『壹』 淺談如何進行小學低年級音樂課堂組織教學
在課堂教學中,教師的主要任務是調動學生的積極性,啟發學生的大腦思維,但在打開思維時,又同時存在一個問題,就是在活躍的音樂課上。在進行音樂知識教學時。有時會出現紀律混亂,以至無法進行正常的課堂教學。根據生理學和心理學原理,小學一二年級的學生求知慾旺盛,活動性大,模仿能力強,但持久性和耐力差。所以,在課堂教學中應高度重視音樂課的組織教學,調動學生學習積極性,從而使學生精力集中,以便順利地完成教學任務。只有在教學中不斷形成一整套的課堂常規,讓學生養成良好的學習習慣,才能較容易地把課堂管理好。只有充分保護孩子的自信心和好勝慾望,不斷變換組織教學的評價方式,讓課堂保留新鮮感,才會讓他們有足夠的興趣堅持40 分鍾,以下幾種方法可以進行有效地組織教學: (一)、新課導入要新奇多樣 新課導入,是組織課堂教學中的一個重要環節,精心設計的導入就象歌劇中的序曲、樂曲中的前奏一樣: 教師應注重自身形象,營造良好氣氛。有人把課堂比作舞台,一堂課就是一場精彩的演出,作為「主要演員」的老師,其形象將會影響和感染教室里的每位學生。其語言、神態、舉手投足都要有吸引力,有感染力。比如,在走進教室時,老師戴著與本堂課有關的頭飾走進教室。這時所有的學生都會把注意力集中在你的身上。給 整堂課開了一個良好的頭。 (二)、教師要加強自身音樂素質,採用符合學生年齡特點的多種教學方法: 從「說」「彈」「聽」「唱」四個方面下功夫; 「說」教師採用抑揚頓挫的語調、富有童趣的語言,有利於組織音樂課堂教學: 教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧,教學語言技巧掌握得好,可以使課堂氣氛生動活潑,教師講得津津有味,學生聽得興致勃勃。一個優秀的音樂教師,應該具有駕權語言的高超技能:親切舒緩的語氣、抑揚頓挫的語調、張馳相間的語速、強弱適當的音量。使教學語言給人以一種強烈的流利動聽、富有磁力的語感美的刺激,為教學增輝添彩。例如,我在一年級上音樂課時教唱每首歌曲時都會帶領孩子們讀一讀歌詞,讀的時候按節奏讀,生動形象的表演讀。手一邊打拍子,聲音抑揚頓挫,讀到動物的聲音時,還要模仿動物的樣子。孩子們就會很感興趣地模仿得活靈活現。到了演唱此歌曲的時候,也會很有感情的。 「彈」 教師有著強硬的彈奏基本功,有利於組織音樂課堂教學: 上音樂課時,教師盡量多利用琴聲來組織教學,設計不同的旋律,表示不同的意思。如:我上課起立時,彈得是上行音階的旋律:o,re,mi,fa,suo,la,si,o.請坐下,彈得是 o,si,la,suo,fa,mi,re,o.請坐好,彈得旋律是柱式旋律 o,mi,suo.多咪嗦,每次老師要進行組織教學時,只要彈奏相關的旋律學生就馬上做到了,老師也很輕松,學生也很配合,用琴聲進行組織教學,遠遠要比用語言大喊請坐好管用的多.教師只有過硬的演奏技巧,才能給學生帶來生動的音樂形象。而生動形象的演奏不僅可以用充滿藝術的魅力感染學生,加深教師的音樂語言的講解,而且能引起學生對教師的敬仰以及對學習的濃厚興趣,為順利學習奠定基礎。教師自彈自唱在課堂教學中經常用到,教師可以根據歌曲的特點選擇伴奏的音型.我想,一個教師優美的琴聲一定能緊緊扣住學生的心。組織好整堂課的教學的。 「聽」用「潤物細無聲」的形式感受音樂有利於組織音樂課堂教學: 其實,給小學低年級的學生教唱歌曲,不是一句一句的教會的,而是聽會的。在音樂課堂教學中,歌唱教學佔有相當大的比重,教師一句一句的教唱,對於小學低年級的學生來說,超過兩遍就不會再理會你了。那麼老師就只有採用多種形式給學生聽。 用多種形式給學生聆聽歌曲, 為了避免教師只是彈奏范唱的單一性,教師必須藉助其它現代化的音樂設備來充實課堂,調節課堂氣氛,吸引學生的注意力。比如利用多媒體展示歌曲。多媒體准確生動的范唱,能較好地揭示歌曲的內容,讓學生清楚的認識歌曲的節拍、節奏、調式、調性、速度、力度及歌曲情緒,感受和理解歌曲風格與歌曲所表現的音樂形象。還能提供學習的「摹仿源」,培養學生良好的 觀察力。激發學生的表演欲。它比單純的聽錄音欣賞效果更好。直觀形象的視聽結合欣賞能引起學生的注意力和濃厚的學習興趣,激起學生的音樂情感! 「唱」小學低年級多採用表演唱,活躍課堂,有利於組織音樂課堂教學: 現行的小學低年級音樂教材中,選擇了許多適合於低年級兒童旋律動聽、節奏明快、形象鮮明的音樂作品,結合班情我採用靈活多樣的方法吸引學生的學習興趣,如:用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗;啟發他們真心去體驗每一首音樂作品。久而久之,學生在初步聆聽的同時就能感知樂曲的情緒是屬於哪一種,應該用什麼心情去表演。同時提醒學生在演唱時面部表情的變化和心靈情感的體驗,在展示表演的過程中多多鼓勵表現好的學生,讓其他學生更好的模仿。如歌曲《兩只小耳朵》,它是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞內容貼近學生的生活,在教學中,有個小朋友說:「老師我想把歌詞內容改一改,因為我們聽到的不只這些聲音,還有小狗汪汪的叫聲,小貓喵喵叫的聲音比書上寫的多多了,我能改一改行嗎?」聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:「怎麼不行,大家都可以改一改啊,把你們喜歡聽到的所有聲音都可以寫出來唱一唱」於是,課堂氣氛活躍了,或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,唱的唱、演的演,學生情緒達到了極點。這樣,學生便會在寬松、和諧的課堂氣氛中,表現出對音樂體驗的 自然流露,對音樂學習也隨即變被動為主動。學生的心理壓力就沒有了,課堂氣氛隨即變得輕松、愉快! (三)組織教學靈活多變,表揚為主: 1、表情語言鼓勵!一個贊許的微笑、驚喜的眼神,足以激盪起學生心海中愉悅的漣漪,給他們一個充滿愛意的目光,讓學生收獲一臉的燦爛。 2、肢體語言鼓勵!誇張的伸手,風趣地豎起大拇指,摸一摸學生的頭,或輕拍一下學生的肩膀,僅一個小小的動作,就如一絲春風輕拂學生的心田,其心裡的畏縮也早已煙消雲散了,為學生創設一個愉悅的學習環境。 3、獎品鼓勵評價!將表揚物質化和精神化相統一——在分組的區域里用不同形狀的小獎品(如五角星、小紅花、紅蘋果),及時鼓勵積極學習的學生,並且不斷變換圖形吸引學生的注意力,這在低段教學中效果非常顯著。 總之,課堂組織教學是上好一堂課的先決條件,教師只有在教學中不斷提高自己的教育教學素養,不斷總結實踐經驗,才能更好地駕馭課堂,取得好的教學效果。
『貳』 如何在小學音樂課堂中進行美育
音樂教學主要是培養學生對於音樂的感受能力和鑒賞能力,陶冶學生的思想情操,激勵他們對美好理想的追求和創造,進而有助於形成下一代對建設祖國的美好理想及奮斗精神。馬克思很早就說過:「進步人類不但根據政治經濟學規律和歷史發展規律,而且還應該根據美學規律去創造新世界。」因此,在音樂教學中,自覺地、有目的地實施美育是十分重要的。
美育在音樂教育中扮演著重要的角色,音樂本身具有極強的穿透性,能夠震撼學生的心靈,使學生得到洗禮。而美育在這一過程中起著非常重要的作用,能夠在音樂教學中將游戲滲透其中,激發學生的學習興趣。我們應從小對學生進行美的教育,古希臘先哲柏拉圖認為,公民的啟蒙教育、初級階段的教育主要是音樂教育和游戲教育,陶冶心靈的音樂教育應從學齡前延續至十八歲。其弟子亞里士多德認為,音樂可以凈化人的情感。可見,美育對一個人的人格養成的影響是不言而喻的。因此,在小學音樂教育中滲透並貫穿美育精神,發揮後者陶冶、凈化的功能,對於小學生健全人格的形成和個性的塑造至關重要。
音樂教學中須有良好的教學素質。因為音樂涉及的知識非常廣泛,需要有良好的教師及良好的環境,有古今中外的名著,也有現代的著名歌曲等。它們都是音樂中不可缺少的好教材。但音樂教學的實施,必須與德育、智育、美育相互滲透,並不是單獨進行的。一般來說,可從感覺、情操、理智等不同方面、不同層次有目的、有意識地進行教育。
『叄』 戲曲如何走進小學音樂課堂
戲曲構築著中華民族深厚的文化底蘊,蘊藏著中華民族的核心價值,是回中國傳統的戲劇形式答。也是寶貴的非物質文化遺產和中華民族的精神支柱。在教學上本著「以音樂審美為核心,培養興趣愛好,重視音樂實踐,增強創造意識」的理念,圍繞著戲劇開展音樂活動。通過學生主動的探究學習、排演音樂劇,突出學生的主體性,使過去「被動的學」成為現在「主動的演」,在實踐中發展學生的表演才能和創造才能,從而提高學生的審美能力和鑒賞水平。
『肆』 淺談在小學音樂課堂中如何有效進行樂理知識教學
1、多種方式激發興趣
2、實踐與理論結合
樂理知識作為音樂學習和發展的基礎知識,包括音準、節奏、節拍、音區、音色等,這些知識是學習聲樂、器樂、舞蹈及創作必須要掌握的。
因此通過書本和視唱練耳軟體的結合,可以很好的教學學生樂理知識,包含14種教學活動:音程比較、音程辨認、音程歌唱、和弦轉位、和弦進行、辨認音階、節奏視唱、 節奏模仿、節奏默寫、節奏錯誤檢查、旋律視唱、旋律模仿、旋律聽寫等。超過2000個練習和課程將幫助您更好地識別、 錄制、播放和視聽。
還可以測試學生的學習成果,以此來調整教學內容,使得學習樂理事半功倍。
『伍』 小學音樂課什麼樂器適合進入課堂
器樂進課堂是中小學音樂教學改革的重要內容之一,呢?我認為必須符合以下這幾個條件:一是要有統一調高的樂器,便於集體演奏;二是要價格便宜,經濟實惠;三是要音質好,音色美能引起學生的興趣;四是技術要求不高,簡單易學。在豎笛、口琴、口風琴這三種樂器中,豎笛最便宜,攜帶方便,它是學音樂的入門樂器,不像竹笛大部分小學生都吹不響,又要笛膜。豎笛小學生一吹就響,容易掌握,只要老師教學得法,小學生很快就可掌握,一定能激發他們學音樂的興趣。口琴也體積小,攜帶方便,缺點是音孔不能直觀,低音區和高音區音階又不按順序排列,吹吸音也難記學生較難掌握,但只要能下功夫苦練,它確實是一件很好的樂器,它不但音色優美,還是一件和聲樂器,能獨奏、伴奏、合奏,各年級學生都適用。這三件樂器中,我認為口風琴最好,它是鍵盤樂器,鍵盤有利於學習音樂的基礎知識,口風琴音量大,音色美,它能吹奏雙音、和弦、能轉調。學會口風琴後,再學鋼琴、電子琴、風琴、手風琴,就很省事。口風琴有十三鍵的、二十四鍵的、三十二鍵的,其中十三鍵的沒有黑鍵,不能變調,低年級初學者可選它。
『陸』 如何看待流行音樂走進小學音樂課堂
我親眼目睹過學生對流行音樂的如痴如迷,百唱不厭。流行音樂不但被所有年齡段的孩子們所接受,更被成人們所崇拜。小學生沒有閱歷,也缺乏辨別能力,一想到唱歌也必定是《最炫民族風》、《月亮之上》、《忐忑》等流行歌曲的樂句。因為在大部分學生心目中流行音樂幾乎已經是「音樂」的代名詞了。所以,它不可避免地要進入課堂中來。在我們的生活中,我們可以把流行音樂分為健康及亞健康的音樂元素。在我們的音樂教學中,我們可以採納讓健康的流行音樂進入課堂。
一、把健康、積極向上的流行音樂元素引入課堂
1.採納流行音樂的節奏簡易性,增強音樂課堂的趣味性
隨著流行音樂發展的腳步,許多學生對流行音樂的喜愛也是知其然而不知其所以然,問他們為什麼喜歡李宇春、周傑倫、蔡依林,他們都說不出自己喜歡的原因。流行音樂明快的節奏感、多變的旋律適合他們的年齡段,但是沒有達到真正的音樂欣賞層次,他們不假思索地「來者不拒」,什麼都吸收,什麼都模仿。如果我們老師利用學生愛動、愛玩的特性,把那些積極、健康、向上,適宜學生年齡特點,身心特點並具有一定的思想性和藝術性的作品介紹給學生,讓他們自己去品嘗音樂的快樂,讓他們在音樂課堂上展現玩中有藝術,動中有節奏,那不是何樂而不為?
2.利用流行音樂的生活性,提升音樂課堂的朴實性
流行音樂之所以流行,他最主要的原因是源於生活,高於生活,並且富有娛樂性,且手法和演唱風格比較自由,所以通俗音樂更容易讓學生接受。局限在課本的教學內容中,不能充分調動學生的學習積極性,因此適當的、有選擇的引進流行音樂,是學生所喜聞樂見的。屬於一片空白的小學生來說,他們沒有選擇、對照的權利,看到新鮮事物都會去接受,特別是從生活中提煉出來的流行歌曲,唱起來朗朗上口,容易接受,如果我們老師利用學生把生活與音樂結合特點來加以發揮,相信就能增加課堂的朴實性,讓學生們知道,音樂無處不在,課堂也是你施展音樂的好機會,讓當今充滿教學手段花樣化的課堂能變的朴實起來。
3.採納流行音樂的「閑適」性,提高學生課堂音樂學習的積極性
流行音樂的組織形式沒有一個統一,只要你什麼時候想唱了你就可以唱,你心情郁悶的時候可以唱,你心情愉快的時候可以唱,你走路時可以唱,你工作時可以唱,你不管在什麼時候都會聽到流行音樂那美妙的聲音,流行音樂具有很強的「閑適」性,它的組織形式相對自由、閑適,它提供更有利於合作交往,意義建構的環境,給每一個學生以同樣的表現機會,讓學生學得有興趣。同時也營造了一種民主、和諧、自由、安全的教學氛圍。因此利用流行音樂的閑適性來提高音樂課堂教學的積極性,那不是美中之作嗎?
二、掌握好流行音樂在課堂中的運用方式
1.音樂素材取其精華,剔除粗糙的音樂元素
(1)根據音樂的內容
根據學生年齡的特點,太難的歌曲很難接受,太復雜的歌曲他們也不想聽,因此只有從學生最容易接受的點切入教材。音樂課上,如果學生們不喜歡所播放的音樂,也就不可能接受你傳達給他的審美意識和價值觀。相反,選擇流行音樂作為切入點,不失為一個好選擇。比如,在教授民族音樂時,可以選擇一位最能在歌曲里表現本民族音樂特點的蒙古族歌手騰格爾等等。為了讓學生理解蒙古族音樂的悠遠、自由和起伏中蘊涵的憂揚,在課上播放介紹內蒙古草原風貌的影片,讓同學們從地理環境、生活方式和地域文化特點中了解蒙古民族。通過這種方式來提升學生學習民族音樂的興趣,激發他們的求知慾。
(2)根據音樂的題材
一年級上冊音樂教材中有一首愛國主義歌曲《國旗國旗真美麗》。為了使學生愛唱這首歌曲,用歌聲表達對祖國的真摯感情,我首先播放了建國60周年國慶閱兵儀式的片段,談談新時代的中國在各個領域發生著哪些翻天覆地的大變化。愛國情感在交流中升華,學生心中激情澎湃。這個時候,我不失時機的推出歌曲《國旗國旗真美麗》,同學們聽得特別仔細,唱得格外深情。如:表現親情的樂曲《感恩的心》、《祝你平安》、《你好嗎》……表現愛國情懷的歌曲《紅旗飄飄》、《中國心》……表現愛父母的《常回家看看》、《有你的地方是天堂》、《媽媽辛苦了》、《小烏鴉愛媽媽》等歌曲,表現尊敬老師的《園丁頌》、《長大後我就成了你》……等等。
(3)根據音樂的表現形式
利用音樂的表現形式,讓學生展開想像,找到自身學習音樂的樂趣。在教學《時間像小馬車》時,我的導入把學生的思維帶到了平時的遊玩中,他們從音樂中感受到在學校、在家裡、在街上時間就像小馬車一樣,很快就過去了,因此要珍惜時間。《森林狂想曲》是我非常欣賞的一首現代怡情音樂,笛子奏出動感、優美的主旋律,配上大自然的各種蟲鳴鳥叫、潺潺流水,整個作品具有極強的可聽性,我很想把它介紹給我的學生。如:演唱、舞蹈、邊歌邊舞、器樂演奏……
(4)根據音樂的作品風格
《草原牧民》是一首內蒙古民歌,採用無伴奏合唱的形式,展示了內蒙古草原遼闊美麗,牛羊成群的壯美景象。但是由於這首樂曲是純人聲演唱,沒有伴奏,且曲調悠長,學生會覺得氣氛比較沉悶。為了改善這種現象,我在中間穿插了同樣具有內蒙風格的流行歌曲——騰格爾的《天堂》。那充滿磁性的聲音,極具現代感的伴奏效果,一下子吸引了同學們的聽覺。《牧歌》好似一組風景畫,淋漓盡致地繪出了草原的美,《天堂》則道出了內蒙古人們的心聲,他們是多麼地熱愛自己美麗的家鄉。課堂氣氛深沉而不乏活躍,整節課更顯完美。根據不同的風格,把健康,容易接受的流行音樂風格引進到課堂音樂教學中,如民歌風格的《天路》、搖滾風格的《春天裡》、現代民謠風格的《荷塘月色》、戲曲、曲藝風格的通俗歌曲《說唱臉譜》……
2.積極地引導學生,正面地學習流行音樂
(1)引導學生對音樂美醜進行辨別
面對流行音樂的不斷發展、學生對流行音樂的喜愛程度,教師可以結合課堂教學教改中的熱點,在課堂上對流行音樂投以更大的熱情。一味地禁止只會抹殺學生心靈深處對音樂的興趣。與其讓學生不假思索地「來者不拒」,不如把流行音樂引入課堂,把那些健康向上、適宜學生年齡特點、身心特點並具有一定思想性和藝術性的作品介紹給學生,並且把好的作品與粗劣的作品進行比較,讓他們有一個更好的認識,以提高他們的審美和判別能力,形成正確的審美觀念。
流行音樂的良莠不齊,勢必對學校的音樂教育教學產生沖擊。面對挑戰,一方面要引導學生樹立正確的審美價值觀;另一方面要把課堂音樂教學與社會音樂生活結合起來,採用多種形式如演唱、視唱、理論等,把那些好的時尚元素引入課堂教學中來,逐步培養他們對音樂學習的興趣和愛好。
(2)引導學生與音樂對話——對所聽的音樂有獨立的感受和見解
在欣賞女子十二樂坊等現代流行器樂作品時,學生對音樂的理解令我感動。說到女子十二樂坊的形式時,有學生認為把二胡、琵琶等樂器掛在腰間,能夠解放演奏者的身體,使表演更放鬆、投入。「一千個讀者心中有一千個哈姆雷特」,同一樂曲,不同人有不同的感受,即使同一個人在不同時間感受亦不一樣。
學生是多元的個體,他們有對自己喜歡的東西的執著,他們一旦喜歡上一樣東西,你很難把他糾正過來,你惟有去疏導,去了解,去把他們引到一個更能體現他們生命價值的東西,作為小學生,他們由於受年齡的限制,對許多的身邊事物沒有一個明辯性,父母,社會都接受的是流行音樂的愉悅性,他們也會接受,並加以模仿,因此在他們的生活里已經開始離不開流行音樂所帶來的樂趣。如果我們音樂老師也與時具進,大膽地引入健康、活潑、積極、向上的流行音樂元素,相信學生更加喜歡音樂課,更加懂得音樂所帶來的魅力!
『柒』 談京劇走進中小學音樂課堂
京劇進課堂之我見
今年3月至7月,教育部決定在全國10個省市的200家中小學校開展京劇進課堂試點工作,人們對這一舉措褒貶不一,我認為,此舉是教育課程的一大改革,應該引起我們對如何更好地保護和弘揚中國優秀傳統文化的深沉思考。
京劇是國粹,是一種綜合了「唱、念、做、打」的多元藝術,它蘊涵著豐富的文學、音樂、舞蹈、美術、歷史以及社會學方面的知識,把京劇作為音樂教育的一部分,納入國家課程體系,說明國家對傳統文化的重視,是站在提高軟實力的高度上推進課改,這對傳播傳統文化更加有利。多年來,我們一直強調素質教育,但在實踐中卻常常把素質教育理解得比較狹隘,認為就是給孩子們增加一些音、美、舞的內容,帶著他們跳個舞、唱首歌、畫幅畫就是素質教育了。這只是素質教育的一部分。目前人們對藝術的認識走進一個更大的誤區——每年春天高校相繼舉行的藝術考試,似乎成為某些家長送孩子進大學門的捷徑。於是,孩子小小年紀便被剝奪了自由發展和自由玩耍的權利,鋼琴、練功、素描成了孩子每天的必修課。在即將進入高考的時候,放眼看去,各色各樣的考前輔導班、突擊培訓班、包拿統考證班風起雲涌,據說生意也真的好得很。而這些孩子們滿腦子想的都是「還珠格格」、超女、快男。這種快餐式的藝術培訓導致他們對高雅藝術的漠不關心和傳統文化的嚴重缺失。京劇進課堂是讓孩子們通過接觸經典作品、了解京劇常識、引導學生有欣賞戲曲的興趣,體驗戲曲藝術的魅力,感受京劇表演的神韻,引導學生進一步熱愛、繼承和發展民族的藝術文化,樹立民族精神。使孩子們不能只知道周傑倫,也應該知道梅蘭芳,知道京劇四大名旦。
京劇進課堂的意義,不僅僅在於讓孩子欣賞到京劇的美,更是一種培養、一種認知,是轉變單一的美育為全方位素質教育的一個實驗。
長期以來,我國的藝術教育存在著一定程度的「異化」現象。一方面,普通學校的藝術教育缺少藝術的特點,藝術教育不藝術;另一方面,一些家長打著「素質教育」的旗號,為了考級、為了升學加分而讓孩子學習藝術。藝術的本質是審美,同樣,藝術教育在本質上是審美教育,其最主要的功能還是提高學生的審美修養。只有當藝術教育承載了人文內涵,使人感受到人生的美,激勵人們去追求一種更有意義、更有價值的人生,這才是真正的「藝術教育」。
京劇作為音樂課程的重要內容走進中小學生課堂,是在教育界開展新課程改革、推進素質教育的大背景下進行的,大大豐富了中小學藝術課的內容。新課改提倡學生的學習應由單一學科向綜合學科過渡,京劇作為一門綜合性藝術形式,它的唱念做打、它的舞台服裝等就蘊涵了多學科的內容,又屬於美術課的內容。孩子們可以通過學習京劇接受品德教育、感受藝術之美,整個教學過程體現了寓教於樂。 京劇進課堂並不是「心血來潮」後「拍腦袋」的決定。就其現實背景來說,這是對傳統文化回歸的一種呼應,是針對當下作為「國粹」的京劇與青少年「漸行漸遠」這一現實而採取的舉措,其象徵作用和實際意義理應得到肯定。
一個民族,學藝術的人越多,這個民族就越有活力;一個國家,自願從事藝術事業的人越多,這個國家就越富於創造精神。據說在俄羅斯,每個家庭都有普希金的詩集。在歐美,歌劇十分普及。詩集與歌劇,都是他們的「國藝」。同樣,京劇在中國的地位相當於西方的歌劇,它既是大雅的,也是大俗的。京劇進校園,應當會引發一連串關於藝術素質教育的積極反應,而不是匆忙地對此「棒喝」或否定。
『捌』 外國是怎樣對小學音樂課堂趣味歌唱教學進行研究
只說重點:
外國是怎樣對小學音樂課堂趣味歌唱教學進行研究,
這個題目太大了。
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『玖』 如何在小學音樂課堂中進行中國傳統音樂教育
以音樂課程新理念為指導,我國優秀的民族民間音樂是中華民族文化的重要體裁專,加屬強民族音樂教學,讓學生通過接受民族音樂熏陶,了解和熱愛祖國的音樂文化,有助於培養學生的愛國主義情懷,認識民族音樂文化的豐富性和多樣性,拓寬學生的審美視野,增進對民族文化的理解、尊重和熱愛。