1. 怎樣激活小學音樂課堂
作為一名音樂教師，音樂教育不應只局限在「知識」、「學科」等狹窄的范疇內理解，而是要把「讓每一個學生個性獲得充分發展」的價值觀視為根本。使音樂真正關注學生情感、態度、價值觀的培養，將培養素質全面、個性鮮明且具有一定文化藝術修養的完整人作為主要任務，並為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
一、為學生營造輕松愉悅、開放自由的環境氛圍
在孩子們的眼中，音樂教師是「愉快」的代名詞，是他們的「歡樂天使」，所以，我們必須用良好的行為營造一種自由、寬松的能使學生心靈感化的環境和氛圍[1]。如:學生自由選擇座位，採用朋友式的交談組織形式以縮小師生的空間距離，使學生為走進音樂課堂而歡欣雀躍，讓他們在音樂藝術的海洋里自由自在地遨遊。又如:在進行律動游戲時，讓學生離開座位，與同伴自由交流;離開教室，到操場盡情發揮，使他們像一隻只自由的小鳥在無拘無束的氛圍中展示各自的才華。
二、給予學生更多放飛自我的自由時空
音樂的自由性、模糊性為學生理解與演繹音樂提供了想像、聯想的廣闊空間[2]。要讓學生在這個廣闊天地里盡情地翱翔，我們必須做到把時間還給學生，把空間還給學生。我的做法是「悠著點」。欣賞音樂時學生會不由自主地站起來手舞足蹈甚至離開座位，這時，請且慢呵斥他的隨意，不妨以贊許的眼神欣賞他的表演，待他心滿意足後自會上座位。遇上喜歡唱的歌，總有學生激動得控制不住自己的音量，盡管喊唱有損聲帶且不好聽，但一味強調「輕點再輕點」只會令學生情緒受到抑制，演唱變得無精打采了。我除在唱歌前提醒學生用自然的聲音讀唱外，演唱過程中絕不做「掃興」的事，唱後的評價也總先肯定學生的唱歌熱情，然後再引導學生比較唱得特別響(喊唱)與自然的響亮哪種更好聽，學生不難發現，唱得太響感覺刺耳，是不可取的。在教學中發現，一年級新生對歌聲好聽的評價標准首先是響亮，對掌握正確的演唱方法我們老師要有足夠的耐心引導與等待，給學生足夠的時間改變與適應。只有給予學生更多的自由，學生才會把音樂課看做是無拘無束、放飛自我的地方，才會由衷地喜歡音樂課。
三、讓活動貫穿課堂教學，讓學生在動中學，動中樂
活動化的教學充分利用小學生好動的天性，開放課堂教學，為學生創造寬松的教學氛圍，讓活動貫穿課堂教學，在「動中學，動中樂」。教師「動」(談話、范唱、跳舞、彈琴等)，學生「動」(聽賞，學唱，跳舞、彈琴等)、師生互動(討論、交流、練習、問答等)教學不離開活動，在活動中激發學生的學習興趣，充分體現學生的主體性，培養合作意識。學生主動參與其中，就能進行情感體驗。活動化的課堂教學，使學生在時間、空間上有靈活性，組織形式多樣化，從而達到學生思維上的活躍性，在親身體驗中學會創新。
四、精心設計生活化的活動內容，讓學生置身於音樂的美好境界中
在課堂教學中，我們要重視學生的藝術實踐，培養學生對音樂的興趣、愛好，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，感受音樂，表現音樂，創作音樂，在濃郁的藝術氣氛中培養學生良好的素質和能力。採用聽、想、視、畫、動等實踐活動，讓學生全身心地參與到音樂活動中，置身於音樂的美好境界中。下面列舉幾個例子。
1.為歌曲創編動作。
如果說歌曲易於用動作表現的話，則應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。如欣賞《我是草原小騎兵》時，讓學生隨音樂進行表演，當聽到歡快的旋律時，學蒙古少年做騎馬的動作，當聽到優美抒情的旋律時，模仿蒙古人做應肩、聳肩、擠奶等的動作。聽到暴風雨來的時候表現出騎馬飛速奔跑時的樣子。通過表演，樂曲的情緒、速度很容易被學生掌握。
2.為歌曲改編歌詞。
在教學中，啟發學生聯系自己的生活實際和已有的知識，給熟悉的歌曲創編新的歌詞或改編部分歌詞，既能培養學生的創造能力，又能提高學生演唱新歌的興趣，同時還能發展學生的語言表達能力。學生唱著自己改編的歌曲，創造力頓時被激發出來。一個同學唱完自編歌詞的歌曲後，其他同學都爭先恐後地要把自己創編的歌詞唱給老師和同學們聽。
3.為歌曲創編伴奏。
採用聽、想、視、畫、動等實踐活動，讓學生全身心地參與到音樂活動中，置身於音樂的美好境界中。如《小雨沙沙》這首歌曲，宛如一幅畫，繪聲繪色地再現了春雨的場面。在教唱時，先准備好打擊樂器，一部分學生邊唱邊做下雨和麥苗的動作，另一部分學生按歌曲節奏敲擊沙捶、三角鐵進行伴奏。學生邊做動作、邊唱歌曲、邊伴奏。這樣生動地表現了歌曲的場面和意境，活躍了課堂氣氛，在歌曲中培養了學生的實踐能力。
五、挖掘音樂課的情感性，以情感人，以情激情
在音樂活動過程中，情感始終是一個不可缺少的最活躍的因素。音樂教育中倘若沒有了情感這一重要因素，就會喪失震撼力。小學音樂教育如何突出其情感性，達到以情感人，以情激情，以情塑造和改造學生的人格，這是值得重視和探究的問題。
1.充分挖掘和利用教材的情感，以情激情。
小學音樂教材，每一個教學內容本身都隱含著不同的情感因素，教師必須充分挖掘、提煉、展示教材內在的情感內容，來喚起學生的情感體驗，產生情感共鳴[3]。例如:在教學《歌唱二小放牛郎》時，教師可在音樂的伴奏下，用抑揚頓挫的語言講述故事，讓學生在反復聆聽歌曲、表現歌曲中體驗情感。
2.關注學生主體性體驗，以情育情。
學生是學習的主體，教師在情感教學中，絕不能包辦學生的想法與做法。另外，小學生由於年齡小，他們想問題，處理問題都以「我」的角度來進行，不會從「你」或「他」的角度來進行思考，因此，在學生主體性體驗時，教師可採用「角色表演法」與「換位思考法」等將學生帶入情境，使他們進入角色「設身處地」地體驗，充分發揮學生的主體性，這樣既可豐富學生的角色情感和情境情感，又對培養學生的健康心理和健全人格極為有利。其次，要重視和利用學生的個人經驗。因為經驗是體驗的基礎，體驗是情感形成的方式與手段。在音樂教學中教師就應注意喚起，並充分利用學生已有的經驗和情感體驗，啟發和誘發學生更深層次的情感。
3.加強學生過程性體驗，以情冶情。
任何學習本身就是一個過程，教師要注重教學過程的展開和學生的全程參與，通過教學過程的每個環節、每個步驟的全部展現與揭示，使學生之間感知和參與體驗，不能只注重結果而忽視過程。在音樂教學中，許多教師對於情感的教學，都習慣於在學完歌曲之後，讓學生總結並說說「這首歌曲教會了你什麼」，就像習慣於歌曲學成之後再來處理歌曲一樣，而沒有重視學習歌曲的過程性體驗。注重學生在從「不會」到「會」、從「不知道」到「知道」的過程性情感體驗，讓學生在學習過程中領悟情感、體驗情感從而陶冶情感，促進學生身心全面、健康、和諧、自由地發展。
總之，通過激活我們的音樂課堂教學，喚醒了學生沉睡的潛能，激活了學生封存的記憶，開啟了學生幽閉的心智，放飛了學生囚禁的情感，使新課標下的音樂課堂成為師生共同發展的嶄新的課堂。
2. 淺談如何進行小學低年級音樂課堂組織教學
在課堂教學中，教師的主要任務是調動學生的積極性，啟發學生的大腦思維，但在打開思維時，又同時存在一個問題，就是在活躍的音樂課上。在進行音樂知識教學時。有時會出現紀律混亂，以至無法進行正常的課堂教學。根據生理學和心理學原理，小學一二年級的學生求知慾旺盛，活動性大，模仿能力強，但持久性和耐力差。所以，在課堂教學中應高度重視音樂課的組織教學，調動學生學習積極性，從而使學生精力集中，以便順利地完成教學任務。只有在教學中不斷形成一整套的課堂常規，讓學生養成良好的學習習慣，才能較容易地把課堂管理好。只有充分保護孩子的自信心和好勝慾望，不斷變換組織教學的評價方式，讓課堂保留新鮮感，才會讓他們有足夠的興趣堅持40 分鍾，以下幾種方法可以進行有效地組織教學： （一）、新課導入要新奇多樣 新課導入，是組織課堂教學中的一個重要環節，精心設計的導入就象歌劇中的序曲、樂曲中的前奏一樣： 教師應注重自身形象，營造良好氣氛。有人把課堂比作舞台，一堂課就是一場精彩的演出，作為「主要演員」的老師，其形象將會影響和感染教室里的每位學生。其語言、神態、舉手投足都要有吸引力，有感染力。比如，在走進教室時，老師戴著與本堂課有關的頭飾走進教室。這時所有的學生都會把注意力集中在你的身上。給 整堂課開了一個良好的頭。 （二）、教師要加強自身音樂素質，採用符合學生年齡特點的多種教學方法： 從「說」「彈」「聽」「唱」四個方面下功夫； 「說」教師採用抑揚頓挫的語調、富有童趣的語言，有利於組織音樂課堂教學： 教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活潑，教師講得津津有味，學生聽得興致勃勃。一個優秀的音樂教師，應該具有駕權語言的高超技能：親切舒緩的語氣、抑揚頓挫的語調、張馳相間的語速、強弱適當的音量。使教學語言給人以一種強烈的流利動聽、富有磁力的語感美的刺激，為教學增輝添彩。例如，我在一年級上音樂課時教唱每首歌曲時都會帶領孩子們讀一讀歌詞，讀的時候按節奏讀，生動形象的表演讀。手一邊打拍子，聲音抑揚頓挫，讀到動物的聲音時，還要模仿動物的樣子。孩子們就會很感興趣地模仿得活靈活現。到了演唱此歌曲的時候，也會很有感情的。 「彈」 教師有著強硬的彈奏基本功，有利於組織音樂課堂教學： 上音樂課時，教師盡量多利用琴聲來組織教學，設計不同的旋律，表示不同的意思。如：我上課起立時，彈得是上行音階的旋律:o,re,mi,fa,suo,la,si,o.請坐下，彈得是 o,si,la,suo,fa,mi,re,o.請坐好，彈得旋律是柱式旋律 o,mi,suo.多咪嗦，每次老師要進行組織教學時，只要彈奏相關的旋律學生就馬上做到了，老師也很輕松，學生也很配合，用琴聲進行組織教學，遠遠要比用語言大喊請坐好管用的多.教師只有過硬的演奏技巧，才能給學生帶來生動的音樂形象。而生動形象的演奏不僅可以用充滿藝術的魅力感染學生，加深教師的音樂語言的講解，而且能引起學生對教師的敬仰以及對學習的濃厚興趣，為順利學習奠定基礎。教師自彈自唱在課堂教學中經常用到，教師可以根據歌曲的特點選擇伴奏的音型.我想，一個教師優美的琴聲一定能緊緊扣住學生的心。組織好整堂課的教學的。 「聽」用「潤物細無聲」的形式感受音樂有利於組織音樂課堂教學： 其實，給小學低年級的學生教唱歌曲，不是一句一句的教會的，而是聽會的。在音樂課堂教學中，歌唱教學佔有相當大的比重，教師一句一句的教唱，對於小學低年級的學生來說，超過兩遍就不會再理會你了。那麼老師就只有採用多種形式給學生聽。 用多種形式給學生聆聽歌曲， 為了避免教師只是彈奏范唱的單一性，教師必須藉助其它現代化的音樂設備來充實課堂，調節課堂氣氛，吸引學生的注意力。比如利用多媒體展示歌曲。多媒體准確生動的范唱，能較好地揭示歌曲的內容，讓學生清楚的認識歌曲的節拍、節奏、調式、調性、速度、力度及歌曲情緒，感受和理解歌曲風格與歌曲所表現的音樂形象。還能提供學習的「摹仿源」，培養學生良好的 觀察力。激發學生的表演欲。它比單純的聽錄音欣賞效果更好。直觀形象的視聽結合欣賞能引起學生的注意力和濃厚的學習興趣，激起學生的音樂情感！ 「唱」小學低年級多採用表演唱，活躍課堂，有利於組織音樂課堂教學： 現行的小學低年級音樂教材中，選擇了許多適合於低年級兒童旋律動聽、節奏明快、形象鮮明的音樂作品，結合班情我採用靈活多樣的方法吸引學生的學習興趣，如：用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗；啟發他們真心去體驗每一首音樂作品。久而久之，學生在初步聆聽的同時就能感知樂曲的情緒是屬於哪一種，應該用什麼心情去表演。同時提醒學生在演唱時面部表情的變化和心靈情感的體驗，在展示表演的過程中多多鼓勵表現好的學生，讓其他學生更好的模仿。如歌曲《兩只小耳朵》，它是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，在教學中，有個小朋友說：「老師我想把歌詞內容改一改，因為我們聽到的不只這些聲音，還有小狗汪汪的叫聲，小貓喵喵叫的聲音比書上寫的多多了，我能改一改行嗎？」聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：「怎麼不行，大家都可以改一改啊，把你們喜歡聽到的所有聲音都可以寫出來唱一唱」於是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，唱的唱、演的演，學生情緒達到了極點。這樣，學生便會在寬松、和諧的課堂氣氛中，表現出對音樂體驗的 自然流露，對音樂學習也隨即變被動為主動。學生的心理壓力就沒有了，課堂氣氛隨即變得輕松、愉快！ （三）組織教學靈活多變，表揚為主： 1、表情語言鼓勵！一個贊許的微笑、驚喜的眼神，足以激盪起學生心海中愉悅的漣漪，給他們一個充滿愛意的目光，讓學生收獲一臉的燦爛。 2、肢體語言鼓勵！誇張的伸手，風趣地豎起大拇指，摸一摸學生的頭，或輕拍一下學生的肩膀，僅一個小小的動作，就如一絲春風輕拂學生的心田，其心裡的畏縮也早已煙消雲散了，為學生創設一個愉悅的學習環境。 3、獎品鼓勵評價！將表揚物質化和精神化相統一——在分組的區域里用不同形狀的小獎品（如五角星、小紅花、紅蘋果），及時鼓勵積極學習的學生，並且不斷變換圖形吸引學生的注意力，這在低段教學中效果非常顯著。 總之，課堂組織教學是上好一堂課的先決條件，教師只有在教學中不斷提高自己的教育教學素養，不斷總結實踐經驗，才能更好地駕馭課堂，取得好的教學效果。
3. 請問，小學音樂教育法的一般教學法，內容，教學組織形式及小學音樂課怎麼上
一、講授法
教學方法有很多種，基本方法之一：就是講授法。教授法又稱「口述教學法」。
二、演示法
演示法是教師展示實物、圖片等教具進行示範性演唱或採用現代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。
三、討論法
討論法是在教師指導下，學生為教學中的某一問題，各抒己見，展開討論，直至問題解決的教學方法。在教學中，討論法能更好地發揮學生學習的主動性、積極性，有利於培養他們獨立思考能力、口頭表達能力和創造精神，能促進他們靈活地運用知識，提高分析問題、解決問題的能力。如：對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體律動的動作分析、旋律創作的研究等等，都可以採用討論法。運用討論法事先要有充分的准備。教師提出問題，並做好一定的知識准備，以便不失時機的啟發、引導、解答學生的有關問題。討論的題目要具體、明確。教師要引導學生圍繞問題中心討論，並鼓勵學生大膽發表意見，積極參與討論。討論後要有小結。教師對學生討論中的各種意見，要進行辨證的分析，作出科學的結論和評價，允許學生保留自己的意見。
四、情境法
情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創設具體生動的情境，激起學生學習情緒的一種教學方法。情境法是融情、言、行為一體的教學法，是與音樂教學的特徵相吻合的。在音樂教學中，學生對音樂的感受、理解往往需要藉助情境，通過具體生動的形象引起學生的內心共鳴，從而用歌唱、奏樂、動作等把它表現出來。人們常說：以情帶聲，以聲傳情，就說明「情」在歌唱中的重要意見。情境法在音樂教學上的途徑有：創設圖畫再現情境，扮演體會情境，語言描繪情境，音樂渲染情境等。
4. 如何在小學音樂課堂上巧妙激發學生的興趣
音樂課標明確指出：音樂教學要以「學生的興趣愛好為動力」。「興趣是最好的老師」一、貼近學生生活，創設情景，培養學習興趣根據兒童心理特點，營造讓學生感興趣的教學環境小學生天生好玩、活潑好動、好奇心強、想像力豐富，他們總是喜歡通過肢體的動作和語言來表現對音樂的感受。教師應該培養孩子們表達的能力與膽量，讓他們大膽的「說起來」、「動起來」、「跳起來」。把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也動腦，愉快的邁進音樂的殿堂，營造一個輕松而愉快的學習樂園，讓孩子們不僅學到音樂知識、技能，同時也受到美的熏陶。在教學《春天音樂會》時，我首先把學生帶進春天的意境中，讓學生感受「春天」體驗「春天」的美，充分感受春天帶來的暖意，帶來的笑聲，聆聽大自然的音樂，用耳朵、眼睛抓住春天的美好，在課前把音樂教室提前布置了以「春」為主題的場景，讓學生一走進教室就充分被這美麗的環境所吸引，在開課之前就牢牢抓住了學生的興趣，讓學生能夠充分感受春天的氛圍，積極參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好，聆聽優美的聲，在《春天音樂會》去發掘春天的美。經過前面的體驗，學生很自然的進入角色，曲唱得異常動聽。這個環節使全體學生在充滿興趣而愉快輕松的狀態下，主動去激發自己的想像力、創造力，在音樂實踐活動中體驗到快樂。所以創造寬松、活躍的教學環境，這是引導孩子喜歡音樂課、對音樂課感興趣的環境基礎。2、抓住學生好奇心，創設感興趣的音樂意境我們都知道好奇心是兒童十分寶貴的內在素質，他們天生就有對動聽、悅耳音響的好奇心，成人司空見慣的現象，對兒童來說很可能完全是新鮮的。我們教師要通過良好的身體語言，動作語言、神態語言去創設學生感興趣的音樂情景，在音樂教學中抓住學生的好奇心，讓學生產生對音樂的美感與興趣，讓他們自然的參與體驗，使學生的好奇心得到極大的滿足，從而形成良好的興趣。在學唱曲《動物園》教學中，為了達到上述效果，我精心繪制圖片及播放多媒體課件，太陽、小鳥、美麗的大樹和各種動物頭飾，教師在美妙的音樂伴奏下，以其生動而富於情感的語調，豐富的表情激發學生：「同學們，從我們學校開往森林王國的開心汽車馬上就要出發了，」老師的一切語言和情景演示，都隨著音樂的展開而同步進行。此時，展現在他們眼前的是美麗、神奇的大森林，許多動物在迎接他們，還有漂亮的蝴蝶姐姐翩翩起舞地飛出，學生聆聽著優美的音樂，看著栩栩如生的畫面，感受著教師形象生動而又富於情感的表情和語言，他們完全沉浸在審美的情境之中。來自情感、視覺、動覺、想像等一切可感的審美因素，從各種渠道綜合的作用於學生的情感，達到了以情動人、以美育人的審美效果。通過前面環節的鋪墊，學生的學習興趣得到了充分的調動，他們都豎起了小耳朵，用愉悅的心情去聆聽和感受音樂所傳遞的美。通過這一教學片段，來自情感、視覺、動覺、想像等一切可感的審美因素被教師充分地調動起來，學生彷彿身臨其境地溶入到音樂意境中，收到良好的效果。二、把音樂知識趣味化、形象化，引發學習興趣傳統教授音樂知識對學生來說枯燥、難記、易忘。所以，教師必須根據學生身心特點，尤其是小學生好奇心強，善於模仿，求知慾強的身心特點，在加深感情認識的基礎上，逐漸上升為理性認識。將枯燥、抽象、難記、易忘的理論知識形象化，根據各種音樂知識的不同特點，編制一系列的小故事、順口溜，讓學生在朗朗上口的兒中充分調動學習興趣。在教授四分音符時，我這樣講解：在奇妙的音樂王國里，一個名字叫四分音符的小姑娘唱最好聽，大家都誇她，於是她驕傲了，也瞧不起小夥伴，後來大家因為她的驕傲都不理她了，於是她一個人一拍一拍的唱著單調的音。小夥伴給她編了一段順口流：「四分音符太驕傲，夥伴朋友全不要，光桿司令一個音，只唱一拍哈哈笑。」這樣學生通過故事和順口溜能容易的記住四分音符的形狀是光桿司令，時值是一拍。再如：頓音記可編順口溜：「頭戴三角帽，活潑又靈巧，唱得快而輕，短促又跳躍。」學生就可以記住頓音記是在一個音符頭上頂著一個三角，演唱時短而又跳躍。漸強：漸強像只小喇叭，嘴巴越張口越大。漸弱：漸弱喇叭倒著拿，聲音越來越小了。形象的描繪，生動的講述，加上老師在黑板上簡單的勾畫，給學生留下了深刻的印象，在此基礎上引入准確的音樂術語，學生更容易理解和掌握，從而提高了學生學習音樂知識的積極性。三、選擇吸引學生入勝的教學方法手段，提高學生學習積極性在課堂中教師能否採用適當的教學方法，合理地組織課堂教學，直接影響教學效果和制約著學生興趣的培養和思維的發展，英國教育家皮斯博曾說：「如果你想要兒童變成順從而教條的人，就會採用注入的教學方法。而如果想要讓他們地思考，並賦有想像力和創造力，你就應當採取加強這些智慧品質的方法。」所以在教學過程中教師應充分挖掘和啟發學生豐富的想像力和創造力，使他們積極主動投入到富於活力與的音樂課堂中。在欣賞《玩具兵進行曲》的教學中，。全班同學都笑了，不等教師提問，大家都紛紛舉手，爭先恐後的說：「樂曲熱鬧歡快的時候是他們在跳舞」、「音樂慢下來是他們在散步」……在教師啟發、引導下，學生再次聆聽音樂，並在音樂中大膽地表現自己對音樂的理解。紛紛模仿玩具兵的樣子，哼著旋律搖晃腦袋，還有的在模仿演奏樂器的樣子……此次教學中，我不再採用欣賞課學生聽老師講的模式，充分的發揮學生的主體性，讓他們自主的探究學習。在教師的啟發下，自己開動腦筋去體會、理解樂曲要表現的東西，這樣既達到了預期的教學目標，同時也讓他們感受到了樂曲的歡快，在愉悅的情緒中得到了美的享受。四、改革評價方法，激發學習興趣音樂課堂教學中教師要善於應用形式多樣的評價方式，不僅可以增強學生的榮譽感、自豪感，而且可以活躍課堂氣氛，激發學習興趣。在平時的教學中教完一首新時，老師可以用小組競賽的方法來熟悉和鞏固曲，小組競賽有利於調動學生學習曲的興趣和培養學生的集體榮譽感。在競賽前老師要求學生要認真聆聽其他小組的演唱，並提供評分標准，讓學生自己擔任評委相互評議。然後引導他們從曲的情感、音準、速度、力度等方面進行評價，最後還評出一位最佳評論員。這樣，學生在歡樂激烈的氣氛中，不僅提高了音樂表現力、語言表達能力，而且還知道了自己的優缺點，明確今後努力的方向。在評價中最重要的是對學生音樂成績的評定，大多數的老師都以一首或一個曲子來評定學生的音樂成績，而這也必定要挫傷一些學生的積極性。音樂是一門綜合性的學科，不同特長的學生可以用不同的形式來表達。老師可以讓學生組合，按教材內容選用唱、奏、跳等方式來進行表演，學生自己選出代表組成評委，分組進行比賽，在分組比賽後進行個人才藝表演。實踐證明，用這種方法可以減輕學生對音樂考試的恐懼心理，讓學生積極參與音樂活動。在考核過程中同學們十分投入，課堂既輕松活潑又井然有序，通過這樣的評價方式學生的學習興趣得到了充分的培養和提高，收到了事半功倍的效果。綜上所述，作為一名音樂教師，只有重視對學生音樂興趣的培養，才能順利地、很好地完成音樂教學任務，才能真正使學生感受美、體現美，在藝術的空間中盡情邀翔，馳騁。
5. 如何使小學音樂課堂活起來
如何讓小學音樂課堂活起來
【摘 要】 一堂成功的小學音樂課須有一定的藝術美的建構。教師設計這堂課的教學計劃，猶如作曲家創作一首作品;上這堂課，便是這首作品的演出;觀摩這堂課，就是一次藝術美的欣賞。所以說教學觀念、教學設計、教學方法是教學成敗的前提。
【關健詞】音樂;教學;有效性;藝術;審美
如何激活小學音樂課堂教學，使課堂教學更有效，是目前大家所關注的問題。要達到預期的課堂教學目標，使小學課堂教學更有效，教師首先要轉變教育觀念，確立培養目標，研究教學方法。
一、改變教育理念
音樂新課程的基本任務是培養學生感受美，鑒賞美和創造美的能力，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。教師在進行教學設計時應考慮到美感能力的發展從簡單到復雜，從初級到高級，循序漸進的展開。尤其是小學年齡段的學生，可以通過對作品的初步比較、評價，培養學生高尚的審美趣味，引導學生從真正美好的東西中，得到美的享受，從勞動中、日常生活和藝術中去理解和創造美好的東西。教師要講求教育藝術，用充滿智慧的提問，給學生的思維插上想像的翅膀。
二、音樂普及教育
音樂教學其目的是培養全面發展的人，促進全體學生多方面的協調發展，而不是培養音樂家。在這大目標的前提下，由此決定其性質是音樂藝術普及教育，而非專業的音樂教育。教師必須開展強化以審美為核心的音樂教育，最終達到培養審美能力，發展高尚情操，提高人的素質。美育能培養人的高尚情操，鼓舞人去為創造一切美好的事物而奮斗。
教師可根據小學學生這一年齡段他們的生理、心理、知識結構、綜合能力、人格等越趨成熟的特點，結合本學科優勢，教育學生去樹立正確的審美觀，培養學生審美能力，激發學生對美的愛好與追求，塑造健全的人格和健康的個性，促使學生和諧的發展，以達到提高思想品德，科學文化和身心等素質的目的，培養面向未來全面發展的高素質人才。通過藝術教育幫助學生明是非、知善惡、識美醜，以「善」為美，以「有德」為美，以「愛科學」為美，以「愛國」為美，以「好學」為美。在我的音樂欣賞課上，如何來培養孩子們對音樂情感的敏銳的洞察力，是非常有趣的的過程。記得有一次我在沒有出示課題的情況下，讓學生說說聽了《野蜂飛舞》後的感受。學生有的說聽到了洪水暴發的聲音;有的說聽到了駿馬在奔騰……其中有一個學生還描述得很生動：「音樂時而低沉有力彷彿一頭兇猛的老虎，音樂中時而跳躍的感覺又如同一隻可愛靈動的小鹿，音樂中飛快的速度彷彿是老虎和小鹿互相追逐的場景，音樂大氣恢宏的感覺又帶人進入了寬闊的原野。」我被學生豐富的想像力所折服，我不禁問他：「為什麼你會想到這個場景呢？」學生回答我說：「前幾天我在《動物世界》節目中看過老虎追趕小鹿的場景，今天聽音樂的時候我不知不覺地就想到了。」是呀，不管是「老虎追逐小鹿」還是「駿馬奔騰」或者是「洪水暴發」，是學生聯系自己的生活經驗在聆聽音樂時思維想像的成果，教師怎能輕易否定呢？更何況音樂具有模糊性和不確定性，在沒有標題的提示前任何感受是成立的。我對於學生的回答給與贊賞和鼓勵，學生的創新精神、積極性也得到了肯定。
那麼為什麼會沒有學生聯想到野蜂飛舞的情景呢？於是我問學生：「你們看見過一大群蜜蜂飛舞的場景嗎？」學生說沒有。怪不得，沒有生活體驗，哪來的意境？為了讓學生能體會到作曲家最初創作此曲的本意，於是我在課後尋找了一短有關於野蜂的視頻。通過觀看，讓他們了解到野蜂喜歡群聚的生活、它們抖動翅膀時發出的聲音，還有他們攻擊敵人時的兇猛場景。有了這個的鋪墊，再去欣賞《野蜂飛舞》的效果非常好，學生聽著音樂時而抖動翅膀、時而感覺危險、時而手裡劃著野蜂飛舞的路線。
任何精彩的一瞬間不是在課前設計出來的，而是在師生、生生的互動中，從思與思的交流中，從情與情的觸摸中生長出來的。尊重學生對音樂的獨特詮釋，就是尊重我們的音樂，這正是音樂欣賞課的獨特魅力所在。大度，應容納各種不同的聲音;異聲，可能造就異彩。
三、研究教學方法
小學生的知識功能潛藏於頭腦內，看不見，摸不著，當他們在欣賞作品時是否聽到、聽懂、或感受理解的程度深淺，教師都可以在設計時通過外部教學策略引發學生內在的功能，如要求學生概述作品，學生就必須回憶和陳述他們所感受的音樂作品，能夠概述作品的學生必定已激活了他原有的音樂、文學、文化、語言組織、口頭表達等綜合能力，並且把注意指向作品的要點，進行欣賞時三度創作的反饋。教師設計的問題不僅需要作出學生概述所需要的認識功能，而且需要監控獲取的大意，以使問題切中要害。
課堂音樂教學成功的前提和關鍵因素，是建立一種融洽、和諧、民主、平等的師生關系。如教師愛學生，尊重學生的人格，尊重學生在學習中的主體地位和創造精神，學生也會信賴教師，進而「親其師，信其道」，在師生感情的交融中，愉快地完成音樂學習任務。教師要創立適合小學學生年齡特點的教與學的音樂實踐方式。
音樂活動的過程原本就是三度創作的過程，一度創作是譜面靜態的，二度創作是動態的表演，三度創作是欣賞者，課內的說、唱、奏、等活動都是在創作中進行。教師在教學設計時應挖掘教材中可進行創造性教學的內在因素，為學生提供創作素材及語匯，給學生一個時間和環境的空間。另外，教師要具有廣泛的興趣，還要有淵博的知識，這樣的課堂教學才能輕松、靈活、自如。讓學生通過這門學科的學習，不斷增強創新意識和創造能力。在一次用打擊樂器練習時，讓我發現了一個好方法。在學生自由練習打擊樂器時，我一改以往走來走去巡視的方法，自己在學生旁邊坐下來帶頭練習。我練習得很認真，一開始有學生來張望我，特別是那幾個調皮的學生，他們可能覺得老師練習很新奇。看我練習得那麼認真，他們沒有開小差，看了一會兒回到自己的座位上也認真練習起來。我把這種方法引用到了音樂欣賞課上，我坐下來安靜地聆聽著音樂，隨著音樂的起伏，有時閉上眼睛，有時隨著律動輕輕地擺動身體，有時會跟著音樂的旋律用手指輕輕敲擊節奏。結果下面的孩子也和我一樣非常認真，他們學著我的樣子在認真欣賞音樂。
總之，成功的課堂教學結構能使教師滿懷信心地按照教學設計有條不紊地進行教學。教師良好的心理狀態又會感染學生，增強學生的安全感和自信心。教師只有在轉變教育觀念，確立培養目標，研究教學方法，並以心理學、教育學知識作指導的前提下設計的課堂教學才符合現代學習論和教學論原理，才能使小學音樂課堂教學更有效。
（作者單位：福建省永春縣下洋鎮曲斗小學）
讓小學音樂課堂「活」起來
摘 要：音樂教師要營造良好的課堂氣氛，使學生始終在輕松愉快、歡樂活潑的課堂氛圍中開展饒有趣味的學習活動，讓課堂更富有生命、富有活力。本文結合教學實踐，就如何讓小學音樂課堂「活」起來談談自己的看法。
關鍵詞：活力課堂；奧爾夫教學法；音樂教育
音樂教育的首要目的是讓學生理解並享受音樂。奧爾夫認為，表達思想和情緒，是人類的本能慾望，並通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。反思我國音樂教育的現狀，仍長期使用著以歌唱、教學樂理知識為主體的陳舊模式，導致學生覺得音樂課就是唱歌課，冗長而沒有新意。因此，讓音樂課堂變得有活力、有童趣、有意義，就成了刻不容緩的課題。那麼，如何才能創建充滿活力的音樂課堂？
一、與時俱進，教師「活」起來
要想音樂課堂有活力，音樂教師自身就要有激情，心理學研究表明，激情是一種強烈而短促的精神狀態。教師的激情來自於：
1.備課的激情，讓教材活起來
要把握好一節課，首先教師就要有豐富的知識、充沛的精力和良好的口頭表達能力。所以要想成功，讓課堂活躍，教師就要有充分的准備，認真鑽研教材，精心備課，積極研究教學方法，精心設計課堂，才會做到讓音樂課堂充滿活力，以此來喚醒學生的激情。
2.自身的活力，讓課堂「玩」起來
一個無精打採的教師走上講台，教室的氣氛必然死氣沉沉，學生心理也壓抑，又談何活力，談何能力培養。在課堂教學中，學生有了激情的參與，才有認知的渴望，才有表達的慾望，才有智慧的靈動，才會引發學生的感悟和獨特的體驗。激情是一切藝術風格之母，教師應懷著對事業的執著精神，精神飽滿、莊重大方地走上講台，使學生受到感染，迅速集中注意力，盡快進入學習角色。教師有了激情，才能用教師的火去點燃學生的火。
二、形式多樣，課堂「活」起來
1.豐富視聽，創設情境
為何電影、電視這么吸引人的眼球？為何學生那麼熱衷於傳唱影視歌曲？我們的音樂教育怎麼了？難道我們面對媒體的影響而無動於衷？面對「見多識廣」的學生，我們一定要用影視藝術理念來審視音樂教學，用視聽手段來創設情境，為學生提供豐富的音樂場景，讓他們身臨其境，充分調動起他們的視覺、聽覺、動覺，讓他們充分地感受、體驗音樂之美，激起他們的審美沖動。例如：在教學欣賞課「小動物唱歌」時，筆者將整堂課置於一個情境中。初入情境播放動畫片，學生乘坐小火車來到森林，與動物們打招呼。演唱發聲曲，深入情境，學生跟小動物參加晚會，聽《小動物唱歌》。演繹情境，看動畫片，聽音樂，扮演森林大王巡察百獸，最後展開想像進行表演。通過情境的創設，學生認真聆聽樂曲，整堂課處在愉快、興奮之中。所以說，教師在課堂教學中，還應該注意盡量多地選擇貼近現實生活、學生原本就比較感興趣的內容。比如結合某些Flash小品、電影插曲等，學生的積極性也會大大提高，那麼課堂自然就能活起來。
2.環境熏陶，體驗音樂
《愛的教育》中所描述的學習情景：在蔚藍色的天空下，有一塊綠油油的草地，草地四周長滿了低矮的灌木。小鳥在林中歡鳴，小蟲在草間低吟。而孩子們則席地而坐，在享受大自然的同時也享受教師指導下的自由學習。每個人都不會拒絕游戲，學生更是不例外。游戲教學將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目，以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位，將「插秧型」改成「半圓型」或「馬鞍型」。教師由「主角」變成「導演」，上課時，讓更多的學生參與，上台表演，從游戲中獲取音樂知識，感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲，比如韋伯的《邀舞》。課堂上，每個學生都成為舞台上的主角。
三、發展情趣，學生「活」起來
奧爾夫教學法認為，每節課不用講述太多，教師主要引導學生去做，接下來就是實踐排練與即興創作，大家似乎感到每一節課都是在「玩」，在置身於「玩」的過程中感知音樂的內涵，產生人與人之間情感上的溝通與聯系，在「玩」中增強合作意識和協調能力。
1.改變教學模式，發揮每個學生的主體作用
調動學生積極性的方法有多種，提供給學生表現自我的機會是個很好的方法。現在很多學生有音樂特長，有的會彈古箏，有的會吹口琴，有的會指揮，有的會獨唱，有的會舞蹈。因此，發揮學生特長，提供一個讓他們表現自己的機會是讓課堂「活」起來的有效手段。例如：教唱《國歌》《歌唱祖國》《春江花月夜》《七色光》等時，筆者都會讓學生上台充分表現。但是，要做到這一點，教師必須做好課前准備工作，有的放矢。課前把歌曲的伴奏譜先交給學生，要求學生用課余時間彈好伴奏，熟悉樂譜。這樣，上課時就能做到讓學生自己上台伴奏、指揮、伴舞，教師做好指導。課堂上形成教師和學生緊密結合，連成一片，做到了教與學相輔相成，教學相長。改變了傳統的填鴨式教學方法，課堂上生動活潑，充分發揮了學生的積極性和創造性，大大地提高了教學效率。
2.改變過去教師與學生之間的不平等關系
教師是溝通學生與音樂的橋梁，教學過程就是教師與學生平等交流、互助互動、自由和諧，共同體驗、創造、分享音樂美的過程。為此，教師要為學生創造一個寬松、和諧、融洽的課堂環境，了解並適應學生的興趣、情感、心理、個性的需要，激發學生學習的主動性與創造性，鼓勵學生持不同的觀點、意見，最終使每個學生的音樂潛能都得到開發。
總之，一堂音樂課，如果能充分地運用以上教學方法，就能做到活力教學，避免形成呆板、拘謹的課堂氣氛，極大地提高學生對音樂課的學習興趣，從而使學生在輕松愉快的學習環境中感受美、享受美、創造美、表現美，這樣學生就會在音樂的王國里自由地遨遊。
以上文章希望對你有幫助！
6. 如何調控小學音樂課堂的紀律
曾經聽過低年級的一堂音樂課，上課老師的教案和教學理念都不錯，形式也比較新穎活潑，但在實際的實施過程中卻碰到了困難。教師精心設計的教學環節大大激發了學生的興趣，個個神采飛揚，課堂一下子就活躍起來。但由於小學生的自我約束力並不很強，場面很快就變得有點混亂了，學生高興得忘乎所以，更有甚者乘機互相打鬧嬉戲，教師束手無策，只能幹著急，教學效果可想而知。所以我覺得一篇精巧的音樂教學設計，往往會因為當事教師缺乏有效的課堂紀律管理和調控，而在實踐中變得毫無生機，有時甚至難以逃脫失敗的命運。 因此我認為音樂課堂的紀律好壞將直接影響到音樂課堂效果和學生學習音樂的興趣。 在提倡與學生平等的新課程課堂教學中，許多音樂教師經常會遇到諸如學生們一到上音樂課就特別放鬆的情況，音樂課堂中學生的學習常規還存在著很多的問題。 我也同樣， 在我任教的這兩個多月來，親身感受到了這以下的幾個問題：1、上課鈴聲響後，學生們一窩蜂似的擠進音樂教室，進教室後沒有馬上坐好，而是在那大聲喧嘩。2、音樂課上，老師正在彈奏鋼琴，大部分學生在唱著歌曲，有些學生在音樂課上交頭接耳、作滑稽表演、口出怪調，更有甚者還開始打鬧、嬉戲做一些擾亂課堂秩序和故意惹人注意的行為。3、音樂課上，人聲鼎沸，學生在亂七八糟地大聲唱歌，老師喊停！停！但學生毫無反應，仍然我行我素地放歌課堂。4、音樂課上，老師正極其認真地介紹樂理知識，某些學生臉上毫無表情，眼睛一動不動地盯著黑板，等老師提問他時，一臉茫然。5、有些同學上課精神不集中，自己不學，反而總愛看著身邊其他同學的表現，尤其是低年級同學，當老師講的有滋有味的時候，經常被這些愛管閑事的同學所打斷：老師，甲同學把書撕掉了，乙同學在和丙同學在講話，丁同學隨地吐痰，諸如這樣的話總是不絕於耳。 我想每一位音樂老師遇到這些問題都會感到很頭痛吧！我也一樣，看了很多關於這方面的資料，以及自己用在課堂中頗有成就的小小經驗，那就讓我來談談我認為比較好的幾種調控音樂課堂紀律的方法，和大家來分享下吧！ 一、明確課堂常規要求 老師們每天面對的幾十個性格各異、活潑好動的孩子，如果沒有一套行之有效的課堂程序和常規，就不可能將這些孩子有序地組織在教學活動中。實踐表明，教師適時將一些一般性要求固定下來，形成學生的課堂行為規范並嚴格監督執行，不僅可以提高課堂管理效率，避免秩序混亂，而且一旦學生適應這些規則後會形成心理上的穩定感，增強對課堂教學的認同感。 當我在課堂上使用了鋼琴曲代替命令的方法後，效果不錯。例如，音樂課上要求學生上課時隨著教師的琴聲一行行列隊輕輕走入教室，在音樂聲中向教師問好、坐下，下課後仍按小組隊形踩著音樂節奏輕輕退出教室。在這一訓練過程中，教師不必大聲地喊叫坐好、不要說話、起立、停下來口令，只需要彈奏相應的鋼琴小曲片斷，既培養了學生的聽覺，又營造了音樂課的氛圍，不失為一種好方法。這種要求一旦成為學生的行為習慣，就可以長久地發揮作用，產生積極的管理效益和教學效益。相反，如果一個教師不注意課堂規則的建立，只憑著不斷提出的各種要求、指令維持課堂秩序，不僅管理效率低，浪費時間，而且容易因要求不當引起新的課堂問題行為。 二、激發學生的音樂興趣 小學生在音樂課堂上不遵守紀律，除了自製力差外，在很大程度上他對所學的內容沒有興趣，沒有興趣他就不會喜歡，不會專心，於是就會去做一些與課堂無關的事情。這就需要教師刻苦鑽研教材，精心備課，把音樂課上得生動有趣，能吸引學生的注意力，學生自然就融入課堂里來了。對於這一點我深有體會。我是一個新老師，沒有什麼教學經驗，前幾次教學總是讓學生跟我一句一句學唱，但是很快學生就不想唱了，也不感興趣了。後來我進行了仔細的琢磨，在上二年級《小紅帽》這一課時，製作了簡單的課件，把小紅帽歌曲中的童話故事講給學生聽，學生聽了這個故事後格外認真，結合課件中關於小紅帽的每一個畫面，很快學生就學會了，而且歌詞記得很快。同時我也進行了童話情景劇的創編，讓學生能夠快樂的在音樂活動中學習和體驗，這次課進行得非常順利，學生的興致很高，根本無須教師去提醒學生注意課堂紀律。 三、創設良好的情感氛圍 教師應創設良好的情感氛圍，把情寓於其中。在四年級《國歌》的教唱中，我創設了在安靜、嚴肅的課堂氛圍中先讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》，啟發學生從那雄壯的旋律，那有力的節奏，那鏗鏘的起來、起來、起來歌聲的呼喚中，聯想中國人民萬眾一心，為爭取民族獨立、解放，冒著敵人的炮火，前仆後繼與敵人戰斗的情景，激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情，這樣一來，學生學習音樂的積極性也是水漲船高， 這種寓教於樂的方式將學生的注意力一直保持在教學過程中，課堂教學就相當順利，那麼解決紀律問題就顯得非常輕而易舉了。 四、多鼓勵少斥責讓學生有成就感 有些時候，我們做老師的總是不由自主的對學生期望很高，盼學生成材心
7. 淺談在小學音樂課堂中如何開展有效教學
一、積極轉變教學觀念
創新是教師在 教學中一直 追求的， 小學生正處於發展 時期 ， 在新課 以及新理念的教學模式 下， 需要培養學生的 創造性 傳統的教學觀念已適應不 了現在音樂教育的發展，必須轉變傳統的觀念 ， 進行創新教學 如在學習「 森林晨光」 時 ， 要求每一位學生都敞開心扉 ， 用 自己 的心獨立 的去感 受音樂帶來的震撼， 從而喚起無盡的想像。 在教學過程中 ，可 先不告知學生這個曲目的名字， 讓學生聽完之後，為這 首曲子取名， 當播完此 曲子後 ，讓每一位學生都發表 自己 的意見， 充分發揮創造力給樂曲進行取名 。 有的學生為這 首曲子取名為 「神奇的大森林 」 有的取名為 「動物世界 」 還有的學生將此取名為 「醒」 讓他們說 出 自己取名的原因 。盡管有很多學生都是在聽 的過程中斷章取義 ， 選取歌詞 中 某一個詞語當做名字 。 但是他們也動了腦筋 ，學生解釋取 名「 醒 」的原 因 聽後 感覺是各種動物睡醒 後的叫聲。就 取名為「醒 」雖然， 這位學生的取的名字與原名不一 樣。 但 是是通 過想像得到，敢於創新 ， 是難能可貴的 ，此 對其進 行表揚， 肯定學生的想法， 將可很好地培養其創新意識 。
二、以學生為主體，從實際出發，改革傳統的唱歌教學方法
唱歌教學是小學音樂教學大綱規定的一項重要內容，也是寓 德育於音樂教學之中的一種最直接的表現形式，具體方式如下。
1.抓住學生學習新歌的新鮮感，激發他們學習的積極性。用 生動、形象的語言、故事、音樂游戲、范唱、直觀教具以及音響 效果與視覺形象的刺激等導入形式，創設學習新歌的情境，使學 生產生情感上的共鳴，從而激發學生學習的興趣。
2.發聲訓練力求形象化、趣味化，盡可能與歌曲結合起來
傳統的發聲曲難以引起小學生的興趣，往往達不到訓練目的。而 給發聲曲填上合適的詞或將發聲訓練與學習歌曲結合起來，效 果就好得多。例如發聲曲1234|5-|555|555|5432|1-‖教師配 上趣味化的詞，如「小雞怎麼|叫―|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰嘰| 嘰―‖」，還可不斷變換動物的名稱和叫聲，再加上模仿動作， 來激發學生興趣，啟發學生自己進行創作。
3.學唱樂譜要充分發揮學生聽與記的能力
唱譜是學生感到 最困難的，如果方法不當，就會引起學生的畏難情緒，因此教師 要從學生識譜的實際能力出發進行教學。低年級學生處在聽力的 最佳時期，可在反復聽和模唱中學譜；高年級學生則可分樂句視 唱，個別程度好的學生可帶領全班唱譜。讓學生靠聽和記憶來學 譜，在某種意義上這比視唱譜更有利於提高學生的音樂素質。
4.採取節奏、歌詞和歌譜相結合的學歌方法
傳統的唱歌教 學是先學節奏和歌譜，後唱詞。根據教學實踐，我認為這種教學 方法不利於學生對歌曲的理解，也影響學生學習的興趣。歌曲中 的詞和曲有著密切的聯系，在教學中應將學詞和學曲有機地結合 起來。教師可以通過歌詞的朗讀，讓學生在語言、語調的變化中 體會旋律的變化。例如在教《我們一起來唱歌》時，我先讓學生 隨著歌曲伴奏，按節奏有感情地朗讀歌詞，這樣既容易讓學生掌握節奏，降低學譜的難度，又能讓學生通過歌詞的朗讀，去體 會旋律變化和歌曲的意境。通過這一環節，學生可以很輕松地 學會歌譜。這樣不僅增強了學生學譜的自信心，而且極大地調 動了學生的積極性，培養了他們學習的興趣。
5.注意挖掘歌曲的內涵，用藝術感染教育學生
音樂是情 感的藝術，它最容易激發感情、表現感情，而人的感情也最容 易隨音樂而變化。教師在教歌時，要注意挖掘歌曲的內涵和感情 因素，以情帶聲、以聲表情。
三、建立和諧的師生關系，讓學生熱愛音樂
教育心理學研究認為：如果教師和學生形成融洽的關系，學生就更加願意和教師相處。融洽的師生關系與教師的「愛 心」「師德」有很大的關系，因此，教師首先要有熱愛學生的 心，要注意師德修養，形成良好的教師形象；其次要建立「愛」 的教學環境，在教學環節中愛每一個學生，愛他們每一個人的想 法和他們提出的問題。在遇到學生不正確的想法和問題時，教師 應和藹可親地採用引導的策略鼓勵他們走向正確的軌道。教師要 爭取讓每個學生都有表達自己情感的機會，這樣才能使學生得到 更好的發展，學生才會喜歡你，喜歡你的課。有了和諧的師生關 系，自然也就有了有效的課堂教學。
四、合理運用教學評價， 注重課堂反饋的實效性
「教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓 舞。」教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒 積極學習。 小學音樂教學往往是由音樂知識、學唱歌曲、音樂游戲、 唱遊表演、樂曲等若干環節優化組合而成，而每位學生的音樂天 賦、能力都有差異，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈好些， 教師要注意引導學生揚長避短，關注他們的一切表現，隨時隨地 發現、挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。有時侯，看似普通但確實針對學生學習的評價語言，可以有效地起到 傳授知識、表達思想、喚醒學生潛能的重要作用。學生在課堂中 從教師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得前進 的動力，形成良性循環。
總之，追求音樂的有效教學任重而道遠，需要全體音樂教師 長期的努力和實踐，也需要我們共同的探討和研究。讓我們迎著 新課程改革的強勢東風，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪 音樂課程絢麗多彩的「教學景觀」吧！
8. 如何打造高效的小學音樂課堂
要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環節、積極的創設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。
一、科學的制定教學目標。音樂課堂教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。科學的制定教學目標是提高這一流動過程的有效度，獲得課堂教學高效率的重要因素。實現教學目標的優化，可以分三個步驟進行：
1、根據新課程標准制定學期目標。為了更好的把握本學期的音樂教學方向，了解本冊音樂教學的重點、難點，針對學生的實際情況，根據新課標的教學要求制定了一份詳細而清晰的學期總體教學目標。這將對每堂課所要完成的教學目標起到一個很好的導向作用。
2、根據學期目標制定課堂目標。每堂課應有科學而明確的指向性、能反映教材的本質內容，而這個方向和目標必須以總體目標為依據
3、根據課堂目標制定環節目標。抓住課堂目標的總體走向之後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。在每堂音樂課中，課堂是靠環節目標去實現，環節目標靠課堂目標去統一，這是目標有效教學的原則。它們的關系是整體與局部的關系。沒有總體課堂目標，課堂教學組織就不明了，會顯得亂。那光有課堂目標，沒有環節目標，教學會顯得空洞。所以有了課堂目標後，制定環節目標必須注意，環節目標有若干，都為實現課堂目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過「爬坡」的過程，不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望。
二、合理的設計教學環節。教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生的教學環節 ，合理的設計教學環節還包括教師能根據課堂的實際情況合理的調整教學環節。由於音樂教師教授的班級比較多，針對不同班級學生接受能力和性格特點，音樂教師應具備靈活調整教學環節的良好素質。
三、積極的創設課堂情境。全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校「有效教學」模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果。
四、靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。如在上《牧場上的家》一課時，教師課堂語言運用的最多的是「老師聽到幾句唱得很不好」「還不太好」「你們想不想再唱一遍」，學生在這種語言的引導下變得有些失去信心，對一遍遍重復欣賞音樂產生了審美疲勞，最終導致的效果就是：一堂課下來，不僅歌曲沒學會，學生的學習積極性也受到了打擊。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。記得剛踏上講台的時候，我對著五年級的學生說：「小朋友們。。。」而對著二年級的學生我卻生硬的講著「切分節奏是。。。」結果可想而知，五年級的學生說我太幼稚，二年級的學生都聽不懂我在說什麼。
五、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之後到處泛濫的「你真棒！」教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則：1、遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，好奇心比較重，上課時容易做小動作或沒跟上教師的課堂節奏，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，並通過游戲的方式吸引學生的注意力。音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，他的藝術教育功能有自身的獨特性，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。