沉的音樂，都會有不少同學無動於衷，毫無感覺。鑒於音樂藝術情感表達本身所具有的模糊性，對音樂藝術的感受與理解就不應該是絕對的，不應該只是一種簡單意義上的相加。所以，在教學中，老師要樂於走下講台，關注學生的每一分情感，傾聽他們的心靈，多一些鼓勵，少一些指責；多一些交流，少一些「命令」；多一些探討，少一些灌輸。唯有這樣，學生才會變被動為主動，變接受為參與，我們的音樂課堂也才會成為一個充滿情趣平等和諧的、寬松愉悅的課堂。
3 願生活中永遠充滿歌聲
社會、學校應該有計劃的組建業余合唱小組、器樂隊小組，這些成員基本上是自願報名參加的。學生應該在平常的生活中留心音樂，可從電視上、報紙上、錄音機里等。只要你是個有心人，你的生活就永遠充滿歌聲、充滿美。
二十一世紀是一個全新的世紀，全新的世紀呼喚全新的音樂教育，讓我們面對「陳舊」的音樂課堂大膽的說「不」，也希望我們的學生在收獲成功的喜悅中對我們新的課堂說「是」。 面對新世紀，讓我們共同期待音樂新課程改革的成功！
Ⅳ 淺談如何提升當前小學音樂課堂教學質量
如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，這真是以琴代聲，方法巧妙。
六、借用器樂教學激發學生興趣器樂教學可引起學生極大的興趣。
在課堂上給同學們布置一些常見的練習曲,如《閃爍的小星星》《我的名字叫中國》《小白菜》等,這些小麴生活氣息濃厚,同學們吹起來有聲有色,大大提高了他們對音樂的興趣。此外,可介紹其他樂器進行教學,使他們在實際示範中懂得更多的器樂知識。如在講中國戲曲時,我向大家介紹了京胡、板胡、二胡、嗩吶等樂器後欣賞樂曲,使學生在身臨其境中自然而然地掌握枯燥的音樂知識。
興趣是求知的內在動力。激發起學生的興趣， 學習就會積極主動， 學得輕松而有成效。但是學習興趣不是天生的， 主要在於教師如何引導學生， 充分調動學生對學習的積極性和主動性， 進而能創造性地學， 最終達到優化課堂教學和提高教學質量的目的。
Ⅳ 中國對小學音樂創新型教學研究現狀
《小學音樂創新型教學研究》開題報告
一、課題名稱及界定
課題名稱：小學音樂創新型教學研究
界定：
1．音樂教學
音樂教學是指教師根據音樂課程標准、課本內容以教學班為單位進行的統一教學。音樂教學是普通學校音樂教育的主要教學形式。在本課題中音樂教學的主體內容是學生音樂學習和音樂教師教學評價。
2、音樂創新型教學
音樂創新教學，就是在運用創造與創新，來培養學生的音樂素養，同時使他們內在的創新意識、智力得到發展；思想得到啟迪，提高創新能力，達到全面和諧的發展。
二、本課題研究的目的、意義
1.小學音樂教學現狀的需要
（1）、教學方法單一。回顧音樂教學，不難發現目前大部分音樂課堂教學仍然是「教師教唱、學生跟唱；教師動、學生做」的現狀，始終沒有發揮學生的學習主動性。依然停留在傳統的教學方法上。
（2）、學生主動性被遏制。音樂課相對於語文、數學課來說，是學生非常喜歡的一門學科，只注重教師的教而忽視了學生學的主體性，沒有讓學生從知識與技能學習中獲得自主學習的能力。
（3）、教學效果不明顯。最終的結果是，學生雖然當堂課所教的歌曲會唱了，跟著老師能簡單的進行歌表演，但過一段時間又還給老師了。讓學生學會唱歌、會正確的處理歌曲的情感、會通過肢體語言來表達所學的內容。因此，重視音樂課堂創新教學，教會學生學會學習、積極主動的參與到學習中。提出本課題，就是為了探索小學音樂教學的新思路、新方法。全面提高學生的音樂素養，提高全民的素質奠定基礎。
2.適應校情需要
（1）我校校情需要。作為鄉鎮級的示範小學，我校一直重視素質教育，對於教育教學的改革一直走在全縣的前列，而各種教科研活動是我校提升辦學品位的需要。（2）藝術學科與時俱進的需要。我校多年來參加市、縣的課題研究，積累了豐富的經驗，隨著教育改革的發展，我校各學科的教學都在改革和創新，我們音樂教學改革也是當仁不讓決不落後。（3）學生提高藝術素養的需要。我們期望通過本課題的研究，進一步提高我校學生的音樂素養，切實培養師生關系，讓師生形成科學的世界觀，增強學生的學習興趣、提高綜合素質。（4）新課程改革的需要。新課程改革強調人的主題地位和素質教育。對教育多方面都提出了新的更高的要求。而教學研究應如何應對新課程改革，這是擺在研究者面前的新課題。因此，這就要求我們改變傳統的教學形式，在音樂教學中引導學生學會學習、學會合作、學會做人，在音樂教學中培養學生的社會責任感、積極向上的思想、創新、奉獻的精神。
3.教育發展的需要
全面推進素質教育，提高民族素質，培養21世紀創新人才是一項關乎社會主義現代化建設的系統工程。然而，長期以來，忽視對學生創新精神和實踐能力的培養是我國教育的一個突出問題。小學各科教學中普遍存在著思想上的忽視學生主體地位、目標和評價上的單一、教學過程中的單向灌輸、方式上的機械單調、內容上的強調知識記憶等現象。這些現象，實際上，否定了學生是一個能夠主動探索的活生生的主體，忽視了學生的個性差異和創造潛力，泯滅了學生的思想火花。要想全面解決這些問題，正在呼喚著我們進行教育創新。
三、本課題研究現狀及可能的創新之處
（一）研究現狀
現在的小學音樂課堂教學中，教師仍然以教唱為主，學生被動地機械的學唱，許多教學資源和多媒體利用不夠 ，教學氣氛不民主、不平等，學生的個性特長、創新意識很難有機會得到培養，我們必須改變這種狀態，適應課程改革、適應素質教育，構建一種新的教學結構，把學生從枯燥的學唱中解放出來。這就要求我們改變傳統的教學形式，在教學中學會創新、引導學生創新。而學生的創新意識不是自然生成的，它需要一定氛圍，一定的情境來激發。因此，我們要在小學教學過程中利用情境的創設激發學生學習的原動力，建立一種適合學生主體主動發展、樂於創新的教學活動框架，使學生的創新意識得到培養
人們普遍認為，創新教育不但是一次教育理念的創新，而且更是一次以培養創新精神和創新能力為核心的教育實驗。強調要把創新教育落到實處，特別是把創新教育與課堂教學充分結合起來，把課堂教學作為實施創新教育的主渠道。具體表現一是在課堂教學中進行創新教育的嘗試；二是學科教學中創新教育的探索與實踐；三是創新教育中課堂教學評估體系的建立；四是課程教材改革的有益嘗試。
當然，創新教育研究中也存在一些問題。例如學生創新精神、教師創新能力等指標的量化評定仍有一定困難；傳統的教學模式和他主、單一、被動的學習方式均阻礙創新教育的深入研究。特別是在特定的教學情境中對學生創新能力的評價方面，還不曾有人進行過系統的研究，這是我們需要認真思考和進一步研究的問題。
（二）本課題研究的創新點
1. 在音樂教學上提供一些有效的教學理念。
2. 改變傳統的音樂課堂教學形式，尋找一條適合農村小學音樂教學的新模式。
3. 提高教師對課堂的駕馭能力。改變教師：音樂課只是教會學生會唱幾首歌曲的觀念。改變學生和家長的：音樂課是一種可有可無的課程的思想。
4. 為全面提高學生的學習興趣、創造力提供一切有利的條件。
四、本課題研究的理論依據和實踐價值
在教學活動中能創設一種情感和認知相結合的教學環境，既讓學生在輕松愉快的教學氣氛中有效地獲得知識，又使學生受到情感的熏陶，那麼教與學這一對關系將變得十分地和諧有趣而輕松愉快，利於學生創新精神的培養。
良好的教學情境能激發學生的認知情感，產生學習知識的積極願望，並能調集學生的課堂注意力，因此，教師可以根據教學目標，通過語言描繪、實物演示、音樂渲染等手段為學生創設一個生動形象的場景，以激起學習的情緒，這也正是創新思維的萌發點。
在教學中注意和培養學生的興趣愛好，滿足學生的好奇心，激發學生的求知慾、上進心，是美國心理學家丹尼爾•戈爾曼提出的，是創新意識的潛能，也是創新意識的萌芽，這些都是創新的動力源泉。
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基認為：「成功的歡樂就是一種巨大的精神力量，它足以促進兒童好好學習的願望。而學習興趣是學習活動的主要動力，他強調讓每一個學生都體驗到成功的樂趣，從而對學習充滿興趣。」依託這種教育思想，我們必須堅持鼓勵每一個學生，對他們的點滴進步都加以肯定，讓他們體驗成功，充滿自信的投入學習，使學習成為他們創新的樂園。
教育學理論指出：教師與學生之間的關系是否融洽也是影響學生學習態度的一種不可忽視的重要因素。如果師生關系和諧、融洽，學生喜歡任課教師，認為這位教師對學生熱情、平等、關心，並且有很高的教學水平，那麼學生就喜愛他所教的此門功課，樂於接受他所講授的課程，從而產生積極的學習態度。相反，如果師生關系緊張，學生不喜歡某一教師，認為該教師對學生不友好，不關心，不公道，知識水平不高，學生就會對此教師產生反感，懼怕或抵觸情緒，並進而發展到厭煩該教師所教的那門功課，對該門功課的學習就會失去興趣，從而產生消極的學習態度。
因此，教師應創建一種和諧融洽的師生關系，在民主、平等的良好氛圍中，使學生能積極主動地參與到學習活動中去。
根據上述理論，我們在教學過程中應結合學生的生活現實創設情境，引導他們在學習中去發現、操作、嘗試，激發學生學習興趣，調動學生的學習積極性、主動性、創造性，讓學生在觀察、思考、運用的過程中，培養了他們的創新意識。
課題研究的實踐價值
音樂創新教學，是建立較為完整的、新的課堂教學模式，體現新的教育觀念、新的教學方法、新的教學手段、新的教學評價。促進學生音樂素養的提高，促進音樂教育審美功能的有效發揮，促進中小學音樂教育的改革與發展，為學生的全面發展和終身發展奠定良好的基礎，更好地發揮音樂教學在素質教育中的作用。
五、本課題研究的主要內容和方法
主要內容：
1、根據教學內容的不同，靈活創設多種教學情境，激發學生學習的興趣，使學生由傳統的被動接受知識變為主動獲取知識，從而探索出不同的學習方式。
2、根據學生特點、教材特點，探索新型的教學結構。
（1）課堂教學的不同階段，根據教學實際創設問題情境、故事情境、生活情境等，進行激趣、導學，調動學生探求知識的慾望，獲得解決的方法，在解決問題中培養創新意識。
（2）根據教學內容設計開放的教學結構，使學生能夠在自主、合作、探究的學習氛圍中培養和發展實踐能力與創新意識。
（3）利用已有教學內容或補充教學材料設計創新點，進一步激發學生學習興趣，創新的火花，培養他們的獨創性、探究性、靈活性。
3、在不同的情境中探索新型的有利於創新意識培養的評價方式。
研究方法：
在課題的研究方法選擇上 ，決定本課題以實驗法、觀察法、教育調查法、個案法為主要研究方法，適時也採納分析法，比較法、綜合法及文獻資料法等，保證得到資料信息的全面性和深刻性，促使本題題的價值深化。
六、本課題的研究步驟和主要措施
研究步驟；
本課題研究共分為三個階段：
第一階段：准備工作階段。（2011年4月——2011年5月）
（1）健全課題研究組織：成立課題研究領導小組、確定研究教師和研究對象。
（2）進行師資培訓：將集中式的通識培訓、有計劃的校本培訓、經常性的及時培訓相結合。
第二階段：課題研究階段。（2011年6月——2012年12月）
1、加強課題研究教師的培訓。（1）理論培訓：認真領會、學習課程標准，研讀課題研究相關的理論書籍。（2）課堂教學培訓：觀摩優秀課堂實錄；深入課堂第一線進行指導；請教科研人員進行課堂指導。
2、共同研究新的教學思路、模式。（1）集體組織進行現場說課、備課。（2）教師進行互聽、互評課活動。（3）對先行班進行指導、示範。（4）骨幹教師、青年教師做研究課、示範課。
3、進行課題研究階段性小結、年終總結。（1）個案分析、課堂隨筆的積累。（2）教學案例、課例的整理收集。（3）階段性經驗交流研討。（4）進行案例、隨筆、課例、論文、等的評比和交流。
第三階段：總結階段。（2013年1月——2013年7月）
對課題研究結果進行統計分析，總結研究成果，撰寫課題研究總結報告，召開課題總結會（舉行音樂創新教學展示課）推廣先進經驗。
主要措施：
（一） 激發學生的創新思維
創新思維，是不受固有模式束縛而進行的有創造性的心理反應。就是鼓勵學生以創新的態度來對待學習，促使學生想得多、想得新、想得巧。所以改變傳統的教學方法，更能激發學生創新思維的發展。
（二） 提高學生的創新興趣
1、巧設創新平台
當我們在課堂教學中激發了學生的創新興趣時，使學生有了強烈的創新意識，就該運用這個平台，藉助於聯想、靈感等思維方式，加以組合，從而使創新活動有可能變為現實。
2、體會創新的樂趣
當學生體會到因為創新而帶來的成功和樂趣後，將追求成功， 由於音樂實踐機會多，學生學習興趣提高，學生在教師的指導下逐步提高了發現問題、分析問題、解決問題的能力，能從多角度、多層次的進行創新，提出獨特的見解。因此，學生更愛上音樂課。
七、課題研究基礎
1、具有一批有經驗的科研骨幹教師。
我校有被市、縣級認定的多名「學科帶頭人」和「教學能手」 ，有市、縣級先進工作者，校級骨幹教師，他們豐富的教育經驗和甘於吃苦、肯於創新的科研精神都是完成本課題的有利條件。
2、具有較濃厚的課題研究氛圍。
我校從領導到教師重視教育科研工作，並有多篇教科研論文獲省、市、縣級以上獎勵或刊登；教科研骨幹教師先後在市、縣級評優課中獲獎；有多名學生在市、縣各項活動、競賽中獲獎。
當然，《小學音樂創新型教學研究》的課題研究仍具有相當的難度，這就要求我們在認真學習的同時勇於探索和創新，摸索出一條培養學生創新能力的有效課堂教學途徑，使創新教育的實施得以延伸和拓展；
八、完成本課題研究的條件
1、人員保證：除了音樂組教師外，還有一些兼職的語數骨幹教師組成了課題組成員
2、學校保證：我校校長對教科研一直十分重視，注重教師教科研能力的培養，加強學校教科研人員的配備。我校有多門學科都有課題在研究之中，教科研氛圍濃。
3、物質保證：學校為課題組配備了相應的硬體設施，每學期安排外出學習的機會，提高我們的理論水平和研究能力。
4、制度保證：我校建立了教育科學研究的規章制度，要求課題組成員強化課堂教學。積極開展校本研究，結合課堂教學進行說課、聽課、評課，積極反思總結經驗及時交流。
5、經費保證：我校在經費不寬裕的情況下，還撥出一定的資金，應用到課題研究上來，保證課題研究的正常進行。
九、本課題研究的預期成果
1、研究報告及相關論文。
2、典型的案例分析材料。
3、各階段素質檢測考核成級及相關材料。
十、課題承擔者科研水平及分工
課題主持人解作慧老師，多次榮獲縣教育工作者稱號。主持和參與過多個市縣級課題研究，多篇教育教學論文在省市級論文評比中獲獎。作為教導副主任能更多地深入到教師教學實踐中去，了解課堂教學實際與學生需求的差距，協調廣大教師參與有效課堂教學標准和評價體系的研究，積極爭取學校領導對課題研究的支持。多年來，她圍繞小學音樂創新教學，進行了初步的探尋。
課題組長，多次榮獲縣教育工作者、優秀輔導老師、藝術教育先進個人稱號。作為校長辦公室主任教學經驗豐富，教學實績顯著。有很強的教學研究和實踐能力，有多篇教育教學論文在省市級論文評比中獲獎或發表。
課題組其他成員平均年齡不足35歲，多為一線教學人員，業務能力強，具有很強的理論知識和豐富的實踐經驗，對科研有濃厚的興趣。
Ⅵ 論如何讓音樂課堂活起來
一、創造「自主性學習」的教學情境
在教學過程中引導和激勵學習主體的自覺意識和使學生樂學、會學，從而養成和發展個性品質。激發學生興趣，充分調動學生參與意識，使學生「樂學、樂動」。音樂作品是靠音樂語言來表達的，音樂語言包括旋律、節奏、速度、力度、音色、調式、調性、和聲等。二年級音樂童話《龜兔賽跑》就是一首音樂語言非常豐富的欣賞教材，雖然加了一些解說詞，但小學生單純聽是很難深入理解抽象的音樂語言的。所以上課時，我先掛了一幅大森林的圖畫出來，力圖營造一個與音樂相符合的環境氣氛，然後要求學生按照故事情節，每人扮一個自己最喜歡的動物，並隨音樂「動起來」。這樣一來，大家都不再是旁觀者和聽眾，而是音樂故事中的一個角色。賽跑時，我選出兩位動作好表現力強的小朋友扮演龜和兔，其餘的還是原來的角色，隨著音樂的發展，邊欣賞邊表演，「龜」和「兔」真的賽跑起來，其他「小動物」一會兒熱烈歡呼、亂蹦亂跳；一會兒「加油、加油」喊聲連天，在「動」中他們忘記了自己，忘記了教室，完全融進了音樂之中，這不僅激發了學生們的學習興趣，還使他們身臨其「境」，切身感受到不同的音樂語言所表達的不同音樂內容，初步理解了音樂語言，同時受到思想上的啟迪和教育。
二、創設「合作性學習」的教學情境
在教學中建立平等、民主、合作的師生關系，建構師生合作教學、生生合作學習的集體性教學模式，充分開發課堂集體的交往、信息網路、群體心理氣氛等社會心理因素的教學潛能，使學生在合作學習的活動中，學會交際、學會參與、學會關心、學會競爭、促進學生個性社會化。
1、改變課堂教學的組織形式，創造合作學習的課堂氣氛。
在音樂課中，建立課堂學習小組。例如：以四人或三人小組的形式組建，小組成員有男有女，有好有差。這樣的構成具有互補性作用。
2、挖掘集體潛能，體驗合作的成功，促進個性社會化。
在音樂課中，可讓學生小組討論、交換意見，還可以扮演欣賞作品的不同角色，從而體會合作的成功。長期的教學實踐證明，中小學的音樂教學是面向全體學生的基礎音樂教學，而不是專業性教學和培養極少數音樂專業人才的教學。所以對學生的評價可以鼓勵、寬容為主。在評唱形式上可採用男、女生互唱互評；小組內同桌互評；個人唱小組評；一個小組唱其他小組評；全班唱，師生共評等多種形式，在廣泛點評的基礎上，再讓學生帶著這樣或那樣的見解復唱歌曲，不斷提高演唱水平，使學生在和諧、民主的氛圍中努力體驗歌曲的意境美，帶著對歌曲的理解，進行表現美的活動。
三、創設「創造性學習」的教學情境
在教學中創造活躍民主的課堂氣氛，鼓勵學生多想、多問、多做，開發創新意識，發展創造性思維，創造性操作能力，形成創造性個性品質。例如：我在歌曲《大鹿》的教學中，通過小兔急促的敲門聲，小兔是如何向大鹿求救的，它的語氣、速度要怎樣表現呀，而大鹿又是如何幫助小兔的呢？。對旋律也添加了處理，對歌曲的樂段加上了感情，音色、速度的對比處理。這些都讓學生順暢地把情感用文學語言、音樂語言表達出來。通過這樣的創造性教學，學生們體會到了自編、自創、自娛的創造樂趣，獲得了成功感，增加了對學習音樂的興趣，收到了比常規教學意想不到的效果。而且還可以通過改編故事來改編歌詞，如：森林中小兔除了會被獵人追趕，還會被什麼動物追趕呢，或者小兔還可以向什麼動物求救呢等等。由於我為學生提供了自由創作施展才華的機會，使學生具備了積極參與意識和良好的創作心境，新改編的歌曲很快出來了。採用了此種教學形式，收到了良好的效果。在此後的教學中，我更注重引導、啟發學生去自由發揮，「求異」創新，進行歌詞、節奏和旋律的創編，讓學生在掌握學習內容後，無拘無束，盡情展示自己的才華。
在小學音樂課中，能改變傳統式的教學模式，構建「自主、合作、創造」的教學方法，有利於學生個性的發展，促進學生「素質個性化」的培養，同時提高音樂的整體素質。
四、在「自主、合作、創新」中創造美
《新課標》指出」在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識」。小學生由於受年齡、文化、生活經驗的局限，審判趣味是狹窄的。但適合這一年齡段的歌曲教材共同特點是結構短小、旋律動聽、節奏明快、形象鮮明等。這樣我們就必須要創設優美的音樂教學環境；進行音樂化教學活動訓練；用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗；用「競賽」評比的方法引導學生積極參加音樂教學活動……總之學生在教師的組織和引導下，他們通過主動的「玩」，充分體驗了音樂作品的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美……培養學生樹立了正確的審美趣味，積極進行了審美體驗，提高了學生的音樂鑒賞力、音樂表現力和創造力。例如：我在進行《粉刷匠》這一課的教學中深深體會到「玩」的樂趣與意義：《粉刷匠》是一首極富有兒童情緒，而且朗朗
Ⅶ 小學音樂教學中存在的問題與困惑是什麼
小學音樂"歌唱教學"實踐中存在的問題和疑惑
一、音準問題
在歌唱教學中存在兩個較普遍的現象：1、全班齊唱時，總有一些同學的音調不準，聽起來很著急。2、學生獨唱時，很多學生不夠肯定也不夠自信跑調的現象嚴重。造成這些現象的原因一是有的學生總覺得音找不準，唱完上一句，下一句的起音就找不到了；還有的學生心理清楚怎樣唱，但是一唱出聲就不對了。歌唱教學中音準問題嚴重，使學生的歌聲缺乏美感，音準問題不解決，怎能讓歌唱深入學生的內心？怎能讓歌唱激起學生內心美好的情感？久而久之音準問題還會使學生對歌唱失去興趣。二是教師對學生歌唱音準的關注率很低，面對學生歌唱時音不準缺乏有效的方法。有的教師認為這么一點音準問題是很正常的，便忽略了；而有的教師則是關注到音準問題了卻沒有有效的方法去解決，也就跳過去了。在歌唱教學中請學生獨唱的機會少，檢測少給學生唱歌的時間不夠多。導致學生在歌唱時對准確音高的心理感知能力、對聲音的控制能力不夠強。
解決音準問題的對策
（一）、常規聆聽。培養學生會聆聽、會比較、會評價、會調整的音樂學習習慣。
（二）個別檢測。培養學生自信地、有感情地演唱歌曲。1、在歌唱教學中注重學生的演唱，多給學生展示的機會；2、學生單獨演唱時找出錯誤並糾正；3、自信有感情地演唱歌曲。
二、歌唱知識技能欠缺。
中年階段（3—6年級）是小學教學的重要階段，這個階段的學生逐步理性，所要掌握的知識由感性到了理性，此階段的唱歌教學不但要與讀譜知識相結合，而且要求學生在唱歌中對呼吸方法、發生技巧等知識逐步的掌握和運用，從三年級開始進入合唱教學，要求學生在節奏和曲調上有比較准確的把握。
解決歌唱知識技能的對策。
（一）呼吸訓練形象化
1、用畫線條來表示呼吸的強、弱、長、短。
在黑板上畫出各種線條，在畫線的同時讓學生發出「si」的聲音，並引導學生根據線條的粗、細、長、短用線條的走向進行呼吸練習。
2、用手勢等動作來指揮學生的呼吸
教師時快時慢做兩手掌打開收攏的動作，學生隨著教師的動作的變化進行氣息控制訓練。
（二）讀譜與音準訓練生動化
Ⅷ 如何改變音樂課堂的幾點思考
如何改變音樂課堂的幾點思考
目前，特殊教育學校的生源發生了很多變化，聽障學生越來越少，智障學生越來越多，而且智力障礙程度和類型也有很大的區別。這就為教育教學提出了新的挑戰。智力障礙兒童突出表現的特點有：判斷力差；不能完整地認知客體；缺乏概括能力；難以理解概念的確切含義；特別難以理解抽象概念；分析能力差；考慮問題不合邏輯；注意力不易集中；注意范圍狹窄；穩定性差；難於分配注意等。研究表明，通過音樂課堂教學，在課堂上為智力障礙兒童感受、欣賞、表現音樂創設一種良好的氛圍，能夠有效促使智力障礙兒童的感受、想像、表現、創造等綜合能力得到較好的提高。不僅學會了歌曲的演唱，實現了情感的宣洩和動作的模仿，而且智力障礙兒童的素質也在愉快、充滿活力的課堂氣氛中得以提高，大大激發了智力障礙兒童學習音樂的興趣，以及收獲了音樂學習以外的成長。如何針對智障學生的身心特點，在有限的課堂時間內高效率完成音樂教學任務，實現「通過音樂教學促進智障學生最大發展」的目標呢？通過音樂教學實踐，我有以下幾點思考。
一、准確把握培智學校高效音樂課堂的評判標准
按照相關理論，高效課堂具有兩個基本出發點：一是如何遵循教學規律，回歸教學本質，是否有利於學生的全面發展和終身發展；二是如何落實新的課程理念，是否真正轉變了學生的學習方式。根據以上理論，結合現實中的音樂課堂教學，從學生的角度來衡量，培智學校的高效音樂課堂應該體現這樣幾點：從頭至尾學生能夠全身心參與教學活動；在教學活動中，學生能夠在教師的引導下積極發言，參與探討；在音樂游戲中，學生積極與人合作，愉快地體驗游戲；當遇到學習的困難或者疑惑時，學生能夠大膽提出問題；學生能觀察到課堂教學與上節課的不同變化；能夠發現教師引進的新的教學手段和方式；能夠自己小結這節課學到的知識和提升的能力。從教師的角度來衡量，應該體現：這節課，我考慮學生認知水平了嗎？我有漠視學生的現象嗎？有浪費課堂時間的行為嗎？課堂教學中的每一個環節是否都交給了學生？每一個環節都帶給了學生什麼？各環節目標達成度如何？
總體來說，培智學校高效音樂課堂的具體標准應該體現智障學生的六大能力：學生積極參與音樂活動，體現了蓬勃的生命力；學生切實成為每個環節的主人，整個教學過程體現了持續的內在活力；學生主動思考問題，探究釋疑，體現了活躍的思維張力；學生間互動合作，積極利用團隊力量解決困難，體現了團隊合力；學生在音樂活動中體驗樂趣，享受成功，體驗了成功的魅力；學生保持學習激情，在每節課上都能主動參與，積極探究，達成學習目標，體現了持久的發展潛力。
二、打造培智學校高效音樂課堂的途徑
通過實踐，我認為，一節高效的音樂課，應該是師生共同注入激情傾心打造的，最大的特徵就是教師和學生都處於神經興奮狀態，激情四射，活力飛揚，體現了強大的生命活力。這種激情和活力，對教師來說，是發自內心的對學生高度喜愛，急切希望將生活需要掌握的知識傳授給學生，將生活需要的能力培養給學生，將生活需要的情感激發，將生活需要的態度傳遞給學生。總之，將學生的全面發展和終身發展牢記於心，將知識、能力、情感、態度這些目標，通過課堂這樣的平台，有效達成，促使學生朝向期望的方向發展。對於學生來說，高效課堂是發自內心地渴望掌握老師教授的知識，從而調動全部感官參與課堂所有活動，主動探究，積極質疑，在自身能力無法解決困難的時候，能夠充分發揮集體的力量，自主合作，克難解疑，體現了強大的生命探究力和團隊合作力，表現了人最本真的求知慾，從而掌握了知識，提升了能力，培養了情感，養成了態度。在這個過程中，無論是老師還是學生，都是發自內心的最真實表現，沒有功利驅逐，沒有作秀表演，完全是生命的最真實狀態。真實，是高效課堂的最本質的特點，一旦作秀，一旦表演，高效就無從談起。具體說來，打造培智學校高效音樂課堂應有以下途徑：
1、備課充分，圍繞新課程理念思考四個問題
實踐表明，培智學校的音樂備課跟所有科目的備課一樣，不僅僅是寫好一份完美的教案，更重要的是領悟、滲透新課程理念，將音樂課堂教學當做師生共同建構的過程，強調在合作互助中學習，特別關注學生的主體要求，尊重學生的原有知識和經驗，順應學生的自我發展，鼓勵學生的個性，培養他們的創新意識和自我探究的學習能力。音樂教育是以審美為核心，主要作用於人的情感世界，音樂課的基本價值在於通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利於學生能夠養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。明白了這些，就要圍繞教學目標、教學理念、教學內容、學習方式以及評價機制來設計備課。
首先我們教師要思考的是「教什麼」。就是通常我們講的教學內容。教師可以根據學生的不同需要進行各單元教學的順序調整，也可以圍繞一個主題展開教學，拓展教學領域，充分聯系學生、學校、地區的實際進行內容的重組。要強調的是根據新課程理念，我們要調整教學側重點，把以往的重結果轉向重過程。比如教一首歌，以往通常就為了教歌而教歌，現在為了實現三維目標，在編排上滲透了外延和內涵，學會唱歌只是設計意圖中的一個部分，還有其他的如學習過程、情感體驗等，在完成知識技能目標的前提下，更要關注情感目標和過程目標，突出音樂學科的審美體驗和創造力培養的特點。
其次應該思考「教給誰」。即我們的教學對象。特別是面對智障學生，教師更應該明白我們要教給「什麼樣的學生」。這就要求我們了解學生，了解其年齡、心理、知識、能力結構，注重個體差異。還要遵循面向全體的原則，使教學活動發揮最大的教育作用。教學設計不能只考慮優生或差生，因為課堂是全體學生的課堂，讓所有學生受益是教師的職責。在思考「教給誰」時，就應想辦法通過教學設計抓住學生的心，勾住學生的魂，讓學生喜歡音樂課堂，痴迷音樂課堂。要讓學生覺得生活中要是沒有你，就缺少點什麼。
第三要思考「為什麼教」。這就是我們通常說的教學目標。我們要把新課標的三維目標進行表述和貫穿。要用體驗、激發、培養、促進、挖掘、陶冶等術語來設計我們的教學目標。對於教學參考書上現成的目標，我們只能借鑒，最關鍵的是要根據學生的認知、能力、生活、情感道德實際，確立符合智障學生自身特點的、滿足學生自身需要的目標。
例：《小兔乖乖》的目標描述：1、通過聽樂曲，感受四二拍的節拍特點，初步培養學生的想像力和創造力。2、懂得不隨便接受陌生人禮物的道理, 初步樹立辨別陌生人善惡的意識。3、激發學生積極參與游戲的熱情，體驗游戲結果帶來的成功樂趣。4、引導學生探究自發合作完成音樂游戲，初步養成合作的能力。我們可以看出這個教學目標設置比較全面，包含三個層面，分別有「感受、激發；體驗、探究；合作、養成」等，這些描述具體、清晰，有利於教學進程的安排和組織。
最後就是思考「怎麼教」。即教學方法。教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定教學任務而採用的方式與手段的總稱，它既包括教師的教法，又包括學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目標、對象和內容。由於音樂學科的特殊性，智障學生本身的特殊性，決定了培智學校音樂教學方法上的特點。這就需要音樂教師面對現實，靈活應用，機動調整，選擇最適合智障學生的、最能促進智障學生發展的教學方法。
在預設課堂教學目標時，教師需要考慮的是，自己如何幫助學生達成既定目標，或者說，在學生實現這些目標時，作為教師的主導者，應該怎樣進一步深入引導，幫助智障學生實現更深層次的三維目標。這樣的備課，既備了教材，熟悉了教材內容，又備了學生，明白了需要傳授的知識、培養的能力，激發的情感，養成的態度等，同時還備了教師自身，即「幫助學生達成目標自己該怎麼做」，做好了教材、學生、教師三位一體的全方位準備工作，為打造高效課堂做了充分准備。
2、情感到位，嚴密設計課堂環節。
高效的課堂是體現生命活力的課堂，對培智學生來說更是這樣。由於培智學生的理解力較弱，情感層次較低，表現力較缺乏，對於學習唱歌這樣單純的活動，注意力不會太持久，興趣極易分散。那麼教師的情感投入就顯得特別重要。從一節音樂課的導入開始，就已經定下了這節課是否高效的性質。所以說，從開始走進教室那一刻起，教師就需要精力充沛，激情飛揚，用自身的激情、魅力來吸引學生，讓學生不由自主地被感染，從而快樂地投入到音樂課堂學習。在整節音樂課的環節設計上，教師必須思路清晰，邏輯嚴密，緊緊圍繞既定的目標，層層遞進，步步深入，把握好各個時間段的分配，突出重點，突破難點。比如這節課的重點是有感情地學唱歌曲，難點是引導學生創編舞蹈動作，那麼在教學環節的設計上，就要從了解歌曲的節拍、節奏開始，理解歌曲的情感，根據這些要求學唱歌曲，在學唱過程中，就要有意識地引導學生思考，用什麼樣的動作來表達自己的情感。為後面的創編奠基。這樣，各個環節過度自然，銜接自如，層層鋪墊，既不會造成環節上的等待，浪費時間和生命，又不會造成主次不分，喧賓奪主。
3、尊重學生，充分調動主動探究。
培智學生雖然存在不同程度的身心缺陷，但是他們也是一個獨立的生命個體，有著自身的思想和情感，對事物充滿好奇和探究。所以，在音樂課堂上，教師首先要尊重學生，把他們當成獨立的生命個體，將學習的主動權交給他們，激發他們探究的熱情，而不是滿堂灌、填鴨式。例如，引導學生分析四二拍和四三拍的節拍特點，教師要有耐心，即能「耐心地等待花開」，給學生提供不同節拍的歌曲，讓學生通過聽、唱、打節拍的多種方式自己感受，親身體驗，在感受、體驗的過程中，慢慢悟出兩種節拍的不同特點。這種學生自身探究得來的知識，因為通過了感知、思考、分析、體驗、表現等多種內心活動，調動了多種感官的共同參與，所以在學生心目中的印象，遠遠大於教師直接告訴的答案，就如「我聽說過，我不一定會記住，但是我經歷過，我一定會記住」這句話道出的真理：真知源自實踐。
4、收放自如，輕松體現多方互動。
高效的音樂課堂，應該是教師得心應手的課堂，是學生如魚得水的課堂。對教師來說，僅僅是音樂活動的指導者、觀察者、組織者和引導者。對課堂動靜的把握、師生互動、生生互動的調節應該是收放自如，而不是教師累的滿頭大汗，學生無所事事，也不是被學生牽著鼻子走，教師無所適從，更不是課堂雜亂無章，混亂無序，成為「一鍋粥」。例如，學習有感情唱歌的環節，教師必須體現主導，在節拍、節奏、情緒、音準等知識性方面，教師應體現權威，不能讓學生按照錯誤的方式去演唱。在激發學生創造力，引導學生自由創編環節，教師就要充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去表現，去創造。這個時候需要學生之間互動，發揮集體的力量來共同創編。對於能力較弱的學生，教師可以作為一個活動的參與者，進入學生的創編過程，做一些有目的的指導。這樣，就輕松實現了師生之間、生生之間的多方互動，實現音樂課堂各個環節的最大效率。例如：在這個環節，我常常是利用分組的方法，讓音樂能力較強的學生擔任小組長，在小組長的啟發引導下，全組成員的創編熱情和積極性被充分調動起來，全身心地投入到創編過程中，每一個智障學生都在自己對音樂作品的理解、感悟、體驗基礎上，真切地用肢體語言表現了音樂作品，在表現過程中不僅宣洩了情感，而且進行了加工再創造，實現了想像力、創造力、表現力的培養目標。
提高教育質量，關鍵在課堂。素質教育的主陣地是課堂教學，教師的生命價值更是體現在課堂上。對於培智學校的學生來說，只有打造高效的課堂，才能最大限度地彌補其身心缺陷，健康其身心，完美其言行，塑造其人格，實現化弱為強、育殘成才的目的。作為特教老師，我們要抱著不斷探索、永不滿足的態度，在研究各個科目對促進智障孩子彌補缺陷、實現最大程度的發展基礎上，通過打造高效課堂，關注特殊孩子的個體差異，尊重特殊孩子的生命，張揚特殊孩子的個性，幫助他們從自卑、封閉、孤僻、多疑走向陽光、活潑、自信、勇敢，從社會的邊緣人成長為自食其力的勞動者。