1. 再談如何有效提高小學音樂課堂教學效率
如何提高音樂課的課堂效率作者：張靈羽
如今的課堂，都是以學生為主體，鼓勵學生積極參與、探究和創造，這也已成為音樂教師的課堂教學准則。一般來說，當學生的行為表現受到老師的尊重和賞識時，他們就會產生愉悅、積極的情緒，會更熱情、更自信地投入到音樂的學習中。那麼，如何才能調動學生學習音樂的積極性，從而提高音樂課的課堂效率呢？
下面，我就結合自己在課堂教學中的感受，談一談我對此問題的看法。
一、調動學生學習音樂的積極性
無論是在什麼課上，老師與學生之間都需要相互理解與支持。而在音樂課堂上，音樂天賦比較高的學生由於早已得到了老師和同學們的認可，所以他們通常表現得非常自信和活躍。而對於那些自以為是音樂天賦不是很高又有些自卑的學生來說，音樂課讓他們覺得很無聊，甚至不想上音樂課。尤其對於農村學生來說，之前很少上音樂課，所以音樂課堂上出現的所謂的「五音不全」 、「音盲」便更多了。這時候，如果老師選擇放棄，有可能會使這些自以為是音樂「差生」的學生終身與音樂無緣。天賦雖不是我們老師可以選擇的，但我們有為人師表的責任與態度。每位學生身上，都有或多或少的閃光點，當然，有些優點是細微、不易察覺的，作為教師，我們就是要善於發現這些閃光點，音符畫錯了、唱歌跑調了，老師可以鼓勵學生勇於改正錯誤，並對他的下次表現做出期待。在老師的信任和激勵下，相信他總有一次會成功，而成功就會給人帶來信心。
二、精心設計音樂課的組織教學
在課堂教學中，運用各種方法和手段，激發起學生的學習興趣和慾望，是完成教學任務的關鍵，音樂課也是如此。小學生活潑好動，他們求知慾旺盛、模仿力強，但持久性和耐力差。所以，在音樂課的教學中，應採用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學，方可收到預期的效果。
在一堂課的組織教學中，「開頭」、「銜接」和「結尾」這三個環節尤為重要，若這三點處理得好，學生便會像觀看一部引人入勝的影片那樣津津有味地參與課堂教學的全過程。
1．開頭要巧妙
教師應可根據本堂音樂課的教學內容，將重難點、教學目標、音樂知識等，巧妙地導入到新課中，讓學生新鮮感倍增，產生學習的慾望。
2．銜接要適當
在音樂課的教學中，新舊知識若能適當銜接起來，課堂教學自然就更加流暢。教師應多分析教材，找出新課舊課和新知舊知之間的聯系，選擇恰當的教學方法作出過渡和引導，這也使課堂教學保持了整體和貫通。
3．結尾要生動
一出戲，一部電影，都會有高潮。同樣，一堂音樂課也應該有「高潮」之處。一般音樂課的「高潮」會設在結尾。在課堂教學的「華彩樂段」，教師要抓住學生注意力最集中、興趣最濃厚，積極性最易發揮的時刻，教師要充分利用這一時機，精心推敲與設計，製造一個生動的結尾，可以在聽錄音中結尾，也可以全班學生各種形式的演唱，甚至可以在師生對唱，學生的歌舞中結尾。一堂音樂課課的結尾要搞得生動活躍，熱熱鬧鬧，使學生像觀看連續劇那樣期盼下次音樂課的到來。
三、實行各種音樂課講解方法
教學內容是教學的基本任務。所以音樂教師上一堂課，也要首先完成教學任務。若想完成教學任務，又要取得良好的教學效果，就需精心設計各種講解方法。不同的音樂教學內容有不同的講解方法，歌曲演唱、器樂演奏、樂曲欣賞、音樂創作等，都有各自不同的教學方法，教師需要努力探索，找到各教學內容的最佳講解方法，才能取得最佳教學效果。
如欣賞管弦樂曲《快樂的小熊貓》時，讓學生兩人配合，手搭肩作抬水狀，伴著樂曲和小熊貓一起歡快地抬水去，隨著旋律的漸漸熟悉，活潑可愛，憨態可掬的小熊貓們匯聚一堂……這樣學生一下子進入了角色，對樂曲所表達的內容也有了初步的理解。
又如，學生免對各種節奏型，往往會出現不懂和混淆。死記硬背的效果肯定不好，教師可根據生活中的不同音響特點將節奏型歸類和比較，讓學生反復練唱和對比。如鍾鬧搖（的嗒的嗒）、機槍（噠噠噠噠，噠噠噠噠）等，這便增加了學生對節奏型的理解。
除了教師的講解以外，教師還可以發動學生，採用思考、討論等方式來進行教學。教師的有意的提問，能把學生帶入探索的意境中去。
四、要積極使用現代教育技術輔助教學
而隨著教育技術的發展，數字設備早已走入課堂，我們可以運用各種多媒體設備來表現歌曲的聲音和畫面意境，從而達到單純靠老師講和唱達不到的效果。
總之，提高音樂課堂教學效率，促進學生素質的全面提高，需要教師的細心觀察和努力探索。我們要充分挖掘校園內有效開展音樂教育、促進學生健康成長的因素，給他們以快樂的感覺和美好的體會。培養他們感受音樂、理解音樂、表現音樂的能力，挖掘學生的音樂天賦，讓他們在藝術的空間中盡情翱翔、馳騁！
2. 淺談在小學音樂課堂中如何開展有效教學
一、積極轉變教學觀念
創新是教師在 教學中一直 追求的， 小學生正處於發展 時期 ， 在新課 以及新理念的教學模式 下， 需要培養學生的 創造性 傳統的教學觀念已適應不 了現在音樂教育的發展，必須轉變傳統的觀念 ， 進行創新教學 如在學習「 森林晨光」 時 ， 要求每一位學生都敞開心扉 ， 用 自己 的心獨立 的去感 受音樂帶來的震撼， 從而喚起無盡的想像。 在教學過程中 ，可 先不告知學生這個曲目的名字， 讓學生聽完之後，為這 首曲子取名， 當播完此 曲子後 ，讓每一位學生都發表 自己 的意見， 充分發揮創造力給樂曲進行取名 。 有的學生為這 首曲子取名為 「神奇的大森林 」 有的取名為 「動物世界 」 還有的學生將此取名為 「醒」 讓他們說 出 自己取名的原因 。盡管有很多學生都是在聽 的過程中斷章取義 ， 選取歌詞 中 某一個詞語當做名字 。 但是他們也動了腦筋 ，學生解釋取 名「 醒 」的原 因 聽後 感覺是各種動物睡醒 後的叫聲。就 取名為「醒 」雖然， 這位學生的取的名字與原名不一 樣。 但 是是通 過想像得到，敢於創新 ， 是難能可貴的 ，此 對其進 行表揚， 肯定學生的想法， 將可很好地培養其創新意識 。
二、以學生為主體，從實際出發，改革傳統的唱歌教學方法
唱歌教學是小學音樂教學大綱規定的一項重要內容，也是寓 德育於音樂教學之中的一種最直接的表現形式，具體方式如下。
1.抓住學生學習新歌的新鮮感，激發他們學習的積極性。用 生動、形象的語言、故事、音樂游戲、范唱、直觀教具以及音響 效果與視覺形象的刺激等導入形式，創設學習新歌的情境，使學 生產生情感上的共鳴，從而激發學生學習的興趣。
2.發聲訓練力求形象化、趣味化，盡可能與歌曲結合起來
傳統的發聲曲難以引起小學生的興趣，往往達不到訓練目的。而 給發聲曲填上合適的詞或將發聲訓練與學習歌曲結合起來，效 果就好得多。例如發聲曲1234|5-|555|555|5432|1-‖教師配 上趣味化的詞，如「小雞怎麼|叫―|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰嘰| 嘰―‖」，還可不斷變換動物的名稱和叫聲，再加上模仿動作， 來激發學生興趣，啟發學生自己進行創作。
3.學唱樂譜要充分發揮學生聽與記的能力
唱譜是學生感到 最困難的，如果方法不當，就會引起學生的畏難情緒，因此教師 要從學生識譜的實際能力出發進行教學。低年級學生處在聽力的 最佳時期，可在反復聽和模唱中學譜；高年級學生則可分樂句視 唱，個別程度好的學生可帶領全班唱譜。讓學生靠聽和記憶來學 譜，在某種意義上這比視唱譜更有利於提高學生的音樂素質。
4.採取節奏、歌詞和歌譜相結合的學歌方法
傳統的唱歌教 學是先學節奏和歌譜，後唱詞。根據教學實踐，我認為這種教學 方法不利於學生對歌曲的理解，也影響學生學習的興趣。歌曲中 的詞和曲有著密切的聯系，在教學中應將學詞和學曲有機地結合 起來。教師可以通過歌詞的朗讀，讓學生在語言、語調的變化中 體會旋律的變化。例如在教《我們一起來唱歌》時，我先讓學生 隨著歌曲伴奏，按節奏有感情地朗讀歌詞，這樣既容易讓學生掌握節奏，降低學譜的難度，又能讓學生通過歌詞的朗讀，去體 會旋律變化和歌曲的意境。通過這一環節，學生可以很輕松地 學會歌譜。這樣不僅增強了學生學譜的自信心，而且極大地調 動了學生的積極性，培養了他們學習的興趣。
5.注意挖掘歌曲的內涵，用藝術感染教育學生
音樂是情 感的藝術，它最容易激發感情、表現感情，而人的感情也最容 易隨音樂而變化。教師在教歌時，要注意挖掘歌曲的內涵和感情 因素，以情帶聲、以聲表情。
三、建立和諧的師生關系，讓學生熱愛音樂
教育心理學研究認為：如果教師和學生形成融洽的關系，學生就更加願意和教師相處。融洽的師生關系與教師的「愛 心」「師德」有很大的關系，因此，教師首先要有熱愛學生的 心，要注意師德修養，形成良好的教師形象；其次要建立「愛」 的教學環境，在教學環節中愛每一個學生，愛他們每一個人的想 法和他們提出的問題。在遇到學生不正確的想法和問題時，教師 應和藹可親地採用引導的策略鼓勵他們走向正確的軌道。教師要 爭取讓每個學生都有表達自己情感的機會，這樣才能使學生得到 更好的發展，學生才會喜歡你，喜歡你的課。有了和諧的師生關 系，自然也就有了有效的課堂教學。
四、合理運用教學評價， 注重課堂反饋的實效性
「教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓 舞。」教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒 積極學習。 小學音樂教學往往是由音樂知識、學唱歌曲、音樂游戲、 唱遊表演、樂曲等若干環節優化組合而成，而每位學生的音樂天 賦、能力都有差異，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈好些， 教師要注意引導學生揚長避短，關注他們的一切表現，隨時隨地 發現、挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。有時侯，看似普通但確實針對學生學習的評價語言，可以有效地起到 傳授知識、表達思想、喚醒學生潛能的重要作用。學生在課堂中 從教師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得前進 的動力，形成良性循環。
總之，追求音樂的有效教學任重而道遠，需要全體音樂教師 長期的努力和實踐，也需要我們共同的探討和研究。讓我們迎著 新課程改革的強勢東風，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪 音樂課程絢麗多彩的「教學景觀」吧！
3. 談談為什麼在小學音樂課堂教學中要注重學生的聆聽，欣賞與表現活動
音樂欣賞主要是通過聆聽音樂、表現音樂和創造活動為主的審美活動，使學生充分感受、體驗蘊含於音樂形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的情感所吸引，並通過參與、體驗、表現和創造活動與音樂產生強烈的情感共鳴從而陶冶性情，完善人格。美國音樂教育家默塞爾與格連在《學校音樂教學心理學》一書中指出：「音樂欣賞課可以說是音樂教育中，設法引起兒童對音樂的愛好，並使這種愛好更深、更有智慧的一種力量。」
它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力，又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想像力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣、開闊音樂視野、豐富情感世界。
作為一名音樂教師，怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握，去快樂地體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題！在小學音樂欣賞課中，我通過嘗試改變傳統的教學模式，構建「自主、合作、創造」的教學模式，優化欣賞教學，使學生真正成為審美活動的主體。在音樂欣賞課的教學中，嘗試了以下一些淺顯的做法。
一、讓學生帶著問題去「聆聽」
學生在感受、體驗音樂的過程中，安靜聆聽是最關鍵的一個環節，學生逐步增加對各種音樂要素的敏感反應以及各種音樂要素相互作用後產生的藝術表現力，仔細聆聽起著關鍵的作用。那麼教師要善於引導學生安靜的聆聽音樂，發現和挖掘音樂中的音樂要素，在分析處理樂曲的力度、速度、音色等表現要素上下工夫，注意因材施教，並滲透於各個教學活動之中。讓學生在親身感受音樂的活動中積累知識，提高技能，這一點是提高學生音樂欣賞能力的關鍵。
二、聆聽音樂，讓學生自由地「畫」
音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽，可以適當地讓學生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法，正如音樂新課標所說：「音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施過程中，應把握好以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。用其他學科的內容來加強對音樂的感受、體驗，把握好「度」讓它更有效地為音樂欣賞課服務。在我給學生欣賞一段音樂時，會讓學生邊聽邊用相應的圖示表現出來，讓學生們根據自己對音樂的理解創造性地畫出適合音樂情感的線條、圖像、色塊等等，這種教學方式有其獨特的審美教育的作用，比老師講述給學生音樂的內涵以及情感更能激發學生對音樂本身的喜愛，也更能說明學生的內心世界對樂曲的理解。
三、激勵學生充分地「演」
音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術，舞蹈在創作表演過程中總是離不開音樂的。舞蹈通過動作來表現音樂的形象、情緒、旋律等，它具有可視性，能更直觀地被人感知，能更形象地解釋音樂，使人更容易感受、體驗、理解音樂，從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲後，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動來激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美感。例如，在欣賞《打字機》時，請學生隨著音樂有節奏地模仿各種各樣的打字動作，來表現樂曲的節奏，在用打擊樂來表現樂曲速度的快慢。還可以結合故事欣賞音樂，結合音樂來進行情節性的故事表演。在欣賞《鴨子拌嘴》過程中，當學生知道樂曲分四部分：清晨出窩、鴨子拌嘴、鴨媽媽勸架
、友好回家，老師提問：「根據這四個情節，怎樣表演？」學生說：「老師扮演鴨媽媽，兩個小朋友扮演拌嘴的小鴨。」然後集體逐段討論，逐段表演。接著，請小朋友以三人為一組分配角色、戴上頭飾。音樂一起，全體學生情不自禁地表演起來。而我由感而起：面向全體學生，調動了學生的學習積極性，活躍了課堂氣氛，增強了情感體驗，培養了學生對音樂形象的表現力。再如《胡桃夾子》，鮮明的音樂形象、有趣的故事情節、個性化的音樂主題，使學生能夠自覺主動地走進音樂，喜愛音樂。全身心地投入在感受和體驗的音樂表演氛圍中。
四、將現代化教學手段巧妙地運用於教學中
音樂欣賞課，最直接的手段就是通過聆聽去辨別、去感悟、去想像，通過眼睛去發現、去尋找、去進行創造性體驗。這種讓學生既看得開心又聽得過癮的多媒體教學手段若運用得巧妙，是會獲得事半功倍的效果的。如《西洋管弦樂器組中的木管樂器組》一課，知識性和欣賞性都很強，對於小學二年級的學生來說難度大了點。為了激發學生的好奇心，教師可以採用了多媒體電教手段：將木管樂器組的樂器變成了四兄弟，它們一個一個地出現在電視畫面上介紹自己，它們一會兒說，一會兒「唱」，一會兒又擁抱在一起「合唱」，孩子們的眼睛和耳朵都忙壞了。可見，現代化教學手段的影響力之大。
總之，在小學音樂欣賞教學中，老師應從學生的實際情況出發，以學生為主體，老師積極引導，尋求最恰當的教學途徑，優化音樂課堂結構，全面提高音樂素質，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。音樂欣賞教學是一個由淺入深、逐步提高的過程。教師如何在輕松愉快的氛圍中，讓學生更快地融入體驗音樂的情緒，發揮想像的空間，能說則說，能舞則舞，能奏則奏……充分發揮學生專長，張揚學生個性，培養學生音樂興趣，使學生真正成為欣賞課的小主人，是我們每位音樂老師都值得深思並努力去探討的課題。
4. 如何有效開展小學音樂課堂教學
教師在音樂教學中要善於引導，讓學生自主探究，合作探究，實踐探究，延伸探究。比如在一年級音樂課《小雨沙沙》中，學生在自主學習歌詞之後，教師提問：大家都見過下雨，能說說大雨和小雨分別是什麼樣子的？下大雨前天空有什麼變化？大家可以分組討論，選派一位代表回答，小組之間進行比賽。這時，可以教學生合作學習歌曲，看誰學得好，看誰合作得好。歌曲學到一定時候，教師拿出各種樂器，讓學生自由為歌曲配樂，進行實踐探究，最後，歌曲圓滿結束後，可以提問學生你都有哪些體會，可以說一說嗎，孩子們會說出許多你想不到的話來，在這一節課中，學生的能力得到了充分的發展，真正實施了素質教育。
四、充分利用多媒體教學手段
隨著國家對農村教育越來越重視，計算機在農村學校教育中也得到普及。運用計算機多媒體輔助音樂教學，可以創設形象生動的教學環境，豐富教學內容，如實地傳遞、保存和反饋信息，激發學生學習的興趣。充分利用多媒體教學手段不失為構建高效活潑的音樂課堂教學形態的有效途徑。小學生活潑好動，樂於接受新奇、趣味性強的事物，利用多媒體設計生動、新穎的動畫教學，能引起學生的興趣，提高學生的學習積極性。
例如欣賞革命歌曲《保衛黃河》前可以展示這樣的畫面：隨著一陣陣槍炮聲，大屏幕上再現出「九、一八」事變、「南京大屠殺」等歷史的瞬間，一個個鮮活的歷史故事，不僅培養了學生的愛國主義情操，同時也提高了學生學習《保衛黃河》的興趣。在欣賞樂曲《春天來了》時可設置兼有視頻、音頻的畫面，有遠處蔥郁的樹林，燦爛的陽光；近處桃花開了，梨花開了，柳樹發芽了……這一切向人們揭示春天來了。看著動人的畫面，感受著歡快的節奏、優美的旋律，傾聽著優美的歌聲，學生彷彿置身於絢麗多姿的大自然美景中，從而產生了一種身臨其境的感覺，多媒體教學手段極大地激發了學習音樂的興趣。
五、適度滲透相關文化
音樂課教學的新理念是「以學生為主題，以審美為核心」。音樂是一種文化現象，與相關文化有緊密聯系。通過音樂我們可以感受一種文化；反之，通過文化我們才能真正地體驗一種音樂，整體認識一種音樂。為幫助學生更深入地理解音樂，感受音樂的靈魂，新課標把「音樂與相關文化」定為音樂課教學內容的一個重要領域。教師應該利用好相關文化這一輔助教具，圍繞音樂主題適度地在音樂教學中滲透相關文化，引導學生了解與音樂相關文化的背景，幫助學生擴充知識面。擴大音樂的視野對學生的素質教育和審美能力能起到很好的培養作用。適度地在音樂教學中滲透相關文化應該是增強音樂課堂教學活力的有效方法之一。
六、注重教學評價與反思。
《基礎教育課程改革綱要》明確指出：「評價不僅要關心學生的學業成績，而且要發現和發展學生各方面的潛能，了解學生發展中的需要，幫助學生認識自我，建立自信。」這就要求我們要把評價作為課程、教學的有機環節。評價由原來過於強調等級化考試、比賽獲獎選拔，轉向著眼於提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的評價方式。藝術課程的教學應該讓每個學生都有成功感，所以，要更關注對學生藝術學習過程的評價，強調評價主體的多元，採用自評、互評，並充分利用學生的藝術檔案夾實施過程性評價。只要學生盡力參與進來，我們就在指導的同時積極給予肯定。因為，老師的一舉一動，都受到學生的關注，一個微笑、一個眼神、都會成為學生學習的不竭動力。採用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。
新一輪課程改革無疑對教育提出了更高的要求，作為音樂教師，我們要盡快的充實完善自己以適應教育改革的需要，在不斷的摸索、總結、反思中，更好地提高音樂有效課堂教學。
5. 淺談小學音樂課堂如何有效達成教學目標
音樂教學目標是指教學中師生預期達到的結果和標准。它具有導向、調控、激勵和評價的作用。 我認為音樂教學目標的確立和表述是每一位音樂教師進行教學設計的自主行為，必須根據音樂內容來設計切實可行的目標。不必過於追求統一，千篇一律；因為音樂教學本身就是藝術，而藝術是需要個性的，沒有個性就形不成獨特的教學風格，更談不上創新與發展。音樂教學目標的設計和實踐，應該是三個維度的整合，應該形成一個有機的聯系，所以新課標指出要重視情感、態度和價值觀的正確導向，注意過程與方法的教學體現。三維目標各有各的規定性，我們要把它統一成有機的整體，來加以關注。 比如《太陽出來喜洋洋》一課，教學目標的兩種設計表述，第一種：1、通過學唱歌曲，使學生會用高亢彈性的聲音演唱。2、以組織學生為歌曲選擇節奏型參與合奏的形式，來提高學習興趣，加深音樂體驗。3、以組織學生即興創作音樂劇的形式，發展學生的想像力與創造力。第二種：1、情感態度目標：分析了解作品的形成環境，感受民歌魅力，並能喜歡這些民歌。2、過程與方法：樂於參與小組活動，嘗試用不同的方式表現音樂作品。3、知識技能目標：了解四川民歌的特點，以及傳統民族音樂的相關知識。 可以看出，同一課目標的設計表述完全不同。第一種從教師的角度出發，第二種從學生的角度出發；第一種第一條是知識目標，二三條是過程與方法。第二種三個維度有機結合，體現了新課程的要求。第一種屬於傳統音樂教學目標，強調共性，過於追求標准化與規范化，而眼下我們的音樂新課程則首先關注一個「新」字，在新的課程理念指導下，音樂教學目標的設計與表述必然會精彩紛呈，煥然一新。 所以，作為音樂教師，在音樂教學的設計中，我們必須做到以「學生為本，」從實際出發，愛學生，尊重學生的人格，尊重學生在學習中的主體地位和創造精神；以「音樂為本」，緊緊抓住音樂要素，深化音樂審美，運用音樂語言的手段來促成音樂教學，從而科學的整合教學目標。 相信在新課標的指引下，在師生情感的交融中，一定能愉快地完成音樂任務。
6. 小學音樂教學和小學課堂教學有何區別
合唱音域寬廣、音色豐富,有利於培養小學生的演唱興趣,增強其演唱的自信心,發掘其表演潛能,因此,學習合唱對於小學生來說具有重要意義。但是在目前的小學音樂合唱教學中,還存在著諸如音準、和諧性等方面的問題,限制了合唱教學有效性的充分發揮。因此,如何提高小學音樂課堂合唱教學的有效性就成了廣大小學音樂教師亟待解決的問題之一。一、小學音樂課堂合唱教學存在的問題(一)教師不願教授合唱歌曲合唱教學對學生的音樂素質要求較高,教學難度較大,加之有的小學音樂教師常常是由其他科目任課教師兼任的,並未接受過專業的音樂訓練,因而大多數教師都不願教授合唱歌曲。(二)學生學習合唱歌曲有畏難情緒合唱不僅要求學生在演唱時一定要唱准每個音節,而且要求學生演唱不同的聲部,只有這樣,才能把一首合唱歌曲完美地演唱出來。合唱需要學生加強平日的苦練,如此日復一日的單調練習導致學生對合唱歌曲存有一定的畏難情緒。(三)教學方法單一,無法調動學生的積極性針對氣息的控制、音準的掌握以及不同聲部之間的配合等問題,教師需要採取不同的教學方法進行教學,才能使學生對之真正掌握。而在當前的教學環節中,一些教師既不考慮學生的實際情況,也不考慮不同的教學
7. 淺談如何提升當前小學音樂課堂教學質量
如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，這真是以琴代聲，方法巧妙。
六、借用器樂教學激發學生興趣器樂教學可引起學生極大的興趣。
在課堂上給同學們布置一些常見的練習曲,如《閃爍的小星星》《我的名字叫中國》《小白菜》等,這些小麴生活氣息濃厚,同學們吹起來有聲有色,大大提高了他們對音樂的興趣。此外,可介紹其他樂器進行教學,使他們在實際示範中懂得更多的器樂知識。如在講中國戲曲時,我向大家介紹了京胡、板胡、二胡、嗩吶等樂器後欣賞樂曲,使學生在身臨其境中自然而然地掌握枯燥的音樂知識。
興趣是求知的內在動力。激發起學生的興趣， 學習就會積極主動， 學得輕松而有成效。但是學習興趣不是天生的， 主要在於教師如何引導學生， 充分調動學生對學習的積極性和主動性， 進而能創造性地學， 最終達到優化課堂教學和提高教學質量的目的。