Ⅰ 如何提高小學美術課堂的教學質量
興趣是美術課的前提要求,積極的思維和良好的效率往往建立在濃厚的興趣之上。興趣是學習心理中最現實、最活躍的因素,它能夠成為學習的直接動力。能否激發起學生的學習興趣,是打開學生心扉、提高教學質量的捷徑。但是處在心智發展特殊期的初中生對美術課缺乏興趣,一小部分學生甚至有厭煩情緒,致使教育的預期目的難以實現。面對初中階段美術教學的兩難境地,如何做到既適應當前素質教育新要求又符合受教育者的心智發展規律,發揮美育在素質教育中的重要作用。使學生在課堂上始終保持濃厚的興趣與高昂的情緒,切實提高美術課堂教學的有效性,在教學中應注意幾個環節。一、把握學生心智發展規律,激發學生學習美術的興趣首先教學內容、方法、形式要符合學生年齡特徵和認知習慣。學習興趣是個體力求探究事物並帶有強烈情緒色彩的認知傾向,是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣,直接影響教學任務的完成。書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的,所以教師要分析學生的實際情況,根據教學需要選擇能更好完成教學任務的內容,適當增添校本教材內容。尋找新授知識在學生頭腦中「相合」的結合點,提高學生的學習興趣。此外,在教學方法和教學形式的選用方面要靈活多變,遵循學生年齡特徵和認知習慣,滿足學生好奇、求新的心理,才容易引起學生的注意,使學生樂於接受。其次培養學生學習美術的信心,給學生以希望。初中學生的情感豐富而且易外露,當他們看到自己繪制的作品被老師和同學們贊美時,情緒就會振奮,並能帶動其他學生的學習熱情,從而引發求知、探究、創作的慾望與信心。在教學安排上堅持循序漸進的原則,使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功,在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。再次營造輕松愉快的學習氛圍。中學美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育,提高學生感受美、欣賞美、鑒別美的能力,而不是把所有學生培養成為藝術家。作為美術教師,要承認學生中存在的個體差異,允許學生個性的自由發展,允許學生興趣的不同發展方向,給學生以足夠的空間和時間來消化和掌握知識,營造一個愉快、寬松又充滿藝術情趣的學習環境,以培養學生參與美術教學的主動性和積極性。二、採取多樣的教學組織形式與手段,聯系生活實際中學美術課程標准要求:「以學習活動方式劃分美術學習領域,加強學習活動的綜合性和探索性,注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯,使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展創造美好生活的願望與能力。」緊扣新課標,美術教師必須對以往的美術課堂常規經驗和教學組織形式重新審視,立足美術色彩沖擊力、渲染力和愉悅身心的獨特魅力,探索適應新課標的教學組織形式。藝術本身是充滿想像力的,創造力的。老師不應該以灌輸的方法讓學生學習,應該引導學生充分想像,發揮潛能。所以課前要做好充分的准備,把可以調節學生興趣、氣氛的內容、手段溶入課程教育中。如多媒體教育、意境的創造、各種工具的使用。教學組織形式不能採取「填鴨式」的灌輸,眼光也不能只盯住課本,而應根據實際情況,讓學生走出課堂,在老師的指導下主動學習的知識。新學期伊始的第一節美術課對那些剛入初中的學生來說充滿著新鮮感,而課本中的第一課全是理論,很是枯燥。如何把這些理論同實際結合起來,讓學生獲得最真切的感受呢?在第一堂課上我沒有講授理論的知識,而是在畫室舉一個小型畫展,作品都是歷屆學生的優秀習作,包括教師作品,內容題材什麼都有.學生非常新鮮和好奇。教師在對這些作品一一講解的同時,把書中的知識點巧妙地穿插進去。對這一教學形式,學生的興致特別高,收到的效果也特別好,既增長了學生見識,又學到了知識,激發了他們學習美術的熱情,變被動為主動。讓學生地接觸實際事物和具體環境,增強對形象的感受能力和審美想像能力,不斷給學生以高尚的審美體驗。藝術源於生活,藝術一旦脫離現實生活,也就失去了它生存的土壤與意義。這一點對中學美術教學尤為重要,這也要求在組織教學過程中盡量多地與生活聯系,引導學生主動探求生活中的美,積極投身於審美體驗。如在講圖案設計時,可把它與民族服飾上的圖案、家中的沙發靠墊圖案、床單上的圖案等有機地聯系起來講解,還可以穿插講一些關於顏色的搭配、服裝色彩與個人氣質等學生感興趣的內容。三、加強學科之間的聯系,拓展美術教育視野美術是一門相對獨立的學科,但不是孤立的學科,它與許多學科都有著密切的聯系。在中學的各科教材中,有許多需要運用圖像來闡明科學內容、剖析理論的問題,甚至有些問題,僅用語言文字元號難以表達,而運用圖像符號則一目瞭然。美麗的圖像又能使學生產生美感,滲透著美的教育。因此,積極主動地加強與各科教學的聯系,拓展美術教育視野,是有效發揮學生想像力、提高學習興致的教學途徑。如有機結合初中語文課的景物描寫文章繪制插圖,教師通過文與畫密切配合,增強了講課的藝術效果,同時也增進學生對課文的理解。又如在平面構圖設計中有效利用電腦技術,有效地加強了兩個學科間的知識溝通。綜上所述,促進課堂教學效果,提高教學質量。作為一名美術教師,不僅要有精深的美術專業知識和技能,更為重要的是要具有強烈的事業心和貴任感。在現代美術的基礎教育中,教師應當以主人翁的姿態在課堂教學中充分發揮自身的潛力,鑽研教材,備好課,教好課。在常規的美術課堂教學活動中,盡可能把握好學生身心發展特點,調動一切現代化教學手段,調動學生的學習興趣,促使和諧的教學氣氛的形成,為學生創造一個主動審美的良好教學氣氛和藝術氛圍。從而使學生形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。
Ⅱ 如何實現小學美術課堂上的有效示範
如何發揮出簡筆來畫在小學美自術教學中的有效性和示範性 美術課堂教學本身就是為了培養學生的藝術素養,使其對美學具備一定的認知度。因此美術課堂教學必須要凸顯出教學中的藝術性,使學生更好地認知藝術的美、體會教學中的藝術
Ⅲ 小學美術課堂的紀律問題怎麼做好
創建一個良好行為習慣的學習環境
美術課對於學生來說,沒有像語文、數學那樣有很大的壓力。同時我們也不需要讓學生感到課堂紀律是一種負擔,適當的讓學生在一個寬松愉悅的環境下進行,藝術的創作和想像。美術課上經常會讓學生進行討論、合作這必然會使課堂看起來很「亂」。這就需要把課堂紀律看成一項教育的內容,它與學生的學習習慣緊密的結合在一起,當學生養成良好的學習習慣時,課堂紀律就自然形成一種好的現象。我的課堂要求學生,上課前鈴響後必須迅速安靜下來,准備好上課用品且統一放在課桌的左上角或者右上角,等待老師來上課。上課時,坐姿要正確,不開小差,不講閑話,不私自離開座位。課堂上有條理有秩序地進行,不影響老師講課,不影響同學發言,學生要自覺做到,舉手發言的好習慣,先舉手,經過老師同意,再發言,且要立正大聲發言為了讓每個同學都能夠集中精神上課,和培養健康的良好的習慣。這種有秩序的課堂行為習慣,在每學期的第一個月都是要加強訓練的,學生有了一個好的習慣,課堂紀律自然良好,學生也會在這種自覺的,寬松的,愉悅的課堂環境下學到豐富的知識。
提高課堂教學的吸引力
如果學生喜歡聽、喜歡學,那麼他上課就認真。所以這就要求一節課開始,老師就要拿精彩的內容去吸引學生,並將教學內容逐步的深入,讓學生帶著我想學,下面的內容是不是更精彩的心態去對待,讓學生產生一種渴望學習的態度。如何使課堂教學內容有吸引力,這就要求課堂的導入的豐富和多采,同時在教學過程中還要考慮學生的接收能力,要考慮全體學生,要讓後進生「吃好」,讓優生「吃飽」。這就要求在學習任務上的「難易」來分層次的提要求,防止後進生應學習任務太難而鬆懈下來,也防止優生學習任務太易而不求上進。所以每次作業要求總是給予大量的創作范圍和要求。如:《自行車的故事》這課,我要求的作業是可以參考書上自行車的圖片,將其用線描的形式畫下來;可以將自行車畫下來以後進行添加和改造;可以自己根據自行車的結構設計一兩現代的自行車。這樣學生就可以根據自己的特點去完成作業。
制訂班規預防在先
「沒有規矩不能成方圓」這句俗語,讓我們知道做事情有了一定的規矩,才能做的好。同樣課堂也要制訂一定的規矩。首先在我們的美術教室里粘貼著各班的學生名單,每一堂課對表現優秀和差的同學進行加分和扣分。學生就會有一定的自覺性,對於學生來說他們都喜歡表揚,都喜歡加分。再次,進行了合理地安排調整學生的座位,根據學生的個性特點、學習習慣、行為特徵進行安排,讓學生之間取長補短、以優補劣、互相促進。三要規定一定的課堂要求,製作手工時,每一組的工具由組長進行分配,有時兩人合作、四人合作都有一定的規定和要求,在手工製作結束後,學生按照一定的要求上繳工具和處理碎紙片和廢棄材料。這樣的規定使學生在課堂上的活動井井有條,也使課堂紀律井井有條。
Ⅳ 如何在小學美術課堂開展有效的評價
小學美術教學如何進行有效評價
內容摘要:在學校教育教學中,學生評價決定著教師對待學生的態度情感,決定著教師對待學生的舉止言行,決定著教師對待學生的考察方式。在美術教學中學習評價是對美術學習效果的價值判斷,是激勵學生學習,改進教師教學的手段,是美術教學中不可缺少的環節。而如何進行有效評價也是我們值得探討的課題。
關鍵詞:評價、有效、評價方法
在平常的小學美術教學中,面對學生的表現,美術老師們經常給予的評價是:「你說得很好」、「想得不錯」、「畫得太好啦」;針對學生的美術作業,大多數教師的做法是憑主觀印象在下課前匆匆判個「優」「良」等級,或打個分數。偶爾指出幾個畫得好的同學,希望大家向他們學習,沒有受到表揚的同學頓感失落。一節美術課就這樣結束了,學生們興味索然。
那問題的症結在哪兒?——不是教師的專業能力,也不是學生的學習態度,而是單調的「一人評價、一次評價、一個標准評價」課堂教學評價。
《美術課程標准》在論述美術作業評價時指出:「要充分肯定學生的進步和發展,並使學生明確需要克服的的弱點與發展方向。」具體的說:對學生美術學習的評價,既要關注學生掌握美術知識、技能的情況,更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價,強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。那麼美術課程中該怎樣去實施有效的評價,我認為應從以下幾方面入手:
一、學生自我評價方面
在評價的過程中,不光是老師作出正確的評價,更要讓學生全面的參與進來,讓學生自己來發現美,讓他們發現自己作業中的優點和缺點,讓學生感受成功帶來的喜悅,對自己的缺點也要正確對待,使自己的作品更加的完善,培養學生不斷進取的精神,美術涵養得到不斷的發展。在課內課外多開展自評、互評和評價小組,提高學生學習積極性,也能提高學生的口頭表達能力,這樣的評價更有說服力。讓每個學生能夠自主地發揮能動性,盡可能的提高自己的創造力。總之,多鼓勵,少指責;多贊揚,少批評,讓學生認識到他們想像創造的成果能夠得到別人的承認和肯定,以此來培養他們健康向上的創新心理品質。以下是我嘗試的幾種自我評價法,與大家一起分享:
1、自主評價法
兒童的內心世界是豐富多彩的,他們往往愛把自己的情感、認識毫不保留地傾瀉於紙上,有時老師們不一定能看懂、理解他們的作品,甚至無法評高低。所以,練習完成後老師們可讓學生把作品張貼在作業展示台上,然後提出「三問」:a、「你覺得誰的作品最吸引你?為什麼?」b、「你是怎麼想才畫出來的?」c、「你覺得今天又有了哪些收獲?」。第一個問題是讓學生自己做老師,從自己的角度去分析、評價自己或他人的作品,這樣既鍛煉了學生的語言表達能力,也提高了他們對美的鑒賞能力。第二個問題是提供給相對「差」的學生,讓他進行自我評價,說說自己為什麼喜歡這樣去表現。(說出自己的所思所想,以便教師能夠了解他繪畫時的心理過程,使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵,為學生的人格發展奠定基礎)。第三個問題是引導全體學生進行知識小結和行為反思,大都指向能力與情感,如:認真聽講、積極與他人合作、發言有創意、工具准備齊全等。通過學生積極的參與,學生可認識自己的價值。這樣就減少了我們美術評價的盲目性、主觀性和隨意性,使教學有了一定的指向性。
2、自己打分和小組打分
這種相互給作業打分的評價方法學生也是很感興趣的。就是學生在完成的作業上首先給自己打分。可以給自己打100分,但要說出打100分的理由。然後,小組內或班級內展開相互打分,都要說出給別人打分的理由。其實,在這里,打多少分並不重要,重要的是要讓學生講一講、說一說、評一評,培養他們善於發現自己和別人身上優點及不足的能力,同時也提高他們的語言表達能力。
3、「推銷員」與「訂貨單」
作為美術教師,常常會碰到評價學生的手工類作品,那這類作品如何評價更有效呢?我常常會採用舉辦一個「展銷會」的方式,效果還不錯。就是在「展銷會」上,請每個同學或小組代表講述自己作品的優點(自評),並「推銷」自己的作品(訓練口頭表達能力和自我表現意識);然後,老師發給每人一張「訂貨單」,請同學們參觀、訂貨。得到「訂貨單」最多者,就獲得了成功。最後,讓成功者談談自己成功的秘訣,與大家一起分享。
二、老師在美術活動表現方面給予的評價
傳統的美術教學評價,只是教師對作業的批改,評價方式顯得單一、無趣。當教師把作業發下去後,看到的是優、良、合格等簡單的評價方式,漸漸的學生對你的評價失去了興趣。美術作業不能像語文、數學一樣簡單分出對和錯,所以說我們的評價不能如此簡單。在課堂教學中,教師對學生富有想像力的思想要及時地加以肯定,做好正確的引導。多鼓勵,多表揚,給學生充分的自信,使他們能大膽的把自己的想法說出來。別忘了,課堂的主體是學生,而不是老師。是學生展示自己的舞台。美術作業展示的是每一個學生不同的個性,美術作品評價沒有統一的標准,應該尊重不同學生的學習差異,個性差異。針對不同的學生應有不同的評價標准,在學生達到基本要求的同時使學生獲得各自個性特色的發展。我們所要培養的是具有創新精神,富有個性的學生。下面來介紹幾種課堂活動中比較有效的方法:
1、分層評價法
新課程下的評價關注學生的需求、愛好、發展速度和發展軌跡,發展的目標具有一定的個體性。所以教師們要依據學生的不同特點,依據學生的不同需要,正確判斷其發展潛力和方向,為每個學生提出適合其發展的、具體的、有針對性的教學策略和評價標准。在平常的教學實踐中可針對學生的個體差異,嘗試採用分層評價,效果會較好:對優等生的見解獨到,運用「標新式」評價,表揚他「有新意」;對中等生的一般見解,運用「肯定式」評價,鼓勵他「解答正確」;對學困生的見解有誤,運用「移情式」評價,以贊許的目光,寬容的微笑,親切的動作,傳遞「你有進步」的信息,多用大拇指,少用小拇指,讓每個學生在自己的跑道上不斷前進。
2、語言評價法
在學生課堂繪畫製作時,應採取「先肯定後指正」的評價方法,此法從兒童心理學出發,使學生樂意接受。「你的人物造型畫得真不錯,沒有多少人能比得上,但如果給他加些笑容,將會吸引更多的觀眾。」「你畫的這個小朋友真讓人喜歡,如果在他身邊再添些其它的小夥伴,他會很開心的,你喜歡許多小朋友們跟你玩嗎?」「啊呀,你的手真巧,這個小公雞是你做的嗎?你真棒,想想看,要是給大公雞穿上花衣裳,它一定會很感謝你的。」「通過你的畫面,同學們都知道你動了許多腦筋,你如果能把畫處理得干凈一些,你就是他們學習的榜樣。」讓鼓勵點亮孩子們的自信,讓點撥啟迪智慧,使師者真正成為了孩子們學習的引導者。
三、學生美術作業評價
美術作業的評價方式應是多種多樣,不同層面的。美術作業的評價主要是為了使學生發現繪畫中出現的錯誤和不足,然後得以改正。我們的評價不是對學生的畫作出簡單的評判和鑒定,這不是美術老師的職責,到象是美術評論家了。我們的評價首先應對學生的勞動成果給予充分的肯定,要讓學生有自信,充分利用好學生對美術的興趣,挖掘出每一位學生對畫畫的潛力。對於學生有獨創性、有創意思維的作業要給以及時表揚和肯定。作為一為美術老師,首先,不要以專業的目光來要求學生,以畫的像不像和技法作為單一的評價,如果是這樣的要求,那麼我想學生肯定無法使您滿意,最後學生僅有的自信和天真就會被你磨滅了,原本小朋友都是比較喜歡畫畫的,使他們失去對畫畫的興趣。其次,對學生的作業不能做出簡單的評價,應該讓學生知道自己的作品為什麼得到這樣的評價,優點在哪裡,缺點在哪裡,怎樣在今後的作業中改善。使學生不斷的進步,不斷的提高,那麼我們的教學評價也有了意義。再次,也不能一味的表示肯定,一味的鼓勵。美術作業的評價是對學生學習的肯定,課程改革綱要標舉「評價不僅要關注學生的學業成績,而且要發現和發展學生多方面的潛能」這一價值目標,每個學生都是具有自己的智力特點、學習類型和發展方向的潛在人才,教師就應當選擇相宜、多樣的評價方法。不妨可以試試下面的這些方法:
1、實物評價法
當一種評價方式實行一段時間後,學生們往往會失去剛開始的熱情,使評價失去吸引力。所以,作為教師,就必須要及時更換評價方式,以適應兒童好奇、喜歡新事物的心理,再次激起他們對學習的興趣。有時「優」「良」等級制符號用多了,學生對此會麻木。於是,在作業的評價上可換用實物來展示評價。可以用印章和一些剪、畫出來的小東西來表示,如:印朵小紅花表示你的畫真美,粘個大拇指表示你真棒,畫面飄拂的小紅旗表示你要加油。誇張、有趣的實物,不僅學生看著喜愛,而且還體現了美術課的特點。有時還可貼學生中流行的一些小飾物。這樣一來,學生相互攀比著比以往學得更有興趣,畫得更認真了。
2、符號評價法
曾經在學生中徵求意見:「你們願意老師用什麼方法來批改美術作業?」,討論後達成協議:採用特定的符號進行暗示(如:○代表顏色,☆代表構圖等)。學生可以根據自己的意願,在畫面的背面畫上色彩或構圖符號,標明滿意、較滿意、不夠滿意等,一次評價不滿意還可取回再修改再評價。這種動態式的作業批改方法,注重了學生的自我評價,使學生做作業的熱情高漲,經常有學生找老師對作業進行多次批改。
3、評語評價法
如果說符號是評價的一種手段,那麼評語是激勵學生學習的動力。在期末綜合評定學生作業時,老師們可採取評語與學生學習感受有機結合的方法:老師的評語則是對學生階段性學習的一種肯定和總結;學生的學習感受是對個人階段性學習的回顧與希望,也是對老師教學的一種要求和檢驗。
4、無級評價法
「無級評價法」的基本要點如下:
第一,取消用分數或等第來評價學生的做法,代之以「達到」、「稍欠」、「須努力」等暗示性的評價語言,使學生能從作業的各個要求的判斷中得到啟發,明確自己的薄弱之處,進行有針對性的改進。既要引導學生橫向比較,又要引導學生縱向比較,即自己和自己比,現在和過去比,啟發學生回顧過去,找到前進的方向和動力。
第二,以已之長補已之短。 「無級評價法」的做法之二就是讓學生的特長也能在評價中有一席之地,既然是「無級」的,就可打破年級、繪畫、設計、手工等類別的限制,鼓勵學生在某一方面「冒尖」,而在另一方面則允許表現平平。
第三,為學生提供多次機會,只要學生自己願意,可以反復申請進行評價,直到學生自己覺得滿意為止。這樣多次評價一次作業,既有利於學生養成改錯的多習慣,又能盡可能地讓更多的學生體驗成功。
總而言之,正確有效的美術的評價,有助於學生美術作業的提高,有助於學生學習興趣的提高,有助於學生創新能力的提高。作為老師,我們要不斷的完善教學評價。當然,實施任何形式的評價方式,都不可能兼顧到每一個學生的不同方面,達到理想化的層面,這還需要我們不斷地探索去和完善。但只要我們遵循教育教學的基本規律,以實現「人的全面發展、人格完善」的新課程改革精神來做,我們的美術評價就能健康地引導人,完美人,成就人。讓我們的師生們在美術課堂中教得生動、學得主動、練得靈動、評得感動吧。
Ⅳ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些
小學美術教學的主要方法與措施:
一、加快美術課程資源開發,豐富美術課堂教學內容
《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種,從大方面來看,分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然,物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供,這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源,等等。
在物力資源中,最重要的是材料資源,這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具,也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異,因時間而異,它的可變因素太多,所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的,很大程度上是由學生自行購置。
二、運用最新的教學方法,創設美術教學情境
小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動,針對這一點,教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境,利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展,多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式,它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。
多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式,為學生的美術學習增添了不少樂趣,受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識,需要教師精心地設置教學情境,讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去,最大限度地利用有限的課堂時間,創造出無限的課堂價值。
教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際,仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值,不能單純的為了謀和新的教學方法,各種教學都要設置教學情境。首先,在課堂導入上。教師在開始一節課之前,用影像或者視頻的方式導入課堂材料,讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析,這時教師可以讓學生進行大膽的想像,勇敢說出自己對作品的看法,鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。
三、靈活整合運用美術教材
新課程理念打破了傳統的「唯教材」論,只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授,而應將教材作為一種參考,同時融合當地的美術資源,讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。
因此,美術教師首先要有一雙慧眼,善於觀察和發現生活中的「美」,通過日常積累整理,收集大量的美術教學資源,然後根據當地條件,對搜集到的美術教學資源進行相應的整合,最後運用到美術教學中,不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動,增加和提升美術課的容量和質量,最終實現課堂教學的有效性。
四、利用計算機等信息技術拓展思維
兒童喜歡形象思維,教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少,見得少,腦海里的形象少,創造力較弱,所以,在講授每一課時多准備有關教學的圖片,至少展示兩件實例作為參考。
範例的使用越得當,學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間,避免他們對範例盲目模仿。同時,對實例進行探索分析,從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。
五、積極地進行第二課堂嘗試,使其能夠提高課堂興趣
第一,可以通過積極組織辦黑板報,並且將主動權交到學生自己手裡,努力激發學生的自主創新意識以及能力,給學生一個實踐的舞台,讓學生加深對課堂知識的理解,並對自身的欣賞能力進行強化。
第二,積極組織開展一些美術作品鑒賞活動,同時也應該組織學生集中展示個人作品,積極地尋找機會,從而使學生之間能夠進行自主評價,提升自身的素養。
美術:泛指創作佔有一定平面或空間,且具有可視性的藝術,就叫作美術。
它的劃分有多種,一般地包括四大門類:雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里,例如:書法、攝影等。
「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀,也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯,五四運動前後傳入中國,開始普遍應用。
Ⅵ 如何構建小學美術高效課堂
高效課堂是一場「圍繞學生,服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生」的改革。打造高效課堂,教師應該做到課前精細准備,課上靈活多變,課後認真反思。
首先,課前准備是實施高效課堂的前提。美術課前准備除了常規的精心備課外,由於學生所需學慣用品較多,教師要有計劃地預先布置和准備,有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課,為了在課上共同追憶曾經經歷的情景,幫助學生搜尋創作題材,課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍,而收集許多相關的歌曲,如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在准備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時,帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況;在准備《綉在服裝上的故事》一課時,讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次,「活而實」的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍,學生學習積極、專注、用心, 教學形式靈活多樣,我的課堂我做主,引導學生自我感受和體驗,激勵學生大膽創新等,是教學一貫追求的目標,也是需持之以恆的做法。
陶 行 知 說 : 「 處 處 是 創 造 之地,天天是創造之時,人人是創造之人。」在教學過程中要善於創新,善於在教學過程中尋找新點子,新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時,用一個完整的童話故事串聯其中,從國王徵集城堡的設計圖稿開始,到欣賞設計師的作品,再到自己為國王設計城堡,最後到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接,學生在童話故事中,不知不覺地學習了本節課的內容。
著名的教育家葉聖陶曾經說過:「授之以魚,不如授之以漁。」在教學油畫棒刮畫的過程中,採取學生自主探究的學習方式,引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究,並分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果,學生在交流、討論的基礎上,集思廣益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了這些方法。
俗話說:興趣是最好的老師。在教學過程中應善於引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時,先為學生創設一種特定情景:精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演,讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時,為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆,讓學生欣賞,為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時,讓學生穿上自己製作的衣服,通過自我評價、相互欣賞,激勵學生的學習興趣,從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室,在大自然中學習,引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面,摸一摸樹皮,感受一下表面的粗糙,逐漸感受物體表面肌理的概念,找一找學過的冷色、暖色,在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中,教師要從實際出發,利用學生的好奇心,運用多種方法,激發學生學習美術的興趣。
在教學過程中,教師只有用心觀察,才能從中發現問題;只有用心思考,才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究,需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面,還是在培養學生能力方面,都需要教師做個有心人,做到常思常想,常想常新,進而獲得課堂教學的優質高效。
最後,課後反思是實施高效課堂的升華。有人說:「成功的優秀教師無一不是反思性的人。」課後的反思要做到細而勤。細,就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思,要對課前的准備,教師、學生的情況,成功之處,不足之處,方方面面都要用心反思,做好記錄。勤,就是及時,要為提高自己的教學水平總結教訓,積累經驗。教師應該做到勤於反思、善於反思。
總之,要切實提高教學效率,課堂是主戰場,只有理性地認識課堂教學,客觀地面對課堂教學存在的問題,在教學過程中,善於留意點點滴滴,從課前到課後,從教師到學生,從每個細小的環節到每個不起眼的步驟,都需要用心思考,
Ⅶ 小學美術課堂如何激發學生興趣
一、創設新課的環境
作為一節課的初始階段,導入對整節課的教學效果有著非常重要的作用。因此,教師必須要根據教材內容設計一些有趣的形式,提高學生學習積極性。如:游戲導入法、問題導入法、謎語導入法、故事導入法等,無論選擇哪一種,都應緊扣本節課的教學目標和要求去設計。要使導入做到有針對性、趣味性、啟示性、藝術性的要求,而非盲目追求課改精神、追求新奇特。例如,在教《彩蝶》一課時,我創設了「春天到了,山野里草綠了,花開了的情景,再以謎語的形式請學生猜出花草的好朋友蝴蝶來和它們一起玩,從而引出課題,這樣很好的調動了學生的學習興趣。然後讓全班同學一起摹仿蝴蝶是怎麼飛的。
二、豐富內容,培養學習興趣
小學生容易喜新厭舊,對同一課型的學習時間長了,容易產生厭煩情緒。基於小學生的這種喜新厭舊心理,教學內容一定要多樣化,現行的小學美術教材內容是很豐富的,既有繪畫,也有工藝和欣賞的課上,其中動物的玩具、交通工具、傢具等的設計和製作是學生喜愛的;刻紙、剪紙、彩塑動物和人物、紙工穿編,簡單浮雕,是學生感到新穎、奇特、有趣的造型藝術。但是由於課本圖文並茂,生動有趣。很多學生開學一拿到新教材,首先就是翻閱美術課本,還沒上課,學生對教材已經非常熟悉了。所以除了要設置生動有趣的課堂教學之外,還要不斷地創編一些新的課例,不斷給他們帶來新的內容,才能不斷提高他們對美術的喜愛。
三、創造寬松氛圍
人們總是喜歡尋找孩子們表現在畫中的奇思妙想。那些與眾不同的色彩、線條與形象,和諧而富於個性,常令成人們贊嘆不已。孩子們尤其喜歡畫色彩,當五顏色六色的顏料通過他們的小手自由地揮灑在紙上時,他們常常快樂得手舞足蹈。應盡量為孩子們創造寬松、自由的課堂氛圍,啟發他們的想像力,讓他們有充分施展個性的機會,從而使他們盡情的畫出屬於他們自己的、最美最好的畫。
四、把音樂引入課堂
小學的美術課,其主要目的是兒童進行審美教育,陶冶情操,提高學生對美術的感受能力,這與小學音樂課的教學目的是一致的。根據在教學中的實踐,把音樂引進美術課堂,會給整個教學過程增色添彩,收到事半功倍的效果。導入新課,藉助音樂導入新課,生動活潑,容易激發學生的學習興趣,啟發學生思維,為整個課堂營造一種輕松愉快的教學氣氛。學生作業時配上音樂,創設情境。通過音樂使學生產生一種身臨其境的感覺,作起畫來就會更加生動逼真了。
五、利用網路資源進行美術教學
美術作為一門造型藝術或叫做視覺藝術,離不開具體可視的圖像。形象的視覺效果,往往直接影響課堂教學的質量。網路資源的知識包容量巨大,覆蓋領域廣闊,是學生獲得知識源泉的寶庫。網路資源優勢在美術欣賞課教學中體現得尤為突出,因為美術課堂教學,作為視覺藝術,強調形象性,多媒體計算機輔助教學正是具備了這樣的優勢,可以充分地刺激學生的感官,從而達到提高課堂教學效率的目的。在課堂教學中運用多媒體技術,導入各種信息,並有機組合,聲形並貌,這樣,學生無論在課堂的任何角落都能看得清楚,也不會因為教師的語言不夠生動、演示的畫面過小而對美術失去興趣。如在講《小鳥》一課時,先找來一盤關於本課的「動畫片」,通過在計算機上演示,使學生了解到小鳥的結構特點及各部分的基本形。由於動畫製作精良,畫面內容生動豐富,並且可隨意改變物體組合,因此學生對特製的「動畫」極為感興趣,在「動畫」的啟發下,他們展開想像,畫出了姿態、顏色各異的小鳥形象。
六、開展美術競賽
根據學生的好勝心,比賽最能激發他們的學習興趣。在教學中,面向大多數學生,為學生創設一個競爭和成功的機會,恰當地開展一些有益的比賽活動,用競爭來激怒學生的美術興趣,如:常有的每節課的總結,將優秀作品挑選出,及時給予表揚,並將其中一部分作品貼於學校的櫥窗內,讓他們獲得成功感。常此這樣,學生們美術積極性提高了,暗地裡互相競爭,比比誰畫得好,畫得好的就可帖於櫥窗給全校師生欣賞了,如此良性循環,學生越畫越起勁,越來越感興趣。
因此,在教學過程中,要根據小學生的心理特點和認知規律,結合小學美術學科特點,精心設計教法,充分激發學生的美術興趣,努力調動學生的美術積極性,讓學生在樂趣中步入樂畫的天地。
Ⅷ 小學美術課堂紀律
擒賊先擒王,你需要先找出誰最搗亂,把他們制服以後,班裡的紀律應該就好一半了!拿出威信來!不能一味的和藹可親,要恩威並用!